审美心理学中的移情学说在生活中的应用2003
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浅谈审美距离和移情说自19世纪以来,人们对美的研究,逐渐将侧重点从对美的本质的追求转移到了美感的体验和制造美感的因素上。
美学的研究重点也从研究美发展成研究美感。
而在对美的感受探索的过程中,人们逐渐发现了审美距离以及人的情感对美的体验的影响。
不同的审美距离,不同的审美对象以及不同的审美心情都会对最终的美感造成影响。
因此,很多人都将审美距离和移情说作为审美的重要手段。
人们常说:“距离产生美。
”这便是说人们在欣赏自然美、社会美和艺术美等等的审美过程中,必须保持特定的、适当的距离,如时间距离、空间距离和心理距离,否则就会影响和削弱审美主体的审美效果。
而这里的距离,则是指事物和人的实际利害之间的分离。
审美距离分为时间距离、空间距离和心理距离三种。
时间距离指与审美主体的接触时间。
有诗云:“入鲍鱼之肆,久闻而不知其臭;入幽兰之室,久而不闻其香。
”过于长久的接触会造成人们对审美主体的审美疲劳,从而使得美的东西也失去了他的美感。
更通俗的说,人是喜新厌旧的动物,看久了的东西总是要腻烦的。
空间距离则是指与审美主体处在不同的不同地点,不同空间从而产生的审美情感对审美主体的美化作用。
正如对于要远行的朋友我们总会从心底生出依依不舍的情绪。
诗人李白也曾在诗中写道:“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。
”空间距离的相隔总是会牵扯人内心的牵挂,从而在不经意间美化了审美的主体。
而一般来说,这样的美感总是带有淡淡的惆怅和忧伤,是一种蓝色的忧郁的情趣。
此外,瑞士心理学家、语言学家布洛提出了心理距离。
他认为心理距离是介于我们自身和那些作为我们感动的根源或媒介的对象之间的距离。
我们观赏者对于作品所显示的事物在感情上或心理上保持的距离,这种距离由于消除我们对作品的实用态度而使美感有利于快感,因而使我们对眼前的事物产生崭新的体验。
人们在欣赏美的时候,经审美主体牵引起内心的情感。
心理距离一般表现为空间距离和时间距离,他们所引起的美感体验与审美者的内心感受、对审美主体怀有的关心、怜惜、鄙夷等相呼应,从而形成了更深层次的美感,甚至是快感。
审美移情论名词解释审美移情论(aesthetic theory)是西方哲学、文化和艺术领域中的一种理论,认为人类对美的感受和欣赏是一种移情(情移)现象,即通过对其他事物或情境的体验和感受,将自己的感情和情绪转移到了与之相关的物体或形象上。
这种移情是人类认识世界和理解自己的方式之一,也是人类文化和审美经验的基础。
审美移情论的基本观点可以概括为以下几点:1. 审美移情是一种普遍存在的现象,不仅仅是艺术和审美经验,还包括日常生活中的许多情境和体验。
人们可以通过观看电影、阅读小说、听音乐等方式,将自己的情感和情绪转移到作品中或其他情境中。
2. 审美移情是人类认识世界和理解自己的方式之一。
通过对其他事物或情境的体验和感受,人们可以更好地认识自己和周围的世界,从而更好地适应环境和解决问题。
3. 审美移情涉及到人类情感和情绪的转移,同时也涉及到主体对客体的理解和评价。
艺术作品或其他审美对象不仅仅是一种客观的实体,更是一种情感和审美体验,需要人们通过理解和评价来体验和感受它们的价值。
4. 审美移情论涉及到文化和社会因素对审美体验的影响。
不同的文化和社会背景会影响人们对美的理解和欣赏,同时也会影响他们的审美移情能力和体验方式。
除了以上基本观点,审美移情论还有其他一些重要的贡献和解释。
例如,它可以解释为什么在不同的文化中,艺术作品或其他审美对象会有不同的价值和意义。
还可以解释为什么艺术和审美经验会受到人们的主观体验和文化背景的影响。
此外,审美移情论还可以应用于许多领域,例如心理学、社会学、文化研究等。
通过研究人类对美的感受和欣赏,我们可以更好地理解人类文化和社会现象,也可以为人类的艺术和审美经验提供更深入的理论解释。
如何认识审美心理中“移情”说及“心理距离”说审美心理,是审美主体在审美过程中的心理流程。
“移情”说和“心理距离”说是其两大主流,在审美的美阈中有重大的影响和作用。
(1)“移情”说。
“移情”说是审美活动认识发展到近代才出现的学说,源于德国,美学界给其以极高的评价,称之为近代德国美学界的一大发现,被比作生物学中的进化论。
第一次明确提出“移情”观念的是德国学者罗伯特・费尔和其父弗列德里希.费尔,而真正发展,论证了“移情”而使之成为“移情”说的乃是德国的心理学家,美学家里普斯(1851~1914)。
里普斯在他的《论移情作用,内模仿和器官感觉》一文中写道:“移情作用是指,不是一个人身体的感觉,而是某种感情即某人自己,进入审美对象之中。
”审美过程就是由物我对立通过移情作用而达到物我交融(或称之为物我互赠)和物我同一(即天人合一)的境地。
其他的审美心理学说大多认为审美是主体和客体的统一,主体和客体是相互独立而存在的。
它们只是找到了物我统一的契合点,有点相似珍天的无痕焊接技术,并没有使物我对立的成分完全消失。
而立普斯则认为,人之所以产生美感,不是对客观存在的自然景物产生反映,而是人主观精神的外射,是“向我们周围的现实”,“注入生命的活动。
”也即是说,在移情心理发生的瞬间(或较长时间),主体与客体的对立已完全消失而合二为一,处于一种忘我的境界(相似于中国道家“天人合一”的哲学观点,和佛教“身是菩提树,心如明镜台。
时时勤指试,莫使惹尘埃”的境界。
当然还达不到“菩提本无树,明镜亦非台。
本来无一物,何处惹尘埃”的境界。
但它们都属于唯心主义体系。
)里普斯举例说,人们欣赏古希腊帕特农神庙的多利安式石柱,是因为它显示出一种男性的雄壮美。
站在石柱面前静观它的形象,会感到一种内在的“扩张”,连心也在“扩张”着,有一种特殊的在内部发生的特殊感觉,仿佛石柱在进行着挺拔向上的凝成整体的运动。
在他看来,人所感受到的石柱运动,不过是移入石柱中去的人的自我运动。
有关审美的移情说概念主要源自德国心理学家、美学家立普斯的《空间美学》一书。
书中对对“移情说”作了全面、系统的阐述,通常人们把立普斯作为移情说的主要代表和创立者。
立普斯的观点认为人的美感是一种心理错觉,他从心理学角度出发,所谓“移情”,就是我们的情感外射到事物身上去,是感情变成事物的属性,达到物我同一的境界。
但是,由此可见,他只是片面的注重人的心理感受而忽略美的本身,其实并没有真正达到物我合一的境界。
什么是审美移情呢?它的在文学的写作中又扮演了怎样的角色地位呢?我们简单的举例解释一下。
“景中生情,情中会景,故曰景者情之景也,情者景之请也。
”王夫之在《唐诗评选》中的这句话很好的说明了什么是物我合一的审美移情。
我们欣赏景物时,无意识的会把自己的情感外射到景物中,使情景达到融合的境界,产生“景中情”,“情中景”。
在日常的生活中,我们心情好时,看到任何的事物都会觉得很美好,但是心情糟糕的时候却是看什么都不顺眼。
正如杜诗“感时花溅泪,恨别鸟惊心”所写的那样,面对同样美丽的画面,却会有天差地别的反应,真正的根源当然是因为“观景人”的“情”发生了质变。
审美的移情是我们在读这首诗的时候,开始与作者有了感情共鸣。
移情的作用当然是让我们更好的去感受作者的文字和文字背后的情感,在了解这些之后我们才能更深的了解其主题以及背后的文化思想内涵。
这是移情作用一方面的表现。
王维《鹿柴》写到:“空山不见人,但闻人语响。
返影入深林,复照青苔上。
”复照青苔的那缕阳光,都感应着、涵容着诗人最广大、最无限的灵魂的存在。
尽管王维的一生仕途顺利,但对生命的有限性亦无可奈何,由于不知其所以然而然,产生了一种淡淡的闲愁。
于是,寄情于景,融情于山水之中。
他的作品空灵清寂,幽深广远,诗中有画,画中蕴诗,表露了诗人对短暂人生之眷恋与对永恒宇宙之艳羡。
作为生命个体,诗人对人生和宇宙之间的有限与无限所形成的巨大反差有着极敏感的觉察和体验,此诗展现给我们的就是这样一个托物言情的王维,而这要归功于审美移情的作用。
浅谈审美体验中的移情1 审美与移情的关系1.1 形式自身的审美价值通过移情来实现绘画艺术由于其多重功能,如记录历史、宗教崇拜、肖像流传、旅游留念等的影响,绘画少有脱离真实形象而存在,线条、色彩等形式是藏在具象的形象里。
19世纪后半叶,摄影艺术兴起之后,取代了绘画的一部分功能,绘画艺术便开始摆脱具象的影响,开始自觉地探索形式的各种变化,形成了20世纪中叶异彩纷呈的现代流派。
现代艺术强调本身的形式语言和材料自有的特性形成的意味,挖掘形式自身的生命力、表现张力和感染力。
形式自身的审美价值是通过移情来实现的。
1.2 移情能够带来审美意义相似形态带来相同认知感,并将我们的意识投射到这种指代物上,形成情感体验。
我们称之为移情。
以原始艺术为例,我们不了解的土著的纹身,不会觉得它有多么美,但对土著来说,纹身指代了勇敢繁衍等有意义的内涵,在审美过程中,真挚的情感是艺术的灵魂。
对于原始社会的人类来说,艺术形象的创造活动是一件非常严肃而又神圣的工作。
所以,他们也就必然怀着极大的热情,花费许多心血,全力以赴,精益求精地去从事图像的制作工作,这种态度必然提高形象本身的感染力。
原始人类在形象的创造活动中,必然把对形象的神秘力量和原型生命力的恐惧、敬畏等真实情感注入图像之中,从而使它们充满生机与活力。
这正如真实打动人的原因是让人能真切感受到作品内蕴藏的情感,所谓感同身受。
能让人感动或打动,进入到情感领域,便也进入了审美的范畴。
这就是移情带来的审美意义。
2 移情的替代物有几个特性2.1 形似如喜好对称性,是因为健康的生命体都是对称的。
通常对称性在进化生物学上是这么解释的:人的脸和身体的不对称性是由病媒所导致的,而愈能抵抗病媒的个体,即对称性越好的个体,便是择偶的最佳选择。
我们看到的艺术作品喜爱运用这种形式,如器皿,建筑等等,我们感受到了一种舒适体验,这是将健康移情到作品中给我们带来的。
再如对食物的喜好,食物是有利于我们生存的,何为美,大羊曰美。
第1篇摘要:移情说是一种心理学理论,强调个体在认知、情感和行为上对他人的理解和共鸣。
本文从移情说的基本概念出发,探讨其在教育教学实践中的应用,旨在提高教师的教学效果,促进学生的全面发展。
一、引言移情说作为一种心理学理论,源于19世纪末20世纪初的德国哲学家、心理学家威廉·冯特。
他认为,移情是人们在与他人交往中,能够理解和体验他人情感的心理过程。
随着教育心理学的发展,移情说逐渐被引入教育教学领域,成为提高教育教学质量的重要途径。
本文将从移情说的基本概念出发,探讨其在教育教学实践中的应用。
二、移情说的基本概念1. 移情:移情是指个体在认知、情感和行为上对他人的理解和共鸣。
具体表现为:认知上的换位思考、情感上的感同身受、行为上的模仿。
2. 移情的作用:移情有助于个体更好地理解他人,增进人际交往;有助于个体调节自己的情绪,提高心理承受能力;有助于个体形成积极的价值观和道德观。
3. 移情的类型:根据移情对象的不同,可分为自我移情、他人移情和集体移情。
三、移情说在教育教学实践中的应用1. 教师在教学过程中的应用(1)换位思考:教师在教学过程中,要充分理解学生的认知水平、兴趣爱好和需求,以学生的视角来设计教学内容和教学方法,提高教学效果。
(2)情感共鸣:教师要以饱满的热情和关爱去感染学生,关注学生的情感需求,使学生在轻松愉悦的氛围中学习。
(3)模仿学习:教师可以通过示范、模仿等方式,引导学生学会换位思考、关爱他人,培养他们的移情能力。
2. 学生在学习过程中的应用(1)换位思考:学生在学习过程中,要学会站在他人的角度思考问题,理解他人的观点和情感。
(2)情感共鸣:学生要学会关注他人的情感需求,学会关爱他人,形成积极的人际关系。
(3)合作学习:学生在合作学习中,要学会与他人沟通、协作,共同完成任务,培养团队精神。
3. 课堂管理中的应用(1)关注学生情感:教师在课堂管理中,要关注学生的情感需求,及时发现和解决学生的心理问题。
审美移情的例子(一)审美移情的定义审美移情是指人们在欣赏艺术作品时,将自己的感情和情感投射到作品中,将其与自己的经历、情感和价值观联系起来的心理过程。
通过审美移情,观众与作品之间建立起共鸣和连接,使观看体验更为深刻和有意义。
1. 电影《阿甘正传》中的审美移情•物质贫瘠下的真诚善良:观众在观看《阿甘正传》时,被主人公阿甘的善良和真诚所打动,无论是在军队中的勇敢行为,还是在与朋友和家人的亲情交流中,都引发了观众内心的共鸣。
观众很容易将自己的经历和情感投射到阿甘的角色中,产生情感上的共鸣。
•爱情的坚持与牺牲:影片中描绘了主人公与他的初恋情人珍妮之间复杂而多变的关系。
观众可能会因为这段感情的曲折和牺牲而感到心痛和共鸣。
这种审美移情能够引起观众对于爱情和人性的深思,进而对自己的感情生活产生影响。
2. 文学作品《红楼梦》中的审美移情•家族命运的反思:《红楼梦》通过描绘贾、史、王、薛四大家族的衰败和变迁,引发读者对于家族、家庭和社会命运的思考。
读者不仅与小说中的人物产生共鸣,还能将自己的家族和人生经历与小说中的情节相对照,产生审美移情的效果。
•人性的深度揭示:小说通过塑造各种不同性格的人物,展现了人性的复杂和多变。
读者在阅读过程中,可能会因为某个角色的品质或者某种行为而感到震撼和共鸣,触发自我审视和深思。
3. 绘画作品《星空》中的审美移情•冥想和内心的宁静:《星空》是一幅描绘星空的绘画作品,通过表达广袤无垠的宇宙和繁星点点的夜空,触发观众内心的宁静和平静。
观众在欣赏作品时,会感到迷失于无限和宁静之中,将自己的思绪和情感投射到星星之间,产生审美移情的效果。
•渴望自由和追求梦想:作品中的星空无限辽阔,观众可能因此感受到对自由和追求梦想的渴望。
观众可以将自己的梦想与作品中的星空相联系,产生情感上的共鸣和启发。
通过以上例子,可以看出审美移情是一种与艺术作品产生共鸣和连接的心理过程。
它能够激发观众或读者的情感和思考,使观看或阅读体验更加深刻和有意义。
什么是移情作用移情作用的意义移情作用是审美认同、共鸣和美感的心理基础之一。
那么你对移情作用了解多少呢?以下是由店铺整理关于什么是移情作用的内容,希望大家喜欢!移情作用的定义审美活动中主体情感移置于对象,使对象仿佛有了主体的情感并显现主体情感的心理功能。
简言之,移情作用是把自己的情感移到外物身上,觉得外物也有同样的情感, 好像自己欢喜时,所看到景物都像在微笑, 悲伤时,景物也像在叹气。
美学中移情作用自古以来,文人骚客在诗歌创作中往往赋予自然景物以人的行动性格,生命及思想感情,使自然景物反映出人和社会生活的美。
这就是美学所称的诗歌创作的“移情作用”。
诗歌中移情作用诗歌中的“移情现象”处处可见,尤以中国古典诗歌为最。
从我国最早的诗歌总集《诗经》中的“昔我往矣,杨柳依依”起,我国古代诗歌中处处都可以欣赏到极其丰富而完美的“移情”诗句。
例如,“府吏闻此变,因求假暂归。
未及二三里,摧藏马悲哀”(《孔雀东南飞》)、“马为立踯躅,车为不转辙”(东汉女诗人蔡琰《悲愤诗》)“羁鸟恋旧林,池鱼思故渊”(陶渊明《归园田居·少无适俗韵》)、“南风知我意,吹梦到西洲”(南朝乐府民歌《西洲曲》)、“春风知别苦,不遣柳条青”(李白《劳劳亭》)、“深山人不知,明月来相照”(王维《竹里馆》)、“秋阴不散霜飞晚,留得枯荷听雨声”(李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》)、“昨夜西风凋碧树。
独上高楼,望尽天涯路”(晏殊《蝶恋花》)、“春无主,杜鹃啼处,泪染胭脂雨”(明代陈子龙《点绛唇·春日风雨有感》),等等。
根据唯物主义的观点,任何意识都是客观事物在人们头脑中的能动反映。
因此,我们可以认为。
诗歌创作中的“移情现象”乃是人的意识对于客观事物的能动的、创造性的反映的结果。
移情作用的意义我们仍然把移情作用用于我们的心理美学的分析中去,只不过要稍微做下改动。
当我们在观察外界事物时,存在着一种潜意识,设身处地,有意识地把自身的一些东西移情到我们审美的对象中去。
生活中的审美心理学在丰富的生活实践中,每个人都会产生许多美感心理体验,心理学家们对此作出了各种不同的解释,也因此而形成了各有特色的审美心理学理论。
本章联系生活实践经验,从应用角度简要介绍几种学说,并给以评价。
人的心理活动有一个有趣的现象,当人心理产生情感时,人并不处处自我满足于这种情感状态,在下意识之中他都希望着自己的情感能以某种方式“传递”出去,引起他人的类似情感,或两情相通,或两情共鸣。
这又有些类似男女爱慕心理中那种企盼着沟通传达的状态。
苏东坡有词曰“墙内秋千墙外道,墙外行人墙内佳人笑,笑渐不闻声渐悄,多情反被无情恼”。
这种情感上的“孤独”、“无情”状况在心理上总是不愉快的。
甚至,这种现象不仅发生在人与人之间,同样出现在人与物之间。
当一个人心情愉快时,可能是见山见水山水皆欢颜含笑;当他愁苦时,那山水仿佛变得愁眉苦脸。
刘勰枟文心雕龙有“登山则情满于山,观海则意溢于海”之感,皆是类似心理现象的表述。
心理学称此现象为“移情”现象。
朱光潜解释说:“移情”是人在观照外物时,常设身处于事物的境地,把原无情感意志的对象当成具有情感的对象,人将自己的情感移注于对象中,且自己受这种错觉的影响,和对象发生共鸣,产生同情的现象。
德国心理学家和美学家里普斯(1851—1914)对此现象作了专门研究,提出了审美移情说。
他以希腊建筑中道瑞式(Doric)石柱为例说明移情作用。
道瑞式石柱见于古希腊神庙,它支撑希腊平顶建筑的重量,外形特征下粗上细,柱面有凸凹形的纵向槽纹。
这原本是大理石构成的无生命的物质,可是人们观照它时,它显得有生命并能运动。
石柱承受着它上部的巨大压力,本身也有重量,人们看它时应该觉得是向下坠垂和向周围膨胀的。
然而正好相反,石柱所给予我们的感觉是它在“耸立上腾”(从垂直方向看)和“凝成整体”(从水平方向看)。
这耸立上腾和凝成整体就构成了石柱所“特有的状态”。
里普斯认为,无论是耸立上腾还是凝成整体,都是在观照石柱时产生的一种错觉,是石柱的“空间意象”而不是它本身。
第1篇摘要:移情说是一种心理学理论,强调个体在感知和评价事物时,能够将自己置于他人的位置,体验他人的情感和思想。
在语文教学中,将移情说与教学实践相结合,有助于提高学生的语文素养,培养学生的同理心,提升教学效果。
本文从移情说的理论基础出发,结合语文教学实践,探讨如何将移情说应用于语文教学,以提高学生的语文能力和人文素养。
一、移情说的理论基础移情说最早由德国心理学家铁钦纳提出,他认为移情是指个体在感知和评价事物时,能够将自己置于他人的位置,体验他人的情感和思想。
移情说强调个体在认知过程中,不仅要关注客观事物本身,还要关注他人的情感和思想,从而实现与他人情感的共鸣。
移情说的理论基础主要包括以下几个方面:1. 情感共鸣:移情说认为,个体在感知和评价事物时,能够将自己置于他人的位置,体验他人的情感和思想,从而实现情感的共鸣。
2. 社会认知:移情说认为,个体的认知过程是社会化的结果,个体在认知过程中,需要关注他人的情感和思想,以实现社会认知。
3. 人文关怀:移情说强调个体在认知过程中,要关注他人的情感和思想,体现人文关怀。
二、移情说在语文教学实践中的应用1. 阅读教学中的移情说应用在阅读教学中,教师可以引导学生通过移情,走进文本,体验文本中的情感和思想。
具体措施如下:(1)创设情境,激发学生情感。
教师可以通过图片、音乐、视频等手段,创设与文本相关的情境,激发学生的情感,让学生在情感共鸣的基础上,更好地理解文本。
(2)引导学生关注人物心理。
教师可以引导学生分析文本中人物的心理活动,让学生设身处地地体验人物的内心世界,从而更好地理解文本。
(3)引导学生进行角色扮演。
教师可以组织学生进行角色扮演,让学生站在不同角色的角度,体验角色的情感和思想,从而更好地理解文本。
2. 写作教学中的移情说应用在写作教学中,教师可以引导学生通过移情,提升写作水平。
具体措施如下:(1)关注学生情感体验。
教师可以引导学生关注自己的生活经历,挖掘自己的情感体验,从而写出具有真情实感的作文。