幽谷蝴蝶与烈火灯蛾——论《洛丽塔》与《一个陌生女人的来信》

花开花落，我在等你《一个陌生女人的来信》影评花开花落，我在等你《一个陌生女人的来信》影评高紫风《一个陌生女人的来信》讲述的是1948年深冬，一个男子在41岁生日当天收到一封厚厚的信，这封信出自一个临死的女人，讲了一个缠绵的爱情故事，而这个故事的男主人公对此一无所知。

故事始自18年前，一个女孩(林园饰)13岁时爱上了住在隔壁的作家。

后小女孩因家中变故搬到了别处，但她却始终无法忘记曾经住在隔壁的作家。

几年后，小女孩(徐静蕾饰)以学生身份回到原来的住处，与作家重逢，但作家对这个曾经住在隔壁的小女孩没有任何印象。

作家因事离开，并表示回来后马上与她联系，却从此杳无音讯。

女孩在绝望的等待中发现自己怀孕了，因对作家的爱，她决定生下这个孩子。

孩子出世后，生活越发艰难，她为让孩子过上优越的生活，不得不依附有钱男人坠入风尘，过着交际花一样的生活。

几年后，她终于再次遇到了深爱多年的作家，两人又有一夜的欢愉，但作家仍旧没有认出她来。

又过了几年，孩子患伤寒病死去，当年的女孩将往事写进信中寄给了作家。

当观看完这部电影时，给我们的第一感觉就是这个作家很渣，渣的让人唾弃，而对于女孩遭遇却让人怜悯，我们不禁会感叹，在那种境遇，那种花心的男人身上，女孩为什么死心塌地的喜欢他，为什么会将自己的一生都给了他，为什么会为了这种男人而付出自己的青春年华，为什么会………种种声音都会指向男作家，透露出的都是对男作家花心的不满，确实，给我的第一感觉也是这样的，观看完时，我替这个女孩不值得，那到底值不值得，我在睡前又回想了整个电影的情节，也查阅了相关的资料，进而，对这个电影也有了自己的看法，主要有三方面：其一，我爱你，与你无关，不得不说，电影完美的诠释了爱一个人的真挚情怀：当作家与女孩分离之后，女孩在绝望的等待中发现自己怀孕时，她没有告诉作家，而是选择在荒无人烟的地方生下他们爱的结晶，在孩子的扶养过程中，不论遇到多大的困难，那怕是依附别的男人，她依旧咬牙度过，没有给作家添加烦恼；当她和作家进入一个圈子后，尽管天天见到作家，但是在作家没有认出来她的是时候，她依然选择在默默的看着他，凝视他，看着他的眼牟，看着他的一颦一笑，看着他的一切……直到生命最后的时刻，她才鼓起勇气，告诉了他，在他所有的女人中，她也曾在他的生命里停留过，她也深深地爱着他。

《洛丽塔》中的“陌生化”艺术张赫桐辽宁师范大学 外国语学院摘要：兴起于第二次世界大战后的后现代主义文学因其具有彻底的反传统的特征，与俄国形式主义中的“陌生化”理论不谋而合。

而作为后现代主义的代表作家纳博科夫巧妙地运用了这一理论创作出了经典作品《洛丽塔》。

本文将从语言、写作技巧、写作手法三方面，分析“陌生化”技巧在《洛丽塔》中的体现。

关键词：陌生化；纳博科夫；《洛丽塔》引言：《洛丽塔》讲述了来自欧洲的中年学者亨伯特与12岁少女洛丽塔之间的乱伦之恋。

亨伯特因年少时的恋爱经历(年少时的恋人安娜贝尔因风寒而早逝)而对未成年少女有着独特的迷恋。

第一次见到洛丽塔，亨伯特仿佛看到了安娜贝尔的影子，想方设法要和洛丽塔在一起。

与黑兹太太结婚。

碍于传统伦理道德，亨伯特只能先把对洛丽塔的爱隐藏起来，以日记的形式表达。

一次，黑兹太太在偷看了亨伯特的日记，知道了他对洛丽塔的感情之后，因愤怒开车时发生了意外。

母亲的意外离世使得洛丽塔只能依靠继父亨伯特，亨伯特后来占有了洛丽塔。

后来，洛丽塔慢慢长大，渐渐地对她与亨伯特的关系感到厌倦，于是偷偷地和奎尔蒂跑了。

亨伯特到处打听洛丽塔的消息，终于在洛丽塔给他写信要钱时见到了她。

此时的洛丽塔再也不是当年的那个小女孩了，如今已为人妇，并且怀孕了。

奎尔蒂利用洛丽塔的明星梦使洛丽塔成为赚钱的工具。

亨伯特在打斗中杀死了奎尔蒂，洛丽塔因难产而死，亨伯特也因谋杀罪入狱，最后因病死于狱中。

《洛丽塔》虽饱受争议，但也因此受到了许多学者的广泛关注。

有《洛丽塔》的后现代主义特征进行解读的，也有从女性主义出发研究洛丽塔女性话语权的缺失以及洛丽塔女性意识觉醒的。

本文试运用俄国形式主义文学批评理论——“陌生化”理论，解读《洛丽塔》。

20世纪俄国形式主义评论家什克洛夫斯基在《作为技巧的艺术》中提出了“陌生化”理论。

何谓“陌生化”，简言之，就是通过把熟悉的事物进行加工，使其变得陌生，从而打破人们传统的思维定势，更新人们的观念，延长人们的审美过程和审美时间，旨在给读者带去新鲜感和刺激。

浅谈《一个陌生女人的来信》的电影改编浅谈《一个陌生女人的来信》的电影改编电影《一个陌生女人的来信》是奥地利作家海德格尔·密尔格兰德的同名小说的改编。

本片由中国著名导演让-雅克·阿诺（Jia Zhangke）执导，并于2004年上映。

本文将从故事背景、改编手法和影片的艺术成就等方面，对《一个陌生女人的来信》的电影改编进行浅谈。

首先，让我们了解《一个陌生女人的来信》的故事背景。

故事发生在20世纪初的奥地利维也纳，主人公是一个名叫“咪太”的女子。

她在一个房间里与一个年轻男子发生了一夜情，却在第二天发现男子已经消失，留下来的只有一封信。

咪太执着地阅读这封信，并以此信件为线索，展开了对这个男子生活的种种探寻与遐想。

这是一个关于爱情与欲望的故事，同时也是探讨人生与命运的哲学思考。

在电影改编中，导演让-雅克·阿诺运用了独特的手法，以其独到的艺术眼光和创作技巧，使得《一个陌生女人的来信》成为了影史中一部精彩的作品。

首先，让我们来看一看阿诺导演对故事情节的改编。

他以非线性的手法，将原小说中的时间顺序进行了调整处理，从而更好地展现出主人公内心的情感起伏和矛盾心理。

通过交叉剪辑的手法，将咪太过去与现在的情感经历并置在一起，增强了电影的观赏性和剧情张力。

此外，阿诺导演还对原小说的台词进行了一定的修改，使得对话更加简洁而有力，有助于电影的流畅度和紧凑程度。

其次，阿诺导演在影片的配乐和摄影方面也有着独到之处。

他以维也纳华尔兹音乐为背景音乐，将整个片子的节奏感和叙事氛围进行了融合。

音乐的起伏和轻重与电影中咪太的情感起伏相呼应，使得观众能够更好地感受到角色的内心世界。

此外，阿诺导演还采用了大量的追踪镜头和特写镜头，将观众置于主人公的视角之中，让观众更加贴近人物，感同身受。

同时，高雅的镜头运动和精心布局的画面构图，使得整个影片呈现出一种独特的美学风格。

再次，我们来谈一谈《一个陌生女人的来信》的电影改编的艺术成就。

交织着欲望和道德忏悔《洛丽塔》在阅读《洛丽塔》的时候，一种美妙的激动始终围绕着内心，就像在一条河流中沐浴，小说绝对的主体——欲望便是无休止流淌的河水，缓缓地把惬意和舒坦从身体内激活。

但是，这种近似放纵的享受即刻消失在渐进的叙事中，转而陷入一种低沉的绝望中的战栗。

小说并不是在讲述亨伯特邪恶的欲望：为了得到洛丽塔而佯装出某种伟大娶了她的妈妈黑兹夫人。

一切都是具象的认知体系，是能看到、能听到、能感觉到的实际的精神镜像，一个中年鳏夫带着与他的继女——十二三岁的“性感少女”洛丽塔及与其沉重的爱情穿梭于北美的土地上，在汽车旅馆、无处不在的罪恶感之间绝望地旅行，在欲望束缚和现实压抑的双重火焰中烧灼他的身体，他的生活，他的天使。

这一切的紧张与矛盾，实际是在预示一种态度和立场，所说的并非一个精致的故事，而是一种面对欲望和道德的形而下的、直抵内心和灵魂的内省式的忏悔。

在作者笔下，善恶的评判退居其次，这个对“九岁至十四岁”年龄段的“性感少女”有着特殊的迷恋的亨伯特——她们显露出来的“那种本性，不是人性而是仙性”——更像一个被抛弃的天使，连和洛丽塔朝夕相处这个朴素的愿望的达成，也变成了继父与继女之间有着乱伦色彩的恋情。

在某种意义上，正是这样有着怪诞意味的人性本相特写，将我们带入了一个欲望疯涨的狂欢世界：一面是道德的管束，一面是欲望的内敛，在激烈的碰撞中产生一个颠覆伦理而纵欲的富有强劲张力的故事——说不清是邪恶的鳏夫诱奸了可怜的继女，还是早熟思春的少女恰好勾引了心怀鬼胎的中年男人，不管是哪种情形，即使发生在现代的真实中，道德和法律也是不可能给以同情的。

这种散落在事件和情节之内的哲学意味是非线性的、延展的、卷曲的、循环的，是反复向着一个目标、一个终极靠近，直探生命和人性的本原。

在通常的情欲范畴里，假如一个作家要表现这种畸变心理环境下的生活敏感，很容易会不自觉地选择惯常的描述恶的方式。

这是因为，长久根植在人类意识中的道德经验，使我们习惯于对人和事作出善恶的显性判断，而对在善恶的彼岸生活和心理的真实境域懵然无知。

《一个陌生女人的来信》小说与话剧的比较分析
《一个陌生女人的来信》是奥地利作家斯特凡·茨威格的重要作品，被誉为现代主义
小说的经典之作。

后来，《一个陌生女人的来信》被改编为话剧，具有独特的魅力和戏剧性。

本文将从小说与话剧的角度对《一个陌生女人的来信》进行比较分析。

小说和话剧在叙事形式上有所不同。

小说以第一人称叙事的方式呈现，读者可以直接
接触到女主人公“我”的内心世界和情感变化。

通过女主人公的来信，读者可以了解到她
对陌生男子的倾慕、爱恋以及最终的失望和离去。

小说通过复杂的心理描写和细腻的情感
描绘，使人们更加深入地理解到故事的内涵和主题。

而话剧则通过舞台表演和演员的表演
来展现情节和角色的变化。

话剧中对对话的呈现，使观众能够更加直观地感受到角色之间
的对话和情感的交流，增加了观众的参与感。

小说和话剧在结构上也存在差异。

小说结构较为复杂，从女主人公的来信开始，逐渐
展开回忆和叙述，其中穿插了大量的思考和心理描写。

小说以线性结构为主，通过回顾和
重述故事情节，使读者更好地理解到女主人公的情感变化和成长历程。

而话剧则更加注重
情节的紧凑和戏剧冲突的展示。

话剧通过剧本的编写和舞台表演，在有限的时间和空间内，将整个故事展现出来，以戏剧冲突为核心，使观众在紧张的剧情中得到深入的体验和感
受。

从《一个陌生女人的来信》和两部同名电影浅谈文学与电影从《一个陌生女人的来信》与两部同名电影浅谈文学与电影院系：学号：姓名：由文学作品改编成的电影一直是电影作品中不可或缺的中坚力量之一。

讨论文学作品与改编后的电影之间的互文性也就成为了研究这一领域的重要步骤。

对于公众来说，两者之间的关系似乎在于文学作品为电影提供了一个基础，电影应忠于原著，然后提供给观众更丰富的视觉，听觉感受。

然而事实上并没有那么简单，两者都在使用他们特有的语言诠释创作者的心声。

电影，由于其特有的给人以视觉，听觉双重的感受，相较于文学作品，有更大的表现力，同时也有了更大的挑战难度。

Christian Metz曾指出：“电影具有表现历史的特征，也就是说，电影可以重塑故事发生的那个时期的历史，社会，文化，甚至意识形态。

”而我则认为，一部真正的好电影，不仅能让观众们穿越到电影中的历史情境，更能让人民的视野超越电影本身，看到电影背后的拍摄，看到拍摄时期的历史，社会，文化，甚至意识形态，以及它们在时间轴上的连续性。

最近接触的奥地利著名作家茨威格的作品《一个陌生女人的来信》及由此改编的两部电影：1948年由美国导演马克斯·奥菲尔斯执导，琼·芳登主演的同名电影和2005年由我国徐静蕾自导自演的同名电影便是研究这一论题的绝佳例子。

三部时间跨越了近百年的作品，在我看来，最伟大的当然是原著，它为后两部作品打下了思想基点，但是最优秀的是1948年的电影版，因为它对电影语言的纯熟运用和与原著间关系的准确把握而使我对它印象最为深刻。

让我们先从三部作品的创作背景进行分析。

原著写于1922年，茨威格深受好友弗洛伊德的影响，擅长细腻的人物心理分析，运用大量的抒情性语言，从一个女性的视角揭示了男权社会中男女不平等的社会现象，塑造了一个柔弱，痴情的女性形象，可看出当时女性主义的兴起对其的影响。

1948年版的电影，带有很浓烈的时代特点，例如一开头的交响乐，布景，字幕的字体风格等，有着舞台剧的影响，这在后面会详细展开。

摘要:文学典型的艺术魅力在于典型人物的生命所呈现的斑斓色彩,典型性格的艺术魅力更来自它所显示的灵魂的深度,还在于性格与灵魂是否合乎理想.影片《一个陌生女人的来信》在徐静蕾低沉平静的旁白声中展开,运用大量的细节描写,动作描写,表现了一个从生到死，舍弃一切，不图回报，超越欲望，超越道德，超越理智的去爱一个并不认识她的男人的女子,追求并执着于她的爱情,如飞蛾扑火的悲壮凄美,她用自己的一生给人们塑造了一场伟大的艺术.关键词:爱情,文学典型的魅力,凄美我要你一辈子想起我的时候，心里没有忧愁，我宁可独自承担一切后果也不愿成你的一个累赘，我希望你想起我来，总是怀疑我毫无阅历，毫无准备，我一头栽进我的命运，就象跌进一个深渊。

--斯蒂凡·茨威格<<一个陌生女人的来信>>电影的故事发生在中国，讲述的是1948年深冬，一个男子在41岁生日当天收到一封厚厚的信，这封信出自一个临死的女人，说的是一个缠绵的爱情故事，而这个故事的男主人公对此一无所知。

故事始自18年前，她初遇男人的刹那，两人有短暂的结合，而后她经历了少女的痴迷、青春的激情，甚而流落风尘，但未曾改变对男人的爱，直至临死前才决定告知他自己的爱恋.这场充满悲剧的爱情,充满了世俗的糜废与无奈,但又是这样纯粹与贞洁,撼动人心.这部影片可以让我们真实的感受到来自文学典型的艺术魅力.文学典型的艺术魅力是来自性格的一种生命的魅力.在于典型人物的生命所呈现的斑斓色彩,即性格侧面的丰富多彩.文学典型的精神世界如此丰富,往往令人们叹为观止.片中的女主角是执着的,从男主角搬进她的视线中,他的身影伴随着女孩的童年,学生时代,成年.她好奇,爱慕,直至爱到骨髓,不可自拔.她总在巷子里看他,可是那幽深灰暗的巷子却长的通不到幸福的终点,早早便知结局的她依旧头也不回的栽入她的命运里.她的爱热烈如火,她爱着爱情,爱着他,从头到尾那种激情从未随着时间的流逝或空间的远离而淡化,不论再次相遇,还是成为交际花.她爱,与名利权势无关,只是心灵上的跳跃,生命的激情.她的爱又是平淡的,她生前从未表明自己的爱恋,只在他需要她的时候出现,在他遗忘她时,远远的观望,默默地跟随.如一涓细流融入他入大海的人生."只要你叫我，就算我在坟墓里，也会涌出一种力量，跟着你走。

分析《一个陌生女人的来信》中爱欲与文明摘要：《一个陌生女人的来信》这部小说讲述陌生女人把自己痴狂的爱情奉献给了从不曾想起自己的作家R。

这种爱恋可以看做“本我”无意识无限放大。

两个人肉体的一次次接近，带来的却是精神上的更加疏离，性爱与情爱是互相冲突的，也就是爱欲与文明的冲突。

本文将从爱欲与文明的角度分析这部作品。

关键词：爱欲；文明；《一个陌生女人的来信》茨威格是二十世纪欧洲三大著名中短篇小说家之一。

高中甫认为弗洛伊德的精神分析学说给茨威格的创作“打开了通往人的幽暗的精神世界的大门”，茨威格被罗曼·罗兰冠以“灵魂的猎者”，就是因为他善于把握人物的心理，他尤其非常善于刻画女性的心理，能够深入刻画特定时代的女性形象和心理，因此被高尔基盛赞为“世界上最了解女人的作家”，他在作品中刻画出一个个爱情中的女性形象。

《一个陌生女人的来信》这部小说以书信体内心独白的形式，讲述了女子从十三岁开始暗恋一个作家，十年间矢志不渝，直到生命的终结才将自己埋藏的痴情讲述给自己的爱人，而悲剧的是终其一生，这位作家从未认识过她，从未想起过她。

作者对这个女子赋予的不仅是同情，更是灌注了自己对与爱欲与文明冲突的精神思考。

一、爱欲萌生哲人赫伯特·马尔库塞（Herbert Marcuse）将爱欲定义为：“是使生命体进入更大的统一体，进而延长生命并使之进入更高的发展阶段的一种努力。

”真實的爱应该是集情爱与性爱为一体的，它追求全身心和多层次的本能快乐，是人类生存、发展的主题之一。

作家R搬来的那天，少女看到了R的很多新奇东西：有印度神像，意大利雕像，色彩鲜艳的巨幅绘画；有她从来没有见过的很多书，有法文、英文的，她完全不认得的书；她自己却只有十来本廉价的书，她周围粗鄙的邻居，贫贱的生活环境，鲜明的对比之下，女孩的内心受到极大的冲击，当她见到这个英姿勃发的年轻人之后，便深深的爱上了他。

她的爱带着少女之气的纯真与懵懂，也带着崇拜、敬畏以及仰慕之情。

女人一生必读的经典书籍大全女人一生必读的经典书籍一、假如爱情让我来成全你的幸福——小仲马《茶花女》灵魂的哲学与博——司汤达《红与黑》越过爱情，看见春暧花开——简·奥斯丁《傲慢与偏见》我爱你，与你无关——茨威格《一个陌生女人的来信》这简直像戏一样——威廉·莎士比亚《罗密欧与朱丽叶》爱永远不用说对不起——西格尔《爱情故事》山在那里，你在心碎中微关——岩井俊二《情书》充满暗礁的爱情海洋——加西亚·马尔克斯《霍乱时期的爱情》爱情终究成了一种传说——阿兰·德波顿《爱情笔记》温柔而坚强——夏洛蒂·勃朗特《简·爱》粉色的小爱情——堀川波《我就喜欢你这样的地方》有天堂，但是没有道路——北村《玛卓的爱情》我深深爱着，我深深绝望着——杜拉斯《情人》美与爱是独立的——川端康成《雪国》二、生命本真难得糊涂的爱情与婚姻——列夫·托尔斯泰《安娜·卡列尼娜》战火中成长的美丽与坚强——玛格丽特·米切尔《飘》用哲学来思考——米兰·昆德拉《生命中不能承受之轻》奥德修斯式的传奇——雨果《悲惨世界》二十四小时，路过爱，走过禁区——霍桑《红字》被枝丫割破喉咙后的哀鸣——考琳·麦卡洛《荆棘鸟》最残酷的爱和最不忍的恨——曹禺《雷雨》值得一生的等待——帕斯捷尔纳克《日瓦戈医生》再翅生命的人——海伦·凯勒《假如给我三天光明》只有渺小的人物，没有渺小的爱情——西奥多·德莱塞《珍妮姑娘》黄叶铺满地，我们已不再年轻——路遥《平凡的世界》生佝寂寞，死的单调——萧红《呼兰河传》爱上你的心——雨果《巴黎圣母院》爱和欲的煎熬——福楼拜《包法利夫人》我的成长与战争共呼吸——安妮·弗兰克《安妮日记》沉重的枷锁——张爱玲《金锁记》青春恋爱物语——村上春树《挪威的森林》在自我面前忏悔吧——列夫·托尔斯泰《复活》片刻的浮华盛世——莫泊桑《项链》战争，让女人走开?——瓦西里耶夫《这里的黎明静悄悄》包容的爱还是彻底的恨——艾米莉·勃朗特《呼啸山庄》三、诗意盎然天籁微语——泰戈尔《飞鸟集》从“黑暗意识”中苏醒——翟永明《女人》溶解心灵的秘密——舒婷《舒婷诗集》爱，我们曾共同用有——叶芝《当你老了》你最荚的气质足自由——惠特曼《草叶集》每天必读的读书名言警句1、进学致和，行方思远。

看10部经典情色电影提高你的“性商”电视剧《蜗居》揭示了一个深刻的事实：最强效的春药是房子，其次是车子，再之是票子。

没有票子，你就不应该有精子。

这种说法可能有点夸张，钱当然很重要，这个星球上同样有很多手里没有多少钱但其精子却很抢手的男人，他们为什么能做到这一点？因为他们的性商高。

如何提高性商？你可以多看几部经典情色电影，并从中学两招儿。

●■《洛丽塔》一树梨花压海棠纳博科夫的经典名著《洛丽塔》〔Lolita〕曾两次被改编成电影，导演分别是库布里克和艾德里安·莱恩，而这里要推荐的是后者执导的版本。

这一版的《洛丽塔》摄影极为出色，用光和服装都异常考究。

出自大师之手的电影配乐同样值得称道，那优美且凄迷的音乐，狠狠地渲染了影片中挥之不散的阴郁情绪。

本片全片预算高达5600万美元，对于一部根据文学名著改编的艺术电影来说，这令很多人都瞠目结舌，也足见艾德里安·莱恩重塑经典的野心。

▲●性商启示录纳博科夫在《洛丽塔》的最后一段中这样写到：“我正在想欧洲的野牛和天使，在想颜料持久的秘密，预言家的十四行诗，艺术的避难所。

这便是你与我能共享的唯一的永恒，我的洛丽塔。

”事实上，艺术这东西不仅能让你变得更性感，也能帮助你获得无比神秘且值得你用一生去回味的性爱体验。

●■《爱你九周半》两性调情必修课这是美国电影史上最著名的情色电影之一，即使是在20多年后的今天，仍有很多人认为本片是两性调情的必修教材。

《爱你九周半》的女主人公伊丽莎白是一个在性观念上不太开放的女性，但是当她遇见约翰之后，一切都变得不可控制了——这个原来看上去有些闷骚的“玉女”很快就变成了一个性感的“欲女”。

因为约翰成了伊丽莎白的性启蒙教师，他以不可思议的、甚至是疯狂的调情方式让伊丽莎白感到意乱情迷，而她的身心也因此彻底被约翰所俘虏……▲●性商启示录本片男主人公最管用的调情秘诀就是玩SM小游戏。

如果你有意效仿，那在这里需要提醒你的就是，玩SM小游戏的前提是你情我愿，换句话说就是要一个愿打、一个愿挨。

2023年《一个陌生女人的来信》读后感12篇《一个陌生女人的来信》读后感1看完沉淀过几天后，才来写书评。

对于奥地利作家茨威格我一直只闻其名，未曾真正拜读过他的作品。

现在想来，真的是相见恨晚之意油然而生。

来谈本书的第一篇，看完书后又去找了外国黑白影片和中国徐静蕾的电影来看，两部影片都是极大尊重了原著。

因为中西表现手法不同，给人以不同的感受，外国那部影片，把那个年幼的小女孩徘徊辗转的楼道刻画的让人难以释怀，而徐导影片中是从窗户窥见的四合院落。

我无法说哪个更好，但是建筑时代地点的选择，自然会带来不一样的感觉。

认真想来，对故事中那个连姓名也不曾知晓的女孩是有着怜悯之心的，她是个悲剧的人，但这悲你无法搁置归咎到任何其他因素上去。

幼时的感情，是一种混杂着崇拜敬仰好奇依赖的多重混合，在一栋小小楼内。

一个携着众多书与高雅家具搬来的陌生人，会是那个灰白时光中点亮她瞳眸的浓墨重彩。

所有眷恋成了理所当然，毕竟这样一个有才华的人，你避不开的，关注满满演化成依恋。

若故事在女孩搬家，那夜等在楼道里看着他携其他女性回来是便哑然而止，我会觉得这是个好故事。

朦胧的情感被时间锋利边缘割伤，在岁月浸润下愈合。

这样一段痴痴的恋，是极好的。

然而作者却偏偏不放过她，多年后两次重逢，她的离去都是含泪的，因为她从未被记住，哪怕，认出。

她眼中那个才情横溢的人是薄情的，或是说不在意的，就在看客都嘘然惋惜时，这个傻姑娘还在死之前念念不忘。

如果故事哑然而止，那是传奇中的现实，可是它继续了，于是便成了现实中的传奇。

《一个陌生女人的来信》读后感2第一次读到一本书的末端会有这样的感受，叫做：终于读完了。

男女情爱并不是一个人的事，其实陌生女人被刻画的爱的.如此卑微让人略难接受，读完整个故事让人顿悟为什么可怜之人必有可恨之处。

她不断消费着来自上流社会各种名流的金钱和感情，来弥补自己此生得不到作家R半点垂怜的缺憾，她把自己定位在感情食物链底端的同时，完全否认了追求她的爱慕者爱的比她更卑微的事实。

北京电影学院教授评《一个陌生女人的来信》《一个陌生女人的来信》——一部改编缺失的影片文：黄丹（北京电影学院教授）电影向文学要什么？表层的，是故事、人物、细节和主题。

更深一层的，是气息、风格，韵味。

我们知道，事实上，在实际操作上，从来无法在故事讲述和情节安排上完全忠实原著，技术上也很难做到，只能描述小说的大致情节。

如何具体安排电影的情节发展，就一定需要改编编剧有一个创造性的工作。

但是，如果一部小说好，精彩，至少我们需要在精神上忠实原著，否则我们就失去了改编的意义。

那么，靠什么来达到精神上的忠实原著？茨威格的小说《一个陌生女人的来信》讲述的是一个什么的故事，什么样的女人？一个少女默默地爱上了邻居的一个年轻英俊的男人，甘愿为男人献出一切。

一次“蓄意的艳遇”后，她怀上了男人的孩子。

她不愿意男人将她等同于一般的女人，甘愿以“卖身”独自抚养自己的孩子，直到孩子患病离去。

这是一个非常态的爱情故事，一个极致的女人，但是，我们却不能说这是一个不正常的女人，不正常的爱情。

尽管这种极致的爱情可能在我们的生活中并不常见，但是，我们愿意相信有这样一种爱情，有这样一种女人！因为小说提供了我们愿意相信的细节基础。

原小说中在少女一瞬间爱上这个男人后紧接着着有下面一段描写：“这人是谁啊？”我的女同学问道。

我一下子答不上来。

你的名字我怎么着也说不出口：就在这一秒钟，在这唯一的一秒钟里，你的名字在我心目中变得无比神圣，成了我心里的秘密。

“唉，住在我们楼里的一位先生呗！”我结结巴巴笨嘴拙腮地说道。

“那他看你一眼，你干吗脸涨得通红啊！”我的女同学以一个好管闲事的女孩子的阴坏神气，连嘲带讽地说道。

可是恰巧因为我感觉到她的讽刺正好捅着了我心里的秘密，血就更往我的脸颊上涌。

窘迫之余我就生气了。

我恶狠狠地说了她一句：“蠢丫头！”我当时真恨不得把她活活勒死。

可是她笑得更欢，嘲讽的神气更加厉害，末了我发现，我火得没法，眼睛里都噙满了眼泪。

我不理她，一口气跑上楼去了。

2023年《一个陌生女人的来信》读书笔记(15篇)《一个陌生女人的来信》读书笔记1这一篇，应该是这部小说集里，我最喜欢的一篇。

可能相似的情绪越多便会越让人着迷吧。

从孩子的视角看过去，似乎感受到了自己曾经的微末情绪。

那种童年时代的孤独无助，想要摆脱稚嫩的强烈愿望，那颗在父母亲情间脆弱易伤的心，强作欢颜独自泪流的时刻，以及对各种诓骗的深恶痛绝；在独自初入社会时的彷徨无措，在过激行为后的懊恼悔恨，在逃避之时对家庭的渴望，并伴着对自己是否被爱着的怀疑；在抉择的路口，依旧小心地维护着心里爱着的亲人，感到被在乎、有帮助，心里便溢满甜蜜。

孩子的各种感情也可以很细腻并强烈，孩子的爱与恨都来得更激烈纯粹，孩子的怨恨似乎更容易被岁月化解。

当他们去一层层揭开这世界的面纱，会欣喜，会放下，慢慢也会百感交集，于是孩子在长大。

从母亲的角度看过去，它曾在浓烈的爱情与孩子之间犹疑，曾在温存与伦理间忐忑，甚至渐渐偏向了爱情的召唤，那个时候的她可能还不足以称之为母亲，尽管她不再年轻，尽管有亲爱的孩子依赖她。

然而，她依旧如少女对炽烈的爱情有着强烈的企盼，这种愿望有望摧毁束缚她的种种枷锁。

然而，可能每个孩子都极有做天使的天分，是孩子对母亲纯粹的爱与维护，才使结局变得也不那么糟，甚至可以说是甜蜜的。

于是她甘心去做母亲，孩子感到被爱着。

人无完人，各有短长，故而也产生千姿百态的亲子关系，与其说父母教育孩子，不如说父母与子女间是一种相互的成全。

那些无意间带给孩子的心碎感觉，为人父母要感谢他们不曾计较，感谢他们没有拿爱来谈条件，感谢他们曾经小心翼翼的维护。

那些冲撞了成人世界的孩童，或许可以给父母更多宽容与时间，记得一直以来引领的恩情，也可以给自己一些信心，相信自己一直被爱着。

能让你心头一片酸软，触及你情感深处的；能带来痛不欲生，却又欲罢不能感觉的；能给你最初的慰藉，并且无法一刀斩断的，可能也只有亲情。

对世界的探寻，可能要穷其一生，或许每个节点都有痛苦挣扎，却也都有甜蜜收获。

那是-个同样的孩子--同样的少女，同样蜂蜜样的肩膀，同样象绸子一样柔嫩的脊背，同样的一头栗色头发。

一条圆点花纹头巾系在她(胸xiōng)间，她的(胸xiōng)躲开了我苍老而贪婪的双眼，却躲不开我年轻回忆的注视如此看来我的(性xìng)感少女根本不在家中！快走！我想的是一个光彩夺目的编织物变成了一个陈旧而灰暗的陷阱，房子空了，死了悸动背后:《洛丽塔》中亨伯特的心理特征王燕孙洁山西大同大学许渊冲翻译与比较文化研究院山西大同大学外国语学院导出/参考文献关注分享收藏打印摘要：弗拉基米尔·纳博科夫是20世纪美国著名的俄裔小说家。

其代表作《洛丽塔》在法国一出版, 便因作品主题的争议性成为各界关注的焦点。

小说在美国出版后, 也声名遐迩, 取得了巨大的商业成功。

《洛丽塔》向我们讲述了一位风流倜傥的中年鳏夫亨伯特, 与其时年仅十二岁的继女洛丽塔的畸恋故事。

作品中杂糅的戏仿、互文、拼贴等现代主义小说的经典元素, 引来许多评论家从不同角度进行探讨。

本文则聚焦于亨伯特的心理特征, 在细读文本的基础上, 探析其内心, 揭开其悸动的面纱, 从而揭示出亨伯特儿童时代的创伤以及由创伤记忆导致的变态情欲心理, 是其试图以童话为自己正言, 却最终毁灭的根源所在。

关键词：Behind the Throb: Humbert's PsychologicalCharacteristics in LolitaWANG Yan SUN JieXu Yuanchong Institute of Translation and Comparative Culture, Shanxi Datong University School of Foreign Languages, Shanxi Datong University小说《洛丽塔》完成于1954年, 但它的出版并非一帆风顺。

被人们扣上“情色小说”的帽子, 先后被四家美国出版商退稿, 1955年才由巴黎奥林比亚书局出版, 直到1958年才在美国出版。

陌生女人的来信观后感在一个慵懒的午后，我看完了《陌生女人的来信》这部电影，心情如同被打翻的五味瓶，各种滋味涌上心头。

影片中的那个陌生女人，她的爱炽热而纯粹，却又如此卑微。

她就像一只扑火的飞蛾，不顾一切地奔向那团名为爱情的火焰，哪怕最终被烧得遍体鳞伤。

从少女时期开始，她就默默地关注着那个作家。

他的一举一动，他的每一个微笑，都深深地印在了她的心里。

她会偷偷地躲在角落里，只为了能多看他一眼。

她会因为他的一个眼神而心跳加速，也会因为他的一次忽略而黯然神伤。

记得有一个场景，少女的她在昏暗的楼道里，偶然与作家相遇。

那一瞬间，时间仿佛凝固了，她的世界里只剩下了他的身影。

她紧张得连呼吸都忘了，目光紧紧地追随着他，心中充满了期待和胆怯。

而作家只是礼貌性地微微一笑，便匆匆走过。

那一刻，她的心中既有失落，又有一丝甜蜜。

毕竟，能和他有这样短暂的交集，对她来说已经是无比珍贵的瞬间。

随着年龄的增长，她与作家有了更进一步的接触。

然而，作家却始终没有认出她，把她当作众多情人中的一个。

她明明心里清楚这一切，却依然选择默默地陪伴在他身边。

她会精心地为他准备晚餐，哪怕他回来得很晚，甚至根本不记得她的付出。

她会在他疲惫的时候，为他轻轻按摩肩膀，而他却可能在想着别的事情。

有一次，他们共度了一个美好的夜晚。

清晨醒来，她满心欢喜地以为这是他们爱情的开始，却没想到作家在离开时，只是随意地塞给她一些钱，就像对待一个普通的妓女。

那一刻，她的心仿佛被撕裂了，眼泪在眼眶里打转，但她还是强忍着不让它们落下。

她不愿意让他看到自己的脆弱和伤心，她宁愿在他面前保持着最后的尊严。

她怀孕了，为了孩子，她选择了离开。

她独自承受着生活的艰辛，却从未想过向作家寻求帮助。

她在最困苦的时候，也没有放弃对孩子的爱，没有放弃对作家的思念。

影片的最后，当她的孩子夭折，她也身患重病即将离开这个世界的时候，她才决定给作家写这封信。

在信中，她倾诉了自己多年来的爱与痛苦。

而作家读完信后，只是感到一阵迷茫和困惑，他甚至无法清晰地回忆起这个女人的模样。

《洛丽塔》，你为谁存在？--论《洛丽塔》的审美价值
谭萍;王秀银
【期刊名称】《湖北民族学院学报（哲学社会科学版）》
【年(卷),期】2014(000)002
【摘要】《洛丽塔》是二十世纪俄裔美国作家纳博科夫最有名又最受争议的一部小说。

该小说有着诗一样的语言，也有着被世人认为极“不道德”的内容，因此被褒贬不一，甚至屡屡遭禁。

然而，真正伟大的作品，无论它经历了什么，一定有其独特的审美价值。

纳博科夫在《洛丽塔》中以其优美如诗的语言构造了一个迷幻如梦的成人童话，让每个走进童话的人都会收获不同的审美体验，如优美与悲情的融合、悲剧与喜剧的叠加、崇高与滑稽互现等等。

【总页数】5页(P108-112)
【作者】谭萍;王秀银
【作者单位】三峡大学外国语学院，湖北宜昌443002; 湖北三峡职业技术学院，湖北宜昌443002;三峡大学外国语学院，湖北宜昌443002
【正文语种】中文
【中图分类】H0
【相关文献】
1.《洛丽塔》美学存在漫谈
2.后现代视域下《洛丽塔》的艺术审美价值
3.后现代视域下《洛丽塔》的艺术审美价值
4.纳博科夫《洛丽塔》中存在主义思想简析r——与萨特的《恶心》之比较
5.错失与错置:《洛丽塔》中的流亡意识与道德存在探究
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《洛丽塔》一只绚丽的彩蝶蝴蝶情结弗拉迪米尔·纳博科夫（1899—1977），当代著名俄裔美籍作家，出生于俄国圣彼得堡一个贵族家庭，因有富裕的家境，他从小受到良好的教育，3岁时，就可以用英文熟练表达，5岁时开始学习法文，到15岁时，他已经阅读了托尔斯泰的全部作品，并且用英文阅读了莎士比亚的全部作品，用法文阅读了福楼拜的全部作品，另外还有数百本其它书籍。

7岁那年，他继承父亲收集蝴蝶标本的爱好开始着迷于捕蝶，终身不弃，以至在以后漫长的人生岁月里都与蝴蝶结下了不解之缘，从而形成了他文学创作中独特的“蝴蝶美学”。

1940年，纳博科夫移居美国，初来美国的生活变化无常，而不变的是每年夏天，他都要携妻带子横跨美洲大陆到洛基山去度假捕蝶。

在来美的第二年，他当上了哈佛大学比较动物学博物馆的兼职馆员，专门从事鳞翅目的研究和分类工作。

对蝴蝶的研究占用了他大量的时间，每天都要在显微镜下工作至少6小时，以致于后来损伤了视力，但纳博科夫毫无怨言，而且乐在其中。

他曾说：“哈佛博物馆的岁月乃是我成年后的生活中最快乐最刺激的一段。

”“愉快的难以置信的记忆事实上可以和我在俄国的童年相比。

”一直到今天，我们仍然可以在哈佛大学，康奈尔大学的比较动物学博物馆以及一些科学院的陈列室内看到纳博科夫采集、捐赠的一些珍贵蝴蝶标本。

1952年，纳博科夫采集到一种特殊的雄性蝴蝶，这种蝴蝶后来就是以他的名字命名的，他把这种蝴蝶分为两类，其中一类叫“多洛蕾丝”，英文是Dolores，是拉丁词dolor派生而来的，意思是“悲伤痛苦”。

1954年，他把这个从他的名字里孕育出来的“悲伤痛苦”的孩子写进他的小说《洛丽塔》中，女主人公的名字就叫“多洛蕾丝”。

这样，一只美丽，灵动，炫目的蝴蝶就翩翩然飞入人们的视线。

灵感纳博科夫认为在文学创作中有一种“灵魂的震颤”，这就是“灵感”，在他的《文学讲稿》一书中，他把灵感解释成“狂喜”和“记忆”。

“狂喜作为一种纯粹的感情，它没有有意识的目的，但是它在瓦解过去的旧世界和建立崭新的新世界之间的连接上是最重要的”，艺术活动主要就是借助于这种充满创造生机的“审美狂喜”来建构完全新颖的可能世界，“审美狂喜”以其所带来的巨大喜悦瓦解主体与客体，现象与本质，物质与精神，过去，现在与未来等之间的坚实的高墙，把艺术活动的主体带进自由的天地。