新艺术运动在美国

“新艺术”运动时期的 思潮 1、法国
反对工业化风格和雕琢的维多利亚风格，主张从自然、东方艺术当中吸 收创作的营养，特别是植物和动物的纹样，是它们创作的主要的形式动 机。反对机械化的批量生产，反对直线，主张有机的曲线为形式中心， 主张艺术与技术的结合。 ①巴黎 新艺术之家（家具和室内设计）：强烈的自然主义倾向，模仿植物的形 态和纹样，取消直线，刻意强调有机形态 现代之家（家具、室内和用品）：热衷于自然风格 六人集团（家具、建筑和地铁的入口）：强调自然主义，提倡回到自然 ②南斯 以家具设计与制造为主。 2、比利时 提倡民主主义、理想主义，提出艺术和设计为广大人民服务的目的。
路易斯•康福特 蒂芙尼 路易斯 康福特•蒂芙尼设计风格 康福特 蒂芙尼设计风格
蒂芙尼主要利用玻璃、 蒂芙尼主要利用玻璃、宝石和珐琅来彰显自然之美和异域文化的艺术魅 饰有珠宝的蜻蜓、石榴石浆果、 力。饰有珠宝的蜻蜓、石榴石浆果、灵感源自古埃及和古印度花式图案的宝 石首饰共同构筑了刘易斯的艺术奇境。 石首饰共同构筑了刘易斯的艺术奇境。
新藝術運動時期
09环艺4班小组 2011.10.11
“新艺术”运动 新艺术”
是19世纪末 世纪初 欧洲和美国 世纪末20世纪初 欧洲和美国产生幷发展的一次影响面相当大的 世纪末 世纪初在欧洲和美国 “装饰艺术”运动，为20世纪开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计 装饰艺术”运动 与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。它席卷了设计的几乎各个方面， 从建筑、家具、产品到平面设计、海报，以至雕塑、绘画 建筑、 建筑 家具、产品到平面设计、海报，以至雕塑、绘画等等，无所不包， 是本世纪除了现代主义风格以外范围最广泛的一场涉及运动。其影响是地域 之广，也是空前的，几乎所有的欧洲国家和美国都卷入了这场运动，历时10 年，无论从深度还是广度来说，影响都是非常巨大的。由他产生的对于装饰 风格的影响，迄今还可以感觉到。

从设计史的角度看，“新艺术”运动是一个从维多利亚风 格向新设计风格过度的一个承上启下的阶段和运动。 由于法国政府对出版物的严格审查制度进行了大规模修改， 造成了海报的设计和使用高潮，海报成为商业推广的主要 手段，因此大量的艺术家开始投身于海报设计，并出现了 一批杰出的平面设计家，其中比较突出的是法国“新艺术” 运动的最重要过渡时期的设计代表人物朱利斯·谢列特， 和尤金·格拉谢特。
里德是把英国“工艺美术”运动的风格和法国“新艺术” 运动的风格结合起来，加上美国人喜欢的强烈色彩，形成 自己的风格而取得成功的。 威廉布莱德利一开始受“工艺美术”运动的插图风格影 响，1894年以后受比亚兹莱插图风格为主“新艺术”运动 风格的影响。 1894年，布莱德利为《朋友的书》和《内地的印刷工》两 本书创作插图，成为美国“新艺术”运动风格的开始。
“新艺术”运动的艺术特征
“新艺术”运动对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风 格的反动，对工业化的强烈反应，对传统手工艺的重视， 推崇自然主义和日本装饰风。 “新艺术”运动基本完全放弃任何一种传统装饰风格的借 鉴，完全从自然中汲取设计装饰动机的设计运动，以自然 风格作为本身发展的依据，这个运动的自然主义倾向是它 的最主要形式特征，在装饰上表现为曲线和有机形态，特 别是植物的纹样和部分动物的形态。 “新艺术”是一场运动，而不是一个完全统一的风格。
英国“新艺术”运动的平面设计
“新艺术”运动在法国是一个涉及设计的各个领域的运动， 而在英国，这个运动仅仅局限在平面设计与插图上，对其 他的设计领域影响甚微。 1893年4月，英国设计家们出版了的刊物《工作室》，刊 载了英国“新艺术”运动插图创作的重要代表人物奥伯利 比亚兹莱的作品，后来这份刊物成为推动英国“新艺术” 运动在平面设计上发展的重要基础。

新艺术运动时期的设计时间；19世纪八九十年代-20世纪初发源地：法国涉及地：欧洲和美国范围：席卷建筑/家具/产品到平面设计;以至海报/雕塑/绘画等;是本世纪除了现代主义风格以外范围最广泛的一场设计运动新艺术运动产生的背景：对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动；对工业化风格的强烈反映；重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；具有自然主义的倾向；工艺美术运动的影响；日本浮世绘的影响新艺术运动的目的；艺术与技术结合;追去与传统决裂;完全师从自然的全新风格线条装饰新艺术运动的三大源泉；哥特式/洛可可式/日本浮世绘19世纪末在法国开始酝酿;1900年巴黎世界博览会是新艺术在法国展露头角的开始;该运动在法国历史20余年;是所有有关国家持续最久的一个各国新艺术运动的名称；法国/荷兰/比利时/西班牙/意大利-“新艺术”;英国-“现代风格”;德国-“分离派”;斯堪的纳维亚各国-“工艺美术运动”新艺术运动的派别按线条装饰分曲线派：主张师从自然;崇尚热烈而旺盛的自然活力;代表有法国/比利时/荷兰/西班牙等;特点：最典型的纹样都有从自然草木中抽象出来的;多是流动的形态和蜿蜒交织的线条;充满内在活力..直线派：主张与机械生产相适应的简洁直线几何形态;代表有英国格拉斯哥学派/德国/维也纳分离派新艺术运动产生的背景：英国轰轰烈烈的“工艺美术”运动;是新艺术运动的影响之源;工艺美术的设计领袖威廉·莫里斯;是现代装饰运动的最重要奠基人之一;他对于中世纪风格的热衷;对日本等东方艺术的借鉴;对矫揉造作风格的反对;对于手工业的爱好;对于大工业化的强烈反感都成为新艺术的基本特征..英国“工艺美术”运动另一个代表人物阿瑟·马克穆多;设计更加讲究装饰的整体感;具有更加强烈的自认主义特点;这个特点日后成为“新艺术”运动风格的基本特点之一;他是“工艺美术”运动晚期代表人物和“新艺术”运动开创者;世纪之交是他的创作鼎盛时期;起着承上启下的作用工艺美术与新艺术的相似点：工艺美术与新艺术的区别：法国的新艺术：法国是新艺术运动的发源地..它具有两个中心：首都巴黎和南锡市家具师萨穆尔·宾于1895年开办的设计事务所-“新艺术之家”巴黎-建筑/平面设计无所不包南锡-家具“南锡派”巴黎的新艺术运动（1）新艺术之家：萨穆尔·宾-迷恋日本艺术;强调回归到自然/乔治·德方列-装饰风格纤美;被称为“女性的赞美诗”/尤金·盖德拉-风格厚重结实;采用植物弯曲纹样作为重点;注重材料的选择（2）现代之家：朱丽斯·迈耶-格拉斐/阿贝尔·兰德利等;设计风格特征与新艺术之家大同小异;无论从观念上还是设计形式特征都很相似;存在时间不长;很快就解体了（3）六人集团：成立于1898年性质：由六个设计家组成的松散团体;影响比前两个集团大的多;他们的关系相当松散;但是设计思想比较一致;都强调自然主义;提倡回到自然赫克多·吉马德：巴黎地下铁道系统“地铁”最为卓越鲁帕特·卡拉宾：在设计上标新立异;大部分采用整块木头制作;装饰方法：把木头雕成高浮雕或者干脆成为立体的雕塑这三个集团都是消极的在传统中改良;没有从根本上解决问题南锡的新艺术运动代表人物：埃米尔·加莱（1）加莱也遵循新艺术运动的风格;采用大量的动植物纹样;避免直线而采用曲线（2）受日本和中国家具的影响较大（3）加莱的设计思想具有强烈的自然主义倾向;他是法国“新艺术运动中最早提出在设计中必须考虑功能重要性原则的设计家;无论他的设计是否达到这个原则;这种提法在设计史上是很有意义的南锡新艺术运动中的平面发展很快;如广告设计与书籍设计;但也明显的受日本浮世绘风格影响;杰出设计师斯坦兰的设计风格生动有趣;她们放弃了纯粹的造型艺术创作;而为商业目的从事广告设计;在视觉传达设计领域中大胆的迈出了技术与艺术结合比利时的新艺术：具有相当的民主色彩;把理想主义和功能主义的理想与设计革命结合起来;因之提出“人民的艺术”之口号为大众设计;从消费者使用出发进行设计（1）亨利·凡·德·威尔德:是比利时新艺术运动的代表人物;1884年“二十人小组”的一员;1888年威尔德成为该团体的领袖;现代设计史的奠基人-肯定机械/包豪斯的始祖1906年创办威玛市工艺学校/具有一系列的设计原理“产品设计结构合理;材料运用准确;工作秩序明确清楚;达到工业与艺术的结合”;他讲究功能性和简洁;“技术是产生新文化的重要因素”;根据理性结构原理所创造出来的完全实用的设计;才能实现美的第一要素;同时也才能取得美的本质”;从而提出了技术第一性的原则;并在产品设计中队技术加以肯定..（2）维克多·霍塔：新艺术运动建筑的奠基人-布鲁赛尔泰西尔教授住宅;他们主张在设计中采用自然纹样奥地利的“维也纳分离派”运动奥地利的新艺术运动是由维也纳分离派发起的1897年举办展览;主要体现了两个结合上：（1）功能主义与有机形式的结合；（2）简单几何外型和流畅的自然造型结合；德国“青年风格”运动德国的新艺术运动被称为“青年风格”运动;德国的“青年风格”运动有如下特点：（1）重视自然主义的装饰特点；（2）反对机械化；（3）反对工业化；德国的“青年风格”运动分为两个阶段；第一阶段1896-1900与“艺术与手工艺运动”相似;具有明显的哥特式风格;仿古倾向/自然主义;有许多鸟和花卉装饰纹样第二阶段：与法国和比利时的新艺术运动接近;但持续时间短;原因是被崛起的现代主义运动取代西班牙的“新艺术”：代表人物是安东尼·高迪;他出生于铜匠之家;善思考;爱读书;不修边幅;具有典型的平民化心态;民主化思想;高迪的第一个设计项目就是为工人设计住宅;他将精神贵族和感情上的平民融为一体..高迪的设计建筑风格大胆极端特异;其着名作品“圣家族教堂”;具有反工业化的精神;是高度个性表现的作品..高迪没有遵循任何古典教堂设计的清规戒律;大教堂具有强烈的雕塑式的艺术表现特征..高迪成熟的设计时期分为两个阶段：1：摩尔风格阶段;此期作品具有强烈的阿拉伯风格特点;代表是文森公寓;墙面大量使用釉面砖作为装饰；2：哥特式风格阶段;此时高迪对哥特式建筑情有独钟..英国的“新艺术”以苏格兰格拉斯哥市的青年设计家;建筑家查尔斯·麦金托什为首的“格拉斯哥四人”的探索;却取得国际性的公认..格拉斯哥四人包括：查尔斯·麦金托什;赫伯特·马克奈;玛格丽特·麦克唐纳;芙兰西丝·麦克唐纳麦金托什的设计风格特征为：（1）:强调简单的几何形体和有机形态的完美结合；（2）：强调纵横直线特别是长直线的应用；（3）：强调黑白色的运用；（4）：注意平衡的处理；（5）：注重装饰性的表现高靠背椅为现代设计经典之作新艺术运动的主要特征：1：用流动的有韵律的波浪起伏的线塑造形体;这是新艺术运动最具有代表性的风格；2：将简洁的抽象的直线和方格有规律的结合成直线型的风格..以“格拉斯哥”学派为代表;雅致的直线与几何形状相结合;简洁成几何形状的玫瑰花图案;与夸张的富有节奏感的长线条联系起来;形成了一种至善至美的理性与和谐感..和曲线形风格相比;这与现代主义设计的理性主义靠的更近..。

二、新艺术运动 <?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /> 一、新艺术运 Nhomakorabea的概念
新艺术运动（Art Nouveau）
新艺术运动是19世纪末、20世纪初在整个欧洲和美国开展的装饰艺术运动，内容涉及几乎所有的艺术领域，包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑和绘画。这一运动受到了工艺美术运动的影响，但带有更多感性和浪漫的色彩及人们在一个世纪结束时对过去的怀旧和对新世纪的向往的世纪末情绪，是传统的审美观和工业化发展的矛盾的产物。
(一) 比利时的新艺术运动
新艺术运动的发源地是比利时，这是欧洲大陆工业化最早的国家之一，工业制品的艺术质量问题在那里比较尖锐。19世纪初以来，布鲁塞尔就已是欧洲文化和艺术的一个中心，并在那里产生了一些典型的新艺术作品。
比利时新艺术运动最富代表性的人物有两位，
即霍塔（Victor Horata，1867—1947）和威尔德（Henry van de Velde，1863—1957）。
（2）在文化上
所谓“整体艺术”的哲学思想在艺术家中甚为流行，他们致力于将视觉艺术的各个方面，包括绘画、雕塑、建筑、平面设计及手工艺等与自然形式融为一体。
（3）在技术上，设计师对于探索铸铁等新的结构材料有很高的热情
对于艺术家自身而言，新艺术正反映了他们对于历史主义的厌恶和新世纪需要一种新风格与之为伍的心态。新艺术的出现经过了很长的酝酿阶段，许多著名的设计史家都认为英国文化为新艺术运动铺平了道路，尽管由于其后的种种原因，英国本身并不是这种风格走向成熟的国度。
“新艺术”一词为法文词，法国、荷兰、比利时、西班牙、意大利等以此命名，而德国则称之为“青年风格”（Jugendstil），奥地利的维也纳称它为“分离派”（Seccessionist），斯堪的纳维亚各国则称之为“工艺美术运动”。

一、新艺术运动的概念
新艺术运动（Art Nouveau）是19世纪末，20世纪初在欧洲产生并发展的装饰艺术 运动。新艺术运动的潜在动机是与杂乱的折衷主义和过分追求真实的自然主义的决裂。 新艺术运动主张今天的艺术应立足于现实，抛弃旧有风格的元素，创造出具有青春活 力和现代感的新风格。
同时，在师从自然上，又提出了应该去寻找自然造 物最深刻的本质根源，发掘决定植物、动物生长、发 展的内在过程。新艺术最为典型的纹样都是从自然草 木中抽象出来的，流动的形态和蜿蜒交强的线条，充 满了内在的活力，体现出蕴含于自然生命表面形式之 中的无休无止的创造过程。
风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而新艺术运动则完全放弃任何一种传
统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有
完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的构思基本来源于
自然形态。
这场运动在欧洲各国产生的背景虽然相似，但所体现出的风格却是各
不相同的。这场运动从1895年左右的法国开始发展起来，之后蔓延到欧美各
主张－－与机械生产相适应的简洁直线几何形态
代表－－英国格拉斯哥学派、维也纳分离派
特点－－直线为主，形态、色彩简洁
相同点：
1、它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动；
2、它们都是对工业化风格的强烈反映；
3、它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；
4、它们也都放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然中的一些装饰 构思，比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展；
艾米尔· 盖勒
蝴蝶床
艾米尔·盖勒 或者翻译为：
爱米勒·加雷
他设计的家具也与他的玻璃设计作品一样，其装饰题材以异乡植物和昆虫形状为主，鲜花怒 放和花叶缠绕构成了这些作品独特的表面装饰效果，具有象征主义的特征。他常使用细木镶 嵌工艺进行装饰，使其设计的家具精美而雅致。他在家具方面最有名的设计是1904年设计的 “睡蝶床”，蝴蝶身体和翅膀所使用的玻璃和珍珠母传达了薄皮肌肤，木头黑白交替图纹则再 现了翅翼的斑纹。

新艺术运动的影响及其成就新艺术运动的影响及其成就“新艺术”运动（Art Nouveau）是19世纪末，20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”，一次内容很广泛的设计运动。

一、新艺术运动的源流及主要表现1、新艺术运动的源流。

新艺术名称源于萨姆尔?宾（Samuel Bing,1838—1905）于1895年12月26日在巴黎将他的“巴黎东方艺术店”改名为经营现代装饰艺术品的“新艺术画廊”。

“新艺术”之名便不胫而走，成为一场声势浩大的国际设计运动的名称。

新艺术运动（Art Nouveau）首先在法国展开，之后传播到其他国家，至1900年的巴黎博览会而登峰造极，延续至1910年前后，逐步为现代主义运动和“装饰艺术”运动（Art Deco）取而代之。

新艺术运动直接起源于英国的工艺美术运动，哥特式、罗可可式和日本艺术是新艺术运动的三大源泉。

2、“新艺术”运动与“工艺美术”运动之间的不同：“工艺美术”运动比较重视中世纪的哥特风格，把哥特风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而“新艺术”运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态，充分运用了植物、昆虫、女人体和象征主义；把感觉因素引入了设计，并经常尔大胆采用金属构造设计的方案一举中标。

塔高328米，由4根与地面成75度角的巨大支撑足支持着高耸入云的塔体，成抛物线形跃上蓝天。

全塔共用巨型梁架1500多根、铆钉250万颗，总重量达8000吨，这一建筑象征现代科学文明和机械威力，预示着纲铁时代和新设计时代的来临。

法国“新艺术”运动时期，在巴黎和南斯，不仅出现了三个设计组织——新艺术之家、现代之家和六人集团；而且涌现了一批著名的设计家。

新艺术之家由萨穆尔宾于1895年在巴黎普罗旺斯路22号开设称为新艺术之家的工作室与设计事务所而得名：“现代之家”由朱利斯迈耶一格拉斐（Julius Meier-Graefe）于1898年在巴黎开设称为“现代之家”的设计事务所和展览中心而得名。

设计理念－－超越自然的抽象、线条就是力量
“我所有工艺和装饰作品的特点都来自一个 惟一的源泉：理性，表里如一的理性。”
A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
（1）曲线作品
A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
（6）埃克多•基马（Hector Guimard） 设计成就－－新艺术建筑 设计特征－－自然主义， 有机体和抽象形态完美结合。
A History of Modern Design Worldwide 巴黎地铁入口
世界现代设计史
巴特洛公寓局部：几层的 阳台栏杆做成的假面舞会 的面具模样，屋脊如带鳞 片的兽类脊背，屋顶上的 尖塔及其他突出物体都各 有其怪异形状。
A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
(2)米拉公寓（the Casa Mila）1906-1910 －－有机形态 波浪线、惊人的屋顶景观
世界现代设计史
每个塔尖上都有一上围着球形花 冠的A History of Modern Design Worldwide
世界现代设计史
从神圣家族教堂的墙上伸出各种怪兽滴水嘴、晰蜴、蛇和蝾螈。
A History of Modern Design Worldwide
现代设计的肇始时期——“新艺术运动”
一、新艺术运动与工艺美术运动的联系和区别
背景：英国工艺美术运动反对工业化，否定工业产 品具有美学价值，未能找到艺术与大工业的契合点。 提出艺术与技术相结合 艺术风格） “新艺术运动”（实用

C 直线和平面，装饰上突出表现 曲线和有机形态
探索新材料和新技术带来的 艺术表现的可能性
E
B 完全放弃传统装饰风格，开创 全新的自然装饰风格
装饰上受东方风格影响，尤其
D 是日本江户时期的装饰风格 与浮世绘的影响
新艺术运动·主要特点·浮世绘影响
浮世绘特色是它生活化的世俗题材，平面空间和大胆的截取式构图，线 条的勾勒和艳丽的平涂色块具有强烈的装饰性特征，这些因素强烈吸引 着西方艺术设计家，尤其是不要求色彩的浓淡处理，不追求细腻的质感， 单纯平展的色块被清晰、分明、充满律动感的线条所分割，日本浮世绘 的线条与西方传统观念中轮廓意义的线条不同，而是具有独立审美性的 形式，又有画面的焦点为了装饰效果远离构图的中心甚至移到画的边缘。
新艺术运动·历史起源
01
社会因素
02
文化因素
03
技术因素
04
传播发展
新艺术运动·历史起源·社会因素
自普法战争之后，欧洲得到了一个较长时期的和平，政治和经济形势稳 定。不少新近独立或统一的国家力图跻身于世界民族之林，并打入竞争 激烈的国际市场，这就需要一种新的、非传统的艺术表现形式。
新艺术运动·历史起源·文化因素
新艺术运动·主要特点·与工艺美术的联系
联系
它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰 风格的反动
它们都是对工业化风格的强烈反映
它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷
它们都放弃传统装饰风格的参照，转向采用自然中的一些装 饰动机，并受到日本装饰风格影响。
新艺术运动·主要特点·与工艺美术的区别
工艺美术 运动
新艺术运动·总结
与此同时，它逐渐强调实用的主张，从建筑扩大到瓷器，书画，海报设 计等等一系列，“形式服务于功能”的思想在各个领域表现日趋明显， 公益美术发展阶段也进入到了造型简洁、装饰单纯的形式，对后来的艺 术形式影响甚远。

美国的现代设计发展历程内容提要：本文通过浅谈美国从新艺术运动时期到后现代的设计发展过程，来了解美国在不断创新过程中高速发展的设计对世界产生的影响越来越深远。

关键词：美国设计艺术发展一、新艺术运动在美国1、背景当 19 世纪后半叶欧洲各国的设计师还在喋喋不休地争论机械化生产是否适宜艺术设计的时候，立国不久以后走资本主义道路的美国却是以最实干和实际的态度积极接纳了机械化大生产方式，默默地从事与机械化生产相适应的企业产品设计，因此，这一时期美国的机械化发展速度很快。

同时又由于自身的文化艺术底蕴不深，传统艺术对于现代的影响不大等原因，使美国社会所浮现的机械化生产与艺术设计之间的矛盾不如西欧的法国，德国，英国等明显和激烈，但毕竟在机械化生产迅速发展的 19 世纪后半叶,它与艺术设计之间存在矛盾也是客观存在的。

虽说工艺美术运动对美国设计的影响还小，但新艺术运动在美国产生了广泛而深远的影响。

其影响涉及到当时应用美术领域的各个方面以及建造领域,并取得了巨大的成就。

2、发展在应用美术领域中,受新艺术运动影响的著名设计师是威尔·布拉德利,他堪称新艺术图形设计代表。

而从事日用器皿设计的主要是蒂夫尼，特别擅长于玻璃设计。

在新艺术运动没有影响到美国之前,蒂夫尼进行玻璃设计的原型主要来源于欧洲,但在 19 世纪最后十年里,他的作品成为欧洲玻璃设计的模式。

蒂夫尼在玻璃设计领域所取得的成就是独一无二的。

在建造设计领域,在新艺术运动传入美国以前，美国已形成为了著名的"芝加哥学派"，这个学派主张建造功能第一，" 形式永远服从功能的需要，这是不变的法则","功能不变,形式也不变"。

其代表人物有建造师伯纳姆，詹尼，艾德勒，霍拉伯特和路易斯·沙利文等。

通过这些建造师的工作，从芝加哥开始，美国兴起了建造摩天大楼的热潮。

二、装饰艺术运动美国1、背景20 世纪二三十年代，美国最大的城市是纽约，表演艺术，特殊是音乐剧、歌舞、爵士乐等得到蓬勃发展。

辉煌。它试图打破纯艺术和实用艺术之间的界限，内容几乎涉及所有
的艺术领域，包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑
和绘画，而且和文学、音乐、戏剧及舞蹈都有关系。
爱米勒·加雷是南斯
派 的创 始人，他 在 设
•
计艺术方面 的 成 就 主
要表现 在 玻 璃 设计
上。他大胆 探 索与材
料相 应 的各种 装 饰，
用机器制造外观和抽象的纯设计服务。
• 玻璃制造使这种风格找到一个可以展示惊人表现力的领 域，例如：路易斯·蒂凡尼在纽约的作品、艾米里·加利和 法国南西市的Daum兄弟。
• 新艺术风格的流
行时间大约从1880到 1910年左右，是指当 时在欧洲和美国开展 的装饰艺术运动。这 种艺术新形式带有欧 洲中世纪艺术和18世 纪洛可可艺术的造型 痕迹和手工艺文化的 装饰特色，
一度在巴黎举行的）沙龙画展，而
把风格一致的作品集合在一起展览。
在意大利，用伦敦商店的橱窗为来
源于工艺美术运动，又归于好的现
代设计，命名为自由风格。其包括
新艺术运动的商业外观，同时又保
留了意大利重要特色标志。
•
• 作为一种艺术运动，它与前拉 菲尔派和象征主义
的画家具有某些密切的关系， 就像某些名人如奥伯利·比 亚兹莱。可以把阿尔丰 斯·穆卡、爱德华·伯纳-琼斯、 古斯塔夫·克里姆特和 让·图洛普归入多于一 种风格中。不像象征主 义画家，无论如何，新 艺术运动具有一个自己 的特殊形象，而且不像 保守的拉菲尔前派，新艺术运动没有躲避使用新材料、使
用过去的建筑方式，而是经常把各个年代的建筑 样式综合起来，有意识地形成一种新的风格。
•
1857—1860年，瓦格纳在维也纳工程技

“新艺术”运动
5.比利时“新艺术”运动的平面设计 1890年“新艺术”运动进入比利时，当时经济落后，自然设计的需求也就不足。 约1900年前后，进入了“新艺术”运动的成熟发展阶段。19世纪80年代出现了 “二十人小组”、1889年高更画展、1890年文森·梵高画展。设计家们提出了“人 民的艺术”口号，称为现代设计思想的奠基人。
“新艺术”运动
尤金•格拉谢特，插图画家和平面设计家。 1889-1892年为美国《哈泼杂志》设计封面，最后成为“分离派”的成员。
“新艺术”运动
法国新艺术运动的进一步发展 19世纪80年代，法国的“新艺术”运动应尽开始初露头角。
“新艺术”运动
亨利•德•图卢兹•劳德里克，艺术家和设计家,代表 作有《红磨坊》。 他的设计采用非常简单的几个层次的色彩，生动的主 题形象描绘，组成令人印象深刻的平面形象，具有很 高的装饰性。
“新艺术”运动
新艺术运动 美国蒂凡尼公司台灯
“新艺术”运动
不同点：
英国和美国的“工艺美术”运动重视中世纪哥德风格，把哥德风格作 为一个重要的参与和借鉴来源，“工艺美术”运动把中世纪的设计作 为追求的核心。而“新艺术”运动则认为传统风格是历史的遗留，对 于发展新的设计没有参考价值，因此这个设计运动基本完全放弃任何 一种传统装饰风格的借鉴，以自然风格作为本身的依据，这个设计运 动的自然主义倾向是它的最主要形式特征，他强调自然中不存在直线， 强调自然中没有完全的平面，因此，它在装饰上突出表现出线和有机 形态，而装饰的动机基本来源于自然形态，特别是植物的纹样、部 分动物的形态。大量曲线运用，给这个风格以“面条风格”、“蚯蚓 风格”。
“新艺术”运动
“新艺术”运动风格细腻、装饰性强，被称为“女性风格”。是世纪之交的一次承 上启下的设计运动，继承了英国“工艺美术”运动的思想和设计探索，希望在设计 矫揉造作风气泛滥的时期，在工业化风格浮现的时候期，重新以自然主义的设计风 格开设既新鲜空气的先河复兴设计的优秀传统。

路锦程 ——于恒
三、新艺术运动在美国 四、新艺术运动的影响 五、总结
新艺术运动的背景及特征
1Contents
姓名：XX 班级：工业设计XX 学号：XXXXXXXXXXO 指导老师：XXX
Contents
新风格的诞生
19世纪末20世纪初，在工艺美术运动之后，一种新的风格开始在欧 洲流行，这种与人们实际生活相关的新的艺术形式被称为“新艺术” 19世纪末 20世纪初，在工艺美术运动之后，一种新的风格开始在欧洲流行，这种 （Art Nouveau）。这是一种代表着时代的新风格和新形式，在形式 与人们实际生活相关的新的艺术形式被称为“新艺术”（ Art Nouveau）。这是一 上受到了英国工艺美术运动的直接影响，带有欧洲中世纪艺术和 18世 种代表着时代的新风格和新形式，在形式上受到了英国工艺美术运动的直接影响， 纪洛可可艺术的痕迹和手工艺文化的装饰特色，它同时还带有东方艺 带有欧洲中世纪艺术和 18世纪洛可可艺术的痕迹和手工艺文化的装饰特色，它同 术的审美特点以及对工业新材料的运用，包含了当时人们对过去的怀 时还带有东方艺术的审美特点以及对工业新材料的运用，包含了当时人们对过去 旧和对新世纪的向往情绪，成为了体现出时代特色的艺术形式。 的怀旧和对新世纪的向往情绪，成为了体现出时代特色的艺术形式。
Contents
英国工艺美术与新艺术运动的分析
4Contents
Contents
:原因
随着社会形态、经济和文化结构的 巨大变革,人们的思想观念,审美意识、 行为方式。以及人们的生活方式都发 生了根本性变化,工业革命的发源地 在欧洲,传统的工艺美术文化受到了 迅猛的冲击。
Contents
:表现
一 : 自工业革命以来 , 机械生产 的问世导致了片面追求大量生 产而忽略了匠师们的创造力和 想象力 , 类型化的设计开始占 主导地位。 二 : 更多的资产阶级富豪为了 炫耀自己的经济实力 , 置新兴 的机械生产方式于不顾 , 在工 艺制品设计制作上仍然要停留 在手工阶段 , 从而显示出手工 艺制品的高贵价值和精湛技巧 , 由于缺乏教育和高尚的审美情 趣 , 工艺美术作品形成奢华之 风。

受到英国的路易斯.里德把英国“工艺美术”运动风 格和法国“新艺术运动”的结合起来的影响，最终 形成了：
• 书籍设计更加强调曲线和黑白对比的强烈效果，在 版面排版上更加自由，字体和排版与插图风格一致， 流畅自然，因此更加富有装饰性。 • 他的插图和文字分别用简单的框架环绕起来，功能 区域十分明确，插图和文字分开，毫不混淆。 • <朋友的书><内地的印刷工>是美国”新艺术”运动 风格的开始,刺激了美国”新艺术”运动在平面设计 和插图上的发展 • 1894年,成立”维赛特出版社”
• 代表人物：蒂夫尼（公认的美国新艺术的杰出艺术家。
• 设计领域：玻璃制品－法夫赖尔(Favrile)花瓶、灯具 • 设计特点：他的设计大多直接从花朵或小鸟的形象中提炼而来，
与新艺术从生物中获取灵感的思想不谋而合。形态上，大部分遵 循新艺术流动拉长的轮廓造型。色彩上，大部分作品是彩虹色， 模仿古代风化玻璃器具深浅不同的蓝色、绿色、金色和粉红色， 独立使用或巧妙地组合在一起。 • 处理技术：将不同纹理和色彩的细小玻璃，熔化成一个不透明的 热玻璃球，然后按想象把它吹成最终的形状，在制作过程中，有 时会添加色彩或玻璃，多达二十多次，因此，形状和图案在热球 里只是一个萌芽，随着吹气，它们犹如植物般自然长成。
• 蒂夫尼在玻璃设计领域所取得的成就是独一无二的，他 不仅设计了19世纪90年代后期美国社会最具流行时尚的 台灯——彩绘玻璃台灯，而且在19世纪末20世纪初推出了 著名的“法夫赖尔”花瓶系列。其中前者的设计中，色彩 丰富的玻璃造型灯具使白炽灯泡刺眼的灯光变得极其柔和。
青铜的底座是树根和树杆，不规则的造型上面悬挂装饰着
路易·沙利文（Louis Sullivan,1856-1924） 美国现代建筑（特别是摩天楼设计美学）的奠基人、 建筑革新的代言人、芝加哥学派的中坚人物。其设计的 商业建筑是美国建筑史上的里程碑。 沙利文重视功能，提出“形式服务功能”的口号，也认为装饰是 建筑所必需而不可分割的内容，但他不取材于历史形式，而是以几 何形式和自然形式为主。他的代表作有芝加哥会堂大厦（1889）、 芝加哥大剧院等。 他早期的建筑作品表达了将罗马风格建筑语言加于现代形式的愿 望。他所设计的礼堂大厦在粗琢的下部楼层上方建有的连拱廊围住 窗子。而在建筑的内部，沙利文已开始运用花卉装饰。沙利文通过 使用可折叠的天花板护墙和垂直的屏障，用许多悬吊的圆形弧圈把 声音从舞台传向剧院后面的观众，使能容纳3000人的剧院达到了完 美的音响效果。而在建筑的外部，沙利文改变了剧院

一、简史
新艺术运动是在20世纪之初，位于大众文化最高点的艺术和设计风格。当时，它只是被简单地称为现代风格，就象洛可可风格在它那个时代的称呼一样。另一方面，很多小范围团体的互相聚集，稍微改良了当时矫饰的流行风格，形成20世纪现代主义的前奏。其中包括因时髦的先锋派期刊《青年》(Jugend)而得名的德国青年风格；维也纳的维也纳分离派运动，那里的高瞻远瞩的艺术家和设计师脱离主流的(一年一度在巴黎举行的)沙龙画展，而把风格一致的作品集合在一起展览。在意大利，用伦敦商店的橱窗为来源于工艺美术运动，又归于好的现代设计，命名为自由风格。其包括新艺术运动的商业外观，同时又保留了意大利重要特色标志。
新艺术运动对设计的影响
德国青年风格与奥地利分离派都是从新艺术运动中发展的设计运动，这两个运动和格拉斯哥四人，特别是马金托什，以及弗兰克?赖特的探索一样，开始摆脱单纯的装饰性，而向功能第一的设计原则发展，因此他们被视为新艺术和现代主义设计间的一个过渡性阶段的设计运动。
法国（2004名词解释）时间：19世纪末20世纪初两个中心：巴黎和南锡南锡集中在家具设计上，巴黎包罗万象，包括三个组织，分别是新艺术之家，现代 之家，六人集团。风格特点：1.强调手工艺，反对机械化和工业化。2.完全放弃传统装饰风格，开创自然装饰风格。3.倡导自然装饰风格，强调自然中不存在直线和平面，突出表现曲线和有机形态。4.装饰上，受东方风格影响，尤其是日本浮世绘的影响。代表人物及作品：吉马德，代表作品是巴黎地铁站入口。比利时亨利·凡·德·威尔德维克多·霍塔 西班牙安东尼·高迪三个阶段：阿拉伯摩尔风格、新哥特和新艺术混合风格、有机风格。代表作品：居里公园、巴特罗公寓、米拉公寓、圣家族大教堂。 英国——“格拉斯哥四人”风格特点：主张直线和简单的几何造型，讲究黑白等中性色，与“新艺术运动”主张的自然主义的曲线和 有机形态相去甚远。代表人物及作品：马金托什（2009名词解释），代表作品是高靠背椅，被称为“高直风格”。德国——“青年风格” （2008名词解释）风格特点：初期，与“新艺术运动”风格相似，反对工业化和机械化，主张自然主义的曲线和有机形态；后期，与奥地利“分离派”风格相似，主张直线和简单几何形，强调功能第一。代表人物及作品：彼得·贝伦斯的主要贡献：1.在工业产品方面，为AEG公司设计了台灯、电风扇、电水壶等，其功能良好、形式简单、利于批量生产。2.在建筑方面，为AEG公司设计了透平机厂，创造性的采用新技术、新材料，为现代建筑树立了典范。3.为AEG公司设计了一套完整的企业形象，开创了企业形象设计之先河。评价：意义不仅在新艺术运动本身，更重要的是直接影响到后来德国现代设计的发展。 奥地利——“分离派”风格特点：反对学院派。与德国“青年风格”相似，主张直线和简单的几何形，强调功能第一；与法国“新艺术运动”追求的自然主义曲线和有机形态相去甚远。代表人物及作品：华格纳和霍夫曼。代表作品是霍夫曼的布鲁塞尔的斯托克列宫。

物，包括当时铁路局的办公楼、哈尔滨火车站等基本上呈现了这个新艺术
运动的风格。
新艺术运动·主要影响·中国
︵ 年 哈 尔 滨 铁 路 局 办 公 楼 ︶
︵ 哈 尔 滨 横 道 子 站 ︶
1900 （1898年老哈尔滨站）
新艺术运动·主要影响·美国

美国的新艺术以建筑和蒂樊尼的玻璃品为代表。建筑的代表人物是著名

新艺术运动·历史起源

工艺美术运动的思想在欧洲大陆广为传播，终于在追求美学社会理想的
过程中转变为接受机械化，最终导致了一场以新艺术为中心的、广泛的
设计运动，并在1890年至1910年间达到了点
强调手工艺，反对工业化风格
A B C D
完全放弃传统装饰风格，开创
倡导自然风格，强调自然中不存在 直线和平面，装饰上突出表现 曲线和有机形态
全新的自然装饰风格
装饰上受东方风格影响，尤其
是日本江户时期的装饰风格 与浮世绘的影响
探索新材料和新技术带来的
艺术表现的可能性
E
新艺术运动·主要特点·浮世绘影响

浮世绘特色是它生活化的世俗题材，平面空间和大胆的截取式构图，线
条的勾勒和艳丽的平涂色块具有强烈的装饰性特征，这些因素强烈吸引 着西方艺术设计家，尤其是不要求色彩的浓淡处理，不追求细腻的质感， 单纯平展的色块被清晰、分明、充满律动感的线条所分割，日本浮世绘 的线条与西方传统观念中轮廓意义的线条不同，而是具有独立审美性的
新艺术运动·总结

与此同时，它逐渐强调实用的主张，从建筑扩大到瓷器，书画，海报设 计等等一系列，“形式服务于功能”的思想在各个领域表现日趋明显， 公益美术发展阶段也进入到了造型简洁、装饰单纯的形式，对后来的艺 术形式影响甚远。

蒂芙尼
设计领域：玻璃制品、宝 特点：不同色彩巧妙组合
伊利尔.沙里宁
建筑理念：设计一样东西的时候，永远要考虑更大的环境 尽可能在设计方案中融入更多艺术元素
克兰布鲁克艺术学院
芝加哥学派
设计主张：
形式永远服从功能，功能不变，形 式也不变
建筑上：
采用新材料、新结构、新技术，解 决高层商业建筑功能需要
新艺术运动本质上是一场装饰运
动，它用抽象的自然花纹和曲线， 摆脱了守旧，是现代设计简化和净
化过程中的重要一环。
谢谢观看
路易.沙利文
建筑特点： 几何形式、自然形 式为主 代表建筑物： 芝加哥会堂大厦
威廉·凡·阿伦（Williao van Alen) 1930 年完工的克莱斯勒大厦 ( Chrysler Buildlng)
总结
新艺术风格的变化十分广泛，在不
同国家、学派都具有不同的特点。 有朴素的直线平面构图，也有装 饰性的曲线样式。
孪生姐妹拥有比亚兹莱风格中的曲发装饰图案和平面图案背景创新以重复线条图案而非靠黑白对比建立纹理色调区比亚兹利风格特点
新艺术运动在美国
新艺术运动
时间： 发源地： 波及地： 形式：
19世纪末-20世纪初 法国 欧洲、美国 装饰艺术运动
主要特点
反对守旧、机械化的传统模式 崇尚自然弯曲的参照物 设计强调装饰效果 强调整体艺术环境
威尔.布拉德利

受比亚兹利线条风格影响 代表作：孪生姐妹

拥有比亚兹莱风格中的曲发装饰 图案和平面图案背景
创新
以重复线条图案
而非靠黑白对比 建立纹理色调区
比亚兹利风格
特点： 创新前卫 唯美怪诞 线条简洁流畅 黑白色块强烈对比 倾向脸小发多、近 乎完美比例的变形 手法，符合大众喜 好，挑战当代世俗。

三大源泉：哥特式、洛可可式、 日本浮世绘（江户时期）
大桥骤雨
3. 新艺术运动的特征
（1）新艺术运动与工艺美术运动的区别 工艺美术运动－－注重哥特风格 新艺术运动－－放弃任何的传统风格 自然 （2）新艺术运动的范围 主要表现于建筑，涉及家具、工业产品、平面 （3）新艺术运动派别（按线条装饰分） A.曲线派 主张－师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活力。 代表－法国、比利时，德国、荷兰、西班牙等 特点－最典型的纹样都是从自然草木中抽象出 来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线 条，充满内在活力 。
2.法国（曲线派）
运动背景：反对工业化风格、 反对维多利亚风格 设计源泉：自然（动植物纹 样）、东方艺术 设计主张：艺术与技术相结合，设计元 素以有机的曲线为中心 设计中心：巴黎、南斯 （1）爱米勒•加雷 设计成就－－玻璃设计 设计风格－－不对称造型、 色彩精致的表面装饰
除巴黎以外，法国的南锡市也是一个新艺术运动的中心。 南锡的新艺术运动主要是在设计师盖勒（Emile Galle'，1846—1906）
（4）克里木特—几何色块
吻
《吻》
（5）莫塞
维也纳“分离派”的局限： （1）没处理好艺术与机器生产的关系问题。 （2）设计不考虑成本，未能实现机械化生产 的要求和满足大众消费。 （3）形式与功能结合的不彻底。
正因为名称歧异，以至于有人认为新艺术是一场运动，而不 是一种统一的风格。
新艺术运动在欧洲各国的表现
1. 比利时（曲线派）
代表人物：亨利· 凡德· 威尔德 维克多· 霍塔 （1）亨利· 凡德· 威尔德（Henry Van de Velde）
职业－－画家和平面设计师
1906年在德国创建美术学校，开始设计教育 设计理念－－超越自然的抽象、线条就是力量