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笛、箫1、张维良老师简介张维良：男、1957年11月出生。
笛子演奏家、教授、硕士生导师，著名笛箫演奏家、教育家。
现任中国音乐学院国乐系主任、中国竹笛学会会长、北京音乐家协会副主席、中国音乐家协会民族音乐委员副主任。
1982年获全国民族器乐比赛笛子组第一名；1983年创作的笛子独奏曲《太湖春》获中国音乐学院首届创作比赛一等奖；1987年获海内外江南丝竹比赛集体一等奖；1988年创作的笛子独奏曲《南韵》获全国第六届器乐作品创作比赛三等奖；1995年CD专辑《箫的世界》获中国金唱片奖；2000年舞蹈《庭院深深》获中国电视舞蹈比赛一等奖(担任音乐创作)；2001年古筝与电子音乐《沧浪秋吟》MTV获中央电视台“新光杯”一等奖(担任音乐创作)；2002年获北京市“德艺双馨”奖；2003年创作的男子独舞《竹梦》音乐获“桃李杯”全国舞蹈大赛音乐创作一等奖。
出版著作《笛子演奏法》、《箫演奏法》等。
出版唱片及教学VCD十余辑。
自1987年以来，在海内外成功地举办了数十场独奏音乐会。
出版发表：著作：笛子演奏法（北京人民音乐出版社）箫演奏法（北京人民音乐出版社）箫曲集（北京人民音乐出版社）笛箫与筝曲谱20首（北京人民音乐出版社）二十世纪笛子名曲16首（北京人民音乐出版社）笛子基础教程（国际文化出版社）笛子技巧训练——五声音阶快速练习（北京人民音乐出版社）笛子技巧训练——圆滑音及装饰音练习（北京人民音乐出版社）笛子考级教材（中国青年出版社）论文：中国笛乐文化发展的透视（台湾音乐时代）笛子呼吸理论及实践（中国音乐）冯子存的笛子艺术及风格（中国音乐）关于艺术院校改革的思考（中国文化报）——等十余篇唱片专集：《箫的世界》中国唱片总公司《张维良的吹管艺术》台湾福茂唱片公司《花泣》台湾中国龙唱片公司《殇》台湾中国龙唱片公司《别梦》台湾中国龙唱片公司《喜相逢》香港雨果有限公司《问情》中国正大唱片公司《天幻箫音》香港雨果有限公司《问天》香港雨果有限公司《醉笛》香港雨果有限公司《茶雨》台湾风潮唱片公司《红叶》香港龙音制作公司《茶禅一味》台湾风潮唱片公司《茶诗》台湾风潮唱片公司——教学VCD十余辑2、罗守诚老师简介国家一级演奏员,著名笛箫演奏家。
建国后具有影响力的笛子名家介绍展开全文（按笔划顺序排列）王次恒(笛子)浙江杭州人，1984年毕业於中央音乐学院民乐系。
师从赵松庭、曾永清、蓝玉崧、王铁锤。
王次恒的演奏融合了南北两派，醇厚圆润、典雅华丽，又高亢明亮、粗旷豪放，南北并重，刚柔相济，极富有个性。
1982年，他创作的笛子曲《桑园春》获中央音乐学院民乐作品三等奖，1987年，在首届全国广东音乐邀请赛上获演奏一等奖，1989年在首届全国民族器乐电视大奖赛中获二等奖，同年7月在朝鲜第十三届世界青年联欢节上荣获笛子独奏最高金奖。
1988年他和作曲家张小夫合作完成的大型笛子协奏曲《咏春三章》演奏技法有很大的突破，首创了「卡腔」、「滚奏」等新的笛子技巧。
王铁锤(笛子)河北定县人。
他的演奏具有浓厚的民间音乐基础，具有河北吹歌那种清新刚健和富有戏曲唱腔的艺术风格。
他擅长吸收民间音乐表演特点，演奏时常常根据自己的积累，随意加花，润色旋律。
他的创作主要是根据河北民歌梆子、老调丝弦的曲调素材，后期也广泛学习少数民族音乐，并创作了一些笛子曲。
他吹奏的笛子音色醇厚、朴实，指法技巧的运用华而不俗。
代表作品有《赶路》、《庆丰收》、《摘棉花》、《晚归》、《油田的早晨》等，出版有《笛子独奏曲选》专集。
孔建华(笛子)河南中牟县人。
他的演奏是处南北之间，带有中原地区的特点，受楚剧、曲剧影响较多，富有中州音韵。
1965年他创作并演奏笛子独奏曲《故乡的回忆》获得笛坛的好评。
乐曲富有叙事性，曲调流畅、舒展，他较好地运用了滑音和腹颤音，来表现回忆旧社会故乡人民受苦难的曲调。
他所吹奏的乐曲音色清丽、典雅，以纯朴、简练取胜。
代表作品有《故乡的回忆》、《草原牧歌》、《小河淌水》、《农村新貌》等。
尹明山(笛子)安徽锡山县人。
自幼眼盲，16岁跟民间艺人林剑楼学艺，26岁以卖艺为生，经常演奏《瞎腔调》、《叠断桥》等民间曲牌，用笛子、唢呐给办婚丧喜事。
他掌握大量的安徽淮北一带的民间音乐曲牌，1949年后他将一些曲牌整理为笛子曲，如《凡字调》、《百鸟引》等，均为广泛流传的曲目。
笛子独奏曲《塞上风情》塞上、塞下，长城内外的风土人情马迪“塞上”，古以来就是一个神奇的地方。
在唐代，有很多诗人写了描摹边塞的诗作，如王昌龄的《出塞》“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”，又如陈陶的《陇西行》“可怜无定河边骨,犹是春闺梦里人”，都是在描述塞上、塞下，长城内外的风土人情。
从“塞上”发展的历史脚印看，华夏文明正是从这里照亮大地；中国共产党正是在这里把革命推向了胜利。
竹笛与乐队《塞上风情》是著名笛子演奏家、“长安乐派”代表人物马迪先生于1997年创作而成。
乐曲元素来源于陕北信天游《泪蛋蛋抛在沙蒿蒿林》，以时空发展的创作手法，描绘了塞上的历史变迁。
该作品曾于2011年荣获由陕西省政府、省文化厅主办，陕西省民族管弦乐学会承办的“陕西省首届民族器乐新作品评比”一等奖（总分第一名）。
中国民族管弦乐学会会长刘锡津在听过《塞上风情》后，以“惊天地，泣鬼神”来评价之；著名管子演奏家胡志厚听过《塞上风情》后，跟作者马迪说：作品很好，我要把它改成管子独奏。
长安乐派”，是以陕北民歌为主，其演奏技法和艺术风格既有粗犷豪放激越之情，又不失温婉细腻之韵，将陕北人民的豪迈情怀与细腻情感融为一体。
到过陕北的人都知道，这里地处黄土高原，土地贫瘠但民风纯朴。
由于特殊的地理环境造就了生活在“圪梁梁”、“山沟沟”的女子和汉子们“见个面面容易，拉话话难”。
他们有着天生的好嗓门，“对坝坝”上一声吼，都能在山梁上缭绕许久。
于是这伤感、哀婉的“苦情”便成了让人魂牵梦绕、欲罢不能的一种情愫，一种源于自然的大美。
笛曲《塞上风情》分为三个部分：信天游（引子）、眷情（慢板）和放歌（快板）。
引子部分，曲作者运用了“清吹”的手法，旋律是《泪蛋蛋》的原曲调加以变化。
但是对演奏者的要求是极高的，不仅得会唱此曲还要将感情完全融入，以声带情，用一支竹笛“唱出”信天游的味道来。
所以，在气息运用上也要求游刃有余。
这听似两句男女声的对唱（话）中，或许是女子思恋亲人，或许是汉子思恋婆姨。
