中国古典舞身韵教案

《中国古典舞身韵》教案一、教学目标：1.了解中国古典舞的起源、发展和特点；2.掌握中国古典舞的基本动作和技巧；3.培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱；4.提高学生的动作协调能力和表现力；5.让学生体会中国古典舞的魅力和韵味。

二、教学重点：1.了解中国古典舞的起源和传统；2.学习中国古典舞的基本动作和技巧。

三、教学难点：1.掌握中国古典舞细致、精湛的动作要求；2.表现中国古典舞的优美、高贵的风格。

四、教学内容：1.中国古典舞的起源和特点中国古典舞是中国传统舞蹈的一种，起源于古代宫廷，有着悠久的历史和丰富的内涵。

它注重形态美、舞姿优雅、动作繁复，是中国传统文化的瑰宝之一2.中国古典舞的基本动作和技巧（1）体态：挺拔端庄，仪态万方；（2）手势：五指张开，手指伸展，具有寓意的手势表达；（3）步法：踏实稳重，步伐整齐，气定神闲；（4）眼神：柔和清澈，凝神注视，表现内心的丰富情感。

五、教学过程：1.导入（5分钟）向学生介绍中国古典舞的起源和特点，唤起学生的兴趣和好奇心。

2.讲解基本动作和技巧（15分钟）详细讲解中国古典舞的体态、手势、步法和眼神等基本动作和技巧，示范演示。

3.示范练习（20分钟）老师向学生示范基本动作和技巧，引导学生模仿练习，纠正动作和步伐。

4.学生表演（20分钟）分组让学生表演学习的中国古典舞，老师现场指导并点评，鼓励学生展现个性和创意。

5.总结（10分钟）总结本节课学习的内容和经验，鼓励学生继续努力学习中国古典舞，提高动作和表现能力。

六、教学反思：通过本节课的教学，学生对中国古典舞的认识和理解得到了提高，动作和技巧的掌握也有所进步。

但是在教学过程中，老师需要更多的示范和指导，让学生更好地理解和掌握中国古典舞的精髓。

此外，需要在课后布置练习任务，帮助学生巩固所学内容，提高表现水平。

希望通过持续的努力和训练，学生能够更好地表现中国古典舞的韵味和魅力。

精选全文完整版（可编辑修改）中国古典舞——身韵课题：古典舞身韵——提沉、冲靠课时：40分钟班级：18春音乐1班教学目的、要求：1、能力目标：针对学生接触舞蹈晚的特点，制定适应其发展的基本训练课程，以达到因村施教，循序渐进学习舞蹈的目的。

2、知识目标：掌握提沉身韵的基本要求并准确做出，掌握组合中每个动作姿态的要求并准确做出，基本掌握第一部分组合顺序并熟练表演。

3、情感目标：通过学习古典舞身韵组合，培养学生身体的协调性、平衡能力和柔韧性，培养学生身体的韵律感和节奏感。

使学生初步感受和体验舞蹈时呼吸与动作、呼吸与神韵的密切关系。

教法：讲解、示范、练习教具：音箱教材内容分析：中国古典舞身韵包括元素和短句部分。

元素是古典舞身韵教材中最基本、最单纯的动律，主要有提、沉、冲、靠、含、腆、移等，从元素逐渐到动作的深化练习，同时辅以手、头、脚的基本位置的规律和眼神的配合，体现中国古典舞“拧、倾、圆、曲”的动作特点和审美风格。

短句训练是元素向动作过渡的桥梁。

这部分训练主要是增强肢体的协调性、适应性和表现性，同时加强肢体的流动意识及提高肢体表现的动作旋律性。

重点：动作的协调性、准确性难点：动作与呼吸的默契配合教学过程：一、集合、组织教学、导入1、师生问好，清点人数2、导入：同学们，大家好！上一节课我们初步认识了中国古典舞身韵的基本要领，包括介绍了中国古典舞身韵的元素和短句部分，元素是古典舞身韵教材中最基本、最单纯的动律，主要有提、沉、冲、靠含、腆、移等，短句训练是元素向动作过渡的桥梁。

这部分训练主要是增强肢体的协调性、适应性和表现性，同时加强肢体的流动意识及提高肢体表现的动作旋律性。

那请问，同学们看过古装剧吗？比如在电视里是否看见过皇帝身边跳舞的宫廷艺人。

从中可以了解到他们表情动作，通常是是比较迷人的是吧，笑不露齿……，因此今天这节课我们会在提沉的基础上进一步学习…..二、展开1、准备活动（1）热身运动（头、肩）（2）基本功训练（压退、踢腿、压肩、吊腰）2、复习提、沉短句。

《中国古典舞身韵》教案一、教学目标：1. 让学生了解中国古典舞的基本概念和特点，理解身韵在舞蹈中的重要性。

2. 培养学生对中国古典舞的兴趣和审美情感，提高学生的舞蹈素养。

3. 训练学生的舞蹈基本功，提升学生的身体协调性和表现力。

二、教学内容：1. 中国古典舞的基本概念和特点2. 身韵在舞蹈中的作用和表现3. 舞蹈基本功的训练方法三、教学重点与难点：1. 教学重点：中国古典舞的基本动作和身韵表现。

2. 教学难点：舞蹈动作的准确性和身体的协调性。

四、教学准备：1. 教学场地：宽敞的教室或舞蹈房2. 教学器材：镜子、音响设备、舞蹈服装和道具五、教学过程：1. 热身活动（5分钟）：带领学生做简单的舞蹈动作，活动全身关节，提高身体的灵活性。

2. 基本动作教学（10分钟）：教授中国古典舞的基本动作，如提、沉、冲、靠等，强调动作的准确性和身体的协调性。

3. 身韵教学（10分钟）：通过示范和练习，让学生理解身韵在舞蹈中的作用，培养学生的舞蹈表现力。

4. 组合教学（10分钟）：将基本动作和身韵结合起来，教授简单的舞蹈组合，让学生进行练习。

5. 总结与展示（5分钟）：对学生的学习情况进行总结，鼓励学生展示自己的舞蹈作品。

六、教学策略：1. 采用讲解、示范、练习、展示的教学方法，让学生在实践中学习、体验和提高。

2. 分组教学，让学生互相观摩、借鉴和鼓励，增强团队协作能力。

3. 设置分层教学目标，针对不同学生的舞蹈水平进行有针对性的指导。

七、教学评价：1. 过程性评价：关注学生在学习过程中的态度、努力程度和进步情况。

2. 终结性评价：在学习结束后，对学生的舞蹈动作、身韵表现和组合掌握情况进行评价。

3. 学生自评、互评和他评：鼓励学生积极参与评价，提高学生的评价能力。

八、教学拓展：1. 组织学生参加舞蹈比赛或表演，提高学生的舞台表现力。

2. 邀请专业舞蹈演员或教师进行guest teaching，丰富学生的舞蹈视野。

3. 引导学生观看经典舞蹈作品，分析身韵在舞蹈中的运用，提高学生的舞蹈鉴赏能力。

课时安排：2课时教学目标：1. 了解中国古典舞身韵的基本概念和特点。

2. 掌握身韵的基本动作要素，包括形、神、劲、律。

3. 通过身韵训练，提高学生的身体协调性、表现力和审美能力。

4. 培养学生对民族舞蹈艺术的热爱和传承意识。

教学重点：1. 形、神、劲、律四大身韵动作要素的掌握。

2. 身韵动作的连贯性和表现力。

教学难点：1. 身韵动作的准确性和规范性。

2. 身韵动作的内在情感表达。

教学准备：1. 教学场地：宽敞的舞蹈教室，配备舞蹈把杆。

2. 教学器材：音乐播放设备、舞蹈教材、舞蹈服装等。

3. 教学内容：《中国古典舞教材》、《中国古典身韵》等。

教学过程：第一课时一、导入1. 介绍中国古典舞身韵的基本概念和特点。

2. 引导学生了解身韵在中国古典舞中的重要地位。

二、基本动作教学1. 形：讲解并示范拧、倾、圆、曲等动作，让学生跟随练习。

2. 神：讲解并示范神韵的表现方法，让学生感受身韵的内在情感。

3. 劲：讲解并示范刚柔、轻重、缓急等力的运用，让学生体会劲的运用。

4. 律：讲解并示范动作的节奏和韵律，让学生掌握动作的律动。

三、组合练习1. 将基本动作组合成简单的舞蹈动作，让学生跟随练习。

2. 强调动作的连贯性和表现力，让学生在练习中体会身韵的美感。

第二课时一、复习上节课内容1. 回顾身韵的基本动作要素和组合练习。

2. 让学生进行个人展示，教师点评。

二、提高难度教学1. 教授更复杂的身韵动作组合，提高学生的动作难度。

2. 引导学生运用身韵动作表达情感，提升舞蹈的表现力。

三、实践与创作1. 学生根据所学身韵动作，进行即兴创作。

2. 教师点评并指导，鼓励学生发挥自己的创意。

四、总结与反思1. 回顾本节课的学习内容，总结所学到的知识。

2. 学生进行自我反思，分享学习心得。

教学评价：1. 学生对身韵动作的掌握程度。

2. 学生在舞蹈表演中的表现力和创造力。

3. 学生对民族舞蹈艺术的热爱和传承意识。

备注：1. 教师应根据学生的实际情况，调整教学内容和进度。

“神州数码杯”2011年全国中等职业学校信息化教学设计大赛教案2011年10月《中国古典舞身韵》教案【授课班级】中等职业教育二年级学前教育专业【学生人数】30人【教材】中等职业教育《舞蹈》（主编：吴彬高等教育出版社出版）【教学内容】古典舞训练单元——古典舞身韵【授课形式】课堂教学【授课时间】2个课时(连排)【教材分析】本课选自第二章第四节“中国古典舞身韵”训练。

对于学习学前教育专业的学生来说，不仅仅要做到动作协调熟练地掌握身韵元素动作，更重要的是要掌握中国古典舞的韵律所在，即气息的运动规律，做到灵活运用，自主运用。

因此，本课内容结合了中职学生的专业特点，巩固和运用所学知识，又进行了扩展练习，培养学生的气息、韵律以及肢体表现力，最终增强了学生在幼儿园中的实际工作能力。

【学情分析】本课是针对中职学校幼教专业二年级学生来设计的。

作为未来的幼儿教师，必须具备为一定的舞蹈表演能力和创编能力，才能满足将来工作的需要。

因此，在教学中我力求将舞蹈表演中与气息、动作舒展有关的理论都结合在具体的组合和作品中讲解，再辅以作品的欣赏来加以理解和巩固。

【教学目标】通过身韵组合的学习，使学生感受到气息的存在，感受到气息的流动，以及气息对动作所产生的影响，同时掌握气息运用的方法及规律，提升学生的审美能力。

（一）知识目标1．明确气息在舞蹈中的重要作用。

2．掌握气息起承转合的韵律: 欲下先上、欲左先右、欲前先后。

（二）能力目标1．训练肢体动作的协调能力，以及对音乐节奏的感知能力。

2．使学生具备将气息运用到舞蹈表演中去，使动作舒展、流畅、优美且传情达意的能力。

3．通过对气息的掌握，增强今后在工作中作为一名幼儿教师的肢体示范能力。

（三）情感目标发挥学生在学的过程中的主体作用，主动参与活动，提高自信心，感受学习舞蹈的愉悦心情并学会与他人交流合作；引导学生去追求真、善、美；同时在学习中培养学生的创新能力、表现力以及审美能力。

【教学重难点】重点：1．感受气息、掌握规律并初步控制气息；2．将气息初步运用到所学动作中，使动作灵活舒展，传情达意。

中国古典舞身韵教学设计（范文大全）第一篇：中国古典舞身韵教学设计(3)中国古典舞身韵教学设计一、教学目标：1、通过基本功软、开度的展示，树立学生的自信，并为课堂作好准备活动。

2、3、通过学习古典舞身韵组合，培养学生的韵律感和节奏感。

通过即兴舞蹈，发挥学生的创造力和对音乐的感受能力。

二、课时：2学时三、教材内容分析：中国古典舞身韵包括元素和短句部分。

元素是古典舞身韵教材中最基本、最单纯的动律，主要有提、沉、冲、靠含、腆、移等，从元素逐渐到动作的深化练习，同时辅以手、头、脚的基本位置的规律和眼神的配合，体现中国古典舞“拧、倾、圆、曲”的动作特点和审美风格。

短句训练是元素向动作过渡的桥梁。

这部分训练主要是增强肢体的协调性、适应性和表现性，同时加强肢体的流动意识及提高肢体表现的动作旋律性。

四、教学过程：1、2、3、压腿（前压腿、旁压腿、后压腿）踢腿（前踢腿、后踢腿）挑胸腰接控腿把下动作：1、2、劈叉（竖叉、横叉）腰部（旋腰、后弯腰、后腰贴脸）3、前手翻、侧手翻（二）新课内容1、2、3、4、由教师示范古典舞身韵——盘腕分解动作学习跟音乐完整跳一次。

分组展示，学生互评。

（三）即兴舞蹈先放一遍音乐让学生熟悉音乐风格，以个人或双人的形式跟音乐即兴舞蹈。

五：小结。

第二篇：中国古典舞身韵教学之我见中国古典舞身韵教学之我见中国古典舞是中华民族文化艺术的结晶。

作为中职学校学前教育专业的学生，学习古典舞身韵课程是非常必要的。

通过中国古典舞身韵的学习与训练，可以提高学生舞蹈的表现力，为其学习民族舞打下良好的基础，使其在表演传统风格的舞蹈时更加完美地表现中华民族的神韵和气质。

本人从事舞蹈教学多年，就以下几个方面来谈谈中国古典舞身韵课的教学：一、元素教学的积极作用一切从元素出发，从韵律入手。

地面元素的训练作为最基础的身韵教学，对“云间转腰”这个动作进行分解，提炼出“提、沉、冲、靠、含、腆、移”七个字。

为了更加有效地强化上身的韵律，我们选择地面盘坐来固定下肢，并对上肢进行有针对性的训练。

《中国古典舞身韵》教案中国古典舞身韵教案引言：中国古典舞是中国传统舞蹈的重要组成部分，它以独特的舞姿和华丽的服饰展示了中国文化的精髓。

本教案旨在介绍中国古典舞的基本动作和技巧，让学生能够通过学习和练习，感受到古典舞的优雅和韵味。

I. 舞蹈背景介绍中国古典舞起源于古代宫廷舞蹈，经过数千年的发展，形成了独特的风格。

它通常以优美的舞姿、流畅的身段和动人的表情为特点。

II. 舞蹈流派中国古典舞有多个流派，包括京剧舞蹈、汉唐舞、宫廷舞等。

每个流派都有其独特的特点和风格，如京剧舞蹈以刚劲有力的舞姿和表情为主，汉唐舞则注重优雅和流畅的动作。

III. 基本动作古典舞的基本动作包括手部动作、身体动作和脚步动作。

学生需要逐步掌握以下基本动作：1. 手部动作：- 指尖扇：双手轻轻张开，手指自然弯曲，像扇开扇状。

- 碧玉垂：双手自然垂放，手掌向下，手指轻轻弯曲，像垂下一串玉珠。

- 翻腕：手掌向下，手腕轻轻翻动，表达柔美和优雅的感觉。

2. 身体动作：- 挺胸抬头：身体挺直，胸部稍微向前，头部抬高。

- 轻盈起舞：脚步轻盈，身体如飞燕般自由起舞。

3. 脚步动作：- 小步：脚尖着地，脚跟轻轻离地，步幅较小。

- 步探：脚尖着地，脚跟离地，向前探出一步。

IV. 舞蹈技巧训练学生在掌握基本动作后，应进一步训练舞蹈技巧，如平衡感、转身技巧和跳跃动作等。

1. 平衡感训练：- 单脚站立：双脚并拢站立，然后将一只脚抬起，保持平衡，时间逐渐延长。

- 提脚练习：双脚并拢站立，然后轻轻提起一只脚，保持平衡，时间逐渐延长。

2. 转身技巧训练：- 旋转练习：双脚并拢站立，然后身体向一侧转动，同时脚步也跟随转动，重心保持平衡。

- 腰部转动：双脚并拢站立，身体上半部分保持稳定，腰部向一侧转动，感受身体的灵活性和转动的平稳性。

3. 跳跃动作：- 轻盈跳跃：脚尖着地，整个身体轻盈跳起，展示优美的舞姿。

- 连环跳：脚尖着地，连续跳起两次或更多次，要求跳跃动作流畅连贯。

一、课程类型：舞蹈身韵课二、教学内容：中国古典舞身韵基础训练三、授课对象：大学生舞蹈专业学生四、授课时间：2课时五、教学目标：1. 知识目标：使学生了解中国古典舞身韵的基本概念、动作要领及文化内涵。

2. 技能目标：使学生掌握基础身韵动作，提高身体协调性和表现力。

3. 情感目标：培养学生对传统文化的热爱，增强民族自豪感。

六、教学重点与难点：1. 教学重点：身韵动作的准确性与规范性。

2. 教学难点：身韵动作的内在情感表达与动作的流畅衔接。

七、教学过程：（一）导入1. 教师简要介绍中国古典舞身韵的历史背景、文化内涵及其在舞蹈艺术中的地位。

2. 学生分享对中国古典舞身韵的认识和感受。

（二）基本动作训练1. 教师示范基本身韵动作，如“云手”、“云步”、“金鸡独立”等。

2. 学生跟随教师学习，注意动作的准确性和规范性。

3. 教师巡回指导，纠正学生动作中的错误。

（三）组合练习1. 教师示范身韵组合，如“云手组合”、“云步组合”等。

2. 学生跟随教师学习，注意动作的连贯性和协调性。

3. 教师巡回指导，纠正学生动作中的错误。

（四）情感表达与内在修养1. 教师讲解身韵动作背后的文化内涵和情感表达。

2. 学生尝试在练习中融入情感，体会动作的内在意境。

3. 教师点评学生的情感表达，引导学生提高内在修养。

（五）总结与反馈1. 教师总结本次课程的教学内容，强调身韵动作的准确性和规范性。

2. 学生分享学习心得，提出自己的疑问和建议。

3. 教师针对学生提出的问题进行解答，给予针对性的指导。

八、课后作业：1. 学生在家自行练习身韵动作，注意动作的准确性和规范性。

2. 观看中国古典舞身韵相关视频，了解其艺术魅力。

3. 针对本次课程所学内容，撰写一篇心得体会。

九、教学评价：1. 学生对身韵动作的掌握程度。

2. 学生在练习中的情感表达和内在修养。

3. 学生对传统文化的认识和热爱程度。

通过本课程的学习，希望学生能够掌握中国古典舞身韵的基本动作，提高自身的舞蹈素养，增强民族自豪感，为传承和弘扬优秀传统文化贡献力量。

中国古典舞身韵教案一、教学目标1. 让学生了解中国古典舞的基本身韵和动作特点。

2. 培养学生对中国古典舞的兴趣和审美情感。

3. 提高学生的舞蹈表现力和协调能力。

二、教学重点与难点1. 教学重点：掌握中国古典舞的基本身韵和动作。

2. 教学难点：动作的准确性和舞姿的优美性。

三、教学准备1. 教学场所：舞蹈教室2. 教学设备：音响、镜子、把杆3. 教学材料：舞蹈服装、舞蹈鞋四、教学过程1. 热身活动（5分钟）：带领学生做简单的拉伸和热身动作，准备身体状态。

2. 基本身韵学习（10分钟）：教授中国古典舞的基本身韵，如提、沉、冲、靠等，并进行练习。

3. 动作组合学习（10分钟）：教授简单的舞蹈动作组合，如手势、步伐等，并进行练习。

4. 舞段学习（10分钟）：教授一段简单的舞蹈舞段，要求学生跟随音乐进行练习。

5. 总结与展示（5分钟）：学生进行舞蹈展示，教师进行点评和总结。

五、教学评价1. 学生能够准确地完成基本身韵和动作组合。

2. 学生能够跟随音乐进行舞段的表演。

3. 学生对中国古典舞的表现力和审美情感有所提升。

六、教学策略1. 采用直观教学法，通过教师的示范和学生的模仿来学习舞蹈动作。

2. 使用分组教学法，让学生在小组合作中互相学习和交流。

3. 利用音乐教学法，让学生通过音乐来感受舞蹈的节奏和情感。

七、教学内容1. 身韵学习：继续深入学习中国古典舞的身韵，如含、展、移、顿等，并练习相关动作。

2. 动作组合：学习较为复杂的舞蹈动作组合，包括手势、眼神、步伐等，并进行组合练习。

3. 舞段学习：学习一段中等难度的舞蹈舞段，要求学生能够独立完成并理解舞段的意义。

八、教学过程1. 热身活动（5分钟）：带领学生进行全身的拉伸和热身，为舞蹈练习做好准备。

2. 身韵学习（10分钟）：教师示范并讲解身韵的要点，学生跟随练习，加强身体的感觉和控制能力。

3. 动作组合学习（10分钟）：教师教授动作组合，学生分组练习，互相观摩和指导。

教学对象：古典舞爱好者/学生教学目标：1. 让学生了解古典身韵的基本概念、起源和发展。

2. 通过身韵训练，提高学生的舞蹈表现力和艺术修养。

3. 培养学生对中国古典舞的热爱，传承和弘扬民族舞蹈文化。

教学重点：1. 古典身韵的基本动作要领。

2. 身韵动作的节奏感和韵律感。

教学难点：1. 身韵动作的连贯性和协调性。

2. 身韵动作与情感的融合。

教学过程：一、导入1. 教师简要介绍古典身韵的概念、起源和发展。

2. 播放一段古典舞视频，让学生感受身韵的美感。

二、基本动作讲解与示范1. 教师讲解并示范古典身韵的基本动作，如托按掌、山膀按掌、提沉、冲靠等。

2. 学生跟随教师学习，注意动作的准确性和规范性。

三、组合练习1. 教师教授一段古典身韵组合，让学生跟随音乐练习。

2. 学生分组练习，教师巡回指导，纠正动作不规范的地方。

四、情感表达训练1. 教师引导学生思考身韵动作所表达的情感，如欢快、悲伤、激昂等。

2. 学生在练习中尝试融入情感，提高舞蹈的表现力。

五、总结与反馈1. 教师对学生的表现进行总结，指出优点和不足。

2. 学生分享自己的学习心得，互相鼓励、共同进步。

教学反思：1. 教师应注重培养学生的舞蹈兴趣，激发他们的学习热情。

2. 在教学中，要注重动作的规范性和准确性，确保学生掌握正确的舞蹈技巧。

3. 加强情感表达训练，提高学生的舞蹈表现力。

4. 定期组织学生参加舞蹈比赛或演出，锻炼他们的舞台表现能力。

教学评价：1. 学生对古典身韵的了解程度。

2. 学生对基本动作的掌握程度。

3. 学生在组合练习中的表现。

4. 学生在情感表达训练中的进步。

教学时间：2课时教学资源：1. 古典舞视频2. 古典身韵教学教材3. 音乐播放设备4. 舞蹈教室备注：本教案仅供参考，教师可根据实际情况进行调整。