7~8世纪西方美术史 ppt课件

风格
巴洛克(Baroque)是17世纪广为流传的一种艺术风格。巴洛克艺 术无论是建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感，有时还 带有宗教的热情和神秘。
Page 12
巴洛克艺术的重要特点
1、有豪华的特色，既有宗教的特色，又有享乐主义的色彩。 2、是一种激情的艺术，打破了理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义 色彩，非常强调艺术家的丰富想象力。 3、它极力强调运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂。 4、它很关注作品的空间感和立体感。 5、它具有综合性，强调艺术形成的综合手段。 6、它有着浓厚的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导地位。 7、大多数巴洛克艺术家有远离生活和时代的倾向。
Page 2
17~18世纪意大利美术史
17、18世纪的意大利美术共有三个主 要流派：意大利学院派艺术、巴洛克艺术、 和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。这 一时期的意大利美术在于历史转折期，对 意大利甚至整个欧洲艺术都有承前启后、 继往开来的作用。
Page 3
一.意大利学院派美术
欧洲的美术学院最早产生于意大利， 当时最著名的学院之一是波伦亚学院。它 大约创建于1590年,它的创始人是著名的 画家卡拉契兄弟。学院产生的原因一是为 了继承先辈大师的艺术传统，总结先人的 经验，并在此基础上培养新的艺术人才； 二是企图把年轻的美术家引向所谓正路， 使他们不受样式主院义美术和卡拉瓦乔主 义美术的干扰。学派的主张是力求订出一 些法则，使人们遵循，如强调绘画中最高 的标准是：米开朗基罗的人体、拉斐尔的 素描、格累乔的典雅与风韵、威尼斯画派 的色彩等等。波伦亚学院第一代的代表人 物是卡拉契兄弟。
Page 4
——德维克·卡拉契
历史渊源——米开朗基罗
米开朗基罗代表作《大卫》

米开朗琪罗 （Michelangelo 1475~1564）米开郎琪罗是意大利文
艺复兴盛期的雕刻家、画家和建筑师，是文艺复兴盛期的代表。他少年
时代就进入著名的"梅第奇花园"，在那里接受了艺术训练，并接触到大
量收藏在那里的古代艺术珍品，在他的早期作品中已流露出不凡的气质。
Page 5
历史渊源——拉斐尔
拉斐尔作品《少女半身像》
拉斐尔 （Raphael 1483~1520）拉斐尔幼年便从父学画，他的父亲是 乌尔比诺公爵的宫廷画师。他的画面上始终洋溢着明净的色彩、柔和的光线 和宁静而优雅的节奏感，这都得益于他受到的早期教育。他所创造的许多理 想美，特别是女性美的形象，为后人所难以企及。
Page 7
威尼斯画派作品
天提 》香
《 圣 母 圣
合乔 奏尔 》乔
内 《 田 园
Page 8
纳乔 斯尔 》乔
尼 《 沉 睡 的 维
学院派重要创始人——阿尼巴·卡拉契
阿尼巴·卡拉契（1560—1609）是卡拉契三兄弟中最 为驰名的一个。阿尼巴·卡拉契早年曾从兄路德维克·卡拉 契学艺，后曾在威尼斯、帕尔玛、罗马等地工作，1609 年去那不勒斯，后在那里染上疟疾病回到罗马身亡。他的 才能是多方面的，善于大型壁画，也作祭坛画和架上画。 源自文库为罗马法尔内塞宫所作的天顶画尤为出色，风格很近似 米开朗基罗，构图宏伟，人物生动。他的才能是多方面的， 善作大型壁画，也作祭坛画和架上画。他的主要作品有 《酒神巴库斯和阿里阿德涅》、《美惠女神为维纳斯梳妆 打扮》、《女圣使在复活的基督墓前》等。
Page 11
二、巴洛克艺术
名词解释
巴洛克（Baroque）这个词语的意大利语义为奇形怪状、矫揉造 作；葡萄牙语义是很大而形状不匀称的蚌珠。人们借用巴洛克这个词 来嘲弄具有这种风格的艺术。在当时具有贬义，当时人们认为它的华 丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低，但现在，人们已经公认， 巴洛克是欧洲伟大艺术风格之一。
Page 9
阿尼巴·卡拉契——《酒神巴库斯和阿里阿德涅》
画中故事
酒神巴库斯，是宙斯和卡德摩斯的女 儿塞墨勒的儿子，塞墨勒被雷电击死，巴 库斯成了孤儿，先为宙斯收养，后又转为 伊诺和瑞亚教养，教他打猎并训服狮虎豹 为他拉车，巴库斯长大后，常驾车出外游 玩。
有一天巴库斯又驾车出游，突然看到 少女阿里阿德涅，立在海边的岩石上，阿 里阿德涅是宙斯和欧罗巴的孙女，她曾帮 助雅典王的儿子忒修斯杀死害人的弥诺陶 洛斯，而深深地爱上了忒修斯，但命运女 神拒绝他们的爱情，这使阿里阿德涅十分 伤心，她看着自己所爱的人远航离去。正 在痛苦之际，巴库期满怀激情地来到她身 边，这是命运女神的安排，他们相爱了。
画家着意描绘这一见钟情的场面，巴库斯纵身从坐车上飞向阿里阿德涅，
成为画面的突出中心，给观众带来巨大的视觉冲击力。整个前景人物以暖色调
处理，被单纯的蓝天大海衬托得鲜明而强烈，这是一首歌颂青春、生命与欢乐
生活的赞歌。
Page 10
学院派局限性
学院派的艺术从一开始就有折衷主义的特色。 由于过分强调法则，所以学院派的画家比较保守， 缺乏创新精神。他们的作品的题材也比较狭窄， 大都是描绘宗教或神话，而对世俗生活的题材往 往不感兴趣。在技法上比较偏重于素描而轻视色 彩，以上这些特点都为古典主义美术的发展奠定 了基础。
Page 6
历史渊源——威尼斯画派
威尼斯画派是16世纪以威尼斯画家乔尔乔尼和提香为 代表的绘画形式，他们吸收了文艺复兴鼎盛时期画家的精 华，但大胆在色彩上创新，使画作更为生动明快，同时人 物背景的风景比例更大。乔尔乔尼的著名作品《沉睡的维 纳斯》、《暴风雨》等；提香的著名作品有大型壁画“圣 母升天”、“欧罗巴被劫”、“达娜厄”等。威尼斯画派 对其后的巴洛克艺术时期画家有很大的影响
17~18世纪 西方美术史
17世纪至18世纪西方美术史概况：
17世纪至18世纪是西方美术史上一个重要的历史阶段。在这个阶段中， 欧洲美术，特别是意大利、佛兰德斯、荷兰、西班牙、法国和英国的 美术，取得了巨大的成就，形成了一个流派纷呈、民族画派繁荣的局 面。当然，17、18世纪的美术都都各自的特点。
17至18世纪的欧洲，是各国在政治制度、宗教、自然科学和艺术诸方 面发展和探索的时代，整个欧洲呈现出一派多姿多彩的面貌。人类自 文艺复兴觉醒之后，以新的人生观和科学手段探索自然的奥秘，以更 加活泼的求知欲和好奇心去观察自然和认识世界，产生了一大批伟大 的学者和艺术家。
艺术呈现出不同于文艺复兴时期古典艺术的多元化局面。巴洛克、罗 可可、古典主义、写实艺术等各种风格倾向相互交织，并行发展，各 领风骚。