基于地方资源开展创意美术教学的实践研究

开发地方特色美术校本课程的实践探索近年来，随着人们对艺术教育的关注度逐渐提高，特色美术课程的开发变得越来越重要。

特色美术课程不仅可以培养学生的艺术素养和创造力，还可以促进他们的全面发展。

特色美术课程的开发需要尊重地方文化和地方特色，在制定课程前，教师需要对当地的地方特色进行深入的研究。

只有了解了地方特色，才能将其融入到课程中，使学生能够更好地理解和欣赏。

如果是在山区开发特色美术课程，可以选择山水画或山地画作为主题，以弘扬山区的自然美和民族风格。

而在海滨地区开发特色美术课程，则可以选用海洋题材作为创作内容，以体现当地独特的海洋文化。

通过将地方特色融入到课程中，可以激发学生的学习兴趣和创造力。

特色美术课程的开发还需要根据学生的实际需求进行调整。

不同年龄段的学生具有不同的发展特点和兴趣爱好，在制定课程时，需要考虑到学生的个体差异。

在小学阶段，可以通过游戏和手工制作等形式进行美术教学，以培养学生的观察力和创造力；而在中学阶段，可以引入更高级的艺术技法和创作方法，以提高学生的综合艺术素养。

还可以根据学生的兴趣爱好和潜力，开设不同层次的选修课程，以满足不同学生的需求。

在特色美术课程的实践中，教师需要注重学生的参与和互动。

传统的美术教学模式以教师为中心，学生只起到被动接受的作用。

而在特色美术课程中，教师应该成为学生学习的引导者和支持者，鼓励学生积极参与到课程中，发现和发挥自己的潜力。

可以通过开展小组合作活动、举办学生创作展览等形式，让学生能够互相交流和分享，从而激发他们的创造力和创新思维。

特色美术课程的开发需要与社会资源的结合。

艺术是与社会相联系的，只有将美术课程与社会资源相结合，才能使学生更好地理解和应用所学知识。

教师可以组织学生参观当地的美术馆、画廊等，让学生近距离接触艺术作品，提升他们的艺术鉴赏能力。

还可以邀请当地的艺术家、美术教师等专业人士来学校进行讲座和指导，为学生提供更多的学习机会和实践经验。

特色美术课程的开发需要尊重地方文化和学生的个体差异，注重学生的参与和互动，与社会资源相结合。

开发地方特色美术校本课程的实践探索近年来，随着中国经济的快速发展和人民生活水平的提高，人们对于美术教育的重视也日益增加。

美术教育作为培养学生的创造力、审美能力和综合素质的重要途径，受到广大教育工作者和家长的青睐。

目前的美术教育普遍存在着教材内容缺乏特色、教学手段单一、评估方式简单等问题，无法满足现代美术教育的需求。

开发地方特色美术校本课程的实践探索势在必行。

开发地方特色美术校本课程需要深入挖掘地方文化资源，以突出地方特色。

每个地方都有独特的文化底蕴和艺术风格，将这些地方特色融入到美术课程中，能够更好地激发学生的学习兴趣和创造力。

在山水画教学中，可以引入当地著名的风景名胜作为教学素材，让学生通过观察、模仿、创作等方式，表达对家乡的热爱之情。

开发地方特色美术校本课程需要注重实践性教学，让学生亲身参与其中。

美术教育注重学生的观察能力和创作能力的培养，而传统的课堂教学往往偏重于理论知识的传授。

通过组织实地考察、采风写生、美术展览等活动，让学生亲身感受和体验到美术创作的过程，能够更好地培养学生的美术素养和创造能力。

开发地方特色美术校本课程需要创新教学手段，适应现代教育的要求。

随着信息技术的发展，现代教育已经不再局限于传统的纸质教材和黑板书写。

可以利用多媒体、虚拟现实、在线学习平台等工具，为学生呈现丰富多样的教学内容，提高教学效果。

还可以鼓励学生在学习过程中进行美术作品的数字化创作，通过互动和分享，促进学生之间的交流和艺术理解。

开发地方特色美术校本课程需要重视评估方式的改革，向多元化评估转变。

传统的美术教育评估主要以考试和作品展示为主，评价范围比较狭窄。

应该通过增加综合评估的方式，包括学生的观察、创作、表达等多个方面，从而更全面地了解学生的美术水平和发展潜力。

开发地方特色美术校本课程是推进美术教育发展的必然要求，需要深入挖掘地方文化资源、注重实践性教学、创新教学手段和评估方式。

通过这些探索和实践，才能够更好地满足当代美术教育的需求，培养出更多具有创造力和艺术才华的优秀学生。

开发地方特色美术校本课程的实践探索美术课程在学生的艺术教育中起着重要的作用，为了提高学生的综合素养和创造力，我校针对美术课程进行了一系列的实践探索，开发了地方特色美术校本课程。

地方特色美术校本课程的开发，首先需要对当地地方文化进行深入的研究和挖掘。

我们通过调研当地的传统手工艺、民间艺术和历史文化，了解并吸收优秀的地方艺术元素，将其融入到美术课程中。

我们学校位于陶都景德镇，著名的制瓷工艺是当地的特色之一，我们将制瓷技艺的精髓与传统绘画结合，开设了以绘制陶瓷图案为主题的校本课程，让学生在欣赏、模仿和创造的过程中，提高审美能力和艺术表达能力。

地方特色美术校本课程的开发需要贴近学生的兴趣和实际生活，注重学生的参与和创造。

我们鼓励学生主动参与，充分发挥他们的想象力和创造力。

我们通过举办形式多样的校际美术比赛，组织学生参观艺术展览，为学生提供丰富的艺术创作机会，激发他们的创造潜力。

我们还注重让学生将美术课程中学到的理论知识应用到实际生活中，学生可以利用所学的绘画技巧设计自己的家居装饰品，或者参与社区美化活动，让他们从美术课程中获得实用价值和成就感。

地方特色美术校本课程的开发需要注重跨学科的融合。

我们将美术与其他学科有机结合，开设了地方文化与美术、美术与科技的跨学科课程。

通过地方文化与美术的融合，学生可以了解到地方文化的特点和表现形式，进而在美术创作中加以运用。

而美术与科技的融合，可以让学生了解到科技在艺术创作中的作用，培养他们的科技素养和创新意识。

通过跨学科的融合，地方特色美术校本课程不仅可以提高学生的艺术水平，还可以促进他们的综合素质的发展。

地方特色美术校本课程的开发是一个复杂而持续的过程，需要教师的深入研究和不断的改进。

通过地方特色美术校本课程的实践探索，我校成功地将当地地方文化元素融入到美术课程中，提高了学生的艺术素养和创造力。

这不仅为学生提供了更加丰富的艺术教育资源，也为当地地方文化的传承和发展做出了贡献。

地方美术资源融入小学美术课堂教学的策略研究现代社会的美术资源丰富多样，如何将地方美术资源融入小学美术课堂教学，既可以丰富学生的艺术修养，又能提高他们的审美能力和创造力。

本文将围绕这一主题展开研究，并提出相应的策略。

一、了解地方美术资源要将地方美术资源融入小学美术课堂教学，首先要对地方美术资源有一个全面的了解。

可以通过调查、实地考察、文献研究等方式，了解到当地的传统美术形式、工艺品、民间艺术等。

我们还要关注当地的自然风光、建筑风格等具有地方特色的景观。

这些都是可以融入到小学美术课堂中的资源。

二、充分利用地方美术资源在教学活动中，我们要充分利用地方美术资源，使学生能够在实践中感受到地方文化的独特魅力。

比如可以组织学生进行实地写生，让他们亲自体验当地的自然风光和建筑风格，通过绘画的方式来表现和记录。

还可以采用课外走进社区、走进博物馆等活动，让学生亲自接触和学习当地的传统美术形式和工艺品，进一步丰富他们的艺术修养。

三、开展地方美术资源研究性学习研究性学习是一种培养学生创造力和解决问题能力的有效教学方法。

我们可以组织学生进行地方美术资源的研究性学习，让他们自己主动发现、探究和创造。

比如可以让学生选择一个感兴趣的地方美术资源进行深入研究，了解其历史渊源、制作工艺、艺术特征等，并通过展示、分享等方式，让他们与其他同学互相学习和交流。

这样不仅可以增强学生的学习兴趣，还能培养他们的独立思考和合作能力。

四、设计寓教于乐的地方美术活动在教学设计中，我们要尽可能地将地方美术资源融入到小学美术课堂中，设计一些寓教于乐的地方美术活动。

比如可以组织学生进行手工制作，制作一些具有地方特色的工艺品，如剪纸、面塑等。

还可以举办一些地方美术展览、艺术比赛等活动，让学生能够展示和交流自己的艺术作品，激发他们的创造力和想象力。

五、加强教师的专业培训和研究教师是教育教学活动的主体，要将地方美术资源融入到小学美术课堂中，需要教师具备一定的专业知识和技能。

地方美术资源融入小学美术课堂教学的策略研究近年来，我国教育领域对于美术教育的重视程度有所提升，美术课堂也逐渐成为学校教学中的一个重要组成部分。

在小学美术课堂教学中，如何充分利用当地的美术资源，让学生更好地感知和理解当地的文化、风土人情，成为了一个需要解决的问题。

本文将围绕地方美术资源融入小学美术课堂教学的策略进行研究，探讨如何有效地将地方美术资源融入美术课堂教学，以提高学生的综合素质和文化修养。

一、地方美术资源的特点地方美术资源是指某一地域内的具有地方特色的艺术创作和文化艺术遗产，包括当地的民间工艺、传统绘画、雕塑、建筑等。

这些资源承载着丰富的地方文化内涵、历史传承和民间智慧，是小学美术课堂教学极其宝贵的教育资源。

地方美术资源具有以下几个特点：1. 地域性强：地方美术资源受到地域文化、历史和自然环境等的影响，具有鲜明的地域特色和文化烙印。

2. 传统性浓厚：地方美术资源通常承载着悠久的历史文化传统，是民间智慧和工艺技艺的结晶，具有传统性浓厚的特点。

3. 生活化：地方美术资源往往与当地居民的日常生活息息相关，贴近生活，贴近人民群众，蕴含着丰富的社会生活和精神生活。

基于以上特点，我们有必要探讨如何将地方美术资源融入小学美术课堂教学，并制定相应的策略来解决这一问题。

二、地方美术资源融入小学美术课堂教学的策略为了更好地融入地方美术资源，可以采取以下策略：1. 探索当地文化和历史在美术课堂教学中，教师可以引导学生深入了解当地的文化和历史，通过讲解当地的习俗、建筑特色、传统工艺等内容，让学生对当地的文化产生认同感和浓厚的兴趣。

2. 实地考察和调研通过组织学生进行实地考察和调研，走进当地的博物馆、美术馆、古迹等，让学生亲身感受和观摩当地的艺术品和文化遗产，激发学生对地方美术资源的浓厚兴趣。

3. 开展艺术活动和体验在小学美术课堂教学中，可以引导学生通过模仿、创造等方式，参与到当地的艺术活动中，让学生亲身体验地方美术资源所展现的艺术魅力，增强学生对地方美术资源的实践性认识。

开发地方特色美术校本课程的实践探索随着教育发展的不断完善和艺术教育的日益重视，美术教育更加注重地方特色的挖掘和融入。

因此，开发地方特色美术校本课程已成为当前美术教育发展的重要方向之一。

本文旨在探索开发地方特色美术校本课程的实践经验与策略。

一、科学制定地方特色美术课程针对当前不同地区、不同学校的美术教育环境和校园文化，开发地方特色美术校本课程的第一步就是科学、合理地制定课程标准。

这需要学校美术教师、教育管理者和艺术专家共同参与，从地方特色文化、教学目标、课程内容和评估标准等方面制定符合当地需求和实际情况的美术校本课程。

二、注重挖掘地方文化资源地方特色的美术校本课程需要针对当地的文化资源进行充分挖掘和应用。

比如，苏州地区的美术校本课程就充分挖掘了苏州园林文化、城市美学和工艺美术等当地特色文化元素，并将其融入到美术教育中。

通过教学，让学生对当地文化有一个全面、深入的认识，从而增强民族文化自信和身份认同感。

三、教学贯彻多元化教学方法地方特色美术校本课程要求教师在教学过程中灵活采用多种教学方法。

例如，可以通过参观、实践、讲解、互动等方式来让学生全面掌握地方文化和美术技法。

此外，教师还可以注重学习兴趣、多元化评价等方面来激发学生学习兴趣和创造力，从而让美术课程更具吸引力。

四、开发符合实际的课程资源不同地区的美术教育资源存在差异，因此开发地方特色美术校本课程还需要根据实际情况开发合适的课程资源。

这包括教材、教具、艺术品、影像资料等各种教育资源。

通过丰富的课程资源，可以提高教学效果和学习质量，让学生更好地享受美术教育带来的益处。

总之，开发地方特色美术校本课程是一个不断完善、不断探索的过程。

只有通过不断地实践和探索，针对当地实际情况进行科学规划和创新，才能使地方特色美术校本课程真正走进学生的心灵，成为人才培养中不可或缺的重要环节。

开发地方特色美术校本课程的实践探索为了提高学生的艺术素养和审美能力，开展地方特色美术校本课程的实践探索是非常重要的。

地方特色美术校本课程是指将地方文化、地方特色与美术融合起来，设计相应的美术教学内容和活动，培养学生对地方文化的理解和热爱，使他们在美术学习中体验到地方文化的魅力和独特韵味。

下面将对开发地方特色美术校本课程的实践探索进行详细描述。

我们可以通过教学设计来融入地方特色。

在绘画教学中，可以选取当地的风景或者民俗元素作为创作主题，让学生将这些地方特色元素融入到他们的作品中。

我们还可以组织学生进行实地写生活动，去探索当地的自然风光和人文景观，通过观察和描绘，让学生更深入地了解和体验地方文化。

我们可以借助当地的艺术资源来开展地方特色美术校本课程。

我们可以邀请当地的民间艺术家或者传统手工艺人来学校进行讲座和示范，让学生学习他们的技艺和经验。

我们还可以组织学生参观当地的美术馆、画廊和艺术展览，让他们接触到更多的艺术作品和艺术形式，培养他们的审美能力和欣赏能力。

我们还可以通过地方特色美术校本课程来培养学生的创新能力。

在手工艺教学中，可以引导学生进行改良创新，将当地的传统手工艺与现代设计相结合，创造出具有地方特色和现代风格的作品。

我们还可以鼓励学生进行艺术创作比赛或者展览，让他们有机会展示自己的才华和创造力，同时也能够激发他们对美术的兴趣和热情。

我们可以通过地方特色美术校本课程来培养学生的文化认同感和自豪感。

在美术教学中，可以引导学生绘制当地具有代表性的建筑、景点或者民俗活动，让他们体验当地文化的独特魅力。

我们还可以让学生学习当地的传统艺术形式，如剪纸、刺绣等，让他们了解和传承这些具有地方特色的艺术形式。

开发地方特色美术校本课程的实践探索近年来，越来越多的家长开始重视孩子的美术教育，而随着国内美术培训市场的蓬勃发展，各种美术培训机构如雨后春笋般涌现，使得家长在选择合适的美术培训班上感到心烦意乱。

为了满足家长们对于个性化教育的需要，一些学校开始在校本课程中开展特色美术教育的实践探索。

开发地方特色美术校本课程的实践探索需要紧密结合当地的地域文化和传统艺术。

在江南地区的学校中，可以注重培养学生对水乡风情的感受和表现能力；在西南地区的学校中，可以注重培养学生对丰富多变的民俗文化的理解和创造能力。

这样的特色课程将使学生更加熟悉自己所在地的文化特点，培养他们的地域认同感和文化自信心。

开发地方特色美术校本课程的实践探索需要注重培养学生的创造力。

美术教育不应该只是传授学生技巧和知识，更应该注重培养学生的思维能力和创造力。

学校可开设一些以创作为主的课程，例如书法创作、漫画创作、设计创作等，鼓励学生表达自己的想法和感受，激发他们的创造潜能。

学校也可以组织一些创作比赛和展览，为学生提供展示才华的机会。

开发地方特色美术校本课程的实践探索还应该注重培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。

美术教育不仅仅是让学生会画画，更重要的是培养学生欣赏和理解艺术的能力。

学校可以组织学生参观美术馆、画廊等艺术展览，让他们接触不同类型的艺术作品，并通过讲解和引导，培养学生的艺术鉴赏能力。

学校还可以开展一些艺术欣赏讲座和研讨活动，让学生更深入地了解艺术作品的背后故事和艺术家的创作思想。

开发地方特色美术校本课程的实践探索是一项繁重而艰巨的任务，需要学校、教师、家长和社会各界的共同努力。

只有通过深入挖掘地方文化特色，注重培养学生的创造力和艺术鉴赏能力，才能真正提高地方特色美术教育的质量，培养更多有艺术修养的人才。

挖掘地方美术资源创新美术课堂教学随着社会的不断发展，美术教学也面临着新的挑战和机遇。

传统的美术教学已经不能满足时代的需求，需要不断创新和改变。

在这种背景下，挖掘地方美术资源，创新美术课堂教学已经成为当前美术教学的重要课题之一。

本文将从挖掘地方美术资源和创新美术课堂教学两个方面展开探讨。

一、挖掘地方美术资源挖掘地方美术资源，是指在美术教学中充分发挥当地的艺术文化资源，让学生接触、了解和感受这些资源，并利用这些资源进行美术教学。

挖掘地方美术资源的重要性在于，可以丰富学生的艺术学习体验，提高学生对美术的兴趣，激发学生的创造力和想象力，帮助学生更好地理解和表现艺术。

1. 挖掘自然环境中的美术资源当地的自然环境是美术资源的重要来源。

在美术课堂上，可以通过采风、写生等形式，让学生去感受和表现当地的自然风光，如山川河流、花草树木等。

通过这些活动，不仅可以增强学生对自然环境的热爱和保护意识，还可以培养学生的观察力、表现力和创造力。

2. 挖掘当地的人文艺术资源除了自然环境，当地的人文艺术资源也是美术教学的重要内容。

可以通过参观当地的美术馆、艺术展览、民间手工艺品等，让学生了解和感受当地的传统艺术和文化，如绘画、雕塑、书法、剪纸等。

还可以邀请当地的艺术家、手工艺人等进行授课和交流，让学生亲身体验艺术创作的过程，从而丰富学生的艺术知识和体验。

3. 挖掘当地的历史背景和风土人情当地的历史背景和风土人情也是美术资源的重要组成部分。

可以通过参观当地的古迹、历史建筑、传统村落等，让学生了解当地的历史文化和风土人情，从而在艺术表现中融入这些元素，使作品更具地域特色和文化内涵。

挖掘地方美术资源并非一蹴而就，需要教师和学生共同努力，进行深入挖掘和发掘。

只有在善于挖掘和利用当地美术资源的基础上，才能进行更有意义的美术教学活动，并使美术教学更加丰富多彩。

二、创新美术课堂教学创新美术课堂教学是指在教学内容、教学形式和教学方法等方面进行改变和创新，使美术教学更加符合学生的实际需求和时代发展的要求。

挖掘地方美术资源创新美术课堂教学随着社会经济的发展和人们生活质量的提高，对于教育的要求也日益提高。

作为培养学生综合素质的重要途径之一，美术课程在学校教育中起着重要的作用。

由于各地区美术资源的不均衡，许多地方的美术教学条件比较困难，影响了学生的美术素养的提高。

我们要挖掘地方美术资源，努力创新美术课堂教学，提高学生的美术素养。

我们需要挖掘地方的美术资源。

每个地方都有自己独特的文化和艺术传统，这些传统可以成为美术教学的宝贵资源。

我们可以通过调查和研究，了解当地的特色美术形式和技艺，将它们纳入到美术课堂中，让学生接触并了解当地的文化艺术，激发他们对美术的兴趣。

我们还可以与地方美术机构和画家合作，组织学生参观画展、画家作品展示等活动，让学生接触到真正的艺术作品，提高他们的艺术鉴赏能力和创作能力。

我们要创新美术课堂教学方法。

传统的美术教学往往以教师为中心，注重对学生技巧的传授，忽略了学生的创作能力和思维能力的培养。

我们可以采取一些创新的教学方法，如项目制教学、情景教学等，让学生在参与美术创作的过程中，培养他们的创新能力和动手能力。

我们还可以借助现代技术手段，如多媒体教学、虚拟现实等，创造更多的美术教学形式，提高学生的学习兴趣和参与度。

我们要加强对美术教师的培训和支持。

美术教师是美术教学的重要推动力量，他们的教学水平和素质直接关系到学生的美术学习效果。

我们应该加强对美术教师的培训和教育，提高他们的专业素养和教学能力。

学校和政府应该给予更多的支持和关注，提供更好的教学资源和条件，鼓励美术教师开展创新教学实践，为学生提供更好的美术学习环境。

挖掘地方美术资源，创新美术课堂教学，是提高学生美术素养的有效途径。

通过寻找地方美术资源，创新教学方法，加强教师培训和支持，我们可以让学生在美术课堂中充分发展自己的想象力和创造力，提高他们的美术素养。

这不仅有助于学生的全面发展，也能为地方培养更多的文化艺术人才。

关于利用本土资源开展幼儿园创意美术活动的实践研究摘要：《纲要》指出，“充分利用自然环境和本土教育资源，拓展幼儿生活和学习的空间”，倡导在幼儿园活动中，利用本土资源的开发，去丰富幼儿教育活动内容。

基于此，本文主要围绕“利用本土资源，开展幼儿园创意美术”这个课题，进行了实践研究。

关键词：本土资源；创意美术；文化；自然；民俗接下来，本文将从融入本土文化资源、结合本土自然资源、借助本土民俗资源等三个方面，围绕利用本土资源开展幼儿园创意美术活动实践进行研究。

一、融入本土文化资源开展幼儿园创意美术活动每个地方都有着自己特有的文化资源，人们生长在不同的地区，也会受到各自地区文化的熏陶，汲取本地文化的营养，潜移默化的成为本土文化的传承者和认同者。

幼儿园的孩子正处于正式启蒙教育之前的懵懂时期，在这个阶段最容易受到具有特色文化的影响，并形成深刻的记忆，而且这个文化记忆是印刻在基因里的。

因此，利用本土资源开展幼儿园创意美术活动首先要融入本土文化资源。

在连绵不绝的历史长流中，各地文化不断积累沉淀，并汲取了不同的影响元素，各自形成独特的内涵。

如本地区的民间故事、历史典故、风光特色等本土文化载体，深深的影响着人们的思想。

在幼儿园创意美术教学中，融合这些本土文化，能够丰富孩子们的美术创意思维，接触到许多更有价值的美术资源，激发学习创意美术的积极性。

例如，德化自古以来就是中国陶瓷名城，已有上千年辉煌的陶瓷制造外销史，有着厚重的陶瓷文化艺术沉淀，被誉为“中国陶瓷历史文化名城”、“中国陶瓷之乡”。

在本地的幼儿园创意美术教学活动中，我们就可以把德化本地的这些陶瓷文化融合其中，让幼儿在创意美术绘画中临摹陶瓷上图案，或者手工制作陶瓷艺术品。

并把幼儿完成的创意美术作品进行展览，让幼儿从美术创作中体验本土文化艺术的魅力，并获得美术创作的成就感，体验本土文化的源远流长。

二、结合本土自然资源开展幼儿园创意美术活动大自然孕育着万物生灵，其魅力是无穷的，也是最好的创意美术教育资源。

利用地方博物馆资源进行创意美术教学的实践研究发布时间：2022-09-11T17:59:16.472Z 来源：《基础教育参考》2022年9月作者：丁娴[导读] 新一轮的基础教育改革要求加强美术课程的地位，同时，要求在美术教学当中采取各种具有创意的方案来优化课堂效果。

这其中，博物馆的资源具有地方特色丰富、针对性较强等特征。

将博物馆资源与小学美术有机地结合起来，充分利用博物馆的资源，充实小学美术教学，成为小学美术当中一条新的学习途径。

博物馆具有“以物化人”的重要功能，它与学校教育是恰好能够相得益彰的，它有助于学生加强对人类历史、文化和美术等方面的理解。

丁娴江苏省泰兴师范附属小学国庆校区江苏省泰兴市 225400【摘要】新一轮的基础教育改革要求加强美术课程的地位，同时，要求在美术教学当中采取各种具有创意的方案来优化课堂效果。

这其中，博物馆的资源具有地方特色丰富、针对性较强等特征。

将博物馆资源与小学美术有机地结合起来，充分利用博物馆的资源，充实小学美术教学，成为小学美术当中一条新的学习途径。

博物馆具有“以物化人”的重要功能，它与学校教育是恰好能够相得益彰的，它有助于学生加强对人类历史、文化和美术等方面的理解。

【关键词】美术教学改革；地方博物馆资源；创意美术教学；实践；研究中图分类号：G652.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN1672-1128 （2022）09-084-01引言在小学美术教学改革当中，其中的一条重要出路就是利用地方博物馆资源进行创意美术教学。

博物馆作为人类文化遗产的守护者和继承者，承载着数千年来人类社会的波涛汹涌的历史沉淀。

当人们进入博物馆中，不但可以亲身感受到馆藏文物所带来的视觉冲击和感官上的震撼，同时也可以在多元的环境中领略到历史、感受到各种人文元素。

博物馆与美术教育相结合是近几年兴起的一种教学形式，根据现有的教学经验来看，它的价值是值得肯定的。

一、利用地方博物馆资源进行创意美术教学的实践价值本文结合苏教版小学五六年级美术进行分析。

挖掘地方美术资源创新美术课堂教学美术教育是培养学生审美情趣和创造力的重要途径之一，同时也是让学生了解和欣赏艺术的文化遗产。

随着社会发展和科技进步，美术教学也在不断地进行创新和改革。

而挖掘地方美术资源并将其融入到美术课堂教学中，则成为了促进学生全面发展的重要手段。

一、挖掘地方美术资源地方美术资源是指具有地方特色、文化底蕴和地方艺术风格的艺术作品、传统艺术、民间艺术、当代美术作品以及当地风土人情等。

地方美术资源是一个地区文化的重要组成部分，它不仅反映了当地人民的生活、工作和情感，也代表了一种地域特色和文化传统。

在美术教学中，挖掘地方美术资源，有助于让学生全面了解并深入感受当地的文化底蕴，激发学生对美术创作的兴趣和激情。

要挖掘地方美术资源，首先需要到当地各种美术馆、艺术展览、博物馆、美术学校等地方进行调研和实地考察。

通过实地考察，可以了解到当地文化底蕴和当地美术作品的特色，从而为美术教学提供丰富的素材和资源。

可以利用互联网等现代科技手段来收集和整理相关的资料和资讯，对当地的美术资源进行系统的整理和研究。

要鼓励学生积极参与到挖掘地方美术资源的工作中，让学生亲自去感受和体验当地的美术文化，从而提高学生的美术素养和创作能力。

二、创新美术课堂教学创新美术课堂教学是指以挖掘地方美术资源为基础，以培养学生的创造力和审美情趣为目标，通过创新的教学方法和手段，来推动美术教学的改革和提升教学效果。

下面从几个方面来介绍创新美术课堂教学的具体做法。

首先是注重素材的引导和利用。

在美术课堂上，可以通过介绍当地的美术作品、艺术家及其作品、当地文化背景等方式，来引导学生去了解和研究当地的美术资源。

还可以在美术课上邀请当地的美术家或者艺术家来进行专题讲座和现场创作活动，让学生与艺术家零距离接触，从而提高学生对美术的认识和感悟。

还可以运用多媒体技术和互联网资源，来介绍和展示当地的美术作品和文化传统，丰富美术教学的内容和形式。

其次是加强实践性教学。

挖掘地方美术资源创新美术课堂教学美术课堂教学作为学校教育中不可或缺的一部分，具有重要的教育意义和文化价值。

在很多学校中，美术课堂教学存在着一些问题，比如资源匮乏、教学方法单一等。

挖掘地方美术资源，创新美术课堂教学成为了当前美术教育改革的重要课题。

一、挖掘地方美术资源地方美术资源是指特定地区中所拥有的、具有地域特色的美术资源，包括自然景观、人文景观、传统手工艺、民间艺术等。

挖掘和利用地方美术资源，有利于丰富美术教学内容，增加学生的文化体验，引导学生了解和热爱本地的传统文化，激发学生对美术的兴趣和热情。

1. 挖掘地方自然景观资源地方的自然风光是美术教学中很重要的资源。

老师可以带领学生走出校园，到自然风景秀丽的地方写生或创作，让学生亲自感受和观察自然景观的美丽和神奇，从而启发他们对自然美的感悟和创造。

地方的人文景观也是美术教学的重要资源。

学校周边或者城市中心有许多传统建筑、古迹、雕塑、庙宇等等，这些都可以成为教学的素材。

老师可以组织学生进行写生、素描等活动，让学生去感受和描绘这些古老的文化遗迹，从中汲取灵感，体会到传统文化之美。

3. 挖掘地方传统手工艺资源每个地方都有其独特的传统手工艺，比如苏州的刺绣、成都的蜀锦、北京的景泰蓝等等。

学校可以邀请当地的手工艺人来校进行示范或者教学，或者组织学生到工艺品制作厂参观学习，让学生亲自动手制作一些传统工艺品，深入了解并传承地方传统手工艺。

地方的民间艺术也是非常宝贵的资源，比如民间剪纸、民间音乐、民间舞蹈等等。

学校可以邀请民间艺术家来学校进行艺术表演或者教学，让学生近距离接触并体验当地的民间艺术，从中获得创作灵感，丰富自己的艺术修养。

二、创新美术课堂教学除了挖掘地方美术资源，创新美术课堂教学也是非常重要的。

传统的美术教学多以传授技法为主，忽略了学生的创造力和想象力。

创新美术课堂教学需要更多地关注学生的个性发展，注重激发学生的创造力和思维能力。

1. 引导学生进行实践性教学美术课堂教学不应该只是理论的灌输，更应该是实践的指导。

第1篇摘要：随着新课程改革的不断深入，美术教育在培养学生审美素养、创新精神和实践能力方面发挥着越来越重要的作用。

本文通过对创意美术教学的实践研究，探讨如何在美术教学中激发学生的创造力，提高学生的美术素养，从而为我国美术教育的发展提供有益的借鉴。

一、引言创意美术教学作为一种新型的教学模式，旨在培养学生的创新精神和实践能力。

在我国，新课程改革强调学生的主体地位，提倡个性化、多元化的教学方式。

因此，创意美术教学作为一种具有创新性的教学模式，越来越受到广大教师的关注。

本文通过对创意美术教学的实践研究，分析其在美术教学中的应用效果，以期为我国美术教育的发展提供有益的启示。

二、创意美术教学的内涵创意美术教学是指教师在教学过程中，以学生为主体，充分调动学生的积极性、主动性和创造性，通过多种教学手段，培养学生的审美素养、创新精神和实践能力的一种教学模式。

创意美术教学具有以下特点：1. 以学生为主体，尊重学生的个性差异；2. 注重培养学生的创新精神和实践能力；3. 采用多元化的教学手段，激发学生的学习兴趣；4. 强调学生的审美体验，提高学生的审美素养。

三、创意美术教学的实践策略1. 创设良好的教学氛围在教学过程中，教师应营造一个轻松、愉悦的教学氛围，让学生在轻松的氛围中发挥自己的想象力，充分展现自己的创造力。

具体措施如下：（1）尊重学生的个性差异，关注学生的心理需求；（2）鼓励学生大胆表达自己的观点，勇于尝试；（3）创设生动、有趣的教学情境，激发学生的学习兴趣。

2. 培养学生的观察能力和想象力（1）引导学生观察生活，发现生活中的美；（2）通过欣赏优秀作品，提高学生的审美素养；（3）开展丰富的课外活动，培养学生的想象力。

3. 采用多元化的教学手段（1）运用多媒体技术，丰富教学内容；（2）开展小组合作学习，提高学生的合作能力；（3）开展实践活动，让学生在实践中提高创新能力。

4. 关注学生的情感体验（1）关注学生的情感需求，关注学生的心理健康；（2）引导学生树立正确的价值观，培养良好的道德品质；（3）关注学生的个性发展，尊重学生的个性化需求。

挖掘地方美术资源创新美术课堂教学随着社会的发展，越来越多的地方美术资源得到了挖掘和利用。

在美术课堂教学中，应该注重发掘本地的文化艺术资源，将其融入到教学中去。

比如，我所在的城市有一些著名的美术馆和博物馆，里面收藏了大量的文化艺术珍品，可以作为美术教学的资源来源之一。

我会带领学生去参观这些地方，并结合实地观察，引导学生感受艺术的魅力和文化的内涵。

此外，社会上还有一些民间艺术和民俗文化，也是美术教学的宝贵资源。

比如，某些地方与中华民族历史联系密切的文化艺术，比如皮影戏、剪纸、糖画等，都可以作为美术课堂的教学素材。

这些传统文化在享有世界声誉的同时，也能够启发学生的审美意识，促进学生的艺术品位的提升。

而在美术课堂教学中，如果只是简单地进行板书和讲解、模仿练习，很难提高学生的创新思维。

因此，教师应该采用一些富有启发性、探究性和探索性的教学方法。

比如，提升学生艺术鉴赏能力的“迷你画展”活动，可以让学生在自主学习中体会艺术的重要性，并对个人兴趣爱好进行深地挖掘。

此外，还可以组织学生进行创意绘画活动，要求学生以自己的方式、形式和手法表达自己的想法、思考和感受。

这种教学方式能够促进学生思维的活跃，培养他们的艺术创新能力。

最后，美术教学的创新还要体现在方式和方法上。

教师要根据学生的实际情况和需求探究教学方法，并尝试把新的思想、方法、工具运用进去。

例如，现在流行的教学方法，如翻转课堂、多媒体教学和人机互动式教学等，都可以在美术教学中得到运用，并以此提高教学效果。

总之，美术教学的创新是一个不断发展的过程，我们教师需要不断地更新自己的思想，结合教学实际，大力挖掘地方美术资源，采用新颖的教学方式和方法，以提高学生艺术素养。

更好地推动学生的成功成长和发展。

开发地方特色美术校本课程的实践探索随着教育改革的深入推进，美术教育也在不断探索与创新。

为了更好地培养学生的美术素养和审美能力，各地纷纷开发地方特色美术校本课程。

本文将介绍我所在学校的实践探索。

我所在的学校位于一个山区县城，周围有着得天独厚的自然风光和独特的民族文化。

为了更好地融入这些元素，我们在课程设置和内容教学上进行了许多改革和创新。

首先，我们制定了以“走进家乡，领略美丽”为主题的课程教学计划。

通过学生亲身参与、走进家乡，寻找美丽景点和文化元素，感受传统文化的魅力和生命力，让学生了解家乡的自然、历史、文化、风俗等方面的知识，激发他们对美好事物的热爱和追求。

其次，我们注重课程中的育人功能。

通过美术教育的方式，引导学生树立民族自豪感、文化自信心、国家信心、责任意识和社会公民意识，让学生在学习中有更多的思考和了解，进而增强他们的人文关怀和社会责任感。

在具体教学中，我们强调“立体教学”和“多元素教学”。

通过培养学生的感性和理解能力，增强其观察、分析、组合、创造能力，让学生在充分感受、理解和领悟艺术、文化等方面的同时，积极开拓自己的想象和创造力。

在教学内容上，我们注重选取符合地方特色和学生创造力的内容，使学生在阅读美术作品的同时，积极探究其中的技法、构图、材料、色彩、意义及文化内涵，从而领悟其中的美学价值和文化底蕴。

除此之外，在教材教法的选择和应用上，我们也注重创新和多样化。

例如，在线上课堂时，我们利用各种数字化、多媒体素材、网上资源等方式，帮助学生更好地了解和理解教学内容。

总的来说，我们的实践探索，旨在让地方特色美术校本课程更好地服务于地方经济社会建设和学生综合素质的提高，增强学生的文化自信心和自我价值认同，以及美术教育在学生人身涵养和社会发展中的重要作用。

如何利用地方资源进行美术校本活动开展的研究摘要：随着素质教育的发展，课程改革的断深入，课程资源的开发和利用已成为了广大美术教师一项新的实践任务。

我们美术教师要充分挖掘地方文化资源，开展各种不同内容、形式的校本活动，使活动更具有地方性，激发学生兴趣，展现学生个性。

本文就如何利用地方有效的资源开展有海岛特色的美术校本活动进行初步的探索。

关键词：地方资源校本课程美术校本活动我们学校在美丽的千岛城市——舟山，虽然没有大城市学校先进的设施设备，但这里有美丽的海岛风光和丰富的海洋资源，大自然和社会环境为我们提供了丰富而生动的素材，这是大城市学生望尘莫及的。

那么如何利用地方资源开展美术校本活动，这就需要我们美术老师进行不断的尝试与实践，挖掘地方文化，开发出具有海岛特色的适合海岛学生的美术校本课程，形成具有地方特色的美术教学资源，我校美术教师进行了以下探索与尝试。

第一阶段：前期筹划阶段要进行地方性美术校本活动的开展首先要确定相关主题，主题的选择很重要，既要突现学校特色，又要体现适合我们舟山海岛的地方特色，还要兼顾学生的兴趣，这样才能让学生积极参与和表现。

1、罗列海岛地方美术资源，对资源进行分析整合。

首先我们教师与学生共同罗列出各种海岛自然资源和人文资源，并对资源进行综合性分析整合，主要有以下四大类内容：海岛人文自然景观——海洋、礁石、沙滩、渔船、山水、渔家建筑、渔家生活等；海洋生物——各种鱼类、海螺、螃蟹、虾、章鱼、海星等；海岛自然材料——沙子、卵石、贝壳、螺壳等；海洋文化资源——舟山渔歌渔谣、海岛传说、民间舞蹈、剪纸艺术、渔民画、沙雕艺术、民间艺术家、贝类工艺等。

2、根据学校和学生实际设立相关主题，选择确定主题开展活动。

我们根据师生共同罗列的相关内容，依据学生身心发展特点和实际的美术能力，选择和制定适合学生接受能力的美术校本活动，确定以《我爱家乡》为主题的大的美术综合性校本活动，在此基础上又在四个系列中分列出十个小的主题活动，如：海岛人文自然景观系列——《家乡的渔船》、《海边房子》、《渔家生活》海洋生物系列——《海底总动员》海洋自然材料系列——《沙的艺术》、《卵石大变身》、《漂亮的贝壳》海洋文化资源系列——《走进舟山渔民画》、《剪纸艺术》、《五彩缤纷的贝壳世界》3、根据学生年龄及兴趣选择主题内容，分组进行资料收集。