如何培养学生学习美术的兴趣
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如何培养学生的美术学习兴趣许多学生在上学之前,就已经接触了美术学科,可以说从幼儿园开始很多学生就会表现出对于美术课程的兴趣,入学以后,正是他们对于这门课有更深层认识的阶段,而美术课程可以激发学生的观赏兴趣,提高学生艺术方面的素质和造诣。
教师主要从以下几个方面培养学生的美术学习兴趣:一、营造氛围,激发学习兴趣在传统的美术课堂上,常常是教师一个人说教,学生静静聆听,这种模式看起来很合理,实际上只是教师的一言堂,学生被教师压制着,根本无法轻松、愉悦地进行学习。
鉴于此,在新时期的美术教学中,广大教师必须要为学生创设轻松、和谐的学习环境,让他们爱上美术课。
如在指导学生制作装饰画时,我并没有生硬地向学生讲述装饰画的原理、色彩搭配等,而是向学生展示了之前收集到的一些精美的装饰画,其生动的造型、漂亮的色彩给学生强烈的视觉冲击,独具匠心的创意更是让学生不由自主地发出赞叹。
有了这一基础,我顺势要求学生利用生活中常见的东西自己动手制作装饰画。
一节课下来,学生热情高涨,制作出了很多匠心独具的装饰画。
可见,营造融洽的学习氛围,给学生充分的展示空间,不仅比生硬的讲解有效得多,更在一定程度上激发了学生对美术课的学习兴趣,一举两得。
二、多做示范,激发学习兴趣鉴于学生在学前阶段接受的美术教育不尽相同,基础有好有坏,广大教师必须在教学时引起足够的重视,多为学生做一些示范,让学生在直观的观察中加深印象,增进理解,从而大胆进行美术创作。
比如,在学习版画时,教师就要亲自为学生示范制作过程中的刻和印,让学生思考刻与凹凸的关系,理解印对颜色、效果的影响,由此加深学生对这一独特的绘画种类的认识,提高学习兴趣。
三、利用教具,激发学习兴趣必要的教具能够将枯燥的美术课变得形象、生动,大大提高学生的美术认识水平,激发学习兴趣。
鉴于此,广大教师一定要恰当利用这些教具,搞好课堂教学。
比如,我在美术欣赏课上,常常利用挂图、画册、录像、幻灯、光碟等,让学生直观感受到图画的魅力,在此基础上,再指导学生深入美术作品,加深他们的理解和认识。
如何培养学生对美术的学习兴趣随着社会的不断进步,越来越多的家长开始重视自己孩子的美术学习。
然而,在学校或家庭中,如何能够培养学生对美术的学习兴趣呢?并不是所有的学生都对美术感兴趣,他们可能认为美术是无趣的、无用的。
然而,有很多学生对美术具有浓厚的兴趣,也许是因为他们有天赋。
因此,这篇文章将讨论如何培养学生对美术的学习兴趣。
1. 创造一个良好的学习环境学生对美术的学习兴趣受到了许多因素的影响,其中包括环境因素。
我们需要为学生创造一个良好的学习环境,以便他们能够更愉快地学习美术。
首先,学习环境应该有足够的美术教学设备,例如颜料、画笔、画布、色纸和其它工具。
其次,学习环境应该满足美学需求,如颜色、形状、材料、光线等,可以通过对画室环境和布置进行调整,使学生在这样的环境中能够获得美学感受。
再者,学习环境还应该鼓励学生相互合作,分享和探究创意以及作品的想法和技能。
创造这样一个良好的学习环境,不仅可以满足学生的需要,还能够激发他们对美术的学习兴趣。
2. 培养良好的美术学习习惯良好的美术学习习惯能够增进学生对美术的学习兴趣。
这包括每天画画,学习新的技能,并且不断地探究并试图改进自己的作品。
而具备良好的美术学习习惯,除了刚才提到的创造一个良好的学习环境外,还包括:准时上课,按时完成作品,提高工作效率;认真聆听美术老师讲解,如有疑问积极提问;勤于练习,注重绘画技巧及素描基础;在画画时可以扩展自己的思维,并让脑海中的画面成为现实。
总之,良好的美术学习习惯能够帮助学生更好地学习美术,从而提高他们对美术的兴趣。
3. 提供多样化的美术体验为了培养学生对美术的学习兴趣,我们还需要提供多样化的美术体验。
这些体验可以通过多种形式来体现,例如:美术展览。
艺术展览是一个激发学生美学感知的重要工具,尤其是艺术博物馆和美术馆。
美术文章、书籍及杂志。
提供关于美术的知识和实践方面的文章、书籍和杂志,以激发学生对美术的兴趣和创造力。
旅游和探险。
在美术教学中如何激发学生的学习兴趣1.提供多样化的材料和工具:在美术教学中,教师可以提供各种不同类型的材料和工具,如颜料、宣纸、画笔、刻刀等,让学生有更多选择的余地,能够进行自由的创作和实验。
这不仅有助于培养学生的创造力,还能激发他们对美术的兴趣。
2.引导学生参观艺术展览:带领学生参观艺术展览是一个很好的方式,可以让学生接触到真正的艺术作品,了解不同风格的艺术和艺术家的创作思路。
这不仅可以扩展学生的艺术视野,还能激发他们对艺术的兴趣和热情。
3.开展多样化的创作活动:教师可以定期组织各种与美术创作相关的活动,如绘画比赛、手工制作、拼贴艺术等。
这些活动可以使学生积极参与,享受到创作的乐趣,激发他们对美术创作的兴趣。
4.鼓励学生展示作品:在课堂上,教师可以定期组织学生展示他们的作品。
这不仅能够激发学生的自信心,还能让他们得到他人的认可和赞赏,增强他们对美术创作的热情。
5.提供艺术史知识和背景:教师可以为学生介绍艺术史知识和背景,讲解不同的艺术运动和艺术家的作品。
通过了解艺术的发展历程和背后的意义,学生可以更好地理解和欣赏美术作品,从而激发他们对美术的学习兴趣。
6.探讨与学生兴趣相关的主题:教师可以根据学生的兴趣,开展与之相关的美术主题探讨和创作活动。
例如,如果学生对动物感兴趣,可以让他们用绘画的方式表达对动物的喜爱和理解。
通过与学生兴趣相关的主题,可以增加学生的参与性和投入感,从而激发他们的学习兴趣。
总之,激发学生的学习兴趣需要教师通过多样化的材料和工具、参观艺术展览、开展创作活动、展示学生作品、提供艺术史知识和背景以及探讨与学生兴趣相关的主题等多种方式来引导学生,培养他们对美术的热爱和兴趣。
通过这些策略的运用,可以使美术教学更具吸引力和趣味性,激发学生的学习兴趣并提高他们的学习效果。
小学生学习美术的方法与技巧对于小学生来说,学习美术是一件充满乐趣和创造力的事情。
通过学习美术,不仅可以培养他们的审美能力,还能锻炼他们的观察力、想象力和动手能力。
那么,小学生应该如何学习美术呢?下面就为大家介绍一些实用的方法与技巧。
一、培养兴趣是关键兴趣是最好的老师,要让小学生爱上美术,首先要激发他们的兴趣。
家长和老师可以带孩子参观美术馆、博物馆,让他们欣赏各种优秀的美术作品,感受艺术的魅力。
在家里,可以为孩子准备一些美术书籍、画册,让他们随时翻阅。
还可以给孩子讲一些著名画家的故事,让他们了解美术创作背后的有趣经历。
此外,多鼓励孩子自由地涂鸦和创作,不要过于在意他们画得像不像,而是要关注他们的创意和表达。
当孩子完成一幅作品时,及时给予肯定和表扬,让他们感受到成功的喜悦,从而增强对美术的兴趣。
二、掌握基础知识1、认识色彩色彩是美术中非常重要的元素。
让孩子认识三原色(红、黄、蓝),以及通过三原色混合得到的三间色(橙、绿、紫)。
了解色彩的冷暖、明暗对比,以及不同色彩所传达的情感和氛围。
可以通过玩色彩游戏、调色实验等方式,让孩子更加直观地感受色彩的变化。
2、学习线条线条是构成画面的基本要素。
让孩子练习各种线条,如直线、曲线、折线、波浪线等。
学会用不同的线条来表现物体的轮廓和质感。
例如,用直线表现建筑物的硬朗,用曲线表现花朵的柔美。
3、了解形状认识各种基本形状,如圆形、方形、三角形等,并学会组合和变化这些形状来创作画面。
比如,通过圆形和三角形可以组成一个可爱的雪人。
三、观察生活美术来源于生活,要让孩子养成善于观察生活的习惯。
可以带孩子去公园、郊外,观察大自然中的花草树木、飞鸟虫鱼;去街头巷尾,观察人物的形态、动作和表情;去商场、超市,观察各种商品的包装和陈列。
观察时,引导孩子注意细节,比如树叶的纹理、花朵的颜色和形状、人物的服饰和发型等。
让孩子把观察到的事物用画笔记录下来,这样不仅能提高他们的绘画能力,还能培养他们的观察力和记忆力。
如何培养小学生对美术的兴趣美术是一门能够培养孩子创造力和审美能力的重要学科。
然而,由于学生对美术的兴趣不足,很多人错过了学习和欣赏艺术的机会。
那么,如何培养小学生对美术的兴趣呢?本文将从提供多样化的美术体验、鼓励表达和创造、加强美术与生活的关联等方面进行探讨。
1. 提供多样化的美术体验为了培养小学生对美术的兴趣,我们可以提供多样化的美术体验。
学校可以组织艺术展览或参观美术馆,让学生近距离接触各种艺术作品。
此外,可以组织美术比赛或举办艺术节,让学生参与其中,发掘他们的艺术天赋。
通过这些体验,学生能够感受到艺术的魅力,从而对美术产生浓厚的兴趣。
2. 鼓励表达和创造培养小学生对美术的兴趣,要注重鼓励他们的表达和创造。
老师可以给予学生自由的绘画时间,让他们随意发挥想象力和创造力。
同时,要积极给予学生肯定和鼓励,让他们相信自己的绘画作品都是独一无二的。
通过这样的鼓励和支持,学生会对自己的作品充满自信,并对美术保持持续的兴趣。
3. 加强美术与生活的关联为了增强小学生对美术的兴趣,我们可以加强美术与生活的关联。
教师可以引导学生观察周围的环境和事物,并通过绘画的方式将其表达出来。
例如,可以让学生画一张自己喜欢的风景图,或是画一幅描绘家庭的画作。
通过与生活结合,学生会更加认识到美术在日常生活中的重要性,增加对美术的兴趣。
4. 建立良好的学习氛围要培养小学生对美术的兴趣,需要在学校中建立良好的学习氛围。
学校可以建设美术角,提供丰富的艺术材料和工具供学生使用。
同时,要鼓励学生相互交流和分享绘画经验和技巧,让学生们互相学习和激励。
通过良好的学习氛围,学生能够更好地沉浸在美术学习中,提高对美术的兴趣。
5. 融入互联网和新技术在当今互联网和新技术发达的时代,我们也可以通过这些手段来培养小学生对美术的兴趣。
学校可以建立美术学习的在线平台,提供丰富的教学资源和学习资料。
同时,可以使用电子画板和其他数字工具,让学生体验绘画的多样性和创新性。
如何培养小学生的美术兴趣2023年了,美术教育更加趋向于多元化,越来越强调培养学生的个性和创意能力。
在这个时代里,培养小学生的美术兴趣不再仅仅是学习素描、水彩等技能,而是更多地关注学生的情感体验和表达能力。
那么如何培养小学生的美术兴趣呢?一、创设良好的学习环境1、营造舒适、温馨的环境。
在教室内设置彩色墙纸、绘画作品、学生创作的美术作品,让学生感受到美术的氛围。
2、准备优秀的美术作品供学生欣赏和研究。
选择美术大师的作品、当代艺术家的作品和学生优秀作品相结合,让学生在欣赏画面的同时,学会欣赏真正的艺术。
二、注重美术知识的渗透和融合美术作为一门学科,既注重技法的训练,更需要阐明艺术的理论、历史、文化和多元性,进而启发学生的好奇心和创意,开拓学生的想象力和审美观。
1、精心编写教材。
从幼儿园开始,就切实把美术融入到其他科目中去,用趣味性的教学手法培养学生的艺术创造性和颜色的感受能力。
在小学阶段,教材也要尽可能多元化,注重美术知识的渗透和融合,以更符合学生的认知规律,更加有利于建立学生的艺术美感。
2、开展多元化课外活动。
政府和社会应尽可能多组织美术活动,如美术比赛、艺术创作营地、写生等,丰富小学生的美术文化生活,增强他们的凝聚力和自信。
三、差异化的美术课程开发1、体验式学习。
通过游戏化、趣味化的形式帮助孩子理解艺术的本质和美术表达的技巧。
例如,让学生在游戏中创作出自己的羊驼画作品等。
2、个人化课程设计。
差异化课程设计是非常重要的,不同学生的需求和素质不同,对于教育者来说就可以根据学生的心理和兴趣选择教学方式。
例如,如果学生对中国传统书法有兴趣,那么可以专门设计一门关于这方面的课程,通过摸、看、写等多种方式,将书法知识深入浅出地传授给学生。
四、幸福感美术教育美术是让学生获得愉悦的一门学科,让孩子成长为精神上愉快、体格健康、感性、细致、创造力强的艺术家。
1、教育教师。
教师是美术教育质量的核心,只有专业知识和技能同时具备,才能让学生获得真正的幸福感。
如何促进小学生对美术学习的兴趣引言:美术是一门能够培养孩子创造力和想象力的学科,对于小学生的全面发展具有重要意义。
然而,由于各种原因,许多小学生对美术学习缺乏兴趣。
本文将探讨如何促进小学生对美术学习的兴趣,并提供一些实用的方法和建议。
一、创设良好的学习环境1. 提供良好的学习空间:为小学生创造一个宽敞明亮、安静整洁的美术学习环境,让他们感受到学习的乐趣和舒适。
2. 展示美术作品:在教室或学校的走廊上展示小学生的美术作品,让他们感受到自己的努力和创造力被认可和赞赏,激发他们对美术学习的兴趣。
3. 提供良好的美术工具和材料:确保小学生有足够的绘画纸、颜料、画笔等美术工具和材料,让他们能够自由地发挥想象力和创造力。
二、培养良好的学习氛围1. 鼓励自由表达:给小学生提供自由表达的机会,让他们能够尽情地展示自己的想法和创意。
教师可以组织绘画比赛、主题展览等活动,激发小学生的学习兴趣和参与度。
2. 尊重个体差异:每个小学生的兴趣和能力都不同,教师应该尊重每个学生的个体差异,鼓励他们按照自己的兴趣和能力选择学习内容和方式。
3. 提供多样化的学习资源:教师可以引导小学生观看名家绘画作品、参观美术馆、阅读与美术相关的书籍等,让他们接触到不同的艺术形式和风格,拓宽他们的美术视野。
三、采用灵活多样的教学方法1. 创设情境化学习:通过故事、游戏等情境化教学方法,将抽象的美术概念变得具体、生动,让小学生能够更好地理解和吸收知识。
2. 引导实践探索:让小学生亲自动手制作美术作品,通过实践探索的方式培养他们的创造力和动手能力。
教师可以提供一些简单的绘画技巧和方法,同时鼓励小学生自由发挥,展示个人风格。
3. 结合跨学科教学:将美术与其他学科进行有机结合,例如通过绘画作品来学习科学、历史等知识,让小学生在学习美术的同时,培养对其他学科的兴趣和理解。
四、家校合作共同促进1. 家庭支持:鼓励家长关注孩子的美术学习,提供良好的学习环境和必要的学习资源。
如何激发学生对美术的兴趣美术是培养学生审美情趣和综合创造能力的重要课程之一。
然而,由于学生对美术的兴趣普遍不高,如何激发学生对美术的兴趣成为了一个亟待解决的问题。
本文将探讨几种可行的方法,以帮助教师们激发学生对美术的兴趣。
1. 创设美术学习环境首先,教师应该创设一个良好的美术学习环境。
教室应该陈设有各类美术作品,提供丰富的艺术材料和工具。
学生可以在这样的环境中感受到美术的魅力,激发他们的学习兴趣。
在创设美术学习环境的同时,教师还可以邀请专业画家来学校进行讲座或者示范,让学生亲身感受美术创作的过程,并且了解不同艺术家的风格和作品。
2. 引导学生观察与感知艺术其次,教师应该引导学生观察和感知艺术。
通过组织参观美术展览、艺术博物馆等活动,学生可以亲自接触各类艺术作品,培养他们的观察能力。
在观赏艺术作品时,教师可以引导学生关注作品的细节、色彩运用、构图等方面,帮助他们深入理解艺术作品的内涵和创作技巧。
此外,教师还可以组织学生参加绘画比赛、艺术展示等活动,让学生有机会展示自己的作品,增加他们对美术的自信心。
3. 提供多样化的创作体验美术创作是培养学生创造力和想象力的重要途径。
为了激发学生对美术的兴趣,教师应该提供多样化的创作体验。
可以组织学生进行自由绘画,鼓励他们表达内心的想法和情感。
同时,教师还可以引导学生进行素描、水彩画、剪纸等不同形式的创作,让学生体验到美术创作的乐趣和成就感。
此外,通过学习一些有趣的绘画技巧和方法,教师可以帮助学生克服困难,增加对美术的兴趣和热情。
4. 与其他学科的融合将美术与其他学科相结合也是激发学生对美术兴趣的有效途径。
教师可以与语文、数学、科学等学科进行跨学科融合教学。
例如,在语文课上,教师可以让学生通过绘画来表达自己对诗歌的理解;在数学课上,教师可以引导学生通过绘制图形来进行几何知识的学习;在科学课上,教师可以通过绘画来展示生物、地理等知识。
通过跨学科融合教学,学生可以在不同学科中体验到美术的魅力,增加对美术的兴趣和理解。
如何培养学生对美术的学习兴趣美术是一门培养学生多方面能力的学科,包括创造力、表达能力、观察力、想象力等。
然而,由于学生对美术的兴趣普遍较低,导致他们在学习过程中缺乏主动性和积极性。
为了培养学生对美术学习的兴趣,我们应该注重以下几个方面的方法。
一、创设积极向上的学习环境学习环境对学生的学习兴趣起着重要的促进作用。
首先,教室应该布置得温馨、舒适,以创造良好的学习氛围。
学生注意力易受干扰,如果教室内杂乱无章,学生注意力就会分散,在学习上失去耐心。
因此,教师要定期清理教室,保持教室整洁。
其次,教师要充分利用教具让学生感受到美术的魅力。
教师可以创造多彩的视觉效果,通过多媒体投影、展示学生的作品等方式,引发学生的兴趣和好奇心。
另外,学校可以组织各类美术活动,如美术展览、参观画廊等,让学生亲身感受到美术的魅力和艺术的无穷魅力。
二、关注学生个体差异学生的兴趣和爱好是多样的,教师应该根据学生的特点帮助他们发现和培养自己对美术的兴趣。
例如,对于对动画感兴趣的学生,教师可以引导他们学习动画创作的基础知识,并提供一些相关资源。
对于对写实画感兴趣的学生,教师可以组织实地写生活动,让他们更好地锻炼观察和表达能力。
除了关注学生的个体差异外,还应该注意不同年龄段学生的差异。
对于幼儿园和小学阶段的学生,可以通过鲜艳的颜色和简单的图形培养他们对美术的兴趣;而对于中学和大学阶段的学生,可以引导他们学习一些艺术理论知识,深入了解美术的内涵和表达方式。
三、注重启发性的教学方法美术是一门注重创造性思维的学科,传统的教学方法不能满足学生对美术学习的需求。
教师可以采用一些启发性的教学方法,激发学生的创造力和想象力。
例如,教师可以提供一些具有挑战性的任务,要求学生通过自己的努力和实践来完成。
这样的教学方法可以激发学生主动学习的积极性,并培养他们发现问题、解决问题的能力。
四、提供丰富多样的学习资源为了培养学生对美术的学习兴趣,学校和教师应该提供丰富多样的学习资源。
美术教学中如何激发学生的学习兴趣爱因斯坦说:“对于一切来说,只有热爱才是最好的老师。
”由热爱转换为兴趣,那么,兴趣则是最好的老师。
在美术教学中,有效地激发学生的学习兴趣是形成基本美术素养、发展美术实践能力、陶冶学生审美情操的有效手段,对调动学生学习美术的积极性和主动性起着无可替代的作用。
那么,美术教师该如何激发学生学习美术的兴趣、充分调动学生学习的积极性呢?我认为可以从以下几个方面入手:一、转变教学观念,激发学习兴趣常规的美术教学都是采用临摹的方法,老师教给学生的也只是描绘作品的技巧。
现代课堂讲究的是学生的主动性,兴趣对于学生主动的学习具有重要的作用。
美术课堂中要激发学生的兴趣,培养学生学会从灵感中寻找创作源泉,而不仅仅是学会如何临摹的技能。
因此现代的小学美术课堂应以自由创作为主,结合教材中的理论知识全面提高学生的画面思维和设计能力。
二、欣赏美术作品,激发学生兴趣美术的魅力就在于对“美”的传播,让学生从小就可以领悟到身边的“美”。
学生只有先学会欣赏“美”才能逐步由欣赏美变为创造美。
优秀的美术作品都有着强烈的视觉效果,在教学过程中我们可以准备一些优秀的艺术作品,再使用一些生动有趣的教学手段,比如背景音乐、影视片、讲故事等,引导学生欣赏这些艺术作品,激发学生对美术的兴趣。
在学生的学习兴趣被调动起来之后,就要开始对学生进行入门级的教学。
教师要遵循循序渐进的原则,从易到难,切忌一步到位,逐步调动学生的学习兴趣。
三、因材施教,激发学生兴趣小学生心智还未成熟,他们看待事物的方式和成年人是有区别的。
小学生对美的标准也表现不一,因此他们的美术作品也存在一定的差异。
对于教师来说,我们一定不能以成年人的眼光和审美标准来判断学生的作品,学生的每一部作品都是创作,对于学生作品之间的差别我们也要区别对待。
例如教师在讲解水墨画的时候,课堂上先就水墨画创作的要点进行讲解,然后以自己为示范,按照这些要点来作画。
当然目的不是让学生依葫芦画瓢,而是通过教师的言传身教来掌握这些绘画要领。
如何培养学生学习美术的兴趣
随着素质教育的不断深入,美术教育受到了社会的高度重视,迎来了更加广阔的发展空间。
美术教育要得到健康发展,最基础的教育在课堂,关键在提高学生的学习兴趣,正所谓“兴趣是学习最好的老师”。
要培养学生学习美术的兴趣,并不是一节课就能做到的,也不是一朝一夕的事情,那如何培养学生的美术学习兴趣呢?
一、阅读学生,了解学生,建立良好的师生关系
教师在学生面前总是一副严肃的样子,给学生造成了一种不可亲近的坏印象。
学生不敢接近老师,不敢走近老师,更不敢跟老师说话、请教问题,培养学习兴趣就更谈不上了。
要改变这种现状,教师首先要主动放下架子,把自己当成学生的朋友,主动去走近学生,了解学生。
学生的性格不是整齐划一的,要尊重学生的性格个性。
学生个体的自身发展水平、认知能力、情感态度和生活经验各不相同,每个学生都有优点,他们认识事物、表现事物都有美的一面,要适当地给学生表现的自由。
比如课堂上画画,先不要有硬性的要求,让学生画自己喜欢的。
兴趣往往会产生阶段性的成果,并且教师要及时对学生的成绩给予表扬和肯定,从而进一步完成教师布置的作业,使学生更上一层楼。
俗话说要想得到别人的尊重,首先要尊重别人。
所以教师还要用和蔼的态度、细微的动作、热情的赞语拉近师生心灵间的距离,得到学生的尊重。
有时候教师一个真诚的微笑、一个期望的眼神、一句幽默的话比严厉的批评更能让学生接受,学生可以从中感受到老师的尊重、关怀和爱护,从而使学生自觉地改正缺点,改掉毛病,使师生间的对立情绪消失于无形当中,师生关系就能够融洽发展,学生的学习兴趣就会提高。
二、更新教学观念,激发学兴趣
首先,教师本身就要非常热爱美术课,还要喜欢和美术相关的内容,这样去影响学生就非常有说服力。
在教学过程中教师要多鼓励学生,主动去发现学生的学习状况并给予最好的帮助。
其次,美术课堂不应该是黑白的,应该是五彩斑斓的。
美术教育应该是形象生动、鲜明直观的。
教师不应该把课堂教学变成知识传授的场所。
教师讲,学生听,墨守成规,限制了学生的思维能力和创造能力的发展,使学生失去了学习的兴趣。
相反,教师要有新思想,要努力为学生创造一个没有压力、没有负担、轻松快乐的学习环境,让学生能够轻松学习、自主学习,把学习美术当成一种自觉性的课堂活动。
教师能够给予帮助的就是去相信他、鼓励他,对他们的学习成果给予充分的肯定。
这样,学生的学习兴趣就会潜移默化地、自发地形成。
三、灵活自如运用教学方法,善于运用现代教学设备
很多教师在实际教学过程中并没有真正地把美术课的作用发挥出来。
尤其在农村,很多学校并没有专业的美术教师,学校虽然开设了美术课,但教育的意识并没有转变,教师的教学方法也没有改变,仍然是教师只管讲,学生只管听的单一的教学形式,这样授课的后果只能是课堂气氛沉闷,学生失去了学习兴趣,教学效果一般,甚至没有教学效果,大大地限制了学生学习兴趣的培养和思维的发展,与新课标提出的特别重视对学生个性与创新精神的培养的要求也是不相符的。
要想使学生对美术课感兴趣,使美术课真正地发挥作用、体现价值,教师就要从自身做起,千方百计地想出各种好的教学方法,并运用到课堂实践当中。
首先要对美术课有前瞻性的教学设计,有总的教学目标,也要有具体的、详细的教学目标。
其次要围绕教学目标灵活运用新颖的、独特的教学方法。
教学设计要有美术课的特色,不能单纯地传授知识,要给学生一个探索、自由发挥的空间,让学生在玩中学习,在趣味中
学习。
给学生一个宽松的学习氛围,鼓励学生的个性创作,让学生的创作欲望和表现欲望充分地展现出来。
第三,在教学过程当中还要不断适当地运用现有的、现代化的教学工具和仪器来培养学生的学习兴趣。
比如利用多媒体课件,既有图片、动画,又有声音,能大大刺激学生的感官,使他们在教师的引导下自觉地探索学习,从而激发学生的学习兴趣。
还可以让学生欣赏大量古代的、当代的绘画作品,增加感性认识,给学生以心灵的震撼,学生就能够自觉主动地接近美术、走进美术,兴趣自然就形成了。
还要让学生走出教室,来到校园,进行写生练习,有条件的情况下还可以组织学生进行野外写生,每个学生都愿意接近大自然、走进大自然、亲近大自然,对大自然的表现欲望是非常强烈的,甚至不用老师讲,学生就会主动地拿起画笔去描绘心中的自然景象,全身心地投入到绘画艺术中。
即便是绘画当中遇到一些技术性的问题,他们也会主动向老师请教,能够主动地去学习,兴趣自然也就有了,教学效果也就显而易见了。
除了转变教学观念、不断探索新的教育教学方法外,教师自身也要加强修养,利用课余休息的时间进修学习。
只有大量阅读课外书籍,学习相关的内容,才能提高自己的综合素质,才能更好地整合各种教学资源并运用到教学当中,丰富自己的教学内容,使每一堂课都很充实有效,使学生的个性得到发展,创新能力得到提高,真正体会到学习美术的乐趣。
这样的美术课才能真正发挥它的作用。