最新人美版七年级美术下册第八课《写意花卉》教学设计

欣赏导入
通过多媒体对朱耷的作品《荷花水鸟图》的欣赏导入，讲述画面背
后的故事，引出这种绘画方法——写意花卉
培养学生对花鸟画的借物喻
人，托物言志的内涵的理解。

学生共同探讨
讲授分析互相研讨
小试身手
文人画：
教师对文人画的发展及文人与政治的关系，让学生进一步了解。

让学生欣赏教材中的牵牛花画法步骤，找同学进行分析：
1.以小组为单位：发现了花的绘制步骤？
你看懂了哪一步的用笔、用墨？
叶子的画法是怎样的？如何区分前后？
2．教师演示示范牵牛花的画法:
重点强调，中锋、侧缝，墨的调配、色的调配
简单讲授构图的方法
结合刚才的分析和教师的示范，让学生进行尝试，把看到的过程和方
法变成现实中的作品。

学生对于作品的收集不是很
完全，主要还是以教师的课件为
主。

合作学习。

人美版中学美术七年级下册写意花卉教案【课程名称】：美术【课题】：写意花卉【课型】：造型,表现【教学时间】：45分钟【教学内容与目标】：了解写意花卉的一些基本知识,学习描绘花、叶、茎的初步技能体验写意花卉的临摹方法、步骤,掌握用笔、用墨、用色的初步技能【教学重点与难点】：（1）、重点：写意花卉的临摹技法（2）、难点：用笔肯定，表现花卉达到形与神的统一【教学方法】：演示法、观察法、讲授法【教学准备】：中国画工具、图片、课件【教学过程】：一：工笔画和写意画的区别是什么？写意花卉与工笔花卉图片对比欣赏（结合图片）工笔画比写意画更加注重经营位置，工笔画做工精美，用笔工整，工笔画作画步骤清晰，多以仕女，花鸟为主，工笔画是比较客观的再现物体。

写意画比较注重用笔，在笔法的运用上，较丰富一些。

比较注重“写”的痕迹。

更注重意境。

写意画的特点比较大气，注重一气呵成。

例如齐白石的《虾》是写意画的代表。

齐白石：（1864—1957）湖南湘潭人，二十世纪十大画家之一。

大凡花鸟虫鱼、山水、人物，无一不精，无一不新。

为现代中国史创造了一个质朴清新的艺术世界同学们，我们上节课学习了《中国画的笔墨情趣》，我们了解了中国画的笔法和墨法。

笔法有中锋、侧锋、逆锋、拖锋；墨法有泼墨法、破墨法、积墨法、宿墨法以及墨分五彩：焦、浓、重、淡、清。

今天这节课我们就学习新的课程《写意花卉》题竹石牧牛黄庭坚野次小峥嵘，幽簧相倚绿。

阿童三尺棰，御此老觳觫。

石吾甚爱之，勿遣牛砺角。

牛砺角犹可，牛斗残我竹。

竹子寓意一个人品格和节操梅花王安石墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

严冬群芳纷谢，独有梅花凌寒开放的景象，歌咏了不怕困难，倔强不屈的傲然风骨。

郑思肖画兰完全是借物抒情言志，所画兰多疏花简叶，不求甚工，而自由挥洒，更觉天真烂漫，清气袭人。

传世《墨兰图》，用极简淡之笔墨撇出一花数叶，亦不画土，益显花的品格不凡。

画上题诗：“向来俯首问羲皇，汝是何人到此乡，未有画前开鼻孔，满天浮动古馨香。

写意花卉教学目标：1.知识和技能简单了解写意花卉的基本知识。

培养和训练学生初步掌握写意花卉技法和应用其表现自然花卉的能力。

2.过程和方法通过欣赏、观摩、练习等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，努力完成好写意花卉作业。

3.情感、态度和价值观培养学生对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注。

培养学生用写意花卉技法表现自然花卉的兴趣。

教学重点:用基本的笔墨技法造型。

教学难点：对传统笔、墨、生宣性能的掌握及写意花卉的构图。

教学具准备：毛笔、生宣、国画颜料、墨汁、毛毡、调色盘等。

微课教案(一)教材分析本课属于“造型表现”学习领域，与第七课组成单元。

旨在初步接触笔墨之后，从人们熟悉、喜爱的花卉入手，引导学生机一部学习笔墨技法的基本知识，并进行实际练习。

同时，借助花鸟画蕴含的深厚文化气息，对学生进行传统文化熏染，启发学生关注中国博大精深的名族文化和蕴含在这些文化中的思想境界和审美情操。

(二)微课内容简介微课中通过教授学生从准备材料开始到教师教画牵牛花的示范，以及延伸至让学生自己试着用学过的笔墨技法创作其它花卉的过程。

学生通过微课能完整的了解牵牛花的绘画步骤，清晰地感知用笔用墨的基本技法，有利于提高课堂教学的效率。

(三)微课教学过程第一步准备材料:请同学们准备中国画工具材料：毛笔、宣纸、墨汁、颜料、调色盘、清水。

第二步教画牵牛花：1.湿笔浓墨侧锋画牵牛花的叶片。

2.侧锋三笔画牵牛花的花冠，注意形成半圆花型，勾出牵牛花的喇叭形，可根据构图画几朵，并错落画花苞。

3.勾出牵牛花的花托。

4.拖笔画牵牛花的藤蔓，注意藤蔓相互缠绕的美感。

第三步拓展延伸到其它花卉。

让学生自己尝试用学过的笔墨技法画其它花卉！5.微课反馈课堂教学中提出微课中相关教学知识，了解学生的学习情况，并通过学生课堂现场绘画，体现微课的教学成果。

教学过程：一．导入新课1.复习旧知识导入: 上节课我们学习了中国画的笔墨情趣，学习了中国画基本的笔墨技法，今天这节课我们就学习新的课程《写意花卉》。

《写意花卉》教学设计
一、教学目标：
1、知识与技能：
了解花鸟画的基本知识，学习花鸟画的表现技法；提高学生对花鸟画的艺术特点和人文特点的认识和理解。

2、过程与方法：
(1)通过欣赏、评述使学生了解花鸟画的基本表现技法，了解基本知识及审美特征；
(2)通过参与欣赏与讨论与动手实践的过程，开阔学生的艺术视野，增长知识，陶冶情操。

3、情感态度和价值观：
通过对中国画花鸟学习分析其对居室装饰的影响，感受内心的愉悦，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然，热爱生活。

二、教学重难点：
重点：通过对花鸟画的构图、空白、墨色的分析，使学生了解花鸟画是怎样表现的。

难点：中国花鸟画技巧和方法和文化内涵。

三、教具和学具准备：
教具：中国花鸟画课件，花鸟画所需用具；
学具：搜集有关中国花鸟画资料、图片、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

四、教学方法：
教法：通过展示、讲解、示范等方法，利用教学演示和多媒体等直观性和理论与
实践相结合的教学原则去组织教学。

学法：通过欣赏、讨论、动手实践、多维评价等方法来完成本节学习任务。

九、教学过程：
板书设计
写意花卉
写意花鸟画：借物抒情
分类：工笔、写意、没骨
技法：用笔----中锋、侧锋、逆锋、拖笔
用墨----积墨、波墨、破墨。

《写意花卉》教学设计方案（第一课时）一、教学目标本节课旨在让学生掌握写意花卉的基本技法，如笔法的运用、墨色的掌控和花卉的形态特点。

通过教学，期望学生能够理解中国画中写意花卉的审美特征，培养其观察自然、表现自然的能力，并激发学生对中国传统文化和艺术的兴趣。

通过实践操作，使学生能独立完成一幅写意花卉作品。

二、教学重难点教学重点在于笔法、墨色和花卉形态的掌握。

要求学生能正确使用毛笔，掌握运笔的轻重缓急，以及墨色的浓淡相宜。

难点在于如何引导学生将理论知识与实际操作相结合，实现从理论到实践的跨越，让学生能够在理解的基础上自由表达花卉的意境。

三、教学准备课前准备包括教学课件、毛笔、墨汁、宣纸、水彩笔等绘画工具。

同时，教师需准备若干写意花卉的优秀作品作为范例，供学生参考学习。

课堂上需营造一个宁静、专注的绘画环境，确保学生能够静心投入学习。

四、教学过程：一、导入环节在课程的开始，教师首先会以一段宁静的轻音乐为背景，通过投影展示一组精心挑选的写意花卉作品。

学生沉浸于其中，被画面中花卉的生动与色彩的丰富所吸引。

随后，教师会简要介绍写意花卉的历史背景和艺术特点，带领学生认识这一艺术形式的魅力和它所代表的艺术情怀。

这一环节不仅帮助学生建立起与即将学习内容之间的情感联系，还为后续的深入学习奠定了基础。

二、知识讲解在知识讲解环节，教师将详细解释写意花卉的基本画法。

首先是绘画工具和材料的介绍，让学生明白不同的笔触和纸张纹理会如何影响绘画效果。

随后，通过展示实物和示范画作，详细解释笔触的运用和墨色的深浅变化，引导学生体会水墨画的独特魅力。

同时，强调在绘画过程中如何捕捉花卉的形态美和色彩美，让学生了解写意花卉的精髓所在。

三、实践操作在实践操作环节，教师将指导学生进行小范围的写意花卉练习。

首先，教师会引导学生进行构图练习，明确画面布局的基本原则和构图要素，确保画面层次感和整体感的协调统一。

然后，让学生尝试使用不同的笔触和墨色进行绘画练习，感受水墨画的韵味和魅力。

《写意花卉》作业设计方案（第一课时）一、作业目标1. 知识与技能：了解写意花卉的基本技法，掌握基本用笔、用墨、用色技巧。

2. 过程与方法：通过观察、临摹与创作，提高审美意识和创作能力。

3. 情感态度与价值观：培养学生对中国画的兴趣和热爱，体验写意花卉的独特魅力。

二、作业内容本课时的作业内容主要包括三个部分：1. 基础练习：学生将进行用笔、用墨的练习。

通过在宣纸上进行简单的线条和点画练习，体验水墨交融的感觉，掌握运笔的力度和速度。

2. 临摹练习：学生将选择一幅优秀的写意花卉作品进行临摹。

在临摹过程中，学生需注意线条的流畅、墨色的深浅以及色彩的搭配。

3. 创意创作：在掌握了一定的基础技法后，学生将进行自主创作。

创作主题为“写意花卉”，学生可以自由选择花卉种类，运用所学技法进行创作。

三、作业要求1. 基础练习：要求学生在练习过程中保持耐心和细心，注意运笔的节奏和力度，力求线条流畅自然。

2. 临摹练习：学生需仔细观察原作，理解原作中的技法运用和艺术表现手法。

在临摹过程中，要尽量保持原作的风格和神韵。

3. 创意创作：创作过程中，学生应充分发挥自己的想象力和创造力，同时也要注意构图、色彩和技法的运用。

作品要突出花卉的特点，体现写意的精神。

四、作业评价教师将根据以下标准对学生的作业进行评价：1. 基础练习：评价学生的运笔技巧和线条质量。

2. 临摹练习：评价学生对原作的理解程度和临摹的相似度。

3. 创意创作：评价学生的想象力和创造力，以及技法的运用和作品的完整性。

五、作业反馈1. 教师将对每位学生的作业进行详细评价，指出优点和不足，并给出改进建议。

2. 学生之间可以互相交流作品，互相学习和借鉴。

3. 根据作业情况，教师可适当调整后续的教学内容和教学方法，以更好地满足学生的需求。

通过本作业设计方案将结合课堂讲授、学生实践与教师反馈等环节，力求使学生在实践中掌握写意花卉的基本技法，同时提高学生的审美能力和创作能力。

人美版七年级下册第8课《写意花卉》教学设计【课题】：写意花卉【课时】：第1课时【课业类型】：造型·表现【教学目标】：1、知识与技能：简单了解写意花卉的基本知识。

培养和训练学生初步掌握写意花卉技法和应用其表现自然花卉的能力。

培养对传统写意花卉作品领会、感知的能力。

2、过程与方法：引导学生认真准备学习资料和学具，通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，努力完成好写意花卉作业。

3、情感、态度和价值观：培养学生对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注。

培养学生用写意花卉技法表现自然花卉的兴趣。

【教学重点】：用基本笔墨技法造型。

【教学难点】：对传统笔、墨、生宣纸性能的掌握及写意花卉的构图的了解。

【教具】：PPT课件、笔、墨、纸、砚等演示用品。

【教学流程】（一）导入 1.思路：情景引入法，让学生在感官上有个认识，导入新课，播放课件视频“荷花”…（独白：首先让我们共同欣赏一段视频…我想问一下，刚才同学们看到了什么？（感受自然界中荷花的美）。

2.文化内涵：朗诵古诗《爱莲说》理解荷花的寓意：花中君子。

对莲花的赞美也就是对品德高尚的人（君子）的赞美，借物抒情。

总结：正因为荷花形象美，寓意也美，所以我们有必要拿起手中的画笔来表达我们对美好事物的追求，这节课我们就以中国画的方式来表现荷花之美。

（二）.讲授新课：1.中国画基本知识提问：同学们见过的中国画是什么样子呢？(1).中国画的分类(据表现方法)：工笔；写意（中国画更注重人文内涵的表达，借以表现人的思想感情）课件展示工笔画、写意画，以作比较。

(2)回顾中国画的笔法和墨法(3)名家作品赏析：突出：以线造型，笔墨变化；构图、留白、疏密变化；（借物抒情；意境美；诗书画印相结合在演示过程中讲）后两幅一句带过。

◆《荷》现代李苦禅◆《荷花小鸟》现代王雪涛◆《葫芦》近代吴昌硕（三）.荷花演示◆构图，步骤：1.荷叶（侧锋、泼墨法、墨的干、湿、浓、淡变化）、小叶（未绽放开的小叶子用侧锋）；◆荷花（色彩干净，笔尖到笔根色的渐变）花蕾；◆叶子的茎（中锋）花的茎（中锋）花蕾的茎（中锋）◆等叶子快干时用中锋、浓墨勾叶脉（破墨法里的浓破淡，用浓墨去把淡墨破开），点茎上的小刺。

写意花卉
【教材版本】：人美版七年级
【科目】：美术【课题】：写意花卉
【课型】：造型•表现【教学时间】：45分钟
【授课班级】：七（2）班【授课时间】：20xx年4月17日
一、教学目标及重难点
（一）教学目标
1、知识与技能
了解写意花卉的基本知识。

培养学生写意花卉的基本技能技巧，培养对传统写意花卉作品的审美能力。

2、过程与方法
引导学生通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，努力完成好写意花卉作业。

3、情感、态度和价值观
培养学生对传统绘画的喜爱之情，提高学生民族文化的自信心。

（二）教学重点和难点
1、教学重点：用基本笔墨技法造型。

2、教学难点：对传统笔、墨、生宜性能的掌握及写意花卉的构图。

二、教学过程设计。