随笔短文---读贾平凹先生《 秦腔 》有感

2024年贾平凹秦腔读后感《贾平凹秦腔》是中国著名作家贾平凹创作的一部小说，该作品以秦腔艺术为背景，通过深入细致的描写和细腻的情感表达，展现了秦腔艺术的独特魅力和深厚底蕴。

读完这部小说，我不禁为其中所蕴含的人生哲理和对民间艺术的深刻理解所震撼。

首先，小说通过主人公贾平凹的视角，深入展现了秦腔艺术家的内心世界和艺术追求。

贾平凹作为一个秦腔艺术家，倾注了他的全部心血和热情，尽心尽责地传承秦腔文化，并将其发扬光大。

他对秦腔的热爱和执着，让我感受到了艺术人对于艺术的执念和奉献精神。

他在小说中表现出的艺术家的孤独和痛苦，以及对于艺术的追求和无私奉献，给人以深深的触动和共鸣。

通过他的故事，贾平凹向我们诠释了秦腔艺术的真谛和内涵，传递了秦腔艺术对于人们心灵的震撼力和启迪力。

其次，小说通过真实的情感和细腻的描写，展现了秦腔艺术家的人生困惑和命运抉择。

贾平凹的父亲是一位秦腔艺术家，他从小就对这门艺术有着浓厚的兴趣和热爱。

然而，在面对现实的残酷和无奈时，他不得不放弃自己的理想，去从事一些对他来说毫无意义的工作。

这种无奈和痛苦之间的挣扎，以及贾平凹对秦腔艺术的追求和坚持，给人以思考和感悟。

小说中的人物形象塑造饱满，情感表达真实，让读者能够深入感受到艺术家的心灵世界和人生体验。

小说中的秦腔艺术也是本书的亮点之一。

秦腔是中国传统的民间艺术形式，具有悠久的历史和独特的韵味。

通过小说中对秦腔的描写和分析，我对秦腔艺术有了更加深入的了解。

贾平凹生动地描绘了秦腔艺术的独特之处，以及它所表达的情感和意义。

秦腔艺术以其独特的表演形式和深刻的内涵，让观众能够深刻感受到人性的复杂和生活的真实。

通过秦腔艺术的表演，人们能够与自己的内心产生共鸣，并从中得到一种心灵的慰藉和启发。

通过阅读《贾平凹秦腔》，我对贾平凹这位作家的才华和情感表达能力深感敬佩。

他用简洁而细腻的语言，通过对细节的描写和对人物内心的刻画，勾勒出了一个秦腔艺术家的形象，展现了艺术对于人生的意义和价值。

贾平凹秦腔读后感《贾平凹<秦腔>读后感》读贾平凹先生的《秦腔》，仿佛被一只无形的手拽进了一个充满烟火气的乡村世界。

那里的人和事，就像发生在自己身边一样，熟悉又亲切。

书中所描绘的清风街，是一个充满了琐碎与喧闹，却又饱含着温暖和深情的地方。

那些家长里短，那些邻里间的纷争与和解，让我看到了生活最真实的模样。

就拿夏天义这个人物来说吧，他那股子倔强和对土地的执着，真真是让人又敬佩又无奈。

夏天义一辈子都在和土地打交道，他把土地看得比啥都重要。

当村里的人纷纷想着法子去搞别的营生，不再把心思放在种地上的时候，夏天义急得跺脚。

他独自坚守着那一块块土地，就像守护着自己的孩子。

我还记得书里有个细节，夏天义为了能多开垦出几分地，每天天不亮就扛着锄头出门，一直干到太阳落山。

那汗水湿透了他的衣衫，泥土沾满了他的裤腿，可他的眼神里却透着坚定和满足。

他嘴里还念叨着：“这地呀，可不能荒了，荒了就是对不起祖宗！”他的这份坚持，让我这个从小在城市里长大的人，深深感受到了土地对于农民的那种特殊意义。

还有白雪和夏风的爱情故事，也是让人感慨万千。

白雪，那可是清风街的一朵花，人美歌甜，唱的秦腔能让人掉了魂儿。

夏风呢，有文化，走出了农村，在城里混出了名堂。

这看似美好的结合，却因为生活的琐碎和观念的不同，渐渐出现了裂痕。

白雪一心想着传承秦腔，可夏风却觉得这没啥出息。

记得有一次，白雪在家里练唱，夏风一脸不耐烦地说：“你唱这有啥用，能当饭吃？”白雪当时就红了眼眶，声音颤抖着说：“这是咱老祖宗留下来的东西，不能丢！”那一刻，我仿佛能感受到白雪心中的委屈和无奈。

他们的爱情，就像是被现实一点点撕裂的绸缎，美丽却又让人心痛。

清风街的人们对秦腔的热爱，也让我印象深刻。

每逢有演出，那场面简直比过年还热闹。

男女老少，早早地搬着凳子占好了位置。

台上的演员们唱得卖力，台下的观众们听得入神。

有时候，演员唱到动情处，台下的大妈们会跟着抹眼泪；唱到精彩处，大伙会齐声叫好。

贾平凹散文秦腔读后感3篇贾平凹散文秦腔读后感1中国的传统戏曲对于Teenagers往往是遭到排斥的，所以我时常被视为异类。

由于家里有人搞戏曲，我从小就对这种传统文化心存好感，尤其是京剧和越剧，偶尔也听听黄梅戏。

至于秦腔，只知道听起来挺闹心的。

也许是地域文化的差别吧，一直没兴趣去了解秦腔，直到这次拜读贾平凹的文章，才抓到一点皮毛。

正如贾先生所写，“山川不同，便风俗区别;风俗区别便戏曲存异。

”越剧如同浙江人，吴浓软语，流畅细腻;而秦腔的个性就如同头上扎着羊肚白毛巾，光膀子上披着大花坎肩儿，水牛腰上别着细羊皮鞭的秦川大汉一样：朴实，敦厚，却不乏粗犷，豪放。

秦腔就是秦川人，而秦川人一折秦腔。

可不是吗，贾先生虽是写秦腔，可将整篇文章细读下来，我不仅能用耳朵听到振聋发聩的秦腔调儿，还能用眼睛看到沟壑纵横的黄土高坡，被太阳晒成浅棕色，泛着油光的各样脸孔，用鼻子闻到黄沙味和着泡馍味的香气。

即使没听过秦腔没去过秦地也没尝过羊肉泡馍，但我却能感受到着一切。

秦腔与秦地秦人息息相关，虽说冲不出八百里秦川，但也延绵不绝好几百年，一方水土一方人情。

秦腔从明代中叶发展至今，它在西北一带已不仅仅以戏曲这一种身份存在，而是完完全全融入在百姓的生活中，成了劳苦大众的生活要素之一。

唱戏，听戏与吃饭睡觉同等重要，没了这戏就没了情绪的寄托，开心了或是不顺心了都无从开口，这一点，戏曲绝不亚与摇滚。

我忽然想起《北京人在纽约》里头的一段----初到纽约的王启明字大工的餐馆里满怀压抑的洗着碗，突然不顾一切地吼了两句黑头唱段，这是他憋足了劲吼的，引得伙计们直叫好，当然也释放了自己压抑的心情，痛快，够爽。

京剧如此，西北的秦腔相比更甚。

总之有这样的感觉----若说越剧是织女手中的绣花针，那么秦腔便是武松腰间的短哨棒。

秦腔虽粗，但粗也粗的有特色，有风格，男声雄而有神，女声秀而有骨，如回响在黄河边上的威风锣鼓般有气势。

贾先生用满纸爱乡之情写这秦腔，其实何尝不是在写秦腔人，戏与人的性子简直如出一辙。

贾平凹秦腔读后感《贾平凹秦腔读后感》贾平凹是中国当代最具影响力的作家之一，他的作品以真实生活为背景，刻画出了普通人的生存状态和社会的不公平现象。

《秦腔》是他的一部代表作，通过叙述一个平凡人的故事，揭示了人性的善恶和世态的无常。

这部小说以秦腔演员贾换翠为主线，以她从贫苦农村到城市的经历为线索，展现了中国社会从计划经济转型到市场经济的艰辛历程。

贾换翠是一个普通的农村姑娘，她热爱秦腔，认为仅靠自己的努力就能实现自己的梦想。

然而，在市场竞争的残酷中，她经历了一次次的失败和挫折，最终迷失了自己。

这部小说以其真实、生动和细腻的描写让人感到触动。

作者通过对贾换翠一生的追梦历程的描述，向读者揭示了现实生活的残酷和社会的丑恶。

小说中的贾换翠是一个有梦想的女性，她希望能够通过自己的努力改变命运，但在现实的打击下，她渐渐失去了自己的梦想，变得麻木而失望。

这让读者深感现实的无情和生活的不公平。

《秦腔》通过对贾换翠的塑造，展现了人性的善恶。

小说中，贾换翠的丈夫魏振中是一个冷酷无情的人，他为了自己的利益不惜牺牲妻子的幸福和理想。

而贾换翠的情人高平则是一个责任感和正直的人，他为了帮助贾换翠实现梦想，不惜付出一切。

这两个人物的对比让人们看到了人性的复杂和多变，也让人们对社会的伦理道德产生了深思。

《秦腔》还通过对城乡差距的描述，展现了社会的不公平现象。

小说中，贾换翠在农村生活艰辛，一心想到城市去发展。

然而，当她来到城市后，才发现城市的生活同样困难，甚至更加无情。

城市的竞争和压力让她步履维艰，最终变得灰心丧气。

这让人们对社会现象产生了深刻的思考，也对贫富差距和城乡差距产生了怀疑。

总的来说，贾平凹的《秦腔》是一部真实而深刻的作品，通过对贾换翠一生的追梦历程的描写，展现了现实生活的残酷和社会的丑恶。

小说中的人物塑造和情节设置都非常精彩，给人留下了深刻的印象。

通过阅读这部小说，人们能够更加深入地理解中国现实社会的复杂和多变，也能够对自己的人生和社会问题有更多的思考。

秦腔贾平凹读后感
《秦腔》是贾平凹的一部小说，小说以秦腔这一特殊的表演形式为背景，讲述了一个家族的兴衰变迁，以及人生的得失和命运的无常。

读完这部小说，我深受触动，感慨万千。

首先，小说以秦腔这一特殊的艺术形式为背景，将中国传统文化与现实生活相结合，展现了秦腔这一文化符号的魅力。

通过对秦腔的描写，贾平凹展现了其独特的魅力和韵味，让人感受到了中国传统戏曲文化的魅力。

同时，小说中对秦腔表演的描写也让人感受到了这一艺术形式的艰辛和辛苦，让人对秦腔表演者产生了深深的敬意。

其次，小说通过对家族兴衰变迁的描写，展现了人生的得失和命运的无常。

小说中的主人公家族经历了兴盛和衰落，每个人物都有自己的命运和遭遇。

有的人因为执着和努力获得了成功，有的人却因为命运的无情而遭受了挫折和失败。

这些人物的命运给人以深刻的启示，让人感受到了人生的无常和命运的玄奥。

最后，小说中对人性的描写也让人深受触动。

小说中的人物形象栩栩如生，他们有善良和美好的一面，也有自私和丑恶的一面。

这些人物形象的塑造让人感受到了人性的复杂和多面性，让人对人性产生了深深的思考。

通过对《秦腔》的阅读，我深刻地感受到了中国传统文化的魅力，也对人生和命运有了更深刻的认识。

这部小说不仅让我感受到了文学的魅力，也让我对人生有了更深刻的思考。

这是一部充满智慧和温情的小说，让我受益匪浅。

贾平凹的秦腔读后感贾平凹的《秦腔》是一部以中国陕西为背景的小说，通过对当地戏曲文化和人情世态的描写，展现了一幅真实、生动的陕西乡村画卷。

小说以一个普通的农村家庭为主线，描绘了一系列发生在这个家庭中的故事，展现了人性的复杂和生活的真实。

在阅读完这部小说后，我深受感动，有了很多感悟。

首先，小说中对陕西乡村的描写非常真实生动。

贾平凹通过对人物、风土人情、乡村风貌的描写，展现了陕西乡村的独特魅力。

他以细腻的笔触描绘了乡村的山水田园、古老的建筑和人们的生活状态，使读者仿佛置身于这个地方，感受到了浓厚的地方文化氛围。

这种真实感让我对陕西乡村有了更深刻的了解，也让我对这个地方充满了好奇和向往。

其次，小说中对人性的描写非常深刻。

贾平凹通过对主人公家庭成员的塑造，展现了人性的复杂和多样性。

在小说中，每个人物都有自己的性格特点和生活遭遇，他们在生活中面对各种困境和挑战，有的坚强勇敢，有的软弱无助，有的善良宽厚，有的狡诈阴险。

这些人物形象的丰富和多样使整个故事更加真实和生动，也让我对人性有了更深刻的认识。

另外，小说中对戏曲文化的描写也让我深受触动。

贾平凹通过对秦腔的描写，展现了这一古老艺术形式的魅力和传统。

他通过对戏曲表演、唱腔、音乐的描写，展现了秦腔的独特魅力和传统文化内涵，使我对这一艺术形式有了更深刻的了解，也让我对中国传统文化有了更深的热爱。

总的来说，贾平凹的《秦腔》是一部真实、生动、充满人情味的小说，通过对陕西乡村的描写、人性的展现和戏曲文化的表现，展现了一个真实、多姿多彩的陕西乡村画卷。

阅读完这部小说，我对陕西乡村有了更深刻的了解，对人性有了更深刻的认识，对中国传统文化有了更深的热爱。

这部小说让我感受到了作者对乡村、人性和传统文化的热爱和关怀，也让我对生活充满了希望和力量。

希望以后能够有机会去陕西乡村走一走，感受那里的风土人情，也希望能够更多地了解和传承中国的传统文化。

贾平凹小说《秦腔》读后感导读：本文贾平凹小说《秦腔》读后感，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。

秦腔读后感(一)好久都没有认真的读完一本文学作品，这次终于通过每天晚上坚持读一点点，把上次从图书馆借的一本小说《秦腔》读完了。

上次在图书馆借书的时候，就一直惦记着要借一本有深度的小说回去研究，结果在二楼发现一本获得矛盾文学奖的小说，也就是这本《秦腔》，再一看是贾平凹写的，所以就借回来作为睡前读物。

其实，原来就一直对矛盾文学奖的小说颇有好感，从《尘埃落定》,《白鹿原》一路读下来感觉是一本比一本写的精彩，觉得这类书比当前某些书还是要有深度些。

贾先生的书以前没有多读，只读过一本叫《天狗》，感觉文字写得朴实，注重描述细节来衬托环境，对人物心理也描述得非常到位，关键是能够站在一个比较客观的角度来反应每个人的行为，不是刻意的描述出每个人的好与坏。

所以不同人从不同的角度来看，可以得出不同结论，这也是他小说高明所在。

花了几个星期把《秦腔》读完，感觉收获很多，但具体指哪方面，又说不上来。

小说像是讲故事一样叙述性的描述了一条街道(又叫村)在改革这二十多年的过程中的兴衰。

以夏天义和君恒为代表的村干部如何在农村社会形式剧变的大环境下，转化自身思想，做官为人的蜕变过程。

夏天义作为老派干部的代表与生长在新环境下的农村干部均恒在治村决策上面的种种摩擦，同时夹杂着两人是叔侄的亲戚关系，使得小村的发展在改革的浪潮中一波三折，同时也折射出农村经济发展过后传统价值观丧失的种种无赖，在此过程中，农民对财富的追求也描述得淋漓尽致。

作者我在文中是以一个身份低下，整天游手好闲的形象出现的。

“我”有一定的自我思考，对白雪的爱情也是真真切切，只是比较安于生活，所以生活一直都没有什么起色。

其实，到现在我还一直有点不明白，“我”曾经知道白雪嫁给夏家，是因为夏家经济殷实，为什么“我”没有想过办法去改变自己的经济状况呢，只是苦等老爸的抚恤金和单相思白雪。

贾平凹秦腔读后感《贾平凹<秦腔>读后感》读完贾平凹先生的《秦腔》，我仿佛被一股强大的力量拽进了那个充满烟火气的清风街。

在《秦腔》里，我看到了一个真实到骨子里的乡村世界。

那里没有理想化的滤镜，有的只是琐碎却又饱含生命力的日常。

就说夏天智吧，这个一辈子痴迷秦腔的老爷子，他对秦腔的热爱简直刻到了骨子里。

家里的墙上挂满了他自己画的秦腔脸谱，那一张张脸谱，颜色鲜艳，线条粗犷，每一笔都像是他对秦腔的深情告白。

老爷子脾气倔得很，谁要是说秦腔不好，他能跟人家急眼。

我仿佛能看到他吹胡子瞪眼，扯着嗓子为秦腔辩护的样子，那画面真是又好笑又让人感动。

还有白雪，她就像是清风街里的一朵白莲花。

人长得漂亮，秦腔唱得更是一绝。

每次她在台上一开嗓，那声音清脆婉转，能把人的魂儿都勾走。

台下的男人们眼睛都看直了，女人们则是一边羡慕一边嫉妒。

白雪在戏台上是光芒四射的角儿，可回到生活里，她也有自己的烦恼。

她和夏风的婚姻，那叫一个磕磕绊绊。

夏风嫌弃清风街的土气，一心想往城里奔，和白雪的距离越来越远。

白雪心里委屈啊，她爱着秦腔，爱着清风街，可她爱的人却不理解她。

看着白雪默默流泪的样子，我心里也跟着难受。

清风街的日子，每天都有新鲜事。

东街的张三家丢了只鸡，闹得满街风雨，怀疑这个怀疑那个；西街的李四家娶媳妇，那排场大得吓人，可新媳妇进门没几天就和婆婆闹别扭。

这些家长里短，看似不起眼，可凑在一起，就是生活的本真模样。

让我印象特别深的是夏天义，这个老顽固，为了土地的事儿，那是操碎了心。

他看不惯年轻人把地荒着，自己带着一帮子老头老太太去开垦荒地。

那股子倔强劲儿，真是十头牛都拉不回来。

他整天扛着个锄头，在地里忙活，风吹日晒的，脸黑得像块炭。

可他不在乎，他觉得土地就是农民的命根子，丢了土地就等于丢了魂儿。

有一次，他因为土地的事儿和村干部吵了起来，脸红脖子粗的，差点动手。

我当时就想，这老爷子也太轴了，可回过头来一想，这不就是他对土地的深情吗？书里的人物一个比一个鲜活，就像住在我隔壁的邻居一样。

秦腔贾平凹读后感《秦腔》是中国作家贾平凹创作的一部小说，以秦腔这个中国戏曲形式为主题，展现了一个戏曲家庭的生活和命运的故事。

读完这本小说，我深感作家的深刻洞察力和情感表达能力，也对秦腔这一独特的文化形式有了更深入的认识。

贾平凹通过小说中的角色和情节，生动地描绘了一个戏曲家庭的生活。

小说的主人公郑永田是一个退休的秦腔演员，在他的家里，有着一台老旧的录音机和收藏着各种唱片的柜子。

他的妻子杨秀三和女儿小蓝都是秦腔演员，虽然没有出类拔萃的演技，但他们热爱秦腔，把生活中的点滴都与秦腔联系在一起。

通过这一家人的生活，我们可以感受到他们对秦腔的深情和对传统文化的热爱。

他们在日常生活中用秦腔的旋律和唱腔来表达对彼此的爱意，也通过秦腔中的剧情和角色来理解和激励自己的生活。

作家通过描写他们的生活细节，让我们看到了秦腔这一传统文化形式在人们生活中的重要地位，以及对人们生活有着积极的影响。

贾平凹以他敏锐的洞察力展现了戏曲家庭的命运。

小说中的郑永田家庭并不富裕，生活在贫困线上。

年轻时的郑永田在自己的秦腔艺术道路上经历了一番坎坷，最后退休时也只是一个普通的演员。

他的妻子和女儿也没有取得太大的成就。

通过描写他们的命运，作家反映了一部分中国传统戏曲家庭的普遍处境：他们在传统文化艺术形式的改变和社会经济变革的大环境下，面对着生计问题、生活困境和家庭矛盾。

但即使面对这些困难，他们依然坚守对秦腔的热爱和信仰，继续用秦腔来激励自己的生活。

通过这样对命运的描写，作家给人们带来了启示，让人们对传统文化和精神追求有了更深入的思考。

贾平凹的情感表达能力在这本小说中得到了充分的展示。

作家通过细腻而真实的描写，将小说中的角色和情节融入了读者的内心世界。

他用质朴而含蓄的语言，展现了人与人之间的深情厚意和对传统文化的理解。

他用戏曲唱腔的美妙旋律和唤起恰当的情感回应，让人们对秦腔这一独特的艺术形式有了更深入的感受。

通过这样的情感表达，读者对这个戏曲家庭的命运有着更为真切的感受，对秦腔这一传统文化形式有了更深入的理解。

《秦腔》读后感(贾平凹作品)
《秦腔》是贾平凹的作品之一，讲述了秦腔剧团的故事。

这本小说给我留下了深刻的
印象。

首先，我被小说中丰富的细节所吸引。

贾平凹以深入透彻的眼光，描绘了剧团内部的
种种细节。

他通过对人物的描写和对剧团生活的刻画，展现了一个完整且真实的世界。

我仿佛置身其中，能够听到演员们的呼吸声、感受到他们的困惑与坚持。

这种细腻的
描写让我感到作者对于剧团的深入了解和关注。

其次，我被小说中的主题所触动。

《秦腔》呈现出了一个倒退的时代，在这个时代里，传统艺术的辉煌和困境交织在一起。

贾平凹通过剧团的兴衰、演员的努力和挣扎，表
达出对于秦腔这一传统艺术的尊重和关怀。

他揭示了现代社会对于传统文化的消解，
以及人们对于传统文化的冷漠。

这引发了我对于传统艺术的思考，让我明白传统艺术
在现代社会的困境和挑战，同时也让我更加珍惜传统艺术的珍贵和独特之处。

最后，我被小说中的人物形象所打动。

小说中的人物形象丰满而鲜活，他们每个人都
有自己的性格和故事。

作者通过他们的言行和思考，展示了人性的复杂多样性。

他们
或执着，或懦弱，或机智，或狡诈，每一个角色都有着自己的独特魅力。

这使得整个
故事更加丰富有趣，也让我对人性有了更加深入的认识。

通过阅读《秦腔》，我感受到了贾平凹丰富的想象力和深度的思考。

这本小说不仅仅
是一个关于秦腔剧团的故事，更是一个关于传统艺术和社会变迁的思考。

它让我重新
审视了传统艺术的价值和意义，并让我对于文学作品和人性有了更加深入的理解。