第一节钢琴课要讲什么
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钢琴第一课教案教案:钢琴第一课教学内容:本节课的教学内容主要来自《钢琴基础教程》第一章,内容包括:钢琴的基本构造、坐姿与手型、基本音阶、简单的练习曲和乐曲。
教学目标:1. 让学生了解钢琴的基本构造,熟悉钢琴的键盘布局。
3. 让学生掌握基本音阶,能够自主练习。
教学难点与重点:重点:掌握正确的坐姿和手型,熟悉钢琴的键盘布局。
难点:音阶的练习,尤其是五指并拢和跳指的运用。
教具与学具准备:教具:钢琴、钢琴凳、乐谱架。
学具:钢琴练习本、铅笔、橡皮。
教学过程:1. 引入:向学生介绍钢琴的基本构造,包括键盘、踏板、琴弦等,并讲解钢琴的发声原理。
2. 讲解正确的坐姿和手型,要求学生现场模仿并进行纠正。
3. 教授基本音阶,从C大调开始,逐个音进行讲解和示范。
4. 练习:让学生按照乐谱进行音阶练习,注意五指并拢和跳指的运用。
5. 讲解练习曲和乐曲,进行示范演奏,然后让学生进行模仿练习。
板书设计:1. 钢琴基本构造图示。
2. 正确坐姿和手型图示。
3. C大调音阶图示。
作业设计:1. 练习C大调音阶,要求熟练掌握。
2. 练习《小星星》练习曲,注意五指并拢和跳指的运用。
课后反思及拓展延伸:本节课学生对钢琴的基本构造和正确的坐姿手型有了初步的了解和掌握,但在音阶练习中,部分学生对五指并拢和跳指的运用还不够熟练,需要在今后的教学中加强练习。
对于下一节课,可以引入更多的练习曲和乐曲,让学生在练习中不断提高演奏水平。
重点和难点解析:1. 正确的坐姿和手型:钢琴演奏时的坐姿和手型对于学生的演奏效果和身体健康至关重要。
正确的坐姿可以保持身体的放松,减少演奏过程中的疲劳,同时也有利于音色的发挥。
而正确的手型则是保证手指灵活性和独立性的基础,有助于提高演奏的准确性和表现力。
在教学过程中,教师需要反复示范和纠正,确保学生能够熟练掌握。
补充和说明:坐姿:学生应该坐在钢琴凳上,双腿自然弯曲,脚稳放在地面上,身体保持放松,略微挺胸收腹。
手臂应该自然下垂,手腕略微拱起,手指尖对准琴键,指关节略微弯曲。
第一节钢琴课教学示范教案教案标题:第一节钢琴课教学示范教案教学目标:1. 了解钢琴的基本构造和演奏技巧。
2. 学习正确的坐姿和手位,培养正确的手指力量和灵活性。
3. 学习音阶和简单的音乐片段,培养音乐感知和节奏感。
4. 培养学生对音乐的兴趣和热爱,激发他们的学习动力。
教学准备:1. 钢琴教室或音乐教室。
2. 钢琴。
3. 音乐教材和乐谱。
4. 记谱笔和纸。
5. 计时器。
教学过程:步骤一:介绍钢琴基本知识(10分钟)1. 向学生介绍钢琴的基本构造和演奏技巧,包括键盘、琴弦、音阶和音符等概念。
2. 演示如何正确坐姿和手位,强调保持身体放松和手指的自然弯曲。
步骤二:手指力量和灵活性练习(15分钟)1. 让学生进行手指的热身运动,如握拳、伸展手指和手腕等动作。
2. 引导学生按照音阶的顺序,从低音到高音依次按下琴键,重复数次,以锻炼手指的力量和灵活性。
步骤三:学习简单的音乐片段(20分钟)1. 选择一首简单的音乐片段,如《小星星》或《欢乐颂》,向学生展示乐谱。
2. 逐步教授乐曲的每个小节,强调正确的节奏和手指的按键顺序。
3. 让学生跟随示范,一起演奏乐曲,逐渐熟悉和掌握曲目。
步骤四:巩固和总结(10分钟)1. 让学生独立练习刚刚学习的乐曲片段,教师逐个辅导并纠正错误。
2. 鼓励学生提问和分享学习心得,加深对音乐的理解和体验。
3. 总结本节课的内容,强调学生的进步和努力。
教学延伸:1. 鼓励学生多听经典音乐和钢琴演奏,培养音乐素养和审美能力。
2. 提供更多的练习乐谱和音乐资源,让学生在课外进行自主学习和探索。
3. 定期组织学生参加钢琴比赛和音乐会,展示他们的成果并激发学习动力。
评估与反馈:1. 在课堂上观察学生的参与度和学习态度。
2. 对学生的手指力量、灵活性和演奏技巧进行评估。
3. 随堂给予学生积极的反馈和鼓励,指出需要改进的地方,并提供个别辅导。
教案撰写完成后,教师可以根据实际教学情况进行适当的调整和改进,以确保教学效果的最大化。
课时:1课时教学目标:1. 让学生了解钢琴的基本构造、演奏姿势和演奏技巧。
2. 培养学生对钢琴音乐的兴趣,提高音乐素养。
3. 培养学生的节奏感和音乐感知能力。
教学内容:1. 钢琴的基本构造2. 演奏姿势3. 演奏技巧4. 基本乐理知识教学重点:1. 钢琴的基本构造和演奏姿势2. 演奏技巧教学难点:1. 演奏姿势的调整2. 演奏技巧的掌握教学过程:一、导入1. 教师简要介绍钢琴的历史和艺术价值,激发学生的兴趣。
2. 提问:同学们对钢琴有哪些了解?二、钢琴的基本构造1. 教师展示钢琴,讲解钢琴的基本构造,如键盘、踏板、音板等。
2. 学生观察钢琴,提问:钢琴的键盘有多少个键?它们是如何排列的?三、演奏姿势1. 教师讲解正确的演奏姿势,包括坐姿、手型和脚部姿势。
2. 学生跟随教师练习正确的演奏姿势。
四、演奏技巧1. 教师讲解基本的演奏技巧,如手指的独立性、触键力度等。
2. 学生跟随教师练习基本的演奏技巧。
五、基本乐理知识1. 教师讲解基本的乐理知识,如五线谱、音符、节奏等。
2. 学生跟随教师练习基本的乐理知识。
六、课堂练习1. 教师布置简单的练习曲,让学生练习演奏技巧和乐理知识。
2. 学生分组练习,教师巡回指导。
七、总结与评价1. 教师总结本节课的学习内容,强调重点和难点。
2. 学生分享自己的学习心得,教师给予评价和指导。
教学反思:本节课主要让学生了解钢琴的基本构造、演奏姿势和演奏技巧,培养他们对钢琴音乐的兴趣。
在教学过程中,要注意以下几点:1. 结合学生的实际情况,调整教学内容和方法。
2. 注重培养学生的音乐素养和节奏感。
3. 鼓励学生积极参与课堂活动,提高他们的学习兴趣。
4. 及时发现和解决学生在学习过程中遇到的问题,确保教学质量。
教学资源:1. 钢琴2. 钢琴曲谱3. 多媒体课件(包括钢琴构造图、演奏姿势图等)4. 键盘练习曲。
钢琴演奏小白蹭课教案第一节课,初识钢琴。
在这个初级的课程中,我们将带领小白们初识钢琴。
钢琴是一种非常古老的乐器,它有着丰富的历史和文化底蕴。
在这节课中,我们将介绍钢琴的基本结构和演奏方式,让小白们对钢琴有一个初步的了解。
首先,我们将介绍钢琴的结构。
钢琴由键盘、琴弦、音板和共鸣箱等部分组成。
键盘上有黑白相间的琴键,每个琴键代表一个音符。
当演奏者按下琴键时,琴弦会被击打,产生音响。
音响通过音板和共鸣箱的共鸣,形成美妙的音乐。
接下来,我们将介绍钢琴的演奏方式。
钢琴的演奏主要通过手指的按键和力度来实现。
演奏者需要通过手指的灵活运动,控制音符的音高和音量。
此外,钢琴的演奏还需要注意手腕和手臂的协调,以保证音乐的连贯性和流畅性。
在这节课中,我们将让小白们亲自体验钢琴的演奏。
我们会为他们准备一些简单的乐曲,让他们在老师的指导下尝试演奏。
通过这样的亲身体验,小白们可以更直观地感受到钢琴的魅力,也可以初步掌握钢琴的基本演奏技巧。
第二节课,基础练习。
在初识钢琴之后,小白们需要进行一些基础的练习,以提高他们的演奏技巧和音乐感知能力。
在这节课中,我们将为小白们设计一些简单的练习曲,帮助他们巩固基本的演奏技巧。
首先,我们将进行手指的基础训练。
钢琴的演奏需要灵活的手指,因此手指的灵活性和力度是非常重要的。
我们将为小白们设计一些手指训练的练习曲,让他们通过练习,逐渐提高手指的灵活性和力度。
其次,我们将进行音乐感知能力的训练。
钢琴的演奏不仅需要灵活的手指,还需要敏锐的音乐感知能力。
在这节课中,我们将为小白们设计一些简单的音乐听辨练习,让他们通过听音乐,提高对音乐的感知能力。
最后,我们将进行简单的曲目练习。
在这节课中,我们将为小白们准备一些简单的曲目,让他们在老师的指导下进行练习。
通过这样的练习,小白们可以逐渐提高自己的演奏技巧,也可以更深入地感受到音乐的魅力。
第三节课,曲目演奏。
在经过基础练习之后,小白们已经具备了一定的演奏基础。
音乐教案弹钢琴第一课教案标题:音乐教案弹钢琴第一课教案目标:1. 学习基本的钢琴演奏姿势和手位。
2. 了解钢琴键盘的基本布局。
3. 学习如何按下钢琴键盘,产生正确的音符。
4. 学习简单的音阶和指法。
教材和资源:1. 钢琴2. 钢琴教材或练习曲目3. 钢琴键盘图4. 音阶练习图表教学步骤:引入(5分钟):1. 向学生介绍本节课的主题和目标,即学习弹奏钢琴的基础知识和技巧。
2. 激发学生对钢琴的兴趣,可以播放一段优美的钢琴曲目或展示一些钢琴家的演奏视频。
解释基本姿势和手位(10分钟):1. 向学生展示正确的钢琴演奏姿势,包括坐姿端正、手臂放松、手指自然弯曲等。
2. 解释手位,即手指应该放在钢琴键盘上的位置,以便能够轻松地按下键盘。
3. 强调正确的姿势和手位对于演奏的重要性,它们可以帮助学生避免手部疲劳和错误的音符。
介绍钢琴键盘布局(10分钟):1. 使用钢琴键盘图向学生展示钢琴键盘的布局,包括黑键和白键的排列方式。
2. 解释每个键盘上的音符名称和音高,让学生了解不同键盘上音符的位置和音调。
演示按下钢琴键盘(10分钟):1. 指导学生如何正确地按下钢琴键盘,以产生清晰的音符。
2. 鼓励学生练习按下不同的键盘,听取不同音符的声音,并注意手指的运动和键盘的反应。
学习简单的音阶和指法(15分钟):1. 向学生介绍C大调音阶,解释它由哪些音符组成。
2. 使用音阶练习图表展示正确的指法,让学生按照指法练习演奏C大调音阶。
3. 强调正确的手指运动和指法对于音阶演奏的重要性,鼓励学生多次练习直到熟练掌握。
练习和巩固(10分钟):1. 分发钢琴教材或练习曲目,让学生根据教材或指导下的曲目继续练习音阶和简单的曲目。
2. 监督学生的练习过程,提供必要的指导和帮助。
总结(5分钟):1. 回顾本节课的学习内容,强调正确的姿势、手位和指法的重要性。
2. 鼓励学生继续练习和探索钢琴演奏,以提高技巧和音乐理解。
拓展活动:1. 鼓励学生在家继续练习音阶和简单曲目。
第一节钢琴课教案一、教学目标1、让学生初步了解钢琴的构造和基本乐理知识。
2、培养学生正确的坐姿和手型。
3、引导学生感受钢琴的音色和音乐的魅力,激发学习兴趣。
二、教学重难点1、重点(1)讲解钢琴的基本构造和发音原理,让学生对钢琴有初步的认识。
(2)指导学生掌握正确的坐姿和手型,为后续的学习打下基础。
2、难点(1)帮助学生理解和记忆基本乐理知识,如音符、节拍等。
(2)纠正学生在坐姿和手型上容易出现的错误,使其养成良好的习惯。
三、教学方法1、讲授法:讲解钢琴的相关知识和技巧。
2、演示法:教师示范正确的坐姿、手型和弹奏方法。
3、练习法:学生在教师的指导下进行实践练习。
四、教学过程1、导入(约 5 分钟)与学生进行简单的交流,了解他们对钢琴的兴趣和期望。
播放一段优美的钢琴音乐,让学生感受钢琴的魅力,引发他们的学习欲望。
2、钢琴的构造和发音原理(约 15 分钟)向学生展示钢琴的外观,介绍钢琴的各个组成部分,如琴键、琴弦、踏板等。
讲解钢琴的发音原理,即通过琴键的敲击使琴弦振动发出声音。
让学生亲手触摸琴键,感受其触感和力度。
3、基本乐理知识(约 20 分钟)介绍音符和节拍的概念,通过简单的例子让学生理解音符的长短和节拍的强弱。
讲解乐谱的基本知识,如高音谱号、低音谱号、小节线等。
进行简单的节奏练习,让学生跟着节拍器拍打节奏,培养节奏感。
4、正确的坐姿和手型(约 20 分钟)示范正确的坐姿:身体要端正,坐在琴凳的前半部分,双脚平稳着地,手臂自然下垂。
讲解正确的手型:手指自然弯曲,手掌呈拱形,手腕与琴键平行。
让学生模仿教师的坐姿和手型,进行多次练习,教师逐一进行纠正。
5、简单的弹奏练习(约 20 分钟)从中央 C 开始,教学生弹奏简单的音符,如 do、re、mi。
引导学生用正确的坐姿和手型进行弹奏,注意手指的力度和触键的方式。
让学生反复练习,逐渐熟悉弹奏的感觉。
6、课堂总结(约 5 分钟)回顾本节课所学的内容,包括钢琴的构造、乐理知识、坐姿和手型以及简单的弹奏练习。
课时:1课时教学目标:1. 了解钢琴的基本构造和演奏姿势。
2. 学习钢琴的基本指法及基本音阶。
3. 培养学生对音乐的兴趣和审美能力。
教学重点:1. 钢琴的基本构造和演奏姿势。
2. 钢琴的基本指法及基本音阶。
教学难点:1. 钢琴的基本指法及基本音阶的熟练掌握。
2. 演奏姿势的规范和持久性。
教学准备:1. 钢琴2. 教学课件3. 钢琴乐谱4. 黑板和粉笔教学过程:一、导入1. 向学生介绍钢琴的历史和特点。
2. 通过图片和视频展示钢琴演奏的优美旋律,激发学生的学习兴趣。
二、基本知识讲解1. 钢琴的基本构造:介绍钢琴的键盘、琴键、琴弦等基本组成部分。
2. 演奏姿势:讲解正确的坐姿、手型和脚部姿势,强调演奏姿势对演奏效果的重要性。
三、基本指法教学1. 指法图示:展示钢琴的基本指法图示,让学生了解不同指法的对应关系。
2. 指法练习:通过简单的练习曲,让学生熟悉并掌握基本指法。
四、基本音阶教学1. 音阶知识:讲解钢琴音阶的基本概念和构成规律。
2. 音阶练习:通过音阶练习曲,让学生熟练掌握音阶的演奏。
五、实际演奏1. 演奏示范:教师演奏一首简单的钢琴曲,让学生感受钢琴演奏的美感。
2. 学生演奏:鼓励学生尝试演奏简单的钢琴曲,教师进行个别指导。
六、课堂小结1. 回顾本节课所学内容,强调基本知识和技能的重要性。
2. 鼓励学生在课后继续练习,提高钢琴演奏水平。
教学反思:本节课通过讲解、示范和练习,使学生初步掌握了钢琴的基本知识和技能。
在教学过程中,应注意以下几点:1. 注重学生的个体差异,因材施教。
2. 营造轻松、愉快的课堂氛围,激发学生的学习兴趣。
3. 加强与学生的互动,及时发现并解决学生在学习过程中遇到的问题。
4. 注重培养学生的审美能力和音乐素养,提高学生的综合素质。
课后作业:1. 练习基本指法和音阶,每天至少30分钟。
2. 尝试演奏简单的钢琴曲,如《小星星》、《玛丽有只小羊羔》等。
3. 收集钢琴演奏的相关资料,了解钢琴演奏的历史和技巧。
《钢琴第一课》《第一节钢琴课》说课稿各位老师们、同学们,上午好!我说课的题目是,《第一节钢琴课》我选用的教材是《约翰·汤普森简易钢琴教程(一)》的第一首《请弹吧》,本节课是在钢琴学习的基础和入门,也是进一步学习的关键。
整个说课我是按下面3个方面进行说教材、说教法、说教学过程三个部分,敬请指教。
一,首先进行的是说教材1,(教材)我采用的教材上海文艺音像出版社和上海音乐出版社引进出版的《约翰·汤普森简易钢琴教程(一)》这是一套内容极为丰富的教材。
除了简易的钢琴曲外,还精选了大量歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲,并介绍乐曲特点,或讲解音乐常识,使学生在学每一首曲子的同时,获得更多的知识,提高音乐素养。
由于乐曲形象生动,深受学生的喜爱。
它几乎成为现在每一个儿童初学钢琴者接触钢琴时必定要选的教材。
2,(教学目的)通过本课的学习,我想要学生能从三个方面达到此次教学的目的:一,认知目标:了解初步认识钢琴的键盘区分黑白琴键、初步学习五线谱知识、区别高低音谱号认识全音符,二分音符的中央C 、教会学生弹钢琴的姿势,手型。
二,能力目标:通过学习,练习能够使学生运用正确的手型准确的弹奏乐曲。
从而为钢琴学习养成良好习惯。
三,情感目标:在作品的学习和弹奏过程中,感受钢琴的趣味性,从而增强自身对钢琴的喜爱!在学习过程中增强自己的自信心!3,(教学的重点和难点)重点要了解谱号、注意节拍准确、时值统一,难点运用正确的手型弹奏乐曲。
二,说教法、学法教法和学法是教学中既对立又统一的两个方面,两者是互为因果,相辅相成的,所以我选择了三种方法将其结合起来:(一)弹唱法:在曲子的弹奏过程中,在老师的引领下让学生边弹边唱,带动手指在琴键上“歌唱”,容易弹出具有感染力的音乐来的让学生感受音高、节奏的感念。
(二)演示引导法:以教师示范弹奏教学手段,激发学生学习兴趣,引导学生在观察教师的弹奏中,完成本课的探究任务。
(三)启发式的教法:在练习中,注意观察学生对学习的反馈情况,对错误的地方进行提示,使学生正确弹奏。
第一节钢琴课教案一、教学内容本节课选自《钢琴基础教程》第一章,详细内容包括钢琴的基本构造、坐姿与手型、五线谱的基础知识以及简单的音阶练习。
二、教学目标1. 让学生了解钢琴的基本构造,掌握五线谱的基础知识。
2. 培养学生正确的坐姿与手型,提高弹奏的基本技巧。
3. 通过音阶练习,培养学生对音乐的感知和表现力。
三、教学难点与重点难点:五线谱的认识与运用,音阶的弹奏技巧。
重点:正确坐姿与手型的培养,基本音阶的熟练掌握。
四、教具与学具准备教具:钢琴、黑板、五线谱纸、钢琴曲谱。
学具:钢琴、五线谱本、笔。
五、教学过程1. 导入(5分钟)实践情景引入:邀请学生欣赏一段钢琴曲,引导学生关注钢琴的音色和表现力。
2. 理论讲解(15分钟)讲解钢琴的基本构造,介绍五线谱的基础知识,阐述正确坐姿与手型的重要性。
3. 示范与练习(10分钟)教师示范正确坐姿与手型,指导学生进行坐姿与手型的练习。
4. 音阶练习(10分钟)教师带领学生一起练习C大调音阶,指导学生掌握音阶的弹奏技巧。
5. 例题讲解(10分钟)分析一首简单的钢琴曲,讲解五线谱的运用,指导学生进行弹奏。
6. 随堂练习(5分钟)学生自主练习弹奏,教师巡回指导,解答学生疑问。
六、板书设计1. 钢琴基本构造图2. 五线谱基础知识3. 正确坐姿与手型示意图4. C大调音阶七、作业设计1. 作业题目:练习C大调音阶,弹奏一首简单的钢琴曲。
2. 答案:课后提供钢琴曲谱,学生按照曲谱进行练习。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:关注学生在课堂上的学习情况,针对学生的掌握程度进行教学调整。
2. 拓展延伸:鼓励学生课后欣赏不同风格的钢琴曲,提高音乐素养。
重点和难点解析1. 正确坐姿与手型的培养2. 五线谱的认识与运用3. 音阶的弹奏技巧一、正确坐姿与手型的培养正确的坐姿与手型对于钢琴学习者来说至关重要。
它直接影响到弹奏的舒适度、音色的优美程度以及演奏技巧的提升。
1. 坐姿:坐在钢琴前,双脚平放地面,保持身体稳定。
钢琴教案幼儿第一节课怎么讲教案标题:钢琴教案幼儿第一节课怎么讲教案目标:1. 引导幼儿对钢琴产生兴趣和好奇心。
2. 介绍钢琴的基本知识和演奏技巧。
3. 培养幼儿的音乐感知和节奏感。
教学准备:1. 钢琴或键盘乐器。
2. 音乐素材和绘本,如有钢琴相关的图片、音乐CD或视频等。
3. 幼儿喜欢的小玩具或奖品,用于激励和奖励。
教学过程:1. 导入(5分钟)- 向幼儿展示钢琴的图片或实物,引起他们的兴趣和好奇心。
- 通过简单的问题,询问幼儿们对钢琴的了解和想法。
2. 钢琴基本知识介绍(10分钟)- 通过展示钢琴键盘的图片或实物,介绍钢琴的基本结构和键位分布。
- 向幼儿解释每个键位的名称和音高。
- 播放一段简单的钢琴音乐,让幼儿感受钢琴的音色和美妙之处。
3. 钢琴演奏技巧示范(15分钟)- 向幼儿展示正确的坐姿和手位,解释演奏时的姿势要求。
- 逐个示范简单的按键动作,引导幼儿模仿。
- 教授幼儿基本的音阶或简单的旋律,让幼儿亲自尝试演奏。
4. 音乐游戏和活动(15分钟)- 创设简单的音乐游戏,如模仿节奏拍打钢琴键盘、模仿动物声音等。
- 使用音乐绘本或音乐CD,让幼儿通过听音乐和观察图画来感受音乐的魅力。
- 根据幼儿的兴趣和能力,进行一些简单的音乐创作或即兴演奏。
5. 总结和鼓励(5分钟)- 回顾今天学到的知识和技巧,与幼儿一起总结。
- 表扬幼儿的努力和表现,鼓励他们对钢琴学习的积极参与。
- 分发小玩具或奖品,作为对幼儿学习的激励和奖励。
教学延伸:1. 鼓励幼儿在家中练习钢琴,建议每天保持一定的练习时间。
2. 提供钢琴学习资源,如音乐软件、练习曲目或音乐游戏等,以帮助幼儿在课外继续学习和提高。
3. 定期与家长沟通,了解幼儿在钢琴学习中的进展和困难,共同协作促进幼儿的学习成果。
教案评估:1. 观察幼儿在课堂上的参与程度和学习态度。
2. 评估幼儿对钢琴基本知识和演奏技巧的掌握情况。
3. 收集幼儿的作品或记录他们的音乐表现,以便评估他们的音乐感知和节奏感的发展。
第一节钢琴课
一、认识钢琴
我一般用形象比喻的话给孩子讲。
钢琴有个大嘴巴,(琴盖)大嘴巴很重,打开要小心哦!(小孩子最好不要自己去打开琴盖,太重,有危险。
除了有缓降装置的。
)嘴巴里有88颗牙齿,有黑的也有白的。
(黑的可不是蛀牙哦!)钢琴的牙齿可神奇了,能发出美妙的声音。
右边的牙齿能发出小鸟歌唱一样的声音(高声部);左边的牙齿发出像老黄牛说话一样的声音(低声部),中间的牙齿发出的声音我们人也能发出来。
(中声部)
嘿嘿,钢琴的每颗牙齿都有名字哦!最中间的那一颗叫中央c这是它的音名,我们唱起来的时候唱作do。
就像人常常有好多名字一样,你有一个中文名,也有一个英文名,在家里还有小名,对吧!这些名字指的都是你,所以中央c和do都指的是同一个牙齿发出的声音。
我们弹琴的时候人要做在中央c的中间,鼻子正对着它。
你看,中央c在哪?(在两个黑键的左下方)其实中央c有很多兄弟姐妹,都唱do,都叫c,他们都住在两个黑键的左下方,我们把它们找出来好么?(找出各组八度中的c音,有助于孩子理解钢琴键盘的排列规律,我试过了,一般中班以上的孩子都能找得很好的。
)左边的用左手找,右边的用右手找,中间的哪个手方便哪个手找,屁股不能移动哦。
(让学生体会到钢琴左右手一般的分配弹奏方式。
)(然后这样的方法让学生理解和找出d,e,f,g,a,b)。
二、坐姿
人做在琴凳的1/2,(也有说1/3的,太多了脚不能起到支撑作用),双脚分别放在左右踏板旁边,(程度高了一般左脚放琴凳前部用做支撑),孩子太小一般要垫踏脚凳(切不可让脚悬着弹琴,否则没有重心的支点,以后弹起大力度的曲子会不稳当的。
而且人容易左右摇晃,影响演奏),踏脚凳的高度以脚放在上面大小腿之间的角度大于90度为好。
手不弹的时候放在膝盖上,双肩放松下垂,就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。
屁股在弹奏时始终不能左右移动,音域广时让身体侧过去。
(当然有时候我们会看到有的钢琴大师在弹奏超强力度的和弦时人会离开琴凳,但是一般初学的孩子没有这个必要,呵呵)差点忘了,两眼要正视前方,上身稍向前倾(有利于把身体的力量推向琴键。
)
三、五线谱知识
音符时值:刚开始教三种音符,全音符,二分音符和四分音符,我一般给学生编成儿歌:
a、圆圆鸡蛋唱4拍,小小球拍唱两拍,嘿嘿蝌蚪唱一拍。
全音符像鸡蛋,二分音符像高尔夫球拍,四分音符像小蝌蚪。
这样比较形象,也顺口。
一边说一边打出每种音符的时值,作到慢而稳。
接着把音符画在五线谱的不同位置,然后告诉学生样子一样的音符,无论放在哪个位置都打同样长的拍子,就象你无论在幼儿园还是在家里,体重都是一样的。
b、五线谱、双行谱、线、间
为什么叫五线谱呢?对了,因为它有五条线,钢琴是两个手弹的,所以用两行谱来写音符,一般上面的一行用右手来弹,下面的一行用左手来弹。
五线谱上有两个地方都可以住小音符,一种是线上,就是音符宝宝住在线的上面,另一种是间上,音符宝宝住在两条线的中间。
)
c、高低音谱号
高音谱号像只往上爬的蜗牛,它照看着高音区的音符宝宝。
低音谱号像只大耳朵,旁边有两点(像冒号)代表它始终不停地在唠叨,因为它很关心住在它上面的孩子,哪个孩子做的不好,它都会及时提醒。
)
高音谱号管的五线谱叫高音谱表,低音谱号管的五线谱叫低音谱表。
任何音符都可以住在高音谱表或低音谱表上,但是由于五条线上的房间有限,他们可能要给有些音符另外搭房子住(画线)
线上的音和间上的音。
五线谱上的小音符有两种住法,一种喜欢住在线的中间,我们把它们叫做线上的音,一种喜欢住在两条线的中间,我们把它们叫做间上的音。
而且相邻的两个小音符住法肯定是不一样的,一个住在线上那么它的楼下或者楼上的音符肯定就住在间上了。
小节,小节线,拍号,终止线
五线谱就像火车一样,分成一小节一小节的,中间分隔的线叫小节线,最后结束的那个一条粗一条细叫终止线,尾巴吗,要“制造”
得厚一点。
每一小节住的音符的长度加起来都一样,但是每列“火车”的车厢里住的小音符不一样哦。
规定都写在”火车头“上,看看前面的数字,下面的数字表示以一个几分音符唱一拍,上面的音符表示每下节可以住几拍。
着两个数字加中间的横线我们就叫它拍号。