下载文档原格式
春江花月夜曲赏析导语：乐曲《春江花月夜》是一首古雅清越、悠游淡远、恬静淡泊、旋律优美的文曲，是我国古典民乐合奏的代表作，乐曲犹如一幅中国水墨画将“春、江、花、月、夜”的迷人景色一幕幕展现在人们眼前，带给人们高度的艺术美享受。
下面是小编特意整理的春江花月夜曲赏析。
希望大家喜欢！篇一、春江花月夜曲赏析是我最喜爱的音乐之一，它是一支典雅优美的民族抒情乐曲。
它宛如一幅色彩斑斓的山水画卷，一首词情婉恰的唯美抒情诗章。
在舒缓明快的旋律中，把我们带入春天夜晚那个静谧甜美天地。
那是一个多么美妙的世界啊！瞧，月亮正从东山冉冉升起，小舟一叶静静地在江面荡漾着，和风微微吹拂，随风的杨柳轻飏着柔美，西岸的花影婆娑摇曳着温馨，万物浸润在袅袅的芬芳绮旎气息中。
让大自然将其迷人的艳丽、勃勃的生机、盎然的春意，一幅幅，一幕幕的地展现在我们眼前。
最早叫。
它原先并不是由多种民族乐器演奏的合奏曲，而是一首琵琶曲，该曲名取自唐代诗人的诗作中“浔阳江头夜送客”。
尽管此曲与白诗无内在联系，但曲中的“皎皎空中孤月轮”等不少情景，却使人生发出诗意的联想。
后人依据乐曲的风格内容，更是直接借用了唐代诗人的同名诗作为该曲命名。
可见此曲确实富有诗情画意、典雅精致。
《春江花月夜》诗的作者与、张旭、包融并称“”。
他留给后人的作品虽然不多，中仅存二首，正是这首《春江花月夜》,让它号称以“孤篇横绝全唐”，奠定了其在唐代文学史的不朽地位。
诗人首先从春江月夜的美景写起，“春江潮水连海平，海上明月共潮生”。
月色中，，.而透明纯净的春江远景，展现出大自然的美妙神奇。
在感受无限美景的同时，诗人睹物思情又情不自禁地引出对宇宙人生的思索：“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似；不知江月待何人，但见长江送流水。
”时空无限，生命无限，俯仰古今，感慨宇宙，表现出一种辽阔深沉的宇宙意识,面对流水似的一去不复返之光阴，诗人此时又陷入了无限的感伤和迷惘，从而发出睿智旷远的人生感叹。
张若虚《春江花月夜》详细赏析张若虚《春江花月夜》详细赏析《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，素有“孤篇盖全唐”之誉。
以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦!以下是小编帮大家整理的张若虚《春江花月夜》详细赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。
张若虚《春江花月夜》详细赏析《全唐诗》中存诗仅两首的张若虚，在唐代灿如繁星的诗人群里实在毫不起眼，然而真正爱国学、爱唐诗宋词的人，想必都知道张若虚及其著名诗篇《春江花月夜》。
据说《春江花月夜》这个题目，始创于那个“全无心肝”的陈后主陈叔宝。
然而陈叔宝究竟在这个美丽的题目下写了些什么，却因诗已失传，无从知晓。
荒淫无道的隋炀帝杨广倒留下了现存最早的两首《春江花月夜》，不过只五言四句，短浅空洞。
陈叔宝还写过一首《玉树后庭花》，常被后人在文论中与《春江花月夜》并提，诗也还留存于世，虽是七言，却仅六句，况且肉麻得紧，与隋炀帝如出一辙，都是臭名昭著的宫体诗。
宫体诗以宫廷为中心，以艳情为内容，描红点翠，堆香砌玉，浮华荒谬，空虚无聊;从梁陈到隋唐，百余年间，主宰文坛，造成诗国的黑暗，遗下无数罪孽。
南朝士族生活优裕，偷安成习，以能作五言诗作为表示自己是士流的手段，如果不会作诗就会被人鄙视、不能参加社会活动，诗歌完全成了荒淫腐朽生活的点缀，建安气质、魏晋风骨早已荡然无存。
唐前期的诗歌创作沿袭了南朝文风，诗人们“竞一韵之奇，争一家之巧。
连篇累牍，不出月露之形;积案盈箱，唯是风云之状。
”就是大唐开国创业英主李世民也不能免俗，表现不出象宋太祖赵匡胤《日出》诗那种“未离海底千山黑，才到中天万国明”的气魄。
李世民对诗人张昌龄的文澡很赏识，但张昌龄等应进士科不第，李世民问原因，考官说他们文风浮靡，不是好材料，李世民也就默认了。
王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王同时入霸诗坛，称为初唐四杰。
《春江花月夜》名曲赏析（实用版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如教学教案、阅读试题、诗歌鉴赏、教学随笔、日记散文、语录句子、报告总结、故事大全、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor.I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!In addition, this shop provides you with various types of classic sample essays, such as teaching lesson plans, reading questions, poetry appreciation, teaching essays, diary essays, quotations sentences, report summaries, stories, essays, other essays, etc. If you want to know the difference Please pay attention to the format and writing of the sample essay!《春江花月夜》名曲赏析《春江花月夜》名曲赏析曲子将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中,整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里,吸引着听众去探寻其中美的真谛。
引导语：夕阳箫鼓为古代汉族琵琶曲文曲中代表作品之一，也是中国十大古曲之一。
此曲为琵琶曲中的大文套，由此曲改编的古筝曲名为《春江花月夜》，此曲最迟在十八世纪就流传在江南一带。
我们一起来学习《春江花月夜》与《夕阳箫鼓》赏析《春江花月夜》与《夕阳箫鼓》赏析《春江花月夜》朝代：唐代原文：春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明!江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年望相似。
(望相似一作“只相似”)不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
(落月一作：落花)约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
第一段“江楼钟鼓”描绘出夕阳映江面，熏风拂涟漪的景色。
然后，乐队齐奏出优美如歌的主题，乐句间同音相连，委婉平静;大鼓轻声滚奏，意境深远(片段1)。
第二、三段，表现了“月上东山”(片段2)和“风回曲水”的意境。
接着如见江风习习，花草摇曳，水中倒影，层迭恍惚。
进入第五段“水深云际”，那种“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生。
乐队齐奏，速度加快，犹如白帆点点，遥闻渔歌，由远而近，逐歌四起的画面。
第七段，琵琶用扫轮弹奏，恰似渔舟破水，掀起波涛拍岸的动态。
乐曲《春江花月夜》赏析乐曲《春江花月夜》赏析导语：歌曲《春江花月夜》白杨是根据唐代诗人张若虚的作品《春江花月夜》改编的流行歌曲。
歌词保留了原诗的三十六句，分为上下两部。
下面是小编整理的《春江花月夜》赏析。
欢迎阅读与借鉴。
篇一、乐曲《春江花月夜》赏析《春江花月夜》是我最喜爱的音乐之一，它是一支典雅优美的民族抒情乐曲。
它宛如一幅色彩斑斓的山水画卷，一首词情婉恰的唯美抒情诗章。
在舒缓明快的旋律中，把我们带入春天夜晚那个静谧甜美天地。
那是一个多么美妙的世界啊！瞧，月亮正从东山冉冉升起，小舟一叶静静地在江面荡漾着，和风微微吹拂，随风的杨柳轻飏着柔美，西岸的花影婆娑摇曳着温馨，万物浸润在袅袅的芬芳绮旎气息中。
让大自然将其迷人的艳丽、勃勃的生机、盎然的春意，一幅幅，一幕幕的地展现在我们眼前。
《春江花月夜》最早叫《浔阳箫鼓》。
它原先并不是由多种民族乐器演奏的合奏曲，而是一首琵琶曲，该曲名取自唐代诗人白居易的诗作《琵琶行》中“浔阳江头夜送客”。
尽管此曲与白诗无内在联系，但曲中的“皎皎空中孤月轮”等不少情景，却使人生发出诗意的联想。
后人依据乐曲的风格内容，更是直接借用了唐代诗人张若虚的同名诗作《春江花月夜》为该曲命名。
可见此曲确实富有诗情画意、典雅精致。
《春江花月夜》诗的作者与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。
他留给后人的作品虽然不多，《全唐诗》中仅存二首，正是这首《春江花月夜》,让它号称以“孤篇横绝全唐”，奠定了其在唐代文学史的不朽地位。
诗人首先从春江月夜的美景写起，“春江潮水连海平，海上明月共潮生”。
月色中，烟波浩淼，江天一色.而透明纯净的春江远景，展现出大自然的美妙神奇。
在感受无限美景的同时，诗人睹物思情又情不自禁地引出对宇宙人生的思索：“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似；不知江月待何人，但见长江送流水。
”时空无限，生命无限，俯仰古今，感慨宇宙，表现出一种辽阔深沉的宇宙意识,面对流水似的一去不复返之光阴，诗人此时又陷入了无限的感伤和迷惘，从而发出睿智旷远的人生感叹。
《春江花月夜》古筝名曲简介《春江花月夜》古筝名曲简介引导语：《春江花月夜》原为汉族琵琶曲，曲名《夕阳箫鼓》，下面就是小编整理的这首古筝名曲的介绍，欢迎大家阅读学习。
春江花月夜原为汉族琵琶曲，曲名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》《浔阳夜月》《浔阳曲》)。
约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
后春江花月夜也成了古筝名曲，A调。
抑扬顿挫，柔柔似水，优雅优美非常好听。
基本简介乐曲其中指法技巧丰富，含有摇指，下滑上滑，按音等技巧，使学者得到适当的复习和学新。
全曲由引子、主题乐段、主题的八次变奏及尾声构成，是一道独具特色的变奏曲。
这种曲式由一个音乐主题乐段作基础，其它各乐段运用各种变奏的手法加以变化，丰富了音乐表现力，推进了音乐发展。
这种手法善于细腻、深刻地从不同的意境和角度，去揭示乐曲主题内容，塑象造音乐形象。
乐曲通过优美质朴的抒情旋律，流畅而富于变化的节奏，丰富多彩的演奏技法，犹如一幅动人的长卷山水画，贴切地表现了乐曲的诗情画意。
下面就曲中的几段音乐做简要的介绍：引子部分，乐曲第一段江楼钟鼓，是引子及主题显示部分，由清脆嘹亮的古筝滚指连重奏法起奏开始，形象的模拟鼓声由慢渐快。
接着引出具有江南风格的音乐主题，抒情、优美、婉转如歌。
句尾的大鼓滚奏音形，描绘出夕阳西下，泛舟江上，游船筲鼓齐鸣的动人情景。
紧接着音乐进入主题做“接头合尾”式的变奏，即变奏部分集中在每个乐段的前半部，而后半部则基本相同，也就是前变后同，故有变化对比，又有重复统一，不断推进音乐向前发展。
春江花月夜曲童丽(歌词)江楼上独凭澜听钟鼓声传袅袅娜娜散入那落霞斑斓一江春水缓缓流四野悄无人惟有淡淡袭来薄雾轻烟张若虚《春江花月夜》原文赏析春江花月夜〇张若虚春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明!江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
《春江花月夜》古筝《春江花月夜》是一首著名的琵琶独奏曲，原名叫《夕阳筲鼓》.古筝独奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶独奏曲《夕阳筲鼓》为依据，先从曲调入手，在取其精化的原则下集中发展。
古曲《春江花月夜》气韵优雅，刻画入微，既有继承，又有出新，于悠扬秀美中见气势，于优美抒情中见豪放，音乐丰满，起伏有致，富于形象，耐人寻味，不愧为万世流芳之本。
源流《春江花月夜》原名叫《夕阳箫鼓》，见于已故琵琶演奏家吴婉卿1875年的手抄本。
至1895年平湖派琵琶演奏家李芳国收入所编《南北派十三套大曲琵琶新谱》(工尺谱本)中，更名为《浔阳琵琶》，这时乐曲已发展为十段，由李芳园分段标以“夕阳箫鼓、花蕊布迥风，关山临却月、临山斜阳、枫荻秋声、巫峡干寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟”等十个词藻华丽的小标题。
以后又有人将曲名改为《浔阳月夜》、《浔阳曲》。
乐曲以唐朝诗人白居易的长篇叙事诗《琵琶行》的诗意“寻阳江头夜送客，枫叶芦花秋瑟瑟”相联系而成曲的。
虽然标题与《琵琶行》中诗句：“春江花朝秋月夜，往往取洒还独倾”相似。
但乐曲情趣已超脱“枫叶芦花秋瑟瑟”的秋意晚江别，而强调了“春江花月夜”的春意江夜美。
意诗意趣《春江花月夜》的旋律大多较为典雅、轻快、细腻、流畅，并具有绵延起伏和级进等特点。
全区由引子，主题乐段，主题的八次变奏及尾声构成，是一道独具特色的`变奏曲。
这种曲式由以个音乐厅主题乐段做基础，其他各乐段运用各种变奏的手法加以变化，丰富了音乐表现力，推进了音乐发展。
这种手法善于细腻，深刻低从不同的意境何角度，去揭示乐曲主题内容，塑造音乐形象。
乐曲通过优美质朴的抒情旋律，流畅而富于变化的节奏，丰富多彩的各种演奏技法，犹如一幅动人的长卷山水画，贴切低变现了乐曲的诗情画意，下面就曲中的几段音乐做简要的介绍。
引子部分，乐曲第一段江楼钟鼓，是引子及主题显示部分，由清脆嘹亮的古筝滚指连重走发启奏开始，形象低模拟鼓声由慢渐快。
古筝曲《春江花月夜》古筝曲《春江花月夜》《春江花月夜》成功地融情于景，摄情入诗，相偕相融，构成了完美的艺术境界。
下面是《春江花月夜》的古筝曲相关信息，欢迎参考!古筝曲《春江花月夜》春江花月夜原为中国传统琵琶曲，曲名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》《浔阳夜月》《浔阳曲》)。
约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
后春江花月夜也成了古筝名曲，A调。
抑扬顿挫，柔柔似水，优雅优美非常好听。
基本介绍原为琵琶曲，曲名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》《浔阳夜月》《浔阳曲》)。
约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
后春江花月夜也成了古筝名曲，A调。
抑扬顿挫，柔柔似水，优雅优美非常好听。
其中内容丰富，含有摇指，下滑上滑，按音等技巧，使学者得到适当的复习和学新。
全曲由引子，主题乐段，主题的八次变奏及尾声构成，是一道独具特色的变奏曲。
这种曲式由一个音乐主题乐段作基础，其它各乐段运用各种变奏的手法加以变化，丰富了音乐表现力，推进了音乐发展。
这种手法善于细腻，深刻地从不同的意境和角度，去揭示乐曲主题内容，塑造音乐形象。
乐曲通过优美质朴的抒情旋律，流畅而富于变化的节奏，丰富多彩的各种演奏技法，有如一幅动人的长卷山水画，贴切地表现了乐曲的诗情画意。
下面就曲中的几段音乐做简要的介绍：引子部分，乐曲第一段江楼钟鼓，是引子及主题显示部分，由清脆嘹亮的古筝滚指连重奏法起奏开始，形象的模拟鼓声由慢渐快。
接着引出具有江南风格的音乐主题，抒情、优美、婉转如歌。
句尾的大鼓滚奏音形，描绘出夕阳西下，泛舟江上，游船筲鼓齐鸣的动人情景。
紧接着音乐进入主题做“接头合尾”式的变奏，即变奏部分集中在每个乐段的前半部，而后半部则基本相同，也就是前变后同，故有变化对比，又有重复统一，不断推进音乐几前发展。
一：由诗入曲
清寂的夜，温婉的月。
江面漾起圈圈涟漪，花影随月影摇移。
当青雾随琴声散去，画舫中笙歌已尽。
只留下浓香淡粉，皓齿明眸的你，与醉卧在你琴声里的我。
红尘一梦终会醒，但在清醒之前，我甘愿沉醉这梦境。
你柳眉微颦，牵动我心。
你额间那梅花踏雪的花钿，娇而不艳，清丽飘逸。
只见你素指如玉，轻勾慢挑的抚弄着琴弦。
那琴声仿若断魂流水，潺潺铮铮不息。
此去一别无绝期，从此天涯陌路人。
若有来世，奴家在对岸等公子可好？你目含秋水，轻吟浅问。
今生来世，我如何才能不负于你？我一时沉默无语，眼见你噙了泪滴。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
月，仍是那轮月，清寒高傲，漠视这人间的悲欢冷暖。
离别有期，相逢无期，月照离人心。
天上雪，怜她情易许。
地上花，笑我空牵记。
此生此景，此情此琴，将成为永久镌刻在我心底，隐隐作痛的希冀。
来世，你非伶人，我非浪客。
你弹琴，我执笔，觅一处远在白云之上的仙庐，缠绵相聚。
来世，奴家在对岸等公子可好？
来世，定不负姑娘情意.......
梦醒，你在来世等我，我在今生忆你。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归？落花摇情满江树。
那日，我在窗前负手而立，你抱琴离去，余下那令我魂牵梦萦的气息。
酒盏坠地，寒碎情心。
我醉望月下江堤，生了一场思念的病。
故事到此结束，解释下为何我要写这样一段悲伤的故事。
我想听过和唱过《春江花月夜》
的人都能感觉得到，此曲从头至尾都弥漫着一股淡淡的忧伤，或为爱情，或为人生。
我想在弾此曲时，每位琴师都会陷入一种极静极远的思考中，并且难以自拔！静的是曲，思的是心，因而我常唤它：思心曲。
二：由指入韵
边弹琴边发挥想象创造故事的确是趣事一件，但有一点需得牢记，能写出文字不代表能弾好曲子。
若真心实意的想要弾好一首曲，可不是随便读读诗词，体会体会意境那么轻松容易的。
弹好曲子的关键在于指法准确，发挥稳定，说的简单点就是要把招式套好练熟，不要磕磕绊绊，相同的小节不能一会托一会抹的来回变换着指法弹奏。
客观讲，作为十级曲目，《春江花月夜》的指法甚至还不如某些七八级曲目来得复杂。
它的难点并不在指法上，而是对古调a韵律的掌握。
何为古调a呢？它是一种在现代乐曲中很少会运用到的纯古调。
首先需将d调筝的第一,六,十一,十六,二十一弦降低半音，以s为d，m为l，r为s依次排开。
乍听之下不免会觉得有些困难，但实际上只要你找到它的规律，相信很快就能够熟练掌握，运用自如的。
a调给人的感觉是古朴雅致，因此弹奏时指关节莫要过度用力，能轻则轻，能柔则柔，尾音再稍稍拖长一点就更显得空灵飘逸了。
唯一一处需要加大力度和速度的是倒数第二段的花连大撮，刮连小撮和劈连小撮，此段似浑然天成，除气口处不可随意停顿，以免乐句间断开。
尾声部分重复主旋律，速度一定要适当的放缓，静悄悄的弹完即可，其他段落只要肯勤加练习，别在空拍与快四点上失误，也就没什么需要特别留心注意的地方了。
三：由心入境
我想人生的每个阶段都有着不同的心境，少年人没有老者的沉稳，但老者又缺乏少年人的朝气。
就好比刀与剑，水与火，花与木，无所谓优劣之分，随个人的喜好罢了。
只要你的大方向正确，细节上处理的自我一点不是更能突显出个人魅力吗？再举个不太恰当的例子，当我们研读一首诗词，书上说作者是在某种心境下写的，表达了何种含义。
倘若较起真来，至多说是根据作者当时身处的环境去分析，然后做出的合理解释。
谁敢拍着胸脯，斩钉截铁的说，绝无其他可能，这就是唯一的答案。
所以，在曲风的表达上，除了保留它原有的特色外（当然，能把新疆民歌弹出秦腔的味道也算有本事啦！），完全可以融入一些自己的东西。
字不在多，精才是好。
一句话，相信你该相信的，练好你该练的，做到现阶段你能做到的最好就足矣了。
况且这首修身养心的曲子又是不急不躁，不温不火，恰到好处的那种，我们只需要静下来放松的去弾，其他可自由发挥的地方看着办就行了。
