平面构成平面设计入门基础知识

平面构成基础知识(理论知识)一、构成得含义平面构成就是视觉元素在二次元得平面上,按照美得视觉效果、力学得原理,进行编排与组合,它就是以理性与逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间得排列得方法。

就是理性与感性相结合得产物。

二、平面构成就是设计得基础平面构成主要就是运用点、线、面与律动组成结构严谨,富有极强得抽象性与形式感。

又具有多方面得实用特点与创造力得设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性。

就是在实际设计运用之前必须要学会运用得视觉得艺术语言,进行视觉方面得创造,了解造型观念,训练培养各种熟练得构成技巧与表现方法,培养审美观及美得修养与感觉,提高创作活动与造型能力,活跃构思。

第一章平面构成中美得形式法则一、对称与平衡1、对称:形本用对折得方法,基本上可以重叠得图形称为对称。

它们就是等形等量得配置关系,最容易得到统一,就是具有良好得稳定感得最基本形式。

(1)轴对称“以对称为中心。

左右、上下或倾斜一定得角度得等形得对称图形。

(2)中心对称:对称得图形,对称点在中心就称为中心对称。

(3)旋转对称:一个图形按照一定得相同得角度旋转,成为放射状得图形,称为旋转对称,旋转90度得图形,称为回旋对称。

旋转180度得图形彼此相逆,叫逆对称,也称反转对称。

(4)移动对称:图形按照一定得距离或按某种一定得规则乾地平行移动所得到得图形称为移动对称。

(5)扩大对称:图形按一定得比例放大,称为扩大对称。

2、平衡:从视觉上来指一种等量与不等形得力得平衡状态。

如均衡、适称。

平衡比对称在视觉上显得灵活、新鲜,并富有变化得统一得美感。

二、对比、调与1、对比:对比就是互为相反因素得东西,同时设置在一起得时候所产生得现象,使它们各自得特点更加鲜明突出。

运、静、刚硕、柔软,高、矮、强、弱放在一起得形成对经。

大小关系放在起时比它们单独地放置时,大得显得更大,小得显得更小。

强弱关系放在一起时,也会产生同样得感觉。

通常在构成设计中运用这种对比关系寻求变化与刺激,创造具有各种特性得画面效果。

《平面构成》1、总论2、形态属性3、形态要素4、基本型与骨骼属性5、骨骼关系6、基本形式第一章总论1、构成得起源1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新得“国立魏玛建筑学校",这就就是著名得“包豪斯”。

包豪斯顺应工业社会得发展,致力于纯美术与应用视觉艺术得共性研究,提倡艺术与技术得统一,建立起现代工业设计得新体系。

“构成”就是包豪斯设计基础课程体系中得一门重要课程、2、构成得定义构成:将造型要素按照某种规律或法则进行组织,建构理想形态得造型活动。

平面构成:在二维平面上将造型要素按照某种规律进行组织,构成理想形态得造型设计基础训练、3、平面构成得目得、特点及学习方法（1）目得培养创造力与基础造型能力,为专业设计构思提供方法与途径。

研究形态、色彩、质感、构图、表现力与美感等造型因素,这些因素就是其她艺术造型得本质与基础。

（2）特点基础性:学习设计入门课,对初学设计有重要得专业引导与指导作用。

趋理性:将繁杂造型关系还原分解成造型要素,再按一定法则综合构成、设计性:设计就是有目得得造型活动,设计方案必须收到有条件得制约、实践性:体现在课程对材料,工具与工艺得尝试把握以及对现有形态得积累,也有对新形态得发现与创造。

（3）学习方法遵循理论与实践相结合,感性与理性相融会得原则、努力开拓思路,发挥想象力,丰富构想,培养艺术创造能力。

接受严格系统训练,勤思考,勤动手。

4、平面构成所用得材料与工具(1)工具笔:毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等。

绘图仪器:直尺、三角尺、曲线板、圆规、分规与小圈圆规及多用小刀、剪刀等工具、(2)材料纸张:白卡纸、白板织或较光滑得纸张,如果就是做肌理还可以用宣纸,毛边纸,水彩纸或质地较粗糙得纸张来达到效果、颜料:通常用瓶装浓缩黑色水粉颜料填色,也可用中华墨汁代替。

5、平面构成给设计思维带来得思考平面构成就是一种开发潜在创造力得训练方法,其思维途径至少可以给我们带来以下几点思考:（1）严谨得逻辑思维构成练习中首先确定构成形态得若干基本要素,然后进行分解,组合,排列,这种方法就是一种富于理性得,逻辑性很强得思维方法,这样可以避免先入为主得弊病,又便于在众多得方案中优选出最佳方案。

本例为平面设计理论教程，在教程中作者将向朋友介绍平面设计中的平面构成方面的知识，本文将分五个章节介绍平面构成的特点、分类、形式，平面构成的点、线、面的构成等方面的基础知识，希望能给朋友们带来帮助~~第一节：平面设计构成基础构成的艺术与其概念所谓构成就是将不同形态的两个以上的单元重新综合成为一个新的单元，并赋予视觉化的概念。

这是一个造型概念，也是现代造型设计的用语。

平面构成的特点平面构成不是以表现具体的物象为特征，但是它反映了自然界变化的规律性。

平面构成在构成中采取数量的等级增长、位置的远近聚散、方向的正反转折等变化，在结构上整体或局部地运用重复、渐变、变异、放射、密集等方法分解组合，构成有组织、有秩序的运动。

平面构成就是通过这种视觉语言对人的心理和生理状态产生影响，比如紧张、松弛、平静、刺激、喜悦、痛苦、茫然等等。

在实际的设计过程中，经常会运用到视觉语言中的构成来传达作品的特征！平面构成的分类依据构成的原理，任何形态都可以进行构成。

构成对象的形态主要有自然形态和抽象形态。

自然形态的构成是通过对形象整体或者是局部的分割、组合、排列，重新构成一个新图形。

抽象形态的构成是以抽象的几何形象为基础的构成，即以点、线、面等构成元素，按照一定的规律进行组合排列。

第二节：平面构成的形式美法则探讨形式美法则，几乎是艺术学科共通的话题。

形式美是美的事物外在形式所具有的相对独立的审美特性，而视觉美表现为具体的美的形式。

狭义地说，形式美是指自然、生活、艺术中各类形式因素（色彩、线条、形体、声音等）与其有规律组合所具有的美。

变化与统一的辩证关系是一切艺术都必须遵循的规律与原则。

变化是指将性质不同的东西并置在一起，形成鲜明对比、活泼、生动、丰富的特征。

统一则是将性质不同的、相近的或者相同的东西，按照一定的意念秩序并置在一起，造成一种同存和谐、严肃、稳定的趋势感觉，而过分地追求又易流于单调死板。

因此，在变化中求统一，在统一中求变化，“乱中求整”“平中求奇”，是一切艺术形式美所遵循的基本法则。

《平面构成》1、总论2、形态属性3、形态要素4、基本型和骨骼属性5、骨骼关系6、基本形式第一章总论1、构成的起源1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新的“国立魏玛建筑学校”,这就是著名的“包豪斯"。

包豪斯顺应工业社会的发展,致力于纯美术与应用视觉艺术的共性研究，提倡艺术与技术的统一，建立起现代工业设计的新体系。

“构成"是包豪斯设计基础课程体系中的一门重要课程。

2、构成的定义构成：将造型要素按照某种规律或法则进行组织,建构理想形态的造型活动。

平面构成：在二维平面上将造型要素按照某种规律进行组织,构成理想形态的造型设计基础训练。

3、平面构成的目的、特点及学习方法（1）目的培养创造力和基础造型能力，为专业设计构思提供方法和途径.研究形态、色彩、质感、构图、表现力和美感等造型因素，这些因素是其他艺术造型的本质和基础。

（2）特点基础性:学习设计入门课，对初学设计有重要的专业引导与指导作用。

趋理性：将繁杂造型关系还原分解成造型要素，再按一定法则综合构成.设计性:设计是有目的的造型活动,设计方案必须收到有条件的制约。

实践性：体现在课程对材料，工具和工艺的尝试把握以及对现有形态的积累，也有对新形态的发现与创造。

（3）学习方法遵循理论与实践相结合，感性与理性相融会的原则。

努力开拓思路，发挥想象力，丰富构想，培养艺术创造能力。

接受严格系统训练，勤思考，勤动手。

4、平面构成所用的材料和工具(1）工具笔:毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等。

绘图仪器：直尺、三角尺、曲线板、圆规、分规和小圈圆规及多用小刀、剪刀等工具。

(2）材料纸张：白卡纸、白板织或较光滑的纸张,如果是做肌理还可以用宣纸，毛边纸，水彩纸或质地较粗糙的纸张来达到效果。

颜料：通常用瓶装浓缩黑色水粉颜料填色,也可用中华墨汁代替。

5、平面构成给设计思维带来的思考平面构成是一种开发潜在创造力的训练方法，其思维途径至少可以给我们带来以下几点思考：（1）严谨的逻辑思维构成练习中首先确定构成形态的若干基本要素，然后进行分解,组合，排列，这种方法是一种富于理性的，逻辑性很强的思维方法,这样可以避免先入为主的弊病，又便于在众多的方案中优选出最佳方案。

平面构成知识点归纳总结一、平面构成的基本概念1. 平面构成的定义平面构成是指在二维空间中，通过点、线、面等基本要素构成的图形。

平面构成是图形设计和美术创作中的基本要素之一，通过对平面构成的理解和运用，可以创作出丰富多彩的艺术作品。

2. 平面构成的基本要素平面构成的基本要素包括点、线、面等几何元素，同时还包括了色彩、形状、质地等艺术元素。

这些基本要素可以通过不同的组合和变化，构成各种各样的平面构成形式。

3. 平面构成的表现形式平面构成的表现形式主要有平面的排列、平面的重复、平面的组合、平面的变形、平面的对比等多种形式。

通过这些表现形式，平面构成可以表现出多样的美学效果。

二、平面构成的基本原则1. 对称原则对称是平面构成的基本原则之一，可以分为轴对称和中心对称两种形式。

对称的运用可以使图形显得稳定和均衡，给人以美的视觉享受。

2. 节奏原则节奏是指图形元素在平面上的有规律的重复和变化。

通过节奏的运用，可以增强图形的动感和韵律感，使艺术作品更加生动、有趣。

3. 平衡原则平衡是指图形元素在平面上的分布均匀和组合协调，可以分为对称平衡和不对称平衡。

平衡的运用可以使图形看起来稳定，避免了单调和杂乱的感觉。

4. 重复原则重复是指图形元素在平面上的有规律的重复和变化。

通过重复的运用，可以增加图形的统一感和整体性，使艺术作品更加连贯和一致。

5. 色彩对比原则色彩对比是指不同色彩在平面上的对比和搭配。

通过色彩对比的运用，可以增加图形的鲜明度和对比度，使艺术作品更加饱满和生动。

6. 空间视差原则空间视差是指在二维平面上通过透视、比例等手段表现出的三维空间感。

通过空间视差的运用，可以使艺术作品更加丰富和有深度。

7. 素描构图原则素描构图是指在平面上通过线条的表现和排列，创造出形象和结构的构图方式。

通过素描构图的运用，可以使艺术作品更加准确和生动。

三、平面构成的艺术运用1. 平面构成的作用平面构成在图形设计和美术创作中有着重要的作用，它可以通过不同的排列、重复、对比等手段，使图形更加生动、有趣，增加了作品的视觉吸引力。

平面构成知识点总结
平面构成是指由几何图形的平面所组成的概念。

以下是一些关于平面构成的知识点总结：
1. 平面几何图形：平面构成中最基本的元素包括点、直线、多边形、圆等。

这些元素可以在平面上进行组合和排列，构成各种各样的图形。

2. 多边形构成：多边形是由三条或三条以上的直线段组成的封闭图形。

多边形的构成通常包括各边的长度、夹角、对角线等属性。

3. 圆的构成：圆由一个平面上到一个定点的所有点的集合组成，并且这个定点到圆上任意一点的距离是相等的。

圆的构成包括圆心、半径、直径等属性。

4. 图形的相互关系：在平面构成中，图形之间可能存在的相互关系包括相交、重叠、内含、相切等。

5. 对称性：平面构成还包括对称性的概念，如轴对称、中心对称等，这对于许多图形的性质和应用具有重要意义。

6. 坐标系：坐标系是平面构成中用于描述点和图形位置的重要工具，通常包括笛卡尔坐标系、极坐标系等。

上述是关于平面构成的一些基础知识点总结，希望这些信息对您有所帮助。

如果您需要更详细的内容，还请随时告诉我。

平面构成基础平面构成是美术设计中非常重要的一个概念，它指的是在二维平面上通过各种元素的组合和排列，形成一种有机的整体结构。

平面构成不仅仅是美术设计中的基础，也是许多其他领域中的重要概念，如建筑设计、平面广告、网页设计等。

下面将从不同角度探讨平面构成的基础要素和技巧。

一、基础要素1. 点：点是平面构成的基本单位，它是不可再分的最小元素。

点在平面上的位置、大小和颜色等属性可以通过调节来达到不同的构图效果。

2. 线：线是由无数个点相连而成，它可以是直线、曲线、斜线等。

线的位置、长度、方向和粗细等属性都会影响平面构成的效果。

3. 形状：形状是由线条相互连接而成的，它可以是简单的几何形状，也可以是复杂的自由形状。

形状的大小、比例和形状之间的关系是构图中重要的考虑因素。

4. 颜色：颜色是平面构成中不可忽视的要素，它可以给作品带来极大的视觉冲击力。

颜色的明暗、对比和饱和度等属性都会对构图产生影响。

二、构图技巧1. 对称与不对称：对称构图是指将平面分为左右或上下对称的两部分，这种构图方式通常给人稳定、平衡的感觉。

而不对称构图则是通过将元素放置在平面上的不同位置，创造出动感和张力。

2. 重复与变化：重复是指在平面上重复使用相同的元素或形状，创造出统一感和规律感。

变化则是通过改变元素的大小、颜色、形状等属性，使平面构成更加有趣和富有层次感。

3. 对比与和谐：对比是指在平面构成中使用明暗、大小、颜色等方面的对比，以产生强烈的视觉效果。

而和谐则是通过统一的颜色、形状和比例等要素，使整个构图看起来和谐舒适。

4. 空白与填充：空白是指在平面上留有一定的空间，不填满所有的区域。

空白可以给人以舒适的感觉，也可以使构图更加简洁和清晰。

填充则是指将元素填满整个平面，使构图更加紧凑和充实。

5. 重点与层次：重点是指在平面构成中突出的元素，它吸引观众的注意力。

层次则是通过前后、大小和明暗等关系，使构图产生深度和立体感。

三、实际应用1. 平面广告设计：平面广告设计是运用平面构成基础的一个重要领域。

平面构成基础知识-平面构成理论2017年平面构成基础知识-平面构成理论设计是设计者个人或设计团体有目的进行有别于艺术的一种基于商业环境的艺术性的创造活动，设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造型活动。

yjbys店铺下面为大家分享一些平面构成基础知识，欢迎大家参考!一、基本概念(一)、平面设计平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。

主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。

而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

(二)、平面设计的术语：1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。

广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。

2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。

3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。

4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。

5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。

比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。

6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。

7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。

8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。

平平面设计的元素1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。