文化创意产业学-new

文化创意产业与新型城镇化水平空间耦合研究——以山东省为例单宝艳;范开放;邱芸【摘要】新型城镇化为文化创意产业发展提供了发展机遇,文化创意产业是推进新型城镇化的重要动力.文章构建了文化创意产业和新型城镇化的指标体系,采用主成分分析和空间相关分析等方法,基于ArcGIS平台研究了山东各市文化创意产业和新型城镇化发展水平的空间格局,揭示了两者的空间耦合关系.结果表明:山东文化创意产业和新型城镇化发展水平地域分异明显,发展水平较高的主要位于山东半岛城市群地区,较低的主要位于鲁西南和鲁西北地区;文化创意产业发展水平与人口城镇化的相关性达到了0.01的置信水平,而与新型城镇化综合发展水平及其他各要素相关性均不显著;新型城镇化综合发展水平的空间自相关性达到了0.01的置信水平,空间集聚特征明显,而文化创意产业发展水平的空间自相关性不显著;文化创意产业与新型城镇化发展水平空间相关性不显著,空间耦合关系不明显.%China new-type urbanization provides a rare opportunity for cultural and creative industry, and cultural and creative industry is an important power of new-type urbanization.In this paper,the index systems of the cultural and creative industry and new-type urbanization were built,and then principal component analysis and spatial correlation analysis and GIS technology were used to study the spatial coupling relationship of cultural and creative industry and new-type urbanization development level of the cities in Shandong province.The results is below:The regional differentiation of development level of cultural and creative industry and new-type urbanization is obvious,and the high development level cities aremainly in Shandong peninsula urban agglomeration region,while the low development level cities are mainly located in the southwest and northwest regions of Shandong. The correlation of cultural and creative industry development level and population urbanization reaches 0.01 confidence level,but the correlation of development levels of cultural and creative industry and new-type urbanization are not significant.The spatial correlation of new-type urbanization development level is significant which reached 0.01 confidence level,while that of the cultural and creative industry is not.The spatial correlation between the development levels of the cultural and creative industry and the new-type urbanization of neighboring areas are not significant,and the spatial coupling relationship is relatively weak.【期刊名称】《山东建筑大学学报》【年(卷),期】2017(032)002【总页数】8页(P103-110)【关键词】文化创意产业;新型城镇化;空间耦合;空间相关性【作者】单宝艳;范开放;邱芸【作者单位】山东建筑大学测绘地理信息学院,山东济南 250101;山东建筑大学测绘地理信息学院,山东济南 250101;山东建筑大学测绘地理信息学院,山东济南250101【正文语种】中文【中图分类】K902目前，国家确定了新型城镇化战略和转型发展新思路。

在知识经济和消费社会时代，针对不同于传统产业的新型产业类型，出现了文化经济的新概念。

对此概念各国和地区有不同的称谓。

英国、澳大利亚使用的是“创意产业”，美国使用的是“版权产业”，韩国、欧盟使用的是“文化产业”，日本使用的是“内容产业”；而这种新型产业在我国的不同地区也拥有不同的称谓，上海、重庆、香港叫“创意产业”，北京叫“文化创意产业”，2005年以后，香港也开始使用“文化创意产业”概念，其他地区则叫“文化产业”。

一、文化产业、创意产业和文化创意产业的概念梳理从时间上来看，“文化产业”的概念最先诞生，其次是“创意产业”，最后是“文化创意产业”。

从涵盖的产业门类来看，似乎这三个概念并没有多大的差异。

但是，这三个概念的出现不是一个简单的词汇替换、发展过程，它们代表着文化经济不同的发展方向，而且最终会形塑出不同的文化经济概念，对整个人类社会的发展产生影响。

（一）文化产业“文化产业”这一概念，由德国法兰克福学派的重要代表人物之一———瓦尔特·本雅明在其1926年撰写的《机械复制时代的艺术》一书中首创，但在当时并没有引起人们足够的重视。

到了20世纪40年代，法兰克福学派的另两位学者霍克海默和阿多诺在1947年出版于荷兰阿姆斯特丹的《启蒙辩证法》一书中为了代替“大众文化”的概念，第一次正式使用了“文化产业”这一术语[1]。

其后，“文文化创意产业的概念整合与升级The Concept Integration of Cultural and Creative Industries and Upgrade 杨旦修聂钰石内容提要现阶段对“文化产业”、“创意产业”、“文化创意产业”这三个学术概念名词的使用，专家和学者们各持己见。

通过对这三个概念的梳理,比较其优缺异同，得出文化产业、创意产业和文化创意产业将长期共存，但新生的文化创意产业概念最终会得到充分的发展，“文化创意产业”的学术概念名词也会被广泛接受的结论。

522018年第15期 NEW MEDIA RESEARCH作者简介：奚川平，黑龙江大学。

社会化媒体营销主要是借助于社会媒体的一种营销方式，其在具体的市场竞争中能够体现出良好的效果。

社会化媒体营销覆盖面广，通过社会化媒体营销的介入，文化创意产业不仅能够被人们所熟知，而且还能在人们心中留下不错的印象。

通过社会化媒体营销的三种模式（关系、内容和体验模式）对文化创意产业进行全方位营销宣传后，文化创意产业能够获得极大的发展空间，同时也促进了文化创意产业的发展。

1 文化创意产业中社会化媒体营销的应用 现状1.1 应用背景科技的快速发展给我们的生活带来了各种各样的便捷，也为我们创造了多种多样的即时交流方式，新兴媒体作为当前网络时代下的主要产物，已经完全充斥在我们的生活当中。

如今，微信、微博等社交平台已经成为人们必不可少的交流媒介，利用微信、微博等社交平台人们可以实现即时交流，分享信息，给人们带来了沟通的便捷。

同时，许多商家也看到了微信、微博等社交平台的优势，开始利用新兴媒体进行广告投放和宣传，而且在大数据技术的支持下，商家甚至能够对用户进行精准的广告 投放。

1.2 应用现状微信、微博等社交平台作为社会化媒体中的一员，因为其快捷方便的特点，成为了社会化媒体营销中的主力军。

文化创意产业中社会化媒体营销的主力军也少不了微信、微博这样的即时社交平台。

依托于当今四通八达的互联网，社会化媒体能够即时进行消息推送，对用户兴趣进行精准拿捏，微信、微博等社交平台也针对用户的需求开发了相关营销模式，便于商家推送消息，同时也便于用户接收 消息。

当前，我国的文化创意产业中社会化媒体营销尚处于发展阶段，文化创意产业一直在寻找更好地利用社会化媒体进行营销的方式，经过近年来的不断探索，已经取得了一些成就，主要体现在以下 方面。

第一，文化创意产业与社会化媒体平台已经进行了不少合作，逐步探索出文化创意产业与社会化媒体营销相结合的方式。

第二，文化创意产业已经能够利用社会化媒体向大众推送相关消息，让大众对文化创意产业有更深的了解。

文化创意产业园外部公共空间的营造--以南京创意中央为例杨艺红;于璐【摘要】As a new type of emerging industry, creative industry has become an integral part of the urban industrial structure. Cultural and creative industry center, an important carrier of creative industry, has developed rapidly in China. External public space, the carrier of the transportation and creative exchange, plays an indispensible role in creative industry center through providing room for rest, creation and interaction of the creative group. Meanwhile, working habits and lifestyles of the users of cultural and creative industry center define the importance of public space design in the industry center planning. Currently, the design of external public space in line with the using characteristics, site features and distinctive functions of the industry center has become an important factor to make sustainable development of cultural and creative industry center. Taking Nanjing Creative Center as the research object and focusing on the uniqueness of cultural and creative industry center and the creative group, this paper studied the components of the external public space of creative industry center through the introduction to Jan Gail ’s theory of communication and space. By means of analyzing traffic structure and space joint mode in the Center, the paper probed into the designing and constructing of external public space of the Center. All these findings will give beneficial references for external public space design of cultural and creative industry centers and provide theoretical guidance for the establishment of brandand characteristics to achieve coordinated and sound development.%创意产业作为一种新兴产业类型，已经成为城市产业结构不可或缺的一部分。

谈文化创意产业背景下的印刷美术设计人才培养模式【摘要】论述了文化创意产业的相关概念，并在此基础上讨论了文化创意产业与印刷美术设计人才之间的关系，论述了我国当前文化创意产业的发展对印刷美术设计专业人才提出的新要求，从培养目标、教学内容、教学方式、评估体系等四个方面阐述了文化创意产业背景之下的印刷美术人才培养模式。

【关键词】文化创意产业；印刷美术设计；人才培养Research on the Talent Training Mode of Printing Art Design Professional at the Backdrop of Cultural and Creative IndustriesGAO Qin-yan ZHOU Yong JIN Xiao-xiao CHEN Chen（Shanghai Publishing and Printing College，Shanghai，200093，China）【Abstract】It discussed the related concepts of cultural and creative industries. On this basis,it analyzed the relationship between cultural and creative industries and printing art design talents.It discussed the new requirements of the talent training mode of printing art design professional which cultural and creative industries put forward to, elaborated the four fators of training objectives, teaching content, teaching method and evaluation system to elaborate the talent training mode of printing art design professional at the backdrop of cultural and creative industries.【Key words】Cultural and creative industries; Printing art design; Talent training近年来，文化创意产业的发展引发了人们对这一新兴产业的关注，越来越多的艺术设计人才涌向这一产业之中，形成了新的就业热潮，这也为艺术设计类人才培养模式提出了新的要求。

《文化挖掘与创意产业》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码： 19170353课程名称：文化挖掘与创意产业英文名称：Cultural Discovery and Creative Industries课程类别：专业限选课学时：48学分：3适用对象: 本科在校生考核方式：考查先修课程：创意思维二、课程简介中文简介中共中央、国务院发布的《关于全面深化新时代教师队伍建设改革的意见》突出强调，要“推动教师成为先进思想文化的传播者、党执政的坚定支持者、学生健康成长的指导者”。

“文化”是文创产品设计的源泉，是文创产品区别于其他产品的根本特征。

“创意产业”则包含“创新经济”、“创意工业”、“创造设计”等。

现代的创意产业为文创产品的设计提供了更丰富的表现形式，各种各样的现代材料、更为复杂的现代工艺等都为文创产品的实现提供了便利。

本课程强调学生在文创产品的研发设计过程中应注意借助创意产业对传统文化进行再创造，从而设计出既有文化底蕴又符合时代特征的文创产品。

通过对新媒介条件下全息投影、VR虚拟现实、AR增强现实等技术的融合研究，探索高科技在文创产品设计中对人与产品的互动的作用，增强消费者的体验程度。

鼓励学生热爱中华优秀传统文化，理解“传统文化”的丰富内涵，感受“传统文化”的多重表达，感恩人生中的国家与小家的相互关系。

在文创产品设计研究中，应不断丰富自己的文化素养、磨练自己的专业技能，并结合新时代发展的特点，寻找、开发文创产品新的表现方式，力求通过设计让文创产品更加受欢迎，让附加在产品上的文化得以更有效的传播，也最大限度的提高文创产品的附加值。

始终围绕“文化”主题，借助互联网和新媒体，依托企业现有项目为平台，构建以目标用户为中心的创新设计环境，研究文化资源传承发展与再创造的新途径。

英文简介The "Opinions on Comprehensively Deepening the Reform of Teaching Staff inthe New Era" issued by the Central Committee of the Communist Party of China and the State Council emphasized the need to "promote teachers to become disseminators of advanced ideas and culture, staunch supporters of the party's governance, and guides for the healthy growth of students." "Culture" is the source of cultural and creative product design and the fundamental feature that distinguishes cultural and creative products from other products. "Creative industry" includes "innovative economy", "creative industry", "creative design" and so on. Modern creative industries provide richer forms of expression for the design of cultural and creative products. Various modern materials and more complex modern craftsmanship provide convenience for the realization of cultural and creative products. This course emphasizes that students should pay attention to the use of creative industries to recreate traditional culture in the process of R&D and design of cultural and creative products, so as to design cultural and creative products that have both cultural heritage and meet the characteristics of the times. Through the integration of holographic projection, VR virtual reality, AR augmented reality and other technologies under new media conditions, it explores the role of high technology in the interaction between people and products in the design of cultural and creative products, and enhances the level of consumer experience. Encourage students to love Chinese excellent traditional culture, understand the rich connotation of "traditional culture", experience the multiple expressions of "traditional culture", and be grateful for the relationship between the country and the family in life.In the design and research of cultural and creative products, one should constantly enrich one’s cultural literacy, hone one’s professional skills, and combine with the characteristics of the development of the new era to find and develop new ways of expressing cultural and creative products, and strive to make cultural and creative products better through design. Popularity allows the culture attached to the product to be spread more effectively and maximizes the added value of cultural and creative products. Always centering on the theme of "culture", using the Internet and new media, relying on the company's existing projects as a platform, building an innovative design environment centered on target users, and researching new ways of inheriting, developing and recreating cultural resources.三、课程性质与教学目的《文化挖掘与创意产业》课程通过对新媒介条件下全息投影、VR虚拟现实、AR增强现实等技术的融合研究，探索高科技在文创产品设计中对人与产品的互动的作用，增强消费者的体验程度。

国外文化创意产业集聚区经验借鉴发布时间：2012-07-11文化创意产业[1]作为文化、科技和经济深度融合的产物，凭借其独特的产业价值取向、广泛的覆盖领域和快速的成长方式，被公认为21世纪全球最有前途的产业之一，在世界各主要国家内受到了高度重视。

随着文化创意产业的迅速发展，文化创意产业集群化发展趋势日益明显，文化创意产业功能区成为产业发展的重要空间载体，不断涌现出好莱坞、BC动漫产业园、汉诺威博览中心等世界知名的文化创意产业集聚区。

一、伦敦文化创意产业聚集区（一）伦敦文化创意产业发展概况英国是世界上最早确立“创意产业”概念的国家。

伦敦创意产业涵盖13个部门，包括软件开发、出版、广告、电影、电视、广播、设计、视觉艺术、工艺制造、博物馆、音乐、流行行业以及表演艺术等十三项产业。

伦敦不仅是世界的经济、金融、贸易中心，且日益成为引导世界创意潮流的创意中心。

（图1 文化创意产业之都——伦敦）伦敦创意产业在英国乃至世界中占有重要地位，以文化为主体的创意产业是英国发展最快的产业。

比如，伦敦被称作“国际设计之都”，聚集了英国1/3以上的设计机构，这些机构中近3/4在世界各地分别设有分部。

伦敦设计产业产值占全国设计产业总产值的一半以上。

（二）伦敦西区文化艺术聚集区发展现状与特点现在的伦敦西区（West End）基本延续了20世纪30年代的格局。

目前，伦敦西区是与纽约百老汇齐名的世界两大戏剧中心之一，“西区剧院”（West End Theatre）特指由伦敦剧院协会（The Society of London Theatre）管理、拥有或使用的49家会员剧院。

西区剧院占伦敦全部剧院的近一半左右（伦敦共有剧院约100家）。

除金融城的巴比肯中心、泰晤士河南岸的国家剧院和老维克剧院、摄政公园的露天剧院以及Southwark的莎士比亚环球剧院等少数剧院外，这49家剧院大多数都集中在Shaftsbury和Heymarket两个街区、方圆不足1平方英里的范围内。