影片分析怎么写

电影赏析报告格式电影赏析报告，《肖申克的救赎》。

一、影片基本信息。

《肖申克的救赎》是1994年上映的一部美国剧情片，由弗兰克·德拉邦特执导，蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼主演。

影片改编自斯蒂芬·金的中篇小说，讲述了一名银行家安迪因被冤枉谋杀妻子而被判无期徒刑，他在肖申克监狱中的生活以及最终逃脱的故事。

二、影片剧情分析。

1. 故事背景。

影片的背景设定在1940年代的美国，主要发生在肖申克监狱。

安迪因被冤枉谋杀妻子而被判无期徒刑，进入监狱后经历了一系列的磨难和挑战。

2. 主要情节。

影片以摩根·弗里曼饰演的红海明为旁白，通过他的叙述和回忆，将安迪在监狱中的生活展现得淋漓尽致。

安迪在监狱中结识了红海明，两人成为了好朋友。

他利用自己的金融知识帮助监狱官员洗黑钱，最终在监狱中建立了自己的地位。

在监狱中，他还帮助了其他囚犯，改善了监狱的环境。

3. 救赎。

影片的高潮部分是安迪最终逃脱监狱的过程。

他利用多年来在监狱中积攒的知识和资源，策划了一场大逃亡。

最终，他成功地逃出了监狱，获得了自由。

三、影片艺术特点。

1. 寓意深刻。

影片中融入了大量的寓意，通过安迪在监狱中的经历，反映了人性的复杂和社会的黑暗面。

安迪在监狱中的坚持和努力，代表了对自由和正义的追求，给人以启发和鼓舞。

2. 情感真挚。

影片中的人物形象栩栩如生，他们的情感和内心世界都被刻画得非常真实。

观众可以从他们的言行举止中感受到他们的喜怒哀乐，与他们产生共鸣。

3. 精彩演技。

蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼在影片中的表演都非常出色，他们将角色塑造得深入人心，给人留下了深刻的印象。

他们的表演为影片增添了不少看点。

四、影片价值观分析。

1. 自由与希望。

影片传达了自由和希望的重要性。

安迪在监狱中的坚持和努力，最终换来了自由。

影片告诉我们，无论身处何种困境，只要心中有希望，就一定能够找到自由的出路。

2. 友情与人性。

学生影片分析报告范文一、影片介绍《肖申克的救赎》是由弗兰克·德拉邦特执导的一部剧情片，于1994年上映。

该影片改编自斯蒂芬·金的同名小说。

影片讲述了银行家安迪·杜佛兰在被冤枉入狱后，与狱友雷德共同在肖申克监狱中经历苦难、追求自由和救赎的故事。

二、剧情分析1. 主题《肖申克的救赎》主题鲜明，并非简单的狱警与犯人的对抗，而是通过对自由、希望、友情和人性的探讨，表达了生活的意义。

影片通过杜佛兰的坚持和智慧，展现了人性的韧性和不屈不挠的精神。

2. 情节影片第一幕，安迪·杜佛兰被错误指控杀害妻子和她的情夫，被判刑两个无期徒刑。

进入肖申克监狱后，杜佛兰逐渐适应狱中生活，并与狐狸计划师与其他狱友建立起友谊。

他发现了监狱财务的漏洞，获得了监狱长的信任与特权。

杜佛兰使用这些特权利用监狱图书馆培养自己的知识，成为监狱里的“图书管理员”。

他帮助狐狸计划师完成高中学业，并在监狱中建立了一座图书馆。

同时，他通过帮助其他囚犯写信改善他们的生活，并成功地将资金投入到肖申克监狱的改善项目中。

最终，杜佛兰通过长达19年多的时间将自己的“逃亡隧道”挖掘完毕，并用一场巧妙的计划成功逃出监狱。

而在他出狱后，他帮助揭露了监狱长腐败的事实，让正义得到了伸张。

3. 影片意义影片通过描绘杜佛兰在困境中的努力和坚持，传达了生活中的希望和自由的重要性。

同时，影片也强调了友情和人性的力量。

杜佛兰通过与狐狸计划师的深厚友谊，支持他完成高中学业，并最终帮助他重获自由。

影片以乐观的态度展示了人类尽管身处逆境，仍然具有不屈不挠的精神和渴望自由的愿望。

三、影片制作分析1. 导演手法德拉邦特导演通过影片的剧情节奏，镜头运用和音乐的搭配等手法，将充满压抑和困境的监狱生活以及杜佛兰对生活的希望和追求逼真地展现在观众面前。

导演通过运用抒情音乐为影片的场景增添了一种悲壮和温情的氛围。

同时，剧情紧凑而富有张力的节奏也让观众时刻保持对故事的关注，充分表现了影片主题。

第1篇一、引言随着我国影视产业的蓬勃发展，越来越多的优秀影视作品走进我们的生活，丰富了我们的精神文化生活。

为了更好地理解和欣赏这些作品，提高自身的审美能力和文化素养，我们小组对近期观看的几部影视作品进行了深入的分析与总结。

以下是我们对这几部影视作品的分析总结报告。

二、影视作品概述1.《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童降世》是一部改编自中国古典神话的动画电影，讲述了哪吒与命运抗争、成长的故事。

该片以鲜明的民族特色、丰富的想象力和精美的画面赢得了观众的一致好评。

2.《我不是药神》《我不是药神》是一部现实主义题材的电影，讲述了一位普通药商为了拯救患者，勇敢地走上违法道路，最终引发社会关注的故事。

该片以真实的人物、感人的情节和深刻的主题引发了观众的热议。

3.《流浪地球》《流浪地球》是一部科幻电影，讲述了地球面临巨大灾难，人类为了生存，勇敢地踏上寻找新家园的征程。

该片以宏大的场面、紧张的剧情和丰富的想象力赢得了观众的喜爱。

三、影视作品分析1.《哪吒之魔童降世》（1）主题分析：该片以哪吒的成长历程为主线，展现了勇敢、担当、善良等优秀品质。

同时，通过哪吒与命运抗争的故事，传达了正义必胜、邪恶必败的信念。

（2）人物分析：哪吒作为主角，勇敢、善良、正直，具有强烈的正义感。

他的成长历程让观众感受到了勇气和担当的力量。

（3）艺术手法分析：该片运用了丰富的动画表现手法，将古典神话与现代元素相结合，使画面既具有民族特色，又富有时代感。

2.《我不是药神》（1）主题分析：该片以药价问题为切入点，揭示了社会现实问题，引发了观众对生命、道德、法律的思考。

（2）人物分析：主人公程勇是一位普通药商，他为了拯救患者，勇敢地走上违法道路，最终成为社会的英雄。

他的行为让观众感受到了人性的光辉。

（3）艺术手法分析：该片以现实主义手法展现社会现实，通过细腻的表演和紧张的剧情，让观众深受触动。

3.《流浪地球》（1）主题分析：该片以人类命运为背景，展现了人类在面对灾难时的勇敢和团结。

影片分析考察要点第一，考察学生对于影片某些特殊的处理手法的理解，如艺谋影片《我的父亲母亲》中的黑白、彩色两种色调的运用；再如《秋菊打官司》中纪实手法的运用等。

第二，考察考生对于一部影片的主题的把握能力，要求考生能够理解影片的深层含义和社会性。

如《离开雷锋的日子》所讨论的主题是：在自由竞争、个人利益备受关注的社会转型时期，雷锋所代表的自我牺牲精神、集体主义却并未过时。

影片分析的写作方法要写一篇影片分析，首要问题是确定写作的角度。

一部影片可分析的方面和角度很多，比如主题思想，剧作结构，视听语言方面的特色等。

一篇优秀的影片分析就是抓住其中两三个突出的方面深入地论述。

一、主题分析可以对影片作社会学分析，即作品如何反映时代的某个社会问题，作品所包含的社会容与社会生活之间的关系，作品是如何展开这一社会主题的。

如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品，影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷，通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器为自己讨个说法的故事，揭开了一个关于法律观念的主题：每个人都有用法律保护尊严的权力，中国的法制观念彻底普及还需要很长的路。

二、叙事分析就影片作叙事分析，也就是影片剧作技巧的分析，分析一部影片如何建立一种叙事关系，也就是如何讲故事，影片的创作者如何通过情节的铺排、细节的设置、人物形象地塑造来一步一步推动故事向前发展的。

故事结构——开端、发展、高潮、结局。

人物分析——人物性格、人物动作、人物语言、人物关系等。

三、视听语言分析可以从技术的层面对影片的导演手法、视听语言的技巧进行分析，分析作品如何建立时空关系、影片叙事的镜头体系、导演如何进行场面调度等。

视听语言包括视觉和听觉部分。

视觉分析：画面语言——构图、色彩、光影等。

镜头语言——景别、方向、角度、运动镜头、焦距等。

镜头剪辑——画面组接、蒙太奇、长镜头。

听觉分析：声音语言——人声、音乐、音效、无声声画关系——同步、对位、分立如侯孝贤的影片中视听语言突出的特色就是长镜头的运用，那么就可以深入地去分析在侯孝贤的影片中，长镜头是如何具体运用的，长镜头给观众的视觉和心理感觉是怎样的，长镜头背后蕴藏着怎样的民族审美心理。

影片剧作分析模板
一、剧作基本信息
1.剧名：
2.导演：
3.编剧：
4.类型：（如喜剧、悲剧、科幻、历史剧等）
5.上映时间：
6.主演：
二、剧作梗概
1.剧情简介：
2.角色关系：
3.主题：
三、剧作分析
1. 执行力：剧作的执行力包括剧本的逻辑性、张力、矛盾与冲突等。

如果这些因素能够被很好地组合，并结合演员的表演，就能够为观众创造出强烈的视觉和心理印象。

请确切地描述这些组件是如何影响剧作的。

2.人物性格塑造：好的剧作应该能够为观众呈现出深刻的人物性格，让观众对角色的情感有所深入了解。

这些人物性格的深入分析通常包括角色背景、外貌特征、言行、性格和行为等方面的描写。

3.时间和地点的使用：时间和地点在剧作中扮演着至关重要的角色。

描述剧作中这些元素的运用，以及如何吸引观众的眼球。

4.主题：每个成功的剧作都有一个清晰明确的主题。

请对影片中最重要的主题进行分析，并确定该主题对观众有什么样的启示和提示。

5.影片的叙述方式：影片的叙述方式也是成功的重要因素之一。

请详细地描述叙述风格，并解释这种叙述风格的作用和目的。

6.音乐和配乐：配合剧作的音乐和配乐，通常是重要的叙述工具，请描述如何使用此类音乐创造出特定的情感和氛围。

7.摄影：摄像的使用可以使剧作更加生动和易于理解。

描述如何使用不同的镜头、光线和颜色等因素为剧作营造独特的氛围。

8.制作价值估算：通过对制作价值估算，可以为该剧作的制片人提供重要的指导，帮助他们决定如何分配资源和预算。

基于剧作分析，对于该剧的制作价值，可以提供一个大致的估算。

如何进行影片分析(拉片）——主题结构人物场景景别空间机位光线影调对话一主题正像其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。

更是我们在看了一部影片以后，力图总结分析出来东西。

主题——是电影中内容的核心与内涵；是电影所要表现的主题思想.电影作品中的内容与主题，渗透和体现创作者的世界观,价值观，体现着创作者对生活的认识和情感.电影的主题往往是多元化的、多侧面的、多切入点的。

我们可以这样理解：电影的主题是电影的动作和人物的内涵,是电影的情节和事件的外延。

主题是编剧、导演的生活经验和体会的暗示,艺术作品的主题转化为形象时，是导演思想欲望的情绪宣泄。

现代电影的故事和主题,往往是一句话可以讲清楚,一万句也讲不清楚。

现代电影的主题是深化的，是观众一种内心的情感体验.电影的主题并不是我们在看完电影以后所总结、归纳出来的“心得体会"、“社会意义”和“思想价值”。

而是电影创作者的目标追求和灵魂净化。

电影艺术的主题往往不是简单的,不是表面的，而是深化的，多义的。

需要我们整体的把握。

通常人们理解的影片主题应该包括如下两个方面的层次:1．影片的内容或者是影片的作者力图告诉我们什么。

这一点我们从影片的叙事中、人物中可以清楚的看到和感悟到。

它不是抽象的符号,也不是概念的堆砌，而是体现在充满视觉造型特点的银幕效果上。

2．通过对电影的主题、立意及影片的整体视听形象表达理解，我们感悟到了什么。

主题虽然是影片所表达的创作者对生活、对社会的认识、态度、情感和审美观念,带有明显的个人主观色彩和风格样式,但不会是纯主观化的东西，一定是一种个人生活的感悟。

对于电影作品所表现出的主题，我们要全面的理解，切记不能片面化和简单化。

艺术作品的最大特点就是用一件最普通的故事，宣扬一种极有意义的思想，折射出丰富的思想内涵,照耀和抚慰人们的心灵，从而提高和净化人们的精神境界。

在我们分析、讨论影片主题的时候，往往为了更为深入地了解作品的主题，领会导演的创作意图，应该查阅影片相关的文字资料，必须做如下十个方面的准备工作：1）这部影片是改编自哪一部文学作品（名著）?原著作品中作者表达的是一种什么样的主题思想,时代背景，人物形象？作品传达了一种什么样的精神世界和情感效果？2）这部影片的导演曾经导演过什么作品?他(她)一贯的创作风格是什么?在这一部作品中,采用什么样的手段、方法、风格、样式来完成影片叙事及主题表达？3）这部影片属于哪一类型的风格样式？同一类的影片思味都有哪些？它们之间各有什么区别?4）描述一下,在这部影片中哪一些情节、场景、细节对影片主题的表达有特别重要的作用?你能否做到准确、生动、完整地表达出这种心理的和艺术的感觉？影片中哪一些东西令你激动的回味？5)关于这部影片的事件、背景、人物及大众传媒的相关报道你知道多少?6）从你个人的专业、性别、年龄、文化、修养、价值观、道德观出发，你是怎样认识这部电影的？或者你认为这部影片处在一个什么样的水平上？7）在一个什么样的层面上，我们认为可以充分理解影片所要表达的东西，理解导演所要表达的思想，我们基于一种什么样的出发点？8）我们在视觉生理上和审美心理上多大程度对影片产生认同和共鸣?9）影片中你认为最优秀的,最值得你学习的是什么？影片中的风格样式、叙事结构、造型风格、手段方法、影像效果、人物塑造，哪一些是让你最感兴趣的东西？10)对于这部影片除了大多数公众的意见以外,你有什么不不的意见和看法？你认为影片中最大的不足是什么？这十个问题,基本上可以帮助我们加深对影片的理解.重要的是,我们观看了一部影片，就要思考我们所感受.感悟到的东西。

影片分析的写作方法与格式影片分析的写作格式：首先，要对影片的整体风格及要重点分析哪一方面的内容进行概括和综述，如可以对电影中描述的社会环境、描述了怎样的人、发生了怎样的故事、影片的整体风格进行概括。

其次，简单陈述影片故事的内容，但要注意，对故事梗概的叙述不要过多，应大概控制在三百字左右。

再次，找一到两个合适的点展开分析，如影片的主题如何展开、影片的叙事方法，在对这个点展开细致分析的同时可以适当的加入一些视听语言的分析。

在展开分析的时候要注意，一点不要泛泛而谈，要深入地分析发生在人物身上的情节、人物的言行特点、人物的心理转变，为了揭示主题、塑造人物创作者设置了哪些细节，这些细节都对刻画人物起了怎样的作用；影片的故事怎样展开，怎样转折，怎样冲突，怎样达到高潮，最后怎样结尾，说明了什么样的问题。

影片是如何在一些关键的情节点上运用音乐来渲染情绪、营造氛围的等等，而不要蜻蜓点水般的一带而过。

最后，要对影片及考生自己对该片的分析进行总结。

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。

一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。

这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。

立意要新，开掘要深。

写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。

要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。

例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地分析评价。

鲁迅先生说过：评论作品”必须坏处说坏，好处说好”，还要”知入论世”.他说”倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。

”对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。

影片分析写作框架影片分析是一种对电影作品进行深入解读和评价的方法。

它通过对影片的剧情、主题、视听语言、角色塑造、情感表达等方面展开系统性分析，以揭示电影作品所传达的寓意和思想内核。

下面是一种常用的影片分析写作框架，供参考。

1.电影简介在开头部分，可以简要介绍影片的背景和概述，包括导演、主演、制作年份等基本信息。

同时，也可以概括影片的整体风格和类型。

2.剧情分析分析影片的剧情和故事情节，包括起承转合、高潮部分、结局等。

要关注故事发展的逻辑，如情节的连贯性、线索的安排等。

同时，也可以对主要场景和情节转折点进行讨论。

3.主题分析探讨影片所要表达的主题和核心思想。

这一部分可以围绕影片所涉及的社会问题、人性的探索、道德观念等方面展开，以揭示导演所关注的社会现象和心理状况。

4.视听语言分析分析影片的镜头运用、音乐配乐、造型和色彩等视听元素。

这一部分可以探讨导演的用意以及如何通过视听效果来加强影片的表达力和情感共鸣。

5.角色塑造分析对影片的主要角色进行分析和解读。

要关注角色的性格特点、成长和变化过程，以及角色之间的关系和互动。

同时，也可以探讨角色所代表的象征意义。

6.情感表达分析探讨影片所传递的情感和情绪。

这一部分可以通过分析视听元素、角色表演以及情节发展等方面来揭示影片所要激发的观众情感和思考。

7.创作手法评价对导演的创作手法进行评价。

这一部分可以从导演的导演风格、用镜头语言拍摄技巧、叙事结构等方面来探讨影片的艺术性和技术水平。

8.总结对影片的整体评价和总结。

可以依据以上分析，对影片的优点和不足进行客观评价，并提出个人的看法和观点。

在最后，列出所参考的文献和资料，以方便读者进一步了解影片和相关领域的研究成果。

以上是一种常用的影片分析写作框架，可以根据具体情况进行适当调整。

在分析过程中，要尽量客观公正，结合具体分析细节提供有力的论据。

同时，也可以适度发表自己的观点和看法，以增加文章的独特性和个人色彩。

影视作品分析万用模板影视作品分析的万能模板xxxxxxxxxxx——简析影片《xxx》《xxx》，由xxx执导，是一部反映了xxx的杰出作品。

该作品主要讲述了xxxxxx（用50字左右介绍影片的主要内容），具有很大的xx意义和xx意味，它代表了xx时期人物的xx心理和生活状态，并且在叙事方面与视听语言方面同样具有很大的艺术特色。

这是一部较为成功和有代表性的作品。

影片通过一个xxx的事情，表现了一个深刻的主题，启发人们对于xxx道理的思考。

影片在叙事方面也具有很大的艺术性（叙事结构常有平铺直叙的顺序、倒叙、插叙，还有戏剧式、散文式等）。

影片塑造的人物也饱满而丰富，主要是塑造了xxx这一主角和xxx这些配角，配角分别从正面、侧面、反面来烘托了主角，使得人物形象更加生动有力。

（正面人物代表了作者的观点，是正义的力量，反面人物则是作者所要抨击的一种人和是社会现象）。

矛盾也设置得很好，xx人物与xx 人物的矛盾（或是xx人物与xx这样一种生活社会状态的矛盾）。

有矛盾，当然也就会出现悬念，全片共设置了x处悬念，用未知数吸引观众现在的探知心理，使得影片更加得精彩诱人。

同样，导演的拍摄也具有相当的激情，处处洋溢出一种对生活对世界的热爱之情，让观众被其深深打动。

（导演所要传达给观众的悲剧性情感也回肠荡气，让人动容。

在xxx一段，演绎为了渲染悲剧感，让xxx人物去xxx，相信每一位观众都会难以忘怀。

）呈现在屏幕上的电影语言是影片必不可少的灵魂。

本片共在光线、色彩、音乐方面有三个成功点。

光是电影语言的第一要素，作为影片视听方面的成功之一，光线的运用别具一格。

《红高粱》结尾处男主人公拉着孩子站在女主人公的尸首旁边，表现男主人公像雕塑一样的形象，表现了他高大伟岸的艺术形象。

还有光线照在人脸部的亮或暗示怎样表现人物此时的心理或是怎样隐喻主题。

除却光线，导演在色彩的运用上也匠心独运。

色彩可以作用与人的眼睛后使人产生相关的心理温度感和距离感，不同的颜色也可以象征不同的寓意。

影片分析（写作模板）故事片：第一步：第一遍观摩影片时，要融入剧情，记下只要人物的名字，记下触动到你的感受点（至少有三点），记下你印象最深刻的桥段。

第二遍观摩影片，则要跳出来，不用注视字幕，只需注意你前一次记下的那个桥段的视听手法与人物形象特征或者是场面调度。

因为这些都将是你行文时的论据。

第二步：看完影片后试着反问自己，这不影片讲述了一个什么样的故事，故事中开头与结局的反差表明了什么？故事中的主要人物是什么样的命运？以上两个问号，则是在追问自己在此片中感受到的主题什么？例如：开头与结局的反差表明的也许是一个时代变迁，也许人物性格的扭转，也许成长中的迷惘。

也可以由此出发写出你们影评的主标题。

记住：主标题是整篇影评的眼睛，主标题必须点明主题。

往往主标题好的，分都高。

第三步：即开头段，如果对此部影片有了解，可以扯一下这部影片的创作背景，比如《无人区》早在三年前已经完成拍摄，可一路颠簸直至今年才上映。

其次：运用第二步所反问自己的两个问题，道出此片的主题。

再次：抛出你要论述的点子，即在第一步时你们记下的桥段。

然后：说出你要论述的角度，即在第一步你记下此桥段的视听手法上运用，人物上的塑造，怎么样的场面调度。

二段：详细论述此桥段上的视听手法运用，按照：用了什么样的视听手法？—创作者为什么要这么用？—用了之后又起到了什么样的表达效果？来进行论述。

三段：详细论述第二关键点，此桥段的人物塑造，按照：剧作者塑造了一个什么样的人物？（运用第一步记下的人物形象特征）论述—剧作者为什么要塑造这样的一个人物？—这样的一个人物在当下的时代是什么样的生存状态，他们的信念是什么？四段：详细论述场面调度，按照：此桥段的场面调度是什么的—创作者为什么要这么去调度演员和情景？—创作者运用这样的调度表明主要人物和次要人物是什么样的关系？五段：即结尾段。

谈谈自己的感受，联想同题材电影，联系当下时代背景反观影片，再次点明中心主旨。

（完）。