哥特式时期到新古典主义时期风格特点、35页PPT
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新古典风格详解(一)新古典主义风格概述1. 含义新古典主义是与古典主义相对应的概念,而古典主义指的是地中海文化中的古希腊和古罗马时期的建筑风格,甚至还包括古埃及和哥特建筑。
新古典主义是对于传袭已久的古典主义风格的扬弃,既传承了古典主义那种肃穆、大气和精细之美,保留了材质、色彩的大致风格,仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴;又摒弃了其过于繁复和浮华的表象,简化了线条。
新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部,精雕细琢,镶花刻金都给人一丝不苟的印象。
2.发展过程在西方建筑史上,曾出现过两次新古典主义建筑现象。
一次是从18世纪下半叶到19世纪末期(1750~1900年);另一次是从20世纪五六十年代至今。
在中国也同样出现了两次所谓的新古典主义风潮,一次是从19世纪末至20世纪初,第一批新古典主义建筑是随着殖民主义所强加的文化殖民出现的。
各式殖民建筑对中国,尤其对中国沿海城市的建筑影响颇深,在20世纪30年代达到鼎盛。
如上海、大连、哈尔滨、青岛、广州,沈阳等城市,这些西方古典主义风格甚至成为这些城市的“文脉”。
中国的第二次新古典主义风是从上世纪80年代开始的,直到今天余波未止。
80年代的建筑大多是以简单的几何形体组合的、符合实用经济美观原则的、朴素的国际式盒子。
这些建筑普遍风格单一、没有个性,缺少建筑细部,对运用现代材料、技术,符合当代美学原则,表现先进文化的现代建筑之美,认识不足或认为高不可攀。
相反,典雅精致、构图严谨、装饰性强、豪华高贵的“欧式建筑”却很容易被接受;那些原来象征至高无上的皇权、神权的柱廊、穹顶或凯旋门式的建筑语言在大众的眼中变成了一种高尚生活的象征,全国上下掀起了一股巨大的“欧陆旋风”。
从内容上看,所谓的“欧陆风”是简单的把西洋古典建筑的某种柱式、山花、罗马式穹隆圆顶、哥特式尖券或文艺复兴花饰、线脚等造型元素,直接堆砌运用到立面设计中,而这些造型元素各自及整体的构图比例、组合关系往往不能严格遵循古典建筑的原则和章法,最后成了一盘西洋建筑符号的“大杂烩”。
西方艺术流派整理(上)14-18世纪1. 国际哥特主义(12th)在美术史上,人们把12世纪后,以建筑样式的变化而开始的艺术风格称之为“哥特式风格”。
“哥特”一词本源于西欧的一个民族“哥特人”,有野蛮、怪异的意思,但哥特艺术并非哥特人所造,它出现的时候,“哥特人”早已溶化在西欧其他民族之中了。
因此哥特式艺术决不能说是“粗野”的。
哥特式艺术包括建筑、雕刻,在建筑上体现得尤为明显。
确切的说,哥特式的建筑艺术是指中世纪最后300年——12至14世纪流行的一种新的建筑(包括其中的雕刻绘画)艺术样式。
法国则是它的故乡。
2. 文艺复兴(14th)文艺复兴式艺术风格指发源于意大利,在14至16世纪影响遍及全欧的一种富有革新精神的人文主义艺术风格。
“文艺复兴” 一词来自法文,原意为“重新出生”,在此指'古典文化的再生”。
文艺复兴艺术的开端,可追溯到14世纪初期意大利人比萨诺父子的雕刻、契马部埃的绘画及其弟子乔托的绘画和建筑设计。
他们的作品开始突出“人本主义”的思想,在内容上大胆肯定人生和自然,在形式和技巧上注重对人和自然的科学研究,并借“回到古代去”之口号来摄取古希腊罗马的建筑、雕刻和绘画经验,在风格上则体现出哥特式艺术和古典艺术的结合及在此基础上的新突破。
3. 巴洛克艺术(17th)巴洛克艺术是指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。
“巴洛克”一词源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”。
巴洛克艺术潮流对当代艺术设计产生了巨大而深远的影响。
波及到雕刻、绘画、家具、服装、音乐等领域。
其代表作家作品有普杰的《克罗托那的米罗》、卡拉瓦乔的《埋葬基督》、卡尔德隆的《人生如梦》等。
巴洛克艺术的特点主要有:1豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;2激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,强调艺术家的丰富想象力;3运动和变化是巴洛克艺术的灵魂;4关注作品的空间感和立体感;5综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑和雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象;6浓重的宗教色彩;7大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向,如在一些天顶画中,人的形象变得微不足道,如同花纹一般。
从欧式古典主义到新古典主义室内的风格变化很大程度上是却决于建筑风格变化的,所以提室内风格的同时先要来说一下建筑。
影响建筑变化的原因主要有以下三点:生活方式、地域环境和历史人文。
从欧式古典风格说起,说到欧式古典,那第一反应就是欧式的柱式。
主要有三种柱式:多立克式、科林斯式和爱奥尼式(右图一,从左往右)。
区别这些柱式主要看柱子的檐部和柱身。
以帕提农神庙(图二)为代表的是多立克式柱式,檐部没有花纹、棱角分明,柱身粗大,看起来很大气,多被比喻成男人的阳刚之气。
以雅典卫城为代表的胜利女神神庙(图三)是爱奥尼式,檐部有复杂的花纹、边角柔和,柱身相对匀称,象征女性身体的柔和。
以雅典的宙斯神庙(图四)为代表的是科林斯式柱式,科林斯式柱式是多立克式柱式和爱奥尼式柱式的结合体,科林斯式柱式有着粗大的柱身,有着复杂花纹的檐部,檐部的花纹相传是当时设计者百思不得其解的时候看到一棵被压在一开板子下面的绿植,绿植的枝从板的周围向外扩散,枝叶繁茂,然后参照这一形象所设计出来的。
图一多立克式科林斯式爱奥尼式图二帕提农神庙图三雅典娜胜利女神神庙图四宙斯神庙以文艺复兴作为参照点。
文艺复新前的中世纪建筑主主要有三种风格:古罗马式风格、拜占庭风格,以及后来的哥特式建筑风格。
这三种建筑风格因为受神学的影响,思想都比较限制,建筑大都是为了宗教服务。
古罗马帝国解体后分为了拜占庭帝国(东罗马帝国)和西罗马帝国,拜占庭风格是继承了古罗马建筑文化的基础发展起来的,因为地理位置它又汲取了波斯,两河流域,叙利亚等东方文化。
用各色云石、玻璃、彩色石砖进行装饰,形成了自己的建筑风格,并对后来的俄罗斯的教堂建筑、伊斯兰清真的建筑都产生了积极的影响。
拜占庭风格最明显的特点有以下几点:屋顶造型“穹窿顶”;●造型中心凸出。
在一般的拜占庭建筑中,建筑构图的中心往往十分突出,那体量感既高又大的圆穹顶,往往成为整个建筑的构图中心;●它创造了把穹顶与支撑在独立四个立方柱子上的结构方法和与之对应的集中式建筑形式。