源于自然的美丽纹样共30页

人美版七年级美术上册《源于自然的美丽纹样》说课稿一、教材背景《源于自然的美丽纹样》是人教版七年级美术上册的一篇课文，主要介绍了通过观察自然中的纹样，创作美丽的艺术作品的方法和技巧。

本课程旨在培养学生的观察力和创造力，并通过手工制作的过程，提高学生的艺术表达能力。

二、教学目标1.让学生了解自然界中的各种美丽纹理，并学会通过观察和摹写，将其呈现在纸上。

2.培养学生的观察力和细致性，提高他们对细节的敏感度。

3.通过手工制作，培养学生的动手能力和创造力。

4.激发学生对艺术的兴趣，增强他们的艺术鉴赏能力。

三、教学内容与课时安排本课程共分为3个课时，具体内容如下：第一课时（40分钟）1.导入：通过展示自然界中的各种美丽纹样的图片或实物，引发学生的兴趣和好奇心。

2.学习目标的提出：讲解本节课的学习目标，并告诉学生他们将学会通过观察和摹写，将自然界中的纹样呈现在纸上。

3.学习内容：介绍自然界中常见的纹样类型，如花纹、动物皮毛纹理等，并分析纹样的特点和形成原因。

4.学习方法：通过投影或板书展示各种纹样，引导学生观察和描述纹样的形状、线条和色彩。

5.学习过程：–学生观察和描述展示的纹样，并进行讨论。

–老师讲解纹样的形成原因和特点。

–学生进行纹样的摹写练习，并相互交流纹样的观察和描述结果。

第二课时（40分钟）1.复习：回顾上一课时学习过的纹样类型和观察方法，以及摹写练习的结果。

2.学习内容：介绍纹样的运用方式和技巧，如重复、扩大、变形等，以及配色原则。

3.学习方法：通过示范和讲解，引导学生了解纹样的运用技巧和配色原则。

4.学习过程：–学生观察老师展示的纹样作品，讨论其中的运用方式和技巧。

–老师给出纹样运用的示范，引导学生进行实际操作。

–学生根据自己的观察和想象，在纸上运用纹样和配色进行创作。

第三课时（40分钟）1.复习：回顾上一课时的学习内容，以及学生的创作作品。

2.学习内容：介绍手工创作的过程和技巧，如剪纸、拼贴、绘画等。

中国传统纹样惊艳世界的美走进博物馆，我们总能看到许多文物都有自己的小小装饰。

从青铜器、玉器、陶器瓷器，到建筑构件、服装、各类饰物摆件，每一个都有自己的装饰图案。

如果你够仔细，就会发现这些图案其实经常重复出现，它们有一种隐秘的、独属于古老中国的审美趣味，历经上千年似乎也不会过时，美到令人惊叹。

这些传统纹样里，既有来源于上古先民们对大自然的崇拜，也有来源于自身丰富的想象力和创造力，更有对身边环境的细致观察、宗教文化的渗透影响。

所有因素综合起来，就有了几何纹样、字体纹样、动物纹样、植物纹样、气象纹样……等许多不同的种类。

飞禽走兽、花鸟鱼虫，水波云气、如意方胜，各种各样的图纹，从初步发展的新石器时代而来、从青铜灿烂的商周时代而来、从四神纹大行其道的战国秦汉时代而来、从佛教兴起的魏晋南北朝而来……每个时代都有自己的特色，每个时代也都有自己的丰姿。

云纹云纹算是最常见的传统纹样之一的。

不过，你知道云纹也分很多种吗？根据形态特征，云纹可以分为单岐云、双岐云、三岐云、勾云纹、卷云纹、朵云纹、云头纹、云水纹、流云纹、云气纹、三叉云等。

看来先人们对云的观察是相当细致。

玉螭凤云纹璧勾云纹云气纹曲水纹雷纹连珠纹北齐绿釉贴花连珠纹盖罐回纹如意纹万字纹方胜纹清乾隆松绿地粉彩莲幅纹方胜式盖盒谷纹汉代谷纹玉壁乳钉纹龙纹夔龙纹玉兽纽夔龙纹樽商晚期夔龙纹提梁卣凤纹青铜凤纹菱花镜饕餮纹西周早期青铜饕餮纹凤鸟耳簋汉代白玉双龙双凤饕餮纹铺手莲花纹牡丹纹明雕漆牡丹纹园盘忍冬纹青花忍冬纹杯除了以上列举的纹样，当然还有很多我们没有清点到的。

在逛博物馆的时候，或者在欣赏瓷器、香炉、中式设计的服饰时，不妨仔细去辨认学习，你会发现中国传统纹样的繁丽细致，有那么多让人细细品味的空间。

这种美，不但在中国本土延续，也打动了外国人的心。

英国十九世纪末先锋艺术家及建筑师欧文·琼斯的经典著作《中国纹样》，就精选了一百幅取样于中国瓷器及珐琅器表面的装饰为灵感进行再次创作，让世界都领略到了独特的东方美。