编导艺考写好影评的三要素

编导的影评怎么写
1．主题方面。

主体是作品的主要立意、中心思想。

可以与相近题材的作品比，看哪个更深刻；也可结合时代背景，分析它有什么现实针对性；还可分析标题是否精彩。

2．人物方面。

作品的主角是个什么样的人，形象是否鲜明突出，性格特点如何，作品用什么实事来刻画它，次要人物有什么特点，与主要人物有什么关系。

3．选材方面。

作品运用了什么材料来表达主题，这些材料是否真实、具体、集中、详略分明，那些材料特别典型，那些细节特别精彩等。

4．结构方面。

作品分为几大部分，它以什么为线索，它怎样开头，怎样结尾，怎样过渡，怎样照应，结构是否严谨等。

5．手法方面。

作品采用了哪些创作手法（如：对比、托物言志、借景抒情、象征、因小见大等）。

这些是否成功、新颖、有特色等。

6．新闻方面。

如果是新闻类作品，还涉及到许多新闻性问题。

如：真实性，时效性，是否坚持了新闻的党性、群众性、战斗性等原则，蔡方是否深入，支持是否成功等。

7．镜头方面。

电视是用镜头说话的，它的镜头语言运用如何（构图、色彩、光线、速度、字幕、特技、声音等），那些镜头特别精彩，运用了什么蒙太奇手法等。

8．其他方面。

除此之外，属于创作的各个方面，只要你觉得很有特色的，也都可以选。

如：音乐、美术、表演、播音、主持等。

最后要提醒的是，上面提到的几点我们在影视作品分析中肯定是不可能全部写到的。

大家可以从中挑选几点来进行阐述。

最新编导电影评论写作要求影视评论的写作过程就是考生运用相关知识、生活经验和理论修养对影视作品进行评析的文字化表达的过程。

下面是店铺为大家分享2017年最新编导电影评论写作要求，欢迎大家阅读浏览。

第一，紧扣“影视作品”与“评论”。

考生在进行影视作品评论时要注意从艺术形象人手，以影视作品为依据，具体问题具体分析。

考生必须在对作品完整感受的基础上，严格地以影视作品为依据，从影视作品事实出发进行审美判断与评价。

考生所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。

要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。

让没有看过该影片的人也能获得对作品的大致了解。

展开评论时，中心明确，说理和论证严密，切忌“故事加感想”，或有观点而无论证。

第二，总体把握，细部突破。

首先对影片要有正确的总体评价，在此基础上选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。

避免面面俱到，人云亦云。

要抓住有别于其他作品的创新之点、独特之处加以评论，在抓住影视作品特点的.同时，还要注意找准评论的角度。

其次要避免一叶障目，不见森林。

力求写出鞭辟入里的专论，而不是泛论、散论。

有些报纸杂志上发表的影视作品评论大都是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评价，基本是“故事情节+主题思想+艺术特色十演员介绍十拍摄花絮”这一模式。

评论对象的选择既是一定评论策略和技巧的体现，也是影视评论的要领之一。

第三，思想性与艺术性的统一。

侧重于社会意义电影评论范文及影片分析要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。

有考生写《火烧圆明园》影片分析及电影评论范文，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格地说这样的文章不是电影评论。

侧重于艺术价值电影评论范文及影片分析要把握影片艺术表现中所体现的思想内涵，要讲究评论文章自身的艺术性，要坚持实事求是地进行科学评论。

考生要从评论对象的实际情况出发，好处说好，坏处说坏，站在客观的立场上理性地加以评论。

编导艺考影评写作的技巧及
注意事项
编导艺考影评写作的技巧及注意事项
编导艺考影评写作主要是考察考生对影片的分析能力，涉及到具体影片创作的问题，电影诗情品格或美学定位能力及试听和文学叙事知识的能力，那么编导艺考影评写作有哪些重点和注意事项呢？下面观后感就给大家介绍一下：
一、影片分析考察分析重点
形成一套与自己专业相适合的分析电影的方法。

1、认识与运用分析视听技巧，分析具体影片创作的问题。

2、结合电影化的呈现，把握具体的电影的诗情品格或美学定位的能力。

（给影片档次打个分，但要电影化）
3、具体运用所学视听和文学叙事知识的能力。

（电影具有文学性，诗是文学的最高形态）
二、考卷以往出现的问题
1、仅仅对影片进行文学评价。

（主题好不好不是首要，关键是怎样体现出来的？看到、听到的来反映主题，反映什么样的主题？即要说出主题如何被看得见、听得到的）
2、仅仅对影片进行泛泛的视听评价。

（为什么这样用视听语言？要上升到艺术本质、诗的层面，不能单说视听语言，视听语
言是手段）
3、把电影当作一种媒体文化来评析。

（符号、后现代都不是首要需要的，视听特点、诗情的转化及两者关系，对影片基本创作形态——视听形态的认识）。

编导电影评析方法怎样评电影导演1) 导演构思。

为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。

这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。

这是导演艺术创造力的体现。

2) 导演手段。

导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。

导演手段包括：画面的运动和镜头的运动;镜头之间的组接;音乐、语言的运用;场景交换;气氛烘托等。

评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。

3) 导演风格。

优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。

一般地，将特色称为特色，将突出的特色(或转为稳定出现、反复实践的特色)称为风格。

风格，是主要特色的集中表现。

评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。

不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。

4) 导演创造。

从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。

因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。

怎样评电影主题主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想，又称主题思想，主题是作品内容核心，是作品的灵魂与统帅，既贯穿全部作品，又在其中起到作用。

主题，从作品中体现出来，又包含着作者对社会生活的认识、评价，渗透着作者的美学理想和社会理想、世界观。

全面评价一部作品，离不开对主题的研究和理解。

在影视作品中，主题孕藏在整个画面、声音所构成的整体银幕荧幕形象中，在作品的内容展现与形式中显露出来。

和这点相关，主题还可以在影视片主要人物形象的塑造上，在主人公的形象上，在主人公的命运中，体现着生活、社会、人生的意义。

艺考指南：编导专业的艺考生如何进行影评写作色彩与光影的表现，在影片中至关重要，因为电影本身就是光影的艺术，而色彩又是对于客体世界的还原，它与电影的美术构想有着密切的关系。

它不仅是展现客体世界及大自然风貌的重要因素，同时又常常与人们的情感表现密切相关，因而影片中色彩与光影的关注程度，直接关系到影片的整体风格和影调的问题，所以，以光线的角度来评析并写好一篇影评是十分重要的。

对于电影来说，光线是最重要的摄影造型手段，是画面的灵魂。

照明的焦点何在，用光的强度如何，这都具有选择性。

通常情况下，我们需要根据影片不同的题材、风格、样式采用不同的照明处理，为电影找平艺术创作的准则。

所以说，要写好一篇高质量的影评，在影片如何用光的角度上做好评析，是相当重要的。

根据影片主题和风格的不同，照明也相应地具有不同的基调。

所谓视觉的基调，就是画面视觉的整体感受，这其中包括影调和色彩的总体效果，光线的整体感觉对于视觉基调有着绝对的意义。

从明暗关系上来划分，视觉基调基本有三种存在形式：亮调(高调)，中间调(明暗调)，暗调(低调)。

影片一般都有主体基调，尤其表现为光线的整体感觉上的明暗关系效果。

例如，喜剧片和音乐片一般就采用高调，画面明亮，很少阴影;悲剧和情节剧既用中间调，也使用高反差调;神秘片和恐怖片一般采用低调，画面阴暗，有时模糊不清，以阴暗的背景来强调气氛的神秘和恐怖。

“影片中照明用何种基调”，这是一种在影评文中经常出现的说法，有时画面上也会有几种基调混合使用。

比如背景用低调，在前景却用高反差的明暗调。

光线基调实际上构成了视觉基调的主流，它对画面呈现形式与方式都有很强的渗透作用，同时，对人眼视觉和人的心理也有很强的暗示作用和很大的影响力。

电影的照明风格和视觉基调是和影片的叙事主题紧密相联的，它既是影片的内容，也是影片的形式。

在电影中，对人物的用光设计也成为塑造人物的一种重要手段。

对某些人物，摄影师和导演会根据人物的性格或者心理状态设计某种特定的光效。

如何才能写好影评要写好一篇影评，你需要注意以下几点：1.观影全面：在写影评之前，首先要对所观看的影片进行全面的了解。

了解导演、编剧、演员的背景和作品风格，还可以了解电影的制作背景和影评专家的评价。

这样可以帮助你对影片进行全面的分析和评论。

2.抓住主题和情感：影片往往会通过情节、角色和对话来传递主题和情感。

在影评中，要抓住影片所要表达的核心主题，并解读影片中表达的情感。

可以从角色的行为和心理、剧情的发展以及影片所传递的价值观等角度进行分析。

3.深入剖析影片元素：影片的成功不仅仅依赖于剧情，还需要考虑到导演的用光、摄影、音效、音乐等方面的表现。

在影评中，可以对这些影片元素进行深入的分析和评论，探讨它们对整体影片效果的贡献。

4.客观评价和个人观点的结合：影评既要客观地评价影片的制作水平和表现，又要体现个人的观点和喜好。

可以在客观评价的基础上，以个人的角度来解读影片，谈谈自己对影片的感受和思考。

5.语言流畅精准：写好一篇影评不仅要有深度的内容，还需要语言的流畅和精准。

可以运用形象生动的描写来增加文章的吸引力，使用恰当的词汇表达个人的观点。

6.结构合理：影评的结构应该合理，可以分为引子、主体和结尾三个部分。

引子部分可以用一个引人入胜的片段或引语引起读者的兴趣；主体部分是文章的核心，通过对影片的分析和评论来展开；结尾部分可以对全文做一个总结，并给出个人的评价和意见。

总之，写好一篇影评需要观影全面、深入剖析、客观评价和个人观点相结合，同时要注意语言的流畅精准和结构的合理。

希望以上几点对你写好一篇影评有所帮助。

编导艺考⽣怎么写影评？需要注意什么？⼀、编导艺考⽣怎么写影评？　1、论点影评开头时提出问题，此处为论点部分。

提出问题引起阅读者对影评问题的思考，也为接下来的阐述进⾏铺垫。

2、论证中间部分是影评内容主体，也就是对问题得证明部分。

它需要对问题具体分析影⽚成功之处在哪⾥，那些经验值得学习。

⼀般⾄少需要提出三个⽅⾯的优点，每个⽅⾯分别写⼀⼩段，每个⽅⾯第⼀句话是提炼出来得⼩论点。

⼩论点要做到精辟、整洁⽽醒⽬，最好归纳的局式整齐。

为了突出⼩论点，可以对⽂字加粗或者直接改为⼩标题，也可以在前⾯加上序列号或者“⾸先、其次、最后”。

再围绕这个⼩论点做出分析。

结合影⽚内容，举出具体的例⼦，夹叙夹议，边叙述有关情节或镜头，边分析他们的表达效果，以证明⾃⼰观点的正确性。

3、结论结尾是始终解决问题得部分。

它的很短，但是描述很有⼒度，主要是对全⽂的总结，或者提出不⾜、提出希望、补充说明，照应影评前⾯部分。

完成总结，影评就有头有尾，完整的对影⽚做好评论了。

⼆、编导艺考⽣写影评需要注意什么？1、评析要深⼊这⼀考试科⽬冠以“影视作品评析”，很明显是要评论分析的，评论分析总要以作品为载体，对其予以理论⾊彩的观照。

但有些考⽣在作品评析中基本是复述性的内容梗概的介绍，⽤⼤量的甚⾄是全部的笔墨将作品复述⼀遍，以述代析，有观⽆感，述多评少，纯粹是⼀篇观后感，甚⾄是可以说是观后抄。

观后感只是对影⽚肤浅的⼀鳞半⽖式的印象和感想，⽽评析是分析基础上的褒贬，是对作品作出的理论性评价。

俗话说：外⾏看热闹，内⾏看门道。

既然来参加专业考试，总要⽤⼀定的专业知识武装，并以此对作品加以分析。

⽽上述那些考⽣之所以⽆话可说，与平时缺乏起码的相关专业知识积累有很⼤关系。

这样的评析⽂章要胜出是不太可能的。

因此解决的⽅式还是要在平时运⽤相关专业知识，试着分析影视作品以掌握基本的评析套路。

2、分析要具体有些考⽣在评析中只有褒贬，却没有让⼈信服的分析。

有时得出的结论很激烈，却缺乏论据来⽀撑。

艺考中的影评写作技巧艺考中的影评写作技巧一、影评考察学生的是什么能力：影评本身是一门艺术，考察考生的审美能力、思辩能力、写作能力。

影评写作需要信息处理能力，也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。

影评是一种科学的活动，是电影艺术与观众的桥梁，是实现电影三重价值（艺术的、社会的、经济的）的重要手段。

二、写影评的步骤：影视评论的写作过程实质上就是调支评论者的各种知识、生活经验和理论修养，对作品进行具体化——再创作的过程。

由于各人的知识结构、思想观念、美学理想和审美情趣不同，所建构的接受客体是千差万别的。

好的影视艺术评论应该有自己的独到见解、有所发现，有所创新，写出自己的特点和个性。

这就是必须首先解决写什么和怎样写的问题。

写影评的步骤：理解看懂影片感悟分析影片（故事简介）（分析内容）→ （吸引人么） → → 结束（故事梗概） (分析形式)（是否真实）（扩展简介）（是否感人）三、应试点拨有些考生担心自己没有系统全面地学习过影视艺术方面的专业知识，写出来的文章不够专业，这种担心大可不必。

主试教师看重的是考生对影视作品的感悟能力。

是对影视作品最初始的本质的感受，而不在乎你运用了多少专业名词。

假如你对影视专业知识掌握一知半解，生搬硬套，这样写出评析文章来反而是驴不驴马不马，弄巧成拙。

莫不如老老实实写出自己的最深切的感受。

当然这种感受并不是空发几句议论，而是有分析、有说理的。

在这基础上再加以专业理论知识色彩的观照就更好了。

为使评析写作能顷利进行，依据一定的材料是基本的。

为了占有材料，考生在看片同时，要有意识地用笔记录一些作品的素材和自己的观片心得要点，这样当作品播放完毕，已经有可写的材料了，对此进行提炼后确定评析文章的主旨，然后根据所要表达的主旨对所记录的材料加以筛选，选择最能表现主旨的材料加以写作。

以上是写作构思的一般方法，先有材料后提炼主旨。

也可以运用另外一种相反的思路，先确定你所要评析的某个方面，或评镜头运用，或评细节运用，或评道具运用，或评音响运用，或评情节铺排，或评线索安排，或评人物描写等等。

编导艺考影评写作注意因素编导艺考影评写作注意因素影评作为一种评论文体，主要是发表自己的看法，一个人的看法是很难说好或者不好，毕竟一千个人有一千个哈姆雷特。

但是针对考试，可以注意以下一些问题，同时采取一些办法来使编导艺考影评写作更符合考试的要求。

秘籍一：掌握写编导艺考影评写作的套路对于没有系统学过影视理论分析的学生而言，高校不会要求学生有很理论化的阐述，关键是要求真，写出考生的真实感受，最忌讳人云亦云，没有主见。

比如，考生也许在事先复习过程中看过相关的内容介绍或别人对影片、作品的评论，一味引用别人的想法是得不到高分的。

其次，表达方式要系统。

例如在表达“喜欢”时，要言之有据，列出理由。

避免空泛地讲大道理。

此外，应该尽量从正面角度阐述影片的主题。

建议：掌握一套编导艺考影评写作的套路(以下方法供参考)：开头部分，用简短的话将影片的基本内容进行概括;第二部分，写自己的观后感，认为影片的主题思想是什么;第三部分，写影片的艺术风格;最后进行归纳总结。

要注意的是，影片的主题思想应该和艺术风格相统一。

秘籍二：切记勿要胡编乱造编导艺考影评写作，切忌胡编乱造。

考生应该从联系实际生活，有感而发。

这一环节主要考察三个要素：文字表达力、构思能力(想象力)和驾驭故事的能力。

要利用设置情节任务、矛盾冲突、渲染和铺垫等技巧展开创作。

考生应尽量从身边的小事写起。

要重点突出故事里面的人物，在人物的情感上下功夫，以情动人。

写文字要具有画面感，即提倡细节描写。

比如，到了一个地方，可以描述一下环境。

写人物时，可以通过他的穿着、打扮、面部表情，来为人物性格服务等。

建议：考生用第一人称来写故事，比较易于把握。

考前一周可以看一些成熟的微型小说，多看看普及读物，例如《读者》等，形成写故事的概念。

此外，在考试前，还应该有意识的准备2篇写人物的文章。