造型基础--色彩构成 (4)
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造型基础--色彩构成 PPT课件
造型基础--色彩构成(含ICD) ppt 课件
这一阶段的写生从目标、方法、过程、结果都与全因素写生的训 练有不同。 为了集中抓住色彩的要素，在写生时就需要把以往写实训练中的 惯用法则放弃或反向运用。
例如，构图要打破平衡、稳定等原则，寻求随意的和出人意料的 组合；空间要舍弃纵深的表现，有意追求平面化的效果；造型打 破真实准确和体积感的追求，是色彩摆脱束缚在形体上的限制而 独立发挥；用色要脱离光线、明暗等规律的制约，还原色彩自身 的纯粹的视觉效果。
• 在向大自然学习中采集色调和丰富的颜色组织。 • 大自然是取之不尽用之不竭的色彩宝库。 • 自然色的组合受地理、季节、日照、气候等因素和时光的洗
礼，充满了千差万别的个性面孔和无以尽数的颜色标本，自 然色又是和谐、统一的典范，即使是任意攫取任何自然色彩 的一个片断，它的天然的统一调性都具有无以伦比的调和品
ห้องสมุดไป่ตู้质。
从自然界中采集色彩 ，一般可以有如下途径：
•采集和分析 这个阶段包括选址、选材、背景调研、速写、标本收集、摄影、 色谱归纳、分析等。 •变体 这是对基础材料的演化和拓展。一个好的采集素材不但提供了组 合的色谱，还是对比关系、组织结构、比例面积、节奏韵律等构 成的范本，进一步发展的思路就是在此基础上演变出来的，利用 逻辑推理或灵感激发等方法，可以进行系列的推导和再创造。 •方案练习 运用前两个环节的成果，采用产品、建筑、环境、织物、服装等 虚拟的实体进行色彩方案的草图构想。着眼点应放在解决色彩组 织的目标上，不要面面俱到地全方位解决设计问题。
写生一般用快速表现的方法进行，注意以下要求：
• 放弃细节，着力于大色块的捕捉。 • 把激情灌注于绘画的全过程，调动写生过程中的身体与精
神冲动状态。 • 只表现色彩，规避塑造形体的目的与手段。 • 可以自由组合，也可以添加背景色等主观语言。 • 强调个人的独特感受，提倡写生过程中自主的手段和语言
色彩构成
《色彩构成》内容简介《色彩构成》教材从色彩产生的原理出发，由浅入深、循序渐进地介绍了有关色彩的专业知识，内容包括：色彩构成导论、色彩构成的基本原理、色彩的对比与调和、色彩的心理、色彩的采集重构、色彩构成在艺术设计各专业中的应用六个章节。
在每个章节里面，结合艺术设计各专业，采用了大量设计实例图片资料，以使读者能更好地掌握色彩构成的方法，并与将来的设计实践良好接轨。
本书以能力教育为核心，着重培养学生的创新思维、创造能力和动手能力，使学生掌握色彩构成的基本原理和一般规律，学会运用色彩语言表达设计思想。
最大限度地启发和挖掘学习者的潜能、提高学习者的审美素养，最终达到应用色彩的能力。
本书可作为高等艺术院校艺术设计类专业用书，也可作为艺术设计工作者和艺术爱好者的自学参考书。
《色彩构成》前言色彩作为视觉信息，无时无刻不在影响着人类的正常生活。
色彩是我们认识世界万物的一个重要途径，美妙的自然色彩，刺激和感染着人的视觉和情感，陶冶着人的情操，提供给人们丰富的视觉空间。
色彩构成是艺术设计专业的基础，也是认知色彩设计原理的必要环节。
色彩构成研究、探索色彩美在视觉艺术中的构成原理、规律及法则。
现代视觉传达艺术的基础理论—平面构成、立体构成、色彩构成作为独立的学科体系，在设计实践中的应用推动了由传统设计意识向现代设计意识转变的进程。
作为设计人员，对于色彩的认识、感觉、审美和表现力的培养与训练是一门必修的基础课程。
在视觉传达设计、染织设计、服装设计、产品设计、环境设计、工艺美术诸领域，色彩设计是设计师最得力的工具之一。
本书全面系统地阐述了色彩构成导论、色彩构成的基本原理、色彩的对比与调和、色彩的心理、色彩的采集重构、色彩构成在艺术设计各专业中的应用六个章节的内容。
宗旨就是要解决如何认识和掌握色彩、提升色彩的表现力以及如何使色彩在设计中发挥积极作用的问题。
编者从事色彩构成教学工作多年，积累了丰富的经验，在编写过程中，将实践的体验上升到理论加以阐述，做到有的放矢，层次分明，重点突出。
色彩构成4-明度对比
• 这种明亮的色调给人的感觉是轻快、优雅、明亮、寒冷、 活泼、柔和、轻盈、柔软、明朗、娇媚、纯洁。
• 如应用不当会使人感觉疲劳、冷淡、柔弱、病态。
中明度基调
• 以中明度色彩(中明度色彩在画面面积上占绝对优势，即 面积在70％左右时)为主构成中明度基调。
• 中明度基调给人以温柔、甜美、稳定、坚强、丰富、朴素、 稳静、老成、庄重、刻苦、平凡、稳健的感觉。
• 中调对比关系适中，视觉效果平和，清晰程度高；
•五级差别以上的明度对比称强对比，又称为长调对比。
长调这种对比关系黑白反差大，视觉效果刺激，会产生生 硬、眩目、简单化等感觉。
5，九种明度调式
• 根据明度层次的高、中、低和明度对比的强、中、弱所提 供的几个条件，我们可以把它们排列成由九个方格组成的 画面，形成九种不同的明度对比关系。更能清楚它们之间 的规律和内在的联系。
• 由于各画面明度倾向和明度对比的程度不同，明度调子的 视觉作用和感情影响均各有特点。
• 在明度轴上三级差以内的对比称为明度弱对比，由于在
明度轴上跨度小，又称为短调对比；
• 短调对比关系中明暗反差小，形象不明朗，视觉效果模糊 不清，显得柔和、静寂、单薄、晦暗；
•三至五级差别的对比称明度中对比，又称为中调对比，
• 接近明度轴黑色的三级色 彩称为低调色；
• 四级至六级的色彩称为中 调色；
• 七级至白的色彩称为高调 色。
孟氏色立体等色相面明度变化
高明度基调
• 以高明度色彩(高明度色彩在画面面积上占绝对优势，即 面积在70％左右时)为主构成高明度基调。
• 高明度基调给人联想到的是晴空、清晨、朝霞、溪流、女 人用的化妆品等。
调、低短调
• 高长调：反差大、对比强、形象的清晰度高，有积极、活波、刺激、 强烈、清晰、明快之感。
• 如应用不当会使人感觉疲劳、冷淡、柔弱、病态。
中明度基调
• 以中明度色彩(中明度色彩在画面面积上占绝对优势，即 面积在70％左右时)为主构成中明度基调。
• 中明度基调给人以温柔、甜美、稳定、坚强、丰富、朴素、 稳静、老成、庄重、刻苦、平凡、稳健的感觉。
• 中调对比关系适中，视觉效果平和，清晰程度高；
•五级差别以上的明度对比称强对比，又称为长调对比。
长调这种对比关系黑白反差大，视觉效果刺激，会产生生 硬、眩目、简单化等感觉。
5，九种明度调式
• 根据明度层次的高、中、低和明度对比的强、中、弱所提 供的几个条件，我们可以把它们排列成由九个方格组成的 画面，形成九种不同的明度对比关系。更能清楚它们之间 的规律和内在的联系。
• 由于各画面明度倾向和明度对比的程度不同，明度调子的 视觉作用和感情影响均各有特点。
• 在明度轴上三级差以内的对比称为明度弱对比，由于在
明度轴上跨度小，又称为短调对比；
• 短调对比关系中明暗反差小，形象不明朗，视觉效果模糊 不清，显得柔和、静寂、单薄、晦暗；
•三至五级差别的对比称明度中对比，又称为中调对比，
• 接近明度轴黑色的三级色 彩称为低调色；
• 四级至六级的色彩称为中 调色；
• 七级至白的色彩称为高调 色。
孟氏色立体等色相面明度变化
高明度基调
• 以高明度色彩(高明度色彩在画面面积上占绝对优势，即 面积在70％左右时)为主构成高明度基调。
• 高明度基调给人联想到的是晴空、清晨、朝霞、溪流、女 人用的化妆品等。
调、低短调
• 高长调：反差大、对比强、形象的清晰度高，有积极、活波、刺激、 强烈、清晰、明快之感。
《设计构成》课程介绍
《设计构成》课程一、课程介绍《设计构成》所谓构成是指造型概念，也是现代造型设计的用语，它的含义就是将不同形态的几个以上的单元重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的，力学的概念。
构成作为一门正式的设计基础课程，最早始于1919年德国包浩斯学校，在距今80年的时间里，“构成”得到了世界各国的普通认可和重视，一致认为构成是设计教育中心不可少的基础训练课程。
我们国家对构成教育意义的认识较晚，直到1981年，广州美院和中央工艺美术学院才把构成列为设计基础的训练课程，正式进入大学课程。
一提构成大家可能都知道有“三大构成”即：平面构成，色彩构成，立体构成。
平面构成：是将不同的基本行，按照一定的规则在平面上组合成图案，主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。
平面构成所表现的立体空间并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
构成设计作为造型训练的一种手法，它打破了传统美术的具象描写手法，主要从抽象形态入手，培养学生们对形的敏感性和创造性，同时也反映出现代生活的审美理想。
构成训练对于学生造型能力的提高，逻辑思维及创造能力的培养；设计视觉的开阔，形象资料的积累等方面起到了其他课程不可替代的作用。
平面构成作为设计的基础训练，在于着重培养学生的形象思维能力和设计创造能力，其单纯性表现在屏弃功能，材料，工技，造价等关系设计的思考，而把注意力集中于造型能力的训练，特别是通过抽象形态体现形式美的法则，培养形象思维的敏感性，反映现代人的生活方式和审美理想，是一条必经的途径。
构成设计的点线面体是一切造型要素中最基本的，存在于任何造型设计中，对于一个设计者来说，点线面是构成训练必不可少的，就平面构成而言，对点，线，面，体等造型要素特点组合后所构成的形式美感的研究，探讨是本课本的主要任务。
三、教学大纲《设计构成》教学大纲一、课程的性质、目的与任务通过对构成基础课程的学习，可使学生对平面构成、立体构成、色彩构成的概念、构成因素及造型方法有所了解和掌握；并通过对构成基础的各种技法的学习和训练，可使学生在了解和掌握构成造型方法和艺术规律的基础上，提高艺术表现能力和审美能力。
《色彩构成》教学大纲
《色彩构成》教学大纲一、课程名称：色彩构成二、总学时：36学时三、学分：2. 5学分四、课程性质：《色彩构成》为美术学专业学科必修课。
五、教学目的与任务：《色彩构成》课程作为一门美术学专业必修的专业基础课，是研究形态要素的组合编排规律以及形式美规律的造型艺术学习基础课，其内容为现代视觉传达艺术的基础理论。
通过此课程让学生利用电脑作为表达媒介，进行色彩构成的学习，培养学生的造型创造能力、形与色调和能力、形与色调和能力、鉴赏能力与表达能力。
掌握色彩构成的基本原理，认识形与色的体系，实验构成的思维方法、配色方法及表现方法，并通过电脑完成构成作业、开发软件功能、创新构成形式。
培养学生对视觉形式的创造性思维方式，掌握审美价值的原理、规律、法则和技法。
其重点在于掌握规律，运用逻辑的、抽象的思维方式来研究点、线、面和色彩的配置。
六、教学原则和方法：1、标准电子课件的使用：以标准电子课件为教学参考书，授课教师在标准电子课件的基础上，根据个人理解，结合最新学科研究动态，丰富和扩大教学内容。
2、案例共享：在教学大纲基础上，授课教师在标准案例上自行增加典型案例，课程结束时统一整合教学案例，由此逐年改进，优化教学案例。
3、参考手册的使用：将历届学生优秀作业做出教学参考电子手册。
手册中学生作业的创意概念、草图、教师评语，可形成展示教学过程、学生思考过程的范例。
4、作业展示：历次课程结束之后，将全部学生作业在展厅做展示，授课教师根据学生作业集中讲评。
学生学习过程的优劣得失，一目了然。
5、多媒体教学：文字、图像、声音的互动，使学生增强感官冲击力度，加强直观效果，非常便于理解课程内容。
构成课是我们在教学过程中达到创新目的一个重要的教学环节。
要注重对已有优秀案例的分析和审美，去感受和领悟基础构成的本质、情感和规律，并培养色彩的表现和应用能力。
七、教学内容、要求与时间安排：本课程三周共计36学时，按教学内容分三个阶段，工具为电脑（用的软件: CorelDRAW, Photoshop）；尺子，24色水粉颜料，麦克笔，黑色各种笔号签字笔若干，纸（复印纸，水粉纸），画板，胶布等。
平面构成与色彩构成基础知识
平面构成与色彩构成一、平面构成(1)什么就是平面构成构成得根本含义就是指将多个相同与不同形态得单元形态组合成为一个新得形态。
平面构成则就是指将造型元素在二次元得平面上,按照美得视觉效果与力学得原理,进行编排与组合，它就是以逻辑推理来创造形象,研究形象与形象之间得排列得方法,就是理性与感性相结合得产物。
(2）平面构成得内容平面构成就是一种区别于绘画与图案得具有一定规律性得图形设计，它将点、线、面这些基本造型元素遵循一定得视觉规律进行有目得得安排,从而产生符合人类审美情趣得图形。
平面构成课程主要学习得内容包括元素形态、行就是法则、构成方式三个部分。
（3)平面构成基本元素①元素——点1、什么就是点：在自然界中，点就是一种细小得痕迹或物体，例如沙子，蚂蚁等。
在文学作品中，点就是一个符号,例如逗号、句号、省略号等。
在几何学上点就是空间中只有位置、没有大小得图形．在设计领域点就是一种重要得设计元素。
２、点得表情：点得表情就就是人们瞧到点得形态时产生得视觉感受与心理反应。
点得状态就是各种各样得,它得大小,形状，数量以及位置得不同都会产生不同得视觉效果。
●点得大小:在同一环境中,相对面积越小,点得感觉就会越强。
相反,相对面积越大,点得感觉越弱。
●点得形状：点可以就是任何一种形状得，只要这个形态达到足够小,都可以认为它就是点。
●点得数量:不同数量得点，给人形成不同得感觉。
Ｉ、当画面上只有一个点得时候，它必然成为唯一得视觉中心。
II、当画面中有两个相同点得时候。
由于张力使两个点感觉彼此吸引,从而在视觉上产生连线,形成线得感觉。
IＩI.当画面中有三个点得时候,两两相吸引,在视觉上形成三角形得状态。
ＩＶ、当画面中出现多个不规则排列得点得时候,画面显得很自由，很活跃。
V、当画面中出现多个点规律排列得时候,画面显得很均匀稳定,进而产生面得感觉。
●点得位置:点在画面中由于所处位置得不同，会产生不同得视觉效果．点位于画面中间得时候,形成一个视觉中心,会产生稳定得感觉。
《色彩构成》课件
作品二
《星空幻想》
色彩运用
以深蓝和黑色为背景，点缀以白色和紫色的星星，创造出梦幻的星 空效果。
作品分析
构图技巧
采用放射线构图，使画面具有强烈的 动感和张力。
细节处理
通过光影效果表现出星空的层次感和 立体感，增强了画面的空间感。
作品分析
1 2
作品三
《城市夜景》
色彩运用
以暗蓝色和灰色为主，表现出城市夜晚的冷清和 神秘感。
自然。
重点原则
通过强调某一色彩，突 出画面中的重点元素，
引导观众的视线。
情感原则
利用色彩的情感属性， 表达特定的情感和氛围
。
色彩的调和与平衡
近似色调和
利用相近的颜色进行调和，营造柔和 、自然的视觉效果。
对比色调和
通过对比鲜明的颜色进行调和，增强 画面的冲击力和动态感。
均衡分布
合理安排不同颜色在画面中的分布， 保持视觉上的平衡感。
3
构图技巧
采用斜线构图，使画面具有强烈的动感和节奏感 。
作品分析
• 细节处理：通过灯光效果表现出城市的繁华和活力，增强 了画面的视觉冲击力。
作品分析
作品四
《深海奥秘》
色彩运用
以深蓝和紫色为主，表现出深海的神秘和幽 深感。
构图技巧
采用曲线构图，使画面具有柔和和流畅的感 觉。
细节处理
通过光影效果和纹理表现出海底生物的形态 和质感，增强了画面的真实感。
《色彩构成》PPT课件
目录
• 色彩构成概述 • 色彩基础知识 • 色彩心理与感知 • 色彩构成技巧与实践 • 色彩构成作品赏析
01
色彩构成概述
色彩构成的定义
01
色彩构成：通过运用色彩的属性 、对比、调和等手段，创造出具 有美感和表现力的色彩组合的过 程。
《星空幻想》
色彩运用
以深蓝和黑色为背景，点缀以白色和紫色的星星，创造出梦幻的星 空效果。
作品分析
构图技巧
采用放射线构图，使画面具有强烈的 动感和张力。
细节处理
通过光影效果表现出星空的层次感和 立体感，增强了画面的空间感。
作品分析
1 2
作品三
《城市夜景》
色彩运用
以暗蓝色和灰色为主，表现出城市夜晚的冷清和 神秘感。
自然。
重点原则
通过强调某一色彩，突 出画面中的重点元素，
引导观众的视线。
情感原则
利用色彩的情感属性， 表达特定的情感和氛围
。
色彩的调和与平衡
近似色调和
利用相近的颜色进行调和，营造柔和 、自然的视觉效果。
对比色调和
通过对比鲜明的颜色进行调和，增强 画面的冲击力和动态感。
均衡分布
合理安排不同颜色在画面中的分布， 保持视觉上的平衡感。
3
构图技巧
采用斜线构图，使画面具有强烈的动感和节奏感 。
作品分析
• 细节处理：通过灯光效果表现出城市的繁华和活力，增强 了画面的视觉冲击力。
作品分析
作品四
《深海奥秘》
色彩运用
以深蓝和紫色为主，表现出深海的神秘和幽 深感。
构图技巧
采用曲线构图，使画面具有柔和和流畅的感 觉。
细节处理
通过光影效果和纹理表现出海底生物的形态 和质感，增强了画面的真实感。
《色彩构成》PPT课件
目录
• 色彩构成概述 • 色彩基础知识 • 色彩心理与感知 • 色彩构成技巧与实践 • 色彩构成作品赏析
01
色彩构成概述
色彩构成的定义
01
色彩构成：通过运用色彩的属性 、对比、调和等手段，创造出具 有美感和表现力的色彩组合的过 程。
造型基础课程标准
造型基础课程标准造型基础课程标准课程名称：造型基础课程代码： 210191、330002适用专业：艺术设计专业学时： 72学分： 3一、课程性质《造型基础》课程是艺术设计的一门专业基础课，包括平面构成、色彩构成、立体构成、空间构成四个部分内容，艺术设计中的造型基础课教学因专业不同，社会需求功能的不同在教学中必须有的放矢的创新。
造型基础课设计的专业和服务范围是视觉传播领域、工业设计领域、建筑与环境设计领域等。
涵盖了平面、立体和空间三大领域。
按照“以就业为导向，以服务为宗旨”的职业教育目标，通过本课程的学习，使学生具备相映的技能与思维，为专业服务，为设计企业服务。
二、设计思路通过对云南边疆地区的多家企业及公司中艺术设计专业本专科毕业生的知识能力掌握情况调查，发现他们中的绝大多数人专业技能的掌握相对薄弱，不能较快地适应企业对技能型人才的需求。
造型基础课程是培养学生设计基础能力的一门学科，是专门服务于设计生产的初步艺术形式。
合理的，科学的造型基础课程设计方案对于社会需求的创新的实用性人才的培养有着重要的意义。
•教学目的要清晰，对学生布置的每一件作业训练，都要有目的性和针对性。
•教学内容要有益于学生思维的发展，不是千篇一律的重复。
•教学方式要灵活多变，使学生的大脑始终保持兴奋的状态。
•作业课时要合理，充分调动学生的积极性;作业训练要有效，应强调作业的时效性，侧重于解决实际性的操作问题;不断的用新方法调动学生的学习兴趣和积极性，在课程中要不断地用新的手段去调整学生的情绪。
•造型基础课教学应该以创新思维为主线，要求其不仅要为专业课服务，更要与市场需求接轨。
要求教师应该了解专业，了解市场。
•实践教学是进行技能训练的重要环节，本课程除了造型基础课的本身实践外，写生采风课程更是对本课程的有益的补充实践。
三、课程培养目标我们的专业培养目标是侧重培养适应国家建设需要，在德、智、体、美、劳等方面全面发展，在艺术设计涵盖下工艺品设计、广告设计、环境艺术等方面所要掌握的专业基本知识与基本技能。
07形象设计色彩基础
服装色彩基础一、色彩基础色彩与光色彩的形成：人们的视觉器官对太阳照射物体时反射出来的色光感觉总和。
物体的固有色是表面对光线的吸收和反射的结果。
二、色彩的属性1、色相：色相是指色彩的相貌，确切地说是依波长来划分色光的相貌。
可见色光因波长的不同，给眼睛的色彩感觉也不同，每种波长色光的被感觉就是一种色相。
当白光通过无色玻璃和各种宝石的碎片时，就会形成鲜艳的各种颜色的光，这一事实早在牛顿的几个世纪之前就已有了解，可是直到十七世纪中叶以后，才有牛顿通过实验研究了这个问题．牛顿首先做了一个有名的三棱镜实验，他在著作中记载道：“1666年初，我做了一个三角形的玻璃棱柱镜，利用它来研究光的颜色．为此，我把房间里弄成漆墨的，在窗户上做一个小孔，让适量的日光射进来．我又把棱镜放在光的入口处，使折射的光能够射到对面的墙上去，当我第一次看到由此而产生的鲜明强烈的光色时，使我感到极大的愉快．”牛顿的实验设计如下图：通过这个实验，在墙上得到了一个彩色光斑，颜色的排列是红、橙、黄、绿、青、蓝、紫．牛顿把这个颜色光斑叫做光谱 .2、明度（亮度）概念：明度指色彩的明暗程度。
色彩的明度有两种形式：一是某种颜色加入黑色后，明度降低，加入白色后，明度变高。
二是不同色彩在相互比较中有明暗程度的区别。
高明度：是一种明度的浅配色，是用明度比较接近的色进行间隔组合，是明度等级高的色组合，它是一种优雅的明高调子，但是用相同的明度与低纯度的淡颜色相配合时，由于颜色过分淡会出现模糊呆板表情。
中明度：是一种处于等级中位的不深不浅的色的组合，是压制的调子，是一种秋季使用的颜色。
低明度：即暗色与暗色的配合，是处于明度等级低位（深色与深灰色），其色调是冬季使用最多的颜色。
3、纯度：纯度是指色光波长的单纯程度，也有称之为艳度、彩度、鲜度或饱和度。
色彩的冷、暖关系一、冷暖色的来源人们对于色彩的心理反应二、认识冷暖色1、橙红----暖极灰蓝----冷极 2、冷暖色的相对性三、冷暖色调的作用冷色和暖色的不同特性与人的联想三、色彩的配置和配色形式色彩的个性与感觉1、色彩的面积感：明度与冷暖。
平面构成、图案基础、色彩构成要点概要
平面构成1. 平面构成的形态要素 :点线面2. 构成的形式法则 :对称 (体现了一种秩序美感 ; 均衡 (不对称的构成形式一定要达到视觉上力的均衡,才能产生美感 ; 变化 (形态变化方法:加法、减法、分割法、重叠法、差叠法、透叠法 ; 统一 (持久的美感 ; 点、线、面综合构成3. 包豪斯——“创造了当今工业设计的模式,并且为此制定了标准;它是现代建筑的助产士;它改变了一切东西的模样,从你现在正坐在上面的椅子,一直到你正在读的书”4. 构成是现代艺术 ,伴随着工业社会的诞生而生,并随着工业社会的发展而发展,是与工业产品息息相关的艺术表现形式。
构成形象奉行的是理性的、简约的、符合工业化批量生产需求的原则。
作品往往是机械的、冷漠的,追求的是“少就是多” ,适合产品的批量复制。
5. 图案是装饰艺术 ,是伴随着整个人类社会的发展而发展的,是与生活、劳动和手工艺密切相关的艺术表现形式。
图案形象往往是有机的、富于情感的, 是人类真情的自然流露。
图案创造注重的是师法自然和传统, 认为自然是源, 传统是流, 源与流缺一不可。
因此, 表现的内容常常是自然的美、生命的美, 需要对自然进行提炼、归纳, 对传统进行研究、学习。
常常经过具象——变形——意象——抽象的过程,使图形或形象,源于生活,高于生活。
图案只限于染织、服装、广告、建筑及器皿等方面的装饰。
6. 设计师试图在提供给市场和消费者一件有用的产品的时候, 也希望能够在其中表达自己的创造性和个性。
他们还希望能够把传统、文化、情感、环保等观念一起融入一个小小的物品里,使之成为人们美好生活及人类文化的一部分。
7. 大小点的更替会产生节奏感 ;由大到小旋转的点会产生深入感。
在同样大小的点中,明亮的、暖色的点感觉大,有扩张感;深色的、冷色的点感觉小,有收缩感。
8. 两条平行的直线,在发射线的作用下,会出现弯曲的错视效果。
9. 面的性质:任何图形,都是由图与底两部分组成的。
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蓝色以其纯净、理智和神秘的感受带给人精致、慎密、理性和想 象，在当代社会，蓝色常与科学技术、信息工程等领域象征关联， 成为高科技企业和产品的典型用色。
青是典型的冷色，它又与凄凉、贫寒、忧郁相联系。
白色：是淡云、冰雪、明月、玉石等自然物象的本色。这些 事物本身给人以非常洁静的感受，人们把白色视为未经浸染 的纯净色，是洁静无污的象征，这为各种文化所认同。
在色彩概念中，意义和意义的形象表达，既有确定性的一面，又 有非确定性的一面，这就是说，一个形象可以表征多个意义，与 此相应，一种抽象的意。作为概念的色彩，如用绿色所表征的平和， 在另一个关联中又可以作为具体的形象出现，如春天的大地。任何象征形式 中，都有本意和寓意因素，当一个色彩样式出现在人们面前，它不仅会令人 想起它可能表征的概念，而且还会让人看到它的具体形象或感性的存在本身。
黑色具有坚实厚重的品质，黑色的凝重、深邃使其具有坚毅、强硬 和宽厚的性格。有庄重、严肃、坚定的感受。黑色的深不可测又使 其充满神秘的意味。
在色彩的组合使用中，黑色是最具亲和力的色彩。在与任何色相的 搭配中，黑色都能起到调和、沟通、烘托的作用，因此，在服饰、 印刷中使用频率是最高的，被广泛使用。
紫色：在自然色中多出现于华贵艳丽的花卉色彩中。优雅、 华贵、妩媚是紫色最典型的面孔。 紫色是一种游离、梦幻、神秘和自主力量不足的色相。人 们在紫色的抽象联想中，通常可以在内心唤起诸如矜持、 神秘、深沉、冷峻、抑郁、忧伤等被象征事物。
康 丁 斯 基 作 品
保罗。克利 小丑1929年
保 罗 。 克 利
演 员 面 具
年
1924
米罗 沉默 1968年
米罗 人头像
2、色彩的符号语言
色彩语言在社会文化中，是在特定的文化引导之下生成的，它们必然 多方面地遵循和运用自己文化传统中的象征规则和寓意，成为特定的 视觉符号。
在我国传统和民间艺术造型的文化图式中，它们展示着自 己斑斓多彩的风姿，并多方面地表达着色彩的象征意蕴。
在人造金银色泽的材料可以乱真的今天，流光溢彩的金银已经不 仅作为财富的象征，在艺术实践中，它的美学价值愈来愈受到人 们的重视。
戏曲脸谱用色的象征性
戏曲脸谱用色的象征性
3、色彩的概念表达
色彩的背后必然具有意蕴,人们从相关事物的色相、典型特征、内 外关联以及对它们的感情体验中，确立起色彩与这些事物对应关 系的认识。
由于青铜器与宫殿建筑上青绿色的运用。绿色也给人一种古朴、庄严、 神秘之感。 民间艺术常用绿色来刻画人物的性格和表达某种宗教信仰。如各类草莽 英雄，常着青衣，绘绿色调的脸谱。
蓝色：蓝色是天空、海水等物象的自然色相。给人是宁静、开阔、 清澈的感觉。
蓝色是一种典型的“静色”，蓝色越浅，它也就越淡漠，给人以 遥远和淡雅的印象，宛如蓝天，给人虚无缥缈的空虚感。
在长期的文化积淀中，各基本色相已经形成了相对固定的 意义符号。
红色在人类社会中是最早使用的颜色之一，在自然世界中，它是太阳、 火、鲜血等充满活性力量的物象色彩。红色从远古时期开始，就作为 胜利和激奋的符号。
在许多文化氛围中红色的抽象联想所引出的被象征事物是：欲望、热 情、积极、强烈、血性、生命力、竞赛、战斗、征服、进取、胜利。
白色的抽象联想是高洁、素雅、纯净、和平、晶莹、坦率、 空虚、肃穆和冷峻。
白色有空无、消亡的寓意，因此可以象征消散、否定、死亡 等抽象事物。
白色可以象征阴险狡诈的， “白脸奸臣”，白色又是反派人 物的用色。
黑色：黑色是吸收光的色彩，它否定一切色彩，可以说是有色无彩。
在中国五行学说中，黑色是作为北方和冬天之色，象征通向极乐世 界的道路，它很容易使人产生阴郁、收缩、绝望乃至死亡的联想。
思考与作业：
1:简述色彩审美心理倾向产生的背景原因。 2:什么是图形符号。举例说明色彩的符号性原理及功能。 3:人文色彩采集。 4: 向大师学习色彩。
目的和要求：通过对有代表性的各民族、民间艺术用色的采集与分析， 认识色彩运用的人文、历史、社会原理，并在对比和移植中应用。
方法：选择4种典型的民族、民间艺术形式，如中国彩陶、希腊瓶画、 彩陶系列、青铜系列、服饰系列、民间彩塑等，从中提取色彩组合， 做出并置的4幅构图，并应用于系列的产品或空间色彩方案中。
颜色与有关事物的关联是颜色语义的拓展。
我国神话传说所讲的分处东南西北四方灵物--龙凤虎龟，匹配于 它们各自所处方位之色而分别被称为青龙、朱雀、白虎、玄武。
色彩的概念在一定的人群中可以形成相对固定的心理图式。心理 图式指人们在观察和表现事物之前而对该事物原已形成的图像、 程式等经验的预觉。心理图式是历史或文化的传统、习惯积淀的 结果，是人类在长期实践中形成的对某些事物加以把握的共同经 验、共同知觉、共同识见、共同原型和共同期望。
作业形式：
A标本或图片。 B提取色彩组合的4幅构图。 C移植运用的系列色彩方案。
紫色能引起人们产生矜持、深沉、神秘、华贵等方面的感 受古时多成为政治色彩的形成。
金银色：也称“极色”，因其产生于贵重的材料，在应用中是与 华贵对应的符号色，用它来装饰会产生一种雍容华贵之感。
金银作为一种天然材料，它们的光泽给人产生美感。特别是在各 种颜色配置不协调的情况下，使用了金银色会使它们立刻和谐起 来。
红色被全世界公认为是含有政治内容的色彩。 红色是我国民间的节庆色彩。 红色由于穿透力强，被各国采用为交通标志和危险信号。 红色是流血和战争的信息。
在中国特定的文化秩序中，黄色是皇权的象征，其使人 抽象联想到的被象征事物也可以是庄严、尊贵、权威、 神圣等。
黄色：黄色的抽象联想是光明、希望、明朗、温暖、迟缓、 尊敬、期待等。
黄色也是稚嫩的写照。 金黄给人带来丰收、收获、成熟、富足的意象。 黄色是佛教信奉崇敬的色彩。 黄色的消极意味是枯萎、悲怆、伤感、病态。 黄色有时含有低级、下流、不高尚的含意。
绿色，被视为希望与繁荣的象征。
在环境意识日益得到重视的今天，绿色是天然、环保、健康的代表色。 绿色是祥和、和平的色彩象征，作为和平的象征色。
青是典型的冷色，它又与凄凉、贫寒、忧郁相联系。
白色：是淡云、冰雪、明月、玉石等自然物象的本色。这些 事物本身给人以非常洁静的感受，人们把白色视为未经浸染 的纯净色，是洁静无污的象征，这为各种文化所认同。
在色彩概念中，意义和意义的形象表达，既有确定性的一面，又 有非确定性的一面，这就是说，一个形象可以表征多个意义，与 此相应，一种抽象的意。作为概念的色彩，如用绿色所表征的平和， 在另一个关联中又可以作为具体的形象出现，如春天的大地。任何象征形式 中，都有本意和寓意因素，当一个色彩样式出现在人们面前，它不仅会令人 想起它可能表征的概念，而且还会让人看到它的具体形象或感性的存在本身。
黑色具有坚实厚重的品质，黑色的凝重、深邃使其具有坚毅、强硬 和宽厚的性格。有庄重、严肃、坚定的感受。黑色的深不可测又使 其充满神秘的意味。
在色彩的组合使用中，黑色是最具亲和力的色彩。在与任何色相的 搭配中，黑色都能起到调和、沟通、烘托的作用，因此，在服饰、 印刷中使用频率是最高的，被广泛使用。
紫色：在自然色中多出现于华贵艳丽的花卉色彩中。优雅、 华贵、妩媚是紫色最典型的面孔。 紫色是一种游离、梦幻、神秘和自主力量不足的色相。人 们在紫色的抽象联想中，通常可以在内心唤起诸如矜持、 神秘、深沉、冷峻、抑郁、忧伤等被象征事物。
康 丁 斯 基 作 品
保罗。克利 小丑1929年
保 罗 。 克 利
演 员 面 具
年
1924
米罗 沉默 1968年
米罗 人头像
2、色彩的符号语言
色彩语言在社会文化中，是在特定的文化引导之下生成的，它们必然 多方面地遵循和运用自己文化传统中的象征规则和寓意，成为特定的 视觉符号。
在我国传统和民间艺术造型的文化图式中，它们展示着自 己斑斓多彩的风姿，并多方面地表达着色彩的象征意蕴。
在人造金银色泽的材料可以乱真的今天，流光溢彩的金银已经不 仅作为财富的象征，在艺术实践中，它的美学价值愈来愈受到人 们的重视。
戏曲脸谱用色的象征性
戏曲脸谱用色的象征性
3、色彩的概念表达
色彩的背后必然具有意蕴,人们从相关事物的色相、典型特征、内 外关联以及对它们的感情体验中，确立起色彩与这些事物对应关 系的认识。
由于青铜器与宫殿建筑上青绿色的运用。绿色也给人一种古朴、庄严、 神秘之感。 民间艺术常用绿色来刻画人物的性格和表达某种宗教信仰。如各类草莽 英雄，常着青衣，绘绿色调的脸谱。
蓝色：蓝色是天空、海水等物象的自然色相。给人是宁静、开阔、 清澈的感觉。
蓝色是一种典型的“静色”，蓝色越浅，它也就越淡漠，给人以 遥远和淡雅的印象，宛如蓝天，给人虚无缥缈的空虚感。
在长期的文化积淀中，各基本色相已经形成了相对固定的 意义符号。
红色在人类社会中是最早使用的颜色之一，在自然世界中，它是太阳、 火、鲜血等充满活性力量的物象色彩。红色从远古时期开始，就作为 胜利和激奋的符号。
在许多文化氛围中红色的抽象联想所引出的被象征事物是：欲望、热 情、积极、强烈、血性、生命力、竞赛、战斗、征服、进取、胜利。
白色的抽象联想是高洁、素雅、纯净、和平、晶莹、坦率、 空虚、肃穆和冷峻。
白色有空无、消亡的寓意，因此可以象征消散、否定、死亡 等抽象事物。
白色可以象征阴险狡诈的， “白脸奸臣”，白色又是反派人 物的用色。
黑色：黑色是吸收光的色彩，它否定一切色彩，可以说是有色无彩。
在中国五行学说中，黑色是作为北方和冬天之色，象征通向极乐世 界的道路，它很容易使人产生阴郁、收缩、绝望乃至死亡的联想。
思考与作业：
1:简述色彩审美心理倾向产生的背景原因。 2:什么是图形符号。举例说明色彩的符号性原理及功能。 3:人文色彩采集。 4: 向大师学习色彩。
目的和要求：通过对有代表性的各民族、民间艺术用色的采集与分析， 认识色彩运用的人文、历史、社会原理，并在对比和移植中应用。
方法：选择4种典型的民族、民间艺术形式，如中国彩陶、希腊瓶画、 彩陶系列、青铜系列、服饰系列、民间彩塑等，从中提取色彩组合， 做出并置的4幅构图，并应用于系列的产品或空间色彩方案中。
颜色与有关事物的关联是颜色语义的拓展。
我国神话传说所讲的分处东南西北四方灵物--龙凤虎龟，匹配于 它们各自所处方位之色而分别被称为青龙、朱雀、白虎、玄武。
色彩的概念在一定的人群中可以形成相对固定的心理图式。心理 图式指人们在观察和表现事物之前而对该事物原已形成的图像、 程式等经验的预觉。心理图式是历史或文化的传统、习惯积淀的 结果，是人类在长期实践中形成的对某些事物加以把握的共同经 验、共同知觉、共同识见、共同原型和共同期望。
作业形式：
A标本或图片。 B提取色彩组合的4幅构图。 C移植运用的系列色彩方案。
紫色能引起人们产生矜持、深沉、神秘、华贵等方面的感 受古时多成为政治色彩的形成。
金银色：也称“极色”，因其产生于贵重的材料，在应用中是与 华贵对应的符号色，用它来装饰会产生一种雍容华贵之感。
金银作为一种天然材料，它们的光泽给人产生美感。特别是在各 种颜色配置不协调的情况下，使用了金银色会使它们立刻和谐起 来。
红色被全世界公认为是含有政治内容的色彩。 红色是我国民间的节庆色彩。 红色由于穿透力强，被各国采用为交通标志和危险信号。 红色是流血和战争的信息。
在中国特定的文化秩序中，黄色是皇权的象征，其使人 抽象联想到的被象征事物也可以是庄严、尊贵、权威、 神圣等。
黄色：黄色的抽象联想是光明、希望、明朗、温暖、迟缓、 尊敬、期待等。
黄色也是稚嫩的写照。 金黄给人带来丰收、收获、成熟、富足的意象。 黄色是佛教信奉崇敬的色彩。 黄色的消极意味是枯萎、悲怆、伤感、病态。 黄色有时含有低级、下流、不高尚的含意。
绿色，被视为希望与繁荣的象征。
在环境意识日益得到重视的今天，绿色是天然、环保、健康的代表色。 绿色是祥和、和平的色彩象征，作为和平的象征色。