后期象征主义等

现代派文学10大流派介绍目前很流行的几种流派，也很适用于竞技文学啊什么的，熟悉了会很讨巧~1、象征主义文学象征主义文学的先驱是法国诗人波德莱尔(1821~1867)，他于1957年发表了第一部真正的象征主义诗集《恶之花》。

前期象征主义的代表主要有法国诗人兰波(1854~1891)、马拉美(1842~1898)等，20世纪20年代出现后期象征主义，主要代表有法国的瓦莱里(1871~1945)、奥地利的里尔克(1875~1926)、爱尔兰的叶芝(1865~1939)等。

象征主义在其发展过程中还派生出几个影响较大的流派，最主要的是以意大利诗人蒙塔莱(1896~1981)为代表的隐逸派和以庞德(1885~1972)为代表、兴盛于英美诗坛的意象派。

托马斯·斯特恩斯·艾略特(简称T.S.艾略特，1888~1965)是整个象征主义文学最重要的代表作家，诺贝尔文学奖获得者。

其代表作长诗《荒原》堪称西方现代派诗歌的奠基作，对西方现代诗歌的发展影响极大，艾略特因此被公认为"现代诗派"的领袖。

《荒原》包括"死者葬仪"、"对弈"、"火诫"、"水里的死亡"、"雷霆的话"五部分，涉及到5种语言和56部著作。

它以小型史诗式的规模和高度的浓缩，把第一次世界大战后的欧洲社会混乱、腐朽、颓败、衰亡的景象展示给读者，那"没有太阳、水与生命的荒原"，不仅是当时欧洲社会的象征，也是当时西方人精神崩溃的象征。

2、表现主义文学表现主义文学是继象征主义文学之后产生的现代派文学重要流派。

它最初源起于绘画艺术，后扩展至文学、音乐、电影等其他领域。

20年代、30年代风靡西方，以戏剧、小说成就最大。

其中卡夫卡的小说与奥尼尔的戏剧，代表了表现主义文学创作的最高成就。

瑞典的斯特林堡(1849~1912)是表现主义文学先驱，他的《去大马士革》三部曲和《梦的戏剧》是欧洲最早出现的表现主义戏剧，其代表作《鬼魂奏鸣曲》则成为久演不衰的表现主义经典剧作之一。

后期象征主义后期象征主义是20世纪初期发展起来的一种艺术运动，它在绘画、音乐、文学和戏剧等领域都有相应的表现形式。

该运动的主要特征在于表达作者内心的情感和思想，通常通过使用象征主义的手法和符号来创作作品。

后期象征主义这一概念最早由法国诗人让·莫里亚斯提出。

他认为象征主义是一种艺术形式，旨在通过使用象征和隐喻来传达深层次的情感和意义。

后期象征主义艺术家们开始对传统的现实主义和自然主义形式产生了反叛的态度，他们试图通过超越表面现象，透过物质世界到达人类内心的精神层面。

在绘画方面，后期象征主义艺术家们常常采用梦幻和超自然的图像来表达他们的情感和思想。

他们使用明亮的色彩和流动的线条来创造出令人印象深刻的意象，这些意象常常具有神秘和离奇的特点。

例如，奥地利画家格斯特的作品《呼啸的一片风暴》就展示了一个被狂风和闪电笼罩的世界，给人留下深刻的印象。

音乐方面，后期象征主义体现为一种熟悉和陌生感的结合。

音乐家们通过运用不寻常的和弦，使用不同的调式和音色来创造出剧烈而神秘的音乐效果。

法国作曲家克劳德·德彪西的作品《前奏曲》就是一个典型的后期象征主义作品，它表达了对人类存在的深层次思考，音乐中充满了浑厚的声音和令人难以捉摸的旋律。

在文学方面，后期象征主义的特点主要表现为对词语和意象的超越。

这些作家通常使用多义词、隐喻和象征来表达他们的情感和思想。

法国作家安德烈·纪德的小说《千日红》就是一个经典的后期象征主义作品，通过运用象征和隐喻的手法来表达对爱情和生命的思考。

戏剧方面，后期象征主义的表现是一种超现实和非逻辑的戏剧形式。

剧作家们常常使用离奇和荒诞的情节来探索社会和人类的困境。

法国剧作家欧仁·柯塞特的剧作《尤利瑟斯》就是一部典型的后期象征主义戏剧，它通过诡异的情节和夸张的表演风格来探讨人类的孤独和绝望。

总的来说，后期象征主义是一种反传统的艺术运动，它试图通过超越表面的现实来表达深层次的情感和思想。

西方现代主义文学的主要流派及代表作品与作家现代派小说早在上个世纪二十年代就进入我国。

我国的许多作家相继受到了不同程度的影响，一批年轻诗人形成了我国最早的象征主义诗派。

当我置身于中文专业时，对现代主义文学也有了粗略的了解。

最初接触的现代派小说是卡夫卡的《变形记》，大学期间简单的读过几本现代派小说，如普鲁斯特的《追忆似水年华》、卡夫卡的《审判》、《城堡》、乔伊斯的《尤利西斯》、马尔克斯的《百年孤独》等。

通过阅读这些作品，对现代派小说又有了进一步的了解。

我通过上网、查阅相关资料，对现代主义文学流派的代表作家及作品做了如下整理。

在二十世纪西方文学中，沿着19世纪象征主义这条线索，相继出现了后期象征主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、意识流小说等文学派别，汇成一股现代主义文学思潮。

西方的现代主义在一定程度上反映了西方资本主义社会的某些弊病，同时也是西方现代工业社会的产物。

表现了中下层资产阶级，特别是知识分子对资本主义社会的失望和不满情绪。

在资本主义进入帝国主义时期出现，当自由资本主义发展到垄断资本主义阶段之后，资本主义社会各种矛盾日益尖锐。

人们在经历了许多毁灭性的灾难后受到了巨大的创伤。

同时，在新的社会结构体中，人的生活自由程度大大降低，异化程度则加深，战争破坏了人的生存稳定感，生发了人对于生命的漂泊和艰难意识。

现实矛盾重重交织，人自身的困顿和焦灼不禁显现，颠覆了人们的传统审美原则和审美需求，配合这样的时代精神，西方现代派的艺术表现应运而生。

现代主义文学不同程度地继承和发展了浪漫主义和象征主义文学的表现性、虚幻性和假定性，使理想型和象征型文学发生了多向的流变。

现代主义文学反对模仿、再现主义，反对按客观生活的本来面目放映社会生活，追求个体主观情感不受限制的充分表现。

它不重视外在的客观现实，而强调非理性的现实、心理化的现实、梦幻的现实、超现实。

对现代主义的作家来说，小说的兴趣中心是要揭示新的“心理材料”，或称心理要素。

现代主义文学的主要流派组成现代主义文学的主要流派组成现代主义文学主要由未来主义、超现实主义、后期象征主义、表现主义和意识流小说等流派组成。

掌握现代主义文学，可以从对其主要流派的具体分析人手。

(一)未来主义未来主义是20世纪最早出现的一个以意大利为中心的反传统文学流派。

它以全新的发达的未来为号召，肯定机器文明，讴歌力量、运动和速度，在无序联想和自由不羁的文字中追求刺激性和冲击力，大力扫荡传统文化，表现出狂热的无政府主义和文化虚无主义的反叛激情。

为了打碎传统，开创未来，未来主义仇视过去，为此不惜鼓吹暴力、恐怖和战争。

未来主义的创始人是意大利作家菲利普·托马索·马里内蒂(1876—1944)。

他1909年在巴黎《费加罗报》用法文发表《未来主义的创立和宣言》，宣告了这一运动诞生。

其后，未来主义“诗歌宣言”、“戏剧宣言”、“电影宣言”、“音乐宣言”、“舞蹈宣言”、“雕塑宣言”、“建筑宣言”纷至沓来，前后十年间，掀起了一股颇有气势的热潮。

到法西斯主义崛起，未来主义分化，20年代初趋于沉寂。

未来主义热衷于把握“现代的感觉”，讴歌机器化大生产这一新时代的标志，并由此形成以强烈动感为中心，以力量美和速度美为追求的美学原则。

他们提出，“时间和空间已于昨天死亡”，竞争成为时代的主题。

文学必须依赖直觉想象，挣脱语言规范，捕捉奔突狂放的意象，造成视觉和听觉的刺激。

于是，在瞬息万变的运动中，行走的人闪现出十二条腿，奔跑的马翻飞着二十只蹄，港口怀抱着千百艘汽轮，飞机的螺旋桨像一面旗帜呼啦啦迎风呼啸……新世界呈现出一派光怪陆离的色彩、震撼人心的声部和复杂多样的形态，成为速度的展示与力量的集合，制造出动感强烈的奇特效果。

未来主义以摧枯拉朽之势为现代主义扫清了障碍，及时地提出了文学艺术应当为适应工业化发展而变革这一历史要求，并以新奇的构思启发了创新思路，对现代主义文学有开拓意义。

然而，把革新与传统绝对对立起来，视传统为敝屣，一切唯新是举，则混淆了艺术标准，使现代艺术走向喧嚣狂躁。

征主义文学，分为前后两期。

前期象征主义： 1、分期：波德莱尔时期／魏尔伦、兰波、马拉美时期。

2、主张：反浪漫主义、唯美主义、现实主义和自然主义。

力图重新把握文学的特征，努力探求主客观之间的契合点，因而，“通感”便成了象征主义的理论基石。

3、风格特色：蒙胧美和神秘色彩。

多象征、暗示、隐喻，诗意飘忽，半明半暗，留下更多品味余地。

后期象征主义： 1、主要代表作家：法国的瓦雷里，奥地利的里尔克，爱尔兰的叶芝，美国的庞德，英国的艾略特，比利时的梅特林克。

2、前后期象征主义的共同点：反对肤浅的抒情和直露的说教，主张情与理的统一。

通过象征、暗示、意象、隐喻、自由联想和语言的音乐性去表现理念世界的美和无限性。

曲折地表达作者的思想和复杂微妙的情绪。

前后期象征主义的不同点：前期象征主义象征内涵意义单一、单义、简单，暗示和对应的关系相对明晰，而后期象征主义则表现出多重、多义、复杂的特征，其内涵意义更具暗示性、联想性、含蓄性，象征意象交错重叠，复杂难辩。

前期象征主义注重感情象征，通过对应和暗示，可以窥见作者丰富的情感世界，而后期象征主义更在于表现理智，表达抽象的思想观念，着眼于对艺术、生活和人生哲理的理性探索。

前期象征主义追求迷离蒙胧的、梦幻般的诗歌意境，把直觉幻觉、暗示象征、音乐梦幻等冶为一炉，而后期象征主义则把诗歌引人到宗教神秘之中，建立起象征主义的神话体系，将玄学、典故、宗教神话与象征意象结为一体，表现出空灵虚无的特征。

回答：2006-06-18 17:56 提问者对答案的评价：共0条评论... 其他回答共2条回答评论┆举报回答logo 统治超低空 [学长] 象征主义文学是起源于19世纪中叶的法国，并于20世纪初期扩及欧美各国的一个文学流派，是象征主义思潮在文学上的体现，也是现代主义文学的一个核心分支，主要涵盖诗歌和戏剧两大领域，其影响力一直持续到今天。

西方主流学术界认为象征主义文学的诞生是古典文学和现代文学的分水岭。

1.后期象征主义：是19世纪末象征主义的继续和发展，20世纪20年代又一次高潮。

比象征主义视野更开阔、思考更深沉。

提倡凭直觉把握内在真实，寻找思想的“客观对应物”，以可感的形式去体现抽象的理念，在意象、象征中隐含人生的哲理，追求半明半暗、扑朔迷离和带有神秘色彩的艺术效果。

英国的艾略特的《荒原》是它的代表作。

此外还有法国的瓦雷里的《海滨墓园》，奥地利的里尔克，比利时的梅特林克的戏剧《青鸟》，俄国勃洛克的《十二个》和叶赛宁，爱尔兰的叶芝，美国的庞德等。

2.表现主义：20世纪初起源于德国的绘画，后扩展至音乐、文学等领域。

它的理论纲领是“艺术是表现而不是再现”。

要求突破事物表相，表现事物内在的实质；突破对人的行为的描写而揭示其内在的灵魂；突破对暂时现象的抒写而展示永恒的品质与真理。

在艺术方法上，由于强调永恒，人物往往是某些共性的抽象或象征；由于强调写内心活动，直觉和梦幻，多采用内心独白、梦景、潜台词等手段；情节离奇，变化突兀，以夸张、扭曲、变形、荒诞的写法，突出主观的感受，追求强烈的艺术效果。

代表作家与作品有卡夫卡的《城堡》、《变形记》，美国奥尼尔的《毛猿》，捷克的科幻作家恰佩克，瑞典作家斯特林堡的戏剧《到大马士革去》，德国的戏剧家布莱希特等。

3. 未来主义：20世纪出现最早、反叛精神最强的一个文艺流派。

以“否定一切”为基本特征。

否定国家机器，否定传统文化，主张彻底抛弃艺术遗产和传统文化，歌颂机械和都市混乱，赞美“速度美”和“力量”，主张打破理性的形式规范，用自由不羁的语句随心所欲地进行艺术创造。

创始人是〈意>马里内蒂《未来主义宣言》，主要成就是诗歌，代表作家及作品是<法>阿波利奈尔的《醇酒集》，<俄>马雅可夫斯基的《穿裤子的云》等。

4.超现实主义：源于法国，是第一次世界大战后在法国兴起的在文艺及其他领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动。

1916年的达达主义“破坏一切”“清除一切”给它有力的启示。

硬汉形象：海明威作品中出现的一系列人物形象。

这些人物有拳击师、斗牛士、猎人、渔人等，他们都具有一种百折不挠、坚强不屈的性格，面对暴力和死亡，面对不可改变的命运，都表现出一种从容、镇定的意志力，保持了人的尊严和勇气。

桑提亚哥的名言人可以被毁灭，但不能被打败，即是这种硬汉形象的精神境界。

冰山风格：1932年，海明威在他的纪实性作品《午后之死》中，第一次把文学创作比做漂浮在大洋上的冰山，他说：“冰山运动之雄伟壮观，是因为他只有八分之一在水面上。

”文学批评界称之谓海明威创作的“冰山原则”。

即把自身的感受和思想情绪最大限度的埋藏在形象之中，使之情感充沛却含而不露、思想深沉而隐而不晦，从而将文学的可感性与可思性巧妙的结合起来，让读者对鲜明形象的感受去发掘作品的思想意义。

体现了海明威式的语言简洁和表达含蓄。

社会主义现实主义：出现在20世纪30年代的前苏联，是那个时期苏联创作和批评的基本原则，要求作家要从现实的革命发展中真实的、历史的、具体的去描写现实，要求这种描写必需与运用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民的任务相结合，在现实主义创作中也不排除革命的浪漫主义。

代表有《钢铁是怎样炼成的》、《静静的顿河》。

解冻文学：产生于20世纪50年代中期前苏联，随着斯大林集权专制的开始和结束，这一时期的文学开始表现出积极干涉生活、开始暴露社会阴暗面，揭示社会重大矛盾和问题，关注人尤其是个人的命运，这种思潮是对“无冲突”论的反驳，并促使前苏联文学的发展与繁荣。

后期象征主义：出现于一次大战后的世界性文学潮流，20年代达到高潮，40年代接近尾，其创作手法延续到后来的各种写作中。

它的主要特点是：创造病态的美，表现内心的最高真实，运用象征暗示，在幻觉中构筑意象，用音乐性增加冥想效应。

表现主义：20世纪产生于德国，后蔓延到欧美各国的具有广泛影响的文学流派，该流派作家反对外在现实的写实性再现，他们认为文学是表现而不是再现，善于透过外在现实的拜偶像，以抽象、夸张、变形、象征等手法，直接表现人物的内心世界与生存状态，以表现、取代再现手法。

【包法利主义】：指法国作家福楼拜的《包法利夫人》中主人公包法利夫人崇尚金钱，不切实际、想入非非的品性。

“包法利主义”是平庸卑污的现实和渴望理想爱情、超越实际可能的幻想相冲突的产物。

作为一种精神现象，它是七月王朝何第二帝国时期享乐主义生活盛行的恶浊风气孕育而成的。

【社会问题剧】：指的是易卜生创造的直接揭示现实中的重大问题和热点问题的现实主义戏剧。

它侧重于提出问题而不是指出解决问题的方法和途径，正如易卜生所言“我的工作是提出问题，我对这些问题没有答案。

”讨论又是社会问题剧的一大特点，剧本里往往包含了大量的讨论和争论问题的对白，所以社会问题剧又叫“讨论剧”。

【托尔斯泰主义】：在托尔斯泰的思想中，除了对现实的无情批判以外，还热切宣扬悔罪、拯救灵魂、禁欲主义、“勿以暴力抗恶”、“道德自我完善”等观点，宣扬一种属于托尔斯泰自己的宗教“博爱”思想，人们称之为“托尔斯泰主义”。

托尔斯泰主义：道德的自我完善，不以暴力抗恶，博爱。

【威塞克斯小说】英国杰出小说家哈代吧自己的小说分为三类：“罗曼史和幻想小说”；“机敏和经验小说”；“性格和环境小说”。

他的全部重要小说归于最后一类。

他的大部分小说都以英国西南部威塞克斯广大农村地区为背景，故称其小说为“威塞克斯小说”。

这些小说反映19世纪70年代至90年代资本主义对宗法制农村的侵蚀，具有悲观主义思想。

主要作品有《远离尘嚣》《还乡》《卡斯特桥市长》《德伯家的苔丝》《无名的裘德》等。

哈代的“人物与环境小说”因这些长篇小说都以英国南部威塞克斯农村地区为背景而得名。

这些小说表现出一种深刻的矛盾性，既有对社会无情的揭露性，又有在命运面前不知所措，任其摆布的悲观性。

代表作品有《远离尘嚣》《还乡》《卡斯特桥市长》《德伯家的苔丝》《无名的裘德》等。

【黑色幽默】：又叫叫醒架下的幽默、大难临头的幽默，美国文学的一个流派，主要用变形与夸张、滑稽讽喻的手法，取消传统小说的叙事格局，使小说碎片化、集锦化。

第二编第二章后期象征主义安徽广播电视大学：夏强教学要求●（一）、了解象征主义的产生及发展、代表性作家的创作概况。

●（二）、掌握后期象征主义的主要特征。

●（三）重点掌握《荒原》意象的象征意义，作品的主题及其现代性。

第一节概述●一、象征主义定义：它是产生于19世纪中后期的法国，以诗歌创作观念与实践的革新为核心的一种思潮、一场运动。

●象征主义可以分为前后期，前期以法国诗人波特莱尔等为代表；后期以英美诗人叶芝、艾略特等为代表。

●二、概念的由来●莫雷亚斯在1886年9月18日《费加罗报》上发表了一份象征主义宣言。

指出，象征主义的艺术宗旨：“赋予思想一种敏感的形式”。

它（艺术）应该通过原始的、新奇的、神秘的象征来表达某种观念的东西，要求大胆的、打破常规的创造。

●三、后期象征主义的重要诗人●（一）、后期象征主义的影响源。

●较多地受到马拉美的影响，马拉美的创作呈现如下特征：意识更加强调诗歌的复杂性、暗示性、神秘性和音乐性，强调通过象征实现灵魂与灵魂的对话，实现已知世界与未知世界的对话；二是创作变得愈来愈神秘和个人化，诗人仿佛神庙中祈祷的神甫；三是更加强调形式的“纯粹”，试图创造一种纯诗。

●（二）、瓦雷里●1、创作的三个时期●《年轻的命运女神》确定了他在法国诗坛的领袖地位；《海滨墓园》是后期象征主义的经典。

●2、“纯诗”论。

纯诗要彻底排除一切情感、道德、说教、思辨意味，要彻底排除一切非诗的因素。

纯诗的结构是一种纯美的语言结构，它是完美的，有机的，像音乐一样，是一种声音和意义的有机统一。

●3、代表作：《海滨墓园》●在大海的背景上，通过许多相互纠缠而具有暗示性的象征展示存在与虚无、空间与时间、意识与无意识、变动与静止、肯定与否定之间的二元对立。

全诗语言晦涩、朦胧，但又具有巨大的创造力。

诗歌音韵别致，在空幻的节奏中呈现出丰富的变化。

●（二）里尔克●创作的三个时期●1、第一时期，诗作表现出缠绵沉郁的抒情气息和浓郁的波西米亚人风格。

外国文学（2）最重要的名词解释1、浪漫主义浪漫主义是18世纪末兴起于德国，并在19世纪初期盛行于欧美各国的一种文学思潮。

浪漫主义作家偏重于表现主观理想，他们的作品想像丰富，具有强烈的主观抒情色彩；对丑恶的的社会现实的厌恶使他们往往寄情山水，讴歌自然；浪漫主义作家批判古典主义的清规戒律，重视中世纪的民间文学，提出“回到中世纪”的口号；作品追求离奇的情节和强烈的艺术效果，主人公常常活动于奇异的自然环境或富有异国情调的遥远的部落。

浪漫主义文学的主要成就是诗歌，其次是戏剧和小说。

代表作家有：拜伦、雨果、普希金、惠特曼等。

2、批判现实主义批判现实主义是19世纪30年代在法国出现，后在19世纪中后期和20世纪初期的欧美具有极大影响的一种文学思潮。

批判现实主义文学突出特点就是真实和广阔地反映社会生活，深刻地揭露现实矛盾和批判社会罪恶；同情社会下层的小人物，反映他们的悲惨命运和内心痛苦；塑造典型环境中的典型人物，并注意细节的真实。

但不少作家以抽象的人道主义为出发点来批判黑暗现实，难以找到准确变革社会的道路。

批判现实主义文学取得了很高的成就，各种文学体裁均有佳作，其中尤以长篇小说为最。

优秀作家众多，如巴尔扎克、托尔斯泰、易卜生等。

3、自然主义19世纪60年代产生于法国并流行于欧洲，自然主义的哲学基础是孔德的实证主义，泰纳首先把它应用到文学上。

自然主义文学的理论创始人左拉在《实验小说》和《自然主义小说家》等著作中提出一整套创作原则：强调文学创作的科学性，否定典型化原则；主张超越政治和道德，以遗传学和生理学原理去解释人的行为与社会现象；要求作家对社会进行冷静客观的、照相实录式的描写。

严格按照这种原则创作的作品往往缺乏提炼、思想、想象和情感。

比较典型的体现自然主义风格的作品是龚古尔兄弟合写的《翟米尼•拉赛德》等小说。

左拉虽提倡自然主义，但在实际创作中仍接近现实主义。

4、唯美主义唯美主义是19世纪中后期在法、英等国流行的一个文学流派。

征主义文学，分为前后两期。

前期象征主义： 1、分期：波德莱尔时期／魏尔伦、兰波、马拉美时期。

2、主张：反浪漫主义、唯美主义、现实主义和自然主义。

力图重新把握文学的特征，努力探求主客观之间的契合点，因而，“通感”便成了象征主义的理论基石。

3、风格特色：蒙胧美和神秘色彩。

多象征、暗示、隐喻，诗意飘忽，半明半暗，留下更多品味余地。

后期象征主义： 1、主要代表作家：法国的瓦雷里，奥地利的里尔克，爱尔兰的叶芝，美国的庞德，英国的艾略特，比利时的梅特林克。

2、前后期象征主义的共同点：反对肤浅的抒情和直露的说教，主张情与理的统一。

通过象征、暗示、意象、隐喻、自由联想和语言的音乐性去表现理念世界的美和无限性。

曲折地表达作者的思想和复杂微妙的情绪。

前后期象征主义的不同点：前期象征主义象征内涵意义单一、单义、简单，暗示和对应的关系相对明晰，而后期象征主义则表现出多重、多义、复杂的特征，其内涵意义更具暗示性、联想性、含蓄性，象征意象交错重叠，复杂难辩。

前期象征主义注重感情象征，通过对应和暗示，可以窥见作者丰富的情感世界，而后期象征主义更在于表现理智，表达抽象的思想观念，着眼于对艺术、生活和人生哲理的理性探索。

前期象征主义追求迷离蒙胧的、梦幻般的诗歌意境，把直觉幻觉、暗示象征、音乐梦幻等冶为一炉，而后期象征主义则把诗歌引人到宗教神秘之中，建立起象征主义的神话体系，将玄学、典故、宗教神话与象征意象结为一体，表现出空灵虚无的特征。

回答：2006-06-18 17:56 提问者对答案的评价：共0条评论... 其他回答共2条回答评论┆举报回答logo 统治超低空 [学长] 象征主义文学是起源于19世纪中叶的法国，并于20世纪初期扩及欧美各国的一个文学流派，是象征主义思潮在文学上的体现，也是现代主义文学的一个核心分支，主要涵盖诗歌和戏剧两大领域，其影响力一直持续到今天。

西方主流学术界认为象征主义文学的诞生是古典文学和现代文学的分水岭。

二十世纪欧美文学简史上 编第一章：1900—1939年欧美文学概论[识记] 现代主义的主要流派：未来主义、超现实主义、后期象征主义、表现主义、“意识流”小说未来主义：1、由意大利诗人托马佐.马里内蒂于1909年2月20日在法国《费加罗报》发表的《未来主义的创立和宣言》为发端。

2、其成就主要在于诗歌。

如意大利马里内蒂、法国阿波利奈尔及俄国马雅可夫斯基。

3、主张是摈弃一切现在的文明成果，竭力创造“属于未来”的全新艺术。

4、由于主张流于偏激，且诗句艰深无规则等原因于20年代末趋于沉寂。

超现实主义：1、1924年布勒东发表《超现实主义宣言》宣告该流派成立。

2、追求“超越现实”，主张写梦，展现自我内在的真实，向内在世界探秘，叙述“梦幻的人生”。

3、代表作家有阿拉贡（《巴黎的土包子》）、艾吕雅等。

4、在法国盛行于二三十年代，在世纪中叶扩展至各大洲，成为有世界影响的文学流派。

后期象征主义：1、盛行于二十世纪20年代，代表作家法国瓦雷里（唯美主义理论）长诗《年轻命运的女神》、《海滨墓园》，英国艾略特《荒原》，爱尔兰叶芝，俄国勃洛克的长诗《十二个》。

2、仍旧坚持“审美至上”“象征最佳”的准则，追求用可感形式去体现理念、思想，用象征和意象去暗示生活哲理。

而且继续唯美主义诗歌的某些传统。

表现主义：1、流行于20世纪初，本是德国一种绘画派别，后来影响到文学创作。

2、该流派着重主观表现，强调表现主观的真实，而不意于再现客观的细节真实。

3、常用夸张、怪诞的手法突显主观的感情，达到极强的强烈的艺术效果。

代表作有奥地利卡夫卡《变形记》。

瑞典剧作家斯特林保是首创者。

诗歌方面有德国诗人海姆、贝恩等。

“意识流”：1、“意识流”一词来源于心理学，20年代被借用于文学创作理论。

认为文学应该表现人的意识流动，特别是潜意识活动。

2。

该流派作家致力于挖掘人物世界，让意识充分地自由流动出来因而淡化了情节、环境，时空倒置，结构松懈。

3、代表作家和代表作有法国普鲁斯特长篇小说《追忆似水年华》爱尔兰的乔伊斯《尤利西斯》美国福克纳《喧嚣与骚动》，英国伍尔芙。

一、19世纪后欧洲文学十九世纪最后30年，是欧美文学史一个重要的转折时期。

原因：主潮式的文学发展模式受到冲击，多元格局初步形成，是这时期文坛的显著特点。

作为19世纪中期主潮的批判现实主义文学仍在继续发展，并拥有一批重要的动摇。

在各种政治、社会、思想力量的影响下，无产阶级文学、自然主义、唯美主义、象征主义等流派带着各自的风采汇入历史的长河，它们或相互补充、交融渗透，或相互排斥、竞争发展，与批判现实主义分庭抗礼，构成多足鼎力之势。

（一）巴黎公社文学巴黎公社文学是巴黎公社革命的直接产物，也是早期无产阶级文学的继续和发展。

随着无产阶级登上历史舞台及其独立斗争的展开，19世纪三四十年代，在西欧的一些工业发达的国家相继出现了萌芽状态的无产阶级文学，如法国的工人诗歌、英国的宪章派文学和德国的革命诗歌等。

巴黎公社文学主要包括公社斗争前后约二十年间公社战士们的大量文学创作，其基本题材多取自巴黎公社革命事业，真实地纪录了巴黎人民英勇的事迹和反对派血腥镇压的滔天罪行；表现了被压迫阶级为争取做人的权利而斗争的主题；塑造了无产阶级的英雄形象；采用通俗化、大众化的诗歌形式，诗歌是公社文学最重要的组成部分。

其中欧仁·鲍狄埃、让·巴蒂斯特·克莱芒和路易丝·米歇尔是公社诗人的杰出代表，主要作家及其作品：米雪尔(著名巴黎公社诗人)：《和平示威》狄盖特：《红色圣女》鲍狄埃：《国际歌》。

深深植根于革命斗争现实的巴黎公社文学，以其鲜明的政治倾向、丰富的思想内涵、昂扬的格调和理想的光彩，谱写了无产阶级文学光辉的第一章。

（二）自然主义自然主义是对批判现实主义的继承、变异和发展。

受科学技术进步的触动，在实证哲学和进化论、遗传学、生理学等学科成果的直接影响和启发下，自然主义文学思潮于19世纪中叶的法国开始萌动，主张“客观”、“冷漠”的福楼拜的创作，可谓自然主义先声。

19世纪60年代初，龚古尔兄弟登上文坛，它们相继发表理论和作品，标志自然主义的诞生。

外国文学2名词解释【包法利主义】：指法国作家福楼拜的《包法利夫人》中主人公包法利夫人崇尚金钱，不切实际、想入非非的品性。

“包法利主义”是平庸卑污的现实和渴望理想爱情、超越实际可能的幻想相冲突的产物。

【社会问题剧】：指的是易卜生创造的直接揭示现实中的重大问题和热点问题的现实主义戏剧。

它侧重于提出问题而不是指出解决问题的方法和途径，正如易卜生所言“我的工作是提出问题，我对这些问题没有答案。

”讨论又是社会问题剧的一大特点，剧本里往往包含了大量的讨论和争论问题的对白，所以社会问题剧又叫“讨论剧”。

【托尔斯泰主义】：在托尔斯泰的思想中，除了对现实的无情批判以外，还热切宣扬悔罪、拯救灵魂、禁欲主义、“勿以暴力抗恶”、“道德自我完善”等观点，宣扬一种属于托尔斯泰自己的宗教“博爱”思想，人们称之为“托尔斯泰主义”。

托尔斯泰主义：道德的自我完善，不以暴力抗恶，博爱。

【威塞克斯小说】英国杰出小说家哈代吧自己的小说分为三类：“罗曼史和幻想小说”；“机敏和经验小说”；“性格和环境小说”。

他的全部重要小说归于最后一类。

他的大部分小说都以英国西南部威塞克斯广大农村地区为背景，故称其小说为“威塞克斯小说”。

这些小说反映19世纪70年代至90年代资本主义对宗法制农村的侵蚀，具有悲观主义思想。

主要作品有《远离尘嚣》《还乡》《卡斯特桥市长》《德伯家的苔丝》《无名的裘德》等。

哈代的“人物与环境小说”因这些长篇小说都以英国南部威塞克斯农村地区为背景而得名。

这些小说表现出一种深刻的矛盾性，既有对社会无情的揭露性，又有在命运面前不知所措，任其摆布的悲观性。

代表作品有《远离尘嚣》《还乡》《卡斯特桥市长》《德伯家的苔丝》《无名的裘德》等。

【黑色幽默】：又叫叫醒架下的幽默、大难临头的幽默，美国文学的一个流派，主要用变形与夸张、滑稽讽喻的手法，取消传统小说的叙事格局，使小说碎片化、集锦化。

代表人物：约瑟夫·海勒，《像高尔德一样好》【忏悔的贵族】：托尔斯泰创作中的人物形象系列。

西方现代主义文学包括哪些流派现代主义文学的主要流派：（一）象征主义文学：它是西方现代主义文学中出现最早、成就最高、影响最大的文学流派,分为前后两个时期,前期流行于法国,以诗歌和戏剧为主.1886年诗人莫雷亚斯发表《象征主义宣言》,标志着象征主义流派的诞生.一战后,后期象征主义应运而生,上世纪20年代,后期象征主义达到 *** .象征主义的特征是：反对肤浅的抒情和直露的说教,主张情与理的统一,主张通过象征暗示、意象隐喻、自由联想、和语言的音乐性,去创造病态的“美”,表现内心的“最高真实”,表现理念世界的美和无限想像.法国早期象征主义的诗人鼻祖、及三主将：1,波德莱尔：他于1857年发表的《恶之花》,是象征主义文学的开山之作,成为法国文学,乃至世界文学史上的一件令人瞩目的大事. 2,马拉美：1876年他的诗歌《牧神的午后》,在法国诗坛引起轰动.1896年,他被选为“诗人之王”,是法国象征主义运动的领导人物. 3,魏尔伦：他的主要作品是《无言的浪漫曲》等,他的诗风明朗轻快,清新流畅,通俗易懂,琅琅上口,因此受到了普通读者的喜爱. 4,兰波：他15岁就擅长写作拉丁文诗歌了,并掌握了法国古典诗歌的传统格律.他的创作生涯虽短,但才华横溢,他主要的诗集有《地狱的一季》、《彩图集》.后期象征主义文学的代表作家：1,比利时剧作家梅特林克：他是象征主义戏剧的代表作家,梦幻剧《青鸟》（1908）,是他戏剧生涯的巅峰之作.青鸟象征着幸福,主题是歌颂人们对幸福和光明的追求.他获得了1911年的诺贝尔文学奖.2,爱尔兰诗人剧作家叶芝：他的诗作《驶向拜占庭》,描绘了一个老人远渡重洋去圣城拜占庭,追求永恒的精神生活的故事.叶芝由于“表达了整个民族精神”,而获得了1923年度的诺贝尔文学奖.3,法国诗人瓦雷里：他的巅峰之作是晚年的《海滨墓园》（1926）,诗的主旨是关于绝对静止与人生交易的对立统一关系.开篇一句“这片平静的房顶上有白鸽荡漾”,成为脍炙人口的名句.4,奥地利诗人里尔克：他是象征主义在德语文学中的代表.他著名的组诗《致奥尔弗斯十四行诗》和《杜伊诺哀歌》,奠定了他在现代诗坛上的大师地位,并对现代诗歌的发展产生了巨大的影响,尽管其风格晦涩难懂,但扩大了诗歌的艺术表现领域.5,俄国诗人勃洛克：1918年发表长诗《十二个》,是他的代表作,他是自莱蒙托夫以后俄国最杰出的诗人.6,美国诗人评论家庞德：他的鸿篇巨制、现代叙事诗《诗章》,加上他对其他作家的影响,以及多部的文学评论集,使他登上了现代主义文学大师的宝座.7,英国诗人剧作家艾略特：他的诗作《荒原》（1922）,是20世纪最有影响力的诗歌,它以悲剧的视角,展现了战后欧洲文明的荒凉.另外他还有诗剧《大教堂凶杀案》,诗作《四个四重奏》等等,他在1948年获得诺贝尔文学奖.（二）表现主义文学：是一战前后流行于欧美文学的一个重要的现代主义流派,它起源于德国,先从绘画开始,后波及文学.尼采“重估一切”的极端主张,对德语世界的表现主义产生了深远的影响.此提法最早出现于德国评论家瓦尔登在《狂飙》杂志上发表的一篇绘画评论,强调要突破事物的外在表象,表现内在世界,用“表现”取代“再现”.表现主义的特征是：抽象化,变形,面具的运用,时空的真幻错杂,注重声光效果,及象征和荒诞的手法.其理论纲领是“艺术是表现不是再现”,主张文学不应该再现客观现实,而应表现人的主观精神和内在 *** ,表现透过表象所把握到的事物本质,而对事物外在形态的精确描绘,毫无意义.表现主义文学的代表作家及作品：1,瑞典作家斯特林堡：欧洲表现主义文学的先驱,他的代表剧作是《到大马士革去》,《鬼魂奏鸣曲》.2,德国剧作家托勒和恺撒：前者的代表作是《转变》.后者的代表作是《煤气》三部曲.3,捷克剧作家恰佩克：其代表作品是《万能机器人》（1920）.4,美国剧作家奥尼尔：他将表现主义艺术手法融于自己的创作,形成独具特色的“奥尼尔派”,《安娜·克里斯蒂》（1920）,《琼斯皇帝》（1920）,《毛猿》（1921）,是表现主义剧作的典范作品.他是美国戏剧史上具有划时代意义的重要作家,1936年获诺贝尔文学奖.5,奥地利小说家卡夫卡：他的小说大多表达世界荒诞、人性“异化”的主题,在西方现代文学发展中具有开拓性意义,是西方现代文学的鼻祖.他的主要作品包括《美国》（1914）、《城堡》（1922）、《诉讼》（1919）《变形记》（1912）等等.（三）意识流文学：是西方现代文学艺术中,特别是小说和电影中广为应用的写作技巧,是现代派小说的一个重要类型.它兴起于上世纪20年代的英国,后波及到了欧美各国,理论基础是柏格森的直觉主义、弗洛伊德的精神分析学说、和威廉·詹姆斯的心理学.“意识流”的概念是由詹姆斯提出的,他认为人的意识活动像一条河流一样,是不间断的主观思想意识的流动.意识流小说的特点,它不是传统小说那样按故事情节发生的先后次序,或是按情节之间的逻辑联系,形成的单一的、直线发展的结构,而是随着人的意识活动,通过自由联想来组织编撰故事的.其情节之间的安排和衔接,一般不受时间、空间、逻辑、或因果关系的限制,它可以随意跳跃、多变、穿插,过去、现在、将来时序,交叉重叠,在前后的两个场景之间,没有时间、地点等方面的紧密逻辑联系,等等.它是人的意识活动,不断地向四面八方发射又收回,经过不断地循环往复,而形成的一种枝蔓式的立体结构.“意识流”的艺术技巧：1,内心独白：在假定没有其他人倾听的情况下,一个人物把自己的所感所思,毫无顾忌地直接表露出来,就是“内心独白”,这是意识流文学最常用的写作技巧.2,内心分析：所谓“内心分析”,是指小说中的叙事人或人物,很理智地对自己的思想和感受,进行分析追索,并且是在并无旁人倾听的情况下进行的.它与“内心独白”的区别在于,它以理性为指引,做出合乎逻辑的、有条理地推理或说明,而非任意识自然流动.3,时间和空间蒙太奇：蒙太奇是电影中用来表现事物多重性的一系列手法,如“多视角”、“慢镜头”、“特写镜头”、“闪回”等等.意识流小说家为了突破时空的限制,表现意识流动的多变性、复杂性,经常采用这类手法.4,诗化和音乐化：为了加强象征性的效果,意识流小说家有时采用诗歌和音乐的手段,广泛运用意象比喻、乐章结构、节奏韵律、标点符号、甚至离奇的拼写方式,来暗示人物在某一瞬间的感受、印象、精神状态、或作品寓意.伍尔芙《海浪》的语言,就和意象派诗歌非常相似,乔伊斯《尤利西斯》第十一章“海妖”,运用了巴哈赋格曲的结构.“意识流”文学著名的代表作家：1,法国作家普鲁斯特：他是意识流文学的开山鼻祖,因著名的作品《追忆逝水年华》,而在世界文学史上留名.他作品的“内心独白”,只是受到理性控制的“内心分析”,而不是意识彻底地自然流动.2,爱尔兰作家乔伊斯：他的著名作品《尤利西斯》（1922）,奠定了他在文学史上的地位,他是意识流作家中成就最高者,代表了这一文学流派的巅峰.该作品中有大量独白,其特点是在独白中完全看不到作者的行迹,纯粹是小说中人物自己的真实意识流露,这种内心独白被成为“直接内心独白”.3,美国作家福克纳：他是“南方文学”的主要代表,也是美国意识流文学的代表,以描写错乱意识著称.代表作是一系列称为“约克纳帕塔法世系”的小说,包括15个长篇和几十个短篇.《喧哗与骚动》（1929）,是福克纳最优秀的意识流作品,1949年,福克纳获得诺贝尔文学奖.4,英国作家伍尔芙：她是意识流作家中成就最高的女性,她的小说往往富有诗意,在语言上更像诗体散文,富有唯美主义的情调.她著名的作品是：《到灯塔去》《海浪》.（四）超现实主义文学：它诞生于1924年的法国,由达达主义发展而来,从1924年到上世纪60年代,历经了半个世纪,扩及欧美24个国家.这一流派有明确的政治、社会和文学理论,以及一套实验性的艺术方法,但情况极为复杂.作为一场广泛的文艺运动的超现实主义思潮,尽管其影响极为广泛,但就文学领域而言,实际成就仅局限于诗歌领域.超现实主义者认为,文学不是再现现实,而是要表现“超现实”,即由“梦幻与现实转化成的绝对现实”,是现实与非现实两种要素的统一物.为了在内容上描绘超现实,他们反对逻辑推理的思维活动,主张写人的潜意识、梦境,写事物的巧合,甚至让文学成为梦幻、潜意识、乃至精神错乱的产物,并提出“自动写作法”,作为表现上述内容的创作方法.强调梦幻、贬斥理性,成为其美学的重要标志.（五）未来主义文学：是20世纪初兴起于意大利的一个文学流派,是未来主义艺术在文学领域的体现,其文学的成就不如绘画的成就高,也没有如法国象征主义文学和德国表现主义文学一样,发展成国际性的文学运动,主要局限于意大利一国.在晚期,也波及邻国法国,和刚刚成立不久的苏联.创始人是意大利的马利奈蒂,他1909在法国《费加罗报》上发表了《未来主义宣言》,次年又发表了《未来主义文学宣言》,进一步宣布其主张.在文学艺术的主题上,主张调动一切艺术手段,集中表现运动中的物和人,通过动态来赞美运动感、力感和立体风格.艺术形式上,主张彻底摒弃传统手法.主要的作家及其作品是：1、俄国的马雅可夫斯基的长诗：《穿裤子的云》2、法国阿波里奈尔：首创“楼梯式”的诗歌形式.（六）意象派：是象征主义的一个变种,意象派诗歌的特点：清晰、精确、浓缩、具体,不宣泄感情,不宣讲道理,重在表现诗人的直观形象,但作者的直观感受并不直接表露,而是通过意象来暗示.美国诗人庞德的《地铁车站》,是典型的意象诗.（七）隐逸派：是20世纪上半叶在意大利和西方颇有影响的诗歌流派之一,它产生于一战后,30年代达到鼎盛.它以主观唯心主义为理论基础,主张艺术家避开严酷的现实,逃遁到个人的情感世界里去.它的题材主要是描写片断的自然场景,抒发人的瞬间感受、幻想、和隐藏在内心的微妙情绪,表现人生的孤独、忧郁和生活的邪恶.在艺术上,隐逸派侧重以奔放的想象,借助独特的隐喻和意象,来建立艺术形象,诗歌大多是自由体,讲究韵律,追求诗歌的音乐性,强调词的声音、比词的意义更富有表现主观感觉的力量,力求挖掘词语蕴含的感*** 彩,而舍弃它的普通的、日常的涵义.隐逸派的代表作家是：1,意大利诗人夸西莫多：作品是诗歌《消逝的笛音》,他于1959年获得诺贝尔文学奖.2,意大利诗人蒙塔莱：作品是诗集《乌骨贼》等,他于1975年获得诺贝尔文学奖.存在主义文学.存在主义文学是特定历史时期的一种文学现象,具有其存在的独特价值.20世纪两次世界大战扫荡了西方人的一切价值观念,展现在世人面前的是一个满目疮痍、惨绝人寰的荒诞世界.这使得西方社会在信仰、价值观念上发生了严重的危机、思想理论出现了真空状态.在这个特定历史时期具有浓郁哲学色彩的存在主义文学的出现使西方人找到了一艘解救自己的存在主义方舟.存在主义告诫世人,上帝死后,人在这个世界上是孤独的,谁也不能代替他拯救他.同时,存在主义又给人传递着一种信息,那就是“人是自由的、人就是自由”.人应超越荒诞外界,反抗荒诞,实现自己的人生价值,从而创造自己的本质.这种哲理思想使西方人看到了希望,并得到了许多人的共鸣.存在主义哲学在文学的宣传下深入人心,老幼皆知,存在主义文学为其哲学的广泛传播立下了汗马功劳.存在主义文学的主要代表作家是法国的萨特、阿贝尔·加缪(1913—1960)和西蒙娜·德·波伏娃(1908～1986).魔幻现实主义文学魔幻现实主义文学是20世纪50年代崛起于现代拉丁美洲文坛、富有撼动世界的轰动效应的现代派文学重要流派.至今在世界文坛上有着广泛的影响.魔幻现实主义植根于拉美寡头黑暗统治的现实生活中,融汇、吸纳古印第安文学、现实主义文学与西方现代派文学的有益经验,将幻象与现实、神话与现实水*** 融,大胆借鉴象征、寓意、意识流等西方现代派文学各种表现技巧、手法,以鲜明独异的拉美地域色彩为特征.魔幻现实主义文学在体裁上以小说为主.这些作品大多以神奇、魔幻的手法反映拉于美洲各国的现实生活,“把神奇和怪诞的人物和情节,以及各种超自然的现象插入到反映现实的叙事和描写中,使拉丁美洲现实的政治社会变成了一种现代神话,既有离奇幻想的意境,又有现实主义的情节和场面,人鬼难分,幻觉和现实相混”.从而创造出一种魔幻和现实融为一体、“魔幻”而不失其真实的独特风格.因此,人们把这种手法称之为“魔幻现实主义”.从本质上说,魔幻现实主义文学所要表现的,并不是魔幻,而是现实.“魔幻”只是手法,反映“现实”才是目的.魔幻现实主义主要代表作品有：危地马拉M.A.阿斯图里亚斯的里亚斯的《玉米人》、古巴作家A.卡彭铁尔的《这个世界的王国》、墨西哥作家J.J.鲁尔福的《彼得罗·巴拉莫》、秘鲁作家J.M.阿格达斯的《深沉的河流》和哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的《百年孤独》等.魔幻现实主义文学的基本特征：用魔幻的手法反映拉丁美洲的社会现实生活.在魔幻现实主义作家的笔下,拉丁美洲的社会现实与传统现实主义定义中的“现实”,有着根本的区别.魔幻现实主义作品中所表现的是一种拉丁美洲充满这饿光怪陆离、虚幻恍惚的现实,也就是卡彭铁尔所说的“神奇现实”.在这种现实中,生死不辨,人鬼不分,幻觉和真实相混,神话和现实并存.“黑色幽默”派是西方现代派文学中的一个十分重要的流派,对现代世界文学有着广泛而深刻的影响.作品《第二十二条军规》、《万有引力之虹》、《烟草经纪人》和《第五号屠场》等“黑色幽默”派影响最大、也最有代表性的经典作品.“黑色幽默”的小说家突出描写人物周围世界的荒谬和社会对个人的压迫,以一种无可奈何的嘲讽态度表现环境和个人（即“自我”）之间的互不协调,并把这种互不协调的现象加以放大,扭曲,变成畸形,使它们显得更加荒诞不经,滑稽可笑,同时又令人感到沉重和苦闷.因此,有一些评论家把“黑色幽默”称为“绞架下的幽默”或“大难临头时的幽默”.“黑色幽默”作家往往塑造一些乖僻的“反英雄”人物,借他们的可笑的言行影射社会现实,表达作家对社会问题的观点.在描写手法方面,“黑色幽默”作家也打破传统,小说的情节缺乏逻辑联系,常常把叙述现实生活与幻想和回忆混合起来,把严肃的哲理和插科打诨混成一团.例如海勒的《第二十二条军规》、平钦的《万有引力之虹》、小伏尼格的《第一流的早餐》.有些“黑色幽默”小说则嘲笑人类的精神危机,如巴斯的《烟草经纪人》和珀迪的《凯柏特·赖特开始了》.垮掉的一代垮掉的一代/或称疲惫的一代（BeatGeneration）是第二次世界大战之后出现于美国的一群松散结合在一起的年轻诗人和作家的*** 体.这一名称最早是由作家杰克·克鲁亚克于1948年前后提出的.在英语中,形容词“beat”一词有“疲惫”或“潦倒”之意,而克鲁亚克赋予其新的含义“欢腾”或“幸福”,和音乐中“节拍”的概念联结在一起.新小说派“新小说”是20世纪50年代中叶出现在法国文坛的一个新的文学流派,他们的文艺观和写作方法迥然不同于巴尔扎克以来的现实主义文学传统,具有“反小说”的倾向,是二战后最具革命性的文学流派,在理论和创作两方面都有建树,当时公认为属于“新小说”派的作家有：阿兰·罗伯—戈里耶、娜塔莉娅·萨洛特、米歇尔·布托尔、克洛德·西蒙、克洛德·奥利尔及玛格丽特·杜拉丝等等.1956年萨洛特发表了她的著名论文《怀疑的时代》,被视为“新小说”派的宣言.罗伯—戈里耶在1956年和1958年也发表了《未来小说的道路》、《自然、人道主义、悲剧》等论文,更明确阐述了新小说派的文艺观点.新小说派发展的两个阶段：20世纪50年代中期前的“受冷落”和其后长达三十多年的“热闹期”,至1985年克洛德·西蒙获诺贝尔文学奖达到高峰.荒诞派戏剧荒诞派戏剧:20世纪50年代兴起于法国的反传统戏剧流派.1950年法国剧作家尤奈斯库的《秃头歌女》问世,1953年贝克特又以剧作《等待戈多》轰动法国舞台,1961年英国批评家艾思林发表《荒诞戏剧》一书,将这类作品作了理论上的概括,并予正式命名.此后,荒诞派戏剧达到了成熟和全盛的阶段.荒诞派戏剧家提倡纯粹戏剧性、通过直喻把握世界,他们放弃了形象塑造与戏剧冲突,运用支离破碎的舞台直观场景、奇特怪异的道具、颠三倒四的对话、混乱不堪的思维,表现现实的丑恶与恐怖、人生的痛苦与绝望,达到一种抽象的荒诞效果.代表作家有尤奈斯库、贝克特等人。

后期象征主义等1.后期象征主义：是19世纪末象征主义的继续和发展，20世纪20年代又一次高潮。

比象征主义视野更开阔、思考更深沉。

提倡凭直觉把握内在真实，寻找思想的“客观对应物”，以可感的形式去体现抽象的理念，在意象、象征中隐含人生的哲理，追求半明半暗、扑朔迷离和带有神秘色彩的艺术效果。

英国的艾略特的《荒原》是它的代表作。

此外还有法国的瓦雷里的《海滨墓园》，奥地利的里尔克，比利时的梅特林克的戏剧《青鸟》，俄国勃洛克的《十二个》和叶赛宁，爱尔兰的叶芝，美国的庞德等。

2.表现主义：20世纪初起源于德国的绘画，后扩展至音乐、文学等领域。

它的理论纲领是“艺术是表现而不是再现”。

要求突破事物表相，表现事物内在的实质；突破对人的行为的描写而揭示其内在的灵魂；突破对暂时现象的抒写而展示永恒的品质与真理。

在艺术方法上，由于强调永恒，人物往往是某些共性的抽象或象征；由于强调写内心活动，直觉和梦幻，多采用内心独白、梦景、潜台词等手段；情节离奇，变化突兀，以夸张、扭曲、变形、荒诞的写法，突出主观的感受，追求强烈的艺术效果。

代表作家与作品有卡夫卡的《城堡》、《变形记》，美国奥尼尔的《毛猿》，捷克的科幻作家恰佩克，瑞典作家斯特林堡的戏剧《到大马士革去》，德国的戏剧家布莱希特等。

3. 未来主义：20世纪出现最早、反叛精神最强的一个文艺流派。

以“否定一切”为基本特征。

否定国家机器，否定传统文化，主张彻底抛弃艺术遗产和传统文化，歌颂机械和都市混乱，赞美“速度美”和“力量”，主张打破理性的形式规范，用自由不羁的语句随心所欲地进行艺术创造。

创始人是〈意>马里内蒂《未来主义宣言》，主要成就是诗歌，代表作家及作品是<法>阿波利奈尔的《醇酒集》，<俄>马雅可夫斯基的《穿裤子的云》等。

4.超现实主义：源于法国，是第一次世界大战后在法国兴起的在文艺及其他领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动。

1916年的达达主义“破坏一切”“清除一切”给它有力的启示。

后期象征主义的名词解释|代表人物|代表人物后期象征主义的名词解释19世纪末20世纪初，象征主义从法国扩及英、美、德、意、俄等国家和地区，发展成国际性文学思潮，并在20世纪20年代达到高潮，被称为后期象征主义。

其中以法国的瓦雷里、奥地利的里尔克、爱尔兰的叶芝及美国诗人艾略特为主要代表。

他们继承了发展了前期象征主义的传统，使象征主义更趋完善，内涵更为深广，更富有现代主义思潮。

后期象征主义的代表人物保尔&middot;瓦雷里保尔&middot;瓦雷里(1871年-1945年)，后期象征主义代表诗人，现代法国最有影响的诗人和文艺批评家。

他继承了马拉美的纯诗传统，却在诗歌中融入了关于生与死、变化与永恒、行动与冥思等哲学上的思索。

其成名作是《年轻的司命女神》(1917)，被誉为法国最优秀的诗歌之一，并标志了后象征主义的振兴。

1922年，瓦雷里出版诗集《幻美集》，其中收录了诸多优秀的诗作，包括《脚步》、《石榴》、《风灵》等。

瓦雷里一生的巅峰之作是晚年的《海滨墓园》，雷米&middot;德&middot;果尔蒙(1858-1915)和弗兰西斯&middot;耶麦(1868-1938)也是颇负诗名的法国象征主义诗人。

前者风格柔婉清丽，注重对嗅觉的表达;后者则以淳朴的语言风格著称。

奥地利的莱纳&middot;玛利亚&middot;里尔克(1875-1926)是象征主义在德语文学中的代表。

他早年曾担任过雕塑家罗丹的助手，受到罗丹雕塑风格的启发，其诗作风格刻画精细，名作《豹》就是其作品雕塑性的代表。

里尔克的作品主要收录在《图像集》(1906)、《新诗集》(1908)等几部作品集中。

1922年，里尔克迁居瑞士，并迎来了他一生中创作的高峰。

在这段时间内，他完成了著名的组诗《致奥尔弗斯十四行诗》和《杜伊诺哀歌》，也正是这两部作品奠定了里尔克在现代诗坛上大师的地位。

其风格晦涩难懂，有些评论家甚至认为其中包含了很多存在主义的观点。