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文房四宝比喻什么古人认为万物皆有灵性，笔、墨、纸、砚亦然。
在使用之余，文人雅士还给它们取了人性化的名字（见韩愈《毛颖传》）：笔：中山人毛颖。
中山是古代诸侯国名，在今天的河北省定州一带，战国时为赵国所灭。
据王羲之《笔经》记载，汉朝时天下诸侯郡国争献兔毛笔以书写洛阳鸿都门上的匾额，结果只有赵国兔毛笔入选。
中山属赵，所以称毛颖为中山人，颖是指毛笔呈锥状的笔头。
另有人因宣城多产笔，也称之为宣城毛元锐，字文锋的。
墨：绛人陈玄。
古时绛州在今天山西省新绛县，所产之墨较为出名，为朝廷贡品，而墨又以陈年、浓黑者为上品，故称作绛人陈玄。
又：南唐时燕人李廷圭以松烟造墨，光泽可鉴最正数盛誉，后渡易水而居江南，故也有人表示墨为燕人易玄光，字处晦的。
纸：会稽褚知白。
古时会稽在现在的浙江绍兴，出产贡纸。
楮树之皮是造纸的上等原料，而褚与楮音同形近，故有人从人的姓氏中取“褚”为纸的姓氏，称之为会稽褚知白。
另外也有人因河南华阴多产纸，称褚知白为华阴人士，字守玄。
砚：弘家陶泓。
隋唐时期，天下陶砚流行，而其中又以虢州，即汉时弘家郡（今河南灵宝）所产最正数盛誉，砚中间下凹以存有墨汁，故称作弘家陶泓。
也有人瑟鲁石料所制之砚为石虚中，字守默（墨）的。
古人不仅给笔、墨、纸、砚取了名字，而且还给它们封了官职。
笔：书写用品，因笔杆以竹管作成，使用时要饱蘸墨水，故封之为中书君、管城侯、墨曹都统、墨水郡王、毛椎刺史；墨：多以松烟制成，品质上乘的还要添加香料，故封之为松滋侯、黑松使者、玄香太守、毫州楮郡平章事；纸：性柔韧，可随意裁剪，且以洁白者为佳，故封纸为好畦（侍）侯、文馆书史、白州刺史、统领万字军略道中郞将；砚储墨之器，质地坚硬，帮封之为即墨侯、离石侯、铁面尚书、即墨军事长。
唐代才女薛涛曾作诗《四友盛赞》：“搓润色先生之腹，濡藏锋都尉之头，燕丹子煤而黯黯，进文亩而丹氏。
”诗中所歌咏的`就是砚、笔、墨、纸。
笔墨纸砚被称作“文房四宝”，自古至今，一直颇受文人雅士和凡夫俗子的钟爱。
走进御书房：故宫博物院珍藏清代宫廷文房用具特展展览简介笔、墨、纸、砚被誉为“文房四宝”，是中国古代传统的书写用具。
文房四宝的发明和使用，使东方古国悠久的历史文明得到传承、发展和延续。
在经历数千年的发展演变之后，其材质、形制和技术不断完善，逐渐形成了各自发展体系。
明、清时期，随着手工业制作技术的提高，笔、墨、纸、砚的制作更加丰富多样。
故宫博物院收藏有明、清时期宫廷文房用具8万余件，其中有的出自内廷造办处，有的交由杭州织造、苏州织造、江宁织造按内廷发样承办，也有地方官员按年例进贡之物，如湖州的笔、徽州的墨、宣州的纸、歙州的砚、端州的砚等。
此次展出清宫旧藏文房用具，时代自清代康熙朝延续至光绪朝，跨越200余年。
其材质精良、工艺精湛，颇具宫廷特色，体现了皇家御用文具的奢华。
这些展品不仅凝聚了设计者和承造者的智慧，也呈现出清代文房用具的整体制作水平。
心讬毫素文房魁首——笔清代宫廷用笔，一般是由内务府造办处或三织造按内廷样式制作，每年苏州、杭州均有数百支湖笔进贡内廷，如大画笔、小画笔、着色笔、提笔（斗笔）、抓笔等。
其笔管一般为竹管，也有玉石、玳瑁、象牙、漆、木质等，并注重装饰，有雕云龙、龙凤、蝠寿、花卉纹等者，有笔管题“天子万年”、“万国来朝”、“经天纬地”、“云汉为章”等者，内涵寓意丰富。
笔毫以兔毫为主，或也有兼毫、点翠毫等，其形式有葫芦、笋尖、兰花蕊等式，以“尖、齐、圆、健”为美。
内廷日常用笔所需数量可观，一年四季按季节选用不同材质的毛笔。
此外，还有些属于特殊的专用笔，如每年御笔书福必用“万年枝”或“万年青”、“赐福苍生”笔等。
清烟合胶其光可鉴——墨清代宫廷用墨，一部分出自内廷御书处“墨作”，墨品均署名“御用”或“御墨”。
其中也有以内廷斋、堂、轩、室名字命名的墨品，如端凝鉴赏、佩文斋藏墨、渊鉴斋摹古宝墨、淳化轩摹古宝墨等，成为内廷御墨的重要形式。
宫廷用墨除本色黑墨外，还有各色彩墨或在黑色墨品上描金彩绘，颇具装饰艺术。
故宫藏文房用品清代（一）文房用品清代1. 龙门氏天府御香墨龙门氏天府御香墨，长11.8cm，宽4cm，厚1.4cm。
墨牛舌形，两条雕龙蟠绕墨体。
墨额饰朵云，云纹下阴文隶书“天府”、“御香”；墨之一面左下方阴文楷书“龙门氏”。
饰纹、题识皆施金、蓝、朱彩，华贵富丽。
经考证，龙门氏系清代第一任徽州知府。
传世墨中署有顺治年款或可间接确定为顺治时墨者寥寥无几，此墨因而愈显珍贵。
天府御香墨为明代旧有墨式，明《方氏墨谱》收录。
此墨造型浑厚，龙纹形态及雕刻中浑圆的刀法无不展现明墨的风韵，说明清代开国之初制墨尚处于沿袭前代的状态。
2. 端石瓜田砚端石瓜田砚，清初，长18.3cm，宽13.5cm。
砚紫色端石制。
巧做天然石子为缠枝瓜瓞形。
砚面受墨处颇细腻，雕作一瓜，瓜蒂上方深处为墨池。
自然石纹作叶蔓萦绕砚背。
砚面右方刻有隶书题铭“瓜田半亩”四字，砚背刻有篆书题铭“緜绵瓜瓞”四字，署款“鹿原”二字。
又“石室”下署“诵先人之清芬”一长方印。
此砚石属明端石老坑，石质较好。
清初人制，题款。
3. 端石猫蝶砚端石猫蝶砚，砚长22.5cm，宽19cm。
砚端石制，随形。
砚面浮雕一猫扑蝴蝶图案，以端石的黄绿色自然石眼作猫眼及蝴蝶翅膀上的花斑。
猫蝶之下有砚堂。
砚左侧阴识篆书“寿友”二字。
砚背铭阴文“金眼焕彩，粉翅飘香，锡尔纯缎，受福无疆”,下署“丁酉润二月庚寅，并钤韦斋、吴祖谦”，篆书“韦”、“斋”两印。
又，“乌至邢耄，共耋引长，龄千秋业”，并署“高竹总铭顾密，林春屋”，篆书“士奇”小印。
下有“汞邨居士”、“清吟堂珍赏”印。
石质坚密，色紫带黑，石内隐青花，蕉叶白等名贵纹理。
此砚因材施艺，题材、立意、构图、造型都精心推敲，刻划得当，使砚古雅、朴实、形态自然。
古代喜用猫蝶合绘表现在工艺及绘画作品中，以“猫蝶”与“耄耋”同音，意在祝人长寿。
4. 汪节庵古泉墨汪节庵古泉墨，十锭为一组，盛以本色木盒，盒面阴识填蓝楷书“仿古泉式”，下注“汪节庵监制”，字体略小。
中国古代文房清玩“文房”广义解释为文人的书斋或书房，狭义则专指书写、绘画与读书的文具。
“文房”一词最早见诸文献的是南北朝时期，专指国家典掌文翰的地方，有点类似今天的档案馆。
历史上第一个将文房用具整理出书的是南宋的赵希鹄，其《洞天清禄集》将文房用具分为十类。
到清代，我国的文房用具达到了登峰造极的地步，其实用价值也被观赏和把玩性所取代，成为名副其实的“文房清玩”。
文房清玩，形微体轻，然而正是这些小玩意，以其丰富的功能和独特的造型，构成了一个绚丽多彩的艺术世界。
文震亨的《长物志》综合概述了明代文人清居生活的物质环境，列出了众多的文房清玩；高濂的《遵生八笺》列出的文房清玩更达49种之多。
一、笔用类1.笔架也称笔格、笔搁，即架笔之具也，为文房常用器具之一，于书画构思或暂息之际藉以置笔，以免毛笔圆转污损他物。
2.笔挂挂笔的一种器具。
古为横长式，现多为圆形、菱形等状，上布有均匀对称的小钩，以利于挂笔用，故称笔挂。
4. 笔筒为筒状盛笔的器皿。
多为直口、直壁，口底相若，造型相对简单。
以竹木、陶瓷者居多。
5.笔海插笔的器具。
直径19厘米以下的叫笔筒，达到20厘米的称笔海。
6.笔插明时笔插一般为中间一方孔，周围三或四圆孔，用以插笔之用。
到清代演化为单孔和双孔。
由于笔筒的出现，不太合乎文人审美情趣的笔插到清中期以后退出文房用具之列。
7.笔床作为搁放毛笔的专用器物。
南朝徐陵在《玉台新咏序》中说：“琉璃砚盒，终日随身；翡翠笔床，无时离手。
”8.笔船顾名思义，就是一种船形贮笔器。
笔船通常以竹木牙角为材料，用法是将毛笔横放在上面。
9.笔屏案头小屏风，与笔插结合起来的一种置笔器物。
毛笔洗净之后，需要以笔尖朝上的方式竖置，这样笔头上的水液便自动流下，笔心逐渐干爽，也就不会沤烂。
10.笔帘又称为笔卷，一种临时存放毛笔的传统工具，形如竹帘，多以细密的竹篾制成。
11.笔匣贮笔之用，便于出门携带，置药其中还可以防虫蛀。
清宫御用笔匣多为清乾隆、嘉庆两朝所作，大体分紫檀、文竹两种。
集锦墨，古人惜之如金的袖珍雅物作者：得道皿来源：《收藏/拍卖》 2019年第1期闲置于案台上的小物件往往能将时空折叠,一锭古墨、一方砚台、一缕青烟……博古之物扩大了我们的想象,似乎古代文人的生活起居就在我们眼前,砚渠墨浣、沾墨挥毫……。
现代人生活节奏越快,我们与古代意趣就显得越遥远,他们遗留下一锭制作精巧的古墨,似乎是老祖宗留给我们的一份念想,使人向往过去诗意生活,也会遐想古人如何把墨视为知己,将其制成巧夺天工的艺术品。
古代文人与笔墨纸砚日日相伴相随,文房用具对于他们犹如手足,是再熟悉不过的对象,越是贴身熟悉之物,对之要求越高,在乎主人“格物”,在乎对象的“通人性”。
古代文人对古墨的要求亦是如此,一锭墨不只是用于研磨写字,它是君子之友,须有性善而谦和的个性:一点如漆、墨分五色、丰润细腻、乌如黑玉、坚固如石、能千年而不褪色等,不仅如此还需超高颜值,工艺粗糙之墨绝不能入古代文人法眼。
文人爱墨,制法日益精进古墨与文人正式结缘,自五代十国南唐后主李煜、墨务官李廷珪开始。
在此前秦汉时期墨的形式与配方较简单,多为松烟及药丸形状,文人的喜好在墨中渗透不多。
李廷珪改革制墨配方,融入和胶法及加入名贵材料,使制墨有了更多可能性。
李煜醉心于艺术,爱墨如痴,曾有歙州奚廷珪,自制墨进贡给李煜,李煜见状配上其所藏的宣纸,墨色层次丰富,润而细腻,故大喜并赐皇家“李”姓,自此奚廷珪改名李廷珪,流芳百世。
自此古墨便有了特殊的身份,它不仅仅是实用的文房用具,更是制作精巧的艺术品。
实际上,早在唐宋时期,制作精巧的古墨已出现在宫廷进贡单上,于是墨有了市井普品和宫廷奢侈品两种档次。
随着明清时期市井文化的发展,民间手工业的繁荣,使古墨制造业取得了前所未有的发展并形成一定的市场规模,为适应量化及市场需求,古墨从工艺、用料配方、样式上形成了派别。
至明代晚期,尤其在嘉靖、万历年间已有庞大的制墨业雏形,奠定了古墨发展的根基。
明清两代古墨制造业集中在安徽徽州一带,这里的古墨按照易水法制作(唐代制墨以易州、潞州最为著名,南唐李廷珪本为易州墨工,后南迁至安徽歙州,得以将古法保留在歙州并发展)。
文房·明清笔筒的种类及特点【木材圈】笔筒是中国古代最重要的文房用具之一，为筒状盛笔的器皿，多为直口，直壁，口底相若，造型相对简单，没有大的变化。
从目前传世品来看多为明代中晚期之物，明屠隆《文具雅编》载：“湘竹为之，以紫檀乌木棱口镶座为雅，余不入品。
”明文震亨《长物志》：“笔筒，湘竹，拼榈者佳。
”故有笔筒为晚明之物一说。
制作笔筒的材质多种多样，有瓷、竹、漆、水晶、端石、玉、牙、紫砂等。
以竹、木、瓷笔筒数量最多。
木制笔筒在明清之际较为常见，有紫檀木、沉香木、鸡翅木、黄杨木、红木等。
技法与竹雕大同小异，一般来讲，明代木笔筒作工朴素浑厚，刀法遒劲流畅，而清代木笔筒作工精致洁润，刀法细腻，意境深幽。
明代木笔筒以紫檀、沉香木较为常见，纹饰以花卉居多。
【木材圈】紫檀笔筒很少采用镂雕工艺，而是利用木质本身的色泽、纹理或棕眼加以表现，故显得大方稳重，古朴典雅。
紫檀雕花卉笔筒，筒外壁雕有折枝梅花及秋葵，器口沿为花瓣形，整体釆用浅浮雕的方法，纹饰简练，刀法圆熟古朴，明代的风格特征十分明显。
清代木雕笔筒与明代风格不同，除不加装饰的黄花梨、紫檀笔筒外，出现了许多雕刻华丽繁芜的笔筒，雕法多样有高浮雕、浅刻、浮雕、镂雕、阴刻等综合技法，刀法纤巧细腻。
清代的木雕工艺还常用各种名贵玉石、象牙、螺钿等多种原料嵌在笔筒上，具有华贵异常的装饰效果，如紫檀百宝镶嵌花卉笔筒等。
明清笔筒的大宗产品当推瓷器，瓷制笔筒始于明代嘉靖、万历年间，天启、崇祯时的瓷笔筒生产量较大，以青花为主，纹饰有植物、动物、人物等。
其基本形制为直口，平底，腰微束。
清顺治瓷笔筒器型品种较多，有直口直壁式，束腰侈口式等。
一般来讲，前者瘦高，后者粗壮，以青花为主，康熙时瓷笔筒的生产达到鼎盛时期，品种有青花、五彩、斗彩、釉里三彩及各种颜色釉。
纹饰有人物、动物、山水、花鸟、博古等。
器型有束腰侈口形、直口直壁形、竹节形、方形等。
其典型特征是胎釉结合紧密，胎质细膩。
无款者居多，少量有堂名款，器壁上亦见有干支款。
文房用具——陶瓷印盒印盒，亦称印奁，盛放印泥的文房用具。
多扁圆形，体积较小，有铜、瓷、玛瑙、象牙、玉等，以瓷质为最佳。
前人有“印色池，惟瓷器最宜。
若瓦器，耗油。
铜锡有锈。
玉与水晶及烧料俱有潮湿之弊，大害印色。
近有以石为之，亦不适用。
”印盒具体起始年代已不可考，宋曾巩诗：“印奁封罢阁钤间，喜有秋毫免素餐。
”而且传世品中亦见有唐代印盒，由此可见，印盒不会晚于唐，而盛于宋，宋代的官、哥、定、越等窑均烧造过印盒。
元代亦有印盒，元乔吉《两世姻缘》：“恰便似一个印盒脱将来。
”由于历史的原因，唐宋之物甚为罕见，以清代传世品较多。
明代印盒多为铜制，圆形，面微凸起。
铜鎏金嵌金丝印盒，盖面有嵌镶的纹饰，子母口，其体形虽小，但作工颇为精湛。
明代瓷印盒或圆或方，以明中期以后较为常见。
青花五彩龙凤纹印盒，方形，直壁。
盖面绘有龙凤纹饰，器身绘有两两相对的龙凤纹饰。
底有青花双框“大明万历年制”楷款，为万历官窑器物。
清代以铜为印泥盒十分流行，有方形，圆形。
装饰技法以鎏金开光錾花鸟纹饰为主，工艺极为精湛。
铜錾凤纹印盒，圆形、平顶、直壁，盖面錾有凤纹，盒壁亦錾有纹饰。
纹饰细腻，装饰古朴典雅，为清中期器物。
以玉为印盒在清代较为常见，多为白玉，圆形弧壁或圆形直壁，或光素或刻有纹饰。
白玉印盒，平顶微凸，直壁，子母口，平底，通体光素无纹饰。
玉质细腻无瑕，极为典雅大方。
以瓷为印盒在清代最为普及，器型较为丰富，可分为大小两种，或圆或方。
一般宫廷用具较大。
品种有青花、五彩、斗彩、粉彩、颜色釉等。
以康熙豇豆红，洒蓝釉及乾隆时仿雕漆印盒最为著名。
天青釉印盒，覆斗状，盖面平坦，通体施以天青釉，釉质纯净肥润，光泽度强。
底有青花双圈楷款，为康熙官窑器物。
清代中晚期时，雕瓷兴起，雕瓷人物印盒，圆形圈足，印盖雕有苏东坡游赤壁图，雕工细腻，人物栩栩如生。
为清同治年间雕瓷名家李裕成之作。
印盒为文房用具中器型最小者，如非名贵之材或名工之作，几乎难以引起收藏者的注意，而专门收藏者不多，故收藏前景看好。
件件价值连城：故宫十大镇宫之宝宫廷之宝乾隆款金瓯永固杯乾隆款金瓯永固杯为故宫宫廷文物的代表作。
高12.5厘米，口径8厘米，足高5厘米，口边刻有回纹。
根据清“内务府活计档”记载，乾隆皇帝对此杯的制作十分重视，不仅调用内库黄金、珍珠、宝石等珍贵材料，而且精工细作，曾多次修改，直至皇帝满意为止。
因此，该杯一直被清代皇帝视为珍贵的祖传法宝。
“金瓯”寓意国家政权，取名“金瓯永固”则反映永远巩固地保持政权的一种愿望。
它是清代皇帝每年元旦（大年初一）举行开笔仪式时专用的酒杯。
每当元旦子时，皇帝在养心殿，把“金瓯永固杯”放在紫檀长案上，倒入屠苏酒，亲燃蜡烛，提起毛笔写下祈求江山社稷平安永固的吉语。
漆器之宝张成造款雕漆云纹盘张成是元代雕漆大家，其传世作品被一致认为是雕漆作品里的珍品。
张成造款雕漆云纹盘为故宫漆器的代表作品。
高3.3cm，口径19.2cm.盘木胎黑漆，内外均雕云纹。
堆漆甚厚，晶莹照人，刻工圆润。
从此件具款的剔犀圆盘可知张成不仅是剔红高手，剔犀技巧也精湛至极。
玉器之宝青玉云龙纹炉青玉云龙纹炉为故宫玉器的代表作品。
宋代出品，高7.9cm，口径12.8cm.炉青玉质。
通体以“工”字纹为底，上饰游龙、祥云和海水纹。
器内底阴刻乾隆七言诗一首：“何年庙器赞天经，刻作飞龙殿四灵。
毛伯邢侯异周制，祖丁父癸似商形。
依然韫匵阅桑海，所惜从薪遇丙叮土气羊脂胥变幻，只余云水淡拖青。
”珐琅之宝掐丝珐琅缠枝莲纹象耳炉掐丝珐琅缠枝莲纹象耳炉，元，通高13.9cm，口径16cm，足径13.5cm。
清宫旧藏。
炉铜胎，圆形，鼓腹，象首卷鼻耳，圈足。
炉颈部浅蓝釉地，饰黄、白、红、紫四色菊花12朵。
腹部宝蓝釉地，饰红、白、黄三色掐丝珐琅缠枝莲花6朵。
其下饰莲瓣纹一周。
此器釉质莹润，有的部分釉质呈玻璃般的透明状，珐琅色泽浑厚谐调，富丽典雅，是一件高水平的元代掐丝珐琅作品。
唯其铜胆、象耳和圈足为后配。
书画之宝《清明上河图》《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。
清宫旧藏黑紫砂壶的工艺及复烧作者：赵小春来源：《江苏陶瓷》2019年第01期黑紫砂是指明清时期宜兴窑场在烧造紫砂壶时偶然得到的一种高温黑色紫砂器，不仅外表呈黝黑色，而且胎体断面也漆黑。
据明代史料记载，有黑铁砂、黑鲨皮、深青灰等品类。
明清二代，黑紫砂器均进贡皇家供宫廷使用，民间只是听说黑紫砂但很难得一见。
今天，存世品仅见于故宫博物院收藏的黑紫砂壶及文房用品及日本一些机构的收藏。
清代乾隆后期，由于泥料配方和烧制工艺的失传，这一宝贵的品种就消失了。
根据今人的研究，黑紫砂器較一般紫砂器保茶、适茶性更佳。
复烧试验可知，烧造黑紫砂的原料为宜兴黄龙山的耐高温泥料，须采用高温还原工艺烧成。
由于古龙窑在工艺上有着偶然性和不可控性，所以历史偶有烧成即为珍品，是异常珍稀的紫砂品种。
故宫博物院收藏的35万多件古代陶瓷器中，有将近400件宜兴紫砂器。
20世纪80年代以来，随着国内墓葬紫砂出土的增多和国外对中国紫砂研究的深入，一股前所未有的研究热潮风靡业内。
在社会上无数精妙典雅除有大师署名的文人紫砂以外，故宫博物院还有一批鲜为人知、流传有序、档次更高的茶具、文房清供等，它们完全按照皇家的意旨制作，其工艺之精湛、技巧之娴熟、气质之脱俗，显然高出社会上一般文人用品，与市井茶肆使用的大众用器更有天壤之別，充满了宫延气息。
它们的使用对象是封建帝王，制作者们没有被允许留下太多的姓名，真正的宫廷紫砂以明代中期起的紫砂器为开端，来源有两个途径：一是由宜兴地方官根据皇帝的喜好向宫廷进献。
一是由内廷造办处出样在宜兴定烧，包括素坯紫砂和上釉、包漆、包银、包锡、镶玉、嵌螺钿加工的紫砂内胎的器物。
紫砂经历了明代被宫廷认可、清代专门为宫廷烧制的历史过程，曾一度无比辉煌胜过瓷器，为宫廷艺术的发展做出了巨大贡献。
根据现有清宫收藏的紫砂推断，紫砂进入宫廷的时间最迟不晩于明万历年间，这与日本收藏的黑紫砂器相互印证。
这些紫砂器色彩呈紫红、黄白、深栗三种色调，分别为紫泥、红泥和本山绿泥烧制。
清代宫廷文房用具：文人品位极尽工巧清代宫廷文房用具：文人品位极尽工巧清代宫廷御用笔一清代宫廷御用笔二清代宫廷御用笔三北京赵丽红清代宫廷文房用具品类丰富，笔、墨、纸、砚以及文房陈设器具形式多样。
考其来源，一部分出自内务府造办处，或按内廷样式交由地方杭州织造、苏州织造、江宁织造等承办制作，如御用笔、御用纸等，另一部分来自于地方进贡。
清代内廷设有“墨作”“砚作”，专门负责御用墨和砚的制作。
一般是由内廷画师按皇帝谕旨画样呈览准做，即形成“内廷恭造之式”。
一、清代宫廷御用笔(图1～8)清代内廷御用笔的制作，所用材质精良，金银玉翠、木竹牙管，应有尽有。
表现在装饰、造型方面因集多种工艺技法于一体，雕镂饰管，极尽工巧，因而更趋于观赏性、艺术性。
清代仍以浙江湖州制笔最负盛名，每年地方例贡文房用具中均以湖笔数量最多，也有一些题名管笔是按内廷样式交由地方织造承办制作。
各地巡抚官员每年朝贡也均以湖笔进贡。
清代宫廷御用笔四清代宫廷御用清代宫廷御用笔六清代宫廷御用笔七清代宫廷御用笔八(一)御用笔的来源清代内廷用笔由江南织造、江宁织造、杭州织造等按内廷发样承办制作，而大量的则是来自地方进贡，每年地方官员单以毛笔进贡的数额即高达数万件。
除大量的御用笔备用外，还颁发内廷各处记录、抄书使用，以及用于皇帝赏赐等。
据章乃炜《清宫述闻》记载：“庚申十月，赐内阁翰林院官笔五千枝，为阁中票签、院中讲章、记注之用。
内阁分其半，余给讲官人各五十枝，写正本者人各五十枝，写副本者人各三十枝。
更以五百枝备写档案，存起居注。
五百枝备写讲章，存外衙门。
笔为丁酉年制，世祖御书房所藏也。
”(庚申为康熙十九年，即1680年，丁酉为顺治十四年，即1657年)从上述记载可知，清代内廷所需用笔的数量相当可观。
内廷用笔主要来自于地方进贡。
清吴振棫(yù)《养吉斋丛录》记述：“供御文房四事，别类称名，不可胜纪……笔之属则以书‘福’笔为‘万襈珍用’之管。
所谓赐福苍生也；御书常用者，有斑竹管、大提笔、髹漆、文檀各种提笔。
其寻常供用朱书、墨书之用者，则有万年青管、经天纬地、万年枝、云中鹤、惟精惟一、云汉为章，及竹管、檀管、钿管，皆由外省供进。
”正如乾隆朝《宫中进单》所载：乾隆十六年(1751年)十二月，两浙盐政兼织造，苏楞额贡有笔墨纸砚数百件，其中笔品有“经天纬地”“万年青”“云汉为章”“表正万方”“小紫颖”“云中鹤”“檀香笔”等。
这些题铭管笔多是平常皇帝御笔朱书、墨书之用。
清代地方官员每年均以湖笔进贡，如乾隆二十六年七月，云南巡抚刘藻贡物，仅湖笔一项数目高达420枝。
至乾隆晚期，增加至503枝。
因库存数量过多，乾隆晚期便减少各地进贡方物，其中毛笔的数量也有减贡。
(二)御用笔的种类御用毛笔的形制种类丰富，极具特点。
其材质有竹管、木管、漆管、瓷管、玉管、玳瑁管、骨角、牙管等。
除一般常用的传统管笔外，还流行一种带斗的提笔和抓笔。
其中提笔的形制一般由笔管和笔斗两部分组成，也有管斗一体的形式，在清代曾大量制作并广为流行。
提笔的管斗装饰精美，笔斗与笔管的取材或相同或相异，争相斗艳，有玉斗、牙斗、木斗、珐琅斗、骨角斗、瓷斗等，形制多样，富于变化。
按提笔规格的大小不同，又有小提笔、中提笔、大提笔之分。
因提笔纳毫丰满，且笔直沉稳，适宜书写各种书体。
抓笔较提笔更加沉稳，纳毫丰满圆健，笔的形制短而粗壮，一般为鬃毫制成，适于书写匾额、横幅大字。
笔的选毫讲究，常见有兔毫、羊毫、兼毫、狼毫、貂毫、鬃毫等，并有敷彩毫或点翠笔毫，装饰精美。
笔毫的造型也富于变化，有兰花蕊式、笋尖式、葫芦头式等，各具特色。
除选毫精细外，其笔颖更具“尖、齐、圆、健”之美，特别是彩毫装饰，更将实用笔的制作与精美的装饰艺术完美结合，形成了清代毛笔的时代风格。
(三)笔管的题铭笔管题铭是清代制笔工艺的特点之一。
清代宫廷御用笔的笔管题铭，一般常为歌功颂德的词语，如“万邦作孚”“万国咸宁”“万国来朝”“表正万方”“歌舞升平”“光被四表”“泽被遐方”“珠联璧合”等；或寓意吉祥福寿内容，如“海屋添筹”“万寿无疆”“万年景运”“万福攸同”“河洛呈祥”“海晏河清”“鸾翔凤翥”等，赋予毛笔丰富的文化内涵。
又如称赞笔品优良的题铭，有“挥毫落纸生云烟”“管城无处不生花”“无思不入奇”“珠圆玉润”“中书君”“宇宙经纶”等溢美之词。
另有取悦帝王的词章，如“澄心如玉写黄庭”“天颜有喜近臣知”等等。
特别是每年元旦或新春，皇帝都要举行开笔仪式，案设盛有屠苏酒的金瓯永固杯，置放朱红描金云龙绢及朱墨，其书“福”用笔，管端镌铭“万年枝”或“万年青”，或“万襈珍用”管笔，御笔亲书吉语，祈福苍生，永保江山基业永固。
这些题铭诗句的御用笔大部分是按内廷的要求或样式交由地方制作。
至今故宫[微博]博物院藏有文房用笔数千余件，大部分尚未开笔使用，应为内廷御用之备用笔。
清代宫廷御用墨一清代宫廷御用墨二清代宫廷御用墨三清代宫廷御用墨四二、清代宫廷御用墨(图9～12)清代宫廷造办处设有“墨作”(作坊)，专门负责御用黑墨和朱墨的制作。
“墨作”自康熙年间建立至清代晚期一直沿袭制作，所制御墨均形成“内廷恭造之式”，以康熙、雍正、乾隆时期所制之墨最具特点，如以内廷书斋命名的墨品，或仿古集锦墨等，装潢考究，极具皇家品位。
墨品均署“御墨”字样或制作年款，其在造型、装饰等方面呈现出宫廷独特的风格。
(一) 内廷御墨1. 以内廷书斋命名的墨品。
清康熙时期以内廷书斋命名的墨品，成为内廷御墨的重要特点之一。
如以“佩文斋”命名的墨品即有佩文斋藏墨、佩文斋珍藏墨、佩文斋临古墨、佩文斋法墨；还有以“渊鉴斋”命名的墨品，如渊鉴斋墨、渊鉴斋法墨、渊鉴斋摹古宝墨、渊鉴斋评选古文藏墨、渊鉴斋清赏墨等。
这些墨品均署“御墨”字样，且形式各异。
以书斋命名于墨，极具文人雅趣。
“佩文斋”是康熙皇帝在畅春园的起居处兼书房，也是该园诸多文馆中最重要的文化活动场所。
“渊鉴斋”与佩文斋紧邻，也是畅春园内的一处重要书房，是康熙皇帝经常临幸并挥毫染翰的场所。
乾隆时期内廷御墨的制作，也有一些以斋堂轩室命名的墨品，如敬胜斋珍法墨、敬胜斋珍藏墨、遂初堂藏墨、御制淳化轩墨等，各朝均承袭制作，并形成定式。
这些以书斋命名的墨品极具浓郁的文化气息。
2. 内廷博古墨。
除以内廷书斋命名于墨品外，内廷“墨作”还制作有大量的博古集锦墨，墨品的形制不局限于单锭墨，而是以多种形式组合的套墨、博古集锦墨。
如乾隆时期所制各式博古墨品，有仿古式、仿康熙朝墨式等，有以造型命名的墨品，也有以纹饰命名的墨品等，多达数十种。
如乾隆四十年重装所制博古墨，以40种墨式组合而成，分别为螭佩、玉彘(zhì)、青圭、昭文、国宝、七香图、鱼佩、艳友、春华秋实、仙山楼阁、天保九如、有虞十二章、内殿轻煤等等，并特制红雕漆龙纹墨匣盛装，为内廷精制御墨。
这些博古墨除本色黑墨外，还制作有各式彩墨或漱金墨以及在墨品纹饰上描金或彩绘，极具皇家品位。
(二) 地方贡墨清代内廷御用墨品，除上述内廷“墨作”所制御墨外，还有一些是按内廷样式交由杭州织造、苏州织造、江宁织造等制办，或由地方按年例进贡，每年地方官员均有例贡徽墨。
如乾隆时期的《宫中进单》详尽记录了当年地方进贡墨品的情况。
(见览表)从上述所列各地贡墨分析，地方例贡墨品中多以“朱锭”“徽墨”共200锭为数进贡，每次进贡的墨品均为万年红朱锭和徽墨，其中徽墨有“光被四表”“太平雨露”“耕织图”墨等，至今这些贡墨仍有一部分传世。
由此可见，徽墨在乾隆时期深受内廷青睐，各地方也均以徽墨进贡内廷，从而也影响和促进了徽州各派墨家的竞争发展。
至今故宫博物院藏墨5万余件，其中有很多安徽巡抚进贡的黑墨和朱墨。
清代徽州以歙县、休宁、婺源三地制墨最负盛名，并由此形成三大制墨派系。
其中汪希古、曹素功、汪近圣、汪节庵、胡开文、詹方寰等世代以制墨为业，均有贡墨制作。
如歙派最具代表的墨家是康熙年间曹素功“紫玉光”墨，被列为第一贡品。
现今故宫博物院藏有康熙时期曹素功谨制“御制耕织图诗文”墨和汪希古恭摹“御制耕织图诗文”墨，均以康熙御制诗文为蓝本，分别摹勒于墨品，为47锭集锦墨形式。
此后各朝均以御制耕织图诗墨进贡内廷，成为重要的贡墨形式。
如汪近圣后代沿袭制墨，将汪氏墨品集成《鉴古斋墨薮》。
其中所录乾隆朝贡墨，大部分是以乾隆御制诗文为蓝本创作墨式，墨模雕刻精细，诗书、画印均可摹勒于墨。
至今北京故宫博物院藏有汪氏墨品数百件，对了解汪氏制墨种类、形制特点等具有重要的史料价值。
休宁派制墨，多为雅俗共赏之品，装潢精致，其墨品多是集锦套墨或鉴赏墨等。
代表墨家有叶玄卿、叶元英、汪次侯、吴天章、胡星聚、王丽文、胡开文等。
特别是胡开文墨，墨品多至66种，如“艺林珍赏墨”“五老图墨”等均有贡墨进贡内廷。
婺源派墨家也有少量的贡墨制作。
婺源曾是徽墨烟料的主要来源地，素有“点烟于婺源”之说，所制墨品朴实无华。
故宫博物院藏有詹永新、詹方寰、詹成圭、詹从先、詹应甲、詹大有等墨家墨品数百余件，署名监制或仿古法制，应为其特制贡墨进贡内廷。
三、清代宫廷用纸(图13～18)清代宫廷用纸来源广泛，一般是交由地方织造按宫廷式样尺度制办，还有每年各地官员的纸绢进贡，纸品种类多样。
特别是乾隆时期制作有大量的仿古精制纸，均按内廷发样制作，数以万计的精制纸品源源不断地由地方运往清宫。
(一)内廷用纸来源清代内廷用纸除由杭州织造、苏州织造、江宁织造等按内廷画样承办制作外，每年各地朝贡、岁贡、春贡、万寿贡等均有纸绢进贡，数量可观。
特别是乾隆时期，每年各地进贡纸品数以万计。
各地进贡的纸品也均有定数，如乾隆四十二年八月，漕运总督德保进贡“上用”纸绢，有“福字绢笺”“对联绢笺”“条山绢笺”“横披绢笺”各100幅，又“本色宣纸二百张，罗纹纸二百张”，仅一次进贡纸绢多达900张。
另外，毁抄废纸也是交由杭州织造承办制作。
(二)内廷御用纸品清代宫廷御用纸绢，在继承了明代制作技艺基础上有长足的进步和提高。
特别是康、雍、乾时期，纸品种类丰富，制作精良。
主要表现在制纸工序较明代更为繁细，如在宣纸上加入云母粉使纸张更具光泽纸的后期加工更是推陈出新，出现了许多品质优良、工艺精湛、不同质地、不同图案、不同规格、用途各异的纸品，可谓五花八门，琳琅满目。
清代内廷常用的有大榜纸、高丽纸、油高丽纸、棉榜纸、连四纸、本纸、呈文纸、油呈文纸、西纸、台连纸等，均各自有不同的用途。
除油画多用白素绢笺外，内廷用纸大致可分为御笔书画用纸、写经用纸、书籍用纸、装裱用纸、工程用纸、画样用纸、包装用纸、日常用纸等。
如御笔书画用纸有各色粉蜡笺纸、洒金纸、罗文纸、宣纸、仿金粟山藏经纸、侧理纸、仿明仁殿纸、梅花玉版笺、澄心堂纸等。
内廷特殊用纸，如“谕旨需用十二龙黄笺纸”“敕书应用独龙大香笺”。
还有装饰贴落或糊墙用蜡花笺纸等。
(三)仿古精制纸品乾隆时期仿古纸有多种，如仿晋侧理纸、仿宋金粟山藏经纸、有斑点藏经纸、无斑点藏经纸、仿澄心堂纸、仿明仁殿纸、仿梅花玉版笺、仿高丽纸等，均有传世纸品。
