京剧讲座听后感

京剧观后感京剧观后感（通用14篇）看完一部作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。

到底应如何写观后感呢？下面是小编为大家收集的京剧观后感，欢迎阅读与收藏。

京剧观后感篇1前几天我看了一部非常有名的京剧折子戏，叫做《拾玉镯》，它是京剧《法门寺》的一折。

整个内容充满动感，丰富有趣。

以花旦做工为主，虽然唱词不多，但是却十分的引人入胜。

演员仅仅通过眼神，肢体的配合，表现出了小姑娘孙玉娇的丰富内心情感。

我十分的喜爱这出戏。

这折戏没有如《西厢记》一样轰轰烈烈的剧情，没有像《龙凤呈祥》一样极高的知名度，但是它因是京剧旬派的代表作而在戏迷票友中广为流传。

剧中讲述了一个芳龄小姑娘在家里边做刺绣边在门口等山上进香还愿母亲，恰巧年轻男子付鹏打门口经过，便产生了爱慕之情。

付鹏因礼数无法表达自己的心愿，只好在门口假意失落一只玉镯。

小姑娘孙玉娇扭扭捏捏，三起三落才把玉镯拾起来。

恰巧这些被刘媒婆看见了。

刘媒婆便要去了孙玉娇的刺绣撮合成了二人的喜事。

其实，我觉得这个剧情十分的简单可爱。

最引人入胜的就是三拾玉镯。

孙玉娇小心翼翼的打开门，看到付鹏已经离开，然后欠身先前观望，十分欣喜的发现地上有一个漂亮的玉镯。

这时候，演员走小碎步倒退并双手做成圆形，告诉大家自己发现了这只镯子。

兴冲冲地向前去捡，却又觉得十分不好意思。

转转眼珠想了一个计策，神不自知鬼不觉的把这只玉镯拾起。

孙玉娇一会儿兴奋先前跑，一会儿佯装淡定，手绢一甩，指着玉镯虽然心情急切但又一板一眼。

最后自己羞答答的笑起来。

我看到这里忍俊不禁还为那个小姑娘着急，她怎么还是不捡起来啊。

演员翻起手腕，兰花指遮挡脸颊然后再一次像前欲拾玉镯，还是因为怕丢脸而向后退缩。

只见她手指自己的脸颊，向我们表达她自己真是不害臊。

本想关门再也不见玉镯，但是最后还是因为舍不得而回头。

她两只手搓着自己的身体，着急，羞涩，好奇等等复杂的情绪，被演员极其到位的表达出来。

京剧不愧是艺术的瑰宝，能够用手眼身步表达出如此丰富的情感！我被深深的吸引了。

学习京剧心得（11篇汇总）学习京剧心得篇1京剧是在2000多年前开始发展成为一种艺术的。

生、旦、净、丑各种人物的角色使男女老少看起来趣味盎然。

这一次京剧表演使我印象颇为深刻的是《天女散花》与《沙家浜》。

《天女散花》还没开始，我就开始兴奋起来，几乎每一根神经都活跃起来。

天女散花，顾名思义，一定是一个美若天仙的青衣在花中飞舞着。

表演开始了，一个身穿粉红衣裳的大姐姐从幕后款款走来。

粉衣服上缀着几个小花球，粉色与蓝色的小花球相衬相映。

这位大姐姐舞动着一根长丝带。

丝带飘动着，乍一看，哎呀，丝带不止一种颜色，有蓝、白、粉三种颜色有规律的排列着。

丝带默契的配合着正在舞动的大姐姐，三种色彩的丝带绕着她的身体一圈一圈飞动着，仿佛置身于万花飘零之中。

突然一圈圈舞动的丝带换了一种花式，变成了花型，每当丝带甩到她的正面，都会交叉一下再落地，仿佛是在告诉大家下面有个新的花式要进行，请大家拭目以待。

大姐姐轻盈的步伐，伴着优美的音乐，获得了大家热烈的掌声。

《沙家浜》选段中，我最喜欢沙奶奶，她的优点数不胜数。

被她照顾过的士兵们称赞她：“沙奶奶缝洗浆补天天操心，每天三餐有虾有鱼，每天吃的很尽兴……”可沙奶奶认为每天有虾有鱼吃得好养伤，缝洗浆补是为人民、国家服务的，这是理所当然的。

沙奶奶让士兵们把沙家浜当做自己的家。

由此可见，沙奶奶很无私、用心的在为人民服务。

这次京剧表演展现了美轮美奂的飘带舞，我们还从沙奶奶那里学到了为人民服务的精神，体会到了我们国粹的精彩。

我们以后要好好学习，弘扬民族文化。

学习京剧心得篇2听完京剧艺术的讲座后，我不但对于京剧这门艺术有了更加深入的了解，还产生了许多对于中国传统艺术的思考。

首先，我想谈谈我接触戏曲艺术的经历。

我的家乡在陕西，民间最为普遍的戏曲艺术就是秦腔。

在很小的时候我就接触到了秦腔。

第一次听到秦腔是在爷爷奶奶家。

那是在农村，当表演者搭起简易的戏台时，附近的人就会聚集过来，当人很多的时候，演员也开始表演。

京剧学习心得2023最新5篇）关于参加“济南市中小学骨干教师培训班”的心得与体会首先，我要感谢各位领导，给了我这次难得的学习机会。

我于20__年的11月到20__年的1月份，参加了由济南市教育局主办的“济南市中小学骨干教师培训班”。

通过短短八周的京剧艺术知识的学习，使我受益匪浅。

我国拥有五千年的文明史，民族文化资源浩瀚精深、源远流长。

作为国粹艺术的京剧正是其中一颗璀璨的明珠，在民族文化中独树一帜，享有“东方歌剧”的美称。

下面我对具体的来谈谈这次学习的心得和体会。

京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近200年的历史，京剧更是我们中国的“国粹”。

它博采众长，是中国戏曲艺术中的瑰宝。

京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构成了一套规范化的程式。

它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的，而用法又是十分严格的。

表演上要求精致细腻，处处入戏；唱腔上要求悠扬委婉，声情并茂；武戏则不以火爆勇猛取胜，而以“武戏文唱”见佳。

京剧在发展，在创新，在与时俱进，并没有安于现状，安常处顺；京剧在推陈出新，并在不断的推陈出新中，弘扬安和、安稳、安详的风貌，才能安坐戏剧舞台“国粹”的王座安然不动！在老师们详细的讲解和介绍中，我知道了生、旦、净、丑四大行当更加详细的专业知识。

比如生这个角色，在教学中，我只给学生简单的讲解了生大体的分为了武生、老生和小生，在让学生欣赏时，只是让学生通过角色在装扮、行头上来区分，通过京剧院老师的讲解和示范，我知道了在老生的演唱时，是用了本嗓演唱的，而小生是运用的真假声结合来演唱的。

像这样的京剧知识，我就运用在了教学中，通过看、听，亲自感觉到生这个行当的分类及特点。

在王老师讲解旦角时，王老师加入了很多旦角的.代表动作和唱段，通过学习和模仿，我更加深切的体会到了旦角这个行当。

在我的京剧旦角教学当中，我不仅加入了学生唱段的学习，让学生从最基本的练声，开嗓，到身段的学习，渐渐的我发现学生对京剧的兴趣提高了很多。

京剧观后感（精选10篇）当品味完一部作品后，一定有不少感悟吧，是时候静下心来好好写写观后感了。

想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，以下是小编整理的京剧观后感（精选10篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

京剧观后感篇15.31我们来到了中华大剧院，在那里我们观赏到了三部京剧。

分别是《天女散花》《卖水》《闹龙宫》。

这三部京剧可谓各有各的特点。

《天女散花》这部戏开始放了很多的云雾，让我们如同在天上一般。

接着一位仙女出场，看她的穿着行当应为青衣，穿着十分漂亮。

然后，她开始唱起来，唱戏人的声音十分尖，有着一副好嗓子，让我们台下的人不由得惊讶，连声喝彩起来。

接着，仙女做出了漂亮的动作，神态也是活灵活现，再加上表演者的好嗓子，一起呈现在观众面前，让我们如同深入其境，被这出戏剧深深地吸引着。

最后，这出戏快完了，表演者以一个舞蹈动作谢幕。

场下连连鼓掌，都被这部戏深深地吸引着。

正当我还沉浸在上一部戏中，下一部戏《卖水》又开始了。

一位小丫鬟先出现在我们的面前。

她的行当是花旦，虽然她的穿着不算特别华丽，样子却显得很机灵。

她向我们介绍了故事的起因：原来一位小姐的丈夫被人诬陷，小姐因见不到丈夫十分忧愁，小丫鬟小姐的丈夫在卖水，希望小姐能和卖水人见面。

这是，小姐出场了，她的行当是青衣。

丫鬟希望为小姐解愁，又想让小姐见到卖水人，于是就让小姐去出门散步。

却看到卖水人还没有来，只好为小姐报花名。

她开始唱了起来，表演的活灵活现，唱的也是十分动听。

让观众与戏似乎融为了一体。

最后有以一个情节谢幕。

又引来观众一声声喝彩。

下一部戏可谓精彩，是《闹龙宫》，孙悟空上场，正和牛魔王结拜兄弟。

需要一件兵器，便去东海龙宫去借，前几件兵器都不趁手，拿走了东海的定海神针。

龙王舍不得，两边开始了争斗。

其中武打场面十分精彩，演员表演了各个武打动作，杂技手法，翻跟头等动作呈现在我们面前，一个个精彩的京剧动作，让我们目不暇接，还有那武打动作真让人惊心动魄。

让我们大饱眼福。

京剧读后感（共14篇）第1篇：京剧读后感京剧《少年中国梦》读后感我带着一份期待观看了此剧，一个字形容：“值”。

《少年中国梦》以淞沪抗战为时代背景，讲述教育家陶行知在上海创办报童工学团的故事。

演绎了陶行知和一群报童们之间学习、交流、感人的故事。

在剧中陶先生的影响下，报童们开展了从不识字到学习识字，到做小先生，同伴的小先生，家长的小先生。

互帮互学，通过行来学知识，通过行来掌握技能——做长凳，通过行来救国救民。

在报童工学团，这些穷苦的流浪儿不仅学识字，学文化，也懂得了不少做人的道理。

有一些报童在陶行知先生的关心教育下，后来走上了革命的道路。

本剧始终贯穿陶行知先生“行是知之始，知是行之成”的教育理念，以实践第一的观点，揭示了“生活即教育，社会即学校，教学做合一”的生活教育理论。

可以说，剧情设计新颖、巧妙，以几个非常小的切入点，展现了陶行知教育思想的真谛。

观看此剧，过程中有两点我的感触很深。

第一点是陶先生提出的“小先生制教学思想”在剧中淋漓尽致的展现出来，“小东北”不会，大家一起教，家长不会，由小孩教。

第2篇：京剧《京剧》教学设计教学要求：知识与能力目标：1、正确认读11个要求会认的生字，掌握8个要求会写的生字。

2、正确、流利、有感情地朗读课文。

3、了解课文介绍的关于京剧的基本常识。

过程与方法目标：1、自主搜集有关京剧的资料，了解关于京剧的一般常识。

2、通过自读课文、自悟，概括课文的主要内容及各部分的内容，体会表达的条理性。

3、在小组交流的过程中，理解关于京剧的“术语”。

情感态度价值观目标：1、通过阅读文章，接受京剧文化的熏陶。

2、感悟京剧的无穷魅力。

教学重点：了解课文介绍的关于京剧的基本常识，接受京剧文化的熏陶。

教学难点：理解关于京剧的“术语”，体会表达的条理性。

教学准备：歌曲《唱脸谱》。

教学时间：两课时教学过程：第一课时教学要求：知识与能力目标：1、正确认读11个要求会认的生字，掌握8个要求会写的生字。

京剧观后感京剧观后感（通用28篇）看完一部作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。

现在你是否对观后感一筹莫展呢？以下是小编精心整理的京剧观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

京剧观后感篇1期间，有幸在国家大剧院看了一场京剧，两个折子戏：一为《三岔口》，二为《游龙戏凤》，由北京京剧院演出。

这两出戏，过去曾看过，好长时间了，今天再看，又是优秀青年出演，当然十分关注。

这两出戏，前者是武打戏，后者是唱功戏，一武一文，配搭适当，相得益彰。

不论武打也好，唱功也好，演出相当精彩。

我对《三岔口》特别感兴趣。

剧情故事是说北宋时，大将焦赞打死奸臣谢金吾，被发配沙门岛，元帅杨延昭爱将如子，恐途中有错，特派任堂惠暗中保护。

行至三岔口，住进刘利华店中，任赶到后亦住进该店。

店主刘利华夫妇都是江湖好汉，因刘与任互不认识，互起猜疑，误以为对方要加害焦赞，夜半时分，两人在伸手不见五指的黑暗中展开了一场搏斗。

这个戏，主要是看两位演员打斗的武功和技巧。

这场演出，原定任堂惠，由CCTV电视大赛金奖获得者、青年京剧研究生班研究生詹磊扮演，刘利华由李丹扮演。

因为詹病了，由梅兰芳京剧院一优秀青年演员出演的。

虽然主要演员换了，但演出的质量还是不错的。

演员演艺精湛、演出认真，功夫出众，博得观众阵阵掌声，大家赞叹不已。

京剧是我国的国粹。

此剧是最经典的京剧传统武功折子戏之一，舞台上仅一桌一椅，场上亦只二人，没有对话和唱段，全靠真功夫表演，是武生行的看家戏。

看了此剧，我对世代忠于国家的杨家将十分钦佩。

杨家是世代卫国忠臣，先后出了杨令公、佘太君、杨家七郎八姐和杨宗保、穆桂英等世代忠臣，虽然屡遭奸臣陷害，忠君卫国之心不变，而且勇于保护忠良。

三岔口故事就是一例。

看了此剧，我感触良多，口吟四句，赞曰：做人应学杨家将，忠心卫国世代传。

警惕奸臣耍鬼计，保国更要爱忠良。

京剧观后感篇211月1日下午，我们学校组织了六年级全部师生感受了一场别出心裁的视觉盛宴，听觉洗礼——京剧表演。

京剧心得体会京剧心得体会范文（精选14篇）京剧心得体会篇1京剧，作为中国传统文化的精粹，已经有200多年的历史，被男女老少传唱于大街小巷，脍炙人口的名段和众多名家名旦在历史上留下了精彩而绚丽的一笔。

然而，古老文化的逐渐陨落已是即成的事实，在流行元素的冲击下，京剧、民乐、诗词歌赋等等精神财富正在被越来越多——尤其是年轻一代——所遗忘，这无疑是一种国家精神文化的断层与流失。

所以作为一个新时代的年轻人，作为一个大学生、一个中国人，我个人认为“京剧欣赏”应该作为必选课列入大学生素质教育体系，以避免出现外国友人组团研究“生、旦、净、丑”，而中国学子却分不清梅兰芳是男是女这类型令人哭笑不得的文化问题。

在本学期选修京剧欣赏课程之前，我对京剧最直接深刻的印象还停留在幼年时期在电视上看到的京剧选段。

犹记得当时老一辈人对京剧狂热追捧，逢戏必看、逢曲必听，随便一人都能哼唱两句，而对于我们这些孩子来说，京剧则犹如外星语言，艰涩难懂不说，曲调还一成不变，真是听之无味，无聊之极。

然而就如所有的学问一般，外行看热闹、内行看门道，对于京剧，只有认识它、了解它，才能意识到它的美。

老师也说，京剧欣赏就在于研究它的“美”。

而这个“美”也体现在了诸多不同的方面。

京剧即为“剧”的一种，便赋予了它鲜明的故事性。

京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本，比如大家所熟知的“霸王别姬”“贵妃醉酒”“徐策跑城”“智取威虎山”等等，都是依据历史事实改编而成。

也正因为如此，所以每次在课堂上欣赏精彩片段之前老师都会事先讲解故事背景，以便于我们理解京剧唱段所要塑造的人物形象和需要表达的感情。

京剧的故事性也为它提供了很大的观赏性和娱乐性，因而受到各个年龄段票友的喜爱。

一部“剧”少不了演员，正所谓“官有七品，教有九流”，京剧行当也有明确的划分，在“生、旦、净、丑”四大行之下又有着细致的分支。

每一种行当的个性特点和身份都是相对明确而具体的，女性角色是“旦”，性格特异的男人是“净”，性格平庸的老生小生属于“生”，而负责创造喜剧效果的便是“丑”。

第1篇自从小时候第一次听到京剧的唱腔，我便被那古朴、典雅、韵味无穷的艺术形式所吸引。

而念白，作为京剧表演中不可或缺的一部分，更是让人陶醉其中。

有幸参加了京剧念白课程，让我对这门古老的艺术有了更深的理解和认识。

以下是我对这门课程的心得体会。

一、京剧念白的基本概念京剧念白，又称“京白”，是京剧表演中的一种独特的念诵方式。

它既有韵律美，又有音乐美，既有表演美，又有语言美。

念白讲究字正腔圆、抑扬顿挫，要求演员在演唱过程中，通过声音的高低、强弱、快慢、停顿等变化，来表现角色的性格、情感和剧情的发展。

二、京剧念白的重要性1. 塑造人物形象念白是演员塑造人物形象的重要手段之一。

通过念白，演员可以准确地表达角色的内心世界，使人物形象更加丰满、生动。

2. 推动剧情发展念白在推动剧情发展方面具有重要作用。

演员通过念白，可以揭示剧情的矛盾冲突，使剧情更加跌宕起伏，引人入胜。

3. 传承民族文化京剧念白是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。

通过学习念白，我们可以更好地传承和弘扬民族文化。

三、京剧念白课程的学习体会1. 声音训练在京剧念白课程中，首先进行的是声音训练。

老师教导我们如何发声，如何控制气息，如何运用共鸣。

通过一系列的训练，我逐渐掌握了京剧念白的发声技巧。

2. 字正腔圆京剧念白要求字正腔圆，这是学习念白的基本要求。

在课程中，老师反复强调这一点，并让我们进行大量的练习。

经过一段时间的努力，我的念白水平有了明显的提高。

3. 表现力训练念白不仅仅是念诵文字，更是一种表演。

在课程中，老师教我们如何运用眼神、手势、身姿等来表现角色的情感。

通过实践，我学会了如何将念白与表演相结合，使角色更加生动。

4. 情感投入京剧念白要求演员全身心地投入角色，将情感融入念白之中。

在课程中，老师经常教导我们要用心去感受角色，用情去表达。

这使我明白了，只有真正理解角色，才能将念白演绎得更加出色。

5. 团队合作京剧念白并非个人表演，而是需要演员之间的默契配合。

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下面是店铺的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢京剧的观后感《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。

它的曲词华艳优美，富于诗的意境，可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。

是我国古典戏剧的现实主义杰作，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大。

《西厢记》的作者王实甫，元代著名杂剧作家，今保定定兴县人。

他一生写作了14种剧本，《西厢记》大约写于元贞、大德年间(1295～1307)是他的代表作。

这个剧一上舞台就惊倒四座，博得男女青年的喜爱，被誉为“西厢记天下夺魁”。

历史上，“愿普天下有情人都成眷属”这一美好的愿望，不知成为多少文学作品的主题，《西厢记》便是描绘这一主题的最成功的戏剧。

作品里描写的崔莺莺和张生的爱情故事。

简直是家喻户晓，无人不知，而作品的艺术风格，尤其是它那璀灿优美的语言艺术，更令历代各阶层人土，包括自视甚高的历代文人墨客都为之扼腕赞叹不已。

正是由于这部作品的出现，作者王实甫当之无愧地成为我国古代一位杰出的语言艺术大师。

这位来自社会平民阶层的人士与当时另一位戏曲大师关汉卿齐名，其作品全面地继承了唐诗宋词精美的语言艺术，又吸收了元代民间生动活泼的口头语言，并将它们完美地融合在一起，创造了文采璀灿的元曲词汇，成为我国戏曲史上所谓“文采派”的最杰出的代表。

明朝初年著名戏曲评论家朱权在《太和正音谱》中称《西厢记》：“如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。

极有佳句，若玉环之浴华清，绿珠之采莲洛浦。

”本文拟就《西厢记》里所体现出来的这种语言艺术，试为论述二三，管窥之见，浅陋在所难免。

京剧课心得体会5篇京剧课心得体会1院长还介绍了京剧脸谱，让我明白了从脸谱的颜色可以分辨角色是英雄还是坏人，是聪明还是愚蠢，是受人爱戴还是遭人厌恶。

红色脸象征忠义耿直，如“三国戏”里的关羽;黑色脸即表示性格严肃、不苟言笑，又象征威武有力、粗放豪爽，如“包公戏”里的包拯，“三国戏”里的张飞;白色脸体现的是奸诈多疑，如“三国戏”里的曹操;紫色脸表示严肃稳重，富有正义感;绿色脸表示勇猛，金色脸象征威武庄严，银色脸表示神仙妖怪......色彩在京剧脸谱中被赋予了不同的使命。

真是不听不知道，京剧真奇妙!演出开始了，在一阵鼓乐声中，演员陆续登场，色泽缤纷的戏服，浓重的中国气息，一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个台步让人身临其境般地进入了京剧的大殿;一个亮相瞬间把观众的注意力带进了剧情......京剧的魅力令人沉醉。

观看演出的整个过程，我如痴如梦，那优美的唱腔，有的高亢，有的纯净，有的跌宕起伏，有的婉转典雅，有的俏皮诙谐，余音袅袅，回味无穷，使我瞬间懂得了什么是“余音绕梁”。

演员们精彩的表演，院长通俗易懂的讲解，让我深深地记住了那天演出的四幕剧：《捉放曹》、《打虎归来》、《红楼二尤》、《大闹龙宫》。

四大名著在舞台上的精彩演绎，让现场所有的人都觉得兴奋，就连坐在我身边的外国人，都一直神情专注，尽管他可能并不完全明白唱的是什么......鼓乐声不知什么时候停了下来，大幕也缓缓地落下，人们却依然沉浸在剧情中，品味着那动人心弦的故事……一阵寂静之后，场内爆发出雷鸣般的掌声，经久不息。

操琴司鼓奏皮黄，字正腔圆韵味香;念白抑扬含顿挫，唱腔委婉透激昂;须生花脸朝靴厚，老旦青衣水袖长;京剧奇葩天下秀，明朝国粹更辉煌!这就是独具魅力的京剧，这就是动人心弦的京剧，这就是雍容华美的京剧，这就是中华经典——京剧!现在，京剧已经成了我的精神家园，课余空闲时我总会情不自禁地哼唱几句，有时还会拿起笔画一画京剧脸谱。