劳动是艺术的起源.docx

“艺术起源于劳动”授课案例及分析○原所秀(辽宁警察学院,辽宁　大连　116033)[摘　要]　“艺术起源于劳动”的原因在理论上的阐述比较专业,通俗易懂的案例引证非常必要,打破以往理论与实践相结合的常规,直接从案例入手,根据案例实物的具体特点深入分析,层层递进,理论的讲授成为对艺术品的欣赏和熏陶,自然而然达到对理论的理解和体验。

[关键词]　艺术欣赏;　艺术起源;　劳动[中图分类号]H193 [文献标识码]A [文章编号]1672-8610(2014)10-0096-01 艺术欣赏教学中,“艺术起源于劳动”的原因比较抽象,并且跟艺术欣赏的内容联系不密切,显得枯燥而费解,往往被忽视而一概而过。

在实际教学中,这部分如果插入相关的具体案例和分析,会引起学生的极大兴趣,从而激发学习艺术欣赏的热情。

“艺术起源于劳动”理论原因有四点,以下逐一进行案例分析和引证。

(一)劳动为艺术的发生创造了必需的生理条件必须的生理条件是手,但是,在这里没有直接进入生理条件的主题,而是欣赏三位艺术家的作品。

首先,欣赏拉斐尔的《雅典学院》,通过这幅画的色彩、建筑结构、衣饰的讲解,让学生们感受画面的空间深远感和纵横感即透视法,这幅500年前的画,成为今天全世界绘画透视法教学的经典示范,透视比率甚至精确到用数学来计算———可以说他的手充满了魔力,这魔力来源于劳动,劳动使手高度完善、灵活并遗传下来。

其次,欣赏丹麦5克朗货币,它的正面是丹麦新古典主义雕塑家托尔瓦德森,右边是他的雕塑作品《美惠三女神和丘比特》,整个雕塑华美而典雅,无论从哪个角度欣赏,呈现给你以运动、线条以及匀称的美,这匀称的美来自于托尔瓦德森巧夺天工的双手,来自人类劳动使手的不断完善。

最后,播放一段视频,这是意大利小提琴大师、作曲家帕格尼尼的第24首随想曲,乐曲活泼而轻快,演奏技巧高超,他的手被称为“恶魔的手”,变化多端而令人目瞪口呆。

总之,正如恩格斯所说,“劳动所导致的手的完善,使艺术生产成为可能———由于这些遗传下来的灵巧性以愈来愈新的方式运用于新的愈来愈复杂的动作,人的手才达到这样高度的完善,在这个基础上它才能仿佛凭着魔力似的产生了拉斐尔的绘画、托尔瓦德森的雕刻以及帕格尼尼的音乐。

“艺术起源于劳动”授课案例及分析［摘要］“艺术起源于劳动”的原因在理论上的阐述比较专业，通俗易懂的案例引证非常必要，打破以往理论与实践相结合的常规，直接从案例入手，根据案例实物的具体特点深入分析，层层递进，理论的讲授成为对艺术品的欣赏和熏陶，自然而然达到对理论的理解和体验。

［关键词］艺术欣赏；艺术起源；劳动艺术欣赏教学中，“艺术起源于劳动”的原因比较抽象，并且跟艺术欣赏的内容联系不密切，显得枯燥而费解，往往被忽视而一概而过。

在实际教学中，这部分如果插入相关的具体案例和分析，会引起学生的极大兴趣，从而激发学习艺术欣赏的热情。

“艺术起源于劳动”理论原因有四点，以下逐一进行案例分析和引证。

（一）劳动为艺术的发生创造了必需的生理条件必须的生理条件是手，但是，在这里没有直接进入生理条件的主题，而是欣赏三位艺术家的作品。

首先，欣赏拉斐尔的《雅典学院》，通过这幅画的色彩、建筑结构、衣饰的讲解，让学生们感受画面的空间深远感和纵横感即透视法，这幅500年前的画，成为今天全世界绘画透视法教学的经典示范，透视比率甚至精确到用数学来计算——可以说他的手充满了魔力，这魔力来源于劳动，劳动使手高度完善、灵活并遗传下来。

其次，欣赏丹麦5克朗货币，它的正面是丹麦新古典主义雕塑家托尔瓦德森，右边是他的雕塑作品《美惠三女神和丘比特》，整个雕塑华美而典雅，无论从哪个角度欣赏，呈现给你以运动、线条以及匀称的美，这匀称的美来自于托尔瓦德森巧夺天工的双手，来自人类劳动使手的不断完善。

最后，播放一段视频，这是意大利小提琴大师、作曲家帕格尼尼的第24首随想曲，乐曲活泼而轻快，演奏技巧高超，他的手被称为“恶魔的手”，变化多端而令人目瞪口呆。

总之，正如恩格斯所说，“劳动所导致的手的完善，使艺术生产成为可能——由于这些遗传下来的灵巧性以愈来愈新的方式运用于新的愈来愈复杂的动作，人的手才达到这样高度的完善，在这个基础上它才能仿佛凭着魔力似的产生了拉斐尔的绘画、托尔瓦德森的雕刻以及帕格尼尼的音乐。

劳动是艺术的起源劳动是艺术的起源作者/王永荣中国五千年光辉灿烂的历史文化，源远流长、举世夺目，是世界上文明的发达国家之一，开创而到了近代，劳动。

""工具器物，可以感受到当时的人们已经具备了初步的审美能力，早期的审美意识已经产生和发展。

为了说明这一观点，只有真正从社会历史发展的过程来分析。

追溯远古的原始社会，旧石器时期以打制石器为主要生产工具，人类以狩猎和采集为生。

这一时期生产力水平极其低下，人们主要的创造活动是生产工具的发明和改进，大自然的力量使原始人产生了一种万物有灵的自然崇拜意识，同时在打制石器的过程中逐步培养了造型技能，也逐渐萌发了审美意识。

到了新石器时代，除了生产工具的改进以外，更重要的是这个时候由单纯依靠狩猎和采集作为生产生活资料来源的单一经济发展，已成为农耕和畜牧生产相结合的二元经济，随之而来的是定居的生活。

随着生产力水平的提高，生活日趋稳定，人们开始有意识地造型活动。

于是有彩陶、纺织、玉雕、牙雕、岩画等精致的工艺美术品，通过劳动生产取得了突出的成就。

史前时代，生产力水平低，发展相当缓慢，人们首先要解决生活问题，才从事艺术活动，即从加工很精细。

具有神秘的巫术色彩与浓厚的原始宗教意味。

新石器时代出现了陶器，陶器是人类创造的第一个改变原料性质的产品，在人类发展进程中意义十分重大，种类繁多，彩陶是最主要的艺术形式。

它是在打磨光滑的陶坯上用天然材料作颜料进行描绘，经入窑高温中烧制后，橙红色的胎底上形成黑、红、白等色彩图案的一种陶器。

陶质细腻，表面有光泽，色彩不会脱落。

半坡类彩陶的外壁的上半部图案多是动物形象，有人面鱼纹、波折纹写实鱼纹、鹿纹，有由人面纹和鱼纹的发展而来的三角纹、菱形纹、波折纹等，图案具有浓厚的绘画意味；庙底沟类型彩陶的特点是曲腹较多，绘制在口沿和腹部外壁的，除了鸟纹、蛙纹动物外，豆荚、花瓣、花蕾等植物纹及由之演变来的圆点、弧边三角涡纹，而且多采用二方连续纹样的方式；马家窑文化陶绘部位多在口、颈、肩与上腹部位，纹样多以几何图案最多，动物次之，几何纹样中为斜线、竖线或平行线，还有为斜方格、棋盘格和网纹叶状纹样。

艺术起源的劳动名词解释艺术，作为人类创造的一种表达形式，起源于劳动的本质。

劳动是人类生存与发展的基础，而艺术则通过劳动赋予了生活以灵感与美感。

从艺术家的创作过程到观众的欣赏体验，劳动贯穿其中，为艺术提供了源源不断的动力与内涵。

一、创作劳动：想象的释放与形式的展现艺术创作是艺术家通过劳动将内心世界的想象与感悟转化为具体的艺术作品的过程。

创作劳动涉及到艺术本身的技巧性，例如：画家的作画过程、作家的写作过程、舞蹈演员的排练过程等。

无论是视觉艺术、文学艺术还是表演艺术，都需要艺术家付出极大的努力进行创造。

这种劳动的过程，既是艺术家对自身技能的不断提升与修炼，也是对外界感知与表达的重新塑造。

艺术创作的劳动名词包括构思、刻画、编写、彩排等，每个艺术家都有自己独特的创作过程与劳动方式。

二、制作劳动：技艺的传承与实践的体现艺术作品并非仅仅停留在文化价值的层面，它们也需要作为具体物体得到制造或制作。

无论是绘画、雕塑、音乐乐器，还是建筑、服装等，都需要艺术家或制作人进行相应的制作劳动，以实现艺术作品的呈现。

制作劳动包括材料的选择、工具的使用、工艺的运用等。

这种劳动不仅仅是为了实现艺术家的创意，更是对传统工艺的传承与发展的体现。

在制作劳动中，艺术家与工匠的合作，使得艺术作品具有了更加精湛的技艺与细致的表现力。

制作劳动的名词包括雕刻、缝制、装配等，它们汇集了古老的工艺技巧和现代的科学技术。

三、欣赏劳动：共同感知与情感的交流艺术作品并非孤立存在，它们需要观众的欣赏与理解。

观众的欣赏劳动涉及到不同的感知层面，包括对艺术形式的理解、对艺术作品内涵的品味等。

通过欣赏劳动，观众与艺术家之间建立了一种精神上的交流，共同感受到了艺术作品所传递的情感和思想。

观众的欣赏劳动并非被动的接受，而是一种思考、解读与交互的过程。

观赏劳动名词包括欣赏、阅读、品鉴等，它们体现了观众在欣赏艺术作品时所进行的思维与情感的运作。

艺术起源的劳动名词解释表明了艺术与劳动的密切联系。

艺术起源于劳动摘要：人类从出生后,就开始了劳动, 艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。

从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。

事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。

归根结底，艺术的产生和法杖来自人类的社会实践活动。

艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物，艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程关键词：艺术劳动起源人类引言劳动是一切的起源,首先生命的保证来源于物质的丰富，物质来源于劳动。

只有物质丰富、肚子填饱之后，才有闲情逸致去创作艺术。

从这一点看，劳动是艺术的根基。

同时劳动一般是单调动作的重复，艺术是有个性的创作。

任何繁复的东西都是由简单的东西发展而来的。

远古的先民相信农耕渔猎、采药筑屋这样一些劳动，是神灵传授给他们的智慧，本身并不是完全物质性的。

我们必得承认先民的这种看法是正确的，虽然我们倒不必相信传授给他们这种智慧的是他们之外的神灵，因为他们所相信的“神灵”实际上就是他们自己。

劳动完全不是动物性的活动，劳动之所以是劳动，在于劳动采取了“形式”，在于劳动中蕴涵的意识，如把牛套起来拖动犁铧这种形式，完全不是自然界中本来就有的，而是人类想象出来的，创造出来的，而且在最初这甚至是一种看起来相当怪诞的想象和创造——它起码扭曲了牛的自然本性。

这种想象和创造，若是碰巧可以促进人类早期的物质生存，那么它就成为生产方式；如果它对人类的物质生存并没有帮助，它就是艺术，如澳大利亚的原著民吹空心树干而发出呜呜之音。

以此观之，牛耕，单就其形式来看，也是艺术——这就是古希腊“艺术”与“工艺”未经分化的那个朴素概念所包含的真理。

这样一来，甚至劳动中的想象和创造也是具有决定性的因素，因为如果没有这种因素，劳动立刻就不存在。

如果我们愿意把这种想象和创造就叫作艺术（古希腊的概念）的话，那么事情的真相是：艺术是母亲，劳动是女儿，而不是相反。

在政治学中，对劳动的重视是出于强调无产阶级在推翻资产阶级统治的革命斗争中的重要性，而且这种强调是有理由的。

劳动是艺术起源的根本原因判断题标题：探寻劳动与艺术的内在联系一、引言在人类社会的发展过程中，劳动和艺术始终扮演着至关重要的角色。

然而，究竟是劳动催生了艺术，还是艺术本身就是劳动的产物呢？这个问题一直以来备受讨论和争议。

本文将从深度和广度的角度出发，探讨劳动和艺术的内在联系，以期帮助读者更好地理解这一主题。

二、劳动与艺术：内在联系的初探1. 劳动的本质劳动是人类社会生存和发展的基础，是通过人们利用自然资源进行生产、创造和服务的活动。

劳动使人类能够获得生活所需的物质和精神财富，从而推动社会的进步和发展。

2. 艺术的本质艺术是人类对生活、情感和思想的表达与再现，是一种具有审美特征的创造性活动。

艺术以各种形式和媒介呈现于人们眼前，给人以美的享受和情感上的震撼。

3. 内在联系从表面上看，劳动和艺术似乎是两种截然不同的活动，但如果仔细观察会发现它们之间存在着内在的联系。

劳动不仅仅是生产和创造，更是一种对世界的认知和理解；而艺术不仅仅是表达和再现，更是一种对人生和人性的思考和探索。

劳动和艺术在本质上都是人类对世界和自我的认知、表达和创造的体现。

三、劳动是艺术起源的根本原因1. 劳动促进了艺术的萌芽在人类最早的社会组织中，劳动是为了满足生存需要而进行的，人们通过辛勤的劳动获得食物、衣物和住所。

劳动也激发了人们对美的追求和表现欲望，促使他们尝试用简单的手工艺品或身体姿态来表达对生活的认知和情感的再现。

正是由于劳动的存在，人类开始尝试用艺术的形式来装饰和丰富自己的生活，从而开启了艺术的萌芽阶段。

2. 劳动推动了艺术的发展随着社会的不断发展和进步，劳动不再仅仅是为了满足生存需要，人们开始追求精神上的满足和享受。

劳动的多样性和复杂性促使人们不断挖掘和创新劳动方式和工具，这不仅提高了劳动效率，也丰富了人们的生活体验。

而这些工具与方式的不断改进和提升，也为艺术的发展提供了丰富的表现材料和灵感来源。

雕刻、织布等劳动过程中所产生的图案和纹样，成为了古代艺术创作的灵感之源，推动了艺术的不断发展。

劳动是艺术的起源导读：本文劳动是艺术的起源，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。

劳动是艺术的起源作者/王永荣中国五千年光辉灿烂的历史文化，源远流长、举世夺目，是世界上文明的发达国家之一，开创了历史长河中独特的文化艺术。

那灿烂辉煌、锦绣中华的独特艺术，怎样创造而来？起源于何时呢？从古至今，有其各种关于艺术发生发展的许多推测。

最早有人说：艺术来源于模仿，而到了近代，随着人文主义的兴起，又提出了表现说和游戏说。

表现说认为：艺术起源于人类情感和思想交流的需要；游戏说认为：艺术是人过剩精力的发挥，并且人因此成为真正意义上的人。

众说纷纭，丰富的民间故事和神话传说，有着很多关于艺术起源的说法。

而艺术的形成，究竟是怎样产生的，各自说法的理由都是很充分的。

伟大思想家、革命导师马克思的美学观点则认为："艺术的起源是劳动。

"这不仅仅是因为原始艺术几乎是伴随着原始生产劳动过程产生的，更主要的是恩格斯说的："手不仅是劳动的器官，同时还是劳动的产物，而艺术作品的产生是以手工由劳动而达到的高度完善为前提的。

"艺术的产生，各种观点说明艺术最初是由多种多样的因素形成的。

各种门类、各个种族的艺术都有相对的特殊性，将艺术的起因仅仅归结于某种说法是很单一的，最终是不充分的，而占主导地位的因素是生产和经济，是劳动。

中国是世界最早的文明古国之一，有着悠久的历史和绵延的文化。

通过旧石器时代遗留下来的工具器物，可以感受到当时的人们已经具备了初步的审美能力，早期的审美意识已经产生和发展。

为了说明这一观点，只有真正从社会历史发展的过程来分析。

追溯远古的原始社会，旧石器时期以打制石器为主要生产工具，人类以狩猎和采集为生。

这一时期生产力水平极其低下，人们主要的创造活动是生产工具的发明和改进，大自然的力量使原始人产生了一种万物有灵的自然崇拜意识，同时在打制石器的过程中逐步培养了造型技能，也逐渐萌发了审美意识。

艺术起源劳动说举例【篇一：艺术起源劳动说举例】很多艺术作品都是以劳动为主题,因为艺术本是为激励劳动,歌颂劳动而生.劳动创造了人类同时也创造了美术,在劳动中人们懂得了用美装饰生活, 如原始社会人们在制作陶瓷的时候,用树叶,树枝做轮廓,然后把泥巴填进去,烧制后树叶等都已经不存在,但是它们的肌理都保留在罐子上,人们发现这是一种美——生活和劳动中不能缺少的东西.我们从古代的岩石绘画到现代的工艺品,处处可以看到讴歌劳动的主题. 《伏尔加河的纤夫》大约绘制于1870〜1873年•全画采用横向的长构图，把11个纤夫分成三簇,分别描绘出这些不同年龄、经历和个性的形象.他们承受着沉重的生活负担和贫困的折磨,在烈日炎炎的夏天,拖着沉重而疲惫的步伐,拉着船缆,艰难地牵引着身后的大船,在伏尔加河岸边踏着沙子吃力地往前走,整个画面表现了劳动者沉重的劳动和纤夫们不甘心忍受剥削和压迫的愤懑情绪,寄托了作者对劳动人民的深切同情和对剥削者的强烈抗议.《第二次收获》朱利安.杜普荷则在19 世纪末全身心地投入了描绘农村传统题材的创作中.他的学画生涯分别是在比尔斯、吕容和亨利.莱曼三个画室完成的.成为画家后,1876 至1889 年间,他定期在巴黎的画廊参加画展,并于1892 年荣获法国“荣誉勋位团勋章”.在描绘农民生活和四季农活的过程中,杜普荷获得了创作的灵感,画了一幅幅田园诗般的图画,以怀念一种行将消失的生活方式.《第二次收获》是19 世纪末描写田园风光绘画作品中的代表之作,也是杜普荷作品中的精品.《拾麦穗的女人》朱尔.布雷东原籍库里埃,由于巴黎生活的压力和多病的身体,布雷东的一生都在这个小镇和巴黎的艺术氛围之间渡过. 和米勒一样, 布雷东也把周围农民的生活理想化了,这种乌托邦式的视角在他的画后题记中表述得更为清楚：他说农民过的是“艺术家的生活”而,他本人不过是个“画家农民”在.他的作品里,农村里的人永远是快乐的、热情洋溢的. 在这幅《拾麦穗的女人》中, 画家布雷东用画笔制造了一个世外桃源,光鲜的人物沐浴在金色的阳光里,构成一幅和谐、宁静的图画. 象征着对法国农业传统的尊重劳动虽然艰辛,然而在劳动中也会找到应有的欢乐.篇二：艺术起源劳动说举例】关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”，这主要是因为人们对人类早期的历史和艺术方面的资料所知甚少。