英美戏剧教学大纲

英美戏剧课程教案标题：英美戏剧课程教案教案概述：本教案旨在为英美戏剧课程提供一个全面的教学指南，帮助学生了解英美戏剧的历史、特点和表演技巧。

通过课堂活动和练习，学生将能够发展他们的表演能力、提高他们的创造力和团队合作能力。

该教案适用于中学阶段的学生。

教学目标：1. 了解英美戏剧的历史和发展。

2. 掌握英美戏剧的基本概念和术语。

3. 发展学生的表演技巧和表达能力。

4. 培养学生的创造力和想象力。

5. 提高学生的团队合作和沟通能力。

教学内容和活动：1. 第一课：英美戏剧的历史和发展- 介绍英美戏剧的起源和发展阶段。

- 分析莎士比亚戏剧和美国百老汇剧院的特点。

- 学生小组展示对英美戏剧的研究成果。

2. 第二课：英美戏剧的基本概念和术语- 解释戏剧中的常见术语，如角色、情节、舞台布景等。

- 学生参与角色扮演活动，体验戏剧中不同角色的表演要求。

3. 第三课：表演技巧的发展- 引导学生学习基本的表演技巧，如声音控制、肢体语言和表情表达。

- 学生分组进行小剧场表演，展示他们的表演技巧。

4. 第四课：创造力和想象力的培养- 引导学生进行戏剧创作，鼓励他们发挥想象力和创造力。

- 学生小组合作编写并表演一段短小的戏剧作品。

5. 第五课：团队合作和沟通能力的培养- 学生分组合作进行戏剧排练和表演。

- 强调团队合作和沟通的重要性，并帮助学生解决合作中的问题。

评估方法：1. 学生参与度和表现评估。

2. 学生小组展示和表演评估。

3. 学生个人创作作品评估。

4. 学生合作和团队合作评估。

教学资源：1. 英美戏剧历史和发展的文本材料。

2. 视频和音频资源，展示英美戏剧的经典表演。

3. 戏剧教学手册和指南。

教学延伸：1. 邀请专业戏剧演员或导演来学校进行讲座或工作坊。

2. 组织学生观看英美戏剧演出，并进行后续的讨论和反思。

3. 组织学生参加戏剧比赛或演出活动，展示他们的表演成果。

通过本教案的实施，学生将在英美戏剧课程中获得全面的教学指导和实践机会，促进他们的表演技巧、创造力和团队合作能力的发展。

《英语戏剧选读》课程教学大纲一、课程说明1、课程代码：07240792、课程名称〔中英文〕：英语戏剧选读/Selected Reading of English Dramas3、学时学分：32学时理论教学，2学分4、适用专业：英语语言文化5、开课学院：外国语学院6、课程负责人：姜萌萌二、课程地位本课程是为英语专业英语语言文化方向三年级本科生第二学期开设的选修课，其前修课程为《欧洲文化入门》、《英国文学B》与《美国文学B》。

该课程采用的是课堂教学，在讲授过程中，重点放在介绍和讲解上，强调学生对戏剧内容与艺术手法的理解和掌握。

除讲授外，还运用其它有益的教学形式，比如说，提出带有启发性的问题，让学生课后查阅资料，课堂上讨论，或是让学生欣赏名剧的演出，或是让学生真正参与到戏剧的表演中来，从文本理解发展到对戏剧这门综合艺术的全面了解。

三、课程教材与参考资料1、基本教材自编教材2、教学参考资料Allison, Alexander W., Carr., Arthur J. ed., Masterpieces of The Drama, New York: Macmillan Publishing Company. 1986.Barnet, Sylvan & Berman, Morton. ed., Tragedy and Comedy, Boston: Little, Brown and Company. 1967.Bigsby, C. W. E., A Critical Introduction to Twentieth-Century American Drama, Cambridge University Press. 1990.——, Modern American Drama 1945-2000, Cambridge University Press. 2000. Hadas, Moses. ed., Greek Drama, New York: Bantam Books. 1982.Ibsen Henrik, translated by R. Farquharson Sharp, Four Great Plays by Henrik Ibsen, New York: Bantam Books. 1981.Innes, Christopher, Modern British Drama 1890-1990, Cambridge University Press. 1992. ——, Avant Garde Theatre 1892-1992, London: Routledge Inc.. 1993.Nicoll, Allardyce, British Drama：an historical survey from the beginnings to the present time. London: G. G. Harrap. 1955.[美] 恩威，斯蒂芬沃蒂斯，卡罗拉著，《二十世纪西方戏剧指南》，周豹娣译，XX：百家，20XX。

课时：2课时年级：五年级教学目标：1. 通过英语戏剧的形式，提高学生对英语学习的兴趣和积极性。

2. 培养学生的合作能力、表演能力和审美能力。

3. 学习《白雪公主》的故事，了解西方童话文化，丰富学生的文化视野。

教学重点：1. 学生能够正确、流利地朗读剧本。

2. 学生能够理解剧本中的故事情节和人物关系。

3. 学生能够运用所学英语知识进行表演。

教学难点：1. 学生能够准确表达人物的情感和性格特点。

2. 学生能够熟练运用舞台表演技巧，如肢体语言、面部表情等。

教学准备：1. 教学剧本《白雪公主》。

2. 多媒体设备，用于播放相关图片和视频。

3. 舞台道具和服装。

教学过程：第一课时：一、热身活动1. 播放一段与《白雪公主》相关的英文歌曲，让学生感受英语戏剧的氛围。

2. 引导学生进行英语口语练习，如自我介绍、询问天气等。

二、剧本学习1. 介绍《白雪公主》的故事背景和人物角色。

2. 学生分组，每组选择一个角色，共同阅读剧本。

3. 教师引导学生注意剧本中的生词和短语，进行讲解和练习。

三、角色分配1. 学生根据兴趣和角色特点，自由组合成表演团队。

2. 教师协助学生分配角色，确保每个学生都有参与的机会。

四、排练1. 学生进行角色分配后，开始排练。

2. 教师指导学生注意台词的朗读、情感的传达和舞台表演技巧。

3. 学生在排练过程中，可以相互学习、互相帮助。

第二课时：一、舞台表演1. 学生按照排练成果进行舞台表演。

2. 教师和同学进行观摩，给予鼓励和指导。

二、评价与总结1. 教师和学生共同评价表演过程，指出优点和不足。

2. 学生分享自己在表演过程中的收获和体会。

3. 教师总结本节课的教学内容，强调英语戏剧美育的重要性。

教学反思：1. 教师应根据学生的实际情况，调整教学内容和教学方法。

2. 注重培养学生的团队合作精神和创新能力。

3. 通过英语戏剧美育，激发学生对英语学习的兴趣，提高学生的审美能力。

英语戏剧校本课程方案1. 课程名称: 英语戏剧校本课程
2. 课程目标:
- 培养学生英语口语表达和表演能力 - 增加学生对英语文化的了解和欣赏 - 培养学生的团队合作和创造力
3. 课程内容:
- 单元一: 简介戏剧
- 介绍戏剧的基本概念和元素
- 学习常用戏剧术语和表演技巧
- 单元二: 戏剧历史与流派
- 了解不同国家和时期的著名戏剧作品和流派 - 分析不同流派的特点和风格
- 单元三: 戏剧剧本阅读与分析
- 阅读经典戏剧剧本，如莎士比亚的剧作
- 分析剧本结构、角色和情节发展
- 单元四: 戏剧表演技巧
- 学习面部表情、声音控制和肢体动作的技巧 - 掌握基本的舞台演技和表演技巧
- 单元五: 戏剧创作与排练
- 创作和编写简单的戏剧场景
- 指导学生进行戏剧排练和演出
4. 教学方法:
- 组织学生进行角色扮演和小组讨论
- 欣赏和分析戏剧表演录像
- 学会批判性思维，分析和评价戏剧作品5. 评价方式:
- 学生参与课堂讨论和表演的程度
- 戏剧作品的创造性和质量
- 学生对戏剧剧本和表演的分析报告
6. 参考教材: - \。

一、教学目标1. 让学生了解英语戏剧的基本概念和特点，培养对英语戏剧的兴趣。

2. 通过英语戏剧的学习，提高学生的英语口语表达能力、团队合作能力和审美素养。

3. 培养学生良好的道德品质和人文精神，增强文化自信。

二、教学内容1. 英语戏剧的基本概念、特点及发展历程。

2. 英语戏剧的舞台元素、角色扮演、剧本创作等。

3. 典型英语戏剧作品欣赏及分析。

三、教学过程一、导入1. 教师简要介绍英语戏剧的基本概念和特点，激发学生的学习兴趣。

2. 提问：同学们，你们对英语戏剧了解多少？你们看过哪些英语戏剧？二、课堂讲解1. 介绍英语戏剧的基本概念、特点及发展历程。

2. 讲解英语戏剧的舞台元素、角色扮演、剧本创作等。

3. 分析典型英语戏剧作品，如《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆雷特》等。

三、角色扮演1. 将学生分成小组，每组选择一个英语戏剧作品进行角色扮演。

2. 教师指导学生进行角色分配、台词准备、动作设计等。

3. 各小组进行角色扮演，其他学生观摩学习。

四、剧本创作1. 教师引导学生根据所学英语戏剧知识，创作一个简短的英语剧本。

2. 学生分组讨论，确定剧本的主题、角色、情节等。

3. 学生进行剧本创作，教师进行指导。

五、作品展示1. 各小组进行剧本展示，其他学生观摩学习。

2. 教师对学生的表演和剧本创作进行点评，鼓励学生积极参与。

六、总结与反思1. 教师总结本节课的学习内容，强调英语戏剧的重要性。

2. 学生分享自己的学习心得，反思自己在角色扮演和剧本创作中的收获。

四、教学评价1. 观察学生在课堂上的参与度，评价其学习兴趣和积极性。

2. 评价学生在角色扮演和剧本创作中的表现，如台词表达、动作设计、团队协作等。

3. 评价学生对英语戏剧知识的掌握程度，如基本概念、特点、发展历程等。

五、教学资源1. 教师准备相关英语戏剧的图片、视频、音频等教学素材。

2. 学生准备英语剧本创作所需的资料，如词汇、语法等。

六、教学反思1. 教师根据学生的表现和反馈，反思教学过程中的不足，调整教学策略。

英国戏剧选读教学大纲
一、课程性质和任务
英国戏剧是英国文学的一个重要组成部分。

英国戏剧选读课程是英语专业硕士研究生（英美文学方向）必修的主要专业课。

英国戏剧选读教学对于硕士研究
3、从莎士比亚到谢立丹的英国戏剧
4、谢立丹以后的英国戏剧
5、王尔德和肖伯纳
（二）英国戏剧批评方法简介
1、情节，背景，人物，矛盾冲突；主题，语言风格；戏剧高潮，对话，独白，旁白，戏剧反讽等；
2、心理分析，社会批评，历史批评，伦理批评，本体论等。

（三）作品选读
1、精读（课堂）
①莎士比亚：1）Hamlet 2）Romeo and Juliet
②谢立丹：The School of Scandal
③肖伯纳：Mrs Warren’s Profession
④王尔德：Lady Windermere’s Fan
A
测试是检查学生学习研究水平和获得教学反馈信息的重要手段。

组织测试时既要考查学生的基础知识，更要考查学生的理解和评论的能力。

测试形成应包括笔试，口试和课程论文。

六、教学中应注意的问题
（一）体现学生的主体地位，发挥导师的指导作用
在学习过程中，要始终体现学生的主
体地位，应充分发挥学生的主动性和积极性，激发学生的学习兴趣，营造宽松，和谐的学习氛围。

要帮助学生养好良好的学习习惯，培养学生自主学习和科研的意识和能力。

（二）在坚持基本要求的前提下，教学要结合不同学生的实际情况，使不同程度的学生都能发挥潜能，学有所得。

（三）积极开展课外活动，提高学生的学习研究兴趣，研究的能力，扩展学。

英文教育戏剧大纲何权胜1.什么是英文教育戏剧（理念）要知道什么是教育英文戏剧，首先我们得清楚什么是教育戏剧。

教育戏剧是用戏剧的手法以及元素来进行教学教育和社会活动，让受教育人在实践中达到学习的目的和效果的一种教育形式。

英文教育戏剧简而言之就是用教育戏剧的形式来为孩子学习和使用英语创造合适的环境。

2.英文教育戏剧有什么好处专业的外教，纠正孩子们的发音使用戏剧手法，创造规定情境，营造出学习和使用英文的环境专业舞台剧教学及编排，孩子们登上台表演。

培养孩子们的自信心、团队意识、加强情绪控制能力等...解决孩子时间不充足的问题，既能提升孩子们的英语水平，又能让孩子们接触舞台剧。

提升英语表达能力，又能提升自身表达能力、组织能力、交往能力、想象力美感等。

依托孩子们性格特色，专业编剧定制化舞台内容3.怎么学习英文教育戏剧英语单词语法学习+戏剧基础元素训练+剧目编排将英文融入到舞台元素之中，让英文学习变得不再是反复枯燥的背诵，将英文单词融入到元素训练和节目编排之中，以戏剧学习为手法，在剧中创造孩子们使用英文的环境，并且在剧目学习中使孩子们掌握英文并且提高英文学习兴趣，降低英文学习难度。

一年级上35个英文词汇+戏剧基础元素+简单剧目编排（5-10分钟）一年级下35个英文词汇+戏剧基础元素+简单剧目编排（5-10分钟）二年级上39个英文词汇+戏剧基础元素+简单剧目编排（5-10分钟）二年级下21个英文词汇+戏剧基础元素+简单剧目编排（5-10分钟）三年级上75个英文词汇+戏剧入门+中等剧目排练（10-20分钟）三年级下43个英文词汇+戏剧入门+中等剧目排练（10-20分钟）四年级上65个英文词汇+戏剧入门+中等剧目排练（10-20分钟）四年级下47个英文词汇+戏剧入门+中等剧目排练（10-20分钟）五年级上44个英文词汇+戏剧强化+中高等剧目排练（30-60分钟）五年级下31个英文词汇+戏剧强化+中高等剧目排练（30-60分钟）六年级上80个英文词汇+戏剧强化+中高等剧目排练（30-60分钟）六年级下28个英文词汇+戏剧强化+中高等剧目排练（30-60分钟）4.课程设置依据小学课程，共开设48课时（每课时90分钟），每周两次课程共24周（约半年）其中英文课程占12课时，戏剧课程占28课程，舞蹈和音乐占8课时。

《西方戏剧史》教学大纲一、基本信息二、教学目标及任务《西方戏剧史》这门课程，就是要比较系统地传授外国戏剧史的基本知识，帮助学生掌握外国戏剧史发展的历史和重要的作家作品，提高学生分析鉴赏戏剧的能力。

学生通过系统地学习外国戏剧史，吸收外来的优秀文化，促进我们自身的文化建构及本土戏剧的繁荣与发展，即通过戏剧演变的国外历史脉络来反观对照中国戏剧。

学生在了解西方戏剧发展历史过程的同时，一方面提高戏剧认知水平，另一方面掌握戏剧创作理论与鉴赏水平。

三、学时分配四、教学内容及教学要求第一章古代戏剧第一节古代希腊戏剧习题要点：古代希腊戏剧的经典剧目、故事梗概。

第二节古代罗马戏剧习题要点：古代罗马戏剧的经典剧目、故事梗概。

第三节古代印度的梵剧习题要点：古代印度梵剧的经典剧目、故事梗概。

第四节日本的能与狂言习题要点：日本能与狂言的概念、剧目、故事梗概。

本章教学重点、难点：古希腊悲剧及喜剧、古希腊戏剧三大悲剧家及作品解读、古希腊喜剧及其作家作品解读、古罗马戏剧代表作家及作品、古代印度的梵剧创作的成熟期代表作家及作品、日本的能与狂言及代表作品。

本章教学要求：了解古希腊、古罗马、古印度和古日本的戏剧发展的社会历史文化背景，理解其戏剧发展面貌，掌握其代表作家及作品。

第二章中世纪戏剧第一节中世纪宗教剧发展概况及分类习题要点：中世纪宗教剧的分期特征。

第二节宗教剧的舞台呈现习题要点：宗教剧的形式特点。

第三节世俗剧发展及代表作习题要点：世俗剧的经典剧目、故事梗概。

第四节教会的分裂与宗教戏剧的衰微习题要点：宗教剧发展脉络。

本章教学重点、难点：中世纪宗教剧：《亚当》、奇迹剧、神秘剧、道德剧；世俗剧：寓言剧﹑愚人剧﹑牧歌式戏剧﹑笑剧。

本章教学要求：了解中世纪戏剧发展的社会历史文化背景，理解中世纪戏剧发展的特点及面貌，掌握宗教剧、世俗剧的分类及代表作家和作品。

第三章文艺复兴时的戏剧第一节文艺复兴习题要点：文艺复兴的概念。

第二节意大利的戏剧复兴习题要点：意大利戏剧复兴的原因。