跳舞的点和线说课

教案点线之舞教案点线之舞教学目标：1. 通过学习舞蹈，培养学生的身体协调能力和节奏感。

2. 通过舞蹈的表演，培养学生的表达能力和自信心。

3. 通过舞蹈创作，激发学生的创造力和想象力。

教学重点：1. 学习基本的舞蹈动作和技巧。

2. 掌握舞蹈的节奏和表达方式。

3. 运用所学的舞蹈元素进行创作。

教学准备：1. 音乐设备和音乐选项。

2. 舞蹈室或教室空间。

3. 舞蹈教学视频或示范。

教学过程：引入活动：1. 利用音乐播放器播放一段欢快的舞蹈音乐，让学生跟随音乐摆动身体。

2. 引导学生观察自己和他人的舞蹈动作，让他们讨论他们观察到的点和线的运动。

技巧训练：1. 向学生介绍基本的舞蹈动作，如转身、跳跃、伸展等。

2. 演示这些动作，并引导学生逐步跟随练习。

3. 强调动作中的点和线的运动方式，让学生理解舞蹈动作的构成。

舞蹈创作：1. 将学生分成小组，每个小组选择一段音乐。

2. 引导学生根据自己学习的舞蹈动作和技巧，创作一段简短的舞蹈。

3. 鼓励学生在舞蹈中运用点和线的元素，展现他们的想象力和创造力。

表演展示：1. 每个小组轮流表演他们创作的舞蹈。

2. 学生可以互相观摩和评价，分享彼此的创作心得和体会。

总结反思：1. 引导学生回顾整个教学过程，总结他们学到的舞蹈技巧和创作经验。

2. 鼓励学生分享他们在舞蹈中的收获和成长。

3. 提供反馈和建议，帮助学生进一步提高舞蹈技巧和表达能力。

拓展活动：1. 鼓励学生参加学校或社区的舞蹈比赛或演出，展示他们的才艺和成果。

2. 组织舞蹈工作坊或讲座，邀请专业舞蹈演员或教练进行指导和分享经验。

教学评估：1. 观察学生在技巧训练和舞蹈创作中的表现。

2. 评价学生的舞蹈表演和创作作品。

3. 收集学生的自我评价和同伴评价。

通过以上教案，学生将能够通过学习舞蹈，培养身体协调能力、节奏感和表达能力。

他们将学习基本的舞蹈动作和技巧，并运用所学的元素进行舞蹈创作。

这个教案将激发学生的创造力和想象力，同时也为他们提供了展示和发展舞蹈才能的机会。

《跳舞的点和线》教案一、教学目标1. 让学生了解点和线的基本概念，理解它们在几何学中的重要性。

2. 培养学生观察、思考和动手操作的能力，提高他们的空间想象力。

3. 通过对点和线的认识，培养学生对数学美的感受，激发他们学习数学的兴趣。

二、教学内容1. 点和线的定义及特点2. 点和线的关系3. 点的运动与线的4. 生活中的点和线5. 数学美的欣赏三、教学方法1. 采用直观演示法，让学生通过观察和操作，加深对点和线概念的理解。

2. 运用实例分析法，引导学生发现生活中的点和线，感受数学与实际的联系。

3. 采用讨论法，鼓励学生发表自己的观点，培养学生的合作意识。

4. 运用启发式教学法，激发学生的思考，提高他们的创新能力。

四、教学准备1. 准备点和线的模型或图片，用于展示和分析。

2. 准备生活中的实例，展示点和线在实际中的应用。

3. 准备数学美的图片或实例，让学生欣赏和感受。

五、教学过程1. 导入新课：通过展示点和线的模型或图片，引导学生关注点和线，激发他们的学习兴趣。

2. 讲解点和线的定义及特点：简要介绍点和线的概念，讲解它们的特点和关系。

3. 点和线的运动与：让学生观察和操作，发现点的运动可以线，线的运动可以面，从而加深对点和线关系的理解。

4. 生活中的点和线：通过展示生活中的实例，让学生了解点和线在实际中的应用，感受数学与实际的联系。

5. 数学美的欣赏：展示数学美的图片或实例，让学生欣赏和感受，培养他们对数学美的鉴赏能力。

6. 总结与反思：对本节课的内容进行总结，引导学生反思自己的学习过程，提高他们的思考能力。

7. 作业布置：布置一些有关点和线的练习题，巩固所学知识。

六、教学评估1. 课堂参与度评估：观察学生在课堂上的参与情况，包括发言、讨论和操作等，了解他们对点和线概念的理解程度。

2. 作业完成情况评估：检查学生完成的作业，评估他们对课堂所学知识的掌握情况。

3. 小组讨论评估：在小组讨论环节，评估学生的合作意识和沟通能力，以及他们对问题和现象的分析和解决问题的能力。

第十课跳舞的点和线教学目标：1．增强学生对毛笔运行的轻重，缓急，提按，快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

2．采用游戏方式，启发学生想象，运用点，线，面构成多样式的彩墨画作品，体味中国画的笔墨乐趣。

让学生喜欢中国画。

3．培养学生的审美能力。

教材分析：中国画是中华民族优秀的传统文化，远流长，博大精深，小学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧，要帮助初学中国画的小学生克服畏难情绪，真正喜欢中国画，兴趣盎然地用中国画的形式表情达意，就必须摈弃机械地讲解笔墨技巧，机械地传授中国画表现程式，而激发小学生的学习兴趣，乐趣是关键。

点，线，面是平面绘画最基本的语言，为强化学生的绘画语言，应有意识地利用他们在绘画内过程中已出现的自发性点，线，面倾向，因势利导，使他们更准确地对视觉物象产生点，线，面的联想。

这节课中还涉及到色彩的搭配，墨与色彩在生宣上产生的特殊变化。

教学时间：二课时教学难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造力的点，线，面构成探索。

教学过程：一、创设情景，歌曲导入：播放歌曲《生命色彩》提问：歌曲中唱到了哪些颜色？你喜欢什么颜色？为什么？二、表演体验，主动探究：1、师示范表演，师边表演边讲解笔法。

示范过程中让学生初步了解中国绘画工具的基本功能。

2、学生表演在练习过程中渐渐发现中国画的特点及不同笔法的效果。

同学之间交流感受。

3、师生共同探究墨的干、湿、浓、淡的变化。

教师运用点、线进行演示，学生跟着学习。

4、欣赏吴冠中的作品。

三、学生创作：学生大胆表现，教师巡回指导，边指导边讲解水在纸上停留的时间所产生的不同效果。

四、评价与小结：1、学生在小组内展示，组内推出2~3张作品在班内展示。

2、学生对同学的作品提出意见和建议。

A自评：学生对自己的作品说出自己的成功之处，所要表达的情感意思。

B师评。

第二课时：重点放在学生能利用综合材料（水彩、水粉）进行创作，体验色彩的乐趣。

《跳舞的点和线》教学设计一、设计思路水墨画作为中国绘画艺术的典型代表，有着深厚的民族文化底蕴和独具特色的综合艺术品质。

《美术新课程标准》指出：要注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展。

本课通过对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型活动，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想像力与创造愿望。

基于以上认识，我通过弱化概念教学，增强学生感悟体验。

以多媒体手段为以游戏为导线，以合作探究学习为抓手，淡化水墨画的技法探究，开展综合体验活动。

本课设计通过玩、看、听、讲、议等多种教学手段，设计让学生音乐涂鸦、欣赏动画、参加星级评分卡打分等教学活动，分散学习难度，让学生在游戏中感悟、发现，在游戏中掌握水墨画的笔墨技巧，在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的创作欲望。

展示了美术学科特有的魅力，激发了学生的学习兴趣。

二、教材分析本课是浙江版美术三年级第10课的教学内容，属于造型·表现学习领域，是一节用水墨画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。

学生在第四册教材中学习过《水墨游戏》的内容，让学生对水墨画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。

本节课是在此基础上进一步学习水墨画的笔墨技巧，而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课，是水墨画教学的延续。

所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

三、学情分析三年级学生已经具备初步的合作学习、自主学习能力和审美能力。

初步认识了水墨画的工具和材料，对水墨画技法已经有初步认知。

学生对水墨画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧，在本课的学习中，应有意识地因势利导，运用观察、比较、实验、总结、创作环节，从而丰富学生的听觉、视觉、触觉，帮助学生学会观察，从而使学生能更为大胆自由的进行表现创作，从学习中体验到美术活动带来的学习的欢乐。

《跳舞的点和线》的教学设计嘉善县实验小学陈文雯一、设计思想我将本课设计为以美术为切入点的综合性艺术课，借助游戏、音乐、欣赏、即兴绘画表演等手段，将艺术领域里的绘画和音乐等进行自然的融合，让学生在快乐中学习美术，探索不同于单纯美术课和音乐课的新型艺术课教学方法，获得艺术课的教学实践经验。

二、教材分析《跳舞的点和线》是浙美版美术教材第六册的一节造型·表现课。

在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容，让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定的接触。

本课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技法，而在本课后安排了《我爱大熊猫》一课，学习形体的笔墨造型。

所以本课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

我对教材的理解是：课题中主要两个元素是点与线，实际上还包括了面，线条的重复排列的出现就产生了面。

点、线、面是一种神奇的符号，是绘画最基本的语言。

它随着儿童涂鸦的开始，便陪伴着儿童成长，成了许多孩子表达内心世界的手段，这种用点与线来表现儿童内心世界的东西一旦被引上正规化的道路，将完成用点、线造型的环节。

用点、线造型的训练在儿童美术实践中被了解、掌握、运用，能帮助儿童充分的展现自己的创造性，开发儿童的潜能和智力能力。

三、学情分析三年级学生处于幼儿期向儿童期发展中，儿童的美术活动主要体现为游戏性。

因此，美术课不要过多的讲绘画知识和造型原理，教学要求主要是使学生通过观察、体验、记忆、想象来表达自己的生活感受，以培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

本节课，我准备运用大量的美术游戏、音乐游戏帮助孩子们了解点和线的节奏感，大胆运用各种各样的点和线来抒发自己的情感，创作优秀的个性化的儿童美术作品。

四、教学目标知识与技能：了解中国画的艺术要素、基本常识。

培养学生对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

过程与方法：对点、线的造型进行大胆的想象与表现，构成多样式的彩墨画作品，进一步丰富学生的创造能力。

《跳舞的点和线》教学教案一、教学目标1. 让学生了解点和线的基本概念，理解它们在绘画和设计中的重要性。

2. 培养学生对艺术美的感知和创造能力，激发学生对绘画和设计的兴趣。

3. 引导学生通过观察、实践和合作，发现点和线的规律，培养学生的逻辑思维和团队协作能力。

二、教学内容1. 点和线的基本概念：点是构成图形的最基本元素，线是由点延伸而成的。

2. 点和线在绘画和设计中的应用：通过欣赏和分析名作，了解点和线在作品中的作用和美感。

3. 点和线的规律探索：引导学生发现点和线在不同组合和排列方式下产生的不同效果。

三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握点和线的基本概念，培养学生对艺术美的感知和创造能力。

2. 教学难点：引导学生发现点和线的规律，并运用到实际绘画和设计中。

四、教学方法1. 观察法：引导学生欣赏名作，观察和分析作品中点和线的作用和美感。

2. 实践法：让学生亲自动手绘画和设计，提高学生的实践能力。

3. 合作法：分组进行合作探究，培养学生的团队协作能力。

五、教学准备1. 教学材料：纸张、画笔、彩笔、剪刀、胶水等绘画和设计工具。

2. 教学资源：名作欣赏图片、PPT等。

六、教学过程1. 导入新课：通过展示名作，引导学生关注作品中的点和线，激发学生对课题的兴趣。

2. 基本概念：讲解点和线的基本概念，让学生了解它们在绘画和设计中的重要性。

3. 欣赏与分析：组织学生欣赏名作，分析作品中点和线的作用和美感，引导学生感受艺术魅力。

4. 实践操作：让学生动手实践，尝试运用点和线进行绘画和设计，鼓励学生发挥创意。

5. 交流与分享：分组进行合作探究，让学生分享自己的作品和心得，培养学生的团队协作能力。

七、课堂总结1. 回顾本节课的学习内容，让学生巩固点和线的基本概念及应用。

2. 总结学生在实践过程中的收获，鼓励学生继续发挥创意，提高绘画和设计能力。

八、课后作业1. 让学生运用点和线完成一幅绘画或设计作品，要求体现个性和创意。

《跳舞的点和线》教案一、教学目标：1. 让学生了解点和线的概念，认识它们在几何图形中的基本特征。

2. 培养学生观察、思考和动手操作的能力，激发他们对几何图形的兴趣。

3. 通过观察和操作，让学生掌握点和线在不同形状中的变化规律。

二、教学内容：1. 点和线的定义及特征。

2. 点和线在不同形状中的变化规律。

3. 运用点和线创作有趣的几何图形。

三、教学重点与难点：重点：让学生了解点和线的概念，认识它们在几何图形中的基本特征。

难点：让学生掌握点和线在不同形状中的变化规律，并运用所学知识创作有趣的几何图形。

四、教学方法：1. 采用直观演示法，让学生通过观察和操作，了解点和线的特征。

2. 采用问题驱动法，引导学生思考点和线在不同形状中的变化规律。

3. 采用实践操作法，让学生动手创作，巩固所学知识。

五、教学准备：1. 准备一些有关点和线的图片、卡片等教学资源。

2. 准备几何图形模板、彩笔、剪刀等操作材料。

3. 准备投影仪或白板，用于展示教学内容。

4. 准备课堂作业纸，用于学生练习。

六、教学过程：1. 导入：通过展示一些有关点和线的图片，引导学生关注点和线在生活中的应用。

2. 新课导入：介绍点和线的定义及特征，让学生了解它们在几何图形中的基本作用。

3. 课堂讲解：讲解点和线在不同形状中的变化规律，并通过实例进行演示。

4. 实践操作：让学生动手操作，运用点和线创作有趣的几何图形。

七、课堂作业：1. 完成课堂作业纸上的练习题，巩固所学知识。

2. 结合所学内容，自主创作一幅有趣的几何图形作品。

八、课后反思：教师在课后要对课堂教学进行反思，了解学生的学习情况，针对存在的问题进行调整教学方法，以提高教学效果。

九、教学评价：1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，了解他们对知识和技能的掌握程度。

2. 学生作业完成情况：检查学生的作业，评估他们对课堂所学知识的运用能力。

3. 学生创作作品：欣赏学生的创作作品，评价他们的创新意识和动手能力。

第10课《跳舞的点和线》教学课件第10课《跳舞的点和线》教学课件教学目标1.了解中国画的艺术要素。

2.增强同学对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以和感受由此发生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

3.采取游戏方式，启发同学想象，运用点、线、面构成多样式的彩墨画作品，体味中国画的笔墨乐趣。

4.感受中国画的独特魅力，激发同学由衷的民族自豪感。

5.培养同学的审美能力。

6.使同学初步了解中国画的.基本常识，提高动手能力。

7.对点、线的造型进行大胆的想象与表示，进一步丰富同学的发明能力。

8.通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，培养同学对祖国优秀保守文化——中国画的喜爱之情。

教学重点、难点。

重点：引导同学在游戏中发现彩墨在生宣纸上发生的一种特殊变化，充沛感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。

难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所发生的变化，启发同学进行富有发明性的点、线、面构成探索。

第一课时课前准备（同学）毛笔、墨汁、生宣纸、中国画颜料、水桶、调色盘等。

（教师）国画工具、国画图片资料等。

教学过程1.引入课题。

说一说：同学们，你们见过这些画吗？知道这是什么画种吗？什么是中国画？中国画是用什么样的工具画的？引导同学初步了解中国画，认识中国画绘画工具的基本功能。

2.展开探究。

（1）让同学用毛笔蘸上墨和颜色在铅画纸上画几笔，然后用同样方法在生宣纸上画几笔。

比一比：发现有什么不同？（发现生宣纸有渗化的特点。

）（2）师生一起探究墨的干、湿、浓、淡的变化。

教师运用点、线进行演示，同学跟着练习。

（3）国画大师是怎样作画的？欣赏教材中艺术家吴冠中的中国画作品。

3.作业要求：请模仿吴冠中的中国画作品画一幅彩墨画。

同学大胆表示，教师巡视指导。

4.评价与小结。

展一展：让同学手拿自身的作品上台进行展示和介绍。

评一评：谁的作品画得好、好在哪里。

延一延：下节课要用点、线组成一张有趣的画。

请同学们仔细研究教材上的相关作品，准备好资料。

小学美术说课稿：《跳舞的点和线》F面是，仅供参考！、教材分析1、教学内容本节课是小学三年级美术教材的内容，是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课，是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。

在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容，让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。

本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧，而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。

所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

学生已经初步认识了中国画的工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。

学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。

所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。

《跳舞的点和线》说课，就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟“新发现”，在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧，在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。

本节课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解中国画的简单知识，欣赏及尝试点、线的各种造型练习。

第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。

在这里我将以第一课时作为我的说课内容。

、教学目标认知领域：了解中国画的艺术要素、基本常识。

增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

美术教学生重在培养学生的审美意识和能力，如何培养这教学任务，教师教学方法就显得非常重要，这节课重在寻找生活中的美，挖掘生活的美，培养学生的形象思维能力。

因此，在教学中我采用演示法，引导发现法，范例教学法进行教学，以便学生在生动活泼的情境中，通过范例的欣赏，感受美的过程，去发现美，创造美。

操作领域：对点、线的造型进行大胆的想象与表现，构成多样式的彩墨画作品。

提高动手能力，进富学生的创造能力。

情感领域：通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。

激发学生对祖国优秀传统文化中国画的喜爱之情、教学重点教师在熟悉教材的前提下，怎样运用教材，引导学生搞学习，这是教法问题。

跳舞的点和线教案
教案标题：跳舞的点和线教案
教学目标：
1. 让学生理解点和线的基本概念。

2. 帮助学生通过跳舞的方式体验点和线的概念。

3. 培养学生的团队合作能力和创造力。

教学内容：
1. 点和线的定义和特征。

2. 跳舞的基本动作和节奏。

教学准备：
1. 准备好教学PPT，包括点和线的定义和特征。

2. 准备好音乐和舞蹈动作。

教学过程：
1. 导入：播放一段优美的舞蹈视频，引导学生讨论舞蹈中的点和线是什么。

2. 探究：通过PPT讲解点和线的定义和特征，让学生理解点和线在舞蹈中的表
现形式。

3. 实践：将学生分成小组，每组设计一段舞蹈，要求其中包括点和线的元素，
鼓励学生发挥创造力。

4. 展示：每个小组表演他们设计的舞蹈，其他学生观看并评价。

5. 总结：引导学生总结点和线在舞蹈中的表现形式，加深对这两个概念的理解。

教学评估：
观察学生在设计舞蹈和表演过程中的表现，评价其对点和线概念的理解和运用
能力。

拓展延伸：
让学生观看不同风格的舞蹈视频，分析其中点和线的表现形式，拓展对这两个概念的理解。

可以邀请舞蹈老师来学校进行舞蹈教学，进一步培养学生的舞蹈兴趣和能力。

这个教案旨在通过跳舞的方式帮助学生理解点和线的概念，激发学生的创造力和团队合作能力。

希望能够给您一些启发和指导。