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诗经《关雎》与《蒹葭》对比赏析教学目标：1.通过对比《关雎》和《蒹葭》的形式，简单了解《诗经》中的重章叠句。
2.通过对比《关雎》和《蒹葭》的内容，感受两首诗的不同风格以及诗经中传递的“君子之爱”。
教学重点和难点：1.对比两首诗中男主人公追求梦中人的不同方式从而体悟不同的“君子之爱”。
3.对比分析意象从而感受两首诗的不同风格。
一、导入爱情有多种模样。
它可能是司马相如“一日不见兮，思之若狂”的真挚热烈；可能是元稹“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的情有独钟；可能是苏轼“十年生死两茫茫，不思量自难忘”的款款深情；可能是仓央嘉措“世间安得两全法，不负如来不负卿”的无可奈何；它甚至可能是《红楼梦》中贾宝玉初见林黛玉时，因笑道：“这个妹妹，我曾见过的”。
其实啊，早在三千年前，一本叫做《诗经》的集子中，就已经描述了最美的爱情。
今天，让我们一起打开《关雎》和《蒹葭》，看看三千年前的爱情是什么样子。
二、初读师：诗歌需要在朗诵中去品其味，悟其情，先来齐声朗诵这两首诗。
关关雎鸠，开始。
蒹葭苍苍，开始。
三、找相同（重章叠句、主题、意象）引导：接下来同学们可以自由地朗读这两首诗，找一找它们在形式和内容上有什么相同之处？（一）形式预设1：这两首诗都是以四言为主，都是三节。
【评：你观察得很细致】引导：那么，你发现每一节的文字有什么特点吗？预设2：诗中有相似的句子，只是变换了几个字。
【评：你总结出了诗经在结构上常用的一种手法：重章叠句】【PPT展示：重章叠句是诗歌的一种常见手法，即上下句或者上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表情达意的方法。
】（二）内容预设1：这两首诗都是讲男子追求女子的故事。
【你的概括能力很强。
】预设2: 两首诗都用了“水”这个意象。
追问：你读一下带有“水”这个意象的句子。
为什么都会用“水”这个意象呢？（可以联系一下刚刚概括的主题。
）明确：柔情似水，暗示了女子的温柔，爱情的缠绵悱恻，以及爱情如水一般的纯洁。
诗经中考文言文语文阅读答案（优秀7篇）《诗经》中考文言文语文阅读答案篇一教学目标1. 了解《诗经》的有关知识和艺术特色；掌握文中重点实词的意义和用法；学会用正确的节拍诵读古诗；学会初步鉴赏诗歌。
2. 通过“写”——“读”——“赏”相结合的赏析过程，感受诗的美，积累品读诗歌的方法。
3. 通过学习《诗经》，强调心理体验，引导学生感受灿烂辉煌的中华民族文化，正确理解《关雎》朴素的爱情主题和《蒹葭》中执著的追求精神，帮助学生形成健康美好的情感和奋发向上的人生态度。
4. 通过对《蒹葭》音乐美、意境美、含蓄美的赏析和品诗味，让学生受到美的熏陶，形成自觉的审美意识和较高的审美情趣。
教学重点1. 创造性地运用朗读手段分析抒情主人公的形象。
2. 体会比兴手法的表达效果。
教学难点1. 体会两首诗大量运用重章叠句的表达方式。
2. 品析语言，体会诗歌的音韵美、意境美、含蓄美。
课时安排2课时教学过程一、导入新课。
诗歌是最高的语言艺术。
诗歌常常用最精练的语言来展示世界的万千气象，形象而含蓄地抒写复杂的思想感情。
爱情是人类最伟大的情感之一，也是文学作品的一大主题。
“窈窕淑女，君子好逑”广为后人引用，“在水一方”被琼瑶作为书名，后又写成歌，而它们都出自于我国最早的诗歌总集——《诗经》。
今天我们就来领略这熏陶了不计其数的文人的诗歌经典。
二、了解《诗经》。
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，收录了从西周初年到春秋中叶约五百年间的诗歌305篇，也称“诗三百”。
这些诗歌分为“风”“雅”“颂”三个部分。
“风”又叫“国风”，是各地的歌谣，人民大众的口头创作，是《诗经》的精华部分。
其中有不少篇章揭露贵族统治集团对人民的压迫和剥削，也反映了人们的劳动生产情况和爱情生活。
这些诗歌常用复沓的手法来反复咏叹，一首诗中的各章往往只有几个字不同，表现了民歌的特色。
三、研读诗歌《关雎》。
1. 朗读指导。
（1）听配乐朗诵。
（有条件的播放古诗配乐朗诵带，如没有，则选一首意境悠扬的古曲作背景音乐，由教师范诵。
《诗经二首》简答题及答案【部编版八下】12．《诗经》两首：关雎、蒹葭一、《关雎》简答题：1、《诗经》的主要艺术表现手法有赋、比、兴等，请思考：《关雎》这首诗主要运用了什么手法?运用这种手法起到了什么作用?答：《关雎》这首诗主要运用了“兴”的艺术手法。
如本诗开头“关关雎鸠，在河之洲”，它原是诗人借眼前景物发端的话，但水鸟和鸣，也可以喻男女求偶，或男女间和谐恩爱。
和下文“窈窕淑女，君子好逑’意义上发生关联。
本诗的起兴之妙正在于诗人情趣与自然景物浑然一体的契合，也即一直为人们所乐道的情景交融的艺术境界。
2、为什么要写采摘荇菜的情景?答：借此来隐喻君子对淑女锲而不舍的追求。
3、“左右流之”中的“流”字用得妙，使全篇生辉，试作分析。
答：描写少女采荇菜的忙碌和姿态优美，使作品充满动感和生机；突现女子的勤劳；更增加青年男子对女子的思慕和爱恋。
4、文中写了男子如何在女子面前表现？突出了什么？答：通过弹奏琴瑟和敲击钟鼓来亲近她，突出了男子追求爱情的炽烈专一。
5、全诗的线索是如何的？答：发现—思念（求不得）—相会（想像中）。
6、概括《关雎》的思想内容。
答：诗中描写一位痴情小伙子对心上人朝思暮想的执着追求。
雎鸠的阵阵鸣叫诱动了小伙子的痴情，使他独自陶醉在对姑娘的一往深情之中。
种种复杂的情感油然而生，渴望与失望交错，幸福与煎熬并存。
一位纯情少年热恋中的心态在这里表露得淋漓尽致。
二、《蒹葭》简答题：1、这首诗歌中运用了景物描写，这些景物描写向我们展示了一幅怎样的画面？答：这首诗向我们展示了一幅萧瑟、凄清（或冷寂、萧索、凄凉）的晚秋画面。
2、你如何理解这首诗所抒发的感情？答：对美好爱情（恋人、意中人、幸福生活）的追求、向往或相思之苦。
3、重章叠唱是《诗经》典型的艺术特色，请简要分析这首诗重章叠唱的表达效果。
答：全诗三章，采用重章叠唱的形式，一唱三叹，节奏鲜明，旋律优美，而且还显示了主人公情感的逐层加深，具有强烈的感染力。
4、在《蒹葭》这首诗歌中运用了景物描写，请思考：这些景物描写在诗中起到了什么作用?答：景语情语。
《关雎》和《蒹葭》的不同处咱们来聊聊《关雎》跟《蒹葭》这两首古诗吧，就像老朋友坐下来喝茶聊天一样，轻松点，不带那些高深莫测的学术词儿。
首先说说《关雎》，这诗啊，就像是春天里的一缕温柔风，轻轻吹过心田。
它讲的是啥呢？就是河边有个小伙子，心里头啊，装着一个美丽的小姐姐。
这小姐姐啊，就像那河里的关雎鸟，优雅、端庄，还带点害羞。
小伙子一看就心动了，想着怎么才能接近她，跟她聊聊天，一块儿走走呢？这诗啊，用词简单，但画面感超强。
你闭上眼，就能想象到那个场景：清清的河水，绿绿的芦苇，还有一对对关雎鸟在欢快地叫唤。
小伙子就站在那儿，眼巴巴地望着河对岸的小姐姐，心里头那个急啊，就像热锅上的蚂蚁。
但他又不敢直接冲过去，只能在那儿暗暗使劲，想着怎么展示自己的魅力，好让小姐姐注意到他。
再来说说《蒹葭》，这首诗就完全不一样了，它更像是秋天里的一场雾蒙蒙的梦。
讲的是一个人，在清晨的芦苇丛里，找来找去，就是找不着他心上的那个人。
这人啊，心里头那个急啊，就像是在茫茫人海中找一根针。
他走啊走，找啊找，但那个人啊，就像是一阵风，轻轻地来，又轻轻地走了，只留下满地的蒹葭和一片片的白霜。
这诗里的情感啊，那叫一个深沉、含蓄。
它没有直接说“我爱你”，也没有说“我想你”，但它就是通过那些朦胧的意象、飘渺的雾气，把那种“求之不得，寤寐思服”的感觉表达得淋漓尽致。
你读的时候啊，就像是在品一杯苦茶，虽然味道有点涩，但回味起来却甘甜无穷。
而且啊，这两首诗在句式结构上也是各有千秋。
《关雎》呢，就像是一首欢快的民谣，节奏明快，朗朗上口。
你读的时候啊，就像是跟着节拍在跳舞，心情也跟着飞扬起来。
而《蒹葭》呢，则更像是一首低沉的吟唱，句句都是深情款款，字字都是刻骨铭心。
你读的时候啊，就像是在听一个老朋友在诉说他的心事，那种感觉啊，既亲切又感伤。
所以啊，虽然《关雎》和《蒹葭》都是讲爱情的诗，但它们给人的感觉却是截然不同的。
《关雎》是那种甜蜜的、青涩的初恋感觉；而《蒹葭》则是那种深沉的、无望的单恋情怀。
《关雎》和《蒹葭》的异同
《关雎》和《蒹葭》是中国古代文学中的两篇经典之作，它们同属于《诗经》这一文学瑰宝，却各自散发着独特的魅力。
下面我们将从多个角度对这两篇作品进行详细的比较分析。
首先，从主题内容来看，《关雎》和《蒹葭》都表现了古代男女之间的爱情情感。
然而，《关雎》更多地展现了男子对女子的深情思念和追求，通过细腻的笔触刻画了爱情的甜蜜与痛苦；而《蒹葭》则更注重女子对爱情的期盼与失落，展现了一种朦胧、含蓄的美。
其次，在表现手法上，两篇作品都采用了比兴手法，通过对自然景物的描绘来抒发情感。
然而，《关雎》的比兴手法更为直接，通过对“关关雎鸠，在河之洲”等自然景物的描绘，直接表达了主人公对女子的爱慕之情；而《蒹葭》则更加含蓄，通过“蒹葭苍苍，白露为霜”等景象，暗示了女子对爱情的渴望与失望。
再次，从风格特色上看，《关雎》的语言朴实自然，情感真挚动人，给人以清新脱俗之感；而《蒹葭》则更加委婉细腻，富有诗意和想象力，给人以朦胧的美感。
这种不同的风格特色使得两篇作品在文学史上各有千秋，成为了后人研究和欣赏的宝贵财富。
最后，从影响价值来看，《关雎》和《蒹葭》作为中国古代文学的经典之作，对后世文学创作产生了深远的影响。
它们不仅为后来的文人墨客提供了丰富的创作灵感和借鉴素材，更成为了中华民族优秀传统文化的重要组成部分。
这种影响价值使得两篇作品在文学史上具有不可替代的地位和价值。
综上所述，《关雎》和《蒹葭》在主题内容、表现手法、风格特色和影响价值等方面都表现出明显的异同。
这些异同不仅展示了古代文人墨客对爱情的深刻思考和艺术表达，更体现了中华民族优秀传统文化的独特魅力和丰富内涵。
《诗经二首》一、关雎1、对下列句子中加点字解说不当的一项是（）Ａ、“左右毛之”的“之”指代的是“荇菜”。
Ｂ、“寤寐求之”的“之”指代的是“窈窕淑女”。
Ｃ、“琴瑟友之”的“友”是“亲爱”的意思，这里用作动词，且表使动。
Ｄ、“钟鼓乐之”的“乐”是“快乐”的意思，这里用作动词，且表使动。
2、下列说法不正确的一项是（）Ａ、《关雌》中“关关雎鸠，在河之洲”采用的是“兴”的手法。
Ｂ、《蒹葭》“所谓伊人”的“伊人”，与《关雌》中的“君子好逑”的“君子”，指的是同样的人。
Ｃ、《蒹葭》全诗不着一个思字、愁字，读者却可以体会到诗人那种深深的企慕和求而不得的惆怅。
Ｄ、《关雌》是（诗经）的第一首，选自《诗经·周南》。
3．下列说法不正确的一项是（）A 这首诗现在一般认为是一首优美的爱情诗，“关雎”是以诗歌首句中的两个字作为题目。
B 诗中第二章中重叠“悠哉”，形容小伙子心情舒畅，洋洋得意。
C 这首诗在艺术手法上表现为兴和重章叠句。
D “琴瑟”和“钟鼓”并非写实，是想像之词。
4、对诗中的词语理解正确的一项是（）A、“窈窕淑女”中的“淑女”是说这个女子很有道德。
B、“君子好逑”中的“君子”在当时是对贵族的泛称，可见“君子”的社会地位不低。
C、“寤寐求之”中的“寤”和“寐”分别指睡着和醒来，可见君子思恋之苦。
D、“参差荇菜”中的“参差”，形容荇菜不仅长得茂盛，而且长得十分整齐。
5、对下列诗句理解分析不正确的一项是：（）A、“关关雎鸠，在河之洲”两句运用比喻手法，说明淑女、君子在河滩幽会，营造一种幽静的氛围。
B、“参差荇菜，左右流之”两句反复使用，增强了诗歌的节奏感，也反映了古代民歌的特色。
C、“悠哉悠哉，辗转反侧”以行动来反映君子的深深思恋，十分生动形象。
D、“寤寐逑之”中的“寤”和“寐”分别指醒来和睡着，可见君子思恋之苦。
二、蒹葭6、下列说法有误的一项是（）A、《蒹葭》选自《诗经·大雅》，是一首描写追求意中人而不得的诗。
《关睢》和《蒹葭》都是感人至深的抒情诗。
前者是一首人民对理想爱情美好憧憬的热烈而奔放的情歌，而后者抒写的是怀人之情，表达了诗人某种执着的追求。
关睢全诗五章可分为三个部分：第一部分是首章四句。
明媚的阳光照耀河畔，雎鸠鸟儿欢快得和鸣，小伙子对美丽的姑娘一见钟情。
开头写“关关雎鸠”是借用眼前的景物起头，这叫作“兴”，是《诗经》的常用手法，用鸟的叫声衬托主人公的愉悦心情。
二、三章八句是第二部分。
小伙子陷入热恋中。
他夜夜失眠，时时都想着心上人，可是无法和心上人相见，这八句的重点是“求之不得”后的心情，连用两个“寤寐”说明连睡梦时都忘不了的程度，“辗转反侧”形象地再现了主人公理想不得实现的焦躁不安心情。
末尾八句是第三部分。
在相思后，小伙子没有绝望，而是乐观地想像着未来的世界。
作者连用句式基本相同的两章，咏唱这欣喜若狂的心情，这脱离现实的梦幻是由极致的情思引起，是超越了现实的想象，因此更具有浓郁的感情色彩，增添了诗歌的浪漫情怀。
《蒹葭》这首诗分三节，它们都是围绕同一中心，抒写作者对恋人的一种执着的思念和追求。
这一执着的精神一直贯穿全诗的始终，在诗中有淋漓尽致的表露。
“蒹葭苍苍，白露为霜”。
开首两句先交待了时间和环境。
以眼前所见的景色起兴，既点明了时节、环境，营造了一种萧凉凄清的氛围，又衬托出诗人当时的惆怅心情，言简意赅而内蕴深远。
“所谓伊人，在水一方”。
原来他所追寻的正是自己日夜思念的恋人！可是通过下句我们可以知道他思念的人却遥不可及。
“在水一方”，喻所在之远，同时也表明诗人确信心上人的存在，虽然前景渺茫，但他始终抱着坚定的信念，执着地去追求。
“溯洄从之，道阻且长。
溯游从之，宛在水中央”。
这里是说，诗人思念心切，心急如焚，为着寻找一条通往彼岸会见伊人的道路而上下求索。
逆流而上吧，路途是那样的崎岖艰险、漫长曲折；顺流而下吧，眼前却依然是一片水波茫茫，伊人可望而不可即。
诗人带着烦乱不安的心情一味的痴想，尽管他还站在岸边，但他却早就情迷意乱，心神摇曳起来。
爱情的圆满与理想的象征——《关雎》《蒹葭》主旨简
析
《关雎》和《蒹葭》是中国古代诗词的两个经典之作，深受人们的喜爱，在古老的文化背景下，集中表达了爱情是博大精深的、恒久耐牵的象征。
《关雎》是唐代诗人李白所写，写了闻名全国的“二关”和其间爱情的故事。
诗人以民间传说中洞房花烛夜，将民间爱情变为文学表达，笔下四句关于爱情的小诗深受人们赞语，表达了浪漫甜蜜的爱情，直击人心：“取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
”
《蒹葭》是刘禹锡所作，具有抒情性的内容，凝聚巨大的力量，使人们感受到爱情的坚定和持久。
诗人把写恋人们相爱的内容表现得非常成熟：“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”，仿佛真实再现了恋人们情深缘浅时的痛苦和等待，表达了爱情的无尽理想。
总之，《关雎》和《蒹葭》都有着深厚的文化底蕴，是浪漫而持久的爱情的象征，是理想的象征。
它表达了爱情传说中永恒浩荡的情感，是中国古代恋爱故事中圆满完美的标志。
它不仅丰富了古代文学，也为人们缔结幸福美满的爱情提供了美好的祝福，成为中国古代爱情文学中最富有诗意的作品之一。
《关雎与蒹葭的比较》《蒹葭》，选自诗经国风，主要描写了一位男子在水边偶遇一位美丽的女子，心动而追随之，只可惜无功而返，惆怅失落。
全诗描写侧重于男子追求女子的难处，作者通“蒹葭，白露，水”等意象营造一种似真似幻的意境，烘托出女子的不凡，宛若天人一般。
而这天人之景，也暗示了男子追寻之难，终将无果。
雎鸠的阵阵鸣叫诱动了小伙子的痴情，使他独自陶醉在对姑娘的一往深情之中。
种种复杂的情感油然而生，渴望与失望交错，幸福与煎熬并存。
一位纯情少年热恋中的心态在这里表露得淋漓尽致。
成双成对的雎鸠就象恩爱的情侣，看着它们河中小岛上相依相和的融融之景，小伙子的眼光被采荇女吸引。
诗人在这里采用了“流”、“采”等词描述小伙子的心里变化的过程。
诗中许多句子都蕴含着很深很美的含意，千古传颂的佳句有“窈窕淑女”，既赞扬她的“美状”，又赞扬她的“美心”，可说是前后呼应，相辅相成。
又如“辗转反侧”句，极为传神地表达了恋人的相思之苦，而最后一句“钟鼓乐之”，又更是“千金难买美人笑”之类的故事的原本。
通过这不知名的作者的笔，我们完全被这朴实恋情和美丽如画的场景感动了。
这首诗的表现手法属于《诗经》咏物言志三法案——“赋、比、兴”之一的“兴”，即从一个看似与主题无关的事物入手，引出心声，抒泄胸臆。
本诗语汇丰富，如使用“流”、“求”、“采”、“友”等动词，“窈窕”、“参差”等形容词，表明了诗人的文学技巧。
全诗朗朗上口，韵律和谐悦耳。
其中有双声，有叠韵，有“之”字脚的富韵，加上对后世七律、七绝影响最大的首句韵诗的二、三章只换了几个词儿，内容与首章基本相同。
但它体现了诗歌咏唱的音乐特点，增强了韵律的悠扬和谐美，使表达的情感愈来愈强烈。
首章的“苍苍”，次章的“凄凄”，末章的“采采”，写出芦苇的颜色由苍青至凄青到泛白，把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境十分清冷，心境十分寂寞。
白露“为霜”、“未晞”、“未已”的变换，描绘出朝露成霜而又融为秋水的渐变情状与过程，形象地画出了时间发展的轨迹，说明诗人天刚放亮就来到河滨，直呆到太阳东升。
试想，他独自一人久久徘徊在清冷索寞的旷野，面对茫茫秋水，等人不见，寻人不着，其心情该是何等焦急和惆怅!描写伊人所在地点时，由于“方”、“湄”、“涘”三字的变换，就把伊人在彼岸等待诗人和诗人盼望与伊人相会的活动与心理形象而真切地描绘了出来，这样写，大大拓宽了诗的意境。
另外，像“长”、“跻”、“右”和“央”、“坻”、“沚”的变换，也都从不同的道路和方位上描述了他寻见伊人困难重重，想见友人心情急切的情景。
若把三章诗所用几组变换的词语联系起来加以品味，更能体会到诗的隽永淳厚的意味。
式，使得本篇堪称中国古代韵律诗的开山之作。
《赏析卫风氓》《氓》，可以算作“弃妇词”。
《谷风》之女，乃所谓“品格贞一”者，故历来博得经学家的同情。
《氓》之女，则所谓“被诱失身”也，因此虽遭弃的身世与《谷风》同，而同情的一票却颇难得。
如今自然不必再存迂腐之见。
两诗都是写情、写怨，这情与怨乃各依附了自己的故事，或曰“境遇”，且凭借了这境遇而沉潜浮荡，于是它可以从那么邈远的地方，递送过来触手可温的情思。
就诗的艺术而言，不好断然说它曾经怎样谋篇布局的功夫，但并不很长的篇幅里，讲一个曲曲折折的故事，而每一个情节都站在一个极妥帖的位置，论“三百篇”之“赋”，《氓》总可以归人上乘。
氓，毛传曰“民”。
蚩蚩，毛曰“敦厚之貌”，据韩诗义，则“蚩蚩”者，乃笑之痴也。
毛、韩虽义异却不妨互相发明。
“抱布贸丝”，而“匪来贸丝，来即我谋”，范处义曰：“从我贸丝，其意非为丝也，即欲谋我为室家耳。
是时必有谋昏之言，诗之所不及，不然安得已有从之之意，遂送其去涉淇水之外，至于一成之顿丘。
是时必有迫促之言，亦诗之所不及，不然安得遽有‘无良媒’、‘无我怒’、‘秋以为期’之约。
”邓翔曰：“‘送子’二句，将落矣，‘匪我’句忽又颺开，笔乃不直；藏过负约一段情事，此为省笔。
‘涉淇’而忽变卦，恐氓生怒，故又慰之、约之。
”可知这里多用了省略之笔，而又省略得恰好，正是以说出来的，照应那未说出来的。
刘义庆《幽明录》中有故事曰《买粉儿》，略云：“有人家甚富，止有一男，宠恣过常。
游市，见一女子美丽，卖胡粉，爱之，无由自达，乃托买粉日往市，得粉便去。
初无所言，积渐久，女深疑之。
明日复来，问曰：‘君买此粉，将欲何施?’答曰：‘意相爱乐，不敢自达，然恒欲相见，故假此以观姿耳。
’女怅然有感，遂相许以私。
”后来《聊斋志异》的《阿绣》，开头儿也有相似的情节，乃买扇也。
“匪来贸丝，来即我谋”，此中自然藏了故事，虽然没有细节，但八个字已尽曲折_时间的，还有起伏在时间中的喜嗔怨怒。
“乘彼诡垣”之乘，特有神。
王先谦引《说文》“乘，覆也”，曰“凡物相覆谓之乘。
《易·屯卦》郑注‘马牝牡曰乘’，是也。
人在垣上，若覆之者，故亦曰乘”。
其实“乘彼垝垣”，意思很清楚，而形象却模糊，但是此处偏偏正是需要这样的效果。
王解乘为覆，并没有使形象变得清晰，却由这一注，而见得由“乘”字牵出的许多情味来。
亦正如下面的“泣涕涟涟”，王应麟《诗考》引王逸注《楚辞》引诗作“波涕涟涟”，张慎仪曰此“波”乃讹字也，丁晏则以为是诗云涕下如流泉波涕。
推敲起来，“波”字实可存，丁解亦好，好像因此而带出一点儿俏皮，而此节叙事本来是带着俏皮的，这也正是见出性情的地方。
“桑之未落，其叶沃若”，“桑之落也，其黄而陨”，多解作女用来比喻自己色衰爱弛，但欧阳修说：“‘桑之沃若’，喻男情意盛时可爱；至‘黄而陨’，又喻男意易得衰落尔。
”此解似较诸说为胜，如此，沃若、黄陨之喻，乃是扣合“士也罔极，二三其德”来说，而这也正是一个伤心故事的开端和终结。
郑笺“用心专者怨必深”，最是觑得伤心处，而“女之耽兮，不可说也”，正好可以用着“爱情于女是生命之全书”的意思_倒不是特意引来西人为我说法，只是于此格外感慨古今中外人情之相通。
《赏析登幽州台歌》凡读过这首诗的人都觉得它好，但好在哪里却难说清楚。
当我执笔写这篇文章之前，也曾踌躇了许久。
一般用来分析诗词的招数，如情景交融、比喻拟人之类，对这首诗全用不上。
它的语言是那么枯槁，它的构思是那么平直，它的表现手法又是那么简单。
感情喷涌着，使陈子昂顾不上雕琢和修饰，两句五言，两句骚体，就那么直截了当地喊了出来，却成为千古之绝唱。
其中的奥妙究竟何在呢？还是从我读这首诗的感受说起吧。
欣赏以感受为基础，没有真切的感受就没有艺术的欣赏。
因此，从自己的感受出发，进而探索作者的用心，不失为艺术欣赏的一条途径。
每当我读这首诗的时候，眼前总仿佛有一位诗人的形象，他象一座石雕孤零零地矗立在幽州台上。
那气概，那神情，有点象屈原，又有点象李白。
风雅中透出几分豪情，愤激中渗出一丝悲哀。
他的眼睛深沉而又怅惘，正凝视着无尽的远方。
他为自己的不幸而苦恼着，也为一个带有哲理意味的问题而困惑着。
这，就是陈子昂。
于是，在我耳边响起了他的喊声：“前不见古人，后不见来者……”这首诗塑造了一位具有悲剧性格的抒情主人公形象，他的不平，他的忧愤，他心底的波澜，是那么鲜明地呈现在读者眼前。
陈子昂是在统一的唐帝国建立以后成长起来的一个知识分子，他胸怀大志，才情四溢，梦想施展自己的政治抱负。
二十四岁中进士，擢为麟台正字。
此后屡次上书指论时政，提出许多颇有见识的主张，但因“言多直切”而不见用，一度还因“逆党”牵连被捕入狱。
公元696年，契丹攻陷营州，武攸宜出讨，陈子昂以参谋随军出征。
第二年军次渔阳，前锋屡败，三军震慑。
陈子昂挺身而出，直言急谏，并请求率领万人为前驱，武攸宜不允。
他日又进谏，言甚切至，复遭拒绝，并被降为军曹。
陈子昂报国无门，满腔悲愤，一天登上蓟丘（即幽州台）。
这附近有许多燕国的古迹，它们唤起诗人对燕国历史的回忆，特别是燕昭王礼贤下士的故事深深地触动了他的心，他于是作了《蓟丘览古七首》。
接着又“泫然涕下”，唱了这首《登幽州台歌》。
在这首歌里，诗人说：古代那些明君贤士早已逝去，只留下一些历史的陈迹和佳话供人凭吊追忆，再也见不到他们了。
即使今后再有那样的英豪出现，自己也赶不上和他们见面（当今这般碌碌之辈，如同尘芥一样，还值得一提吗）。
从战国以来，天地依旧是原来的天地，它们的生命多么悠久。
相比之下，人的一生却是太短暂了！自己的雄心壮志来不及实现，自己的雄才大略来不及施展，就将匆匆地离开人世。
想到这里，怎能不怆然涕下呢？诗人的孤独和悲怆，是那个压抑人才的封建社会造成的。
他的这首浸透着泪水的诗就是对那黑暗社会的控诉。
然而，这首诗还有更普遍的意义和更大的启发性。
“古人”和“来者”，不一定只限于指燕昭王和乐毅那样的明君贤臣，也可以在一般的意义上理解为“前人”和“后人”。
“前不见古人，后不见来者。
”这是一声人生短暂的感喟。
诗人纵观古往今来，放眼于历史的长河，不能不感到人生的短促。
天地悠悠，人生匆匆，短短的几十年真如白驹之过隙，转瞬之间就消失了。
这种感唱既可以引出及时行乐的颓废思想，也可以引发加倍努力奋斗的志气。
自古以来有多少仁人志士并不因感到人生短暂而消沉颓唐，反而更加振作精神，使自己有限的一生取得接近无限的意义。
正因为陈子昂抱着这种积极态度，所以他才“怆然涕下”。
也正因为在悲怆的深层，蕴蓄着一股积极奋发欲有所作为的豪气，所以才能引起我们的共鸣。
《登幽州台歌》在艺术上也并不是没有什么可讲的。
诗之取胜，途径非一。
有以词藻胜的，有以神韵胜的，有以意境胜的，有以气势胜的，……取胜之途不同，欣赏的角度也就不一样。
这首诗纯以气势取胜，诗里有一股郁勃回荡之气，这股气挟着深沉的人生感慨和博大的历史情怀，以不可阻遏之势喷放出来，震撼着读者的心灵。
我们如能反复涵泳、反复吟诵，自然能感受到它的磅礴气势，得到艺术的享受。
陈子昂曾称赞他的朋友东方虬所写的《咏孤桐篇》，说它“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。
”（《修竹篇序》）用这几句话评论陈子昂的《登幽州台歌》也正合适。
陈子昂和初唐四杰都不满意梁陈以来流行的宫体诗，都试图开创新的诗风。
四杰的方法是改造它，试着从宫体里蜕变出一种新的诗歌。
陈子昂则是根本抛弃了它，直接继承建安风骨的传统。
所以他写诗不肯堆积词藻，也不大讲究对偶和声律，而是追求一种慷慨悲凉、刚健有力的风格。
这首《登幽州台歌》就是体现了陈子昂诗歌主张的成功之作。
象这种诗在初唐是十分难得的，它代表着诗歌创作的新方向，标志着自梁陈以来宫体诗的统治已经结束，盛唐时代诗歌创作的高潮即将来临了。
文学史家之所以重视这首诗，原因就在这里。
幽州台就在今天的北京附近。
现在还有没有什么遗迹可以发掘呢？这有待考古学家回答。
如能在那确切的地址上，立一块刻有《登幽州台歌》的碑石，供“来者”凭吊，也许不是一件多余的事吧？我想。
赏析声声慢中意象诗词主要是通过意象来表情达意,意象化的程度体现着诗词审美程度的高低，在这方面,《声声慢》是相当出色的。
