江西美术出版社简介
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2015至2016学年度第二学期教案本科目:美术班级:七年级教师:名师教案菏泽市开发区广州路中学2016年3月1日广州路中学电子备课教学设计表广州路中学电子备课教学设计表广州路中学电子备课教学设计表广州路中学电子备课教学设计表春:黄、黄绿、粉红夏:深绿、翠绿,墨绿秋:桔黄、桔红、深红冬:白、紫灰、蓝灰·色彩的三要素:色相﹑明度﹑纯度。
色相:指色彩的相貌。
每一种色彩相貌都有自己的名称,如红、黄、蓝、紫。
明度:指色彩的深浅明暗程度。
接近白色的明度高,接近黑色的明度低。
纯度:指色彩的鲜艳程度和纯净程度,也就是色彩的饱和度。
纯度高的色彩鲜艳夺目,纯度低的色彩沉着灰暗。
·颜料的三原色:红﹑黄﹑蓝。
三间色:橙﹑绿﹑紫·十二色相环:色相环是研究色彩的重要手段和重要方式之一。
·色相推移·明度推移·纯度推移三、过关检测本课中列举的大师的作品,它们分别运用了哪些色彩知识?1、东山魁夷《湖》——同类色2、卢梭《异国风情》——邻近色3、马蒂斯《红色的和谐》霍克尼《尼科尔斯峡谷》——互补色4、克利《靠近突尼斯的圣热门》——对比色5、莫奈《打伞的女人》6、霍夫曼《曙光》四﹑我的收获广州路中学电子备课教学设计表一、教学回顾根据上节课所学,了解了:·色彩的三要素:色相、明度、纯度·十二色相环·色相推移·明度推移·纯度推移二、自主探究·色彩对比两种以上的颜色在构图中的面积、形状、位置和色相、纯度、明度、冷暖,以为心理刺激而产生的差别构成了色彩之间的对比。
·色彩调和两种以上的色彩有序地组织在一起,从而使整体色彩形成和谐统一的美感。
色彩调和的目的就是使色彩关系获得美的和谐。
·对比调和是以强调色彩的变化从而达到和谐的一种色彩调和方式。
·类似调和是强调色彩要素中的一致性关系,追求色彩关系的统一感。
《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏《幽默人生》《珍惜我们的家园-美术与环境》《走进陶瓷世界》教学设计红杜鹃—红色摇篮《会动的画》教学设计《做一回服装设计师》教学设计贵在创造的设计艺术——欣赏《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏教材分析:中国民间美术种类繁多,寓意深刻,文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化精髓之一。
欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类,了解民间美术的一般审美特征,初步掌握民间美术的一般欣赏要点。
民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展,流传了几千年的美术品种,它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面,其品种浩繁,本课选取了剪纸、刺绣、年画、玩具、泥塑、陶瓷、皮影、编结等几类典型的中国民间美术作品进行介绍,分析其各自特有的造型特征及审美趣味,使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就,理解学习掌握民间美术基础知识,不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题,同时也是对民族历史文化统的继承和发展,也是我们进行树立民族自信心,增强民族自豪感教育的需要。
一、教学目的:1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点,掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。
3.通过欣赏我国传统的民间工艺美术作品使学生认识到我国民间工艺美术的悠久历史及其享誉世界的,精妙绝伦的技艺,培养学生的爱国主义精神和审美意识。
二、教学重点:1.通过图片和实物展示讲解并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解、喜爱民间美术的关键。
2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。
三、教学难点:培养学生的爱国主义精神和审美意识的思想教育。
五、教学教具:挂图、幻灯片、民间工艺品。
六、教学过程:一、导入新课:1、展示一两件民间玩具的挂图让学生欣赏,并思考教师的提问:“这些玩具是我国民间艺人用手工制作的比起现代的玩具来,它的色彩更鲜艳,形象更生动可爱,你们喜爱吗?”提问后,教师用简短的语言说明民间工艺美术的特点、意义,导本课题,板书课题:《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏2、民间工艺美术——是指未经专业美术学习、以手工制作为生的民间艺人所创作的,江在社会广泛流传,服务于大众生活的工艺美?/B>作品。
传神与魅力——欣赏空间的魅力生活中的标志——设计与生活可爱的吉祥物画当年传统纹样欢欢喜喜过新年(主题策划)创新与发展欣赏《传神与魅力——欣赏》教案教材分析:本课是义务教育课程标准实验教科书美术七年级上册,江西美术出版社的内容。
中国画欣赏是中学美术为全面提高学生的审美能力而进行的美术作品感受、品味,欣赏的教学活动之一,重在培养学生的审美感受能力,掌握欣赏方法,提高欣赏水平,重点欣赏以人物、山水、花鸟兽为题材的中国画,采取积极措施,给以引导,激发学生的学习内驱力,让学生主动的、创造性的学习过程中,初步掌握国画的欣赏方法,提高中学生对中国画欣赏课教学中学生的创新性学习能力和审美感受能力。
教学目标:1、知识与技能:通过欣赏,初步了解中国画的概况,认识中国画的材质(文房四宝)形式和内容特征。
2、过程与方法:通过欣赏,获得初步的审美经验和鉴赏能力,能对作品作简单的评价。
3、情感态度与价值观:激发学生对我国文化遗产的兴趣,培养学生的民族自豪感。
教学重点:对中国画精髓“传神写照”贯穿反复。
教学难点:引导学生对中国画作品的分析评价及“传神写照”的体现。
、多媒体课件。
教具准备:古典乐曲《琵琶行》教学过程:一、导入:欣赏水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》,感受中国画的水墨神韵,激发学生对中国画的兴趣。
1、问:这部动画片是由什么画制作的,除了中国画你还知道哪些画种?你知道中国画是用什么工具制作的?(讨论)2、认真听教师简要介绍中国画知识(看课本第2 页)二、欣赏传统中国画它是我国特有的一个画种,是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。
下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。
1、课件播放各个朝代的名家画作品。
2、看完这些画后你有什么新发现或者有什么新的疑问?(这些画都很精彩,是过去各个朝代的代表作,那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同?题材——人物、山水、花鸟兽技法——写意、工笔教师介绍:艺术表现人类生活和精神,各个民族对艺术有不同的追求,追求传神是中国艺术的重要审美标准,中国画尤为突出。
二年级上册美术教案(江西美术出版社)第一章:认识美术一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念,知道美术的范围和表现形式。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好,提高审美能力。
3. 引导学生观察生活中的美,培养学生的创新意识。
二、教学内容1. 美术的定义和分类2. 美术的表现形式(绘画、雕塑、设计、建筑等)3. 美术在生活中的应用三、教学过程1. 导入:教师通过展示图片,引导学生了解美术的基本概念。
2. 讲解:教师讲解美术的分类和表现形式,让学生了解美术的多样性。
3. 实践:学生分组讨论,每组选择一种美术表现形式进行创作。
4. 总结:教师点评学生的作品,引导学生认识美术的价值。
四、作业与评价1. 学生完成一篇关于美术的短文。
2. 教师对学生的短文进行评价,鼓励学生的创新思维。
第二章:线条与形状一、教学目标1. 让学生了解线条和形状的基本概念,掌握线条和形状的绘制方法。
2. 培养学生对线条和形状的感知能力,提高学生的绘画技巧。
3. 引导学生发现生活中的线条和形状,培养学生的观察能力。
二、教学内容1. 线条的分类和绘制方法2. 形状的分类和绘制方法3. 线条和形状在绘画中的应用三、教学过程1. 导入:教师通过展示图片,引导学生了解线条和形状的基本概念。
2. 讲解:教师讲解线条和形状的分类和绘制方法,让学生掌握绘画技巧。
3. 实践:学生分组讨论,每组选择一种线条或形状进行创作。
4. 总结:教师点评学生的作品,引导学生发现生活中的线条和形状。
四、作业与评价1. 学生完成一幅以线条和形状为主题的绘画作品。
2. 教师对学生的作品进行评价,鼓励学生的创新思维。
第三章:色彩与构图一、教学目标1. 让学生了解色彩的基本概念,掌握色彩的搭配方法。
2. 培养学生对色彩的感知能力,提高学生的绘画技巧。
3. 引导学生运用色彩和构图创作出美观的作品,培养学生的审美能力。
二、教学内容1. 色彩的基本概念(色相、明度、饱和度)2. 色彩的搭配方法(邻近色、对比色、冷暖色)3. 构图的基本原则(平衡、对比、节奏)三、教学过程1. 导入:教师通过展示图片,引导学生了解色彩的基本概念。
最新2018年赣美版(江西美术出版社)小学美术一年级上册教学计划及教学设计(完整版)江西美术出版小学美术一年级上册教学计划一、学生现状分析一年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。
一年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教材分析本学期一年级教材难度及灵活性有相应加大,所涉及的范围、绘画种类更加丰富,所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处,所以学习起来,有一定的困难,但由于内容丰富、五彩纷呈,引人入胜,如欣赏、彩笔画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。
特别是美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容,且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活,能充分地调动学生的创造天性,让学生在玩乐中得到全方面的发展。
三、教学目标1.能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。
2.学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。
3.能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己,让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排,锻炼其欣赏能力及水平。
4.能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。
5.让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。
锻炼学生的想象能力及创作能力,给学生一个自由想象的空间。
四、教学措施1.把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。
2.不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。
杰出的艺术智慧课型:欣赏课教学目标:知识目标:了解陶瓷器、青铜器的发展脉络,认识它们各自的艺术特色和分析其代表作品能力目标:提高学生的审美鉴赏能力思想目标:增强学生的民族自豪感教学重点难点:掌握陶瓷器、青铜器各自的艺术特色体会代表作品的内涵教具:幻灯片、课外资料图片、课本一、组织教学:由于和学生是第一次见面,所以要互相认识一下,首先我以谈话的形式做自我介绍,尽量拉近与学生的距离。
二、导入:在学新课之前,先提问同学们一个问题,谁知道美术包括哪些门类?(生答)我们中国是一个艺术遗产非常丰富的国家,在绘画、雕塑、工艺、建筑四大门类方面都有着悠久的历史和辉煌的成就,在世界艺术史上占有相当重要的地位。
应该说,作为一个中国人,我们都应该感到骄傲和自豪。
我们也应该去认识它,了解它。
那么这节课我们就共同来学习《杰出的艺术智慧》三、新授:工艺美术作为美术的四大门类之一,可以说是形式多样类型丰富,包括陶器、瓷器、青铜器、印染、织绣、家具、玉石雕刻、玻璃器、竹木牙角器等等。
我们这节课主要学习其中的陶器、瓷器和青铜器(出示幻灯片)(一)陶瓷器陶瓷器是陶器和瓷器的合称,在我们的日常口头语中,经常使用“陶瓷”这一名称,陶器产生于新石器时代,它是人类的一项伟大创作,它是人类最早创造的生活用具,它既满足了人们的生活需要,又反映了他们的精神生活。
新石器时代的陶器在美术史中,介绍较多的主要是大汶口文化、仰韶文化、马家窑文化,特别是后两者。
现在,请同学们看到课本中的两幅代表作品:给同学们出两个问题;1、说出作品上描绘了些什么装饰图案?2、通过欣赏作品,结合当时的时代背景,说说表现这些图案想要表达什么思想?请同学们思考2 分钟回答(给学生适当的提示,启发他们积极的回答,说出自己的看法)接着利用多媒体让同学们欣赏部分课外的作品半坡类型纹样主要有宽带、三角、斜线、波折和相当发达的动物图案;马家窑类型纹样以旋涡纹、波浪纹、弧边三角纹居多最后总结陶器的艺术特色(出示幻灯片)(一 \沁护(二)瓷器请同学们看课本文字,从课本中找出一种瓷器,并说出它的艺术特色大家一起总结瓷器的艺术特色瓷器的艺术特色:(出示幻灯片)①钧瓷以丰富的窑变色彩为代表②官窑瓷器不尚花饰,釉色温润,器形古朴含蓄,具有高雅的情致③五彩瓷器绘画感强,颜色华贵艳丽再结合代表作品进一步了解瓷器的艺术特色(三)青铜器青铜器艺术代表了先秦时期不朽文化创造,体现出实用性与艺术性的完美结合关于青铜器,我们以两幅代表作品为例分析《莲鹤方壶》(春秋)《曾侯乙墓编钟》(战国)让学生带着问题去认真欣赏作品:(出示幻灯片)1、说出两幅作品中描绘的形象?2、结合时代背景,说说两幅作品给我们的感受是什么?启发学生积极回答问题,最后大家一起总结青铜器的艺术特色:(出示幻灯片)①造型庄重典雅②纹饰繁密雄奇③构思巧妙,制作精湛课堂反馈:给同学们5 分钟左右的时间,对讲过的知识进行消化,如果有不明白的,举手提出,大家一起解决。
第一课童心童趣教学目标①培养学生对生活的感性认识能力;②运用平面造型元素表现内心对世界的感受。
重点:①引发学生对生活和世界的感性认识;②启发想象。
难点:创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。
兴趣点:①欣赏课本中的学生作品;②交流想象与感受;③作品的创作与展示。
教学过程1.活动一:游戏与激趣。
①以听歌曲——《奇妙的小世界》,或玩猜谜游戏的形式,引出话题,导入课题。
②播放“美妙的小世界”和“神奇的大世界”的相关图片,引导学生从生活经验出发,对身边事物的关注。
③设问:“儿童的内心世界是多姿多彩的,在你眼中的,世界是什么样子的呢?”2.活动二:欣赏与启发①指导学生阅读教材,结合“范例导赏”的问题,去赏析课本提供的艺术家作品②欣赏课本中的学生作品。
(从造型、色彩、想象内容、表现形式等方面进行欣赏评述)你最喜欢哪幅作品?为什么?小作者想表达什么?③比较各种表现手法的艺术效果,启发工具材料的选择运用,激发造型表现的欲望。
3.活动三:交流与创作①以“我眼中的小世界”或“小眼睛看大世界”为题展开想象,(可以结合在第一册学过的“美妙的小世界”和“神奇的大世界”让学生展开联想)美丽的世界、七彩的舞台、生机盎然的地球、一次动物园的历险、一个晚上的梦境、课间的欢笑、郊游的快乐、亲情和友情,引导学生相互交流、说出自己的感受和想象,启发创作。
②指导学生选用自己喜欢的材料和造型方法将自己的感受和想象表现出来。
(可以根据学校的艺术特色选择各种艺术形式进行创作,如泥塑、剪纸、版画等)4.活动四:展示与评价1.展示学生的作品,组织学生开展赏评问答游戏。
(提供评价要点):2.教师进行点评和学习小结第二课《农家乐》教学目的:1、学习风景构图知识,远、中、近景的处理方法和树木的表现方法。
2、学习铅笔风景写生的方法和步骤,懂得如何区别主次进行概括。
抓住重点,分清层次,能画一幅简单的风景画。
3、鼓励学生关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发现美、创造美。
最新2018年赣美版(江西美术出版社)小学美术六年级上册教学计划及教学设计(完整版)江西美术出版社(赣美版)小学美术六年级上册教学计划一、学情分析六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。
本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。
另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。
二、教材简析该教材贴近学生的心理,符合学生的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。
六年级美术教材一共分为21课。
每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学内容前后联系比较紧密,非常适合学生较深入地做一个专题。
并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习,增加学生集体合作的机会。
其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
三、教学目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。
运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。
熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。
在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
四、重点难点“造型·表现”:在教学中,让学生运用形、色与肌理等美术语言,选择合适自己的各种工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作能力,传递自己的思想和情感。
赣美版(江西美术出版社)四年级科学下册全册教案第一单元:生物世界课时一:熟悉通用科学工具本课时的教学目标是让学生熟悉通用科学工具的使用方法,如显微镜、电子秤等。
通过实际操作,培养学生的观察和实验能力,并了解这些工具在科学研究中的重要性。
课时二:观察植物生长的变化本课时的教学目标是让学生观察植物生长的变化,了解植物生长的基本规律,并通过观察不同条件下植物的生长情况,引导学生探究植物的生长需求。
课时三:观察动物的生存环境本课时的教学目标是让学生观察不同动物的生存环境,了解动物与环境之间的相互作用关系。
通过观察和讨论,引导学生认识到环境对动物生存的重要性,并培养学生的环保意识。
课时四:认识动物的生活性本课时的教学目标是让学生认识不同动物的生活性,了解动物栖息地和食物选择的关系。
通过图片和实例,引导学生观察和思考,培养学生的动物观察和分类能力。
课时五:认识生物的进化本课时的教学目标是让学生认识生物的进化过程,了解物种的多样性和适应性。
通过图片和简单实例,引导学生了解不同物种之间的关系,并探索进化的原理。
课时六:观察植物和动物的特征本课时的教学目标是让学生观察植物和动物的特征,认识各种植物和动物的区别和联系。
通过图片和实例,引导学生探究生物的分类和归属规律,并培养学生的科学思维和判断能力。
第二单元:物质与能量课时一:认识物质的性质本课时的教学目标是让学生认识物质的性质,了解常见物质的特征和分类方法,培养学生的观察和实验能力。
通过实例和实验活动,引导学生探索物质的特性和用途。
课时二:认识声音的产生和传播本课时的教学目标是让学生认识声音的产生和传播过程,了解声音的特点和传播媒介。
通过实验活动和讨论,引导学生探究声音的传播规律,并培养学生的科学探究能力。
课时三:认识光的传播和反射本课时的教学目标是让学生认识光的传播和反射过程,了解光的特性和光的反射规律。
通过实验活动和观察,引导学生探究光的传播和反射现象,并培养学生的科学观察和实验能力。
陶瓷图书出版的一个视线和三根标杆——江西美术出版社陶
瓷品牌图书战略解读
何如珍
【期刊名称】《中国美术》
【年(卷),期】2008(000)002
【摘要】江西美术出版社的陶瓷书籍经十余年的磨砺打造,逐渐形成了品牌和优势。
在读者调查中我们可以发现,江西美术出版社的陶瓷类书籍无论从书籍质量还是装帧设计,都得到市场认可。
这种优势不仅源于江西深厚的陶瓷文化沃土,同时也是江西美术出版社本身的出版眼光和出版实力的折射。
本文也可以看作是对江西美术出版社近年来陶瓷类图书出版的一个回顾,由于篇幅所限,未能一一列出各书附记,感兴趣的读者可以直接与江西美术出版社联系。
【总页数】3页(P23-25)
【作者】何如珍
【作者单位】无
【正文语种】中文
【中图分类】J527
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5.举品牌之旗走创新之路创品质之誉兴陶瓷之业
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江西美术出版社简介
简介
江西美术出版社成立于1989年7月,长期致力于美术、摄影、旅游、少儿等方面画册、工具书、挂历以及画刊的出版。
本社遵循“面向中国、走向世界”的办社宗旨,走美术著作普及化、普及图书精品化之路,实施书刊建设的普及化、系列化、精品化建设,努力为积累民族文化、传播人类知识作贡献。
经历
历经十多年的耕耘,一批填补空白、具有极高学术价值和艺术价值的图书得到了社会的广泛好评。
其中《经营谋略》(图画)、《中华正气歌》荣获“五个一工程”一本好书奖,《八大山人全集》获国家图书奖,《百年丰碑--20世纪中国城市雕塑》获中国图书奖,《中国戏曲脸谱艺术》、《中国巫傩面具艺术》获国家图书奖提名奖,《现代陶瓷艺术》、《中国戏曲脸谱艺术》获中国图书奖,《小猕猴》智力画刊获全国连环画报刊“金环奖”、首届中国优秀少儿报刊金奖等。
我社自成立以来,获得全国及区域性各种图书奖200余项(次)。
各种专业图书如《八大山人全集》(五卷本)、《百年丰碑--20世纪中国城市雕塑》、《中国现代陶瓷艺术》(五卷本)、《中国宗教美术史》以及陶瓷、美术教学、书法、雕塑等系列图书令同行所瞩目,1997年度我社被新闻出版署授予“全国出版系统先进集体”光荣称号,2000年又被评为国家“良好出版社”,2003年度被中国版协、中国发协评为“讲信誉、重服务出版社”。
出版范围
经营范围:主营书刊、图片、画册、挂历的编辑出版,书刊装订、国内广告发布(仅限于《小猕猴》智力画刊上),兼营读者服务、信息服务。
(以上主兼营项目国家有专项规定的除外。
)
出书范围:画册、连环画、年画、挂历、宣传画、图片、书法等美术读物,以及美术理论、技法读物和美术工具书,摄影、旅游读物。
市场变局
以往,相对于文艺社、少儿社的紧跟市场步伐,与众多竞争对手贴身搏杀以求得生存而言,一些拥有美术教材以及专业出版资源的美术社,相对显得悠闲很多。
过去,很多美术社凭借自己的一本画册一套教材,就能把小日子过得舒舒服服,但随着出版大环境的竞争加剧,非美术社进军美术出版领域的越来越多,尤其近一两年来纸张、原材料价格不断上涨,使得美术出版的温和局面正逐渐被打破。
新的机遇与挑战面前,迫切需要开辟新的领域,找到新的利润生成点。
很多市场意识明显的美术社,纷纷试水多元经营,充分显示了美术社在现有的市场条件下的不懈努力和勇于创新。
涉足动漫图书出版渐成趋势
近年来,广西美术出版社通过引进版图书进军动漫设计领域,推出了《卡通宝典》、《卡
通诊所小贴士》等市场反响不错的作品,该社社长蓝小星介绍说,今后在动漫领域,广西美术还要持续关注。
同样对动漫有兴趣的还有江西美术与江苏美术等出版社。
江西美术社社长陈政认为,近年来美术书市场的突出变化之一,就是向动漫板块分化,他分析认为,这一结果主要得益于国家政策上对动漫产业发展的支持。
江苏美术社也有动漫艺术类图书出版,其中最为市场熟知的是与日本漫画《灌篮高手》相关的作品。
《灌篮高手》自上世纪90年代中期在我国热应以来,一直在青少年群体中具有广泛知名度和强势人气。
江苏美术社推出的精装版《灌篮高手原画集》收录了100余幅《灌篮高手》全彩的精美画面,包括井上雄彦曾经发行的31本《灌篮高手》图书封面,以及书中部分全彩的插画,书里内容的前半部分和后半部分是作者曾经发表过的作品,很有收藏价值。
“类数字化出版”创收明显
随着读者阅读习惯的改变以及许多阅读新介质的出现,传统出版业正面临严峻挑战,“数字化出版”成为包括美术社在内的各家出版社的新研究课题。
江西美术社也认定,由传统出版向数字出版转型是该社未来的发展方向,但具体操作模式,还要等待时机成熟才能透露。
湖南美术出版社正在积极摸索美术类图书的电子出版物,社长汪华认为,电子版美术书可以提供分类图片,还可以将图片分开销售,这些都是传统纸质出版物和电子版文字类图书所不具备的优势。
天津人民美术出版社社长刘子瑞向记者介绍说,该社的数字化出版,经过一段较长时间的酝酿,在2007年底推出,目前已经有200多个产品。
确切地说,可以称之为一种“类数字化出版”,这种“高仿真画”首先要将原画作通过计算机扫描,而后经过特殊工艺进行微喷成画,这种画作因为不是传统的印刷品的网点成像,因此效果很好,“几乎可以乱真”。
这种微喷的“高仿真画”目前正在天津人美社的画廊展出,其所仿的画作,也是天津人美自己的资源,其中既有古画,也有现代画作,甫一投放市场,就受到了欢迎。
延伸产业链进军关联产业
2007年11月,江西美术社联手江西新华发行集团,投资600多万元组建陶瓷艺术创作基地有限公司,这标志着江西美术正式进军陶瓷艺术品市场。
在社长陈政看来,一业为主、多种经营是出版业改革中的必要尝试。
专业美术社数量较多,其他非专业美术社又纷纷进入美术书出版领域,市场份额正在被不断瓜分。
为寻求突围,该社制定了“立足本专业,放眼…大美术‟,打造品牌群”的发展战略,又因为陶瓷艺术与美术具有天然的联系,江西美术又地处景德镇,资源得天独厚,故此,二者的结合显得水到渠成。
“即使今后其他人来做社长,这项业务仍旧可以顺利地进行下去。
”江美陶瓷艺术创作基地设有两层共计400平米的特色展厅,还组建了包括拉坯、利坯、彩绘、青花、釉里红陶艺制作等12间作坊,专门设置了供全国艺术家进行学术交流和创作的三间80平米的画室。
基地将把名家绘瓷作为主打项目,最大限度地为瓷绘名家提供物质与技术支持,计划分期分批邀请各方大家前来进行瓷绘创作。
基地同时充分利用景德镇千年制瓷的传统技艺,聘请陶瓷名家为导师,聚集一批中青年陶瓷艺术家,成立“陶瓷画工笔重彩研究所”,与北京工笔重彩协会联合进行陶瓷艺术的绘画、制作和陶瓷艺术理论的研究探讨。
此外,创作基地还与新加坡艺术作品收藏家协会建立了友好合作关系,已有法国、丹
麦、澳大利亚和新加坡的客商看好创作基地研制的陶瓷首饰,正在洽谈合作事宜,今后创作基地还将进一步研究具有保健功效和摔不碎的陶瓷产品。
湖南美术出版社也宣布,随着“个案——艺术史和艺术批评中的艺术家”展览在北京798艺术园区揭幕,由湖南出版投资控股集团及其所属湖南美术社共同投资建立的艺术机构——北京圣之空间艺术中心在北京成立。
湖南出版投资控股集团董事长龚曙光表示,这是湖南出版进行产业结构调整和战略转型迈出的重要一步,希望藉此搭建一个艺术资源和出版资源相结合的平台,使出版产业实现由单一产品运营向资本与产品复合运营转型,赢利模式实现由单一支撑点向多点支撑转型,出版产业链将
得到有效的延伸。
无论是江西美术的创作基地,还是湖南美术的艺术中心,都意味着美术社已经不甘于手握大把资源,只在图书出版一块做文章,他们开始在调整和优化出版发行产业结构,创新出版发行体制机制,培育出版发行产业新的经济增长点,探索出版发行业改革发展新路等方面做出努力。