平面构成平面构成的三个基本要素

平面构成要素：点、线、面一、点（1）点的概念：在几何学的定义中，点是无面积的，它只表示其存在的位置，如在客观形象上的棱角、线的开始与末端、线的交叉、线的转折处等。

但是在设计造型时，点如果没有形，便无法进行视觉传达或表现。

因此，点必须有面积、大小和形状。

（2）点的形状：点一般以圆形形状来表示，它是无棱角、无方向的。

在构成中，点的形态并不仅限于此。

它还可以是各种不同的简单形状，如正方形、三角形、多边形或者其他不规则形。

点的基本特征不在于形状，而在于面积的大小。

面积越小，点的感觉越强；面积越大，越具有面的感觉。

就点与形的关系而言，以圆点视觉最强。

（3）点的性质与作用：点具有吸引视线并能诱导视线作上下左右移动的作用。

当框架内出现一个点时，它能吸引和集中人的视线，是视觉处于静止状态。

当框架内出现两个点，会使视觉从一个点向另一个点移动。

两点距离越近，引力越强，反之亦然。

如果两个点大小不同，视线会从大点向小点移动，大对小有吸引力，并且会产生方向感。

当框架内出现三个点或五个点，就会产生动感或秩序感。

当框架内出现依次排列的多个点，则会产生线的感觉。

点按照大至小或疏至密排列，还可使形状产生凹凸感或明暗感。

（4）点的构成：点移动产生线，点的聚集产生面，点的依次排列会有时间和空间的意义。

点的组合构成可形成具有节奏感和空间感的图形。

如果点的排列和点的数量、大小等因素发生变化，还会产生不同组合的图形，也会产生不同的心理感应。

点的构成是以点的视觉特征为依据，将点疏密排列，产生了点的空间构成效果；将点作有序的渐变排列，产生出节奏感；将点作方向变化的排列，产生出时间的意味；将点作下落式斜向排列，产生出速度的感觉。

不同的构成方式，反映出不同的心理效应。

点构成的视觉效果和心理联想是在多个点的组合排列中反复推敲、体会中逐步表现出来的。

二、线（1）线的概念：在几何学定义里，线是点移动的轨迹，它只有长度和位置，没有宽度和厚度。

它是反映在面的边缘、形的边缘、面和面的交界处。

平面设计三大构成基础：概念、要素、形式平面构成的概念所谓构成（包括平面构成和立体构成），是一种造型概念，也是现代造型设计用语。

其含义就是将几个以上的单元（包括不同的形态、材料）重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的概念。

其中，立体构成是以厚度塑形象，是将形态要素按照一定的原则组合成形体;平面构成则是以轮廓塑形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。

平面构成元素，包括概念元素、视觉元素和关系元素，概念元素是指创造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。

视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。

关系元素，是指视觉元素(即基本形）的组合形式，是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的；其中最主要的因素是骨格，是可见的,其它如空间、重心等因素，则有赖感觉去体现。

平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象,基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排,即是骨格。

基本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。

骨格可以分为:在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格）。

基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案(如下图，就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的）。

平面构成的要素平面构成的要素：点的构成形式、线的构成形式、面的构成形式点的构成形式（1) 不同大小、疏密的混合排列，使之成为一种散点式的构成形式 .2）将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化的感觉。

(3)以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感。

平面构成的内容一、平面构成的概念与基本要素1.1 平面构成的定义平面构成是指将图形、色彩、线条等元素有机地组合在一起，形成具有美感和视觉效果的二维组合体。

1.2 平面构成的基本要素平面构成的基本要素包括图形形状、色彩、线条和纹理等。

它们相互作用、互为补充，共同构成一个平面画面。

二、平面构成的原则与技巧2.1 平面构成的原则•平面构成的整体性原则：平面构成要求画面整体感强，要有一个统一的中心或主题。

•平面构成的对比原则：通过对比明暗、冷暖、大小等因素，使画面更加丰富多样。

•平面构成的平衡原则：平衡是平面构成的关键，要求画面中各个要素的重心平衡。

•平面构成的节奏原则：通过重复、对比、变化等手法，使画面富有节奏感。

•平面构成的重点突出原则：通过适当突出某个元素，使其成为画面的重点。

2.2 平面构成的技巧•强调重点：通过色彩饱和度、明暗对比等手法，使画面中的重点更加突出。

•运用对比：通过对比大小、冷暖色调等，产生画面的层次感和立体感。

•制造节奏：通过重复、交错、渐变等手法，使画面具有节奏感和流动感。

•创造立体感：通过透视、投影等手法，使平面画面呈现出立体感。

•运用构图原则：如黄金分割、对角线、三分法等，使画面更具有吸引力。

三、平面构成的表现形式3.1 平面构成在绘画中的运用绘画是平面构成的基本表现形式之一，通过运用各种画笔技法、色彩组合等手法，创作出丰富多样的平面构成画作。

3.2 平面构成在平面设计中的运用平面设计是应用平面构成原理和技巧，将图形、色彩、文字等元素有机结合在一起，创作出具有传达信息和表现效果的平面作品。

3.3 平面构成在建筑设计中的应用建筑设计中的平面构成是指通过平面布局、立面设计等手法，将建筑元素有机结合，形成美观、实用的建筑平面图或立面图。

四、平面构成的艺术作品欣赏4.1 绘画作品欣赏通过欣赏绘画作品，了解不同艺术家在平面构成上的独特表现方式，感受画面所传递的情感和美感。

4.2 平面设计作品欣赏欣赏平面设计作品，感受不同设计师运用平面构成原理和技巧创作出的各类平面作品，如海报、包装设计等。

平面设计三大构成基础：概念、要素、形式平面构成的概念所谓构成（包括平面构成和立体构成），是一种造型概念，也是现代造型设计用语。

其含义就是将几个以上的单元（包括不同的形态、材料）重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的概念。

其中，立体构成是以厚度塑形象，是将形态要素按照一定的原则组合成形体；平面构成则是以轮廓塑形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。

平面构成元素，包括概念元素、视觉元素和关系元素，概念元素是指创造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。

视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的关系元素，是指视觉元素（即基本形）的组合形式，是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的；其中最主要的因素是骨格，是可见的，其它如空间、重心等因素，则有赖感觉去体现。

平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。

基本形有正“有负”，构成中亦可互相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。

骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律性骨格（即重复、近似、渐变、发射等骨格）和非规律性骨格（即密集、对比等骨格）。

基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案（如下图，就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的）。

平面构成的要素点的构成形式物2）将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化而感觉。

⑶以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感。

4）把点以大小不同的形式，既密集、又分散的进行有目的的排列，产生点的面化感觉⑸将大小一致的点以相对的方向，逐渐重合，产生微妙的动态视觉。

平面构成基础平面构成是美术设计中非常重要的一个概念，它指的是在二维平面上通过各种元素的组合和排列，形成一种有机的整体结构。

平面构成不仅仅是美术设计中的基础，也是许多其他领域中的重要概念，如建筑设计、平面广告、网页设计等。

下面将从不同角度探讨平面构成的基础要素和技巧。

一、基础要素1. 点：点是平面构成的基本单位，它是不可再分的最小元素。

点在平面上的位置、大小和颜色等属性可以通过调节来达到不同的构图效果。

2. 线：线是由无数个点相连而成，它可以是直线、曲线、斜线等。

线的位置、长度、方向和粗细等属性都会影响平面构成的效果。

3. 形状：形状是由线条相互连接而成的，它可以是简单的几何形状，也可以是复杂的自由形状。

形状的大小、比例和形状之间的关系是构图中重要的考虑因素。

4. 颜色：颜色是平面构成中不可忽视的要素，它可以给作品带来极大的视觉冲击力。

颜色的明暗、对比和饱和度等属性都会对构图产生影响。

二、构图技巧1. 对称与不对称：对称构图是指将平面分为左右或上下对称的两部分，这种构图方式通常给人稳定、平衡的感觉。

而不对称构图则是通过将元素放置在平面上的不同位置，创造出动感和张力。

2. 重复与变化：重复是指在平面上重复使用相同的元素或形状，创造出统一感和规律感。

变化则是通过改变元素的大小、颜色、形状等属性，使平面构成更加有趣和富有层次感。

3. 对比与和谐：对比是指在平面构成中使用明暗、大小、颜色等方面的对比，以产生强烈的视觉效果。

而和谐则是通过统一的颜色、形状和比例等要素，使整个构图看起来和谐舒适。

4. 空白与填充：空白是指在平面上留有一定的空间，不填满所有的区域。

空白可以给人以舒适的感觉，也可以使构图更加简洁和清晰。

填充则是指将元素填满整个平面，使构图更加紧凑和充实。

5. 重点与层次：重点是指在平面构成中突出的元素，它吸引观众的注意力。

层次则是通过前后、大小和明暗等关系，使构图产生深度和立体感。

三、实际应用1. 平面广告设计：平面广告设计是运用平面构成基础的一个重要领域。

平面构成基础知识平面构成基础知识平面构成三要素是点、线、面(对于色彩构成来说就是色相、明度、彩度)，所有平面的构成最终归纳都是点、线、面的问题。

下面是YJBYS店铺整理的平面构成基础知识，希望对你有帮助!一。

先讲讲形态。

对于做平面设计来说，接触的多是抽象形态，其他形态就不讲了，偶然形是什么?就是偶然形成的形态，比如泼墨，碎玻璃。

偶然抽象形用的好可以可以制作出极具个性的作品，推荐。

品牌策划商标注册包装公司广告摄影建站模板婚纱摄影展示公司专卖店设计几何抽象形容易给人留下深刻的印象，比如商标，很少看到复杂的形吧?就这个理有机抽象形主要是流线型这类形态，简单、单纯、合理，产品设计采用较多。

-几何抽象形抽象形态--有机抽象形-偶然抽象形二。

点点的最大作用是凝聚视线，多点可创造生动感。

大家多多注意。

1。

点的视觉特性点：单一点具有集中凝固视线作用，容易形成视觉中心。

多点会有生动感，如果大小也不同，就具有一些个性了。

点的连续会产生节奏，韵律和方向，疏密的点阵会产生空间感。

网站设计门面设计婚纱摄影广告摄影标识设计电视广告片广告公司室内设计2。

点的构成方法1)等间隔 2)规律间隔 3)不规律间隔 4)点的线化 5)点的面化三线线可以起到引导视线的作用，这点应用很广，大家多多注意。

画面工整感、速度感也是靠线形来表现的。

优雅的.形往往是曲线形的。

1。

线的特性线：垂直线阳刚有升降感，水平线静止、安定，斜线飞跃、积极，曲线间接优雅动感，曲折线不安定，粗线稳重、前进感，细线锐利、纤弱、后退、速度感。

2。

线的构成包装印刷标牌设计设计签名影视广告片影视创作包装袋设计SEO 优化产品摄影几何曲线工整冷淡。

自由曲线自由有个性。

四面1。

面的分类1)积极的面：点、线移动、放大产生的面2)消极的面：点、线密集、环绕产生的面其他分类方法： 1)几何形面 2)非几何形面2。

面的分割这就是在做构成练习了。

四图与底关系图：简单说，就是你要表现的物体，处于画面前方底：就是背景、处于画面后方。

平面构成基础平面构成是指将平面上的元素按照一定的规律和关系组织起来，形成有机的整体。

平面构成是设计中非常重要的基础概念，它关乎到设计作品的视觉效果和传达的信息。

本文将从平面构成的基础要素、构成原则和应用实例等方面进行探讨。

一、平面构成的基础要素1. 点：点是平面构成的最基本要素，它没有大小和形状，只有位置。

点的位置可以决定其它元素的相对关系。

2. 线：线是由点构成的，它有长度和方向。

线的形状和走向可以引导人们的视线，产生视觉上的动态效果。

3. 形状：形状是由线构成的，它具有大小、边界和表面。

形状的大小和比例可以影响设计作品的整体效果。

4. 颜色：颜色是平面构成中重要的表现手段之一，不同的颜色可以传达不同的情感和信息。

5. 纹理：纹理是平面构成中的细节表现，它可以增加作品的层次和质感。

6. 空间：空间是平面构成的重要因素，它可以通过透视和比例关系来表现。

二、平面构成的原则1. 对称：对称是平面构成中常用的一种方式，它可以使作品更加稳定和平衡。

2. 平衡：平衡是指作品中各个元素的相对比例和位置关系的和谐统一。

3. 重复：重复是平面构成中常用的一种方式，它可以增加作品的统一感和节奏感。

4. 节奏：节奏是指作品中元素的有序排列和重复出现的规律性。

5. 对比：对比是平面构成中常用的一种方式，它可以增加作品的视觉冲击力和吸引力。

6. 运动：运动是指作品中元素的方向和形态的流动感，它可以增加作品的动感和活力。

三、平面构成的应用实例1. 海报设计：海报设计是平面构成的重要应用领域之一，通过对各个元素的组织和排列，可以传达出海报所要表达的主题和信息。

2. 品牌标识：品牌标识是企业形象的重要组成部分，通过对各个元素的组织和排列，可以塑造出独特的品牌形象和识别系统。

3. 展示陈列：展示陈列是平面构成的重要应用领域之一，通过对展品的布局和陈列方式，可以展示出展览的主题和内容。

4. 网页设计：网页设计是平面构成的新兴应用领域，通过对各个元素的组织和排列，可以呈现出丰富多样的界面效果和交互体验。

平面构成的形态要素作为一种基础的设计语言，平面构成的形态要素是设计师在进行造型设计时需要掌握的一些基本元素。

这些要素在造型设计中被广泛运用，能够帮助设计师在设计过程中准确地表达出自己的观点和创意。

本文将介绍平面构成的形态要素，并探索它们在造型设计中的运用。

第一要素：点点是平面构成的形态要素之一，它是最简单、最小的元素。

点与点之间可以直接联接形成线条，从而构成更复杂的线条结构和形态。

在平面设计中，点的运用可以表达出简单、明了的视觉效果，也可以通过恰当的排列方式，体现出艺术家的审美情趣。

例如：由众多点构成的灯光效果，常常为设计作品带来更具生动感和视觉冲击力。

第二要素：线条线条是平面构成的形态要素之一，它可以由两个点直接连接而成。

线条可以是直线，也可以是弧线、曲线等形态。

在平面设计中，线条是最为常见的造型元素之一，可以通过线的性质表达不同的设计语言。

例如：流畅的曲线可以充分体现设计中的柔和和动感，而直线则可以突出设计中的硬朗、精致的感觉。

第三要素：面面是平面构成的形态要素之一，它是由三个或更多的点、线组成的闭合形态。

面可以是简单的几何形态，如正方形、矩形等，也可以是更加复杂的曲面形态。

在平面设计中，面可以通过垂直、水平排列等手法产生不同的效果，是设计结构的基础元素。

例如：黑白分明的三角形造型可以给人以清晰、明了的感觉，而圆形的造型则可能更容易带来柔和、生动的感觉。

第四要素：色彩色彩是平面构成的形态要素之一，它可以在平面设计中充分表达设计的感性、情感和意义。

色彩不仅仅是眼睛所能感知到的颜色，而是包含了光线的色泽、亮度、饱和度等多种方面。

例如：黄色代表着明亮、温暖，蓝色则代表着宁静、深邃。

在平面设计中，设计师可以巧妙地运用色彩，来表达设计作品所想要表达的主题和情感。

第五要素：质感质感是平面构成的形态要素之一，它可以通过不同的材质、肌理来表达设计作品的感性、情感和意义。

质感可以通过质感设计来表达出包括表面光滑度、表面细节、表面粗糙度等多个方面，不少设计师喜欢借鉴自然界的形态，来渲染质感的变化，从而产生一种自然美感。

平面构成是指由点、线、面等基本图形组合而成的平面图形。

平面构成的基本特点包括以下几个方面：
平面构成的基本要素：平面构成由点、线、面等基本要素组成，这些基本要素可以按照一定的规律和方式组合，形成各种不同的平面图形。

平面构成的形式多样：平面构成可以采用不同的形式和方式进行组合，形成各种不同的平面图形，如几何图形、抽象图形、符号图形等。

平面构成的对称性：平面构成中的图形往往具有对称性，如轴对称、中心对称等。

对称性不仅可以美化图形，还可以增强图形的稳定性和视觉效果。

平面构成的视觉效果：平面构成的图形可以通过颜色、形状、大小等因素的变化，产生不同的视觉效果，如平衡、动感、节奏感等。

平面构成的应用广泛：平面构成在设计、艺术、建筑等领域中应用广泛，如平面设计、装饰艺术、建筑立面设计等。

总之，平面构成是由点、线、面等基本要素组合而成的平面图形，具有形式多样、对称性、视觉效果强等特点，广泛应用于设计、艺术、建筑等领域。

第一讲构成的起源和平面构成的三大元素构成的起源可以追溯到古希腊和古罗马时期的建筑和绘画，古希腊建筑师例如柏拉图尼斯提安和庇里修斯等强调对称、平衡和比例的原则。

而古罗马的壁画则注重各个图像和色彩之间的协调与共生。

这些古代文化对后世艺术家的构成观念产生了重要的影响。

此外，文艺复兴时期的艺术家们对希腊和罗马艺术的研究以及对数学和科学的认识，也为构成的形成奠定了基础。

平面构成的三大元素是构图、色彩和形状。

它们是构成过程中最基本的概念和要素，对于艺术作品的表现力和视觉效果起着至关重要的作用。

构图是指将各个视觉元素按照一定的规则和方式安排在画面中的过程。

构图可以通过对画面的线条、形状、空间、位置和尺寸等进行处理来实现。

一个好的构图可以使画面更加有序、平衡和有趣，引导观众的视线流动，达到艺术家想要传达的效果。

色彩是通过各种颜料或光的混合与反射产生的，可以给人带来视觉上的享受和直观的感受。

色彩可以表达出作品的情感、氛围和主题，并且能够引导观众的眼球，增强画面的表现力。

艺术家可以通过对色彩的选择、应用和组合来创造出丰富多样的视觉效果。

形状是构成艺术作品的基本元素之一，它包括实体的物体、线条和面积的边界。

形状可以是几何形状，也可以是自由形状，可以是具象的，也可以是抽象的。

艺术家可以通过对形状的运用和变形来创造出独特的构图效果，传递出自己的观点和理念。

除了这三大元素，还有其他一些构成要素也是构成过程中需要考虑的，例如光线和阴影、纹理、空间感、节奏等。

它们都能够对作品的视觉效果产生重要的影响，使作品更加丰富多样、生动有趣。

总之，构成是艺术创作中至关重要的一个环节。

通过合理地运用构图、色彩和形状等元素，艺术家可以创作出各种令人赏心悦目、深具艺术价值的作品。

对于艺术爱好者来说，了解和学习构成的基本原则和技巧，不仅可以提高欣赏艺术作品的能力，还可以在自己的创作中得到启发和指导。