如何上好初中入学教育的第一节美术课

怎样上好初中美术课美术课是九年义务教育的一门必修的艺术文化课程，它对于陶冶学生的情操、提高学生的美术文化素养、培养学生的创新精神和实践能力、促进学生德智体美全面发展具有重要的作用。

对于美术课学校不能忽视，美术老师必须上好。

那么，怎样上好初中美术课呢？我认为可以从以下几个方面着手：一、备好美术课。

一是备学生，就是要了解学生、了解学情，培养学生学习美术的兴趣。

作为美术教师，要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生、了解学情，因材施教，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢、接受知识的能力有强有弱，给学生以充分的尊重，从而培养其学习兴趣。

二是备教材，就是要认真学习中学美术教学大纲和美术课程标准，同时对美术教材进行详尽的分析，对如何划分课业类别、采用何种教学方式、运用哪些教学手段、如何找出教学重点以及如何解决教学难点等问题要考虑清楚。

二、撰写好美术教案。

写好美术教案是进行美术教学的重要环节，因为教案是教师在授课前对所教课程进行系统、理论的分析，也是教师对教学时间、顺序的先期安排，就如写作文时列提纲一样，是美术教学不可或缺的组成部分。

教案的书写格式一定要规范，条理要清晰，字迹要工整，这对于教师加深对所授课程的理解和同事间进行教学经验的互相交流是至关重要的。

其中，教学目的、教学要求、教学重难点、教材分析、教学过程等几个条目是必不可少的，教学过程中的导入新课、讲授新课和课后小结三要点也是不可或缺的。

教学过程这一章节的书写要详细，教学时间的安排要准确合理，最好能详细标明每一小节所需的时间，这样，在授课时对于整体时间的把握将会更为得心应手。

教案有简案和详案之分，作为年轻教师来说，教案书写最好以详案为主。

讲授新课这一章节是整篇教案的精髓所在，一定要详细交待清楚，这对于教师教学水平的提高是极为有益的。

三、向课堂要质量。

通常美术教学先是15分钟左右的理论知识讲解，后面就是学生练习、老师指导，主要还是看讲授的内容。

初中美术教案：开学第一课开学第一课在新的学年开始之际，美术课程也许还没有开始过多的涉及，但是初中美术教案的开学第一课显然十分重要。

这节课的内容既要具有一定的吸引力，能够引起学生们的兴趣，同时还要奠定下一段时间教学工作的基础，起到非常重要的作用。

一、教学目标通过开学第一课的教学，学生应能够：1.了解美术的基本知识和概念，如色彩、造型、构图等；2.了解艺术家创作的方式方法，发展创意性思维和想象力，激发感性和情感；3.开阔审美视野，认识和欣赏多元文化与艺术形式，提升审美和鉴赏能力；4.教育在学习美术的过程中应积极参与，激发学习兴趣，培养审美情趣和思维能力。

二、教学内容根据教学目标，我们可以选择一些具体的内容，让学生们在开学第一课中得到愉悦和充实的学习体验。

以下是几个可能的选项：1.颜色的力量：颜色不仅是视觉的基础，也是一种情感表达方式。

通过介绍颜色的基本知识和色彩心理学，激发学生对颜色的兴趣和好奇心。

可以向学生展示一些有代表性的艺术家的作品，让他们了解艺术家是如何运用和组合颜色创作出各种效果的。

2.图像构成：除了颜色，一个好的画面还需要良好的构图。

在这部分内容中，我们可以向学生介绍一些构图的基础知识和技巧，如黄金分割、对称轴等。

然后可以运用这些知识让学生进行自己的创作练习。

3.多元文化与艺术形式：美术是一门具有文化背景的艺术，不同文化、不同时期都产生了各种各样的艺术形式。

通过向学生展示不同国家、不同时期的艺术作品，让他们了解到美术的多样性和丰富性。

三、教学方法在开学第一课中，我们可以选择一些多样化的教学方法，让学生们获得更多的学习体验。

以下是几个实用的教学方法：1.视频片段展示：通过选取一些相关的视频片段，向学生展示美术知识和艺术家创作历程和成果。

可以选择一些有趣的片段，让学生们更好地了解美术的魅力。

2.艺术赏析：选取一些代表性的艺术家的作品，进行艺术赏析，让学生了解作品形成的背景和艺术家的创作理念和方法。

七年级美术开学第一课教案目标1. 介绍美术课程的重要性和研究目标。

2. 培养学生的艺术观念和创造力。

3. 引导学生了解并尊重不同的艺术表达形式。

教学内容1. 美术的定义和作用：介绍美术的定义，以及美术在日常生活和文化中的重要作用。

2. 艺术表达的方式：介绍不同的艺术表达形式，如绘画、雕塑、摄影等。

3. 研究目标设定：与学生一起讨论并确定本学期的研究目标。

教学步骤1. 导入（5分钟）：通过展示一些艺术作品或图片，激发学生的兴趣，引入本课的主题。

2. 美术定义和作用（10分钟）：简要介绍美术的定义和作用，让学生了解美术的重要性。

3. 艺术表达的方式（15分钟）：通过示范和讲解不同的艺术表达形式，鼓励学生尝试并理解不同形式的艺术创作。

4. 研究目标设定（10分钟）：与学生一起讨论并确定本学期研究美术的目标，鼓励学生提出自己的想法和建议。

5. 总结（5分钟）：回顾本节课的内容和目标，鼓励学生在今后的研究中积极参与和创作。

教学资源1. 艺术作品或图片：用于导入和激发学生兴趣的展示材料。

2. 视频或幻灯片：用于说明艺术表达的方式和介绍美术的定义和作用。

3. 画笔、颜料和画纸：供学生在课堂上进行实践性的艺术创作。

教学评估1. 课堂讨论：通过参与课堂讨论，评估学生对于美术定义和作用的理解程度。

2. 研究目标设定：评估学生对于本学期研究目标的参与度和合理性。

3. 艺术创作作业：布置一项艺术作品创作的作业，评估学生对于艺术表达方式的理解和实践能力。

扩展活动1. 参观美术馆或画廊：安排学生参观当地的美术馆或画廊，拓展他们的艺术视野和欣赏能力。

2. 艺术家讲座：邀请当地的艺术家来校园进行讲座，让学生与艺术家直接交流和研究。

备注本教案旨在通过引导学生了解美术的定义和作用，培养他们的艺术观念和创造力。

通过多样化的艺术表达方式和学习目标设定，鼓励学生积极参与艺术创作和表达。

完整的教案示范：初中美术第一课初中美术第一课：绘画基本构成要素作为一位初中美术教师，我们在教授美术课程时，应该重视学生的绘画基本功，并给予学生科学、全面的指导与培养。

在本文中，我将为大家详细介绍初中美术第一课的内容，即绘画基本构成要素。

一、点点是构成绘画中最基本的要素。

它是一种没有方向、没有长度、没有宽度、没有体积的最简单单元形态。

点的特征在画面中可以表现出某种力的切入或结束。

点也常常用来表示图形中的明暗关系，例如光点。

二、线线是由几个点沿着一定方向形成的。

它可以是直线，也可以是弯曲的曲线。

线的宽度可以从细到粗；从粘稠到疏松；从坚实到透明，不同的线条特征可以在画中起到不同的作用，例如轮廓、环绕、表现形态等。

三、形状形状是几个点或线的连结所形成的，可以是几何形状，也可以是自由形状。

形状可以有轮廓线、内部线和填充色等特征。

形状的大小和形态可以表达物体的形状和相对空间位置。

四、色彩色彩是光与物体的相互作用所产生的表现形态。

色彩具有色相、明度和饱和度三个特征，也有冷暖、互补、明暗等特征。

色彩在画面中可以产生不同的效果和氛围，例如色彩的鲜艳或柔和，可以营造出不同的情绪和气氛。

五、纹理纹理是绘画中的一种表现手法，它是通过在平面上表现具有明显质感的物体或材料的表面形态。

例如，树皮、巴黎街道的砾石、磨砂玻璃以及针织品等，这些纹理的存在可以增加画面的层次感，使画面更具有真实感和表现力。

六、空间空间是画面中的所有要素在容器中相互关系的产物。

例如，人物在画面上的位置、前后关系、大小、远近等，都体现了空间的存在。

通过透视的技法可以展现真实的三维空间的效果，使画面的真实性更强。

七、节奏节奏是绘画中的一个重要概念，它是指画面中由要素之间的形态、线、色、纹理以及空间关系所组成的整体。

节奏具有运动、节制、节拍、控制等属性。

节奏的存在可以让整个画面更加活泼、有节律性和协调性。

总结：在初中美术第一课中，学生应该掌握画面中的七个基本构成要素，包括点、线、形状、色彩、纹理、空间和节奏。

怎样上好初中美术课初中美术教育是中学美术教学的重要组成部分，在深化教育体制改革的今天，全社会全面推行素质教育，促动中小学思想道德建设。

此时，艺术教育逐渐显示出他的特殊作用，艺术教育当中的美术教育更加发挥它的社会作用。

它能够培养学生发现美、理解美、创造美，提升审美意识，陶冶情操。

培养他们热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣，将来把我们的生活装点的绚丽多姿，五彩缤纷。

那么如何上好美术课呢？一、通过美术欣赏，让学生对美术有初步的理解和认知青少年时期是人生观确立、社会认知水平发展的重要时期，这时候接受美术教育是非常有必要的。

初一美术课程安排第一节课的内容是《外国风景画赏析》。

这是一节欣赏、评述课，课本列举了各种图片，并且画种较多，内容较多。

怎样上好这个堂课，让学生对美术产生兴趣，为此后的教学打好基础呢？我认真钻研教材大纲，深入领会每幅画的含义，当我面对学生讲解时，注意难易水准，抓住重点，深入讲解评述，比方讲《睡莲》这幅作品时，详细介绍了相关背景，作品的规模、睡莲形象的高超艺术，以及莫奈油画艺术的卓越成就，对世界造成的影响等等，进而由睡莲联想到以荷花为题材的其他艺术形象，如电影、诗歌等等。

我适时地把美术概念、不同的门类艺术特征介绍给学生。

而对一些作品，也能够是课外美术作品，让学生自己去分辨，去分析，并用自己的语言表述对作品的理解。

通过多次欣赏，逐渐提升他们的艺术鉴赏力，培养他们热爱美术、热爱生活、热爱祖国、热爱世界的博大胸怀。

二、动手动脑、坚持不懈，努力提升绘画水平首先，对于绘画来说，线条是美术语言中最古老、最简洁的艺术语言。

直到今天，依然是人们依赖的重要造型手段。

长期以来，美术是动手课、实践课。

俗话说：“熟能生巧”。

只有勤思考，多练习，才能得心应手。

美术的种类很多，就拿速写来说，操作简便，一支笔，一张纸足矣，非常适合学生长期坚持大量的练习。

坚持实行速写练习，不但能够迅速提升学生的线描表现水平，还能够使学生观察事物的敏锐性、塑造形象的准确性、对物象形态、神态的概括、提炼水平得到较好地促动和发展，长期大量的速写练习，还会为美术创作活动提供大量的形象素材。

对初中美术开学“第一课”的思考与探索新学期美术教学的开学“第一课”是师生共同由假期模式向课堂模式进行转变的重要节点。

根据学生的假期情况，笔者的初中美术教学的开学第一课主要有三种模式：学期总览准备式、教材内容直入式和假期经历关联式，本文将围绕初中美术开学“第一课”的这三种教学模式进行分析和探究。

标签：初中美术开学“第一课”教学模式在初中美术教育阶段中，开学“第一课”只是其中的一个“点”。

但这个“点”有着极其重要而又独特的价值。

它是一个“起点”，初一学生入学的第一节美术课是教师与新生建立新的“教与学”关系的契机。

假期结束后，在新学期的“第一课”里，美术教师要引领学生由假期模式过渡到课堂学习模式，这个“点”可能会是保持美术兴趣的重要关键节点。

凡事预则立，不预则废，上好开学“第一课”至关重要。

因此，根据不同的情境，笔者对初中美术教学的开学“第一课”的探索主要有三种教学模式：学期总览准备式、教材内容直入式和假期经历关联式。

一、学期总览准备式在教刚入学的初一年级的美术课时，笔者的第一课教学内容主要有师生相互认识，了解学生在小学阶段接受的美术教学情况，帮助学生建立新的学习行为习惯，整体认识初中美术课程的特点。

由于美术课周课时较少，学生遗忘教师姓名是常有的事，彼此情感也较淡漠。

运用何种策略使美术教师在第一课与学生建立亲密，并能保持一段时间的良好的教学关系呢？笔者在面对新入学的七年级学生进行开学第一课时，一般会采用画图猜谜语的方式进行自我介绍，让学生通过猜名字获取教师信息。

“百家姓里排第一，六个太阳作我名。

”谜语一出，学生们都会积极参与，不仅能自主动脑筋，还会同学间相互讨论，有的学生还会在纸上写写画画，形成了一种微妙的图像识读的课堂氛围。

当学生得知猜对了老师的姓名，会表现出一种获得成就的满足感;猜错的同学也会恍然大悟，反思自己的失误。

作为开学“第一课”的导入，这种课堂互动让师生关系由生疏严肃变得亲密活泼了。

美术科目在学校教学分配中有其特殊性，教师虽然每个班级的周课时少，但授课班级数量较多，教师对学生认不全、认错，也是常有的事。

初中艺术教案：开学第一课美术课开学第一课美术课开学第一课是一年中最重要的课，因为它决定了这个学年的走向。

对于初中生而言，开学第一课的课程内容也非常重要，因为它将决定他们在艺术方面的发展。

作为初中美术课程的第一节课，教师需要有一个简单而且容易掌握的主题，以便让学生们对美术课有更好的了解和掌握。

教师可以选择一些具有感染力的主题，如“初见美术”，“艺术创造”，“绘画探险”等，来引起学生们的兴趣和积极性。

在课堂上，教师可以利用PPT等多媒体手段，让学生更加深入地了解美术课。

教师可以向学生们介绍一些基本概念，如色彩、线条、形状、空间等，引导学生通过观察和思考来认识世界，进而探索艺术的奥秘。

在教学方法上，教师可以采用多种方式，如板书、讲解、演示、互动等，以便吸引学生的注意力和兴趣。

另外，教师还可以利用小组讨论、分组活动等方式，让学生们互相交流，共同学习。

在教学内容上，教师可以根据学生的需要和素质，设计一些有挑战性和趣味性的绘画任务，以提高学生的绘画技能和美感创造能力。

例如，教师可以要求学生们观察自然景物，然后用素描画的方法，将其表达出来。

通过这样的活动，不仅可以提高学生的观察能力和绘画技术，还可以培养学生的审美意识和创造力。

在开学第一课美术课中，教师需要注重以下几点：1、注重创新，采用多种教学方法，以激发学生的兴趣和积极性；2、注重实践，让学生们通过实践体验，探究美术的奥秘；3、注重个性化，根据学生的素质和需求，设计适合他们的绘画任务；4、注重反思，及时总结教学成果，以便进行教学调整和优化。

开学第一课美术课虽然只是一个简单的开始，但其重要性和意义却不容忽视。

通过良好的教学设计和实践体验，学生们将在美术课上得到更多的启示和帮助，以便他们在未来的学习和生活中，更好地发挥自己的才能和创造力。

初中美术课堂教学技巧第一篇范文：初中美术课堂教学技巧美术教育是全面发展教育的重要组成部分，对于培养学生的审美素养、创新精神和实践能力具有重要意义。

初中阶段是学生个性塑造和能力培养的关键时期，美术课堂教学技巧的研究和运用显得尤为重要。

本文旨在探讨初中美术课堂教学技巧，以提高教学质量，促进学生的全面发展。

二、激发学生兴趣1.创设生动有趣的课堂情境，让学生在愉悦的氛围中学习美术。

2.运用多媒体手段，如图片、视频、动画等，丰富教学手段，增强学生的直观感受。

3.结合学生生活实际，选取富有生活气息的题材，激发学生的创作欲望。

4.鼓励学生自主探索，发挥想象力和创造力，培养学生对美术的热爱。

三、注重个体差异1.了解学生的基础知识、兴趣和特长，制定针对性的教学计划。

2.设置不同难度层次的教学内容，满足不同层次学生的需求。

3.创设合作学习机会，让学生在互动中交流、互补，共同提高。

4.关注学生的情感体验，及时给予鼓励和表扬，增强学生自信心。

四、培养审美能力1.引导学生欣赏优秀美术作品，提高学生的审美品位。

2.分析作品的艺术特色，让学生了解美术的基本原理和技法。

3.结合实际创作，培养学生运用美术语言表达情感的能力。

4.开展美术实践活动，让学生在实践中提升审美能力。

五、注重思维训练1.引导学生运用发散思维，培养学生的创新意识。

2.鼓励学生敢于质疑，勇于挑战，培养批判性思维。

3.创设问题情境，引导学生主动探究，培养解决问题的能力。

4.结合美术创作，培养学生独立思考和团队协作的能力。

六、融入德育教育1.挖掘美术作品中的德育元素，引导学生树立正确的价值观。

2.培养学生热爱祖国、尊重传统文化的精神风貌。

3.通过对美术作品的学习，提高学生的道德素养和人格品质。

4.结合实践活动，培养学生的社会责任感和历史使命感。

初中美术课堂教学技巧是提高教学质量、促进学生全面发展的重要保证。

教师应关注学生个体差异，激发学生兴趣，培养审美能力和思维能力，融入德育教育，为学生的成长奠定坚实基础。

我一直在思考：什么样的美术课称得上好？如何更好把小组合作的融入课堂中？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。

为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面： 一、要善于组织教学。

上美术课一般要准备的学习用品较多。

教师要有计划，预先布置，以防止学生在上课时匆匆忙忙，手忙脚乱。

例如，水彩画课，课前要装水，带水彩颜料；水墨画要准备好墨汁、毛笔、宣纸，手工课要准备好手工材料等。

学习用品的使用也要有一定的规范要求，学生严格遵守。

有了充分准备，教师善于组织教学，课堂教学的顺利进行就有了保证。

二、要巧妙引入新课。

“兴趣是最好的老师”，激发学生的学习兴趣，发挥其主体作用，由被动的接受者转变为主动意义的建构者，教师的巧妙引入新课起着主导作用。

教师 积极创设合适环境，引起学生的共鸣；教师的教态、语言要亲切、生动，多用鼓励的、表扬的语言，增强信心。

比如：“很有创意”、“很好”，“你真聪明”等词句，教师要多用，用好。

九年义务教育美术中的水墨国画《蔬菜》一课，课前我在教室挂上了一些国画作品，学生观察欣赏，置身于美妙的墨色之中，让学生说一说想法，谈一谈感受，一步一步地引入新课。

三、要主动学习新课。

学习新课是整节课的重要还节，前苏联教育家巴班斯基指出：“只有在师生积极的相互作用下，才能产生一个完整现象的教学过程。

”根据学科的特点和学生的年龄特征，教师的教法要灵活多样，尽量使学生动手、动口、动脑。

比如把绘画步骤编成儿歌既活泼生动，又容易记忆；绘画中配上合适的乐曲，使得学生心情抒畅，激发创作欲望，等等。

突出了在教师指导下以学生为中心的学习。

总之，美术课的课堂教学千变万化，教法也要灵活多样，只有教师全身心投入到教学过程中，做到乐教，学生才能乐学。

相关解答二：第一节美术课，该怎么上呢？首先与同学分享你的趣事，给同学们和蔼的感觉，让他们相信你是来帮助他们的。

在教学上不要太严，但是也不能太松，该严则严，松则松相关解答三：如何上好一节美术课这一问题太大了，好像也没有标准答案，但个人觉得，学生能学生能听懂，能会用就是一节好课，不过要做到这一点，太难太难如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。