美术的主要分类有
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美术的门类主要有七大类,分别是:工艺美术、建筑、雕塑、绘画、书法、篆刻以及现代设计。
其具体如下:1、工艺美术:工艺美术是在生活领域中以功能为前提,通过物质生产手段对材料进行审美加工的一种美的创造,是美化生活用品和生活环境的美术。
2、建筑:建筑是用沉重的物质堆砌而成的实用性物质产品,是人类为自己创造的赖以生存的物质生活环境。
建筑艺术则是通过空间实体的造型结构安排、与各门相关艺术的综合、同自然环境的关系等发挥审美功能的一种广义的造型艺术。
包括园林:园林是人类以各种自然物质材料经过各种艺术处理而创造出来的环境空间,是人工创造或改造的自然,在诸多艺术门类中,具有许多独特的美学个性和艺术规律。
3、雕塑:雕塑是美术主要种类之一,早在原始人类开始学会制造石器工具的活动中就包含了最初的雕塑因素。
雕塑是雕、刻、塑3种制作方法的总称。
使用各种或塑的材料,如粘土、油泥等制作的手法叫塑造;以各种可雕的硬质材料,如石头、木头等制作的手法叫雕刻。
通常以铜或其他的金属铸造或焊接成的作品也属于雕塑之类。
4、绘画:绘画是美术中最主要的一种艺术形式,也是较早出现于人类生活中的艺术种类之一。
从不同的角度出发,绘画可分成许多种类:按照使用的工具材料和技法来同来划分,一般可分为水墨画,油画、版画、水彩画、水粉画、年画、素描画等画种;按照题材内容的不同来区分,绘画可分为人物画、风景画、风俗画、静物画、历史画、军事画、宗教画、动物画、等;中国画的划分有自己的特点和独特的名称,如山水画、花鸟画、人物画、界画等;按画面形式不同分类,可分为岩画、壁画、单幅画、组画、连环画、架上画等;中国画中有卷轴、册页、手卷、扇面、屏幛等。
5、书法:书法,简单地说,是指文字书写规律和方法。
从广义上讲,世界各民族都有自己的文字和书写文字的技巧,因而也都有自己的“书法”,但不是任何的文字书写都能成为艺术。
6、篆刻:篆刻是中华民族传统艺术形式之一,它是书法与雕刻相结合的艺术,因多采用篆书,先写刻,故称篆刻。
小学美术知识点一、总知识1、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等。
(美术的六大分类:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影)2、色彩千变万化,但归纳起来主要有三大要素,那是色相、明度、纯度。
4、色彩千变万化,但归纳起来主要有三大要素,那是色相、明度、纯度。
5、宋代著名的瓷窑有定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑。
6、在绘画技法中,中国画通常采用高远、坪远、长远的散点透视法取景作画的,而西画采用的则是焦点透视法。
7、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是(达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔)。
8、人言“墨分五彩”,墨色有(焦、浓、重、淡、清)五个浓淡色阶。
9、雕塑《思想者》的作者是法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880-1900年。
《思想者》的创作出自于《地狱之门》,那是为吧黎装饰艺术博物馆而做的大门10、邮画《梅杜萨之筏》的作者是席里柯(1791—1824)是19世纪初法国浪漫主义画派的先驱。
11、沈周、文征明、唐扎、仇英合称“明四家”。
12、澳大利亚悉尼歌剧院是由建筑师( 约恩·伍重 )设计的。
13、《韩熙载夜宴图》的作者是(五代顾馊中)。
19、《格尔尼卡》是现代著名画家 ( 西班牙杰出画家毕加索 )的作品。
14、油画《格尔尼卡》,是毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。
此画是受西班牙共和国政府的委托,为1937年在吧黎举行的国际博览会西班牙馆而创作。
画中表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。
作为一个具有强烈正义感的艺术家,毕加索对于这个野蛮行径表现出无比的愤慨。
他仅用了几个星期便完成这幅巨作,作为对法西斯兽行的遣责和抗议。
15、中国画(亦称国画)是我国特有的画种,因为民族性格、历史文化传统、审美以及绘画材料和工具的不同,经过无数画家的努力形成的、带有民族特色的画种,是世界艺术中的重要组成部分。
中国画是我国传统造型艺术之一,简称中国画。
16、中国画的工具有哪些笔、墨、纸、砚。
美术学科分类和分支类别简介美术是一门具有可视形象以供欣赏的造型艺术和视觉艺术艺术。
美术分为两大类:纯美术和工艺美术。
美术的主流分类包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型,每个门类又能够根据表现的题材和使用的题材,再分成若干小类。
从艺术角度做一个详细分类的话,美术可分为中国画、油画、版画、雕塑、抽象国画、内画、手绘、指画、工艺美术、书法、素描、水粉画、水彩画、美术字、壁画、漫画、写生、速写、白描等19个分支。
中国画:汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,这种画被称为中国画,是五四以后相对西方绘画而产生的,又称国画。
中国传统绘画(泛指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。
它的精神内核是“笔墨”。
它是用毛笔、墨以及中国画颜料,在特制的宣纸或绢素上作画。
油画:油画是西洋画的主要画种。
以易于油剂调和颜料,在亚麻布,纸板或木板上实行制作的一个画种。
作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
画面所附着的颜料有较强的硬度,色彩丰富,能充分表现出物体的色彩变化,极富真实感。
当画面干燥后,能长期保持光泽。
油画一般重形似、重再现、重理性,使用焦点透视、解剖等知识塑造形象。
版画:广义的版画能够包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。
当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。
版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。
古代版画主要是指木刻,也有少数铜版刻和套色漏印。
雕塑:雕塑是“造型艺术”的一种,是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。
以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象,表现手法一般借助于体积和结构等。
雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。
因为用途的不同,也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。
美术的主要分类美术是艺术的一种表现形式,通过绘画、雕塑、摄影等艺术手段来表达人类的思想、情感和审美情趣。
它不仅是一种艺术形式,也是一种文化符号和人类精神追求的体现。
美术可以按照不同的标准和角度进行分类,下面将介绍美术的主要分类。
一、绘画艺术绘画是最为常见也是最基础的美术形式之一,通过使用颜料、墨水、颜料笔等工具在平面上进行创作。
绘画艺术可以根据不同的绘画技法和表现手法进行分类,如水彩画、油画、素描、水墨画等。
每种绘画形式都有其独特的表现力和魅力。
二、雕塑艺术雕塑是以物质为基础材料,通过切削、造形、雕琢等手法将材料塑造成具有立体感的艺术作品。
雕塑艺术可以分为石雕、木雕、金属雕塑、陶瓷雕塑等不同的材质类型。
雕塑作品以其雄浑的形态、立体的效果,展示了艺术家对于立体空间的把握和表现能力。
三、摄影艺术摄影艺术通过使用相机和光线捕捉物体形象并记录下来,以影像的形式传达艺术家的观点和情感。
摄影艺术可以按照不同的拍摄对象和创作手法进行分类,如风光摄影、人物摄影、纪实摄影、抽象摄影等。
摄影作品以其现实的影像和瞬间的凝固,给人以强烈的视觉冲击和艺术体验。
四、装置艺术装置艺术是以空间和环境为媒介,通过物质、声音、光影等多种媒体进行创作。
装置艺术作品通常需要利用特定的空间布局和材料组合,来创造一种具有表现力和互动性的艺术体验。
装置艺术可以通过不同的材料和形式进行分类,如环境装置、装置雕塑、装置绘画等。
五、版画艺术版画艺术是利用特殊的版材和印刷工艺进行创作的一种艺术形式。
版画作品通常通过刻刀、木版、铜版等制作,然后通过压印的方式复制出多个相同的作品。
版画艺术可以根据不同的版材和印刷手法进行分类,如木刻、铜版画、丝网印刷等。
版画作品以其独特的质感和印痕效果,给人以一种独特的艺术观感。
六、现代艺术现代艺术是在20世纪中后期兴起的一种艺术形式,它突破了传统的艺术表现方式和流派约束,更加注重个体艺术家的创作观念和创新性思维。
现代艺术包含了各种媒介和表现形式,如行为艺术、触觉艺术、概念艺术、数字艺术等。
模块一认识美术
第一章美术常识
第二节美术的分类及其属性
一般情况下,美术通常从以下几个方面进行分类:根据功能的不同,美术可分为纯美术额使用美术;根据形态的不同,可划分为具象美术和抽象美术;通常我们是根据所使用的物质材料及其制作方法的不同来划分美术,包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑、现代设计等种类。
同时也包含摄影、手工、书法等。
一、绘画
(一)定义:
绘画是运用点线面的等造型语言及构图透视等造型手段,在二度空间中塑造具体的,个性化的视觉形象来反映生活,表达作者的审美感知和审美理想。
(二)分类:
从工具材料看,绘画可分为国画、油画、版画、壁画、水彩画、水粉画等;从题材内容看,绘画可分为人物画、风景画、静物画等;从作品形式看,绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插画等。
二、雕塑
(一)定义:
雕塑是以实质性的物质,塑造可视、可触的立体艺术形象,借以反映社会生活时代精神,表达作者的审美感受和审美理想的造型艺术。
(二)分类:
按照展示方式,雕塑一般可分为圆雕和浮雕两大类;按照材质,可分为泥雕、木雕、石雕、铜雕等;按照作品题材、内容和用途,可以分为纪念性雕塑、装饰性雕塑等;按照放置位置和环境,可分为城市雕塑、园林雕塑等。
三、工艺美术
(一)定义:
工艺美术,是指美化生活用品和生活环境的造型艺术,也指以美术技巧制成的各种与实用相结合,并有欣赏价值的工艺品。
美术的6大分类
美术的6大分类分别是:绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法篆刻、摄影。
绘画:在技术层面上,是一个以表面作为支撑面,再在其之上加上颜色的做法,那些表面可以是纸张或布,加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等。
雕塑:指为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。
雕塑是造型艺术的一种。
又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。
建筑是建筑物与构筑物的总称,是人们为了满足社会生活需要,利用所掌握的物质技术手段,并运用一定的科学规律、风水理念和美学法则创造的人工环境。
工艺美术:是指制作手工艺品的艺术。
其使用的各种手工技术包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形,以及雕刻、版画制作和绘画的技法。
书法篆刻:主要是指印章,印章又多采用篆书,所以称为篆刻。
摄影:摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。
美术分类大全美术是一门具有可视形象以供欣赏的造型艺术和视觉艺术艺术。
美术分为两大类:纯美术和工艺美术。
美术的主流分类包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型,每个门类又能够根据表现的题材和使用的题材,再分成若干小类。
从艺术角度做一个详细分类的话,美术可分为中国画、油画、版画、雕塑、抽象国画、内画、手绘、指画、工艺美术、书法、素描、水粉画、水彩画、美术字、壁画、漫画、写生、速写、白描等19个分支。
中国画:汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,这种画被称为中国画,是五四以后相对西方绘画而产生的,又称国画。
中国传统绘画(泛指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。
它的精神内核是“笔墨”。
它是用毛笔、墨以及中国画颜料,在特制的宣纸或绢素上作画。
油画:油画是西洋画的主要画种。
以易于油剂调和颜料,在亚麻布,纸板或木板上实行制作的一个画种。
作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
画面所附着的颜料有较强的硬度,色彩丰富,能充分表现出物体的色彩变化,极富真实感。
当画面干燥后,能长期保持光泽。
油画一般重形似、重再现、重理性,使用焦点透视、解剖等知识塑造形象。
版画:广义的版画能够包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。
当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。
版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。
古代版画主要是指木刻,也有少数铜版刻和套色漏印。
雕塑:雕塑是“造型艺术”的一种,是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。
以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象,表现手法一般借助于体积和结构等。
雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。
因为用途的不同,也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。
民间美术的分类及样式民间美术是中国传统艺术的重要组成部分,其种类繁多、形式多样,具有浓厚的地方特色和民族风情。
以下是一些主要的分类及其样式:1.绘画类:•版画:包括木版年画(如杨柳青年画、桃花坞年画)、木刻版画等。
•年画:春节时贴于门上的装饰画,内容丰富,寓意吉祥如意。
•农民画:农民画家创作,以乡土生活和民俗活动为题材,表现手法质朴生动。
•建筑彩绘与壁画:寺庙、祠堂、民居中的绘画装饰,如敦煌壁画、山西平遥古建筑彩画等。
2.雕塑类:•木雕:主要用于家具、建筑构件以及神佛雕像等。
•砖雕:常用于古代建筑墙体或照壁装饰,如徽派建筑砖雕。
•石雕:包括碑刻、石狮、牌坊、墓葬雕刻等。
•泥塑:捏制泥人、动物及宗教造像等,如天津“泥人张”作品。
•面塑:用面团塑造人物或动植物形象,是民间节日的一种习俗艺术。
3.刺绣染织类:•苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣四大名绣及其他地方刺绣技艺。
•蜡染、扎染:通过蜡防或捆扎布料进行染色的独特工艺。
•印花布:采用模板印制花纹的纺织品。
4.服饰类:•民族服装:各民族的传统服装,如汉服、藏袍、苗族银饰盛装等。
•头饰、鞋帽:带有地方特色的装饰品。
5.家具器皿类:•木雕家具:如明清家具中富有雕刻装饰的桌椅床榻。
•陶瓷器皿:各地窑口生产的日用陶器、瓷器,如景德镇瓷器、宜兴紫砂壶等。
6.戏具与道具:•皮影戏道具:包括皮影人物、场景等手工制作的艺术品。
•戏剧面具与头饰:戏曲表演中的化妆道具。
7.剪纸艺术:•窗花:春节时贴在窗户上的剪纸装饰,寓意吉祥。
•喜花:婚庆场合使用的剪纸图案。
8.纸扎灯纸艺术:•灯笼:各种节庆活动中制作的彩色灯笼,如元宵节的兔子灯、中秋的孔明灯。
•纸扎工艺品:丧葬仪式中用于祭祀的纸扎人马、房屋等。
9.编织类:•竹编:竹篮、竹筐等各种生活用品。
•草编:麦秆、稻草编织成的帽子、篮子等。
•织锦与丝带编织:传统的织物艺术,如云锦、蜀锦、苏绣细带等。
10.工艺饰品类:•银饰:如苗族、藏族等少数民族的银制头饰、胸饰、手镯等。
美术基础知识美术作品产生的来源:1、源于对现实生活的感受.2、需要创造性的构思和独特的表现技巧。
美术主要包括:1、绘画、2雕塑、3设计、4、建筑(书法、篆刻、摄影、动画、摄像、电脑美术、新媒体艺术等也属于美术)。
绘画分类:1、按照工具材料分:中国画、油画、版画、素描等。
2、按照表现题材:人物画、山水画、花鸟画等。
3、按照功能分:壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画、插图等。
雕塑分类:1、按照材料和工艺分:石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸铜、泥塑、玻璃钢塑等。
2、按照表现形式分:浮雕、圆雕、透雕。
3、按照功能性质:架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑、环境雕塑等。
设计分类:工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装、空间外环境设计。
建筑分类:1、传统建筑:宫殿建筑、坛庙建筑、宗教建筑、园林建筑、民居建筑。
2、现代建筑:纪念性建筑、公共建筑、民用建筑。
“三庭五眼”:是前人绘画经验的总结,是成年人五官平视时的基本比例关系的一般规律。
分为上庭、中庭、下庭。
透视:如果人的头部产生俯、仰或侧转运动,那么画面中五官的比例、位置和形状也会相应地发生变化.八种头部基本形(头部八格):申、甲、由、田、用、国、目、风。
“站七坐五盘三半”:是前人绘画经验的总结,是以一个头长为单位,衡量出的一般成年人身体的基本比例关系。
重心线:人体重心是由人的头、躯干及四肢重力的合力共同作用而形成的点,由此点垂直向下指向地面的线。
动态线:人体的运动产生动态,就描绘着以人物的动态而言,最明显的动态线就是衣裤与身体贴得较紧的部位。
服装设计的原则:服装设计要兼具审美性和实用性.服装设计的三要素:款式、颜色、面料.学生装款式主要分为两类:制服式学生装和运动式学生装.服装设计效果图主要有:淡彩表现法、水粉表现法、彩色铅笔表现法、麦克笔表现法、材料拼贴等。
字体设计变化方法:字形变化、结构变化、字义变化。
字体设计表现形式:形象化字体设计、意象化字体设计、装饰化字体设计。
儿童创意美术画分类
儿童创意美术画可以按照不同的分类进行分类,以下是一些常见的分类方式:
1. 主题分类:根据画作的主题进行分类,包括动物、自然风景、人物、抽象等。
2. 材料分类:根据画作使用的材料进行分类,如水彩画、油画、铅笔画、蜡笔画等。
3. 技法分类:根据画作使用的技法和表现手法进行分类,如素描、立体画、剪纸、拼贴等。
4. 形式分类:根据画作的形式进行分类,如平面画、立体画、壁画、手工制品等。
5. 表现方式分类:根据画作的表现方式进行分类,如写实画、卡通画、幻想画、故事画等。
6. 年龄群体分类:根据画作适合的年龄群体进行分类,如幼儿画、学龄前儿童画、青少年画等。
这些分类方式可以根据具体情况进行组合和拓展,以满足不同需求和展示儿童创意美术作品的目的。