宋元明清及近代文论译文及简析

以清新、幽默、机智为主要特点，关注 生活中的琐事和细节。
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详细描述
晚明小品文是明末清初的一种文学形式， 以张岱、黄宗羲等人为代表，他们以清新 、幽默、机智为主要特点，关注生活中的 琐事和细节，通过细腻的笔触和敏锐的观 察来展现生活的美好和人性的复杂。晚明 小品文在文学史上具有重要的地位，对后 来的文学创作产生了深远的影响。
藉和美的享受。
细腻婉约
总结词
这一风格的作品情感细腻，语言柔美，以女性视角和情 感为主线，表现出一种柔婉、含蓄的美。
详细描述
在明清近代文论中，细腻婉约成为另一种重要的文学风 格。这种风格的作品情感细腻，语言柔美，以女性视角 和情感为主线。作品通过细腻的描绘和柔美的语言，表 现出一种柔婉、含蓄的美。这种美不仅体现在作品所描 绘的女性形象上，更体现在作品所传达的情感上。细腻 婉约的作品能够深入人心，引发读者对人性、情感和生 活的思考。
清代桐城派
要点一
总结词
注重文章的结构和条理，提倡古文要讲究义理和辞章。
要点二
详细描述
清代桐城派是清代重要的文学流派之一，以方苞、刘大櫆 等人为代表，他们注重文章的结构和条理，提倡古文要讲 究义理和辞章。桐城派强调文章应该结构严谨、逻辑清晰 ，语言简练、优美，追求一种高雅、质朴的艺术风格。桐 城派的文学主张在清代文学史上具有重要地位，对后来的 文学创作产生了深远的影响。
明清近代文论在文化交流与融合中发 挥了重要作用，为现代文化交流与融 合提供了重要的历史借鉴和经验启示 。
丰富了现代文化的内涵
明清近代文论中所蕴含的文化内涵和 价值观念，丰富了现代文化的内涵， 为现代文化的发展提供了重要的思想 支持和文化底蕴。
对文学批评的贡献
丰富了文学批评的理论体系

散曲：主要指元代散曲，南宋后词创作趋于衰落，元代散曲是继宋词后兴起的一种新诗体。

散曲的每首曲子都有一个曲牌，包括小令和套数两类。

杂剧：杂剧之名，早在唐代即出现，但当时所谓杂剧，盖泛指各种技艺，并非纯粹之戏剧。

迄至宋金，杂剧以诙谐调笔为主，杂以歌舞与滑稽之表演，犹不能视为正式之戏剧。

直至元代由于各种条件已趋成熟，杂剧始成为一种固定的比较完备的文学体裁（戏剧）之专称。

杂剧是一种以北曲演唱的戏曲。

南戏：1．南戏又称南曲戏文，是用南方方言和流行的地方曲调演唱的地方性剧种。

是宋以来的民间小戏，它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺，以及宋杂剧表演故事的形式，故又叫“永嘉杂剧”，它的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式。

2．南戏的体制结构灵活自由，曲牌的运用比较随便；表演时不拘一格，有独唱、有对唱，还有轮唱和合唱，各类角色都能歌唱；剧本的开头，有介绍创作意图和叙述剧情梗概的开场戏，称为“副本开场”。

早期南戏中男主角，大都是被谴责的负心汉，是对封建社会中由男子特权和科举制度所造成的具有普遍性的社会问题的反映。

楔子：楔子本是木器接榫处为使其牢固而塞入的木片。

元杂剧借用以指四折以外增加的短小的独立段落。

其放置位置是，一般放于第一折之前，作为剧情的开端，起说明剧情、介绍人物，交待背景或埋伏线索的作用，相当于现代戏剧的序幕；有的放在折与折之间，多为穿插，以加强折与折之间的联系，相当于现代戏剧中的过场戏。

一般一本只用一个楔子，少数用两个，也有不用的。

楔子的组成主要是科白，不用套曲，只用一二支单曲（小令），唱的人可以不是全剧的主角。

旦本：末本：一角独唱的演唱体制，根据主唱角色的不同性别，分为“末本”和“旦本”（由男主角唱者为“末本”，由女主角唱者为“旦本”）。

女主角正旦主唱的称为旦本。

如《汉宫秋》、《李逵负荆》，分别由正末扮的汉元帝与李逵主唱，是末本；《窦娥冤》、《救风尘》，分别由正旦扮的窦娥与赵盼儿主唱，是旦本。

3、小说戏剧是文随时代变化的结果， 因而皆古今之至文。
李从童心论出发，认为只要出于童心，都是 好文。而文随时代变化，乃是必然。 “诗何必古选，文何必先秦？降而为六朝， 变而为近题，又变而为院本，为杂剧，为 《西厢》，为《水浒》，为今之举子业。大 贤言圣人之道，皆古今至文，不可以时势先 后论也。” 这就把《西厢》《水浒》等通俗文学抬高到 与李白杜甫同等的地位。


二、李贽与汤显祖的文学思想 （一）李贽的“童心说”。 1、提出“童心说”，认为童心是写真诚 文章的根本。 “夫童心者，真心也。……绝假纯真，最 初一念之本心也。”
“童心既障，于是发而为言，则言不由衷……以假人言 假事，而事假事，文假文。”


认为最高的人格培养途径就是“护此童心而勿 失”。就是别让六经污染之： “六经、《语》《孟》，乃道学之口实，假人 之渊薮也，断断乎其不可以语于童心。”
潘之恒——明戏曲表演论的集大成者。 首先热情推崇情感力量。
他评《牡丹亭》“杜之情痴而幻，柳之情痴 而荡。一以梦为真，一以生为真，惟其情真， 而幻、荡将何所不至矣。”
其次，提出演员必备的三种素质——才、 慧、致（风致、风神）。 再次、提出表演的原则：“度”——恰 到好处。“思”—-角色的情思。 “步”——步态、身段。“呼”、 “叹、”——念白有感情。
2、“化工”与“画工”说。 “画
工”指人工。“化工”指天工。李 力主作家自由抒情，反对虚饰矫情
《杂说》：“《拜月》《西厢》化工也； 《琵琶》画工也。夫所谓化工者，以其能夺 天地之化工……人见而爱之矣。至觅其工， 了不可得。……画工虽巧，已落第二义矣。” “画工”指人工。“化工”指天工。如何达 之？“发乎情，由乎自然”。“天下之至文， 未有不出于童心者也”。“有感于童心者之 自文。”（自成至文）可见，李力主作家自 由抒情，反对虚饰矫情。

宋元明清时期的文学批评理论宋元明清时期是中国文学史上的一个重要阶段，其文学批评理论也具有深远的影响。

在此期间，文学批评渐趋成熟，不断涌现出一批批独具特色的文学批评家，他们在文学批评领域中不断探索、创新，推动了中国文学批评理论的发展。

宋代文学批评理论宋代是一个文化繁荣的时期，文学批评也较为发达。

宋代文学批评家主要是从文字、意象、人物、情节、诗歌等方面进行分析和评价。

其特点在于严谨求实、细致入微，在文学批评上提倡“杂言论文”，即全面、具体、考据严密的批评方式。

宋代文学批评家中最有代表性的是刘攽。

他提出了“神韵论”和“设色论”，对诗歌的艺术效果和表现手法作了深入研究。

他认为诗歌应该具有想象力和独特的情感表现，同时也应该具备言简意赅、音韵优美等艺术特点。

他提倡“会意论”和“义理论”，即要求诗歌表现出作者深刻的思想意蕴和感情。

元代文学批评理论元代是一个思潮多元、文化繁荣的时期，文学批评也处于一个蓬勃发展的时期。

元代批评家有张栻、刘禹锡等，他们提倡自由、开放的文学批评方式，尤其注重文学的政治和社会影响。

张栻是元代的一位文学家、理论家，他的文学批评方式思维独特、手法多样，不拘一格。

他认为批评家应该像医生一样能够准确地诊断出作品的病根，并提出相应的治疗方案。

他还提出了“辞章意蕴论”和“作法论”的文学批评理论，认为文学作品的成败在于辞章、意蕴和作法三者的完美结合。

明代文学批评理论明代是中国文化史上的一个重要阶段，文学批评更是达到了一个新的高度。

明代文学批评家魏源、杨慎等人注重文学与生活的关系，提倡文学“以人为本”的思想，在批评中也更加注重文学的社会、人情、性格等方面的考察。

魏源是明代文学史上的一位杰出的文学批评家，他对文学批评的意义和价值作了深入的思考。

他认为文学批评要关注人民的切身利益，提倡文学的社会责任和道德观念。

他所提倡的文学批评方式包括“品评比美法”和“深入浅出法”等，他认为批评者在评价作品时要注重切入点，从而更好地反映文学作品的真实内涵。

大学国文——北宋至现代文学赏析北宋至现代文学是中国文学的一个重要时期，这个时期产生了很多优秀的文学作品，这些作品反映了时代背景下的文化、社会、政治、人物等方面的问题，有着深厚的文化底蕴和艺术价值。

下面从唐宋诗词、元曲、明清小说、现代白话文四个方面来分别介绍一下北宋至现代文学的优秀作品。

唐宋诗词唐代和宋代的诗词是中国文学史上的黄金时期，这时期涌现出来了很多优秀的诗人和词人，他们用自己的才华和文学艺术表现了人类的情感和哲理思想，受到后人的推崇和仰慕。

唐代诗歌以高度的艺术技巧、深邃的思想和浪漫的情感而著称。

而宋代的诗歌则把诗歌以文人的特殊地位来看待，这也就是所谓的“文人诗派”。

唐代杜甫的《登高》、白居易的《赋得古原草送别》等著名名篇成为了中国古典诗歌的经典之作。

宋代辛弃疾的《青玉案·元夕》和苏轼的《水调歌头·明月几时有》等作品也成为了中国著名的古典诗歌，其中辛弃疾的《青玉案·元夕》表现的是人们对于生命的反思，在人生的旅途中，我们要珍惜每一个瞬间，珍爱人与人之间的情感。

苏轼的《水调歌头·明月几时有》则表达的是对自由和理想的憧憬，意气风发地追寻人生的意义。

元曲元曲是元代文学的主要流派之一，以话本为原型，主要是为了迎合民众的口味和需求，而创作出来的一种戏剧形式。

元曲几乎是中国历史上最繁荣的文学类型之一，包括杂剧、散曲、南曲和北曲等。

元曲中最著名的是《西厢记》，这是一部描写少女意中人的爱情故事，塑造了一批魅力十足、性格鲜明的人物形象。

而《雨巷》则表现了一个古老的城市，充满沧桑感，或许只有在雨夜里，人们才能真正感受到一个城市的美丽和蕴藏着的故事。

明清小说明清时期是中国小说史上一个重要的时期，这时期创作出来了大量的优秀小说，经过数百年的沉淀，逐渐成为了中国文学史上一份沉重的财富。

《水浒传》、《红楼梦》、《三十六计》等小说，成为了中国文学中的经典名篇，它们的艺术价值和人文价值都很高。

宋元明清及近代文论译文及简析.txt我退化了，到现在我还不会游泳，要知道在我出生之前，我绝对是游的最快的那个宋元明清及近代文论译文及简析苏轼诗文论译文四篇张志强译《答谢民师推官书》译文苏轼启：最近分别后，多次承蒙来信问询，详细了解了你的日常生活很好，深感安慰。

我生性刚直（待人）简慢，学识迂腐才智低下，因被贬而废置多年，不敢再与官宦们并列。

自从渡海北归，会见平生的亲戚故友，惘然好像不是一个时代的人，何况与你过去没有一天的交情，怎么敢希求结交呢？几次蒙你亲自见临，一见如故，喜出望外，不是言语可以表达的。

你给我看的公事文件和诗赋杂文，都看熟了。

他们大都象行云流水，本来没有固定的形式，而常常起于所当起的地方，常常停于所不可不停的地方，文理自然，姿态富于变化。

孔子说：“语言如果没有文采，流播不会很远。

”又说：“文辞能够达意就可以了。

”既然说能达意就够了，就怀疑好像不用讲究文采，这是很不对的。

探求事物的奥妙，就象系风捕影，能够在心里清楚地了解所写事物的人，大概千万人中遇不到一个，何况能够口说和手写都表达得清楚明白的人呢？这就是所说的辞达。

辞到了能够达意，那么文采就不可多用了。

扬雄好用艰深的辞句，来装饰肤浅简单的道理，如果（把这样的道理）直接说出来，那么就人人都知道他的肤浅了。

这正是他所说的“雕虫篆刻”。

他的《太玄》、《法言》都属于这一类。

可是（扬雄）只悔恨曾经作赋，为什么呢？！他一生雕琢字句只变更了写赋的音节，便称之为“经”，可以吗？屈原作《离骚》，是《风》、《雅》的再次衍变，即使与日月争光也是可以的；能够因为它象赋而说是雕虫吗？假使能让贾谊见孔子，（孔子会评论贾谊的道德学问）“升堂”有余（可以“入室”）了。

而扬雄因为贾谊写过赋就轻视他，竟将之与司马相如相提并论，扬雄象这类见识浅陋的事例很多。

这只能与那些有识的人讲，很难和一般人说明的。

这是谈论文章偶尔谈及罢了。

欧阳文忠公说：文章就象精金美玉，在市场上有一定的价格，不是什么人用嘴巴能够定贵贱的。

题西林壁
苏轼
苏轼
横看成岭侧成峰， 远近高低各不 同。 不识庐山真面目， 只缘身在此山中。
望庐山瀑布
李白
日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。
二）宋词 1.宋词的发展
唐五代词（伶工之词）
1）盛唐曲子词（民间，纯朴，浓郁生活气息） 2）中唐文人词（清新、短小、活泼） 3）晚唐词（专门词家大力填词，温庭筠，词为艳科）
辛弃疾《水龙吟· 登建康赏心亭》
楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑 远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断 鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍， 无人会，登临意。 休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未？求 田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年， 忧愁风雨，树犹如此！倩何人唤取，红巾翠 袖，揾英雄泪？
第四讲 中国文学 宋、元明清、近代时期
思想背景
一、宋代文学
一）宋诗
蒋士铨《辨诗》：“宋人生唐后，开辟真难为。” 钱钟书《谈艺录》：“唐诗以丰神情韵见长，宋 诗以筋骨思想见胜。”
宋初三体诗
（“香山体”、“晚唐体”、“西昆体”,尚在
沿袭唐人）
欧阳修、王安石、苏轼 （以文为诗、以议论为诗、以才学为诗） 黄庭坚与江西诗派 （过分发展以பைடு நூலகம்学为诗） 杨万里与陆游
三、近代文学
1.黄遵宪与“诗界革命” 2.康有为、梁启超与“新文体（散文）革命” 3.梁启超与“小说界革命” 晚清四大谴责小说：
李宝嘉《官场现形记》、 吴沃尧的《二十年目睹之怪现状》、 刘鹗《老残游记》、曾朴《孽海花》。
“中国传统文学”总结
一、中国传统文学纵向的发展
1.文学纵向上的发展，是一个继承与 创新的问题——通变。

明中叶，资本主义萌芽， 明中叶，资本主义萌芽，封建文化内部 出现矛盾，特别是理学无法解释新兴的人性人 出现矛盾，特别是理学无法解释新兴的人性人 情和个性欲望的合理性， 情和个性欲望的合理性，理学的虚伪欺骗性日 益显露出来。 益显露出来。王阳明适时地提出了反抗理学的 心学，将“理”本体论哲学改换成“心”本体 心学， 本体论哲学改换成“ 论哲学。 论哲学。 王阳明（1472—1528年），明哲学家 明哲学家， 王阳明（1472—1528年），明哲学家，原 名云，更名守仁，字伯安，别号阳明子， 名云，更名守仁，字伯安，别号阳明子，世称 阳明先生。浙江余姚人，弘治进士， 阳明先生。浙江余姚人，弘治进士，一生为官 多次更变，后辞官归乡讲学。著作丰富， 多次更变，后辞官归乡讲学。著作丰富，有 语录》 大学问》 后其门人辑成《 《语录》、《大学问》等，后其门人辑成《王 文成公全书》38卷 文成公全书》38卷。
第二、性灵论 第二、 明代公安派主将袁宏道 明代公安派主将袁宏道提出文学 袁宏道提出文学 创作要“独抒性灵，不拘格套” 创作要“独抒性灵，不拘格套”。主 张抒写真性情、真感情，要有独创性。 张抒写真性情、真感情，要有独创性。 清代袁枚也主张“性灵” 袁枚也主张 清代袁枚也主张“性灵”，更强 调作家创作个性的重要性。 调作家创作个性的重要性。《随园诗 凡作诗者，各有身分， 话》曰“凡作诗者，各有身分，亦各 有心胸” 作诗不可以无我” 有心胸”，“作诗不可以无我”， “文章当自出机 ，成一家风 骨”。
第三、 第三、诗词理论
明清时期的诗词理论有2个特点： 明清时期的诗词理论有2个特点： 首先，在诗学宗旨上，从倡导复古模拟， 首先，在诗学宗旨上，从倡导复古模拟，走 向提倡抒写性灵，又回归儒家传统诗教。 向提倡抒写性灵，又回归儒家传统诗教。明前期 的前后七子为代表主张复古， 的前后七子为代表主张复古，明中后期的公安派 等倡导抒写性灵，清初黄宗羲、王夫之、 等倡导抒写性灵，清初黄宗羲、王夫之、叶燮等 又回归到儒家诗教传统上来了。 又回归到儒家诗教传统上来了。 其次， 其次，对诗歌审美特征和艺术表现手法作出 沈德潜的“格调” 探讨。有王士祯的“神韵” 探讨。有王士祯的“神韵”说，沈德潜的“格调” 翁方纲德“肌理” 说，翁方纲德“肌理”说，以及王夫之和叶燮对 诗歌艺术的研究。 诗歌艺术的研究。

文化常识宋元明清文学宋元明清文学一、宋代文学（一）宋词词是中国古代诗歌的一种，始于南梁代，形成于唐代，五代十国后开始兴盛，至宋代达到顶峰，故俗称宋词。

宋词在整个宋代文学中占有十分重要的地位，在中国古代文学中，她以姹紫嫣红、千姿百态的风情，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，代表一代文学之盛。

在词史上，宋词占有无与伦比的巅峰地位，无论是题材还是风格，后代词人很少能超出宋词的范围。

按照词的内容，宋词分为豪放派、婉约派两大类，也有不少词人兼具豪放婉约特点。

（二）豪放派主要代表人物及作品1.苏轼（1037～1101）苏轼号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”，北宋著名文学家、书画家、诗人，豪放派词人代表，今四川眉山人。

他与父亲苏洵、弟弟苏辙皆以文学名世，世称“三苏”。

苏轼是北宋中期的文坛领袖，具有多方面的文学才华，其文学成就，无论诗、词、散文等，在北宋作家中都是首屈一指的，而且体现着他独有的个性风貌。

苏轼文学创作以诗歌数量最多，内容最丰富，今存他的诗歌 2700 多首。

他打破词和诗的界限，扩大了词的题材，丰富了词的意境，开创了豪放词派。

（1）但愿人长久，千里共婵娟。

——《水调歌头·明月几时有》（2）大江东去，浪淘尽、千古风流人物。

——《念奴娇·赤壁怀古》（3）欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

——《饮湖上初晴后雨》2.辛弃疾（1140～1207）今山东济南人，南宋豪放派词人、爱国者、军事家和政治家。

强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛弃疾词的基本思想内容。

辛弃疾在文学史上第一次把金戈铁马的铿锵之声带入词的歌唱里来。

（1）醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。

八百里分麾下灸，五十弦翻塞外声。

沙场点秋兵。

——《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》（2）想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。

——《永遇乐·京口北固亭怀古》（3）众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

——《青玉案·元夕》（三）婉约派代表人物及作品1.李煜（937～978）江苏徐州人，五代十国时南唐国君，史称李后主。

宋元明清四大家的文学思想及作品分析宋元明清四大家，指的是中国古代文学史上最具代表性的四位文学家，分别是苏轼、辛弃疾、杨维桢和曹雪芹。

他们在各自的时代，以其独特的文学思想和艺术手法，成为了文学史上的巨匠。

下面，本文将对他们的文学思想及代表作品进行分析，以期更好地理解他们的文学成就。

一、苏轼的文学思想及代表作品分析苏轼，是北宋时期一位杰出的文学家和政治家。

其文学思想主张“自然”和“自由”，强调个性、人文和情感表达。

他不仅善于写景，描写自然，而且富有独特的世界观和人文情怀。

代表作品：《东篱乐府》：描述了一个诗人挥洒性格、纵情欢歌的场景。

《江城子》：剖析了人生前途不明朗，感情沉重的情感状态，同时表达了对自由的追求和态度。

二、辛弃疾的文学思想及代表作品分析辛弃疾，是南宋时期一位著名的文学家和军事将领。

他主张文学应该以民间语言为基础，情感真挚、生动有趣，形式简洁、贴切，具有极高的艺术价值。

代表作品：《青玉案》：描绘了一个前朝英雄形象，表达了作者反对当时的士人贵族，并宣扬文人必须立足于民间群众。

《秋胡戏咏》：配合曲乐，真实反映了南宋时期的文化状态，表达了对传统文化和历史文化的坚强信念。

三、杨维桢的文学思想及代表作品分析杨维桢，是元朝时期一位杰出的文学家。

他主张张扬个性，不拘小节，丰富文学表现力，表达个人情感和世界观。

他的诗歌酣畅淋漓，风格奔放大胆，内容丰富多彩。

代表作品：《临江仙》：描绘了一个自由飞翔的神仙形象，表达了对自由和人生意义的思考。

《荔枝角中书》：富有幽默和妙趣，抒发了作者对时事政治的看法，对个人境遇的态度。

四、曹雪芹的文学思想及代表作品分析曹雪芹，是清朝时期一位著名的小说家。

他的文学思想很大地受到儒学影响，深信世界本无常事，人之所以痛苦和忧愁，仅由于人心不安和命运无常。

代表作品：《红楼梦》：以贾、史等大户人家为背景，刻画了一个巨大的史诗式题材内容，揭示了人性的各种扭曲和人心的沉浮，展现了一个复杂的宗族结构和人性的深度鉴定。

宋元明清时期的文学批评文学批评是文学发展不可或缺的重要一环，可以促进文学的进步，提高文学水平，对于文学史的演进也起到了非常重要的作用。

宋元明清四个朝代，是中国文化发展的关键时期，文学批评也在相应地发展和深化。

本文将分别从宋元明清四个朝代的文学批评进行探析，展现文学批评在各个时期里的特点和贡献。

一、宋代文学批评宋代是中国文化发展的重要时期，文学批评也在这个时期里得到了比较大的发展和进步。

宋代文学批评主要是以《太和正音曲谱》为代表的“词谱”和以苏轼、欧阳修为代表的“词章”两种形式。

《太和正音曲谱》是宋代时期的一本曲谱，其中收录了许多名家名曲，它对词体的发展有着重要的贡献。

而“词章”则是指宋代文人对所作的词进行批评和评价的文章，主要是以苏轼、欧阳修等名家为代表。

他们在批评中反对纵横家的“事外之学”，强调词的艺术性和表现性，提出了“真守为发，妙手为工”的词论原则，为词的发展提供了较为系统化的理论基础。

二、元代文学批评元代是中国文学发展的重要时期之一，文学批评也在这个时期里出现了不少新的特征。

元代文学批评主要是以杨慎、马致远为代表的“文学杂谈”为特点。

在这一时期里，文学批评越来越注重文学的真实性和表现性，强调文学的结构和组织，把在宋代时期提出的词论观点推广到了更广泛的领域。

同时，元代文学批评中还出现了一些具有批判性的文学表现，强调对人物形象和事件的揭示，对于文学批评发挥了积极的推动作用。

三、明代文学批评明代是中国文化发展的重要时期之一，文学批评也在这个时期里发生了一些比较显著的变化。

明代文学批评主要是以钱钟书、杨维桢、王国维等名家为代表的“纯文学批评”，以及吴敬梓、陈继儒等名家为代表的“文化批评”为主要表现形式。

在这个时期里，文学批评越来越注重文学的思想性和人文性，提出了“文以载道”的观点，反对华丽的表现形式，强调文学的情感和审美，促进了文学的深入发展和研究。

四、清代文学批评清代是中国文化发展的关键时期之一，文学批评也在这个时期里得到了新的发展和突破。

作曲，犹造宫室者然。工师之作室也，必先
定规式，自前门而厅、而堂、而楼，或三进、 或五进、或七进，又自两厢而及轩寮，以至 廪庾、庖湢、藩垣、苑榭之类，前后、左右， 高低、远近，尺寸无不了然胸中，而后可施 斤斫。作曲者，亦必先分段数，以何意起， 何意接，何意作中段敷衍，何意作后段收煞， 整整在目，而后可施结撰。此法，从古之为 文、为辞赋、为歌诗者皆熟；于曲，则在剧 戏，其事头原有步骤；作套数曲，遂绝不闻 有知此窍者，只漫然随调，逐句凑拍，掇拾 为之，非不问得一二好语，颠倒零碎，终是 不成格局。（ 《论章法》 ）
须以自己之肾肠，代他人之口吻。盖一人登
场，必有几句紧要说话，我设以身处其地， 模写其似，……《浣纱》如范蠡而曰“尊王 定霸，不在桓、文下”，施之越王则可；越 夫人而曰“金井辘轳鸣，上苑笙歌度，帘外 忽闻宣召声，忙蹙金莲步”，是一宫人语耳! （《论剧戏》）
元代芝庵在《唱论》中为我们归纳了十七种
宫调的歌唱特色：“仙吕调唱清新绵远，南 吕宫唱感叹伤悲，中宫唱高下闪赚，黄钟宫 唱富贵缠绵，正宫唱惆怅雄壮，道宫唱飘逸 清幽，大石唱风流酝籍，小石唱旖旎妩媚， 高平唱涤物滉漾，般涉唱拾掇坑堑、歇指唱 急倂虚歇，商角唱悲伤宛转，双调唱健捷激 袅，高调唱凄怆怨慕，角调唱呜咽悠扬，宫 调唱典雅沉重，越调唱陶写冷笑。”
间架布局，王骥德强调的是从大到小，从粗
到细，从纲到目的完整配套。反对和防止的 是艺术上的盲目性所造成的破碎感。还要抓 住剧情主脑，确定全剧节奏。 声乐：“以调合情”。按人物的感情发展需 要而用相宜的宫调。 语言：既要合乎雅正，又要明白质朴易于演 唱，可演可传的作品才是最好的
（3）人物的性格化；
大抵纯用本色，易觉寂寥；纯用文调，复伤
琱镂。《拜月》质之尤者，《琵琶》兼而用 之，如小曲语语本色，大曲引子如“翠减祥 鸾罗幌”、“梦绕春闱”，过曲如“新篁池 阁”、“长空万里”等调，未尝不绮绣满眼， 故是正体。《玉玦》大曲，非无佳处；至小 曲亦复填垛学问，则第令听者愦愦矣！故作 曲者须先认清路头，然后可徐议工拙。至本 色之弊，易流俚腐；文词之病，每苦太文。 雅俗浅深之辨，介在微茫，又在善用才者酌 之而已。 （《论家数》）

复习资料宋代文学——基础常识（名词解释）一、宋代文学（名词解释）1、白体诗：白体诗人，是宋初效法白居易作诗的一批诗人，代表人物有王禹偁、李昉、徐铉等人。

他们的诗歌主要是模仿白居易与元稹、刘禹锡等人互相唱和的近体诗，内容多写留连光景的闲适生活，风格浅切清雅。

其中王禹偁更重视白居易的讽喻诗，自觉学习白居易新乐府诗的创作精神。

王诗多反映社会现实，抒发忧国忧民情怀，开宋诗一代新风。

2、晚唐体：是指宋初模仿贾岛、姚合诗风的一群诗人，由于宋人常把贾岛、姚合看成是晚唐诗人，所以名之为“晚唐体”。

包括两个群体，一是寇准等僧人；二是林逋等隐逸之士。

他们多注意身边景物，抒写闲情逸致，诗歌题材狭窄，风格清苦瘦峭，意境清幽秀雅，有廓清五代浮华文风的作用。

其中林逋的“咏梅诗”十分著名，赢得了历代文人词客的赞赏。

3、西昆体：西昆体以扬亿编辑的《西昆酬唱集》而得名。

代表作家有扬亿、刘筠与钱惟演。

此派标榜师法李商隐，注重艺术技巧，表现才学工力，他们的诗歌声律精美，词采妍丽，用事深密，对仗工整，呈现出整饬、典丽的艺术特征。

内容大都贫乏空虚，脱离现实，缺乏生活气息。

这种诗风使宋初诗坛风气为之一变。

4、诗文革新运动：是对唐代古文运动、新乐府运动的继承和发展。

它以韩、柳文章相号召，以“复古”为旗帜，是配合政治改革形势的一次全面的文风、文体革新。

要求文学反映现实，适应社会改革的需要，理论上较好地解决了文道关系，创作上撰写了大量堪称典范的文学作品，开创了平易流畅的一代文风，掀开了宋代文学辉煌的一页。

欧阳修是这次运动的领袖人物。

5、江西诗派：在黄庭坚影响下的一个诗学流派，因南宋吕本中作《江西诗社宗派图》而得名。

此诗派以杜甫为宗，却未能继承杜甫的现实主义精神，而是过分强调形式技巧，讲究章法、句法，喜用拗句，形成一种奇峭艰涩、瘦硬生新的诗风，走上了新的形式主义道路。

6、六一风神：指欧阳修散文的主体风格。

其内涵表现为，语言：平易晓畅，声韵和谐；意蕴：含蓄吞吐，寄慨遥深；章法：纡徐委备，跌宕有致；从审美意义讲，它情意深婉，神韵飘渺，偏于阴柔之美。

一、宋代社会简况(一）政治军事经济等状况（二）思想状况宋代思想活跃，学术气氛浓厚。

理学对宋人的思想影响很大。

佛道思想仍然盛行，特别是禅宗在文人中广泛流行（三）宋代士人阶层的兴起宋代统治阶级重视文治，重用文人，这使文人的社会地位空前提高，士风高扬。

（四）宋人的文化修养由于重文轻武的倾向和科举范围的扩大，以及经济的恢复和发展，宋人大兴读书之风。

与前人相比，宋人的知识结构和文化层次都有了很大的提高。

不少文人是集思想家、历史学家、理论家和文学家等于一身的大学问家。

出现了¡°古今第一大文人¡±苏轼这样的旷古奇才。

二、宋代文学的特点（一）充满忧患意识积贫积弱的社会现实和士风的激扬，使得宋代文学呈现出一种强烈的忧患意识。

（二）多有议论之风宋人喜好以议论入诗。

（三）平易与务奇共存一方面，诗文革新运动，使宋代出现大量的文风质朴的诗文词等文学作品。

另一方面，由于宋人文化修养深厚，知识渊博，所以在创作中不免要呈才使气。

于是出现了浮艳的“西昆体”诗、“东州逸党”诗和怪异的“太学体”散文。

后来又出现了以黄庭坚为首的江西诗派。

（四）多有旷达之情宋人表现出前人少有的旷达心态。

一些大家即使在贬谪之时，也能写出一些具有悠然淡泊的诗文作品。

（五）词的成就突出宋代文学是我国古代继唐代文学之后的又一个大文学创作的高峰期。

散文、诗、词，继承唐五代的成就，继续有所发展。

话本、戏曲、说唱文学也是在前代的基础上继续发展，为元明以来戏曲、小说的繁荣奠定了基础。

宋诗较唐诗有所不同，但文学史上能和唐诗相抗衡的只有宋诗。

宋代古文是继汉唐散文创作高峰之后的又一高峰，在古代散文创作中，具有承前启后的重要作用。

然而总体上说，宋代文学犹以词的成就为突出。

宋代词作名家辈出，派别众多，被后人称为能与“楚之骚、汉之赋、六朝之骈语、唐之诗、元之曲”并驾齐驱的“一代之文学”。

（王国维语）三、宋代文学创作概览（一）北宋初期的文学创作1. 诗歌创作方面，诗坛上主要盛行白体诗、晚唐体和西昆体白体诗代表人物有李昉、徐铉、王禹称等。

从近世走向近代——宋元变革论述要摘要：论述中国历史的演进，最为有名的是日本学者内藤湖南首倡的唐宋变革论，这是向前看得出的认识。

宋元变革论则向后看，从宋代与元明清乃至近现代的联系来观察历史走向。

宋元变革论,准确地说是南宋至元变革论。

本文追溯了宋元变革论的学术背景，运用地域切割理论，把视点聚焦于江南，从南朝到南宋的联系上，揭示一直遮蔽于中原政治光环之外的经济和文化重心江南的重要性。

并且在士大夫政治研究的基础上，从科举登第后士人命运的角度切入，指出制度上的设计与实施过程产生的流弊，加之进入南宋后的'员多阙少'，使绝大多数科举登第后的士人停滞在选人这一低级官僚的层面。

严酷的仕途现实让士人失望、绝望,逐渐与主流政治产生疏离，形成流向多元化。

而元代长期废止科举,更为促进了这种趋势。

大量士人参与到地方社会,引领了社会转型。

文化下移，教化普及，明清以来强势的地方乡绅社会，来源正是南宋历元的积淀。

通过对时(南宋)、地(江南)、人(士人)三要素互动的考察,来俯瞰中国如何走向近代的轨迹。

史学集刊2015年04期一、宋元变革论的形成经纬2005年，受邀参加科举废除百年学术研讨会，由于我在日本参与编纂东亚共同历史教科书课题组中主动承担的是元代部分，因此对元代比较关注，在考虑提交论文时，我决定写元代对科举的停废，给人们对20世纪的最终科举废除提供一个历史的参照。

在查找资料和撰写论文的过程中，接触到的史实与头脑中学术积淀，互相撞击，产生了思想火花，形成宋元变革论这一命题的雏形。

以此为契机，开始了我的学术方向转型，目光从上向下，从长期以研究皇权为主的中央政治研究转向对地方社会的研究。

以《科举取消的历史》1 为起点，继续进行资料搜集与深入思考。

当时，我在与东洋文库的同行们在完成中嶋敏先生领导的《宋史选举志译注》2 之后，进行内容相关的宋人笔记《朝野类要》的译注作业。

笔记中关于选人改官难的条目，让我对进士登第后的命运开始关注，并且与元代科举停废士人的职业取向贯穿起来，结合以往研究中积蓄的个案，写成一篇数万字的长文，3 初步阐述了我主张的宋元变革论。

对元明清经典作品以及小学里的选修课文进行分析解读元朝在中国史上是大汉的耻辱。

元朝的诗书画概论为平庸。

第一节诗的形式美化发展在元朝统治时间不长，诗坛一片萎靡不振，总体是学习中晚唐诗的婉丽纤巧。

公元1368年，朱元璋称帝。

明初“吴中四杰”中，高启成就最大，《登金陵雨花台望大江》是登览怀古的名篇。

其时文坛流行歌功颂德而空洞无物的台阁体诗。

茶陵诗派李东阳以台阁重臣的身份首起提倡复古，写诗要学习汉唐。

弘治、正德年间涌现李梦阳为首的前七子，他们继承李东阳的观点，主张诗歌要复古，学习汉魏盛唐，但是李梦阳主张严守古法，无一字不出汉之前，陷入单纯的模拟。

妇吟谢枋得子规啼彻四更时，起视蚕稠怕叶稀。

不信楼头杨柳月，玉人歌舞未曾归。

【作者】谢枋得（一二二六——一二八九），南宋末年诗人。

（例图）字君直，弋阳（现在的江西省弋阳县）人，宋亡后，在福建一带隐姓埋名。

因为元朝统治者威逼他出去做官，绝食而死。

柳梢青刘辰翁铁马蒙毡，银花洒泪，春入愁城。

笛里番腔，街头戏鼓，不是歌声。

那堪独坐青灯！想故国、高台月明。

辇下风光，山中岁月，海上心情。

【作者】刘辰翁（一二三一——一二九四），别号须溪，南宋庐陵（今江西省吉安市）人。

进士出身。

做过濂溪书院（当时讲学的地方）院长。

他对专权误国的贾似道不满。

后来坚决不肯担任官职。

宋亡后，埋头著书。

在南宋遗民里面，他的诗反映的爱国思想是比较强烈的。

【赏析】公元一二七六年，元兵进入南宋京城临安（今浙江杭州）。

部分不甘投降的朝臣和剩下来的军队，拥戴着新立的小皇帝，向福建、广东沿海一带逃跑。

这首诗写的是临安被元占领后一个元宵节作者眼里的景象和他自己的心情，写得音节苍凉，情调沉痛，在悲歌之中表达了爱国的思想。

公元1644年，清兵入主中原。

顾炎武等遗民诗人用诗歌哀悼最后一个汉族王朝的灭亡；娄东诗派吴伟业以《圆圆曲》为“梅村体”代表作，错金镂彩中蕴含批判力量；虞山诗派钱谦益是诗坛盟主，学得杜甫神髓，风格沉郁悲凉。

宋代社会环境和宋型文化绪论从《诗经》开始的中国文学长河流淌了两千多年，如果把晚唐作为一个时间节点，那么前后各一千年，唐代文学史是第一个千年的结束，宋代文学是第二个千年的开始，从此，中国文学史呈现出崭新的面貌。

宋代文学基本上是沿着中唐以来的方向发展而来。

韩愈发动的儒学复古运动和古文运动在晚唐五代衰落之后，在宋初得到宋代的士大夫的热烈响应，他们热切地紧密地把道统和文统结合起来，使宋代的古文真正成为具有很强的政治功能而又切于实用的文体。

诗歌方面，由于宋代士大夫有着强烈的使命感和责任感，诗歌题材注重反映社会现实问题，另一方面，宋人又注重日常生活的享受，风格倾向于通俗化，这两种倾向的发展，最终形成了与唐诗趣味大不相同的宋诗。

词在唐代就开始形成和发展，在宋代到达鼎盛状态，成为宋代的标志性文学体裁，成为“一代之文学”。

戏弄、说话等通俗文艺在宋代也有迅速发展，逐渐形成了以话本和诸宫调、杂剧、南戏等戏剧样式为代表的通俗叙事文学，从而改变了中国文学以往历史中的长于抒情而短于叙事、重视正统文学而轻视通俗文学的局面，为元明清的戏剧和小说发展奠定了基础。

第一节宋代物质文明和政治社会环境一、生产力进一步发展，社会物质生活丰富，商品经济和城市经济发展。

为人们的享乐提供了物质条件。

比如城市经济的繁荣，勾栏瓦肆的兴盛，促使文化消费——词也兴盛起来。

二、崇文抑武的政治策略。

公元960年，赵匡胤发动陈桥兵变，建立宋王朝。

为了吸取唐王朝藩镇强盛、尾大不掉的历史教训。

宋太祖于961年“杯酒释兵权”，解除了一些禁兵统帅的军权。

宋王朝重用文臣，不但宰相须用读书人，而且主兵的枢密史等重要职位也由文人担任。

宋代鼓励寒士（庶族地主）参加科举考试，然后选拔成为官僚，寒士成为官僚的主要构成部分，这些措施加强了中央集权和军权，同时也使士大夫的政治使命感和社会责任感加强。

他们以国家栋梁自居，意气风发地发表政见。

“开口揽时事，议论争煌煌。

”是宋代士大夫的精神风貌。