中国近现代音乐史教案

中国音乐史教案初中下册【教学目标】1. 了解中国音乐的历史发展脉络，掌握不同时期的音乐特点和代表作品。

2. 培养学生对中国音乐的兴趣和热爱，提高音乐文化素养。

3. 通过学习中国音乐史，增强学生的民族自豪感和文化认同。

【教学内容】1. 中国音乐的起源和发展概况2. 先秦时期的音乐：远古时期的乐舞活动，周代的六代乐舞、乐悬制度和礼乐制度，春秋战国时期的编钟和乐律学，魏晋南北朝时期的乐府和音乐体裁发展。

3. 隋唐时期的音乐：歌舞伎时代和音乐繁荣。

4. 宋元时期的音乐：词的发展和音乐形式的变化。

5. 明清时期的音乐：戏曲和民间音乐的发展。

6. 近现代音乐的发展：西洋音乐的传入和学堂乐歌的兴起，近现代音乐的变革和发展。

【教学重点】1. 不同时期音乐的特点和代表作品。

2. 重要历史时期的音乐发展和变革。

【教学难点】1. 音乐术语和乐理知识的理解。

2. 不同时期音乐发展的联系和变迁。

【教学方法】1. 讲授法：讲解音乐史的基本知识和重要事件。

2. 欣赏法：播放经典音乐作品，让学生感受和体验音乐的魅力。

3. 讨论法：引导学生讨论音乐作品的风格和特点，培养学生的批判性思维。

【教学过程】一、导入（5分钟）1. 引导学生回顾上节课的内容，总结中国音乐的历史发展脉络。

2. 提问：同学们对中国音乐史有什么疑问或者想要了解的地方？二、课堂讲解（20分钟）1. 讲解先秦时期的音乐：从远古时期的乐舞活动开始，介绍周代的六代乐舞、乐悬制度和礼乐制度，春秋战国时期的编钟和乐律学，魏晋南北朝时期的乐府和音乐体裁发展。

2. 讲解隋唐时期的音乐：介绍歌舞伎时代和音乐繁荣，讲解重要音乐家和作品。

3. 讲解宋元时期的音乐：介绍词的发展和音乐形式的变化，讲解重要音乐家和作品。

4. 讲解明清时期的音乐：介绍戏曲和民间音乐的发展，讲解重要音乐家和作品。

三、音乐欣赏（15分钟）1. 播放经典音乐作品，让学生感受和体验音乐的魅力。

2. 引导学生分析音乐作品的风格和特点，培养学生的批判性思维。

音乐史教案模板一、课程名称：(适用大部分课程教案)二、授课对象高中一年级音乐选修班学生三、授课时间每课时45分钟，共2课时四、授课教师张老师（具有音乐教育专业背景及丰富教学经验）五、教学目标1、知识与技能目标学生能了解不同时期音乐史的发展脉络，掌握音乐史上的重要事件、作曲家及其作品；能够分析音乐作品的时代背景和艺术特点；提高音乐鉴赏能力和审美情趣。

2、过程与方法目标学生通过自主探究、合作学习等方式，培养音乐史学习兴趣；运用多媒体资源和文献资料，提高音乐史研究能力。

3、情感态度价值观目标学生在学习音乐史的过程中，培养尊重多元文化的态度，增强民族自豪感和文化自信；激发对音乐艺术的热爱，树立正确的审美观念。

六、教学重占和难点1、教学重点音乐史发展脉络、重要事件、作曲家及其作品、音乐作品分析。

2、教学难点音乐史的时代背景与艺术特点的关联分析，音乐鉴赏能力的提高。

七、教学过程1、导入新课（5分钟）- 教师通过播放一段具有代表性的音乐作品，引导学生感受音乐的魅力，并提出问题，激发学生对音乐史的兴趣，如：“同学们，你们知道这段音乐来自哪个时期？它的特点是什么？”- 学生分享自己的感受和看法，教师总结并引出本节课的学习内容。

2、新知讲授（20分钟）- 教师简要介绍本节课要学习的音乐史时期背景、重要事件、作曲家及其作品。

- 通过多媒体展示相关图片、音频和视频资料，帮助学生更直观地了解音乐史的发展脉络。

- 教师针对重点内容进行详细讲解，如作曲家的创作风格、音乐作品的艺术特点等。

3、合作探究（15分钟）- 学生分成小组，针对教师提出的问题进行讨论和探究，如：“请分析这个时期的音乐作品有哪些创新之处？”- 各小组分享自己的研究成果，教师进行点评和总结。

4、巩固练习（10分钟）- 教师布置一些关于音乐史的选择题、填空题或简答题，让学生独立完成，以检验他们对课堂所学知识的掌握程度。

- 教师对学生的回答进行点评和讲解，纠正错误，巩固知识点。

课程名称：中国音乐史授课对象：大学本科生授课时间：2课时教学目标：1. 了解中国音乐的历史发展脉络，掌握中国音乐的基本特征。

2. 通过对中国音乐史上的重要音乐家、音乐作品、乐器和乐谱的学习，提高学生的音乐素养和审美能力。

3. 培养学生对中国音乐文化的热爱和传承意识。

教学内容：1. 中国古代音乐发展概述2. 唐宋时期音乐繁荣3. 元明清时期音乐特色4. 近现代音乐变革教学过程：第一课时一、导入1. 向学生介绍中国音乐史的重要性，激发学生学习兴趣。

2. 播放一段中国传统音乐，引导学生感受音乐的魅力。

二、中国古代音乐发展概述1. 讲解中国古代音乐的历史背景和发展阶段。

2. 介绍古代音乐的主要形式，如宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐等。

3. 分析古代音乐的特点，如音律、乐器、音乐理论等。

三、课堂讨论1. 学生分组讨论，总结中国古代音乐的主要特点。

2. 各组代表分享讨论成果，教师点评。

第二课时一、唐宋时期音乐繁荣1. 讲解唐宋时期音乐的历史背景和特点。

2. 介绍唐宋时期音乐的重要成就，如《霓裳羽衣舞》、宋词等。

3. 分析唐宋时期音乐对后世的影响。

二、元明清时期音乐特色1. 讲解元明清时期音乐的历史背景和特点。

2. 介绍元明清时期音乐的重要成就，如戏曲、曲艺等。

3. 分析元明清时期音乐对后世的影响。

三、近现代音乐变革1. 讲解近现代音乐的历史背景和特点。

2. 介绍近现代音乐的重要成就，如民族音乐、新音乐等。

3. 分析近现代音乐对后世的影响。

四、课堂小结1. 教师总结本节课的重点内容，强调中国音乐史的重要地位。

2. 学生分享学习心得，教师点评。

教学评价：1. 学生对中国音乐史的基本知识掌握程度。

2. 学生对中国音乐文化的热爱和传承意识。

3. 学生在课堂讨论中的表现。

教学资源：1. 教科书《中国音乐史》2. 相关音乐作品和图片3. 网络资源课后作业：1. 搜集一篇关于中国音乐史的文章，进行阅读和分析。

2. 选择一首中国古典音乐，进行欣赏和评价。

中国近现代音乐史教案第一章：近现代音乐史的背景与分期一、教学目标：1. 了解近现代音乐史的背景与发展脉络。

2. 掌握近现代音乐史的分期及其特点。

3. 认识近现代音乐史的重要人物和作品。

二、教学内容：1. 近现代音乐史的背景：社会、政治、文化环境。

2. 近现代音乐史的分期：早期、中期、晚期。

3. 近现代音乐史的重要人物：萧友梅、赵元任、黄自等。

4. 近现代音乐史的代表作品：《黄河大合唱》、《粱祝》等。

三、教学方法：1. 讲授法：讲解近现代音乐史的背景、分期、重要人物和作品。

2. 案例分析法：分析近现代音乐史的代表作品。

四、教学评估：1. 课堂问答：检查学生对近现代音乐史背景、分期、重要人物和作品的了解。

第二章：近现代音乐创作的探索与实践一、教学目标：1. 了解近现代音乐创作的探索与实践。

2. 掌握近现代音乐创作的主要风格与特点。

3. 认识近现代音乐创作的重要人物和作品。

二、教学内容：1. 近现代音乐创作的探索：作曲技法、音乐形式、音乐语言。

2. 近现代音乐实践：音乐会、音乐教育、音乐出版。

3. 近现代音乐重要人物：聂耳、洗星海、陈田鹤等。

4. 近现代音乐代表作品：《义勇军进行曲》、《黄河钢琴协奏曲》等。

三、教学方法：1. 讲授法：讲解近现代音乐创作的探索与实践、重要人物和作品。

2. 案例分析法：分析近现代音乐代表作品。

四、教学评估：1. 课堂问答：检查学生对近现代音乐创作探索与实践、重要人物和作品的了解。

第三章：近现代音乐生活中的重要事件与人物一、教学目标：1. 了解近现代音乐生活中的重要事件与人物。

2. 掌握近现代音乐生活中的重大事件及其影响。

3. 认识近现代音乐生活中的重要人物及其贡献。

二、教学内容：1. 近现代音乐生活中的重要事件：音乐节、音乐比赛、音乐研讨会等。

2. 近现代音乐生活中的重要人物：音乐家、音乐教育家、音乐评论家等。

3. 近现代音乐生活的社会影响：音乐与政治、音乐与经济、音乐与文化交流。

中国音乐史教案初中教学目标：1. 了解中国音乐的历史发展脉络，掌握不同历史时期的音乐特点。

2. 了解中国古代音乐的重要人物、作品和音乐制度。

3. 培养学生的音乐鉴赏能力和对中国音乐的自豪感。

教学重点：1. 中国古代音乐的发展历程及其特点。

2. 中国近现代音乐的发展及其影响。

教学难点：1. 中国古代音乐制度的理解。

2. 中国近现代音乐的变革及其意义。

教学准备：1. 多媒体教学设备。

2. 教学课件。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 引导学生关注中国音乐的历史发展，提出问题：“你们对中国音乐历史了解多少？”2. 学生分享自己的了解和观点。

二、中国古代音乐（15分钟）1. 介绍中国古代音乐的发展历程，包括远古时期、先秦时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐时期等。

2. 讲解中国古代音乐的重要人物、作品和音乐制度，如《诗经》、楚辞、汉乐府、唐宋词等。

3. 引导学生欣赏中国古代音乐的代表作品，如《梅花三弄》、《广陵散》等。

三、中国近现代音乐（15分钟）1. 介绍中国近现代音乐的发展历程，包括鸦片战争后的音乐变革、学堂乐歌的兴起、民国时期的音乐发展等。

2. 讲解中国近现代音乐的重要人物和作品，如沈心工、李叔同、赵元任等。

3. 引导学生欣赏中国近现代音乐的代表作品，如《茉莉花》、《两只蝴蝶》等。

四、课堂讨论（10分钟）1. 引导学生讨论中国音乐历史的演变及其影响。

2. 学生分享自己的观点和感受。

五、总结与展望（5分钟）1. 总结中国音乐历史的发展脉络及其特点。

2. 展望未来中国音乐的发展前景。

教学延伸：1. 组织学生参观音乐博物馆或音乐会，加深对中国音乐历史的了解。

2. 邀请音乐专家进行专题讲座，提高学生的音乐素养。

教学反思：本教案通过对中国音乐历史的介绍，使学生了解中国古代音乐的发展历程及其特点，以及中国近现代音乐的变革及其影响。

在教学过程中，注重引导学生欣赏中国音乐的代表作品，培养学生的音乐鉴赏能力。

同时，通过课堂讨论，激发学生对中国音乐历史的思考和兴趣。

说课稿：一、教学目标：1.知识目标：2.了解中国近代音乐创作中的国乐改进运动和借鉴西方作曲技法的历史背景。

3.掌握《怀旧》、《光明行》和《思乡曲》这三首器乐作品的基本音乐结构和特点。

4.了解作曲家黄自、刘天华和马思聪在中国音乐史中的重要地位。

5.技能目标：6.能够分析音乐作品的音乐结构和表现手法。

7.能够通过聆听和欣赏音乐作品，感知作品所表达的情感和文化内涵。

8.能够了解作曲家在中外音乐文化交流中所作的探索与努力，增强民族自豪感和文化自信。

9.情感目标：10.培养学生对中国近代音乐的兴趣和欣赏能力。

11.增强学生的文化自信和民族自豪感，引导他们珍爱和传承中国传统音乐文化。

二、教学重难点：重点：让学生深入了解三首音乐作品的音乐结构和表现手法，以及作曲家在中外音乐文化交流中的探索。

难点：帮助学生理解作曲家的创新精神和对中国音乐的贡献，以及将音乐作品与历史和文化联系起来。

三、教学过程：12.教学环节：13.引入：通过简要介绍中国近代音乐创作的背景，引导学生对本课的主题有一个初步了解。

14.分析音乐作品：依次分析《怀旧》、《光明行》和《思乡曲》这三首音乐作品的音乐结构和表现手法。

15.讲解作曲家：介绍黄自、刘天华和马思聪的生平和音乐成就，强调他们在中国音乐史中的重要地位。

16.情感体验：让学生通过聆听音乐作品，感受其中的情感和文化内涵。

17.教师活动：18.制定教学计划，准备教学资料。

19.进行知识讲解和音乐分析。

20.引导学生聆听音乐作品，提供情感导向的引导和解释。

21.引导学生参与讨论和提问，以激发他们的思考和情感体验。

22.学生活动：23.听取教师的讲解和分析。

24.聆听音乐作品，尝试理解其中的情感和文化内涵。

25.参与课堂讨论，提出问题和观点。

26.参与音乐欣赏和情感体验活动。

27.设计意图：通过深入分析音乐作品和了解作曲家的生平，帮助学生更好地理解中国近代音乐创作的历史和背景。

通过情感体验和讨论，引导学生感受音乐作品中蕴含的情感和文化内涵，增强他们的文化自信和民族自豪感。

中国近现代音乐史教案第一章：中国近现代音乐史的背景与特点1.1 近现代音乐史的背景1.2 近现代音乐史的特点1.3 中国近现代音乐史的重要人物和作品第二章：近现代音乐形式的起源与发展2.1 近现代音乐形式的起源2.2 音乐形式的发展与演变2.3 代表性音乐形式举例第三章：中国近现代音乐史上的重要事件与运动3.1 学堂乐歌运动的兴起与发展3.2 音乐教育的发展与改革3.3 音乐团体与音乐节的兴起第四章：中国近现代音乐家的贡献与影响4.1 近现代音乐家的生平与创作4.2 音乐家的贡献与影响4.3 代表性音乐家的作品分析第五章：中国近现代音乐作品的欣赏与分析5.1 近现代音乐作品的风格与特点5.2 代表性作品的欣赏与分析5.3 音乐作品的传承与创新第六章：近现代音乐与社会文化的互动6.1 音乐与社会文化的关系6.2 近现代音乐作品的与社会文化的关联6.3 社会文化变迁对音乐发展的影响第七章：地域性音乐风格的形成与发展7.1 地域性音乐风格的形成7.2 各地域音乐风格的特色7.3 地域性音乐风格的交融与影响第八章：中国近现代音乐教育与研究机构8.1 音乐教育与研究机构的发展历程8.2 音乐教育与研究机构的作用与意义8.3 知名音乐教育与研究机构介绍第九章：中国近现代音乐的国际交流与合作9.1 国际交流与合作的重要事件与人物9.2 国际交流与合作的形式与内容9.3 国际交流与合作的影响与意义第十章：中国近现代音乐未来的展望10.1 近现代音乐发展面临的问题与挑战10.2 近现代音乐发展的趋势与方向10.3 近现代音乐未来的发展策略与展望这是剩下的五个章节教案，希望对您有所帮助。

如有需要修改或补充的地方，请随时告知。

重点和难点解析重点环节：1. 中国近现代音乐史的背景与特点2. 近现代音乐形式的起源与发展3. 中国近现代音乐史上的重要事件与运动4. 中国近现代音乐家的贡献与影响5. 中国近现代音乐作品的欣赏与分析6. 近现代音乐与社会文化的互动7. 地域性音乐风格的形成与发展8. 中国近现代音乐教育与研究机构9. 中国近现代音乐的国际交流与合作10. 中国近现代音乐未来的展望详细补充和说明：1. 在讲述中国近现代音乐史的背景与特点时，需要重点关注近现代音乐史的社会背景，如政治、经济、文化等方面的变化，以及这些变化对音乐发展的影响。

中国当代音乐教案【教学目标】1.了解中国当代（1949年——）音乐发展的线索。

2.能认真聆听本课的声乐曲和器乐曲，能够随乐演唱两至三首的中国通俗歌曲。

【教学重点】1.1949年10月1日，中华人民共和国成立，此后的半个世纪，中国经历了一条曲折的道路，音乐在这方面的的反映也极为明显。

2.不同的历史背景下，产生了作用不同的音乐作品，反应了各个时期人民的精神面貌。

【教学过程】一．新课导入，热身激趣1.教师演唱一首当代音乐的歌曲，引导学生谈谈听音乐的感受。

2.这节课咱们将进行“中国当代音乐”的学习，中国当代音乐的范畴是从1949年新中国的成立一直到现在，新中国成立后的半个世纪，中国走过了一条曲折的道路，音乐在这方面的反应也非常明显的。

那下面咱们就欣赏几首有代表性的音乐作品，重温一下历史的足迹。

二．新课教学：1.《全世界人民心一条》（1）知识引导：咱们要欣赏的第一首歌是《全世界人民心一条》，这首歌是由招司作词，瞿希贤作曲，创作于1950年初新中国刚成立不久。

（2）歌曲欣赏：同学们在欣赏的时候要带着问题去听，这首歌曲的情绪是怎样的？刻画了一种怎样的音乐形象？你感觉它是进行曲风格的还是圆舞曲风格的？是两拍子的还是三拍子的？（3）小组讨论：讨论完请同学起来回答刚才的问题。

这首歌的情绪非常的激情奔放、斗志昂扬。

刻画了全世界人民为争取和平、团结一心的音乐形象。

（4）互动交流：这首歌具有鲜明的进行曲风格，进行曲风格的曲子一般是几几拍子？对，四二拍子，那四二拍子的强弱规律是什么？（板书：四二拍子强弱）图示是怎样的？（板书：）2. 《瑶族舞曲》（1）知识引导：欣赏的第二首作品是民族管弦乐曲《瑶族舞曲》：这首作品是刘铁山、茅沅创作于20世纪50年代初，以器乐曲的形式，反应了少数民族人民歌唱新生活，歌唱社会主义制度的心声。

（2）欣赏《瑶族舞曲》。

（3）互动交流：看着学案的第二个小标题《瑶族舞曲》，下面有一段谱子，这是《瑶族舞曲》的主题旋律，分小组演唱，来亲自感受一下音乐的魅力。

中国近代音乐（1）教案核心素养：1（审美感知）能认真感受音乐作品表达的情感，在赏析过程中了解我国学堂乐歌的兴起、特点及历史意义。

2（艺术表现）能够学唱歌曲《黄水谣》的部分旋律，体验、参与歌曲的表演。

3（文化理解）通过对六首作品的聆听，能结合中国近代史的发展脉络，初步知晓这一时期中国音乐作品的变化及代表人物。

教学重点：聆听与赏析《叫我如何不想他》《嘉陵江上》《黄水谣》并能感受与理解音乐作品中的文化内涵和艺术价值。

教学难点：学生对音乐作品的理解及在社会发展的历史意义。

教学过程：（一）、教学导入1、播放视频《送别》片段。

2、教师总结：我们刚才听到的这首合唱歌曲叫《送别》，其实这首歌不是地道的中国歌曲，而是借用了美国歌调《梦见家和母亲》的旋律。

在二十世纪初，这种外国曲调在中国传唱非常普遍，今天我们一起欣赏中国近代音乐。

首先我们从学堂乐歌开始。

（二）、了解学堂乐歌1、学堂乐歌的产生背景。

1840年鸦片战争打开了封闭的门户，中国开始进入到近代社会,由封建社会逐步变成了半殖民地半封建社会。

这个时期我国的许多知识分子为寻求救国真理，纷纷出国留学，一部分学成归国的留学生把欧美、日本的一些流行歌曲的曲调填上新词在“新式学堂”中的“乐歌”课上教唱。

“学堂乐歌”由此在我国各地兴起。

学堂乐歌指清末民初新式学校所开设的音乐课和课中教唱的歌曲。

2、学堂乐歌的基本内容：富国强兵、抵御外侮、传授科学文化等为主。

3、代表人物：沈心工，1905年沈心工创作了《黄河》。

4、学堂乐歌代表人物一一沈心工（图像文字介绍）（三）、欣赏歌曲《黄河》（谱例）1、说说歌曲前半部分和后半部分在节奏和音区上有何区别，表达了怎样的情感？2、师总结：歌曲分为两段，第一段描写长城外、河套边的景色，主要以中低音区旋律表现，节奏稍紧，附点运用较多，表现出悲壮感。

第二段音调高亢激扬，节奏先紧后松，高音区的豪言壮语，充满了爱国激情。

黄河是我国最早的由国人作词、作曲的学堂乐歌之一。

中国近现代音乐史教案彭丽一、教学目的《中国音乐通史》是音乐专业本科学习阶段的必修课程。

通过该课程的学习，使学生能够对中国自远古至今音乐历史发展的脉络有基本的了解，掌握中国各时期音乐发展的一般历史知识与突出成就，进而吸取其成功和失败的经验教训，更好的继承和发扬我国悠久而优秀的民族文化；力求全方位、多手段诠释音乐历史，为培养优秀的音乐艺术人才奠定基础。

二、教学内容中国近现代音乐史。

1840～1949，以1900～1949为主。

教材：《中国音乐通史简编》孙继南、周柱铨主编《中国近现代音乐史》（第二次修订版）汪毓和编著三、教学时间：一学期，每周二学时。

四、考试：听、写等形式的综合。

五、课堂要求：多参与，主动思考。

概述一、历史分期：（一）中国古代与近现代的分界点：（二）近现代与当代的分期：二、本世纪上半叶历史发展的特点三、本时期音乐历史发展的特点第一章“五四”前的音乐发展情况第一节传统音乐的新发展传统音乐一般指世代相传，具有民族特色的本土音乐，一般认为包括宫廷音乐、文人音乐、民族民间音乐。

这里主要涉及：戏曲、说唱、民歌、歌舞、器乐及依传统新创作的音乐。

发展情况非常复杂，在文化生活中有重要地位。

近代史重点研究新音乐，即现在的专业音乐，传统音乐方面是缺陷。

一、戏曲音乐（主要介绍京剧、评剧）1、旧剧改革参考音研所59年编“参考资料”第二编1919～27第一辑。

共有言论18篇，重要的11篇。

开始在1917～18的“新青年”有9篇，点到京剧的糟粕，引起争论。

三方面意见：（1）胡适、钱玄同等人的观点（2）张厚载的观点（3）中间态度2、四大名旦：梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云3、评剧的历史二、说唱音乐一般分五类：鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书。

1、犁铧大鼓（山东）北口：老北口──赫老凤；小北口──新调、郭大妮、黄大妮南口：前期──黑白妞王小玉姊妹；后期──四大玉。

2、京韵大鼓刘宝全、白云鹏等人为代表，进行了较大的革新和创造。

学堂乐歌：20 世纪初国内新学堂开设乐歌课，教唱一些新歌，当时称之为“乐歌”，后来音乐界将这一时期的学校歌曲统称为“学堂乐歌”。

内容：大部分是反映当时中国资产阶级知识分子要求学习欧美科学文明,实现“富国强兵”等爱国主义的思想。

创作方法：主要是采自日本、欧美歌曲曲调,填上新词,另有改曲记词的,另有少部分是用我国传统的民歌、词调与戏曲曲调配上新词的。

此外，还有一部分是创作歌曲。

沈心工上海人,学堂乐歌代表人物之一，作有乐歌108余首。

是我国最早编写乐歌教材的作者之一。

1904年出版的《学校唱歌集》是我国最早出版的学校唱歌集。

沈心工创作的乐歌通俗流畅，注意儿童歌唱特点，《体操--兵操》《铁匠》《竹马》等很受欢迎,广泛流传。

他在进行大量的选曲填词过程中,也尝试进行了为数不多的歌曲创作，其中以《黄河》(杨度词) 曲影响最大。

萧友梅广东香山县(今广东省中山市)人，中国首位音乐博士，上海音乐学院创始人之一、作曲家、教育家、音乐理论家，现代专业音乐教育的开拓者与奠基者，被誉为"中国现代音乐之父"。

萧友梅的学校歌曲与学堂乐歌有着显著的不同,他所有的歌曲曲调都是自己创作的，均配以钢琴伴奏,并广泛运用了各种演唱形式,从而改变了学堂乐歌那种“选曲填词”的方式，这标志着我国近代音乐文化的发展已向前跨进了一大步。

赵元任江苏武进(今属常州市)人，我国著名的语言学家、作曲家。

早年留学美国，获哈佛大学哲学博士学位。

曾任清华、耶鲁、哈佛等大学教授。

他除了在语言学方面成就杰出外，还创作了许多有影响的音乐作品，如合唱曲《海韵》，歌曲《教我如何不想他》《卖布谣》《老天爷》，钢琴曲《和平进行曲》等。

《教我如何不想他》这首歌曲反映了“五四”时期青年知识分子要求挣脱封建礼教的束缚，渴望自由，追求幸福，憧憬美好未来的愿望，抒发了对祖国、亲人、故友的思念之情。

作者将西方作曲技法与中国民族风格相结合，音乐与语言贴切自然，具有很高的艺术价值。

专题三：近现代音乐设计人：牛晓冰审核人：音乐组时间:2011/11/02 学生姓名：复习目标：1、初步了解“学堂乐歌”对我国近代音乐所产生的影响，认识其重要意义。

了解、认识沈心工，李叔同的生平及其他们对学堂乐歌所做的贡献。

2、了解萧友梅与黄自的生平、作品及主要贡献，初步掌握有关清唱剧的知识。

3、认识聂耳、冼星海这两位音乐家的主要作品及伟大贡献。

4、了解新中国成立以来的歌曲及器乐创作，及通俗歌曲的概念与特点。

重点难点：1、黄自的生平及作品2、聂耳、冼星海贡献及作品《金蛇狂舞》分析知识梳理（1）：中国近现代音乐发展的各个阶段一、以学堂乐歌为中心的启蒙阶段（20世纪初）学堂乐歌：清末明初，兴办新学，当时的新学校称为“学堂”。

以李叔同、沈心工为代表的一批有识之士，在学堂中开设“乐歌”课，后来人们把这个时期的学校歌曲统称为“学堂乐歌”。

内容包括富国强兵、抵御外辱、破除迷信、妇女解放、传授科学文化知识。

沈心工：作曲家、音乐教育家。

代表性作品有《体操---兵操》、《黄河》李叔同：音乐家、戏剧活动家，1918年出家，被称为弘一法师。

代表性作品有《祖国歌》、《春游》、《送别》二、初步发展阶段（从“五四”新文化运动至20年代末）“五四”新文化运动影响和推动了新音乐的发展，这十年中还出现了第一代专业音乐家，他们大多都是从事音乐教育工作的，萧友梅《问》、刘天华《光明行》等三、全面提高阶段（30年代“国立音专”的专业音乐创作和抗日救亡歌咏运动为中心）“国立音专”的专业音乐创作演出和蓬勃的全国性抗日救亡歌咏运动贯穿这个时期。

此时的音乐创作以声乐为主。

这个时期还造就了一大批优秀的音乐家，如黄自，青主，贺绿汀，刘雪庵，聂耳，冼星海，吕骥，任光等，并出现了象《黄河大合唱》这样具有划时代意义的优秀作品。

1、黄自：创作了我国第一部清唱剧《长恨歌》，还创造了许多高水平的音乐作品，如爱国歌曲《抗敌歌》、《旗正飘飘》；艺术歌曲《玫瑰三愿》、《思想》2、聂耳：（1912——1935）原名聂守信，云南玉溪人。

中国音乐史教案中国音乐史教案一、教学目标1.了解中国音乐史的发展脉络和重要的音乐代表作品。

2.培养学生的音乐鉴赏能力和欣赏古典音乐的兴趣。

3.增强学生对中国音乐文化的认识和自豪感。

二、教学重点与难点1.掌握中国音乐史的发展脉络和各个时期的特点。

2.理解中国古典音乐的基本形式和特点。

三、教学准备教学物品：音乐播放器、投影仪、音乐CD和音乐视频等四、教学过程1.导入（10分钟）通过播放一段中国古典音乐，进入课堂氛围，并引出本课的主题——中国音乐史。

2.知识讲授（30分钟）根据教材的内容，向学生介绍中国音乐史的发展脉络和各个时期的特点。

主要包括：（1）唐代音乐：以宫廷音乐和社交音乐为主，代表作品有《渔舟唱晚》等。

（2）宋代音乐：宫廷音乐发展较快，代表作品有《广陵散》等。

（3）明代音乐：以各种曲艺形式为主，代表作品有《西河调》等。

（4）清代音乐：宫廷音乐继续繁荣，代表作品有《二泉映月》等。

（5）近现代音乐：吸收西方音乐的影响，形成独特的中国古典音乐体系，代表作品有《黄河大合唱》等。

3.音乐欣赏（40分钟）（1）播放各个时期的音乐代表作品，让学生进行欣赏和赏析。

（2）对于每个时期的音乐作品，引导学生发表自己的观点和感受，并与其他同学进行交流和对比。

4.总结（10分钟）通过讨论和总结，归纳中国音乐史的发展脉络和各个时期的特点，加深学生对中国古典音乐的理解和认识。

五、教学反思通过本节课的教学，学生对中国音乐史有了初步的了解，并且培养了对中国古典音乐的兴趣和鉴赏能力。

但是，由于时间有限，只能涉及到中国音乐史的一些概况，对于每个时期的音乐特点和代表作品的介绍比较简略。

可以在以后的学习中逐渐加深学生对中国音乐史的了解，并通过更多的音乐欣赏提高他们的音乐鉴赏能力。

《中国现当代音乐》教案（2）一、教学目标1．欣赏中国现当代音乐《保卫黄河》、《打溜子》，感受这一时期作品的传统与现代的融合的特点。

2．通过对作品的赏析，了解作品的结构和演奏形式。

3．通过对这两首作品的时代背景、创作理念的了解，来感受现当代中国音乐作品是如何创造和创新的。

二、教学重难点1．教学重点：感受中国现当代音乐作品的风格与特点。

2．教学难点：理解现当代音乐作品的传统与现代、东方和西方融合的创作方式。

三、教学设计（一）导入1．听音频，猜猜音乐片段出自什么音乐作品？《保卫黄河》这是一首中国的音乐作品，但是它的创作方式在那个时期却是十分大胆、耳目一新的。

2．在作品中用了什么样的创作方式来承载中国传统音乐文化呢？（二）《保卫黄河》1．简介作品创作背景1969年，殷承宗、储望华等作曲家将冼星海作曲的《黄河大合唱》改编为《黄河》。

《保卫黄河》为第四乐章，音乐材料及主要内容取自《黄河大合唱》第七乐章《保卫黄河》，同时吸取了第八乐章《怒吼吧！黄河》的首部音调，以深沉的情感内涵和崇高的精神境界，表现了中华儿女誓死保家卫国的坚强意志和坚定决心。

2．聆听《保卫黄河》，思考作品中该主题出现了几次？每次出现是否为原样重复？主题共出现了9次，每次出现都进行了变奏，因此作品的结构为自由变奏曲式。

3．欣赏《保卫黄河》的演奏视频，思考其演奏形式是什么。

钢琴协奏曲，协奏曲：指一件或多件独奏乐器与管弦乐队相互竞奏，并显示其个性及技巧的一种大型器乐套曲。

4．聆听《保卫黄河》高潮片段，思考为何在乐章的高潮处要把三首歌曲的主题结合起来进行演奏？当《东方红》主题出现时整个乐曲达到最高潮，这是在讴歌毛泽东思想的伟大胜利。

在乐曲结束前，乐曲巧妙地把《保卫黄河》《东方红》和《国际歌》结合在一起，表现了中国的抗日战争与世界的反法西斯战争的有机联系，只有中国共产党领导的中国人民才能赢得抗日战争的伟大胜利。

5．谈谈钢琴协奏曲《黄河》的突破和创新。

《黄河》打破了西洋协奏曲三个乐章的基本组织形式，由四个乐章构成。

课程名称：音乐学授课班级：XX级XX班授课教师：XX授课时间：XX周XX节教学目标：1. 了解中外音乐史的基本发展脉络，掌握各个时期的重要音乐家和音乐作品。

2. 培养学生对音乐历史的兴趣，提高音乐审美能力。

3. 增强学生对中国音乐文化的自豪感，拓宽国际视野。

教学内容：一、中国古代音乐史1. 先秦音乐：介绍古代宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐等。

2. 秦汉音乐：以相和歌、清商乐为例，讲述汉代音乐的发展。

3. 魏晋南北朝音乐：介绍佛教音乐、道教音乐、民间音乐等。

4. 唐宋音乐：以唐诗、宋词为例，讲述音乐与文学、艺术的关系。

5. 元明清音乐：介绍戏曲音乐、民间音乐、宫廷音乐等。

二、中国近现代音乐史1. 近现代音乐先驱：介绍萧友梅、冼星海、聂耳等音乐家。

2. 近现代音乐创作：以《黄河大合唱》、《义勇军进行曲》等作品为例，讲述音乐创作的发展。

3. 近现代音乐教育：介绍国立音乐院、中央音乐学院等音乐教育机构。

4. 近现代音乐交流：介绍中国音乐家在国际音乐舞台上的表现。

教学过程：一、导入1. 介绍课程背景和教学目标。

2. 引导学生关注音乐史的重要性，激发学习兴趣。

二、中国古代音乐史1. 逐个介绍各个时期的重要音乐和音乐家。

2. 通过案例分析，让学生了解音乐史的发展脉络。

3. 组织学生进行课堂讨论，分享对中国古代音乐的理解。

三、中国近现代音乐史1. 介绍近现代音乐史的重要人物和事件。

2. 通过音乐作品欣赏，让学生感受音乐的魅力。

3. 组织学生进行课堂讨论，探讨近现代音乐的发展趋势。

四、总结与作业1. 总结本节课的主要内容，强调重点知识点。

2. 布置作业，要求学生查阅资料，撰写一篇关于中国音乐史的短文。

教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论等表现。

2. 作业完成情况：检查学生撰写短文的质量。

3. 考试成绩：通过期末考试，评估学生对中外音乐史知识的掌握程度。

教学资源：1. 教材：《中外音乐史》2. 多媒体课件3. 音乐作品音频、视频资料备注：在教学过程中，可根据实际情况调整教学内容和教学进度。