舒曼简介
舒曼，德国作曲家，音乐评论家,曾在莱比锡大学学法律，19岁起师从维克学钢琴，1834年创办《新音乐报》，刊发了大量评论文章，成为当时德国音乐艺术生活中革新与进步艺术倾向的喉舌。1840年与维克之女德国钢琴家克拉拉结婚。1854年精神错乱，后死于精神病院。代表作有钢琴曲《蝴蝶》，《狂欢节》，《童年情景》等，声乐套曲《妇女的爱情和生活》，《诗人之恋》；艺术歌曲《月夜》，《奉献》，《核桃树》等。舒曼继承发展了舒伯特歌曲创作传统，进一步丰富了钢琴伴奏的表现方法，注重选择富有诗意的歌词，故享有诗人音乐家的称号。
舒曼的作品，以钢琴曲和歌曲居多，他的钢琴作品有很强的文学功底，常表达人和事在心中激起的反响，他继舒伯特之后发展了浪漫主义的钢琴音乐风格。他惯以数首艺术歌曲组成套曲，以浪漫主义诗人的诗作为歌词，注重诗的内在意境。作为音乐评论家，他热情推崇巴赫、贝多芬，赞誉肖邦、勃拉姆斯的天才；他的积极评论，对浪漫主义音乐起到了重要的推动作用，并将19世纪标题音乐推上了一个新的台阶。他的主要作品有：交响曲6首，序曲，钢琴、大提琴、圆号协奏曲，弦乐、钢琴重奏曲，小提琴、钢琴奏鸣曲，大量钢琴套曲、声乐套曲，歌剧；他的论著有《论音乐与音乐家》等。
童年情景》之梦幻曲钢琴曲，完成于1838年，是舒曼所作十三首《童年情景》中的第七首。《童年情景》是作者于1838年创作的一组音乐小品的总题目，是钢琴艺术史上的一部极为独特的作品。虽然按内容来说是描写儿童生活的，但这部作品不只是为儿童所写，也是为成人所作，表现成年人对童年时光的回忆。作品手法洗炼，形象刻画生动准确，心理描写逼真，欢快动人，饶有情趣，但也流露出一种因为童年逝去而产生的惆怅感。
舒曼简介 舒曼，德国作曲家，音乐评论家,曾在莱比锡大学学法律，19岁起师从维克学钢琴，1834年创办《新音乐报》，刊发了大量评论文章，成为当时德国音乐艺术生活中革新与进步艺术倾向的喉舌。1840年与维克之女德国钢琴家克拉拉结婚。1854年精神错乱，后死于精神病院。代表作有钢琴曲《蝴蝶》，《狂欢节》，《童年情景》等，声乐套曲《妇女的爱情和生活》，《诗人之恋》；艺术歌曲《月夜》，《奉献》，《核桃树》等。舒曼继承发展了舒伯特歌曲创作传统，进一步丰富了钢琴伴奏的表现方法，注重选择富有诗意的歌词，故享有诗人音乐家的称号。 舒曼的作品，以钢琴曲和歌曲居多，他的钢琴作品有很强的文学功底，常表达人和事在心中激起的反响，他继舒伯特之后发展了浪漫主义的钢琴音乐风格。他惯以数首艺术歌曲组成套曲，以浪漫主义诗人的诗作为歌词，注重诗的内在意境。作为音乐评论家，他热情推崇巴赫、贝多芬，赞誉肖邦、勃拉姆斯的天才；他的积极评论，对浪漫主义音乐起到了重要的推动作用，并将19世纪标题音乐推上了一个新的台阶。他的主要作品有：交响曲6首，序曲，钢琴、大提琴、圆号协奏曲，弦乐、钢琴重奏曲，小提琴、钢琴奏鸣曲，大量钢琴套曲、声乐套曲，歌剧；他的论著有《论音乐与音乐家》等。 童年情景》之梦幻曲钢琴曲，完成于1838年，是舒曼所作十三首《童年情景》中的第七首。《童年情景》是作者于1838年创作的一组音乐小品的总题目，是钢琴艺术史上的一部极为独特的作品。虽然按内容来说是描写儿童生活的，但这部作品不只是为儿童所写，也是为成人所作，表现成年人对童年时光的回忆。作品手法洗炼，形象刻画生动准确，心理描写逼真，欢快动人，饶有情趣，但也流露出一种因为童年逝去而产生的惆怅感。
1 项目概述 1.1 任务来源 为配合绵阳市“西部冷都”项目的开发建设，绵阳西部冷都投资有限公司于2013年8月委托绵阳市城市规划设计院进行该项目的交通影响评价。 1.2 项目背景 绵阳市“西部冷都”项目坐落于四川省绵阳市涪城区龙门镇，位于规划的农副产品物流园区内。项目北侧为龙门中路（主干路），东侧，西侧，南侧均为支路，项目中部横向、纵向次干路各一条，将项目分割在四个规整的方形地块之中。 项目净用地面积271699，规划总建面积482147平方米，建筑密度为50%，容积率1.96，规划停车位1855个，地块内部地势较为平坦，交通十分便利。 1.3 研究目的 城市建设项目交通影响分析是衡量城市用地开发与交通协调发展的重要手段和建设决策的重要依据。其目的是在建设项目实施前，分析评价建设项目建成投入后对周围交通环境产生影响的程度，并在满足一定服务水平的条件下提出对策，是建设项目的交通设施配置与内外交通组织符合城市交通系统的规划和管理要求，以减少项目开发对外围道路交通所带来的负面影响。具体研究项目如下： ◆评价建设项目内部交通设施是否满足自身的交通需求； ◆评价建设项目出入口设置是否满足交通通行要求；
◆评价建设项目投入使用后，对周边外部交通环境产生的影响程度； ◆提出交通改善设施以减少项目开发所带来的负面影响； ◆评价建设项目内部交通组织是否合理。 1.4 研究依据 本次研究的主要依据如下： ◆《城市道路交通规划设计规范》（GB 50220-95） ◆《汽车库建筑设计依据》（JGT 100-98） ◆《建设项目交通影响评价技术标准》（CJJT141-2010） ◆《绵阳市城市规划管理技术规定》（2013） ◆《金家林至龙门片区协调规划》 ◆《绵阳市城市总体规划（2010-2020）》 ◆《龙门片区控制性详细规划》 ◆《绵阳市城市综合交通规划》（2010-2020） ◆《绵阳市西部冷都项目设计方案》（甲方提供，2013年12月版） ◆《绵阳市城乡规划委员会办公室绵阳西部冷都项目规划设计方案专家评审会会议纪要》绵城规委员办纪要（2013）24号 ◆《绵阳城乡规划委员会会议纪要》绵城规委纪要（2013）7号 ◆《绵阳市人民政府关于<绵阳西部冷都项目地块修建性详细规划>的批复》绵府函（2013）275号
黄钟（中国?武汉音乐学院学报】２∞６年增刊 ＨｕＡＮＧｚＨＯＮＧ（ＪｏｕｍａＩｏｆｗｕｈＲｎｃｏＩ雠ｒｖ毗ｏｒｙｏｆＭ璐ｌｃ，ｃｈＩ呻） 赵茜 文章编号：１００３－７７２ｌ（２００６）增刊一０１２８＿０３舒曼艺术歌曲的特点及演唱处理 摘要：舒曼是１９世纪德奥艺术歌曲创作的代表人物，其创作的艺术歌曲。以选词严格、词曲完美结合、钢琴伴奏的作用进一步加强、和声色彩丰富且有丰富的表现力而著称。本文着重对舒曼的声乐套曲《诗人之恋》进行了分析，并探讨了演唱方面的处理。 关键词：舒曼；艺术歌曲；演唱 中田分类号：Ｊ６５２．５ “艺术歌曲”是德文ＬｉｅｄＫｕｎｓｔｌｉｅｄ或英文ａｒｔｓｏｎｇ的中译，是１９世纪在奥地利和德国兴起的一种新的声乐体裁，其特点是：采用１９世纪著名浪漫主义诗人的抒情诗歌作为歌词；多用钢琴伴奏；演唱风格含蓄ｉ具有强烈的艺术感染力。“歌曲之王”舒伯特创作了大量的艺术歌曲，使德奥艺术歌曲的创作达到了全盛时期。继他之后，德奥艺术歌曲发展领域中的又一杰出人物是舒曼（Ｒｏｂｅｒｔｓｃｈｕｍａｎｎ１踟旧一１８５６）。 舒曼创作的艺术歌曲，具有１９世纪３０一５０年代典型的浪漫主义精神，他一生共创作有２５９首歌曲。舒曼艺术歌曲以选词严格、钢琴伴奏的作用进一步加强、和声色彩丰富且有引人人胜的表现力而著称。著名的广为流传的有：《你好象一朵鲜花》、《核桃树》、《莲花》、《月夜》、《奉献》、《两个近卫兵》等。他选用海涅的诗集《抒情插曲》中的十六首诗所谱写的声乐套曲《诗人之恋》，以及根据夏米索的八首诗所谱写的声乐套曲《妇女的爱情与生活》等，都是德奥艺术歌曲园地里重要而丰硕的成果。 完美结合的词曲 作为德国浪漫时期最著名的作曲家之一，舒曼被誉为是“将浪漫主义音乐风格发挥到极致”的音乐诗人。他的音乐创作活动深受１９世纪文学诗歌的 文献标识码：Ａ 影响，尤其崇拜作家霍夫曼（Ｅ．Ｔ．Ｈｏｆｆｍａｎｎ）与保罗（Ｐａｕｌｕｓ），两人均为１９世纪前后德国浪漫主义文学的代表人物，他们赋予幻想的文学诗歌作品，对舒曼一生的艺术气质影响最大。 舒曼的艺术歌曲，充分的体现了他的浪漫主义情怀，他精心的选择诗作，并且在深刻的理解诗歌内容的基础上，用凝练而准确的手法将不同的歌曲意境塑造出来。在选词方面，舒曼的眼界广阔，但要求很严格。他所选的歌词的作者有：海涅、歌德、拜伦、席勒、莎士比亚、夏米索、艾兴多夫、朋斯等。所选的歌词都是他认为最有价值的、最富于诗意的作品。在艺术歌曲的电！｝作中，舒曼善于从诗中捕捉音乐的灵感，并且运用音乐丰富多彩的表现手法。将诗歌的意境和神韵进行精心的刻画，使诗成为“音乐的诗”，使乐成为“诗化的乐［Ｉ］Ｉ，。 舒曼还发展了舒伯特的艺术歌曲的传统优势，更侧重于情感与心理状态的表现，使歌曲的表现手法更加细致、更加灵活。他不只要求表现诗歌中的总体的情绪，而且要求表达心理变化的细节。舒曼为了确切而细致地传达歌词中所写的心理状态，常在音乐中直接体现诗句的语调。因而，他在旋律中间加入了朗诵的因素，创造出一种朗诵性的旋律。例如。“我曾在梦中哭泣”（《诗人之恋》第１３首）、歌曲《两个禁卫兵》中的对话部分和“现在你使我初次感到痛苦无边际”（《妇女的爱情与生活》第８首）等等。 作者简介：越茜（１９８２～），女，武蛙音乐学院音乐学系２００４衄研究生（武汉４３００６０）收稿日期：２００６一０４—１０ 万方数据
东平县旅游项目简介 (2) 八百里水泊---东平湖 (4) 一、已建成运营旅游项目 (5) 1、水浒影视城 (5) 2、六工山水浒大寨 (6) 3、腊山国家森林公园 (6) 4、聚义岛 (6) 5、戴村坝景区 (7) 6、清河公园 (7) 7、白佛山景区 (8) 8、东平古城 (8) 9、罗贯中纪念馆 (9) 10、文秀大剧院、大型多媒体交响音画《水浒天风》 (9) 11、稻屯洼国家城市湿地公园 (9) 12、东平湖湿地 (9) 13、昆山景区 (10) 14、石碣村景区 (10) 15、洪顶山景区 (10) 16、司里山摩崖造像 (10) 17、东平游客服务中心 (11) 18、水浒度假酒店 (11) 19、水浒古镇码头 (12) （二）在建旅游项目 (12)
1、东原阁 (12) 2、东平水上游乐园 (12) 3、东平影视拍摄服务中心 (12) 三、待建旅游项目 (13) 1、聚义岛提升项目 (13) 2、水浒义城 (13) 3、水浒湿地养生院 (13) 4、六工山旅游度假区 (14) 5、洪顶山旅游度假区 (14) 6、东平湖自驾游营地 (14) 7、水上运动中心 (14) 东平县旅游情况简介 东平县是水浒文化的发祥地之一，是新《水浒传》拍摄地，是《三国演义》、《水浒传》作者罗贯中的故里，是第七届全国人大委员长万里的家乡，是山东省首批旅游强县。 东平县区位交通优越，位于山东省西南部，东靠泰山、西依黄河、南
望曲阜、北临济南，处于以济南为核心的1小时经济圈内，济广高速（济菏段）、以及220、105国道穿境而过，地理位置优越，旅游交通十分便利。 东平县隶属山东泰安市，总人口80万人，总面积1343平方公里，山、水、平原各占三分之一，文化底蕴深厚、自然风光优美，是全国首批“黄河文明”、“京杭大运河”旅游线，山东省“山水圣人”、“水浒之旅”旅游线和泰安市“一山一水一福地”旅游格局上的重要县域城市。 东平县旅游资源丰富，位于黄河、京杭大运河和大汶河“三大河流”交汇处，历史悠久，文化底蕴深厚，自然风光优美。东平有文字记载的历史达4000多年，自周至清曾为国、郡、府、路、州。悠久的历史，特定的地理环境，使东平积淀了深厚的文化底蕴，孕育了水浒文化、汉文化、黄河文化、运河文化、宗教文化、名人文化、渔家文化等九大特色文化。境内现有自然人文景观400余处，其中国家级景区、景点7处。总面积627平方公里的东平湖，是“八百里水泊”的唯一遗存水域，是国家4A级景区、国家水利风景名胜区，是山东省第二大淡水湖、南水北调东线工程的重要枢纽；还有国家级森林公园腊山、“中原隋代第一佛”白佛山大佛；国家城市湿地公园稻屯洼、国家级文保单位洪顶山、与“都江堰”齐名的戴村坝等，是全国为数不多的旅游资源大县。 近年来，东平县把旅游业做为战略性支柱产业重点培植，依托丰富的旅游资源优势，投资160多亿元，开发建设了一大批旅游项目。其中投资50亿元的水浒影视基地和水浒文化产业园项目，总面积300平方公里，主
析舒曼音乐作品《月夜》 一、作品背景资料 舒曼，德国著名作曲家，音乐评论家，也有诗人音乐家的称号。自小学习钢琴，7岁开始作曲，16岁遵母意进莱比锡大学学习法律。19岁起师从维克学钢琴，1834年创办《新音乐报》，刊发了大量评论文章，成为当时德国音乐艺术生活中革新与进步艺术倾向的喉舌。代表作有钢琴曲《童年情景》、《狂欢节》、《蝴蝶》等，声乐套曲《诗人之恋》、《妇女的爱情和生活》；艺术歌曲《月夜》、《核桃树》、《奉献》等。舒曼继承发展了舒伯特歌曲创作传统，进一步丰富了钢琴伴奏的表现方法，注重选择富有诗意的歌词。 舒曼的作品，歌曲和钢琴曲较多，他的钢琴作品有很强的文学功底，常表达人和事在心中激起的反响，他继舒伯特之后，发展了浪漫主义的钢琴音乐风格。他惯以数首歌曲组成套曲，以浪漫主义诗人的诗作为歌词，注重诗的内在意境。作为音乐评论家，他热情推崇巴赫、贝多芬，赞誉肖邦、勃拉姆斯的天才，他的积极评论，对浪漫主义音乐起到了重要的推动作用。 舒曼于1840年与克拉克结婚后，为德国浪漫派诗人艾兴多尔夫(Eichendorff)的诗篇谱曲(十二首)，《Mondnacht》为其中之一。它是一首具有典型的舒曼式浪漫主义风格的歌曲。艾兴多尔夫的诗，大都歌咏放浪的生活，对于自然的感兴，或中世纪时
代的浪漫的传说。《月夜》是他的代表作。 二、《月夜》作品分析 这是一首分节歌，月夜的宁静、安详的自然美丽夜空之景由钢琴引出，在宽广宁静的旋律上歌曲展开，在第三节情感加强，推向高潮，在减弱的和声中，全曲结束。 这首歌曲的旋律的形式，如用字母来表示，便是A＋A＋B＋A的形式。全曲分十六小节，由同一旋律反复构成。而且A的对照乐句B也可说是A的旋律的变化重复。伴奏描摹月光的闪耀，手法很写实。此曲为带再现的单二部曲式 图示如下： 开始6小节是引子。在乐曲的开始左手引入，通过钢琴引出月夜的宁静、安详，以及自然美丽夜空之景。曲调优美流畅，后引入和声。 呈示部：开放型两句体方整型乐段本曲是E大调，3／8拍，共22小节。乐曲的第一段，伴奏简单的和弦半分解，左手柱式和弦的状态进行。第一句在主调主和弦上进入旋律和伴奏，旋律具有流畅性，没有太大起伏。 第二句在节奏和第一句节奏和伴奏织体上没有太大变化，结束在主调的属音上半终止。在呈示段的内部自己的反复中加入了连接6小节。完全反复了第一句和第二节。在乐段结尾形成开放型乐段。 再现段：两句体乐段
舒曼简介 罗伯特·舒曼于出生于1810年6月。他的父亲是个小说翻译家，小舒曼自幼便受到父亲在文学方面的影响，从小就写诗作剧，中学时代便可独自写古典著作。他在音乐方面显露出的才华也不同凡响：六岁开始接触音乐，七岁时就写出一些钢琴小品，并能在钢琴上即兴演奏。十三岁便能出色地指挥管弦乐队与合唱团的音乐会。他的父亲因他的多才多艺而迟迟不能决定他未来的道路。 1826年，父亲去世，1828年，舒曼中学毕业。母亲强烈要求他去攻读法律，于是他只好忍痛顺从母亲的意愿，去莱比锡大学攻读法律。 在学校里，他几乎每天都在从事音乐活动。为了达到高超的钢琴演奏水平，他拜当时著名的钢琴教师里希·维克为师。两年后，舒曼在音乐艺术上的造诣与成就使他名声大振。于是，他终于说服母亲，选择了音乐艺术的道路。1830年，他搬进了维克老师的家中潜心学琴。他时时抱怨老师的授课速度太慢，为了迅速提高技能，他别出心裁地用一根细绳把手指吊挂在天花板上偷偷练琴，试图以此加强手指触键的灵活性与力度。但是，错误的方法使他的手指受到了严重损伤，他想成为伟大的钢琴家的理想从此破灭了。这个意外的不幸对他的心灵是一个沉重的打击，但是挫折并没有把他的精神与毅力摧毁。不久，他把目标转向音乐创作与音乐评论方面，在新的音乐领域中开拓自己的艺术道路。 舒曼同维克老师的女儿克拉拉相恋多年，但他们的爱情却遭到维克的坚决反对。维克在这一方面对舒曼十分残酷，以至使他患了精神忧郁症。直到1840年8月1日，莱比锡法庭才终于裁决了他们的婚姻悬案，使这对有情人终成眷属。 舒曼的音乐创作十分注重于人物内在感情的描写。他喜欢标题音乐，并经常描写一些梦幻的世界。他的钢琴作品形式短小，但在旋律、和声上、节奏上都有自己鲜明的个性和独到之处，充满了浪漫主义色彩，因此他被人们称为“音乐诗人”。 1854年，他因精神病恶化而丧失了理智，甚至连妻子也认不出了。一个严寒的冬日，他竟跳进冰冷的莱茵河里企图自杀，幸而被救并送进了精神病院，但他始终未得到完全的恢
、都山旅游开发项目简介 都山位于青龙县城西北部，距县城30公里，主峰海拔1846米，为省内第二高峰。其森林覆盖率达95.1%，总面积4600公顷，是一处以秀美的山景和凉爽的气候为主要特色的山岳型自然风景区。动植物资源丰富，动物有11纲100多科200多种，植物有90科330种。 一、丰富的旅游资源 1、森林资源。都山森林茂密，植物种类繁多，初步统计有308种。森林覆盖率为94.2%，以松树、山杨、白桦、椴树为主。枫桦树种附近地区都山独有；灌木有胡杖子、映山红、照山白、绣线菊、锦带、平榛、毛榛等。还有国家一、二级保护树种，黄桲椤、核桃楸、紫椴、古云杉等，堪称天然植物园。 2、花卉资源。都山花卉繁多，4月份，漫山遍野杜鹃花；5月份，锦带花；6月份，天女木兰花；7、8月份，照山白、东陵绣球；9月份，漫山遍野山菊花。 3、山野资源。都山生长着许多具有特色的山珍，香菇、榛蘑、肉蘑、松蘑，肉厚、口味纯正。特别是都山木耳，肥厚爽口，含有丰富的矿物质。山野菜随处可见，有龙须菜、蕨菜、黄花菜，遍布都山。名贵的中草药达到100多种。 4、水资源。都山虽没有可观的瀑布，但水资源丰富。以都山为主要水源的有抄道沟、八一、水胡同三座水库；长沟矿泉水，因其水质好，纯甜爽口，远销省内外。利用三个
水库可开发水上项目和垂钓项目。 5、动物种类。有一级保护动物白鹳、金雕；有狍子、狐狸、松鼠、刺猬等100余种动物，成为庞大的野生动物园。 6、气候资源。都山属于北温带半湿润大陆性季风性的气候，年平均气温为8.9度。夏秋季节，无蚊虫叮咬。 二、可观的景点 都山以山水、森林、野生动物等自然风光为主，并有庙宇陪衬其中，主要景点有： 1、都山积雪：在都山主峰，有大面积灰白色花岗岩石石窖覆盖，远处望去“似雪积其巅，望如堆玉”。《迁安县志》称“都山积雪”冠口外八景之首。一位散文作者曾满怀深情地描述道：“这哪里像什么积雪？那散着白瀑似的顶，多像是仙人的鹤发银须；那山肩与碧天划出的蜿蜒多象仙人身披的蓬纱；那脚下的云团，多像仙人脚下的白莲。这是多么美丽的秋神临凡的景象呀？”可见此胜景的仪态万方惹人陶醉。 2、都山望海娘娘庙：传说很早以前，东海龙王生有一女，因娇纵任性偶犯天条，被玉皇大帝贬往都山。龙女在都山苦苦修行，闭门思过。因思乡心切，便每日登临山顶遥望家乡东海。后一道人游历各名山大川路经此地，获龙女托梦，知晓此事，感其诚心悔过、思乡望海之心，便化缘集资修建了娘娘庙。开始庙址拟建山顶，砂石土料都已集齐，但玉皇大帝得知，说其带罪之身，岂可占据正位？便命一群野猪将砂
论舒曼及其作品 专业班级：车辆工程101班姓名：傅志明学号：7012910043 摘要：罗伯特·舒曼是19世纪德国著名的作曲家,同时也是一位杰出的音乐评论家。本文简短的介绍了舒曼的生平和他典型浪漫主义风格的特点,并简单分析了他的大提琴作品。 关键词：罗伯特·舒曼;浪漫时期;大提琴 罗伯特·舒曼是十九世纪上半叶德国音乐史上最突出的人物之一,是浪漫主义最先进的代表之一,是一个颇具个性的音乐家,在他的艺术创作中深刻地反映出德国的浪漫主义。丰富的想象力,优美的音乐形象,富有诗意和激情标志着他最好的作品,他的音乐强调内在感情的表达,不拘格式地运用一切可能的手段,力求创造丰富多彩的音乐形象。 一.简述舒曼生平及作品 德国作曲家、音乐评论家罗伯特-舒曼,生于1810年6月。自幼便在钢琴弹奏,即兴和创作中显示出非凡才能,之后曾在莱比锡大学学习法律。19岁时师从维克学习钢琴。1930年开始深入研究理论作曲,创作出大量钢琴作品,其中《蝴蝶》、《狂欢节》就是此期间的杰出代表作。1835-1844年,独自编辑创办《新音乐杂志》,刊发了大量评论文章。 舒曼的作品,以钢琴曲和歌曲居多,他的钢琴作品有很强的文学功底,常表达人和事在心中激起的反响,他继舒伯特之后发展了浪漫主义的钢琴音乐风格。他惯以数首歌曲组成套曲,以浪漫主义诗人的诗作为歌词,注重诗的内在意境。作为音乐评论家,他热情推崇巴赫、贝多芬,赞誉肖邦、勃拉姆斯的天才;他的积极评论,对浪漫主义音乐起到了重要的推动作用。 他的主要作品有:交响曲6首,序曲,钢琴、大提琴、圆号协奏曲,弦乐、钢琴重奏曲,小提琴、钢琴奏鸣曲,交响练习曲12首,大量钢琴套曲、声乐套曲,歌剧;他的论著有《论音乐与音乐家》等。 他的艺术歌曲继承了舒伯特的创作传统,进一步丰富了钢琴伴奏的表现方法,注重选择富有诗意的歌词但更注重歌词的选择,并力图渗透到诗歌的灵魂深处。用音乐细腻的表达诗意,钢琴伴奏与声乐部分的地位是平等的。歌曲的前奏、间奏、尾奏都根据诗的意境精心安排。因此,舒曼有"诗人音乐家"的美称。 舒曼杰出的大提琴作品主要创造在19世纪,他的作品——主题辉煌,浪漫并充满激情,热情并伤感。这些作品都被收录在音乐艺术宝库,也是很多演奏家点缀舞台的经典保留曲目。在学习舒曼的大提琴作品时需要注意富有想象力的内容,结构形式的逻辑,题材作品的起源,演奏的技巧,指法,运弓等等。 二. 浅析舒曼的大提琴作品
一、招标项目简介 1、象山数字电视有限公司通信箱进行公开招标，清单中为招标参考 数量，实际供货量根据象山数字电视有限公司招标后一年需求量完成全年的供货。 二、采购货物清单 备注：1、子项2、子项3和子项4光缆交接箱需报满配法兰头和尾纤价格，子项5光纤配线箱需报满配价格。 2、招标人中标后需提供所有中标产品样品各一台，每一样品上需标注产品名称、型号，中标后封存供验收对比用。 2.采购单中的货物为参考数量，实际数量以象山数字电视有限公司一年的采购量为准
（一）相关法规、管理条例与技术标准、行业规范（不限于以下） 1、国家规定的标准和规范，有新标准按新标准执行； 2、行业标准及规范，有新标准按新标准执行； 3、其他相关标准 （二）通用技术要求 1、以下所列仅为本次采购产品的基本要求，投标人须按有关标准及规范完成本次招标产品的制造与供货、运输（含保险、装卸车）、协助调试、检验及通过有关部门验收、质保期服务、终身维修等各项工作，并保证其使用的安全性与可靠性。具体技术参数及产品样本由投标人在投标文件中提供（必须提供）。如中标，中标人及制造商对中标产品使用的安全性、有效性及检测结果的可靠性负全部责任。 2、投标人应保证提供的产品为合法生产企业的产品，符合国家有关法律、法规、规定和标准。按国家规定应通过有关部门鉴定（批准）的产品，应保证已按国家规定通过了鉴定（批准），并附鉴定文件（批准证书）的复印件。实行产品许可证制度的产品还须提供生产许可证复印件。投标人的投标产品必须具备相当于或高于招标文件中采购人所要求的相应的技术指标，并能提供更好的性能，具有更高的可靠性和耐用性。 3、投标人提供的投标产品应适合采购人（或采购单位）的工作条件。货物安装运行对环境如有特殊要求应在投标文件中加以说明。 *4、所有配置的法兰和尾纤必须使用精工牌陶瓷芯,，所有法兰和尾纤可按招标方要求提供FC，FC(双芯)，SC，及ST等各种适配器 （三）具体要求及配置 （一）设备机柜 基本要求 1引用标准 1)机柜设计符合国家目前标准要求 2)电源分配板的设计应符合《通信用配电设备》（YD/T585-2010）的要求 3)附着力：符合GB/T9286-1998规定2级的标准。 4)硬度：符合GB/T6739-2006规定标准。 5)耐冲击性：符合GB/T1732-1993规定标准。 6)涂层厚度：符合GB/T1768-2006规定标准。 7)涂料涂覆标志：GB/T4054-2008中规定外观等级要求。 8)螺纹紧固件电镀层：GB/T5267.1-2002中规定的要求。 9)漆膜颜色：GB/T3181-2008规定标准。 2 环境要求 1) 工作温度：-5℃～40℃
的地方。对于一般小型建筑或管线的定位，亦采用此法。由于前方交汇法精度比较低，如果要采用前方交汇法测出的点作为控制点，就要用现场多个控制点求出测点的坐标再求出平均值。 二、改进后的内控法在工程中的应用在凤凰商贸广场Ｂ区施工前，根据测绘院提供的桩点及测量坐标，将它们按１：１的比例画在ＡｕｔｏＣＡＤ里，并将墙外皮线延长量出Ｋ１点与外墙皮的距离，再将墙外皮线偏移画出〈１－１〉轴与〈１－Ｘ〉轴。根据施工坐标 建立的原则，以Ｋ１点为施工坐标系的原点，以 〈１－Ｘ〉轴为Ｘ轴，以〈１－１〉轴为Ｙ轴。在图中画出坐标换算中需要的α、ａ、ｂ，根据以上叙述的坐标换算的公式求出 测绘院给的桩点的施工坐标。 经过坐标换算桩２点的坐标为（１２．４４６，－０．２５１），桩２６点的坐标为（１１２．０５５，１６４．１３８），根据公式求出两点的距离为１９２．２１３米，方位角为５８度４７分１２秒。将全站仪置于桩２对准桩２６点，将角度锁定在５８度４７分１２秒，解锁后将全站仪转向０度为Ｘ轴方向，９０度为Ｙ轴方向，根据算出各桩点 的方位角、 距离复核各桩点的误差，经复核误差在允许范围之内，故采用桩２点为基准点，以桩２点到桩２６点的方向为基准方向。 根据现场情况，在距离现场４００多米的假日酒店的屋面避雷针中选了一个点，并用方位角前方交汇法求出该点的坐标，该点的平均坐标为（４７９．１６９，６４．９５２）。这 样在现场任意一点架设经纬仪都能以避雷针为基准方向而打出施工坐标系统的控制线。工程进入主体施工时，在卫生间的管道中选一个点作为垂直引测的控制点，由于该工程有三个轴网，决定在每个轴网内设一个垂直引测的控制点。每一层施工时，利用激光铅锤仪将底层的控制点引测到施工层，然后将经纬仪置于控制点，后视避雷针锁定在计算所得角度，解锁后将经纬仪转向０度、９０度，打出控制线。 该工程采用改进后的内控法测量精确度高，施工顺 利，并在多项工程中得以应用。 为防止由于数据采集、数据输入和输出等测量前的过程中出现不必要的错误，我们在拿到电子版图后将测量所需点坐标直接从Ａｕｔｏ－ＣＡＤ程序中的点转换为ＥＸＣＥＬＬ程序中的坐标，或者将测量中所得的数据直接从ＥＸＣＥＬＬ程序中的坐标转换为ＡｕｔｏＣＡＤ程序中的点；如果能在上述过程中利用ＡｕｔｏＣＡＤ中的三维绘图功能建模就更理想了。 参考文献： ［１］赵雪云，李峰．工程测量［Ｍ］．北京：中国电力出版社，２００７． ［２］李仲．建筑工程测量［Ｍ］．重庆：重庆大学出版社，２００６． ················································· ２０１３年第·１期 太原城市职业技术学院学报 Journal of TaiYuan Urban Vocational college 期 总第１３８期 Ｊａｎ２０１３ ［摘要］罗伯特·舒曼是浪漫主义时期杰出的音乐家，在钢琴音乐领域的最突出的成就就是他的标题钢 琴套曲。《童年情景》是这一题材的代表作。论文具体阐述了套曲中每首小曲标题的含义、曲式 结构等的分析及自己演奏的感受。[关键词]舒曼；童年情景；作品分析；演奏感受［中图分类号］J60［文献标识码］Ａ ［文章编号］１６７３－００４６（２０１３）１－０１８３－０２ 对舒曼《童年情景》的分析及演奏感受 贾瑞娜，张瑞荣 （山西大学音乐学院，山西太原０３０００６） 一、作者简介及作品的创作特点罗伯特·舒曼是浪漫主义时期杰出的作曲家、钢琴家、 评论家、指挥家。孩提时的舒曼是一个富于幻想，活泼而善感的孩子。他六岁起学习音乐，并自幼接触了大量的文学著作，文学知识的积累使他的一生受益匪浅。他率真的个性及深厚的文学素养，使其作品往往赋有文 学性和自传性的特色。 钢琴曲在他的音乐创作中占有重要地位，在钢琴小品盛行的１９世纪，舒曼第一个创立了“钢琴套曲”这种新的音乐体裁。这些套曲往往都有一 个诗意浪漫、 引人入胜的标题，使套曲的思想内容和艺术性得到了高度的统一和完善。标题性钢琴套曲的出现，是舒曼有别于其他作曲家创作的特殊标志，奠定了舒曼在钢琴音乐发展史上的重要地位。 《童年情景》 创作于１８３８年，是这一体裁的经典之作。全曲由十三首个性鲜明的小曲组成， 灵感主要来自舒曼对幼年克拉拉的回忆。这首套曲不同于一般的儿童钢琴曲，他不是为儿童而写，而是作曲家以成年人的视角回忆童年的情景，充满了语言无法表达的情怀，唤醒 人们对儿时的回忆。舒曼用形象而简练的笔法， 生动细致地刻画了孩子们的纯真形象。 二、对《童年情景》中每首小曲的分析及演奏感受童年情景全套由十三首小曲组成，每首都有一个小标题，从各个小标题可以看出，既有描写儿童生活趣事的，也有刻画儿童内心活动的，每一首都反映了儿童生183··
武汉XXX项目（传统项目） 项目名称：（填写合同全称） 工程地点：武汉市XX区XX路XXX号 工程负责人：张XX 建设单位：湖北XX置业有限公司 设计单位：中XX建筑设计院 监理单位：XX工程监理有限公司 工程造价：XX万元 总包单位：XXX 总用钢量：XX吨 承包方式：钢结构专业分包 建筑结构：主、副楼结构采用"圆钢管混凝土柱、钢梁（钢桁架）----钢骨混凝土核心筒"混合结构体系，主、副楼在16~20层连接体采用钢桁架结构，"城市大客厅"屋盖采用钢桁架结构。主、副楼框架柱采用圆钢管混凝土柱，剪力墙内钢骨柱为箱型、十字型、T型或H型截面，部分框架梁和一般梁采用H型钢梁，局部构件采用箱型截面，其他框架梁和一般梁采用钢桁架梁。 建筑物层数及高度：主楼46层，214.300m，副楼20层，101.100m 项目简介：武汉XX文化广场位于XX南侧，东接中南路，南邻中国人民银行大楼，西南为白玫瑰大酒店，西邻华银大厦，北接民主路,建成后将成为武昌第一高楼，集办公、
酒店、商务住所、金融、餐饮于一体。 本工程地下4层，地上主楼46层，副楼20层，裙楼8层，副楼顶部5层与主楼相连，形成主、副楼连体建筑。总建筑面积140，000m2，主楼建筑屋面标高214.300m，副楼建筑屋面标高101.100m，裙楼建筑屋面标高51.100m，钢结构总用钢量约1.5万吨。 合同工期：项目于201x年x月xx日开工，计划于201xx 年x月xx日竣工，总工期710日历天。 质量管理：贯彻样板引路，把控钢材、金属屋面等原材料检验试验关，采用自检、三检、飞行抽检等方式，对原材质量管控层层把关，送检2000组钢材，300组高强螺栓，12组防火涂料,焊缝第三方检测100%，每天现场质量巡查，开展质量月、质量红黑榜等活动。 安全管理：采用满兜安全网245万平米、双安全绳32万米、钢爬梯7万米、水平通道3万米、操作平台2千个及垂直钢楼梯、防坠器、临时支撑胎架、临边洞口防护等系列定型化标准化安全防护措施。每周召开安全晨会、每天现场安全检查、每日班前十分钟交底，开展“安全行为之星”、“安全隐患随手拍”、“流动红旗”、“脚手架坍塌应急演练”等系列活动，确保项目安全。 施工管理目标：取得（中国建筑CI示范工程、中建总公司科技推广示范工程（施工类、BIM类）、XX市建筑业绿色施工示范工程）全国建筑业绿色施工示范工程、AAA级安全
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/195711362.html, 浅析舒曼《童年情景》 作者：王卉 来源：《文艺生活·文海艺苑》2011年第06期 摘要：羅伯特·舒曼(Robert Schumann，1810—1856)是德国音乐史上著名的钢琴家、作曲家、音乐评论家，是欧洲早期浪漫派的杰出代表人物之一。他的音乐作品充满着生命的激情，富有深邃而浪漫的诗意，个性鲜明，风格独特，体现了他对生活对艺术的热爱与追求。舒曼有“钢琴小品大师”的美誉，1838年创作的钢琴小品《童年情景》，小巧精致，生动形象，意味深远。该作品没有直接描绘儿童生活，而是从成年人回忆童年情景的角度进行创作。舒曼以准确的笔触，洗炼的手法，深入儿童心灵刻画他们的心理活动，使得乐曲的音乐形象幽默、神态逼真并富有情趣。从内涵、和声、织体等方面来看，具有典型的浪漫主义特征。 关键词：舒曼；童年情景；创作背景；曲式分析 中图分类号：J605文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）18-0092-02 罗伯特·舒曼(Robert Schumann，1810—1856)是德国音乐史上著名的钢琴家、作曲家、音 乐评论家，是欧洲早期浪漫派的杰出代表人物之一。他的音乐作品充满着生命的激情，富有深邃而浪漫的诗意，个性鲜明，风格独特，体现了他对生活对艺术的热爱与追求。舒曼有“钢琴小品大师”的美誉，1838年创作的钢琴小品《童年情景》，小巧精致，生动形象，意味深远。该作品没有直接描绘儿童生活，而是从成年人回忆童年情景的角度进行创作。舒曼以准确的笔触，洗炼的手法，深入儿童心灵刻画他们的心理活动，使得乐曲的音乐形象幽默、神态逼真并富有情趣。从内涵、和声、织体等方面来看，具有典型的浪漫主义特征。 一、《童年情景》创作背景 1838年2月，舒曼在德国莱比锡几乎完成了全部的《童年情景》，这是一部很私人化的 作品，确切地说，是舒曼写给他热恋中的情人克拉拉的“情书”。一些音乐评论文章，认为该曲描写的是作曲家回忆自己的童年，我认为这样有失偏颇。因为舒曼曾对克拉拉说：“由于回忆起你的童年时代，我在维也纳写下了这部作品。每次弹这些曲子，孩童时期的许多情景就会在脑子里苏醒过来，使我深深感动。”所以我认为该曲描写的是舒曼以兄长般的眼光对克拉拉这样一个可爱的小姑娘的观察印象。舒曼把它寄给远方的克拉拉，提醒她不要把爱人遗忘。浏览一下套曲里13首小曲的标题，《孩子的请求》、《惊吓》、《捉迷藏》、《奇怪的传说》，等等，这些都是普通儿童生活场景。《童年情景》貌似简单，其实却有着深刻的意蕴，正如布里翁所说的：“我们在龙格的寓言画里找到这种把成人排除在外的完美宇宙，这种无法言传的
艺术歌曲（Ｌied）简介 艺术歌曲是音乐史上一种特定的体裁。在德国，由舒伯特、舒曼、勃拉姆等作曲家创作的歌曲被称为Ｌied；在法国，与之同类的歌曲被称为Ｍelodie；流传到中国，我们将它译为“艺术歌曲”。它原本的意思是“这种微妙的艺术用不同于歌剧的方法，令人领会到歌词中戏剧性的内容”。 艺术歌曲是音乐史上一种特定的体裁。在德国，由舒伯特、舒曼、勃拉姆等作曲家创作的歌曲被称为Ｌied；在法国，与之同类的歌曲被称为Ｍelodie；流传到中国，我们将它译为“艺术歌曲”。它原本的意思是“这种微妙的艺术用不同于歌剧的方法，令人领会到歌词中戏剧性的内容”。还有与Ｌied一词相近的Kunstlied，它的意思则是“不同于民歌的歌曲”。曲此我们可以知道，区别于歌剧和民歌的这种歌曲形式——艺术歌曲，具体说来是指音乐与诗歌的完美结合。 古代的“音乐”的概念是声乐，因此把艺术歌曲划归在音乐的范畴中是符合历史的观念的，并由此可知,艺术歌曲实则早于音乐的其它形式几百年而存在，如歌剧、交响乐等等。我们当今意义上的艺术歌曲经历了一个漫长的发展过
程，从德国、意大利、法国、俄国等等，从游吟诗人及僧侣们，通过Issac传到taleman、格鲁克、莫扎特、贝多芬等众多作曲家并层层推进,最终在舒伯特的艺术歌曲中达到高潮，从lied大师Issac到艺术歌曲之王舒伯特，它的形式发生了质的变化，从单音lied———复音lied———浪漫的艺术歌曲———十二音、无调性的艺术歌曲，一直是在非常强劲地发展着。在它最初的形式发展中，改革进化一直伴其左右,如Schulz去掉了固定低音而改为完整的伴奏；海顿艺术歌曲的钢琴伴奏有前奏、间奏，加强了伴奏的重要性等等；贝多芬的艺术歌曲的“歌曲集”形式成为后提升，虽然二者都自为地闪着自己的光辉，当他们一起登场时，肯定是最引人入胜的。”应该说普赛尔第一次毫不犹豫、而又比较客观地评判了二者的关系，即出自同一体，但又有侧重。当然这种侧重是集中在音乐方面上。E·T·A霍夫曼说：“在谱写的诗歌用词语来指种种确定的情感的歌唱中，音乐的魔力作用就象道士的仙丹一般，只需几粒就足以浸泡出任何精妙美味的冲剂来。”这种对于诗与音乐的审美观点是浪漫主义艺术歌曲的真谛所在，诗的升华一定要有音乐的滋润，否则诗的光辉即显暗淡(这只是限定在音乐范畴之中，作为诗的个体表现，它固然有自己独特的魅力存在，而并不需要依附在任何其它形式之中)。因此,让·保尔在《美学史料读本》中提到“在所有艺术门类中，只有音乐是纯粹的最富人性的，能涵
舒曼的《阿贝格变奏曲》作品分析 摘要：在19世纪浪漫主义音乐时期，舒曼作为当时杰出的的钢琴作曲家，其作品《阿贝格变奏曲》将文学完美融入音乐之中，使其充满诗意和浪漫色彩。本文对《阿贝格变奏曲》的创作背景和文学特点以及音乐本体进行了简单的分析，了解其主题变奏结构以及其中的文化气息。 关键词：舒曼;钢琴;变奏曲;浪漫主义 一、《阿贝格变奏曲》的创作背景 在19世纪，欧洲众多国家政治比较动荡，思想文化和艺术文化在此期间兴起和演变，浪漫主义音乐支配和主导着当时大部分作曲家的创作方向。自德国古典主义哲学开始在欧洲流行开始，其强调主观精神的理念对浪漫主义音乐的发展起到了巨大的推进作用。音乐巨匠贝多芬是古典主义和浪漫主义两个时期的嫁接桥梁，然而自贝多芬之后，欧洲音乐的内涵逐渐被改变，庸俗的音乐变得十分普遍，其中钢琴变奏曲也内容低俗，情感空洞，艺术感不足。因此，舒曼为了改变庸俗音乐泛滥的社会现状，以自身的激情开始积极的进行钢琴变奏曲的创作，而《阿贝格变奏曲》便是在此环境下创作出来的。 二、《阿贝格变奏曲》文学特点
《阿贝格变奏曲》规模虽小，但是其文学含量却很丰富，从其标题上可以看出其独特的浪漫性，以美丽的女孩“阿贝格”的名字来进行创作，使得作品单从标题上看就充满了诗意，而内容上更是诗意盎然，体现出一种率性、随意、不拘一格的风格。舒曼将“abegg”（阿贝格原文）几个字母转化为音名从而作为整个作品的主题动机，再进一步的进行变奏，其乐曲的主题动机带有隐喻性的字谜游戏。而且主题的创作极具画面感和情节性，节拍是四分之三拍，律动感特别强，拍点明确，舞蹈性强，旋律优美，充满梦幻感，听众听了之后总想跟着舞蹈旋转。除此之外，这部作品的结构虽然不如古典时期严谨，充满自由感，但也没有完全不同于古典主义时期。 三、《阿贝格变奏曲》音乐本体分析 第一，主题。从主题上来看，《阿贝格变奏曲》的主题是二段体结构，采用四分之三拍的节奏，在F大调上写成，律动感非常强，温暖明亮饱含生机。 A段由a句以及a1句组成，包含16个小节，其中由第1节至第8节构成a句，伴随主题旋律依次往下做了三次模进，以八度音型在高音区奏出的旋律来增强音响效果。a1句是主题的重复部分，只是稍微改动音型，旋律部分从八度变为分解八度，每小节第1拍的单音变为八度，增强低音效果，力度也从mf改为pp，为主题增加了一份梦幻。
1 项目背景及概况 1.1 项目背景 1.2 项目申报单位基本情况 1.3 前期研究与进展 1.4 项目概况 1.4.1 建设理由 1.4.2 建设条件 1.4.3 工程方案 1.4.4 投资估算、资金筹措及工期安排 1.4.5 经济评价 2 发展规划、产业政策及行业准入2.1 发展规划分析 2.1.1 区域经济发展政策和规划 2.1.2 主要经济社会指标预测 2.1.3 本项目在区域路网中的地位和作用 2.2 产业政策和行业准入分析 2.2.1 产业政策分析 2.2.2 行业准入分析 2.3 综合评价 3 资源开发及综合利用分析 3.1 资源利用方案
3.1.1 土地资源 3.1.2 建筑材料及运输条件 3.2 资源节约措施 4 节能方案分析 4.1 建设期耗能分析 4.2 运营期节能 4.2.1 项目运营管理耗能分析 4.2.2 项目使用者节能计算 4.2.3 燃油节约量的计算 4.3 对当地能源供应的影响 4.4 主要节能措施 4.4.1 适用的节能规范及标准 4.4.2 主要的节能措施 4.5 节能分析结论 5 建设用地、征地拆迁及移民安置方案5.1 项目选址及用地方案 5.1.1 建设用地概况 5.1.2 建设用地压覆资源分析 5.2 土地利用合理性分析 5.2.1建设用地的指导思想和外部环境 5.2.2 节约用地设计原则
5.2.3 符合国家土地供应政策分析 5.2.4 占用土地合理性分析 5.3 征地拆迁及移民安置规划方案 5.3.1 项目所处区域基本情况 5.3.2 征地拆迁情况及拆迁补偿政策标准 5.3.3移民安置目标 5.3.4 征地工作的开展 5.3.5 拆迁人员就业培训及安置 5.3.6 被征用土地农民的社会保障 6 环境和生态影响评价6.1 环境和生态评价对象及范围 6.1.1 调查评价范围 6.1.2 自然环境条件 6.1.3 社会经济环境现状 6.1.4 空气环境现状 6.2 工程对沿线环境的影响 6.2.1 施工期环境影响 6.2.2 营运期环境影响 6.3 减缓工程环境影响的对策 6.3.1 设计阶段 6.3.2 施工阶段 6.3.3 运营阶段
奥地利作曲家舒伯特的简介 舒伯特，伟大奥地利音乐家，早期浪漫主义代表人物之一。下面是为你收集整理的奥地利音乐家舒伯特简介，希望对你有帮助! 舒伯特是浪漫主义的作曲家，他出生在18世纪的奥地利，他和知名的作曲家贝多芬出生在同一个时代，但是很多人对舒伯特的故事并不是很了解，因此在这里做一份舒伯特简介。舒伯特被大家看作为古典音乐的最后的一个伟大的人物，他出生在1797年，他仅仅只有31岁的寿命，但是在这短暂的一生当中，舒伯特已经完成六百多首歌曲的创作，他也还有其他的一些作品。 舒伯特出生在维也纳，他的父亲是一个小学校长，家境并不算是特别好。舒伯特在很小的时候就已经得到了良好的音乐教育了，在其十一岁那年，他被一个唱诗班的人所录取，之后就得到了很好的音乐教育。舒伯特也就是在那个时候开始接触到好的音乐家，他在那个时候更是为一个知名的乐团创作了《第一交响曲》、在1813年的时候，舒伯特因为青春期变声的原因而离开了乐团，他担任了父亲的学校的老师，但是他从来没有放弃音乐。在舒伯特的简介当中，音乐一直都是他最好的朋友。 1818年的舒伯特已经走上了自己的巅峰，他这个时候已经有了自己的风格，其创作的歌曲也非常有深度。舒伯特在这段时间创造了较多的好的音乐，他不仅仅只是写歌，他同时还可以创造出一些交响
曲之类的大型音乐作品。 但是舒伯特简介只能持续到1828年，1828年仅仅只有31岁的舒伯特离开了这个世界。舒伯特死后被安葬在偶像贝多芬的墓旁。 舒伯特被人们称为什么弗朗茨;舒伯特的创作生涯虽然是相当的短暂，但是却给后人留下了非常多的经典音乐，前前后后舒伯特差不多有600多首委婉动听的音乐，可以说舒伯特为世界的音乐宝库做出了巨大的贡献，所以舒伯特被后人亲切的称为“歌曲之王”，而这个称呼他可以说是当之无愧。 在看完以上的介绍之后，相信大多数的人对于舒伯特被称为什么都已经了解清楚了，舒伯特在音乐创作上面的才能可以说是与生俱来的，他从小就表现出了异于常人的歌曲创作能力，在他多年的创作生涯里，舒伯特为世人留下了600来首歌曲，其中了有18部歌剧，19首弦乐四重奏，10部交响曲，4首小提琴奏鸣曲以及22首钢琴奏鸣。 所以舒伯特才会被称为“歌曲之王”，他留下的音乐著作要比任何人都多，而且这些音乐不但委婉动听，还能丝丝入扣，与人们的听觉而言是一种无以言妙的享受，他的伟大就为伟大在他的每一首歌曲都可以深入人心，让人听上一遍就能记忆悠久。 舒伯特舒曼之间有何关系在历史上，舒伯特舒曼存在短暂的交集，两个人也有很多的共同之处，他们都是英年早逝，并且他们都是在痛苦的疾病中死去的。 舒曼在长期的精神疾病中死去，晚期的舒曼在疾病的折磨中痛苦不堪，这一点舒伯特比舒曼看起来要好很多，舒伯特死于伤寒。但是
诗人音乐家舒曼的代表作品介绍诗人音乐家舒曼的代表作品介绍 舒曼的主要作品分为三个不同的音乐形式，第一种是奏鸣曲式，代表作有维也纳狂欢节，第一钢琴奏鸣曲，第二钢琴奏鸣曲，第三钢琴奏鸣曲。第二种是变奏曲式，代表作有克拉克主题即兴曲，阿贝格变奏曲，交响练习曲。第三种是套曲曲式，主要的代表作有夜曲，花曲，幽默曲，阿拉贝斯克，大卫同盟舞曲等。 在舒曼的作品中，钢琴曲和歌曲的数目占据了很大的一部分，受到家庭素养和自身天赋的影响，舒曼的作品往往在细腻表达音乐的同时引起人们内心的共鸣，舒曼更注重表达人们的内心感受，而对拘泥于陈旧的老音乐不屑一顾。他主张将音乐渗透到诗歌的最灵魂深处，而诗歌也表现出音乐的渲染气氛。舒曼不仅增加了钢琴在演奏中的表现力，也更加注重诗歌的选择和歌词的修饰。 通过对舒伯特作品的继承和发展，舒曼的作品跟舒曼本人一样具有想象力，富有对新鲜事物追求的激情，舒曼在自己的作品中更加注意了每一个细节的不同表达方式，从来更加丰富和全面的表达作品的情景，让人们在音乐中更加的享受。 在著名的作曲大师舒伯特之后，舒曼带着他对音乐的不同理解引起了人们对浪漫主义音乐的热情。舒曼钢琴作品的特点充分的表达了他的思想和意图，也体现了他对音乐的不同理解。 舒曼的钢琴作品都是用浪漫主义的思想去深刻的刻画创作歌曲，跟舒伯特不同或者比舒伯特有优势的是舒曼的父亲是一个有素养的书商，所以舒曼从小接受的教育使舒曼的文学功底相当深厚，他对音乐和歌词的刻画更加细腻有张力，他喜欢将最深刻的感情感受简单的藏在细腻的艺术歌曲里，富有激情的想象力掺杂在细腻的变动里是舒曼作品带给人们最大的感受。
舒曼钢琴作品的特点是简单明确的，在天马行空的想象中可以感受到强烈的浪漫主义气质，舒曼不断的吸取前辈音乐的优势融入到自己对艺术钢琴曲的理解中，他对作品的每个细节都严苛要求，同时更加注重作品本身的完整性和连接性。他的作品透过音乐本身，加上诗歌的表达，让诗歌和音乐都焕发出他们最大的魅力。 舒曼的故事开始于平静而又和谐，经历过短暂的美好，但是充斥其中最多的是不幸的艰苦折磨，这也使得舒曼不堪忍受精神病折磨中离世。在偶尔出现的`温存和苦命的经历之中，舒曼用音乐诠释着他的人生态度。 舒曼的故事给我们留下的是痛苦，也许在舒曼的作品中，那些美好的旋律是真实的也是他所期盼的，就像他最后患病一样，恍恍惚惚。