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一、电视文学节目概论1，概念辨析电视文学，是文学和电视两种媒介的“交叉”和“嫁接”，概念十分宽泛。
在外延上，它不仅包括荧屏中的一切文学形式，而且包括纪录片、电视剧等节目的文学部分；在内涵上，指的是依据文学的操作规律和审美特征创作的电视作品，例如电视散文、电视小说。
狭义的定义，可以概述为：通过相应的屏幕造型手段，借助文学的创作规律，塑造出的充满文学氛围、富有文学审美情趣的电视艺术作品。
电视文学，（作为综合艺术的）电视与（其母体之一的）文学的再次综合，兼收并蓄了它们各自的特点——在话语符号上结合了文学的文字维度和影视的其它五个维度（时间、空间、画面、色彩、声音），结合了文学的文化特质以及电视的传播手段。
在寻找自我本体的过程中，电视艺术曾经一度远离了文学。
然而事实证明，文学作为人类智慧的宝库，同样是电视艺术的重要来源和基础。
如今，电视重新找回了文学，并在两种媒介的融合中创立出新的艺术样式——电视文学。
它对于借鉴文学的创作经验、吮吸文学的丰富营养、提升电视文化的品格，都起到十分重要的作用。
2，电视文学的主要样式3，散论A：电视文学与文学电视，偏正结构电视化的文学、文学的电视化，电视手段对文学领域的介入；与之对应，文学式的电视，强调电视对于文学创作手段、审美特性的借鉴，以及由此而营造出的抒情和诗意的感觉，即电视文学性的体现。
电视文学并非文学的附庸——电视化的文学作品，不是简单地用画面来“解释”或者“表演”文句。
也就是说，电视不是为文学服务而存在的，而是与文学具有同等地位的创造者，它对文本的诠释可以理解为是一个再创造的过程。
同时，它在深层次上融入了文学的神，因而具有与普通电视作品不同的文化格调。
以散文电影为例——文学主要分为三大类：诗歌、小说和散文，从文学的审美角度出发，不妨把电影分类为：诗歌电影、小说电影与散文电影。
散文电影：不讲究情节、不追求戏剧效果、也不一定塑造典型人物，而是运用多侧面、多层次、多声部的手法，努力表现生活中的艺术韵味，化平常为神奇。
广播电视基础知识知识点概括第一部分：马克思主义新闻观和中国社会主义新闻事业的方针原则一、马克思主义新闻观：是指马克思主义对于新闻现象和新闻传播活动的总的看法。
（它涉及新闻本源、新闻本质及新闻传播规律等许多根本性问题。
其核心是马克思主义关于无产阶级及其政党新闻事业的工作性质、工作原则和工作规律的一系列基本观点。
它告诉人们怎样运用辩证唯物主义和历史唯物主义的观点和方法看待新闻现象，解决传播中出现的问题。
）新闻本源：指客观存在的事实。
新闻本质：通过对事实的报道，为阶级服务，为国家利益服务。
新闻传播规律：新鲜性、及时性、公开性、真实性（新增济公）牢固树立马克思主义新闻观最核心的内容是：（重点把握以下几方面）1．要坚持新闻宣传工作的党性原则，这是马克思主义新闻观的根本原则2．要坚持把正确舆论导向放在首位，这是新闻宣传最重要的责任。
3．要坚持新闻的真实性原则，这是新闻改造必须遵循的基本原则，是党的实事求是的思想路线在新闻工作中的具体体现。
4．要坚持政治家办报，这是实现党对新闻工作领导的重要保证。
马克思主义新闻观的形成是一个与时俱进、不断充实、完善和创新、发展的过程。
马克思、恩格斯的新闻思想是马克思主义新闻观的重要基础，是继承、发扬马克思主义新闻观的思想宝库。
马克思主义新闻观是一个开放性、动态性、发展的思想体系，随着时代发展，实践深入而不断丰富。
二、新闻宣传工作的党性原则：一定政党的政治主张、思想意识和组织原则在新闻活动中的体现。
党的政治主张：指两个纲领，最高的共产主义纲领和最低的中国特色社会主义纲领。
党的思想意识：指马克思主义意识、唯物主义实事求是意识。
党的组织原则：指下级服从上级，少数服从多数，地方服从中央。
（我们的党在思想上：以马克思主义为新闻工作的指针，宣传党的理论基础和思想体系；政治上：要宣传党的纲领路线、方针政策；组织上：要接受党的领导，遵守党的组织原则和新闻宣传工作的纪律。
）报刊、广播、电视、网络的宣传必须坚持一个基本要求：阐述马克思主义基本理论观点必须准确，紧密联系社会主义现代化建设和改革开放的实际，紧密联系广大人民群众的思想实际，解决思想和理论问题，同时阻止形式主义和实用主义两种倾向。
《电视文化概论》电视文化与电视传播学号：1003551233009专业：广播电视编导姓名：高鑫电视文化与电视传播什么是文化？著名思想家泰勒把人类学意义上的文化定义为“文化和文明就其人类学意义上看是知识、信念、艺术、伦理、法律、习俗、以及作为社会成员的人所需的其他能力和习惯所构成的综合体。
”这一定义，几乎成为西方近百年文化研究的经典定义。
实质上，文化是人类在物质生产和精神生产领域中进行创造活动的方式及这一活动的过程和结果的总和。
从文化的表现形式上看，文化还分为高雅文化和大众文化。
电视是一种媒介，一种大众媒介，从这种意义上讲，电视文化应属大众文化。
“传媒即信息”，电视是社会公众政治信息的主要来源，是社会舆论形成的渠道之一。
电视在传递信息过程中，具有一定的政治倾向性，因此，电视文化以传媒为主要形式，以宣传或传播为主要特征。
其主要功能，一是灌输作用，灌输占统治地位的思想和起主导作用的文化。
二是导向作用，具有宣传的鲜明性。
提倡什么，反对什么，允许什么，取缔什么，都要有鲜明的态度。
三是传播作用，提高人民的思想、文化和科学素质为目的，传播不同层次的文化。
电视文化还以形象的反映和再现社会生活为其艺术特征。
电视文艺要提倡主旋律，实际上就是一种艺术化了的社会意识形态。
同时，它还表现为审美、娱乐和消遣功能，融思想性与娱乐性为一体，寓教于乐，达到影响、鼓舞人的作用，电视文化产业是精神文明建设的重要组成部分，能够从更大的范围，更多的层面提高全民的文化素养，推进整个民族的文明进程。
电视媒介在当今社会精神生活中的地位和作用毋庸置疑。
电视媒介不仅信息传播速度快，可以即时将信息传至地球的每一个角落，而且信息的解读难度低，电视媒介能将宇宙万物的声象信息原封不动地传输给接受者。
电视的出现深受欢迎。
然而，电视媒介又因其传播内容的原因，不时受到指责甚至抵制。
在各种批评和指责中，认为电视传播内容趣味低下，格调卑琐的批评最为严厉。
这种批评多少表现出人们对电视媒介所显现的文化品格的不满。
一：电视艺术的概念（问答）电视艺术是一种信息传播的媒介和载体，主要是传播的功能；电视艺术则是被电视传播的那种艺术形态。
首先，从电视传播的形态考察。
1 传达形态——主要指传递现实生活信息，传播科学性文化知识为内容的电视节目。
这类形态的节目，往往以最大限度地复制出现实原貌为目标，追求节目的准确性、时效性和系统性。
“新闻节目”、“教育节目”、“服务节目”等等。
2表现形态——遵照审美的规律，以艺术虚构的方式，创造出“幻想的生活”，从而给以特殊的“生活补充”的电视节目。
其意旨不止于对现实事物的“艺术性表现”，而在于以“独立自足的形象”，重新构筑起一个新的“艺术世界”。
在思维方法上，追求的是“审美——艺术性”。
其次，从电视传播的功能考察。
一是信息传播功能：电视作为大众传播媒介，是传播各类信息的重要渠道。
二是新闻纪实功能：电视的重要传播功能之一，是将当天或近日发生的事实予以如实的报道，其内容不仅可以来自全国，囊括全世界。
三是艺术表现功能：艺术表现——根据电视艺术创作的物质手段、传播媒介、传播方式、传播特征、欣赏环境和色和审美心理等多种因素，从观察体验生活到具体进行审美把握，自始至终用电视艺术创作特有的思维方式和审美意识进行创作的艺术作品。
再次，从电视传播的表现手段考察客观性：电视节目揭示事物本来的客观现实性质，即指我们所生活的客观现实，事物实际发生的那个世界。
这类电视节目的重点，是客观描述现实，反映现实世界上正在发生的事情。
感情性：电视节目中包含着意识中浓重的情感因素，特别是创作者感情和情绪的容纳和爆发。
它主要是通过电视节目中流溢的情感去控制观众，激发观众。
它多采用虚构的方式，旨在以作品的情去激起观众强烈的感情。
二：世界电视文艺发展历程（填空）1936 年11 月2 日，英国广播公司（BBC）以一场歌舞开始电视的正式播出，电视文艺也就随之诞生。
1946 年，“全国广播公司”（NBC）《德克萨斯明星剧院》“哥伦比亚广播公司”（CBS）《城中明星》1949 年美国设立每年一度的艾美奖，奖励娱乐节目，“电视可以一夜之间造就一个明星或毁掉一个明星。
《电视文化概论》考试辅导大纲一、期末考试的形式及题型该课程期末考试为开卷形式，考试时间为120分钟。
题型为论述写作题。
数量只有一道题，字数要求为1500字。
也就是说同学们必须在考试时间内完成一篇小论文的写作。
二、存在的问题与复习的思路无论是在校面授学生还是远程学习的学生，在学习《电视文化概论》课程时，普遍存在的问题就是无法在整体文化观、价值观的指导下，面对具体的电视文化现象进行利与弊、现象与本质、表面与深层问题的分析与阐释。
很多同学谈论起宏观理论，滔滔不绝，但是非常欠缺具体问题具体分析的能力，事实上我们在课程讲解及参考资料、例证解析等版块中大量涉及到一些具体问题，如中国电视本土化问题、SNG寸中国电视发展的影响、中国电视的人文化与通俗化、娱乐化的关系等问题，并且进行了较为详细的分析阐释，目的就是想通过这样的讲解方式，让大家能够掌握一定的分析问题、解决问题的能力，当我们都能够具备一定的这样的能力，那么显而易见，中国电视文化的成长也就具有了更为坚实的基础。
所以，大家的学习及复习思路，应该是在充分掌握社会主义核心价值观（爱国主义、集体主义、奉献主义、英雄主义等）、人文主义价值观（人道、人性、尊严、尊重差异、自由、平等、公正等）的基础上，更具体的树立起符合这样价值观要求的历史观、政治观、人生观、幸福观、爱情观、审美观（这些都是总体价值观在各方面的体现）等等，并进而以这些价值观念为指导，将其运用到电视文化现象的具体分析之中，以此来衡量我们的电视制度、体制建设是否有利于符合上述价值准则的电视文化的全面发展，衡量判断我们电视内容生产、节目制作、频道打造、品牌观念等等是否体现了上述价值观念，还是违背了这样的价值观念，以至于开了历史的倒车。
在当代中国全力行进在追求现代性的历史进程中，一些封建主义的、极权主义的、狭隘民族主义的、不健康的性别主义的、过度物质主义的、过度个人主义的等等一系列不符合现代性价值观念的电视文化现象不还是屡见不鲜吗？种种过去已经被清除掉的落后的思想观念不是又在多元化、宽容化的口号遮掩中沉渣泛起吗？从贾璋珂的故乡小县城电影中，我们就可看见改革开放以来，社会进步的成果并没有在中西部落后的县城乡镇中体现出来，历史发展的成果并没有为这些落后地区所分享，相反，原来的封建渣滓、污秽思想却又大行其道，令人忧心。
电视艺术概论复习重点1引论我们将"艺术"定义为人类通过借助特殊的物质材料与工具,运用一定的审美能力和技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对象的相互作用下,进行的充满激情与活力的创造性劳动。
可以说它是一种精神文化的创造行为,是人的意识形态和生产形态的有机结合体。
1.1电视艺术：是以电子技术为传播手段,以声画造型为传播方式,运用艺术的审美思维把握和表现客观世界,通过造塑鲜明的屏幕形象,达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
1.2电视节目的类别：内分法：新闻类教育类文艺类服务类外分法：综艺节目主持人节目受众参与节目平分法：一般型综合型专题型对象型1.3电视艺术分类：电视文学类电视艺术类电视戏剧类电视综艺类问题：为什么说电视艺术是电子时代的主要艺术形态由于电视具有传播手段的先进性,服务对象的群众性,以及内容形式的的多样性,使得电视成为传播国内外大事的新闻窗,传播各类文化科学的知识库,以及传播各类文艺节目的百花园。
这样,电视将人类带入了一个高度文明的新世纪——电视文化的新时代首先：电视艺术给电影艺术造成了巨大的威胁再次：电视艺术的发展几乎将戏剧艺术逼上了"绝路"最后：电视艺术给文学这一古老的文化形态带来了巨大的冲击和影响2电视艺术的审美特征2.1兼容性：诸家所长,集于一身电视艺术是兼容性极强的的艺术,它综合各家艺术之所长,集于一身,努力丰富和发展自己,创造了独特的艺术样式,使之具有多元化,多功能,多层次的审美特征。
任何艺术都不是孤立的文化形态,它的发生和发展,都是诸多艺术在综合、沉淀过程中由量变引起质变的飞跃。
因此任何新的艺术样式都流淌着古老艺术的血液,但同时又是独立的、自立门户的艺术品种。
正是在这个意义上,我们有理由认定：电视艺术是迄今为止最具多种艺术兼容美学特质的、独立的艺术新品种。
首先：电视艺术是科学与艺术的兼容其次：电视艺术是时间艺术和空间艺术的兼容再次：电视艺术史诸多艺术元素的兼容还有：电视艺术是多种艺术手段的兼容多样性：尺幅荧屏,大千世界电视艺术的多样性体现在哪些方面？首先：电视艺术题材的多样性其次：电视类别的多样性再次：电视艺术形式的多样性还有：电视艺术风格的多样性另外：电视艺术结构的多样性参与性：屏幕内外情感交融电视艺术的的参与性是由什么决定的？首先：电视的传播共性决定了电视艺术的参与性其次：特殊审美心理决定了电视艺术的参与性再次：特殊表达方式决定了电视艺术的参与性当代性：现代理念,当代意识电视艺术的当代性体现在哪些方面？首先：真正的展现中国社会现实其次：向历史、文化的深层开掘再次：揭示人们心理结构的嬗变3电视艺术的语言系统3.1语言,是人类传递信息,交流思想,表达情感的工具。
电视文化学自由世界——从《人类星球》看电视文化这是一个自由的世界，他们是这个世界上仅存的完全自由的人，生存在这里的人们，与森林融为一体，他们是唯一称热带雨林为家的人。
那是一个没有电视，没有网络甚至没有现代文明的环境，与世隔绝却又与丛林环境息息相关，很难想象在21世纪信息时代还有这样一群人，他们的生存和生活保持着原始的状态，他们很少或者不接触外部世界，他们需要的就是维持现状，本不需要现代化的进入。
关于从《人类星球》解析出的电视文化认知，我即将在下面分三部分具体阐述：第一部分是电视文化记录了的丛林世界，让观众了解世界上以不同的生活方式生存是可能的；阐述电视是纪实的，运用电视的声话语言来描绘丛林的客观现实，从而让人们对自己的生活现实产生一种修正的参照体系；电视还是是“审美“的，通过对这个世界的理解和体悟给人们带来感性的愉悦和精神的享受；电视让观众感受到魅力和愉悦。
第二部分阐述的是没有电视文化的世界，讲述电视文化世界和丛林世界的不同；讲述以电视文化为代表的媒介文化的重要意义；讲述电视的社会地位赋予功能和社会舆论功能，讲述没有电视文化的世界社会化是不一样的，然后加深对电视文化知识的理解。
第三部分是为什么称呼他们是完全自由的人，不受现代政治，经济，文化甚至是电视文化种种的束缚，那么电视文化是怎么束缚现代社会的观众的？意识形态控制室怎么实现的?除土著居民落后闭塞的部分，总的来说，他们是完全自由的人。
第一电视记录的丛林世界“地球上只有一种生物的生命足迹遍布全球，这就是人类，时至今日，我们依然利用自身的聪明才智，立足全球，身处荒蛮之地，远离城市霓虹，直面原始的自然，这就是人类星球”人类星球，探讨人与自然的关系，8集节目分别探讨极地、山区、海洋、丛林、草原、河流、沙漠和城市的人类活动，论证了人类星球的开篇语，让我们看到我们并不知道的人类生命足迹。
这集节目探讨丛林的人类活动，展现出从未在电视屏幕上出现过的罕见精彩的人类活动。
电视艺术概论近年来，电视艺术逐渐成为人们生活中不可或缺的一部分。
它不仅为观众提供了娱乐的享受，还在很大程度上展示了社会和文化的发展。
本文将对电视艺术进行概述，包括其定义、历史、特点以及对当代文化的影响等方面。
首先，我们需要明确电视艺术的定义。
简单来说，电视艺术是利用电视媒体进行艺术创作的一种形式。
它结合了影视、舞台、音乐等多种艺术形式，通过电视的视听效果来传递信息和表达情感。
与传统的艺术形式相比，电视艺术更加立体、直观和富有感染力，因此能够更好地吸引观众的目光和情感。
电视艺术的历史可以追溯到上世纪二十年代的电视广播。
当时，电视节目主要以新闻、体育赛事和纪录片为主，艺术元素较少。
随着技术的进步和观众需求的增加，电视剧、综艺节目和广告等不同类型的电视艺术作品开始涌现。
尤其是在二十一世纪，随着互联网的发展，视频分享平台的兴起，电视艺术的表达方式变得更加多样化和自由化。
电视艺术的特点在于其多样性和大众性。
作为一种大众媒体，电视艺术能够传递各种类型的信息和故事，满足不同观众的需求。
它可以通过不同的题材、剧情和表现手法来展示人们的生活、情感和价值观。
同时，电视艺术还具有与观众进行互动的特点，通过投票、评论等方式来增加观众的参与感。
电视艺术对当代文化产生了深远的影响。
首先，它丰富了人们的精神生活。
通过电视艺术，观众能够了解不同地区、不同文化背景的故事和情感，开拓了观众的思维和审美观念。
其次，电视艺术也成为了文化交流和传承的重要载体。
不同国家和地区通过电视艺术的传播，使自己的文化得以传播到世界各地，同时也接受了其他文化的影响。
最后，电视艺术在社会意识形态、价值观念等方面也发挥着重要作用。
通过艺术创作的表达，电视艺术能够影响观众的思想和价值观，引发对社会问题的反思和讨论。
总之，电视艺术是现代社会文化发展的一个重要组成部分，它通过影像、声音等方式向观众传达信息和情感。
电视艺术丰富了人们的精神生活，促进了不同文化之间的交流和发展，同时也影响着观众的思想和价值观。
电视艺术概论文学与传媒学院广播电视编导专业 2011秋冬版讲义参考书目《电视艺术学》高鑫著北京师范大学出版社《美学》朱立元主编高等教育出版社《电视艺术原理》杨世真著浙江大学出版社《镜头真与美》黄良著云南人民出版社《广播电视文艺编导》项仲平王国臣著浙江大学出版社《电视文艺》何丹主编中国广播电视出版社《理解电视》（英）大卫??麦克奎恩著华夏出版社《电视广播和新媒体写作》（美）罗伯特??赫利尔德华夏出版社《技术的艺术》（美）约翰s??道格拉斯格林p??哈登北京广播学院出版社电视艺术概论课程知识结构第一讲、导论第二讲、电视艺术的思维方式第三讲、电视艺术语言第四讲、电视文学创作第五讲、电视艺术片第六讲、电视剧第七讲、电视综艺节目第八讲、电视纪实艺术第九讲、电视艺术美学第一讲绪论一、电视艺术的内涵 1 、关于艺术的几种定义《辞海》说；“艺术――通过塑造形象具体地反映社会生活，表现作者思想感情的一种社会意识形态。
”《美学四讲》（李泽厚著）：“艺术是各种艺术作品的总称。
”《艺术概论》（高等艺术教育“九五“部级教材）；“艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑”。
《电视艺术美学》（高鑫著）：“凡能够给审美主体带来审美愉悦的客观存在物就是艺术。
”“作为艺术”的基本特征（1）创造性。
首先承认艺术是人的创造物而非自然存在物；（2）审美性。
艺术这种创造物的主要价值是供人们观赏，以满足人的审美需求，而不是其它实际功利性的用途；（3）形象性。
即都要通过塑造具体生动、个性鲜明的艺术形象去反映生活，表思想感情；（4）情感性。
即任何艺术作品都蕴含着艺术家对生活的感情并向他的欣赏这传达这种感情，以情动人。
思考：（1）创造物（主体能动性和发挥的空间；作品多大程度上体现了你的创造性或者浮现出你的主观色彩；）（2）审美需求（审美为主，创作动机指向性要强，所以在形式感上要力求获得审美的意味） 2、艺术发生的主要动因主要动因或者决定性因素：最初最基本的动力，“尤其是为了维持自身生存和取得发展的生产劳动。
在过去的一周，习总发出了“要着力打造一批形态多样、手段先进、具有竞争力的新型主流媒体,建成几家拥有强大实力和传播力、公信力、影响力的新型媒体集团”的要求。
政策的倾斜意味着，对传统电视台在与新媒体的竞争中处于尴尬地位的现实已经被公开化。
究竟什么原因造成了今日局面？原文出自新浪体育专栏，原题《马国力：传统电视应勇于迎接新媒体挑战》，作者马国力（前中央电视台体育中心主任，现盈方体育传媒（中国）有限公司董事长），虎嗅进行了一些调整：
大概是从2013年开始，中国的电视人开始惊呼新媒体的崛起和传统媒体的没落。
我却不以为然，所以在接受采访时这么说：在全世界范围内，电视这个“传统媒体”还有相当长的美好前景，只有在中国，电视人却认为自己已经“日薄西山”，原因不在于新媒体的发展，而在于中国电视的没有竞争环境和竞争精神。
美国是新媒体技术的发源地，几乎所有的新媒体实验和应用都是从那里开始，但是在那里却没有像我国这样的电视界人士对于新媒体发展的担忧，有的是对于新媒体技术的充分应用。
尽管由于移动技术的完善，家里客厅的电视人口有所减少，尽管有网飞这样的互联网电视的出现，美国的电视行业依然是蓬蓬勃勃。
以体育为例：NBC在2014年初宣布77亿美元购买了直到2032年的奥运会版权；NFL也宣布了未来10个赛季的电视安排，从NBC，FOX 和CBS三家每年拿到20亿美元，总收入超过了200亿；欧洲也是这样：默多克的天空电视台在意大利和德国开始大肆扩张；BBC等欧洲广播联盟的主力选手继续巩固着自己的地盘；就连来自卡塔尔的体育电视集团也开始在欧洲和美国攻城拔寨，丝毫见不到一点在我国电视界弥漫着的那种彷徨。
而在我国，这种彷徨已经极大地影响到了广电领域最高领导层的决策，2014年年中接连开会和下文件，为的是用行政命令而不是用市场机制来抵制新媒体的发展，目的是为了集团利益不受侵害。
依我看，这样的动作实际上侵害的恰恰是广电系统的长远利益。
为什么这么说？欧美电视的继续强势是由于他们或者生来就是处在一个竞争的环境里，或者被技术的发展推入到了竞争的市场之中。
而在市场竞争的环境里面，参与竞争的成员对于自己的利益从开始时就看得很紧，就从市场规则上面考虑到了各种可能，有着很强的自我完善功能。
所以在欧美市场上面至今没有一个新媒体公司买到过值得一提的体育资产；所以尽管出现过网飞（Netflix）公司出品的《纸牌屋》而且收视不俗，但是那不过一年才有十几小时而已，美国的几家电视网却每年出产着几千小时的优质剧集；而且也没有发生过我国这样的电视台把自己的娱乐节目卖给不属于自己的新媒体公司的情况。
在我国，由于传统的原因，电视是没有竞争的，尽管最近几年省级卫视为了收视率引进了几乎世界上所有的娱乐节目模式，但在我看来那不是真正意义上的电视竞争，充其量是低水平竞争，而低水平的竞争是损害竞争的最有力武器。
而我国的网络公司，由于他们的技术性原因和资本式自由，从一开始就来自于市场，而且是来自于美国市场，所以他们的发展过程充满了竞争，但是他们又是生长在中国，所以带有着强烈的中国式资本原始积累的特色。
电视最主要的资产就是播出版权，市场社会里面的电视台最重要的工作就是拥有优秀节目的版权，或者购买，或者创造。
由于不是处在竞争的环境里面，电视台系统内部开始重视版权保护还只是近些年的事情，只是在电视剧领域，而在体育方面即使到现在还没有一个清晰的认知。
我国新媒体视频的发展就是拿着美国市场的钱在几乎没有版权限制的环境中“疯长”，如果真是像欧美的环境，中国的互联网企业没有几家可以长大得这么快。
中国电视的没有竞争，有着我们自己的历史原因，但是就和现在的中国的经济一样，三十年前的有效做法逐渐显现出它的副作用，所以必须经常调整。
中国的电视体制就到了该调整的时期，而这个调整需要决策者的极大勇气。
中国电视，其实是中央电视台的垄断有其长处和短处。
长处是如果不是政策性垄断，中央电视台不会发展的这么快。
二十年前中央电视台只有三套节目，除了《新闻联播》之外的其它节目与地方台相比没有什么优势，也没有什么谈得上的广告收入。
所以才有了《东方时空》《焦点访谈》，所以才有了体育频道，所以才有了每年超过百分之二十以上的广告增长，才有了二十年后跻身于世界电视同行的第一集团之中的成绩。
但是进入21世纪，这个垄断的副作用就已经开始显现了，主要有几个方面：由于全国只有一个平台，影响力巨大，所以才有一个科长到地方上会由省级领导陪同的现象，电视台的从业人员的自律精神严重受损，中央电视台的信誉也是严重受损，所以在2014年中央电视台暴露出一些问题之后才会这么在社会上狼狈不堪。
“大到不能倒”的另外一个结局就是“忽然间灰飞烟灭”。
这是声誉上的副作用，对于媒体来讲，最重要的就是声誉。
由于经济上的飞速发展，中央电视台迅速有钱了，以世界上电视行业的发展水平比较，中央电视台是发展最快的一个，但是发展快了的另外一个副作用就是“暴发户”感觉。
我国电视设备的更新是全世界最快的，在硬件上是可以买来的，但是使用这些先进硬件的人们呢？“暴发户”思维反而限制了在这个团体里面的人们。
我们可以算一下，进入到21世纪的前14年里面，中国电视节目有了哪些自己的创造？
在20年前，中央电视台的年轻人想做制片人是由于他们对于节目有自己的想法和热爱，20年后的今天，竞聘制片人的目的是为了“科级”待遇。
这就是垄断的第三个副作用：没有了创造力。
中国新媒体的飞速发展就是由于电视界的垄断造成的。
电视台拥有着互联网视频播出牌照，自己没有创造动力，以牌照为权力当然可以出售给没有牌照的互联网公司，旱涝保收；电视台拥有着太多的内容却没有时间去播出，所以转卖给互联网公司以扩大影响；电视台拥有着大量的人才却没有用武之地，所以流入到互联网公司以充实他们的力量。
当这一切在短时间内发生又经过互联网放大之后，电视主管们突然感觉到威胁，出于垄断的本能，马上想到的是垄断式的解决方案：文件和命令。
如果这样的文件和命令之后是推动电视产业的市场改革，或许这种做法可以成为中国电视的第二次创业的基点保护，但是如果只是试图用行政手段来限制技术和市场的发展的话，只能是延缓危机的爆发。
电视台的人们总是担心如果出现了另一个平等的竞争对手，自己的奶酪就会被别人分走一块，岂不知有了竞争之后蛋糕会越做越大，自己的这一份虽然不再是百分之百比例，但是绝对值却比原来的要大许多。
想想我们自己身边的生活：1989年我成为处级干部时公家给装电话，当时要交初装费5000元，比我当时一年的工资还多，而且还得托人请客，否则得三个月以后才能轮到。
在电信分拆，有限的竞争开始之后（因为还是不允许外资进入），一天就好，而且还送你许多礼物，几家电信公司也成为了世界知名企业。
银行业也是如此，尽管也是有限竞争，但是老百姓是否比过去方便多了呢？而且中国工商银行从总量上讲已经成为了世界第一。
如果国家也是允许有限竞争，全国有几家与中央电视台平行的电视台，老百姓
可以挑选自己需要的节目，还有多少人一定要去选择用户体验非常复杂的互联网电视呢？而且由于竞争的需要，每个电视台当然会考虑到各种内容和应用终端的需求，电视台的服务也会比现在好很多，谁说就一定减少了收入和影响力呢？而且既然是“有限竞争”，主管部门是用不着害怕失去对于电视台的控制的。
电视台的竞争应该在电视台层面进行，新媒体对于电视当然有冲击，但是只是冲击而已，远不到平等竞争对手的高度，一方面是由于观众覆盖面，另一方面是还很模糊的新媒体的盈利模式，这个模式决定他们的生存能力。
所以，电视台若要想强大，就应该鼓励和自己相等的对手出现，这样才能将“传统”的电视持续“传统”下去。
