环境设计专业风景写生课程教学改革研究,教育理论范文.doc

关于高等师范院校水粉画风景写生的教学探讨【摘要】水粉画风景写生是高等师范院校美术教育专业的必修课程之一。

水粉画风景写生的教学对于高等师范院校美术专业学生的素质修养的培养作用巨大，针对当前高等师范院校美术教育专业水粉画风景写生课教学中存在的一些问题，从多角度进行探究，提出新的教学思路，以改进现有的水粉画风景写生教学的现状，促进高等师范院校美术教育专业水粉画风景写生教学，并通过风景写生教学提高学生的综合审美能力。

【关键词】高等师范院校美术专业水粉画风景写生教学探讨水粉画风景写生是高等师范院校美术教育专业的必修课程之一。

水粉画风景写生的教学对于高等师范院校美术专业学生的素质修养的培养作用巨大，针对当前高等师范院校美术教育专业水粉画风景写生课教学中存在的一些问题，从多角度进行探究，提出新的教学思路，以改进现有的水粉画风景写生教学的现状，促进高等师范院校美术教育专业水粉画风景写生教学，并通过风景写生教学提高学生的综合审美能力。

自我国美术教育模式向素质教育转型以来，全国各高等院校纷纷开设美术专业，并不断扩展新专业与扩大招生对象。

众多高中阶段文化基础较差的学生，为了实现大学梦想，大多把艺体专业作为一个捷径，通过几个月，甚至几周的集训，涌入高校讲堂。

在这种大学教育大众化的状况下，在高等师范院校美术教育专业，呈现人数多、绘画基础弱的情况。

那么在这种情况下，要力求每一个学生基本达到水粉画风景写生的教学要求与效能，重新审视水粉画风景写生教学现状，探寻新的教学思路，新的教学途径，已成为高等师范院校美术教育专业水粉画风景写生教学的当务之急。

一、高等师范院校美术教育水粉画风景写生在教学中的作用进行水粉画风景写生，要求学生需对所面对的自然风景进行认真观察与思考，对所要表现的对象进行具体分析和取舍，根据需要经过归纳、概括、组织，使要面结构整体，以达到形体与色彩，整体与细节等各种画面因素和谐统一。

它更需要学生在写生时发挥的主观能动性，要能主动经营画面，主动控制画面的光与色，明与暗，节奏与韵律等视觉语言。

环艺设计专业论文15篇职校环艺设计专业的发展趋向环艺设计专业论文摘要：加强环艺专业学生建筑速写训练，是有效扩宽学生专业知识面和提高艺术语言表达能力的重要措施之一。

环艺设计专业学生在不断学习和训练过程中，可以加深对环艺设计理论知识的感性认识，并学会站在理性思维角度思考设计过程中遇到的问题，通过所学专业知识和速写剖析艺术作品背后的内涵和情感，进而慢慢找到属于自己特色的艺术创作风格。

关键词环艺设计专业设计论文设计环艺设计专业论文:职校环艺设计专业的发展趋向“基于工作岗位”的专业方向设置高职教育中环境艺术设计专业学习方向应做出调整，以往的专业设置是根据就业的方向而定，如、室内设计、建筑装饰设计、家具设计、园林景观规划设计等，但随着市场经济体的发展与转型，用此方式已不在科学了。

原因在于行业岗位从最初的设计师、装修师傅转变到了设计团队、工程团队、（甲乙双方）项目监理，行业人数岗位职责更加的系统化。

仅设计团队就有主持设计师、设计师、设计师助理、绘图员、制图员等多个岗位，社会分工更加细致。

如果都以培养设计师或是设计团队为教育的目标，行业便会出现混乱不堪的局面，这是无论教育者还是学习者都不愿意看到的，但实际的教育体制中却是如此，设计团队岗位需求以出现负荷趋势，而为工程服务的其他岗位却依然人才难寻，如项目监理在项目中起到了贯彻设计意图、落实设计项目、沟通甲方的重要桥梁作用，不仅需要人才了解施工技术，同时还需要具有一定的设计能力及审美修养，需要有全面的综合能力。

但现实中，担任此项重要工作的岗位大部分是由懂施工技术却不会设计的人员担任，导致设计意图与实际施工脱轨，社会出现了大量“似猫非虎”的项目。

因此，高职教育中环境艺术设计专业的教育方向不应横向广泛的开设，而是应该依据具体的工作岗位纵向细化区分。

只有这样高职教育学生才能在日益激烈的就业市场中找到一席之地，开拓出一片天空。

“基于工作过程”的课程体系设置根据“行业岗位工作过程”的能力要求，设置教学的课程体系，区分学习科目的重点，使专业教学内容清晰化、针对化，只有这样高职教育环境艺术设计专业才能达到培养“高端技能型专门人才”的目标。

高中美术生风景写生教学探究1. 引言1.1 背景介绍高中美术生风景写生是美术教学中重要的一环，通过现场观察与描绘自然景物，培养学生的审美能力和艺术表现力。

随着社会对美术教育的重视和高中美术生课程改革的深入推进，风景写生也成为了一个热门的教学内容。

在风景写生中，学生需要通过观察、分析和表现，将所见所感用线条、色彩等形式进行表达，从而提高他们的艺术修养和绘画技能。

而针对高中美术生的风景写生教学，如何更好地引导学生观察和表现、如何选取合适的写生对象、如何结合实际教学情况进行教学设计等问题也受到了广泛关注。

本文旨在探讨高中美术生风景写生的教学模式和方法，分析其教学效果与存在的问题，并提出改进的建议，以期对高中美术生的风景写生教学提供一定的借鉴和帮助。

1.2 研究目的研究目的主要包括以下几点：1. 探究高中美术生风景写生教学在培养学生审美情感和观察表现能力方面的作用，以及对学生成长的促进作用。

2. 分析不同的写生教学模式对学生学习成效的影响，找出适合高中美术生的最佳教学模式。

3. 研究美术写生教学方法与实践，探讨如何引导学生更好地理解和表达所见之景。

4. 考察高中美术写生教学存在的问题及其原因，提出解决方案和改进建议，以提升教学质量和效果。

通过以上研究目的的探究与分析，期望能够为高中美术生风景写生教学提供有效的借鉴和指导，促进学生在审美、观察、表现等方面的综合素养提升，推动美术教育的发展与进步。

2. 正文2.1 美术写生的定义与意义美术写生是指通过直接观察自然或实物，用画笔或其他手段在画面上描绘出所见景物的艺术创作方式。

写生是美术创作的基本功，也是绘画艺术的起点之一。

美术写生的意义在于通过观察、分析和描绘自然景物，提升学生的观察力、表现力和审美能力，培养学生的艺术情感和审美情趣，加深对自然和生活的感悟，促进学生对艺术的理解和认识。

美术写生不仅可以让学生学会观察和描绘自然景物的技巧，还可以培养学生对自然景物的热爱和保护意识，提高学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。

《风景写生》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校美术类绘画专业必修的一门专业核心课程，是在《素描基础》《色彩基础》等课程基础之上，开设的一门实践性较强的专业课程，其任务是让学生掌握《风景写生》的基础知识和基本技能，同时也为《中国画山水》《油画风景》《数字绘画》等课程的学习奠定基础。

二、学时与学分36学时，2学分。

三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求，突出核心素养、必备品格和关键能力，兼顾中高职课程衔接，高度融合美术绘画基础知识、基本技能的学习和职业精神的培养。

1.依据《中等职业学校美术类绘画专业指导性人才培养方案》中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出造型基础、艺术表现等能力的培养，结合本课程的性质和职业教育课程教学的最新理念，确定本课程目标。

2.根据“中等职业学校绘画专业‘工作任务与职业能力’分析表”，依据课程目标，以及绘画工作人员、装饰美工等岗位需求,围绕绘画行业工作中常见的造型表现、设计制作等关键能力，反映绘画行业工作的实际，体现科学性、适用性原则，确定本课程内容。

3.以风景写生中的色彩、速写等教学内容为主线，设置模块和教学单元，将风景写生的构图、透视、线条、光影、色彩及表现技法等基础知识、基本技能和职业素养有机融入，遵循学生认知规律，结合学生的生活经验，序化教学内容。

四、课程目标学生通过学习本课程，掌握风景写生的基础知识、观察方法和表现方法，能进行中国画、油画写生及装饰性绘画创作，形成良好的职业习惯和职业素养。

1.熟悉风景写生的基本概念、要求及表现形式，掌握风景写生的观察、取景、构图和立意方法。

2.掌握风景写生的透视、空间、线条、光影、结构、色彩等造型和表现要素。

3.了解不同地域特色、风土人情、历史人文，树立热爱祖国、热爱人民、热爱祖国美丽山河的思想情感。

4.具备较高的审美判断、美学素养和创新意识。

5.具备精益求精的职业素养和锐意创新的工匠精神。

浅谈风景写生教学【摘要】风景写生是绘画教学中的重要部分，通过对自然风景的观察和描绘，学生可以提升对色彩、光影和空间的理解能力，培养审美情感和观察能力。

在风景写生教学中，教师可以通过引导学生观察自然界的景色和元素，引导学生用简洁的线条和色彩表现景物的特征，同时注重对光影和层次的把握。

风景写生教学的实践意义在于培养学生的创造力、想象力和表现力，提升学生对自然景观的热爱和保护意识。

在实践中，教师可以关注学生在观察和表现上的难点，引导学生通过多练习和思考来突破障碍。

未来，随着科技的发展，风景写生教学也会迎来更多可能性，通过数字化工具和虚拟现实技术，学生可以更加方便地进行写生练习和创作。

风景写生教学在美育教育中具有重要意义，对学生的综合素质和审美能力有着积极影响。

【关键词】风景写生、教学、定义、意义、内容、方法、实践意义、难点、解决方法、展望、重要性、总结。

1. 引言1.1 浅谈风景写生教学风景写生是美术教学中常见的一种绘画方法，通过对自然风光的观察与描绘，旨在训练学生的观察力、表现力和创造力。

风景写生教学是绘画教学中的重要环节，可以帮助学生更好地了解自然风光的特点和美感，培养学生对大自然的热爱和敏锐的艺术感知能力。

在风景写生教学中，教师通常会引导学生到户外进行写生创作，让学生亲身感受大自然的美丽与魅力。

通过观察自然景色的细微之处，学生可以更好地捕捉自然风景的特点和氛围，从而在绘画中表现出真实感和生动感。

风景写生教学不仅可以提高学生的绘画技巧，还可以激发学生的想象力和创造力，帮助他们发展独特的艺术风格和表现方式。

风景写生教学是美术教育中不可或缺的一部分，通过在自然环境中的观察与表现，可以帮助学生提升绘画技巧和艺术修养，培养学生对美的感知和理解能力，为他们未来的艺术学习和发展打下坚实基础。

在现代社会中，风景写生教学仍具有重要的意义，值得我们进一步深入探讨和推广。

2. 正文2.1 风景写生的定义和意义风景写生是指艺术家根据所见所感，通过对自然风光的即时观察和描绘，刻画出自然景色的细腻之美和瞬间的动人之情的艺术创作活动。

风景写生教案多篇教育教学方案一、教学内容本节课选自《美术》教材第七章《风景绘画》，详细内容为第一课时“风景写生”。

通过本课学习，学生将掌握风景写生的基本技巧，学会观察自然风景，运用绘画语言表达自然之美。

二、教学目标1. 让学生了解风景写生的基本概念，掌握其绘画技巧。

2. 培养学生观察自然、发现美的能力，提高审美素养。

3. 激发学生的创作热情，培养他们独立思考和解决问题的能力。

三、教学难点与重点重点：风景写生的基本技巧和观察方法。

难点：如何引导学生观察自然，发现并表达风景的美。

四、教具与学具准备教具：画板、画架、画纸、画笔、颜料、教学PPT等。

学具：画板、画纸、画笔、颜料、速写本等。

五、教学过程1. 导入（5分钟）实践情景引入：展示一组风景照片，引导学生欣赏并讨论这些风景的特点。

2. 知识讲解（15分钟）（1）介绍风景写生的基本概念、技巧和观察方法。

（2）讲解风景画的构图、色彩运用和细节处理。

3. 例题讲解（10分钟）结合教材，讲解风景写生的具体步骤和注意事项。

4. 随堂练习（10分钟）学生现场进行风景写生练习，教师巡回指导。

5. 作业布置（5分钟）布置课后作业，要求学生在课后完成一幅风景写生作品。

六、板书设计1. 风景写生基本概念技巧与观察方法构图、色彩与细节处理七、作业设计1. 作业题目：以校园风景为题材，完成一幅风景写生作品。

2. 答案：学生作品。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生掌握风景写生的程度，教学过程中的亮点与不足。

2. 拓展延伸：鼓励学生课后多观察自然，多进行风景写生练习，提高绘画水平。

组织学生参观美术展览，拓宽艺术视野。

重点和难点解析1. 教学难点与重点的设定2. 实践情景引入的选择3. 知识讲解的深度与广度4. 例题讲解的针对性与实用性5. 随堂练习的组织与指导6. 作业设计的合理性与有效性7. 课后反思与拓展延伸的实施一、教学难点与重点的设定重点应放在风景写生的基本技巧和观察方法上，因为这是学生掌握风景写生的核心内容。

环境设计专业范本作为环境设计专业的学生，我对环境设计有着浓厚的兴趣和热爱。

通过学习和实践，我逐渐形成了自己的设计风格和思考方式。

以下是我的一些作品范例，展示了我在环境设计方面的能力和创意。

1. 调和自然与现代城市的设计：城市公园在这个项目中，我被要求设计一个城市公园，旨在创造一个融合自然元素和现代城市生活的空间。

我以传统的中国园林为灵感，将流动的水池和曲线形状的花坛与高楼大厦融合在一起。

我注重在公园中营造一种平衡感，通过精心布置的景观元素，如树木、花草和石头，使人们感受到自然与城市的和谐。

同时，我引入了现代的元素，如户外艺术装置和创意座椅，为公园带来一种现代感。

2. 以可持续发展为导向的商业空间设计：绿色办公大楼在这个项目中，我被要求设计一个可持续发展的商业办公大楼，致力于节能减排和环境保护。

我选择使用可再生能源，如太阳能和风能，为大楼供电，并设计了雨水回收系统来供给植物灌溉。

除了功能性的设计，我还注重空间的美观和舒适性。

我在大楼外部设置了绿色墙壁和屋顶花园，以增加绿色植被的覆盖面积，并提供一个休闲和放松的空间。

内部布局充分考虑员工的工作效率和舒适度，提供了宽敞明亮的办公区域和舒适的休息区。

3. 利用设计创造社交交流空间：咖啡馆在这个项目中，我设计了一个咖啡馆，旨在创造一个社交交流的空间，鼓励人们共享和交流。

我将咖啡馆划分为不同的功能区域，如交谈区、阅读区和工作区。

为了增加空间的温暖感和亲切感，我使用了木质的装饰材料和温暖的灯光。

我还特别设计了一个开放式的厨房，让顾客可以近距离观看咖啡师的制作过程，增加互动性和娱乐性。

总结：通过这些范例，可以看出我的设计理念是将自然与城市、可持续发展与美观性、功能性与社交性相结合。

我相信环境设计不仅仅是创造一个美丽的空间，更是通过设计来影响人们的生活和体验。

我将继续努力学习和实践，不断提升自己在环境设计领域的能力和创意。

期待有机会能够为各种项目提供我的设计服务，为人们创造更美好的环境。

《环境设计专业写生》课程教学大纲
二、课程目标
通过本课程的学习与训练，学生应具备以下几方面的目标：
1.掌握正确的观察自然对象的方法，正确运用透视原理描绘建筑风景；熟悉利用钢笔线条表现建筑风景的素描关系；掌握钢笔淡彩和水彩的综合表现技法，掌握马克笔与彩铅的写生技法。

系统地掌握对景写生的基础理论和基本技能，能够通过大量的写生练习提高表现技能，并进行设计创作。

2.巩固运用所学的专业课程知识，理论结合实际，进一步强化色彩感知能力，色彩搭
配能力、色彩呈现能力。

进一步提高空间形体的表达能力，丰富表现形式。

对相关艺术及设计能一定的自主分析，培养学生对绘画及设计的敏感性；培养和开拓学生视野，为更多的专业设计课程做好准备；提高学生的艺术修养和审美能力。

3.培养多维度、多面向的绘画能力，包括鉴赏能力、创意能力、画面组织能力、设计能力以及画面效果评估能力。

掌握绘画展示技巧，提高组织能力、语言表达能力和团队协作能力。

五、训练材料
1.建议教材
1.高梦琳、李松著，《建筑速写》，华中科技出版社，2013.5；
2.薛欢、孙凤玲著，《建筑风景写生》，清华大学出版社；
2.主要参考书
1.夏克梁主编，《夏克梁建筑风景钢笔速写》，东华大学出版社，2011年第1版；
2.文抑著，《一支笔的静心之旅一一钢笔淡彩风景速写（全彩）》，电子工业出版社, 2016.3o。

设计学141艺术教育ART EDUCATION 2012 · 06■ 黄芬艺术设计专业风景色彩写生课的教学模式探讨目前，我国高等院校艺术设计专业的风景色彩写生大多采取写实性色彩写生的教学模式，其单一的写生方式无法体现设计专业的课程性质，也束缚了学生的想象力与创造力。

文章针对这种教学现状，指出其存在的问题，并探讨适应其专业性质的教学模式。

艺术设计专业 风景色彩写生 教学模式内容摘要：关键词：我国高等院校的艺术设计专业色彩基础课，一般经过室内色彩静物写生后，进入色彩风景写生的学习阶段，有的院校还另开设了色彩实习或下乡写生课程，时间短则一周，长达半个月。

通过色彩风景写生，学生学会了观察自然色彩，并掌握运用色彩塑造和表现大自然的技法，培养学生对纷繁复杂的景物的组织和概括能力。

目前，这种写生训练大多沿袭纯美术的写实性色彩写生教学模式，使用的工具和材料也限于水粉画的范畴。

单一的、再现性写生方式无法体现设计专业的课程特征，也束缚了学生的创造力与想象力。

艺术设计专业的学生应怎样学习色彩风景写生，如何将设计理念融入色彩风景写生中，笔者带着这些问题对艺术设计专业色彩风景写生课的教学进行探讨。

一、教学目的艺术设计专业的风景色彩写生应区别于绘画写实色彩，它不追求对客观景物的模拟与再现，而是关注色彩的本质特征、变化规律和色彩的形式美感，是一种主观观察和表现的色彩训练方法，更注重的是创新意识的培养，所以，它的教学目标应在掌握绘画写实色彩的基础上，提高学生对于色彩的主观表达和设计能力，培养学生自如地运用色彩语言表现特定的审美意象和情感，加强对色彩表现风格和手法多样化追求，探索各种艺术表现语言的可能性和表现空间，从而训练学生思维的灵活性及敏锐的色彩感受力。

在写生教学过程中，引导学生循序渐进地由写生色彩走向设计色彩，由对自然景物的感性表达过渡到理性分析和表现，进而自由地驾驭和应用色彩。

二、教学内容艺术设计专业的风景色彩写生课程教学内容分两个阶段完成，第一是写实色彩风景写生，第二是设计色彩风景写生，这两个阶段的教学内容各有侧重。

LiberalArtsGuidance2020年04月（总第372期）文理导航No.04,2020Serial No.372高中美术风景写生课的现状及对策研究尹韵茹【摘要】在高中阶段，美术课作为培养学生审美教育的重要课程，其中风景写生是一个重要的模块，教师在组织教学期间，需要根据高中生审美思维和能力培养需求，对课程设置进行全面创新，从而让学生在风景写生的过程中形成良好的技能基础，全面提高学生的创作水平。

鉴于此，本文主要就风景写生的教学现状以及具体的优化对策展开合理的分析。

【关键词】高中美术；风景写生课；现状；对策新课改针对高中美术提出了全新的教学要求,作为美术教师,需要合理调整教学模块,在关注理论模块教学的同时,也要加强高中生实践技能的强化训练。

而风景写生作为重要的教学模块,在很大程度上影响着学生的美术素养建设。

因此,作为美术教师需要针对当前教学过程中存在的问题展开深入的剖析,并根据实际情况提出科学的应对举措。

一、高中美术风景写生课教学现状分析虽然,在高中阶段美术所具有的学科价值比较突出,风景写生所占据的模块比例比较显著,但是在当前的教学环境下,高中生所呈现的学习能力和素质品格建设并不理想,可以说与素质课改大环境下的既定标准之间存在着一定的偏差和距离。

而造成上述问题的关键原因,部分在于教师在教法设置和思想观念上存在着诸多的不合理之处。

在写生资源的设置上存在着一定的片面性和局限性,在教法方面也不够新颖,无法吸引学生的注意力。

不仅如此,高中生在写生思维和技巧的掌握上存在着一定的桎梏性,再加上教师教学评价的不合理,都是导致整个教学效果存在明显局限的主要原因。

而作为美术教师务必要正确看待上述问题,运用“以生为本”的核心思想积极创新写生课教学体系。

二、高中美术风景写生课教学策略分析(一)加强写生资源的优化设置在风景写生教学领域,教师为了保证学生所掌握的创作素材更加的丰富和全面,需要对具体的教学资源进行规范性的搜集、整理,并与教材中所包含的理论知识点进行有效整合,从而保证所构建的内容体系更加完整,并富有参考价值。

关于“风景写生”课教学的探讨作者：刘田刘嘉娜来源：《教育与职业·理论版》2008年第07期［摘要］目前，画室是培养美术专业学生的主要场所。

然而，只有通过大自然的熏陶，才能真正理解艺术的本质内涵。

因此，要想让美术专业学生更多地认知艺术，色彩风景写生无疑是他们通往艺术殿堂的必经之路。

［关键词］美术专业色彩教学风景写生［作者简介］刘田（1953- ），河北唐山人，唐山师范学院初等教育学院美术系主任，讲师，研究方向为美术基础教育；刘嘉娜（1980- ），河北唐山人，河北理工大学建筑工程学院教师，天津美术学院在读硕士研究生，研究方向为水彩绘画。

（河北唐山 063000）［中图分类号］G642.0［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2008）11-0119-02“风景写生”课是绘画与艺术设计专业传统的造型基础课之一，也是艺术类院校基础课程的一个重要实践环节。

风景写生教学可以实现固定的室内课堂教学难以达到的色彩学习效果，能够拓展学生的审美感受空间，培养学生敏锐的感觉力和对瞬间的捕捉力。

大自然中，存有丰富多彩、源源不断的素材和审美内涵，一直被艺术家视为艺术创作的土壤和源泉。

中外众多色彩大师都是从写生中获得素材和灵感，从自然中获得顿悟和突破的。

一、走向自然，汲取灵感长期以来, 美术教学习惯于室内固定光源的写生，学生从开始接触色彩的那一刻起，就已被固有色、光源色等诸多色彩原理所禁锢，使每一笔触里都注入了太多的理性。

如何在有限的时间内提高学生的色彩表现技能，是教学中值得研究和探讨的问题。

风景写生教学能够补充室内写生教学在色彩方面的不足，给予学生无限广阔的思维和想象的空间，从而激活学生的创作与再创作的灵感和能力。

其实，早在19世纪六七十年代，印象主义美术家们就早已感觉到传统古典绘画在色彩技法、色彩理论上的苍白和匮乏，并进行了各种色彩技法的试验和理论探讨。

他们公开宣称：“太阳、空气、光明与新的绘画，是我们所要求的。