人美版美术八上第八课《现代绘画的色彩搭配》课件
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八年级美术《现代绘画的色彩搭配》说课稿在本节课的教学中,以学生为主体,为了达到“了解现代主义美术”,通过欣赏活动,获得初步的审美经验和鉴赏能力”这一目标,我采用多种方法的教学活动形式:创设良好的课堂学习情景是有效地激发学生艺术创造力的必要手段。
通过图片展示赏析,丰富学生的体验,带动学生的艺术表现欲。
因此,本课教学方法主要采用以情景教学法为主的多种教学方法。
教学中循序渐进,启发、诱导贯穿始终,充分调动学生的学习积极性,注意调节课堂教学气氛,使学生变被动学习为主动愉快学习,使课堂能在生动、有效、高效中进行。
苏霍姆林斯基说过:成功的教师需要的不是强制,而是激发学生的学习兴趣(理论依据)。
本节课精心设计了信息整合课件,创设出全新的氛围,尽可能地尊重学生,鼓励学生,相信学生,引导学生,激发学生们的学习兴趣,对要学的新知识有了期待感,化被动为主动,让学生们在快乐的氛围中主动探讨,合作交流,由旧到新,循序渐进,让学生学会自觅知识,自得方法,使他们乐学,也会学.依据:兴趣是学习美术的基本动力之一。
目的:使学生初步对创新精神的理解,总结出创新给人类交通带来方便快捷的生活。
《现代绘画的色彩搭配》说课《现代绘画的色彩搭配》是人美版十五册第八课。
属于造型•表现课型。
它是初一年“生活中的色彩搭配”等课的延伸,同时也为后面的“居室的色彩搭配”等课做一个铺垫。
本课作为“色彩搭配”系列知识之一。
旨在通过欣赏、分析现代绘画大师的作品,了解色彩在绘画中对于作品的主题思想、情感的表述所起的重要作用。
我在教学中重视引导学生从色彩的角度去欣赏现代绘画作品,让学生读懂作品,深入理解作品的内涵。
还要让学生在欣赏作品基础上将学到的色彩搭配规律与生活中的设计相链接,亲身体验如何用色彩表达自己的情感,从而培养学生对知识的运用与拓展能力。
教是为了学服务的教师在教学中应充分发挥主导作用,体现学生的主体作用。
为了使本课在教学中突出重点,突破难点,切实有效地完成教学任务,我采用一下教学方法:本课是湘版八年级美术下册的第二单元第1课,是继《五角星》一课的拓展学习课程,本课是以“造型•表现”为主,并结合作品欣赏的综合课型。
现代绘画的色彩搭配教案人美版admin 资源来源:本站原创点击数:教材:人美版第15册第8课?现代绘画的色彩搭配?课题:?现代绘画的色彩搭配?授课人:樊珺课题类型:造型·表现课时:1课时教材分析:?现代绘画的色彩搭配?是人美版十五册第八课。
属于造型·表现课型主要是对现代绘画色彩搭配作一个全面的分析,通过欣赏、分析、现代绘画大师的作品,了解色彩在绘画中对作品的主题是想,情感的表述所起的重要作用。
引导学生从色彩的角度去欣赏现代绘画作品,有助于读懂作品,有助于理解作品的内涵。
学生在欣赏作品的根底上亲身体验如何用色彩表达自己的情感。
培养学生对知识的运用于拓展能力。
教学目标:通过本课的学习,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。
让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。
让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。
教学难点:突破学科本位,建立美术、音乐、文学问的彼此联系,实行跨学科研究性学习和综合实践活动。
教学重点:开展学生有个性的表现能力,并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。
教法选择:借助多媒体教学手段,通过启发和诱导,充分发挥每个学生的主体性和创造性,重视对学生个性和创造精神的培养;并使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识。
教具准备:多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡·高的代表作、课本等。
教学过程:一、引入课题:通过多媒体展示同题材的传统绘画与现代绘画,请学生欣赏并分析得出“现代绘画的特点〞,从而引入本课课题。
〔师〕:随着摄影技术的出现、开展,绘画逐渐淡化了再现客观事物的功能,艺术家们更多的是表现对世界的看法,抒发感情,对于绘画来说,画得像与不像、画什么,并不重要,重要的是画家尽力去表现和把握他当时的心态,画他所感动的东西,因为他相信好的画是画面自身显现出来的,气魄在画的骨髓里,气息是清新和自由的,色彩以它的活泼雀跃在尽情地比照并显现和流动于我们的眼前。
人美版初二美术上册《现代绘画的色彩搭配》说课稿尊敬的各位评委老师:大家好!我将进行人美版初中美术第十五册《现代绘画的色彩搭配》的说课。
我主要从教材、教学方法、学法指导、教学流程和板书这五个方面来展开我的说课,请评委老师批评指正。
一、说教材:1、教材的地位和作用:《现代绘画的色彩搭配》是人美版十五册第八课属于造型表现课型。
它是初一年“生活中的色彩搭配”等课的延伸,同时也为后面的“居室的色彩搭配”等课做一个铺垫。
本课作为“色彩搭配”系列知识之一。
旨在通过欣赏、分析现代绘画大师的作品,了解色彩在绘画中对于作品的主题思想、情感的表述所起的重要作用。
引导学生从色彩的角度去欣赏现代绘画作品,有助于读懂作品,有助于深入理解作品的内涵。
学生在欣赏作品基础上可将学到的色彩搭配规律与生活中的设计相链接,亲身体验如何用色彩表达自己的情感。
培养学生对知识的运用与拓展能力。
2、教学目标及设置依据:根据美术课程标准和教材要求,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创作能力,培养学生形成良好的思想品德,确定本课的教学目标为:(1)知识目标:学习现代绘画色彩搭配的基本知识。
(2)过程方法:掌握色彩搭配的基本规律。
(3)情感目标:激发学生的创作欲望,丰富学生的情感世界。
3、教学重点、难点和关键及确定依据:教学重点:色彩的搭配规律。
教学难点:色彩的表现形式与情感变化。
关键:理解色彩的搭配规律与情感表达。
确定的依据为:初二年的学生在初一年的时候已学过《生活中的色彩搭配》一课,对于色彩相关的理论知识有一定的基础。
但我们发现学生在小时候,虽然对于色彩知识知道得并不多,却能无拘无束的用色彩来表现自己的真实情感,随着认知的成长,学生反而失去了那种纯真的艺术表现。
如何让学生在掌握色彩搭配知识的同时,又激起学生那种纯真的艺术表现是我们所要解决的问题。
少些条条框框,多一些情感的发泄,是学生乐意接受的。
二、说教法及选择依据:1、分层次教学:在教学中为了关注每一位学生的发展,实施“因材施教”的原则,贯彻“教师不是选择自己教育的学生,而是要创造适合不同学生的教育”这一现代教育观念。
人美版美术八上第八课《现代绘画的色彩搭配》word说课稿厦门市翔安一中陈晓州一、说教材:1、教材的地位和作用:《现代绘画的色彩搭配》是人美版十五册第八课。
属于造型·表现课型。
它是初一年“生活中的色彩搭配”等课的延伸,同时也为后面的“居室的色彩搭配”等课做一个铺垫。
本课作为“色彩搭配”系列知识之一。
旨在通过观赏、分析现代绘画大师的作品,了解色彩在绘画中关于作品的主题思想、情感的表述所起的重要作用。
引导学生从色彩的角度去观赏现代绘画作品,有助于读明白作品,有助于深入明白得作品的内涵。
学生在观赏作品基础上可将学到的色彩搭配规律与生活中的设计相链接,亲躯体验如何用色彩表达自己的情感。
培养学生对知识的运用与拓展能力。
2、教学目标:(1)、知识目标:学习现代绘画色彩搭配的差不多知识。
(2)、过程方法:把握色彩搭配的差不多规律。
(3)、情感目标:激发学生的创作欲望,丰富学生的情感世界。
3、教学重点、难点和关键:教学重点:色彩的搭配规律。
教学难点:色彩的表现形式与情感变化。
关键:明白得色彩的搭配规律与情感表达。
4、学情分析:初二年的学生在初一年的时候已学过《生活中的色彩搭配》一课,关于色彩相关的理论知识有一定的基础。
但我们发觉学生在小时候,尽管关于色彩知识明白得并不多,却能自由自在的用色彩来表现自己的真实情感,随着认知的成长,学生反而失去了那种纯确实艺术表现。
如何让学生在把握色彩搭配知识的同时,又激起学生那种纯确实艺术表现是我们所要解决的问题。
少些条条框框,多一些情感的发泄,是学生乐意同意的。
5、教材处理:我以课标和教材为依据,但不局限于书本教材,对教材做了适当的调整,选用教材中的再现性和表现性的作品进行对比,在此基础上,我增加了一些抽象表现主义的作品,让学生更注重运用色彩来表现主观情感,以此拓宽学生的思维。
6、资源分析:学生资源:充分挖掘学生原有的知识结构,紧密联系生活实际,结合亲躯体验参与课堂教学。
第四单元·综合探索养探究性学习的方法。
在对作品色彩的临摹与再创造的过程中,培养对知识的运用和拓展能力。
四、教学重点:1、感受现代绘画中各流派所表现出的不同的感情世界。
把人类的情感与绘画的表现形式和色彩的感染力紧密地连接起来。
2、在欣赏现代绘画作品的同时,学习其色彩的调配规律,与实际生活相联系,运用其规律设计或分析一件作品。
五、教学难点:1、认识绘画发展中客观描绘与主观表现之间的区别,从而了解传统绘画与现代绘画之间的共通与对比。
2、分析艺术家是怎样通过色彩来表达他们丰富和复杂的内心的。
六、教学方法:讲授法、欣赏讨论法、引导法,分析法七、教学手段:教师用具:多媒体辅助课件、实物投影仪、范例图片、水粉颜料、笔、纸等。
学生用具:颜料,笔、纸、调色盘、色纸、剪刀、胶水等工具。
八、教学过程:(一)引入课题:我们生活当中处处有色彩、处处离不开色彩,因为色彩我们的世界绚丽多姿,有了色彩人类绘画艺术精彩纷呈,我们今天将要学习的内容就是《现代绘画的色彩搭配》(课件显示课题)二、授新:1、现代绘画及其主要代表画家(提问)什么是现代绘画?它的主要代表画家是哪些?(关于色彩搭配我们以前学习过服装的色彩搭配,今天我们学习的是现代绘画的色彩搭配,在学习本课之前,我们得明白什么是现代绘画?以及它的主要代表画家)现代绘画是二十世纪后在西方国家发展起来的,是印象派、野兽派、立体派、未来派、达达派、表现派等等的统称。
主要代表画家有塞尚、凡高、高更、马蒂斯、毕加索等,其中塞尚、凡高、高更属于印象派画家,又被奉为"后期印象派的三大巨匠之一",塞尚的画具有鲜明的特色,他强调绘画的纯粹性,重视绘画的形式构成与绘画的形式美,强调画面视觉要素的构成秩序。
被人们尊奉为“现代绘画之父”。
2、现代绘画的特点(提问)现代绘画与传统绘画相比有何区别?它有什么特点?(既然现代绘画是二十世纪后发展起来的,那么它与传统绘画有何区别?有何特点?)欣赏比较三组现代绘画与传统绘画,请学生回答问题。
《现代绘画的色彩搭配》教学设计人美版八册第15 课
《自由的呐喊》
学生以接龙的方式,在教师事先画好色块的基础上,加上自己喜欢的色彩,注意色彩与色彩之间的对
(师):除了这两点还有明度对比,如:柠檬黄明度高,紫色的明度低。
纯度对比
一种颜色与另一种更鲜艳的
(师):色彩的调和是指两种或两种以上的色彩合理搭配,生统一和谐的效果,称为色彩
、色彩调和法。
咖啡座》利用了补色对比。
《
瓶
中
的
14
朵
向
《星月夜》
《夜间咖啡座-室外》
《两个女孩》
《威斯敏斯特桥》
《学生作品》
银、
《学生作品》
《蓝马》
《学生作品》
画家为了表达某种情感,
《鲁蒙的宽阔女罩衫》《呐喊》
、
《大堤上的缺口》
《门》
《雨》
预留质疑的时间。
质疑是学生主
11。
现代绘画的色彩搭配前言色彩是绘画作品中最基础的元素之一,也是最能够表现画面情感和氛围的要素。
在现代绘画中,色彩搭配对于作品的表现力和美感有着非常重要的影响。
因此,在美术教学中,深入研究现代绘画的色彩搭配,对于学生提高艺术素养和创作水平都有着非常重要的作用。
教学目标1.理解现代绘画的色彩搭配技巧。
2.学会运用色彩搭配技巧,创作具有个性和美感的绘画作品。
3.增强学生对色彩表现力的理解和把握能力。
教学重点1.现代绘画的色彩搭配技巧;2.调色技巧的运用;教学难点如何运用色彩搭配技巧,准确把握色彩表现力。
教学过程一、导入新知1.色彩释义请学生分组讨论,总结定义色彩。
然后将各组总结的定义释义进行展示和讨论,加深学生对色彩的理解。
2.展示绘画作品展示几幅现代绘画作品,让学生看一遍,大声说出自己的第一印象。
然后让学生就作品的色彩、线条、造型、构图等要素从自己的角度进行评论。
引导学生关注色彩对作品表现力的重要性,以及不同的色彩表现对人的情感的影响。
二、学习新知1.学习现代绘画的色彩搭配技巧给学生介绍现代绘画中,常用的几种色彩搭配技巧,如对比色搭配、相似色搭配、暖色调搭配和冷色调搭配等等。
并结合几幅具体的绘画作品,让学生感受不同色彩搭配的效果。
2.学习调色技巧为了让学生更好的理解色彩表现,需要学生掌握一些调色技巧,如颜料的搭配和混合方法、色彩明度和饱和度等。
在课堂上,老师可以提供不同的调色题目,并让学生自行调配颜料,完成画面的涂色,从而巩固所学。
三、课堂实践1.个性绘画作品创作在教学前,老师可以为学生准备好一些素材,如花卉、风景、人物等。
每个学生可以从中选择一个素材,并通过所学的调色技巧和现代绘画的色彩搭配技巧,创作出自己的个性绘画作品。
2.讨论和分享在创作完毕后,老师可以让学生把作品放到桌面上,进行讨论和分享。
可以让学生自己解释作品中的色彩搭配、表现情感的方式,同时让同学和老师进行评论。
四、课堂总结学生回答以下问题,进行总结:1.现代绘画的色彩搭配,对于画面的表现力和美感有什么影响?2.调色技巧的掌握,有助于我们如何更好的表现色彩效果?3.今天的绘画作品创作,你有什么收获和感受?教学反思在教学中,我发现学生对于调色技巧的掌握还有待加强,需要增加一些练习环节。
现代绘画的色彩搭配教学重点:感受现代绘画中各流派所表现出的不同的感情世界。
把人类的情感与绘画的表现形式和色彩的感染力紧密地连接起来。
教学难点:认识绘画发展中客观描绘与主观表现之间的区别,从而了解传统绘画与现代绘画之间的共通与对比。
分析艺术家是怎样通过色彩来表达他们丰富和复杂的内心的。
知识与技能目标:感受现代绘画与传统绘画的不同。
感受现代绘画中色彩的运用所呈现的强烈的视觉效果和艺术感染力。
尝试大胆地运用色彩表达自己的心情或感受。
过程与方法目标:通过对作品的欣赏、评述,使学生在感知、领会、领悟作品的过程中,锻炼细致比较,敏锐观察、分析的能力。
情感态度与价值观目标:理解画家的个性和情感,培养积极钻研的态度以及学会用颜色表述自己的情感,热爱生活,以及热爱生活中的色彩。
教学过程:1、导入。
色彩搭配是一门神奇的学问,它能够表达人们特定的思想。
欣赏图片:色彩构成《酸、甜、苦、辣》学生欣赏并议论色彩搭配产生的神奇效果。
今天,我们就一起来学习,在现代绘画中的色彩搭配。
2、现代绘画的色彩特点。
既然要研究现代绘画,就要把它和传统绘画来进行对比,看看它们之间到底存在着什么差别。
⑴《加歇医生像》(凡高,荷兰)《教皇英诺森十世》(委拉斯凯兹,西班牙)同样是表现人物的肖像,一个用庄严的姿势和古典暗沉的色彩,一个用随意的生活化的动态和鲜艳明快的色彩。
⑵《圣维克图瓦山》(塞尚,法国)《破晓》(雷斯达尔,荷兰)同样是描绘有云多和远山的风景,一个同真实完整的形象和现实中肉眼所见的颜色,一个用破碎开来的色块,存在于意象中的色彩来构成画面。
⑶《舞(第2号)》(马蒂斯,法国)《舞蹈》(朗克列,法国)同样是描绘人物的舞蹈动作,一个采用传统的画法和中世纪暗沉的色调,一个采用鲜艳热烈的对比色。
▲马蒂斯,是“野兽派”创始人之一。
他用强烈的原色作画,无视色彩与现实的关系。
他用大面积的孔雀蓝做背景,并使用黑色进行蒸腾和蔓延,如同人对上苍未知力量的敬畏,而舒展的线条勾勒出的火红的人体,象征着生命的活力。