各种不同花鼓的区别

浅析湖南花鼓戏音乐艺术摘要：花鼓戏源出于民歌，湖南花鼓戏则是由湖南省的各地方小戏、花鼓、灯戏组成的一种统称。

本文通过研究湖南花鼓戏的历史渊源、历史流派、发展创作，让更多人感受到湖南民间音乐的魅力。

关键词：花鼓戏；音乐；湖南一．历史背景与现状湖南花鼓戏又被称为“湘剧”，已有二百多年的悠久历史，它是由流传在民间的山歌、民歌、夜歌、小调演变发展而成的地方戏曲。

早期的花鼓戏，只有半职业性班社在农村作季节性演出，由于花鼓戏经常遭受歧视和禁演，各地花鼓戏班都曾兼演当地流行的大戏剧目以作掩护，这种戏班称“半台班”或“半戏半调”、“阴阳班子”。

建国后，各地分别成立专业剧团，进入城市剧场公演。

由于花鼓戏在湖南各流行地区不同，风格上也有所差异，有长沙花鼓戏、常德花鼓戏、岳阳花鼓戏、永州花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏等流派，而各地花鼓戏的传统剧目又约有四百多个，音乐曲调三百余支，根据它们各自的音乐风格与曲调结构以及呈现特点的差别可分为川调、打锣腔、牌子、小调四类，浓郁的地方色彩以及爽朗粗旷的唱腔风格是其重要的特色。

随着社会的不断发展和变化，湖南花鼓戏正面临着严峻的形势——步入了衰退之路。

由于花鼓戏专业人才的流失与断层；戏曲内容陈旧，未能与现代社会实践赋予湖南花鼓戏新时代的内涵相结合；社会的发展，人们欣赏观念和娱乐活动的变化等因素，让湖南花鼓戏极有可能没落在历史的巨流之中。

二．主要流派（一）长沙花鼓戏长沙花鼓戏的舞台语言主要是长沙官话，萌芽期是在清代乾隆至嘉庆年间，最早是在旧长沙府所属十二州流传。

虽为长沙花鼓戏，但它在不同的地区所属的名称也会有所区别，如在长沙县就被称为“采茶戏”。

采茶戏是根据采茶灯、采茶歌逐渐演变而来，主要在湖南、湖北、广东、广西、安徽等地流行，演唱内容以采茶为主，两位旦角手提茶蓝表演上山采茶，一位丑角边舞边歌手拿小扇在其中来回穿插。

1946年采茶戏逐渐在长沙市流传开来，被称为“楚剧”，1952年正式将其定名为“长沙花鼓戏”,得到了众多业内人士的认可与观众的喜爱。

單車/自行車鏈條計算設定和分析-变速类链条节数：每节链条的长度是12.7mm，正好等于1/2"，所以在用卷尺测量链条长度后，直接将其长度的英寸数乘以2就是链条节数。

链条节数的设定根据车子所搭配的齿盘、飞轮、后变速器的情况及RC长度的长短，有以下的长短，有以下的计算公式：链条节数＝（RC长度*2）/12.7+（前齿盘最大片齿数+飞轮最大片齿数）/2+后变速器导轮的附加链数其中后导轮有短脚（SS），长脚（GS）、加长脚（SGS），短脚为2节，长脚为4节，加长脚为6节。

根据链条长度的计算公式得出的长度并非完全合适的长度，有以下情况可以考虑加、减节数。

A.只有后变速而无前变速时，链条相当于一直挂在齿盘最大片，可以考虑加长2节或4节.B.当后飞轮最小片为11齿时，链条极可能偏长，可以考虑缄短2节。

链条长度最长限制公式：为了确定链条长度是否超长，根据链条长度达到一定节数时，出现不适的是链条同时处于飞轮最小片和齿盘最小片，可以制定链条长度最长限制公式，即链条长度最长不的超过的数值，公式内容：(RC+C)/6.35+(CS+FS+A+B)/2RC---车架RC长度的毫米数C---后变速器两个导轮的中心线之间的距离的毫米数CS---齿盘最小片齿数FS---飞轮最小片齿数A---后变速器导轮近侧导轮齿数B---后变速器导轮远程导轮齿数照上方公式计算出的数值，如为111.9，则链条长度只能设定为110节:如为108.8，则链条长度只能设定为108节。

自行车组装扭力标准1.车手与立杆18～20N．m2.立杆与前叉坚管18～20N．m3.座垫与座杆18～20N．m4.座杆与中管18～20N．m5.前轮20～25N．m6.后轮30～35N．m7.曲柄螺丝30～35N．m螺母35～40N．m8.剎把5～7N．m9.夹器、剎皮6～10N．m10.剎线紧固6～10N．m11.抱闸取付螺丝5～7N．m12.变速器M54～6N．m M10 7～10N．m13.变速转把2～3N.m14.变速拨杆4～6N.m15.车首1＃碗20～25N．m16.转轴18～20N．m17.避震器螺丝7～10N．m18.五通碗左碗30～50N．m右碗50～70N．m19.五通固定片40～50N.m20.抱闸闸盘18～20N．m21.抱闸螺母15～18N．m22.土除螺丝4～6N．m23.土除脚螺丝M5 5～7N.m M6 6～10N.m24.链盖螺丝4～6N.m.25.停车架18～20N.m26.辅轮螺丝/螺母18～20N.m27.磨电灯螺丝6～10N.m28.锁3～5N.m29.菜蓝螺丝M5 4～6N.m M6 5～7N.m30.车铃4～6N.m31.水壶3～5N.m32.尾灯/侧灯M5 5～7N.m33.前灯架螺丝M6 6～10N.m34.后灯架螺丝M6 6～10N.m自行车组装功性能标准1.前叉转动灵活、1＃碗锁紧无松动、各碗组配合到位。

SHIMANO（禧玛诺）各个等级配件的区别，每次口头解释，总不详尽专业，为此想弄个书面的，先在网上搜了一下，发现没有写的很详细的，而且很多还是针对的是老款的东西做的说明，可以很负责的说，仔细的看完本文之后，你以后在选择SHIMANO零件的时候绝对可以游刃有余，各取所需了。

一：什么是SHIMANO套件SHIMANO的自行车部门主要生产自行车的变速，传动，刹车等配件，我们一般统称为套件，具体包括：前拨链器（前拨），后拨链器（后拨），变速手柄（山地有转把、指拨、双控手柄这几种形式，公路有手变（STI双控手柄）和指拨），前链轮（牙盘），后链轮（飞轮），链条，花鼓，刹车，以及相关的各种变速线、管，刹车线、管、油等等配件.二：SHIMANO各等级套件的名称运动级别的山地越野用套件，从高到低的名称依次是：XTR、Deore XT、Deore LX、Deore、ALIVIO、Acera、ALTUS、TOURNEY，更低的C050，SIS之类民用变速不在此列，另外还有HONE（介于XT和LX之间，适用重型XC和AM）、SAINT （介于XTR和XT之间，适用于AM和FR）、适用于小轮车的DXR，capreo用的较少，也暂不探讨。

运动级别公路用套件，从高到低的名称依次是：DURA-ACE、Ultegra、105、TIAGRA、SORA、2200，更低的用于民用的A050和SIS都不在此列。

三：SHIMANO各等级套件的档次定位山地越野：XTR是顶级竞赛级、Deore XT是顶级训练级、Deore LX是专业训练级、Deore是专业入门级、ALIVIO是顶级娱乐级、Acera和ALTUS都是娱乐级、TOURNEY算是入门娱乐级。

Deore是个分水岭，Deore（含）以上都可以称为专业级。

公路：DURA-ACE是顶级竞赛级、Ultegra称为专业训练级、105是专业入门级、TIAGRA是业余级别、SORA是娱乐级、2200算是入门娱乐级。

湘陕花鼓戏唱腔特色比较研究--以长沙花鼓戏和商洛花鼓戏为例贺军玲【摘要】湖南花鼓戏和陕南花鼓戏同属花鼓戏剧种，陕南花鼓戏的形成受明清移民的影响而与湖南花鼓戏有一定的历史渊源关系，但地域性的差异又使其在形成过程中产生不同。

本文以湖南长沙花鼓戏和陕南商洛花鼓戏的音乐唱腔作为比较切入点，探索二者在唱腔方面的异同，以促进不同地域同宗音乐的发展、保护和传承。

【期刊名称】《戏剧之家》【年(卷),期】2015(000)004【总页数】2页(P21-21,23)【关键词】长沙花鼓戏;商洛花鼓戏;唱腔特色;比较研究【作者】贺军玲【作者单位】湖南科技大学艺术学院，湖南湘潭 411201【正文语种】中文【中图分类】J805长沙花鼓戏是湖南花鼓戏中影响最大、发展最成熟的一个花鼓戏剧种，主要由“地花鼓”、“花灯戏”、“竹马灯”等结合当地的民歌小调而形成，具有鲜明的地域特色。

而商洛花鼓戏作为陕南花鼓戏的代表并非土生土长的剧种，而是由两湖随着移民大潮流入陕南的，同时又受到本地语言、民俗及民歌小调的影响，逐渐发展成为具有当地鲜明特色的花鼓戏剧种。

长沙花鼓戏唱腔风格活泼诙谐，音乐曲调朴素自然，带有浓郁的生活气息，基本上以曲牌体为主，辅以板式变化，并形成了川调、打锣腔、小调三种唱腔形式。

（一）川调即弦子腔，因主要拖腔伴奏乐器是大筒而被称为“大筒子戏”。

川调唱腔特色突出而多变化，调式旋律变化丰富，都要求依字行腔进行旋律的变化。

其唱腔主要有一流、二流、数板、哀子、叫头等整套板式的唱腔，发展完善，有男女唱腔分工，是表现戏剧内容的正调。

一流即单川，慢板曲调较多，字少腔宽，善于抒情，用以表现沉郁悲切的情绪，是川调套式中的慢板，速度慢而力度变化大。

二流即双川，唱腔旋律比较活跃，善于叙事，曲调朴素大方，唱腔色彩对比强烈，其上下腔句的落音关系多以主音的上五度或上四度进行支撑。

而数板的唱腔特点是唱词生动活泼而富有形象性，唱腔口语化，善于叙事，曲调灵活而多变。

详谈花鼓的响声怎样判断花鼓的优秀与否？不少车友把“声音大、响数多”直接跟“好花鼓”之间连上了等号。

但是实际确实如此吗？一般来说：“优秀花鼓的响数都较多、响声都较大”。

然而，这只是在一般的情况下。

下面先对花鼓响数做一个简单的讲解：响数：即花鼓塔基转动一圈所发出响声的数量。

通常情况下，“响数越多”说明塔基“齿牙密度越大”发力启动时塔基空转动的角度越小，因此发力时浪费的力气越少。

以24响花鼓为例，一圈有24个齿牙就代表每个齿牙之间距离15°，也就是启动时候有一个15°的空转角度是浪费掉的；然后换成120响来计算的话，等于一圈有120个密密麻麻的齿牙，每个之间距离3°，也就是启动时候最多只有3°的空转角度浪费掉——这无疑是对性能的一大提升。

然而，一味地增加花鼓“响数”，就可以提升花鼓性能吗？这种做法弊端在哪里？这个问题恐怕没有几位冷静的车友考虑过。

首先一个最简单直接的弱点：“齿牙数量越多>每个齿牙角度越小>齿牙的深度越浅>咬合时候越容易打滑>一旦在骑行的发力瞬间发生打滑将会产生极大危险”也就是说，一味地增加齿牙数量的话，会极大地增加“滑牙”的概率，那么究竟要如何做才能在“增加响数”的同时保证咬合的强度呢？答案也是很直接简单的：“增加发力瞬间同时进行咬合的齿牙数。

”下面先用一张图片，简单说明下“棘牙”、“齿环”跟“响数”之间的关系：看到这里您应该已经明白：“盲目增加响数只会带来安全隐患”这个道理了，然后咱们来谈一谈各个品牌花鼓是如何在技术上解决这一问题的。

首先上图中的前两种花鼓使用的方法是目前比较常见的，也是比较“传统”的方式：设计成几个同步的“对称棘牙”+增加棘牙咬合面积+增加同步咬合的棘牙数。

普通的对称棘牙塔基结构图片，前面的几个花鼓说明图已经讲的很仔细了。

下面说一说乔森的120响花鼓：首先，乔森实现120响的方式是最简单的“制作一圈120个齿牙的齿环”。

湖南临湘花鼓戏音乐探微————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：湖南临湘花鼓戏音乐探微-音乐论文湖南临湘花鼓戏音乐探微陆雯[1][内容提要] 湖南花鼓戏是一个统称，它的流派很多，各有特色。

临湘花鼓戏是湖南花鼓戏的一个重要流派, 2010 年正式列入第三批国家级非物质文化遗产名录。

临湘花鼓戏的主奏乐器是嗡琴，因此它又被称为嗡琴戏。

临湘花鼓戏的音乐分为锣腔、琴腔、套曲、吹腔、小曲、器乐曲六大类。

本文主要在临湘花鼓戏的人文背景、概况、音乐特点、活动情况等几个方面做些探索，使读者对临湘花鼓戏有一定了解和认识。

[关键词] 临湘花鼓戏/嗡琴/音乐特点/琴腔/锣腔/活动情况中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1001-5736(2014)04-0023-8[1]作者简介：陆雯（1991~）女，沈阳音乐学院舞蹈研究所2012 级硕士研究生。

一、临湘花鼓戏的人文背景临湘位于湖南省东北部，属于岳阳市的县级市。

它是湘鄂两省交界之地，具有“湘北门户”和“湘鄂门户”之称。

得天独厚的地理优势使得临湘成为湖湘文化、湘楚文化及瑶族文化（临湘的龙窖山千家峒被广西瑶学会认定为瑶族先祖的栖息之地）的交融之地。

《临湘市志》上记载“《唐制史王堪制词》中称临湘‘俗尚义好文，有屈原遗风’。

北宋范志明的《岳阳风土记》记载‘临湘土地肥沃，民好歌吹管’，‘岁时会聚，祷祠击鼓，围场踏歌，谓之歌场’。

至清代晚期，民间口头文学、民间戏曲、民间舞蹈、山歌、民歌等演唱活动遍及各地”。

相传，三国时期吴国皇帝孙权来临湘巡视黄盖湖（今黄盖湖属于临湘的一个乡镇）水军，当地的军民百姓敲击“金、钲、鼓、筑”来迎接。

北宋宋仁宗的驸马张尚阳（临湘聂市人）携升平公主回乡探亲，一路鸾仪奏鸣，艺人也大受启发。

到了清代，临湘是我国晋商万里茶路的南方起点（从临湘市聂市古镇挖掘出的咸丰年间石碑上的碑文可证实），是民康物阜、人文荟萃的物流中心。

目录1．摘要、关键词、前言 (1)2．长沙花鼓戏形成发展概述 (2)3．长沙花鼓戏的声腔一唱腔特点分析 (3)㈠小调 (4)㈡牌子 (5)㈢打锣腔 (5)(㈣)川调 (6)4。

长沙花鼓戏吐字、咬字的特点㈠长沙话的声母、韵母 (7)㈡声调 (8)㈢咬字、吐字、归韵收音 (9)①咬字 (9)②吐字 (10)③归韵收音 (11)5.参考文献 (11)6.致谢词 (12)湖南花鼓戏的分类及声腔特点学生：甘甜指导老师：汪琦（湖南女子学院艺术表演系，长沙410004）摘要【湖南花鼓戏具有小调、牌子、打锣腔和川调四种声腔一唱腔的形式，长沙花鼓戏是湖南六种不同形式花鼓戏之一，其声腔—唱腔方面，继承和保持着湖南花鼓戏共性特点的同时，也具有其个性特征。

在简单回顾长沙花鼓戏形成发展历史的基础上，对其声腔—唱腔共性特征和个性特征以及吐字和咬字等特点进行简略论述。

】【关键词】花鼓戏；声腔特征前言湖南花鼓戏是湖南境内民间小戏的总称。

新中国成立以前，各地的花鼓戏名目繁多，例如，湘北的花鼓戏叫“小戏”；常德的花鼓戏叫榕榕戏；长沙的花鼓戏叫打花鼓、地花鼓，也曾被称作“楚剧”；衡阳的花鼓戏则叫“衡阳马灯”或“衡阳花鼓灯”；零陵花鼓戏叫“祁阳花鼓灯”或“道州调子班”邵阳花鼓戏则叫“花鼓灯”。

新中国成立后，这些名目繁多的地方小戏统称为花鼓戏，各地区花鼓戏的基本形式和主要曲调是相同的，但由于湖南各地的社会生活、风俗习惯、地理环境、语言音系、流行地区、声腔特点以及受其他地方戏曲剧种的影响不同，各地区的花鼓戏在历史发展过程中形成了具有不同艺术风格和地方特色的花鼓戏种类。

同时，按照中国戏曲形成与发展的基本规律，一个地方剧种的确立，毕竟有其基本的条件，比如剧目、声腔、语言、班社及表演特色等，其中起关键作用的，无疑是舞台语言和唱腔音乐。

特别是声腔，它是区别不同剧种的最主要的标志。

依据这一基本原则，湖南各地的花鼓戏又可分为六个种类，即:长沙花鼓戏、邵阳花鼓戏、衡州花鼓戏、常德花鼓戏、零陵花鼓戏和岳阳花鼓戏。

⼭地⾃⾏车零件选择及使⽤误区⽬前⾃⾏车运动越来越普及，⼭地⾃⾏车的零件的种类、形式也越来越丰富。

很多车友在追求⾃⾏车零件的⾼性能和外观美化的同时，忽略或混淆了很多⾃⾏车零件的基本性能和使⽤条件，⽽且很多看起来应该合理的搭配也是错误的。

下⾯我例举⼀下常见⼭地⾃⾏车零件选择及使⽤误区（总结来源与基本知识和⾃我经验）。

⼀、四培林花⿎⽐两培林花⿎润。

说明：四培林花⿎指的是，后花⿎内有4个独⽴的培林轴承，⼀边两个。

其他常见的还有2培林花⿎、5培林花⿎——后花⿎内有5个独⽴的培林轴承，塔基⼀侧（飞轮⼀侧）有3个，另⼀侧有2个。

⽆论是⼏培林花⿎都指的是后花⿎内培林的个数，前花⿎只有两个。

例如玖欲4培林花⿎，后花⿎是4培林，前花⿎是两培林；quad 5培林花⿎，后花⿎是5培林，前花⿎是两培林。

相当⼀部分车友认为四培林花⿎⽐两培林花⿎润，这是个误区。

培林花⿎的润度取决于培林的润度和培林的个数。

培林的个数越多，花⿎的滚动阻⼒越⼤。

多培林花⿎（3或3培林以上花⿎）的特点就是为了获得更⼤的花⿎强度，⽤来承受更⼤的冲击⼒，减⼩培林的损坏⼏率和减少培林的磨损。

⼆、外胎的尺⼨⽬前常见的⼭地车车胎尺⼨有26x1.3、1.5、1.75、1.9、1.95、2.0、2.1、2.125、2.3等。

常常听见车友们说，我的2.1外胎怎么和你的1.95的外胎差不多宽啊？车太尺⼨上所标的尺⼨数据所代表意思是（以26x2.0为例）：车圈外直径为26英⼨，车胎⾼度2.0英⼨。

这⾥的2.0所指的是车胎的⾼度（正常胎压下，车圈外沿到地⾯的⾼度）⽽不是宽度。

车胎越⾼，车胎的外周长约⼤，所以根据不⽤尺⼨的车胎我们要相应的调节码表的基数。

外胎的的⾼度是国际标准，宽度则不是，所以相同尺⼨的车胎的宽度不⼀定相同。

也正因为这⼀点，很多车友发现某些不同品牌的2.1和1.95的车胎的宽度看起来似乎差别不⼤。

⼤尺⼨车胎的优点：车轮外径变⼤1.车胎转动惯性变⼤，更利于保持车速。

培林花鼓和散珠花鼓的区别四培林花鼓很多自行车爱好者都不太熟悉花鼓这个自行车部件，其实花鼓对整个自行车的性能有着很大的关键作用，花鼓主要分为培林花鼓跟滚珠花鼓。

那山地自行车培林与滚珠花鼓的区别在于哪里呢?下面就为大家好好讲解下：培林(BEARING)也就是轴承的音译。

中间是用工业轴承来减少阻力的花鼓。

滚珠(珠档)花鼓是由碗，轴档和中间紧密排列的滚珠构成的(中间留有细小的活动间隙)，它们和花鼓体一起构成一个大轴承，由于滚珠之间不需要像工业轴承那样使用保持架，因此同样尺寸的滚珠(珠档)花鼓可以容纳更多的滚珠，而且每颗滚珠的接触面积较大，可以承受更大的压力。

培林花鼓中的培林轴承中间相对于滚珠花鼓来说，滚珠较少。

而且培林轴承内部需要保持架保持每个滚珠的距离。

两侧还装有密封圈。

也就是说培林花鼓的润滑性能稍弱于滚珠花鼓。

使用时间长，会造成保持架老化，滚珠分布不均匀，保持架碎屑掉入滚沟，这些将严重影响润滑性能。

而滚珠花鼓内滚珠较多，同样使用状态下，磨损老化较弱，因为没有保持架，所以不会出现碎屑。

培林花鼓中的轴承是压进去的，安装拆卸时没有专用工具是很难拆卸的，不当的拆卸方式会损坏花鼓，甚至造成无法正常使用。

因此，不容易保养维护。

滚珠花鼓相对于培林花鼓来说，结构简单。

一般两把扳手，一个套筒就可以拆卸。

容易保养维护。

但是滚珠花鼓有个致命的弱点，一个花鼓内，只能容纳两个滚珠结构(两边各一个)。

培林花鼓可以容纳两个(双培林花鼓)也可容纳四个(四培林花鼓)甚至更多。

每增加一个培林轴承，每个轴承的平均压力就会减小，抗压性也就会增强，对轴心的损坏也就越小，轴心越不容易弯曲。

多培林花鼓(内部两个培林轴承以上)多用于越野程度大，纵向压力高的山地车配置。

比如全地形、速降、坠崖等。

但是双培林花鼓和滚珠花鼓的抗压性基本相同，基本没有区别。

也就是说越野程度小，纵向压力小的山地车易用滚珠花鼓。

越野程度大，纵向压力大的山地车一定要选用多培林花鼓。

关于4培林、2培林花鼓的区别4培林、2培林，主要是针对培林结构的后花鼓而言。

前花鼓基本上都是二培林的。

关于4培林、2培林的区别，我来说点认识：后花鼓不管是4培林或2培林，实际用于承重的都是两只培林。

4培林花鼓中的另两只培林，作用主要是支承花鼓荆轮的运转，可以说基本不起到承重作用。

从这个意义上说，4培林与2培林花鼓的强度基本是一样的。

但是，4培林与2培林后花鼓，结构上却有少许区别，主要在于荆轮部位：4培林式花鼓，是在塔基内直接置放两只总成式培林，塔基通常可采用铝合金材料；2培林花鼓则是在塔基内部设置了轴碗、轴档、滚珠构成，因此塔基采用钢制。

这样，从后花鼓的整体重量上看，4培林花鼓虽然多了两个培林总成，但由于可采用铝合金塔基，实际整体重量反而比2培林花鼓更轻一些。

另外，培林花鼓的优点之一，是可修复性比较好，即使培林在使用中损坏，只需更换一套相应的总成式培林便可以修复如新，久裕培林花鼓所采用的都是工业标准培林，在市场上很容易找到修补件。

而滚珠式花鼓的珠、档、碗三件，一旦过度磨损后却不容易找到合适规格的修补件，可能导致花鼓整体报废。

因此，4培林花鼓在这方面比2培林具有更好的可修复性。

还有一个区别是：由于2培林式后花鼓是在培基内部构造培林，由于间隙控制等原因，2培林花鼓安装飞轮后，有时会出现飞轮转动时有一定偏摆，而4培林式花鼓在这方面精度较容易控制。

总体来说，就承重强度而言，4培林式后花鼓、2培林式后花鼓，两者没什么区别；两者的运转顺畅度也基本一致；从可修复性而言，4培林式后花鼓优于2培林式；从花鼓重量而言，4培林式优于2培林式。

所以，通常来说，4培林式的后花鼓比2培林式的档次更高、价格也更贵。

最后补充几句：久玉培林花鼓在运动自行车花鼓中属于中档产品，很多车友采用它作为升级零件，主要是因为润度上往往较原厂配置的花鼓（譬如SP8）要更加出色，可修复性好，作为修补件的工标培林在市场上很容易买到，性能相对稳定，对于使用者来说比较有信心。

凤阳花鼓艺术特征研究凤阳花鼓艺术是安徽省凤阳县的代表性传统民间文化艺术，形成于明清时期。

花鼓艺术传承了凤阳地区的传统民间文化和宗教信仰，是凤阳地区的文化瑰宝。

凤阳花鼓艺术有着独特的音乐、歌曲、舞蹈和表演形式，其特征不仅在于节奏的快速和舞蹈的热情，还在于其精湛的技艺和丰富的文化内涵。

一、音乐特征凤阳花鼓艺术的音乐特征主要表现在：强调节奏感和韵律感、手鼓自成体系、音调传承独有的凤阳曲调和传统民间乐器的运用。

凤阳花鼓主要使用手鼓、堂鼓、大鼓、唢呐、笛子等乐器。

手鼓是花鼓艺术中最基本的乐器，手鼓手法独特，姿态生动，演奏起来比较灵活，其音乐语言被大量运用在花鼓的演唱和表演中。

同时，凤阳花鼓艺术在节奏上强调韵律感，让演出更具动感和张力，所以音乐节奏节奏快，并且常常以多种节奏形式穿插进行，以展现出强烈的视听效果。

在音乐曲调上，花鼓艺术传承了凤阳的民间曲调，与其它曲调区别明显。

这种曲调独特的旋律、节奏和调式传承了凤阳地区的传统音乐文化，并且在演出中也得到了充分的运用和展现。

二、舞蹈特征凤阳花鼓舞蹈特征主要表现在：独特的舞姿和动作、热情的表情及穿着道具的丰富多彩。

凤阳花鼓的舞蹈动作和姿势十分精美独特，其中的变幻丰富多彩，为观众呈现出大气磅礴的画面效果，同时，做出来的舞蹈动作十分协调舒展，有很高的舞蹈观赏性。

在花鼓的舞蹈动作中，常常出现跳跃和旋转的动作，更能表现出热情和欢快的节日气氛。

此外，在舞蹈表演中，舞者们的表情和态度也是内容之一，凤阳花鼓艺术的演员们在表演中总能呈现出果敢勇进、积极向上的精神风貌。

同时，舞者们常常身着色彩艳丽的服饰，再加上配合各种舞台道具的巧妙运用，更为观众呈现出一种独具特色的民俗文化气息。

三、表演特征凤阳花鼓的表演特征主要是：重视艺术表现、从细节中体现出独特的表演魅力。

凤阳花鼓艺术的表演展现出了精湛的表演技巧和艺术表达能力。

不同的演员在表演中展现出不同的演技技巧，并带给观众不同的视觉和听觉体验。

专业：计科01 学号：1105090101 姓名：桂杰锡剧、黄梅戏、湖南花鼓戏的异同锡剧简绍：戏曲剧种。

流行于江苏南部和上海一带。

发源于太湖之滨的无锡、常州农村，初为乡民用当地的民歌小曲说唱故事以自娱，称为“东乡调”，后逐渐发展成曲艺形式的“滩簧”。

由于语音唱腔略异，分“无锡滩簧”和“常州滩簧”。

之后，滩簧吸收了江南民间舞蹈“采茶灯”的身段动作，开始演唱生活中的小故事。

多为二人一档，在农村中活动，所演节目只有一旦、一生（或一丑）两个脚色，如《双落发》、《磨豆腐》、《拔兰花》、《庵堂相会》，称为“对子戏”。

“对子戏”形式活泼，演出方便，但在演唱内容上颇多局限，于是就出现了两档同场合演，有4个人演出的“双对子戏”和几档同场有五六个人以上演出的“小同场戏”，剧目除对子戏外，还增加了《养媳妇摇棉纱》、《卖妹成亲》等有较多人物的小戏。

进入城市后，又发展为多至几十人同场演出的“大同场戏”，剧目也增加了《珍珠塔》、《玉蜻蜓》、《孟姜女》、《孟丽君》、《玉连环》等大戏。

辛亥革命前后，无锡、常州的滩簧戏，正式搬上舞台，并先后进入上海，不久逐渐合班演出，改称“常锡文戏”，1952年定名为锡剧。

现江、浙、沪、皖共有锡剧团32个。

锡剧特点：1、哭调：如《珍珠塔》“跌雪”中男腔哭调“一见珠塔心惊喜，不由方卿泪滔滔”...转中极簧调“昨日花园错怪你...”2、迷混玲：如《嫁媳》中“风卷残荷正秋天...”3、玲玲调：如《双珠凤》中“枝头鸟儿”枝头鸟儿声嘹亮...4、太平调：如《双推磨》中苏小娥---黄昏敲过一更鼓.房内走出我苏小娥....锡剧是一个长于抒情，具有江南水乡情趣和特色的戏曲剧种，它的唱腔曲调基本上是上下句的板式变化体结构，常在上下句之间插入一段或长或短的清板。

黄梅戏：中国汉族地方戏曲，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种。

它发源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅多云山，与鄂东和赣东北的采茶戏同出一源，其最初形式是湖北黄梅一带的采茶歌。

花鼓戏的夹钞锣鼓作者：张京来源：《艺海》2008年第03期说起花鼓戏的锣鼓，似乎没有什么特别可谈之处，因为花鼓戏锣鼓和湘剧锣鼓同一个“妈妈”，共脉共源。

湘剧的发展和形成的历史早于花鼓戏，因此，人们一致认为花鼓戏锣鼓是从湘剧那里搬来的，虽然无法考证，但的确是湘剧的锣鼓那么丰富、那么成熟、那么规范，湘剧与花鼓戏又同处一地区，并且很多花鼓戏乐师是来自湘剧科班或学鼓乐出身，花鼓戏的锣鼓受湘剧锣鼓的影响，是很自然的事。

然而，花鼓戏和湘剧在打击乐的使用上，存在着共性的同时，也存在着个性的差异，主要表现为花鼓戏在夹钞锣鼓的运用上，形成了一种固有的音乐风格和艺术特色。

湘剧打击乐中，每一个锣鼓点都可以用单钞和夹钞两种乐器配置的方法来演奏。

两种配置的区别主要是在一付大钞和一付小钞及同时使用两付大钞的变化上。

单钞锣鼓中，由于小钞音色薄秀、松散，音量较弱，相对于同时使用两付大钞的夹钞锣鼓，要显得单薄、平和些。

夹钞锣鼓中，由于头钞取代了小钞的演奏，与二钞形成一前一后，匀称对等的节奏型态，演奏起来显得热烈、激情、悦耳、明快。

夹钞演奏通常使用的几种节奏型有：均匀型、前松后紧型、前紧后松型、综合型等。

一、均匀型：它的特点是双钞中的头钞和二钞始终保持着一种均匀的节奏型态。

(头) (二)(1)X X|X X||．．．．．．(头)(二)(2)XX XX|XX XX||．．．．．．(头)(二)二、前松后紧型：它的特点是双钞前面的节奏型宽松，后面的节奏型紧密。

在速度上后面与前面成快一倍的比例。

三、前紧后松型：它的特点是双钞前面节奏型紧密，后面的节奏型宽松，在速度上后者比前者成慢一倍的比例。

四、这种结构型态是多种节奏型的混合体。

它通常是根据曲牌的需要而决定采用不同的节奏型，时松时紧，时疏时密的各种不同的节奏型的交替出现，会使曲目变得更加的悦耳、动听。

不过这种节奏型的使用，演奏者必须曲目非常的熟悉，互相配合得严谨默契，才能达到最佳的艺术效果。

关于4培林、2培林花鼓的区别4培林、2培林，主要是针对培林结构的后花鼓而言。

前花鼓基本上都是二培林的。

关于4培林、2培林的区别，我来说点认识：后花鼓不管是4培林或2培林，实际用于承重的都是两只培林。

4培林花鼓中的另两只培林，作用主要是支承花鼓荆轮的运转，可以说基本不起到承重作用。

从这个意义上说，4培林与2培林花鼓的强度基本是一样的。

但是，4培林与2培林后花鼓，结构上却有少许区别，主要在于荆轮部位：4培林式花鼓，是在塔基内直接置放两只总成式培林，塔基通常可采用铝合金材料；2培林花鼓则是在塔基内部设置了轴碗、轴档、滚珠构成，因此塔基采用钢制。

这样，从后花鼓的整体重量上看，4培林花鼓虽然多了两个培林总成，但由于可采用铝合金塔基，实际整体重量反而比2培林花鼓更轻一些。

另外，培林花鼓的优点之一，是可修复性比较好，即使培林在使用中损坏，只需更换一套相应的总成式培林便可以修复如新，久裕培林花鼓所采用的都是工业标准培林，在市场上很容易找到修补件。

而滚珠式花鼓的珠、档、碗三件，一旦过度磨损后却不容易找到合适规格的修补件，可能导致花鼓整体报废。

因此，4培林花鼓在这方面比2培林具有更好的可修复性。

还有一个区别是：由于2培林式后花鼓是在培基内部构造培林，由于间隙控制等原因，2培林花鼓安装飞轮后，有时会出现飞轮转动时有一定偏摆，而4培林式花鼓在这方面精度较容易控制。

总体来说，就承重强度而言，4培林式后花鼓、2培林式后花鼓，两者没什么区别；两者的运转顺畅度也基本一致；从可修复性而言，4培林式后花鼓优于2培林式；从花鼓重量而言，4培林式优于2培林式。

所以，通常来说，4培林式的后花鼓比2培林式的档次更高、价格也更贵。

最后补充几句：久玉培林花鼓在运动自行车花鼓中属于中档产品，很多车友采用它作为升级零件，主要是因为润度上往往较原厂配置的花鼓（譬如SP8）要更加出色，可修复性好，作为修补件的工标培林在市场上很容易买到，性能相对稳定，对于使用者来说比较有信心。

旋飞与卡飞的对比首先，旋飞的棘轮（就是我们在转动后轮时听到“嗒嗒。

”发出响声的那部分结构）和飞轮片是一体的，一般情况下不能单独更换飞轮片，限于棘轮的外壳和技术原因，棘轮本身的尺寸不能做的太小，这就限制了飞轮片的尺寸，所以旋飞的最小齿只能做到14齿。

而卡飞的棘轮和车轴是一体的，这就排除了安装的问题，使得棘轮尺寸可以作的更小，也就有了11齿的卡飞。

其次，旋式飞轮有2个问题1.横摆即使SHIMANO的旋飞产品，也总有一定的偏角，大致为5度的偏角。

链条运动时候会受到波动，后拨定位的精准度会差很多。

档位越高（齿轮越往外）链条波动也就越大（高速齿轮，拉扯的力臂大）而且使用时间越长，偏角也就越大。

2.其寿命也是有限的。

一般旋式花鼓的寿命 2年，而卡飞的寿命可达10几年甚至更多。

而卡式的好处就是飞轮的每一单片都是跟车身平行的，在保证链条在行驶过程中的稳定性的同时也保证了其使用寿命。

除此之外，卡飞的好处还有很多。

1. 速度方面：假设你的牙盘最大盘为44齿，当你使用旋飞时，速比为1:3.14，也就是说当你蹬踏一圈时，后轮转动3.14圈，而当你使用卡飞时，速比为1:4，后轮转4圈。

显而易见，卡飞可以蹬出更大的速度。

2. 强度方面：旋飞与车轴的接触是靠最大飞轮下面大概5毫米宽的丝纹，强度可想而知，虽然没听说谁把飞轮蹬掉的，不过肯定没有卡飞4公分左右的接触面结实。

3. 精度方面：因为种种原因旋飞被淘汰了，所以没有人再花精力研究和完善它，制作工艺也就到此为止了，这也就是为什么当你空转后轮时会发现旋飞在扭啊扭的原因。

4. 重量方面：同样是因为被淘汰了，所以没人去做更好的旋飞，而钢只能是它最后的材质了，而相对而言，卡飞的材质就好了，钢、合金、钛，能用的基本都用上了。

强度更大重量更轻。

5. 后期保养：旋飞如果磨损或棘轮损坏，就要整个更换，而卡飞可以单独更换飞轮片或棘轮，象最容易磨损的最小11或12齿盘都是单独的，更换更加方便。

6.对于踏频的调整，这一点是最重要的，大家往往认为卡飞只是可以骑得更快，其实在骑行过程中你会发现，当你上坡时，如果牙盘44对后14感觉吃力了，往往会将飞轮上调一档，然后随着坡度的增加再调一档，旋飞由于只有6或7个齿盘，从14到28或30，档与档之间的跨度比较大，当你变档时，踏频会突然变化很大。