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爵士鼓的基本节奏模式爵士鼓作为一种常见的打击乐器，在乐队中扮演着至关重要的角色。
它不仅能够产生丰富多样的声音，还能够创造出各种节奏模式，为音乐增添魅力和动感。
本文将介绍爵士鼓的基本节奏模式，并提供一些技巧和练习方法，帮助初学者更好地掌握爵士鼓的节奏表达。
一、单打单打是爵士鼓最基本的节奏模式之一。
它使用踩镲和军鼓颤音的组合，通常用于伴奏其他乐器。
单打的节奏模式如下：（在这里以简洁的形式展示单打的节奏模式，如果是合同格式，则按照合同的格式书写）二、双打双打是比单打稍微复杂一些的节奏模式。
它强调两只手的运用，通过快速的连打产生一种连贯而有力的鼓点声。
双打的节奏模式如下：（在这里以简洁的形式展示双打的节奏模式，如果是合同格式，则按照合同的格式书写）三、交替击打交替击打是一种更加灵活多变的节奏模式。
它利用不同手指和手掌的组合，创造出各种有趣的节奏效果。
交替击打的节奏模式如下：（在这里以简洁的形式展示交替击打的节奏模式，如果是合同格式，则按照合同的格式书写）四、填充填充是爵士鼓演奏中常用的技巧之一。
它用于连接两个不同的节奏模式或乐句，使得整个演奏更加流畅和有层次感。
填充的节奏模式如下：（在这里以简洁的形式展示填充的节奏模式，如果是合同格式，则按照合同的格式书写）五、技巧与练习方法1. 节奏练习：选择一个基本的节奏模式，如单打，然后以适当的速度反复强化练习。
逐渐增加速度和变化节奏模式，提升自己的技术水平。
2. 手脚协调：爵士鼓演奏需要双手和双脚的协调配合。
通过练习简单的手脚分解，如左手右脚同时击打，右手左脚同时击打等，培养手脚的协调能力。
3. 听音乐：聆听不同类型的音乐，尤其是爵士音乐，感受其中的节奏韵律。
尝试模仿并演奏其中的鼓点，提升自己的节奏感。
六、总结爵士鼓的基本节奏模式是学习爵士鼓的基础。
通过掌握单打、双打、交替击打和填充等不同的节奏模式，并结合适当的技巧和练习方法，初学者可以逐渐提升自己的演奏水平。
爵士鼓入门基本动作要领！爵士鼓是用以演奏“摇滚”、“扭摆”及“爵士音乐”的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰、波菜罗等节奏。
这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。
有很多刚入门的学员们往往忽视了最起码的知识--坐姿，一个好的坐姿可以影响整个演奏。
究竟怎样坐才是正确的，现在让我们来学习。
一、人与鼓的距离也许不少朋友都喜欢坐近 Snare Drum，认为这样可有助Rolling 的速度及准确性.其实这观念是错误的.因若坐得太近，鼓手转身的角度便要增加，转身时所用的时间便会相对地提高，Rolling的速度反而因此而减慢了.坐得太近亦会令双手摆动的空间减少，影响双手的灵活性.当然，坐得太远亦不恰当，会导致很难击中鼓件.二、Bass Drum Pedal 的控制坐得太高或太低是会令控制 Bass Drum Pedal 时形成一定的困难.且亦会影响到脊骨的健康.控制Bass Drum Pedal 的脚，角度应大过90°，大腿与地面是接近平衡的，小腿则微微向前.利用这个坐姿，再决定与鼓的距离及坐的高度.若经常要用 Double Bass Drum ( or Pedal ) 的朋友可以坐高一点，这有助于双腿的运动及力量.当然，以上的建议未必可以适合所有人的 Body dimennnsion ,各位还是需要依据自己的体型去作出适当的调节.要想成为一个出色的鼓手，基本功夫一定要做得好.今日就先谈一下有关握鼓棒及击鼓的基本动作 .三、架子鼓握鼓棒的方法1.用姆指及食指放松地挟着鼓棒.注意不要挟得太后，否则在击鼓后，鼓棒便不会回弹至起点的高度.2.然后将余下的手指放松地拈着鼓棒.鼓棒应挟在手掌与余下的3只手指之间. 注意握棒时，手掌、手指、手腕及前臂的肌肉是完全放松的.四、击鼓的动作当你掌握到正确的握棒方法后.便可开始练习击鼓的动作了.1.慢慢地提起手腕，手指不要松开，前臂不要提起.2.当鼓捧到达一定的高度时，放松手腕.使手掌及鼓棒向鼓面落下.此时，手掌、手指、手腕及前臂要保持放松.但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒.3.当鼓棒击到鼓面时，便会回弹到开始时的高度.(离鼓面约一寸左右)注意：当击鼓后，不要刻意用力把鼓棒抽起.应由鼓棒自然回弹.4.在连续击鼓(Rolling)时，应利用击鼓后所产生的反弹力去提起鼓棒，然后继续击鼓.这跟拍球的道理一样。
论爵士鼓中小军鼓基本演奏技巧爵士鼓中的小军鼓是爵士鼓中不可或缺的鼓之一，这是因为小军鼓有着既重要又独特的作用。
小军鼓常常被用来进行打击乐的独奏，同时也是打击乐合奏中的重要组成部分。
在多种音乐风格中，小军鼓都有重要的作用，包括演奏摇滚、爵士乐、拉丁和流行音乐。
在这篇文章中，我们将会学习到关于小军鼓的一些基本演奏技巧，希望能够帮助你更好地掌握小军鼓敲击技巧。
1. 手腕发力小军鼓通常由手腕弹击，而不是手臂或者手指。
当你演奏小军鼓时，你应该放松手臂肌肉，而集中力量于手腕。
手腕发力敲小军鼓的力度应该轻巧而有力，以掌握细节和音量控制。
2. 手指和手掌小军鼓是一个相对小的鼓，因此你应该使用手指和手掌的不同部分敲击来提高演奏技巧和精度。
当你用手指敲击小军鼓时，你会获得非常快速、轻柔和精细的声音。
而当你用手掌敲击时，你会获得更深沉、有力和广阔的声音。
3. 能量支配在演奏小军鼓时，你需要能够支配并控制你的能量。
这一点很重要，因为小军鼓的演奏通常伴随着极度短暂的奏响，必须通过精准的能量控制来促进。
4. 循环打击小军鼓的循环打击是所有技巧中最重要的技巧之一。
循环打击是用鼓棒反复敲击鼓头的技术，可以产生节奏和连接不同的小军鼓敲打技术，如滚动或弹跳技术。
5. 滚动技巧小军鼓的滚动技巧是演奏爵士乐和拉丁乐的关键。
滚动技巧需要不断地切换手腕位置，以快速地反复弹打小军鼓。
滚动技巧需要精确的速度和节奏，以便在音符之间切换。
6. 弹跳技巧弹跳技巧是适用于所有音乐类型的敲击技巧。
弹跳技巧是从小军鼓弹起鼓棒，产生重复的音符，适用于快速的、连续的音符。
最后值得一提的是，小军鼓技巧的提高需要长时间的练习和精准的节奏感，要把小军鼓演奏技巧的细节和技巧记在心中，并不断地练习，千万不要急于求成。
在爵士乐中，小军鼓是一个非常重要的乐器，是爵士乐节奏风格的主要支持者之一。
小军鼓的演奏技巧的掌握，是制造一个协调完美的爵士乐坚实前提。
希望本文对你学习爵士鼓中小军鼓的基本演奏技巧有所帮助，带给你更多的收获和灵感。
学打架子鼓（爵士鼓）基本功练习方法及基本技巧注意事项学打架子鼓的基本功 1．双脚锤的练习是优秀鼓手基本素质之一。
踩锤要选择比较好的。
转动良好的踩锤。
不要太小的。
(1)每一下击打都要让锤头抬起。
不要压在鼓皮上起不来。
(2)发力：慢的是脚腕保持弹性。
大小腿发力。
快的是脚腕发力结合大小腿轻压。
2．基本的踩锤脚法在使用单踩时，你的前脚掌应踏在踏板的中前部，而不要顶到头或是太靠后!预备动作时，脚跟应是“虚落下”的，踩棰头离开底鼓面20公分左右控好(很重要)，脚掌及大腿应该放松。
(不要学习那种始终提着脚跟的方法)。
每一次击打应该大腿、小腿带动脚跟、脚掌依次抬起，(脚跟离开踏板但脚掌不要离开踏板)，此时棰头离开鼓面至击打最高点(根据不同需要，可以调整离开的距离)。
下落时，大腿、小腿是自然下落。
不要用力，应该继续保持松弛状态。
脚腕发力，在脚跟落下的同时，用脚腕带动脚掌下踏!完成踩棰击打鼓面的动作。
击打完毕，棰头自然弹起，同时，脚跟落下，将棰头控制在离鼓面20公分处，不要晃动。
完成一次击打。
双踩时，左脚的方法和右脚是一样的。
3．双击3、5、7连音。
例如，拿5连音做示范：RRLLR RLLRR LLRRL LR—RLL手法是这样的：R代表右手，L代表左手。
每拍的第一个音加重。
这个练习是古典打击乐的经典练习。
对于瞬间的手指反应有很好的提高作用。
是每天必练的练习。
单击是基本功训练里最重要的一环。
也是最常用的技巧之一。
训练步骤：1．做在鼓边，安静放松。
肩头到指尖的身体部分全部放松。
手心向上，平摊。
感受放松的感觉。
然后拿起鼓锤。
2．握锤姿势。
以前3个手指为主握住鼓锤。
所谓3个手指拿鸡蛋。
手面的两个手指起辅助控制的作用。
大拇指宜在食指和中指中间的位置，起杠杆作用。
虎El要有空，不可以闭死。
3．发力：意念在棒尖。
棒尖划起弧线。
带动手指打开。
手指完全打开后带动手腕打开。
手腕完全打开后带动手臂运动。
个人感觉所谓的打鼓靠手腕是不对的说法。
架子鼓基本的演奏技法架子鼓即爵士鼓，是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器，架子鼓形成于20世纪40年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。
下面是小编整理的关于架子鼓基本的演奏技法，欢迎阅读。
(一)架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。
新的五鼓架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，每条线代表一个鼓，低音大鼓在第一线，军鼓在第三线，一嗵鼓在*上面，也就是第五线，二嗵鼓在第四线，三嗵鼓在第二线，，踩钗写在第五线划一个X，吊釵写在上加一间划一个X，用一个O把X圈起来。
架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。
五鼓：底鼓，军鼓，高音桶鼓，中音桶鼓，低音桶鼓。
分别在的位置为：第*间，第三线，第四间，第三间，第*间。
三镲：吊镲，节奏镲(叮叮镲)，踩镲。
踩镲有三种击打方式：用脚踩踩镲，手击闭合踩镲，手击开镲音。
注：在这里为大家介绍的记谱法是*常用，也比较实用的记谱法，四川音乐学院架子鼓表演系用的鼓谱教材就是这种格式的谱子。
(二)架子鼓的基本演奏方法(1)小鼓击奏法:小鼓也称军鼓,是西洋无调打击乐器中*主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。
小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。
在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。
演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。
击奏时，双臂上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。
左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。
其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。
掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。
在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。
爵士鼓教学
一、鼓棒
1、结构：棒背身肩尖
2、选购：直：平的地方滚动强度好：敲击重量平均：用一个手掂量
3、握棒：支点：手握在后面3分之一处，
手指：可以用一个手指自然放下感觉会回弹，往后面拿，自然放下就不会回弹，先用大拇指和食指扭住，来回晃，这就是支点，其实手指依次放在下面，不能脱离，要
贴住，
手腕：用手腕就会回弹，放松，我的越紧，对手腕伤害越大
回弹：用钥匙从空中掉下鼓面会弹出如果是手掌打上去就是死板的声音，对比练习8拍用回弹和不回弹
空气
4、两个手做8拍练习对比要平均；16拍双手来回打
二：踏板
（一）贝司鼓踏板
1、提起脚根：身体重心平衡
2、放下脚：不要太用力灵活
（二）高帽
踩下去脚跟抬起放下靠脚跟放下
（三）结合
1 2 3 4：
2 4
（四）
二、组合
1、高帽 1 2 3 4
2、小军鼓 2 4
3、贝司鼓 1 3。
爵士鼓基本功
架子鼓集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓、军鼓、两个中鼓、一个落地鼓、脚踏钹和两片铜钹。
在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。
另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。
课程设置
1. 小军鼓基础练习
2. 十六分音符及休止符练习
3. 十六分音符切分练习
4. 2/2拍子练习
5. 半拍三连音练习
6. 三十二分音符练习
7. 八分音符节拍练习
8. 每日热身练习
9. 练习曲目10. 重音练习11. 滚奏12. 双跳在三连音中的练习
13. 综合练习曲14. 12/8拍子双跳练习15. 十六分音符双跳练习16. 双跳练习
17. 辅助双跳练习18. 三跳练习19. 多跳练习20. 单倚音练习
21. 双倚音练习22. 脚的动作与练习23. 四肢组合练习24. 钹的名称、作用及打法
25. 小军鼓的特殊打法26. 摇滚节奏基础知识27. 摇滚节奏基础练习28. 八分音符开钹练习29. 12/8拍子开钹练习30. 十六分音符开钹练习31. 综合练习曲目一32. 综合练习曲目二。
褚伟明《你的背包》爵士鼓演奏技巧一、引言爵士鼓作为流行音乐中不可或缺的乐器，其演奏技巧丰富多样。
无论是初学者还是有经验的演奏者，掌握一定的爵士鼓演奏技巧都能使演奏更具感染力。
本文将为大家介绍一些实用的爵士鼓基本演奏技巧和进阶方法，帮助大家在爵士鼓的道路上更进一步。
二、爵士鼓的基本演奏技巧1.鼓点的掌握鼓点是爵士鼓演奏的基础，掌握准确的鼓点对于爵士鼓手至关重要。
在练习过程中，可以使用节拍器辅助训练，提高鼓点的稳定性。
此外，注意观察和学习其他优秀爵士鼓手的演奏，吸收他们的优点，逐渐形成自己的风格。
2.鼓棒的运用鼓棒的使用同样关系到爵士鼓演奏的效果。
选择适合自己的鼓棒材质和尺寸，掌握正确的握棒方法，能够在演奏过程中发挥出鼓棒的最大潜力。
在练习时，可以尝试不同的击打方式和力度，寻找适合自己的演奏风格。
3.节奏的把握节奏是音乐的灵魂，爵士鼓演奏也不例外。
学会分析和掌握各种节奏型，能够在演奏过程中游刃有余地切换节奏。
此外，注意与乐队其他成员的默契配合，使整个音乐更加和谐。
三、进阶演奏技巧1.双手交替击打双手交替击打是爵士鼓进阶技巧中的一种。
通过灵活运用双手，可以丰富演奏的层次感和立体感。
在练习时，可以先从简单的交替击打练习开始，逐渐提高难度。
2.鼓点的变化和组合在熟练掌握基本鼓点的基础上，可以尝试进行鼓点的变化和组合。
通过不同的鼓点组合，创造出独特的节奏感，使演奏更具个性。
3.节奏与音色的搭配爵士鼓演奏中，节奏和音色的搭配至关重要。
学会根据歌曲的风格和氛围，调整鼓点的节奏和音色，使演奏更加丰富多彩。
四、实战演练1.针对不同歌曲的风格调整演奏技巧在实际演奏过程中，要根据歌曲的风格调整自己的演奏技巧。
例如，演奏爵士风格的音乐时，可以运用更多的鼓点变化和节奏组合；而在摇滚风格的音乐中，可以加大力度，突出鼓点的冲击力。
2.与其他乐器的配合爵士鼓作为乐队的重要组成部分，要学会与其他乐器默契配合。
在排练和演出中，注意观察其他乐手的演奏，找准自己的位置，使整个乐队的表现更加和谐。
爵士鼓重音练习及应用爵士鼓是一种非常重要的打击乐器，它在爵士乐、摇滚乐和流行音乐中有着广泛的应用。
而重音作为爵士鼓中的一个重要技巧，更是给这些音乐增添了活力和节奏感。
下面将介绍爵士鼓重音练习及其在音乐中的应用。
首先，我们来谈一谈爵士鼓重音的练习。
爵士鼓的重音指的是同时敲击两个或多个鼓面，以产生更强的音响效果。
它可以通过以下几种方式进行练习和应用：1. 基本的连打练习：从爵士鼓基本的连打开始练习，例如进行单符号的8分音符，同时用两只手按定强弱来形成重音效果，可以提高手部灵活度和协调性。
2. 使用不同的鼓面：爵士鼓有多个鼓面，可以通过敲击不同鼓面来产生不同的重音效果。
可以在打击中使用不同的鼓面，例如高音和低音鼓同步打击，通过音色的变化来增加音乐的表现力。
3. 组合进行练习：在练习中，可以通过组合不同的打击来形成重音效果。
例如在乐曲中，通过同时敲击踩镲和高音鼓，或是踩镲和低音鼓，可以形成更加复杂的重音效果，增加节奏的层次感。
接下来，我们来看一下爵士鼓重音在音乐中的应用。
爵士鼓重音常被用于以下几个方面：1. 强调节奏感：爵士乐、摇滚乐和流行音乐等都非常注重节奏感，而重音可以突出乐曲中的重要节拍，让音乐更加有力量和魅力。
通过合理的重音运用，可以使整个乐曲的节奏更加紧凑和有层次感。
2. 装饰乐曲：重音也被用于装饰乐曲，使音乐更加生动有趣。
在某些乐句或乐段中，通过加入重音，可以让音乐更加丰满和变化，增加听众的听觉体验。
3. 提高表现力：爵士鼓是一种非常灵活的乐器，而重音可以为爵士鼓增加更多的表现力。
通过合理运用重音，可以使乐曲更加丰富和有感染力，吸引听众的注意力。
总结起来，爵士鼓重音的练习和应用非常重要。
通过不同的练习方式，可以提高手部的灵活性和协调性，使重音效果更加明显。
在音乐中，合理运用重音可以增加乐曲的节奏感，装饰乐曲，提高表现力，使音乐更加有力和有魅力。
爵士鼓重音对于音乐的演奏和表演有着重要的意义，是每一位爵士鼓手必须熟练掌握的技巧。
爵士鼓基本演奏技法
作者：李金朋
来源：《北方音乐》2018年第21期
【摘要】现代音乐发展中，打击乐这个新兴乐器的需求与日俱增，由于丰富的乐器种类和突出的音色变化创造出许多技术性音乐性的艺术，而当中拥有最多元化特性的打击乐器，本文以爵士鼓鼓类以及吊钹吊镲的敲击技巧来进行论述，当中有一些演奏者们自行发展的特殊技法，其实用性有待商榷。
就意义及目的上来说，希望爵士鼓的学习者和爱好者可以在学习过程中找到适合自己的方式和方法。
【关键词】打击乐；演奏技巧；爵士鼓
【中图分类号】J625 【文献标识码】A
一、鼓类的演奏技法
鼓类的演奏技法种类众多，作者将其分为以下数项。
1.单点敲击：就是敲击一下的意思，为爵士鼓演奏最基本的鼓点，为大部分技法的构成元素；2.双点敲击：双点敲击为单手连续敲击两下，然后左右手交替敲击，常配合较快的速度演奏，当演奏到一定速度可称为开放式滚奏；3.封闭式滚奏：也可称为轮奏，鼓槌槌头打击一下就是一个点，不同于一般钢琴持续弹着一个琴键声音就可获得延续，封闭式滚奏的意义就在于集合多个点，极度压缩，密集成一条线，使声音得以延续。
演奏方法在于利用敲击打击面的弹力，施以往下垂直的正向作用力压缩这股弹力，左右手交替使用以求声音延续，是较为困难的基本打击点；4.单双点交替敲击：单击与双击的运用，有较多的变化型a.single paradiddle：右左右右左右左左b.double paradiddle：右左右左右右左右左右左左c.triple paradiddle：右左右左右左右右左右左右左右左左；5.装饰音：是非常接近的两个点，第一个点是所谓的装饰音，第二个点为单击，音量比例为装饰音小单击音大，打击前一只手高一只手低，低者为敲击装饰音，高者为敲击单击，而后同时下落敲击，即装饰音的演奏方式。
两点以上的装饰音在古典领域的打击乐发展上较为常用，爵士鼓领域上则较少运用一连串的节奏出现；6.魔鬼音符（Ghost Note）：简单来说就是音量很小的细点，就目的上来说它演奏所带来是一种感觉、一种味道、一种风格，远比实质上的声音来的重要，他可以加在任何拍点上，可以用在每项乐器上，可以加强韵律跟节奏感，更可以强化演奏者与乐器之间的掌控能力；7.大鼓双点：为单脚做快速、连续两点的动作所需要使用到的技巧，分两种方式：滑踩（slide）左右踩，滑踩方式为用脚尖先踩踏板敲击底鼓第一点，接着再用整支脚掌踩下踏板敲击第二点，连贯下来就成为一个顺势动作，前后两点声音容易一大一小，但速度较快，较多人使用。
左右踩的方法以脚跟带动脚尖由左向右或由右向左连续踩踏，两点音量虽比较容易掌控平均，但其连动原理来说速度上较慢；8.双踏：分双底鼓与双踏板两种工具，但技巧的运用都是一样，双踏的意思就是运用左脚和右脚来演奏底鼓，可以有更多的节奏运用而不会受限于单脚的极限，甚至可以使底鼓发挥到任何手上技能所能做到的技术；9.切分音：理论上来说为改变强弱拍秩序；10.过鼓填充（Fill）：在流行音乐中非常普
遍的名词，代表的意义为乐句乐段之间的衔接，为的是搭起乐句间的桥梁，或者是一种变化，改变风格，叙说的故事等，甚至是炫技、表现乐器也不无可能，用途相当广泛，在爵士鼓上更贴切的说法是固定节奏之间的变化，乐句衔接、变化节奏、给cue点、改变风格、炫技、结尾处都是使用过鼓填充。
过鼓没有一定的打法，过鼓的内容因人而异，可难可易，没有对错，只有合适与不合适、喜欢与不喜欢的主观判断；11.框击：这种技法的名称、说法说法有很多，Cross-Stick、Close Rim等等指的都是同一种技巧，使用在军鼓上，左手军鼓鼓槌放置在鼓框上，并超出鼓框约四分之一鼓槌长的位置，而军鼓底部则为左手按压在鼓面上（靠近鼓面中心点稍微左下方），靠着大拇指与食指将鼓槌抬起敲击鼓框，但手掌不离开鼓面，也有许多人握着鼓槌头用鼓槌尾部敲击鼓框；12.爆击：适用于军鼓上，对于一个鼓手来说是如同单点一样最基本的打击技巧之一，方法是让鼓槌同时敲击鼓框与鼓面，音量会比同样力道只敲击鼓面大的多，并且带有爆裂性特质的声音，使声音更有劲道，但此技巧不会出现在鼓谱里，通常一般的打击点都会配合爆击，除非是封闭式滚奏、魔鬼音符的技巧之外，出现的频率可说是相当高。
二、钹类的演奏技巧
钹类分为踩镲、吊钹、打击钹做演奏技巧为说明：1.踩镲：分为开镲、合镲、点钹、切钹、中心钹、脚踩演奏等几种演奏法。
a.开镲：左脚放开使脚踩踩镲打开并敲擊，至于开镲可分为半开、七八分开和全开等等，音色各有不同，依照演奏者喜好及脚踩踩镲的种类而自行调整。
b.闭镲：左脚踩住踩镲使之合拢，为一般正常敲击状态。
c.点钹：用鼓槌槌头敲击，声音较为较为清晰脆薄，残音较短，多为合镲使使用。
d.切镲：用鼓槌槌身去敲击，声音较为厚重，残音较长，常配合开镲使用。
e.滚奏：左右交替快速敲击，使用于开镲时，方式同吊镲的滚奏，但由于脚踩踩镲上下两片镲片互相震动撞击，故产生的音乐效果与吊镲大为不同，为少用的几种演奏方式。
f.中心镲：敲击踩镲中间凸起的部分，声音明亮高亢，但相当少见。
g.脚踩滚奏：只靠着左脚脚踩产生的声音，不使用手去演奏，可分为Close和Open两种音色，Close为踩踏完毕合咬紧，声音无共鸣残音，像闷音一般；Open为踩踏完随即放开，让两个镲片撞击后产生共鸣残音。
2.吊镲：一般分为点镲、切镲、滚奏、中心镲。
a.点镲：同脚踩踩镲一样，较为少用。
b.切镲：同脚踩踩镲的方式，为一般正常敲击状态。
c.滚奏：左右交替快速敲击，演奏工具多为鼓槌和毛线槌。
d.中心镲：同踩镲方式一样并不常用。
f.闷音：敲击后立刻用手按压吊镲消音，阻断吊镲的延长残音。
三、爵士鼓的基本演奏工具
常用的演奏工具分为鼓棒、鼓刷、束棒、冒险棒、天巴鼓棒、大鼓鼓槌，这些演奏工具长短、重量。
材质各有不同，在此除基本介绍外并不作探讨，另外定音鼓槌、三角铁棒的使用只有比较少的特殊用途，也不多做介绍、
鼓棒--为最普遍的打击工具，依重量规格分为三种：
5A：中等重量
5B：重量最重
7A：重量最轻鼓
棒头的常见的五大类型：
大圆头：弹性高，音质较为集中且均匀，银色浑厚饱满，力道比较重。
小圆头：弹性高，鼓点较薄，偏较高音色，在军鼓滚奏中有较好的平衡点。
方形：敲击面比较广，音质较为浑厚有劲。
椭圆状：弹性较低，音量较大（接触面积大的缘故），银色较为柔和。
三角撞：敲击面比较小，声音干净清脆，敲击铜钹时更能表现极亮的音色。
鼓刷：开始时主要为爵士乐（Jazz）而使用，音量小。
声音细腻轻薄，如细沙一般，多用与轻柔的乐风。
鼓刷常见的演奏方式有点击、压击、爆击、滑鼓等方式。
束棒：以数个像筷子一般的小木条（也有塑料材质）捆扎而成，音量介于鼓刷与鼓棒之间，声音为松散的点状，配合爆击可使音质同鼓棒一样。
毛线棒：为橡胶或塑料头裹上软性材料的毛线，声音温和沉稳，软性材质可将接触乐器时的碰撞声缓冲许多，可是得声音较为线性而非点状，所以常配合滚奏演奏技法使用（这里的滚奏是左右收快速单点），常用于吊钹滚奏和落地鼓滚奏。
天巴鼓棒：称为拉丁鼓棒，看似小鼓棒，但较正常鼓棒细，槌头槌尾粗细一致，在爵士鼓上使用的较少，大多用于拉丁打击乐器中，如天巴雷鼓、牛铃。
大鼓鼓槌：鼓鼓槌的部分市面上多为棉槌、毛毡、木槌、塑料槌、以及近几年推出的航太金属材料的鼓槌，鼓槌的选择往往会影响到大鼓的音色和弹性、回弹的弹力，至于选择因人而异。
参考文献
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[2]洪杰.浅谈作品《芬克第一页》爵士鼓演奏技巧分析[J].艺术科技，2016，29（08）：170-171，221.
[3]张爨轠.爵士鼓的调音技术问题[J].乐器，2007（10）：82-85.
[4]柳犁.国内爵士乐研究现状述评（2000—2015）[J].江漢大学学报（社会科学版），2016，33（03）：117-123，128.
作者简介：李金朋（1992—），男，汉族，哈尔滨师范大学研究生学院，音乐表演打击乐专业。
