2016至2017年舞蹈社团教案

舞蹈社团教案15篇舞蹈社团教案一：基本舞蹈动作练习教案内容：1. 引入：介绍基本舞蹈动作的重要性，提高学生对舞蹈的兴趣。

2. 目标：学习和掌握基本舞蹈动作，包括舞步、舞蹈腿法、手臂动作等。

3. 练习方法：通过观看示范和跟随练习，加强学生的感知和动作配合能力。

4. 教学步骤：a. 温身练习：进行一些简单的拉伸和热身动作，准备身体。

b. 示例演示：教师进行基本舞蹈动作的示范，让学生理解动作的正确姿势和节奏。

c. 跟随练习：学生根据示范，跟随音乐进行舞蹈动作的练习，教师可以给予指导和纠正。

d. 分组练习：学生分成小组，在音乐的伴奏下进行舞蹈动作练习，并选出代表进行展示。

e. 展示和总结：各小组代表进行展示，教师对学生的表现进行评价并总结今天的教学内容。

5. 课后作业：要求学生在家继续练习基本舞蹈动作，并记录自己的感受和收获。

舞蹈社团教案二：编排舞蹈节目教案内容：1. 引入：介绍编排舞蹈节目的重要性和步骤，提高学生对编排的兴趣。

2. 目标：学习和掌握编排舞蹈节目的基本要点，包括音乐选择、舞蹈动作编排、舞台布景等。

3. 教学步骤：a. 音乐选择：学生在老师的指导下选择适合的音乐，并理解音乐的节奏和感情。

b. 动作编排：学生根据音乐的节奏和感情，设计和编排舞蹈动作，并注意动作的连贯性和美感。

c. 舞台布景：学生设计舞台布景，包括背景、道具等，考虑舞蹈表演的整体效果。

d. 整体排练：学生在音乐的伴奏下进行整体排练，注意动作的协调和舞台布景的配合。

e. 展示和总结：学生进行舞蹈节目的展示，教师对学生的表现进行评价并总结今天的教学内容。

4. 课后作业：要求学生在家继续编排舞蹈节目，并记录自己的感受和收获。

舞蹈社团教案三：舞蹈技巧进阶训练教案内容：1. 引入：介绍舞蹈技巧的重要性和进阶训练的目的，提高学生对舞蹈技巧的重视程度。

2. 目标：学习和掌握舞蹈技巧中的高难动作，如翻腕、后空翻等。

3. 练习方法：通过示范和逐步练习，提高学生的技巧和安全意识。

舞蹈社团活动教案一、活动目标1. 让学生了解舞蹈的基本知识，掌握舞蹈的基本动作和技巧。

2. 培养学生的团队协作精神和集体荣誉感。

3. 提高学生的艺术素养和审美能力，培养学生的舞蹈兴趣。

二、活动准备1. 教学场地：舞蹈教室2. 教学器材：音响设备、镜子、把杆、舞蹈服装、舞蹈鞋3. 教学资料：舞蹈教材、视频资料、音乐三、活动过程1. 热身活动（5分钟）1.1 带领学生做简单的拉伸运动，活动全身关节。

1.2 进行简单的有氧运动，如跑步、跳绳等，提高学生的身体协调性。

2. 基本动作训练（10分钟）2.1 教授舞蹈的基本动作，如站立、跳跃、旋转等。

2.2 让学生分组练习，互相观摩、交流，纠正动作不规范的地方。

3. 组合训练（15分钟）3.1 教授一段简单的舞蹈组合，让学生分组练习。

3.2 挑选几名学生进行示范，让大家学习借鉴。

4. 创意舞蹈（10分钟）4.1 让学生自由发挥，创作自己的舞蹈动作。

4.2 学生互相展示，选出优秀的舞蹈作品进行表演。

5.1 让学生谈谈本次活动的收获和感受。

5.2 教师对学生的表现进行点评，鼓励优点，提出改进意见。

四、活动注意事项1. 确保活动场地安全，避免发生意外。

2. 关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在活动中得到锻炼和提高。

3. 注重培养学生的团队协作精神，让他们在活动中互相支持、互相学习。

五、教学评价1. 学生参与度：观察学生在活动中的积极参与情况和表现。

2. 动作掌握程度：评估学生对舞蹈基本动作和组合的掌握情况。

3. 团队协作精神：关注学生在活动中的合作态度和集体荣誉感。

4. 创意表现：评价学生在创意舞蹈环节的表现，鼓励创新精神。

六、活动拓展1. 组织学生参加校内外舞蹈比赛，提高学生的舞蹈水平和舞台表现力。

2. 邀请专业舞蹈教师进行讲座和示范，让学生接触到更专业的舞蹈知识。

3. 组织学生参观舞蹈演出，拓宽视野，激发舞蹈创作灵感。

七、活动反馈1. 学生反馈：收集学生对舞蹈社团活动的意见和建议，不断优化活动内容。

舞蹈社团教案15篇1. 舞蹈基础训练教案- 引导学员正确的身体姿势和动作技巧，包括站姿、步伐、踏步等。

- 提供基本的拉伸和柔韧性练习，帮助学员增强身体柔韧性。

- 练习基本舞步技巧，如转身、跳跃和抬腿等，以提高学员的协调性和灵活性。

2. 舞蹈节奏感培养教案- 通过音乐选择和节奏感训练，提高学员对音乐的感知能力。

- 练习简单的韵律动作，如节拍击打、手指敲击等。

- 引导学员在舞蹈中准确地把握节奏，与音乐相协调。

3. 舞蹈编排教案- 教授学员如何设计舞蹈的编排结构，包括开场、过渡、高潮和结束等。

- 引导学员思考舞蹈表达的主题和情感，通过编排将其体现出来。

- 教授基本的编排技巧，如组队、对位和转场等，使整个舞蹈看起来有层次感和流畅性。

4. 舞蹈表演技巧教案- 引导学员掌握舞台表演的基本技巧，包括表情、眼神、手势和身体语言等。

- 教授如何与伴舞者协作，保持整体的统一性和和谐感。

- 提供演出准备的建议，如化妆、服装和形象等，以展示舞者的最佳状态。

5. 现代舞基础教案- 介绍现代舞的起源和发展，以及其特点和风格。

- 练习现代舞的基本动作，如翻滚、扭动和地基动作等。

- 引导学员在舞蹈中表达个人情感和个性，通过舞蹈展示内在世界。

6. 街舞基础教案- 介绍街舞的流行和发展，以及其不同的风格和流派。

- 练习街舞的基本动作，如波浪、弹跳和空间步伐等。

- 引导学员学习街舞的节奏感和动感，展示个人的自由风格和独特性。

7. 古典舞基础教案- 介绍古典舞的历史和传统，以及其特点和技巧要求。

- 练习古典舞的基本动作，如立正、齐步和转身等。

- 引导学员学习优雅和舒展的身体语言，通过古典舞展现优美的形态和线条。

8. 舞蹈伸展放松教案- 提供舞蹈伸展的具体动作和动作顺序，帮助学员放松紧张的身体和肌肉。

- 引导学员学习舞蹈伸展的正确姿势和吸气呼气，以达到更好的效果。

- 教授舞蹈放松训练的时间安排和频率，帮助学员在训练中保持身体和心理的平衡。

舞蹈社团活动教案一、活动目标1. 让学生了解舞蹈的基本知识，掌握舞蹈的基本技巧。

2. 培养学生的舞蹈兴趣，提高学生的舞蹈素养。

3. 培养学生团队合作精神，提升学生的集体荣誉感。

二、活动准备1. 舞蹈教室一间，音响设备一套。

2. 舞蹈音乐、舞蹈视频资料。

3. 舞蹈服装、道具等。

三、活动过程1. 热身活动（5分钟）1.1 学生自由活动，进行简单的舞蹈动作。

1.2 老师带领学生做舞蹈基本动作的热身练习。

2. 舞蹈基本技巧学习（10分钟）2.1 老师讲解并示范舞蹈基本技巧。

2.2 学生跟随老师学习，并进行练习。

3. 舞蹈组合学习（10分钟）3.1 老师教授舞蹈组合。

3.2 学生跟随老师学习，并进行练习。

4. 小组合作编舞（10分钟）4.1 学生分组，每组自选一首舞蹈音乐。

4.2 学生在小组内讨论并编排舞蹈。

5. 展示环节（5分钟）5.1 每组学生进行舞蹈展示。

5.2 老师对学生的舞蹈进行点评和指导。

四、活动注意事项1. 活动过程中，老师要关注学生的安全，避免发生意外。

2. 在学生学习舞蹈基本技巧时，老师要耐心指导，纠正学生的错误。

3. 在学生编舞时，老师要鼓励学生的创造力，给予适当的建议。

五、活动延伸1. 学生可以在家中进行舞蹈练习，拍摄视频，分享到班级群。

2. 老师可以组织舞蹈比赛，让学生在比赛中提高舞蹈水平。

3. 学生可以参加舞蹈社团的演出活动，提升舞台表现力。

六、活动目标1. 加深学生对舞蹈风格的理解，培养学生的舞蹈表现力。

2. 提升学生的舞蹈创编能力，鼓励学生个性展示。

3. 加强学生间的交流与合作，提升团队协作能力。

七、活动准备1. 准备多种风格的舞蹈视频资料，如民族舞、现代舞、街舞等。

2. 准备舞蹈教室的音响设备，确保音乐播放质量。

3. 准备舞蹈服装和道具，丰富舞蹈表现形式。

4. 准备记录设备，用于拍摄学生舞蹈视频。

八、活动过程1. 舞蹈欣赏与分析（10分钟）8.1 老师播放不同风格的舞蹈视频，学生欣赏。

舞蹈社团活动教案完整版一、教学内容本节课的教学内容选自《舞蹈艺术教程》第四章“民族民间舞”，具体内容包括藏族舞蹈、蒙古族舞蹈和维吾尔族舞蹈的基本动作及组合。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握藏族、蒙古族和维吾尔族舞蹈的基本动作和风格特点。

2. 培养学生的舞蹈表现力和团队协作能力。

3. 增强学生对我国民族舞蹈文化的认识，提高审美素养。

三、教学难点与重点教学难点：舞蹈动作的协调性和规范性。

教学重点：藏族、蒙古族和维吾尔族舞蹈的基本动作和风格特点。

四、教具与学具准备教具：音响设备、镜子、把杆、教学视频。

学具：舞蹈服装、舞蹈鞋、水杯。

五、教学过程1. 导入（5分钟）实践情景引入：邀请学生参加一个民族舞蹈比赛，激发学生兴趣。

2. 基本功训练（15分钟）（1）藏族舞蹈基本动作：颤膝、摆手、踮脚等。

（2）蒙古族舞蹈基本动作：硬腕、揉肩、马步等。

（3）维吾尔族舞蹈基本动作：耸肩、扭腰、垫步等。

3. 舞蹈组合教学（20分钟）（1）藏族舞蹈组合：引导学生跟随视频学习，注意动作的规范性和协调性。

（2）蒙古族舞蹈组合：教师示范并指导学生练习，强调动作的力度和风格。

（3）维吾尔族舞蹈组合：分组练习，互帮互助，提高团队协作能力。

4. 例题讲解（10分钟）选取一个具有代表性的舞蹈动作，讲解动作要领，并进行示范。

5. 随堂练习（10分钟）学生跟随音乐，独立完成舞蹈组合，教师巡回指导。

学生分组进行舞蹈展示，教师点评并给予鼓励。

六、板书设计1. 民族民间舞教学2. 内容：（1）藏族舞蹈基本动作（2）蒙古族舞蹈基本动作（3）维吾尔族舞蹈基本动作（4）舞蹈组合教学七、作业设计1. 作业题目：选择一个民族舞蹈，独立完成舞蹈组合，并拍摄视频。

2. 答案：学生提交的视频作品。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生参加各类舞蹈比赛和活动，提高舞蹈水平，丰富课余生活。

同时，引导学生关注我国民族舞蹈文化，了解其他民族的舞蹈特点。

重点和难点解析1. 教学内容的民族舞蹈基本动作和风格特点。

舞蹈社团活动教案完整版一、教学内容本节课的教学内容选自《舞蹈艺术与实践》教材第四章“舞蹈组合的创编与表演”。

具体内容包括舞蹈基本步伐的创编、队形变化设计、表情与手势的运用以及舞蹈整体的串联。

二、教学目标1. 让学生掌握舞蹈基本步伐的创编方法，能够独立完成简单的舞蹈组合。

2. 培养学生的团队协作能力，学会舞蹈队形变化的设计与实施。

3. 提高学生的舞蹈表演能力，注重表情与手势的运用，使舞蹈更具表现力。

三、教学难点与重点教学难点：舞蹈组合的串联与表演，以及队形变化的设计。

教学重点：舞蹈基本步伐的创编，表情与手势的运用。

四、教具与学具准备1. 教具：音响设备、舞蹈把杆、镜子、粉笔。

2. 学具：舞蹈服装、舞蹈鞋、笔记本、笔。

五、教学过程1. 导入（5分钟）：通过播放一段舞蹈视频，引导学生关注舞蹈中的基本步伐、队形变化、表情与手势等元素，激发学生的学习兴趣。

2. 基本步伐创编（15分钟）：教师示范舞蹈基本步伐，讲解创编方法，学生跟随练习，并尝试自己创编简单的舞蹈组合。

3. 队形变化设计（15分钟）：教师介绍队形变化的基本原则，指导学生进行分组讨论与实践，设计出具有创意的队形变化。

4. 表情与手势运用（15分钟）：教师示范如何在舞蹈中运用表情与手势，学生练习并尝试加入自己的舞蹈组合中。

5. 舞蹈组合串联（20分钟）：教师引导学生将创编的基本步伐、队形变化、表情与手势等元素串联起来，形成完整的舞蹈组合。

六、板书设计1. 舞蹈基本步伐创编方法2. 舞蹈队形变化设计原则3. 表情与手势在舞蹈中的运用4. 舞蹈组合串联步骤七、作业设计1. 作业题目：请学生创编一个具有个人特色的舞蹈组合，要求包含基本步伐、队形变化、表情与手势等元素。

2. 答案：学生完成作业后，教师进行评价与指导。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：教师在本节课结束后，对教学过程进行反思，找出不足之处，以便在今后的教学中进行改进。

2. 拓展延伸：鼓励学生参加舞蹈社团活动，提高舞蹈实践能力；组织学生观看舞蹈表演，拓宽舞蹈视野。

小学舞蹈社团活动教案【篇一：小学舞蹈社团活动计划】小学舞蹈社团活动计划热水小学李景媛一、训练目标舞蹈兴趣小组是学生非常乐于参与的一个兴趣小组，活动内容与教育性和艺术性相结合，适合学生的年龄特点，它有利于提高学生学习舞蹈的兴趣，培养孩子们正确的形体姿态和良好的气质，增强集体意识，培养学生的乐感。

活动面向部分学生，有组织，有计划的进行，坚持自愿参加和普及提高的原则，让学生在唱唱、跳跳、动动中去感受音乐，理解音乐和表现音乐。

启迪学生的智慧，陶冶学生的情操，使学生的身心得到健康的发展。

二、学生基本情况本次参加舞蹈队的学生是一批老队员，由于学生的年龄和基本条件的不同，所以不能要求同一标准，不能操之过急，特别是软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高。

因此，结合实际情况，特别做出如下的训练计划：三、训练步骤1、经过选拔组建舞蹈小队，对学生进行强化基本功训练，教师通过有趣的基训，使学生腿的开度和腰有一定的控制能力，压腿、踢腿、下腰等内容顺利完成。

3、通过组合的练习，使学生加深基本功训练的系统性，更好的服务于平日的舞蹈之中。

4、舞蹈训练，这是使孩子们掌握、熟悉、提高表演能力和技巧的重要部分，这个训练主要解决形体、中心、控制和唿吸，因为只有掌握这些才能完成舞蹈的表演。

四、基本功训练内容手、头颈、胯、胸肩、腰、腿等地面部分的练习:坐姿、勾绷脚、腿的外开、肩和头部的练习、后背挺直的练习、伸腿练习、压腿练习、胯膝屈伸、踢腿组合、背肌和腰肌的练习、腹肌的练习。

腿的练习:前压腿、旁压腿、吸腿、压胯。

身体协调训练:腰组合、头肩组合、手臂动作配合、步伐训练。

活动后重点排练六一节目。

五、训练时间每周二、四六、编排成品舞蹈为六一联欢做准备【篇二：小学舞蹈社团活动计划】2015—2016学年野鸡坨小学舞蹈社团活动计划舞蹈是一门高雅优美的艺术表现形式，它是培养孩子们气质和身段柔韧性的重要途径。

而中国民族民间舞和中国古典舞风格迥异，内容丰富多彩，让孩子从小就了解民族风情，在不同民族风韵里感受不同艺术美的教育,在千变万化的舞蹈中锻炼身体协调能力,这是一项重要的基础教育课程。

舞蹈社团活动教案(教案：舞蹈社团活动教学内容：本节课的教学内容选自《舞蹈社团活动教程》第四章，主题为“舞蹈创编与表演”。

具体内容包括：1. 舞蹈创编的基本原则和方法；2. 舞蹈表演的基本技巧和表现力；3. 舞蹈组合的练习和表演。

教学目标：1. 让学生了解舞蹈创编的基本原则和方法，提高学生的创编能力；2. 培养学生舞蹈表演的基本技巧和表现力，提升学生的舞蹈素养；3. 通过舞蹈组合的练习和表演，增强学生的团队协作能力和集体荣誉感。

教学难点与重点：重点：舞蹈创编的基本原则和方法，舞蹈表演的基本技巧和表现力。

难点：舞蹈组合的练习和表演，团队协作的默契度。

教具与学具准备：教具：音响设备、舞蹈教室、镜子、把杆。

学具：舞蹈鞋、笔记本、水。

教学过程：一、实践情景引入（5分钟）教师带领学生做一段简单的舞蹈，让学生感受舞蹈的魅力，引发学生对舞蹈的兴趣。

二、舞蹈创编的基本原则和方法（10分钟）1. 教师讲解舞蹈创编的基本原则和方法，如：注重动作的流畅性、注意音乐与动作的协调性、突出舞蹈的主题等；2. 学生分组讨论，每组选定一个主题，尝试创编一段舞蹈。

三、舞蹈表演的基本技巧和表现力（10分钟）1. 教师讲解舞蹈表演的基本技巧和表现力，如：眼神、表情、身体语言等；2. 学生分组练习，每组选定一段舞蹈，重点练习表演技巧。

四、舞蹈组合的练习和表演（10分钟）1. 教师示范一段舞蹈组合，学生跟随练习；2. 学生分组，每组选定一段舞蹈组合，进行表演。

五、团队协作能力的培养（5分钟）1. 教师讲解团队协作的重要性，引导学生认识到团队协作的重要性；2. 学生进行团队协作的练习，如：集体舞蹈组合的练习。

板书设计：舞蹈创编与表演1. 舞蹈创编的基本原则和方法2. 舞蹈表演的基本技巧和表现力3. 舞蹈组合的练习和表演作业设计：1. 请学生回顾本节课所学内容，写一篇关于舞蹈创编与表演的感想；2. 请学生选择一段自己喜欢的音乐，尝试创编一段舞蹈。

舞蹈社团活动教案(一、教学内容本节课选自《舞蹈艺术》教材第四章第二节，详细内容主要包括舞蹈的基本功训练、舞蹈组合的编排以及舞蹈表现力的提升。

具体章节内容包括舞蹈的基本功练习、身体协调性训练、舞步组合以及表情管理。

二、教学目标1. 让学生掌握舞蹈的基本功，提高舞蹈技巧。

2. 培养学生的身体协调性，增强舞蹈表现力。

3. 培养学生的团队合作精神，提高舞蹈编排能力。

三、教学难点与重点教学难点：舞蹈组合的编排和身体协调性的训练。

教学重点：舞蹈基本功的练习和舞蹈表现力的提升。

四、教具与学具准备教具：音响设备、舞蹈把杆、瑜伽垫。

学具：舞蹈服装、舞蹈鞋、毛巾。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）组织学生进行简单的舞蹈热身活动，引导学生进入舞蹈状态。

2. 基本功训练（20分钟）（1）练习舞蹈基本站姿、手位、脚位；（2）进行身体柔韧性、力量性训练；（3）舞蹈把杆练习，提高舞蹈技巧。

3. 例题讲解（15分钟）（1）讲解舞蹈组合的编排方法；（2）示范舞蹈组合，引导学生跟随学习。

4. 随堂练习（20分钟）（1）学生自主练习舞蹈组合；（2）教师个别指导，纠正动作不规范之处；（3）分组进行舞蹈练习，培养团队合作精神。

5. 舞蹈表现力训练（15分钟）（1）表情管理：引导学生学会用表情传达舞蹈情感；（2）身体协调性训练：提高学生的舞蹈表现力。

六、板书设计1. 舞蹈基本功训练：站姿、手位、脚位；身体柔韧性、力量性训练；舞蹈把杆练习。

2. 舞蹈组合编排：编排方法；示范舞蹈组合。

3. 舞蹈表现力提升：表情管理；身体协调性训练。

七、作业设计1. 作业题目：（1）练习舞蹈基本功，录制练习视频；（2）自主编排一个简单的舞蹈组合，并写下编排思路。

2. 答案：（1）视频提交至班级群，教师点评；（2）编排思路以文字形式提交，教师批改。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：2. 拓展延伸：鼓励学生参加舞蹈比赛、社团活动等，提高舞蹈实践能力，培养学生的舞蹈兴趣。

舞蹈社团教案15篇1. 舞蹈社团教案：基本舞蹈技巧在这个教案中，舞蹈社团成员将学习基本的舞蹈技巧，包括姿势、身体控制、平衡和协调等。

通过逐步的练习和指导，他们将提高自己的舞蹈技能，并为未来的舞蹈表演做好准备。

2. 舞蹈社团教案：舞蹈表演技巧这个教案将帮助舞蹈社团成员学习如何在舞台上展示自己的舞蹈技巧。

他们将学习如何与观众建立联系，如何运用面部表情和身体语言来传达情感，以及如何在舞台上展示自己的个性和独特性。

3. 舞蹈社团教案：编舞技巧在这个教案中，舞蹈社团成员将学习如何编排自己的舞蹈作品。

他们将学习如何选择音乐、设计舞蹈动作和创造独特的舞蹈形式。

通过这个教案，他们将能够展示自己的创造力和艺术才华。

4. 舞蹈社团教案：团队合作与配合这个教案将着重培养舞蹈社团成员的团队合作和配合能力。

他们将学习如何与其他成员密切合作，互相支持和鼓励。

通过练习和表演团体舞蹈，他们将培养出良好的团队意识和协作精神。

5. 舞蹈社团教案：舞蹈训练计划这个教案将帮助舞蹈社团成员制定个人舞蹈训练计划。

他们将学习如何设定目标、制定计划和监督自己的进展。

通过良好的训练计划，他们将提高舞蹈技能，并增强自信心和毅力。

6. 舞蹈社团教案：舞蹈表演准备在这个教案中，舞蹈社团成员将学习如何准备一场舞蹈表演。

他们将学习如何选择适合的舞蹈作品、设计舞台布景和道具，并进行排练和演出的准备工作。

通过这个教案，他们将提高自己的演出能力和舞台表现力。

7. 舞蹈社团教案：舞蹈风格探索这个教案将引导舞蹈社团成员探索不同的舞蹈风格。

他们将学习不同的舞蹈类型，如芭蕾舞、现代舞、爵士舞等，并尝试在这些舞蹈风格中发展自己的技巧和风格。

8. 舞蹈社团教案：舞蹈历史和文化在这个教案中，舞蹈社团成员将学习舞蹈的历史和文化背景。

他们将了解不同舞蹈形式的起源和发展，并通过学习传统舞蹈和民族舞蹈来丰富自己的舞蹈知识和理解。

9. 舞蹈社团教案：舞蹈解析与欣赏这个教案将帮助舞蹈社团成员学习如何解析和欣赏舞蹈作品。

舞蹈社团教案15篇1.《流行舞蹈》教案一、教学目标：1、了解流行舞曲的发展历程和流行舞蹈的发展趋势。

2、掌握流行舞蹈的基本舞步和基本动作。

3、培养学生通过流行舞蹈表现个性和风格。

二、教学内容：1、流行舞曲的发展历程和流行舞蹈的发展趋势。

2、基本步法和动作：（1）三步：以左脚为起始点，向左跨出一步，右脚跟随向左跨出一步，再次以右脚为起始点向左跨出一步。

（2）左右跳：以左脚为起始点，左脚跳出，右脚跟随向左跳出，再次以左脚为起始点向右跳出。

（3）上下跳：双脚大开跳，再大开跳，重心下落，再次大开跳。

3、流行舞蹈表现个性和风格的技巧。

（1）身体曲线（2）手臂动作（3）脸部表情三、教学方法：1、情景教学法。

2、示范教学法。

3、问题解决法。

四、教学步骤：1、导入：了解学生已有的舞蹈基础，了解学生喜欢的流行舞曲。

2、讲授流行舞曲的发展历程和流行舞蹈的发展趋势。

3、示范基本步法和动作，让学生进行模仿并做简单练习。

4、引导学生自由发挥并表现个性及风格。

5、总结：回顾学习内容，强化教学要点。

2. 《古典舞》教案一、教学目标：1、了解古典舞的历史渊源，中国古典舞的基本规格和特点。

2、掌握古典舞蹈的基本姿态、步法和动作。

3、培养学生的舞蹈素养，提高学生的审美能力。

二、教学内容：1、古典舞的历史渊源（1）中国古典文化背景（2）西方古典芭蕾舞的产生和发展2、中国古典舞的基本规格和特点（1）中国古典舞的定义和特点（2）中国古典舞的根据地理土壤区分（3）中国古典舞的表演形式3、古典舞蹈的基本姿态、步法和动作。

（1）基本姿态练习（2）基本步法练习（3）基本动作练习4、舞蹈语言和精神（1）节奏和音乐基础（2）表现力的表现方式三、教学方法：1、讲解教学法。

2、示范教学法。

3、组合练习法。

四、教学步骤：1、导入：通过视频或图片了解中国古典舞蹈的起源和基本特点。

2、讲解中国古典舞蹈的定义和特点，以及西方古典芭蕾舞的文化起源。

3、示范基本姿态、步法和动作。

舞蹈社团教案15篇1.《街舞入门》舞蹈教学本教案旨在为初学者提供一个简单但富有挑战性的街舞基础课程。

学生将通过学习基本的步伐和技巧，提高其音乐感和动作感，并学习如何在音乐的节奏中自由舞动。

课程重点讲解身体协调性、节奏感等技术，每节课的内容会逐步加深难度，同时注重鼓励学生发挥自己的创意。

2.《拉丁舞基础入门》舞蹈教学本课程旨在为初学者提供一个基础的拉丁舞蹈课程。

学生将学习基本的舞步、身体姿态和节奏感，并在此基础上逐步增加难度。

课程重点讲解韵律感、配合搭档和提高舞蹈技巧等方面。

学生将通过学习姿势和动作的细节，提高表现力和自信心。

3.《现代舞蹈基础班》舞蹈教学本课程是一个基础的现代舞蹈课程，旨在为初学者提供一个突破传统舞蹈规则框框的舞蹈体验。

学生将学习基本的舞步、身体姿态和节奏感，并在此基础上逐步增加难度。

课程重点讲解身体意识、自由舞蹈和动作表达等方面。

学生将通过探索自身身体的深度和舞蹈姿势的动力，发现自己的舞蹈才华。

4.《芭蕾基础班》舞蹈教学本课程旨在向初学者介绍芭蕾舞的技术和基本动作。

学生将学习如何正确的控制自己的身体，通过练习芭蕾舞的各种基本姿势和组合动作，提高体能，重新塑造舞蹈姿态和提升舞者的表现力。

5.《肚皮舞基础班》舞蹈教学本课程旨在向初学者介绍肚皮舞的基本姿势和动作。

学生将学习如何控制自己的肌肉来完成各种舞蹈动作，逐渐提高对身体的灵活性和统一性。

课程注重肌肉训练，以正确的姿势和动作完成肚皮舞形成舞者个人风格。

6.《交际舞基础班》舞蹈教学本课程旨在为初学者提供基础的交际舞教学。

学生将学习如何跳舞，同时创造自己的舞蹈风格，与人交流和建立更紧密的联系。

这项课程强调跳舞的态度和姿势，以及如何放松和享受经验，使每个人都能舞出自己的风格。

7.《爵士舞基础班》舞蹈教学本课程旨在为初学者提供爵士舞的基础和技巧。

学生将学习如何掌握爵士舞的基本技巧和身体姿势，如何揉合爵士舞蹈中的音乐元素。

通过学习爵士舞，可以让身体的节奏感和身体协调性得到很好的提升。

栖凤小学舞蹈社团教学计划2016——2017学年度第二学期第一周执教者：曾晓红身体站立的基本姿态坐、立、行的标准教学设计教学目标1、掌握身体站立的基本姿态。

2、通过对本节课的学习和身体姿态训练，培养学生正确、优美的站立姿势。

3、学生通过身体动作训练和学习，让她们在感受姿态美、形体美提高对美的鉴赏能力，培养学生不怕苦不怕累的精神风貌。

重点难点1、课堂常规。

2、整理着装,并宣布本节课练习内容和通过练习所要达到的目的。

教学过程一、身体的基本姿态：立姿的练习：要求：脚后跟、小腿及臀部触及墙壁，其余部分均不得触及。

要求：嘴自然闭合，上下牙咬合，眼睑自然张开，目光直视（即目光与面部垂直，从而使眼球保持在眼眶正中），面部表情平静。

挺胸、收小腹，腰部、颈部挺直，臀部略突出，给人一种精神振奋的感觉。

两臂自然下伸，手略成弧形，食指掌指关节接近伸直。

两腿并拢，脚跟靠拢，两脚的夹角约为1 5—20 度，身体重心落在前脚掌；双脚略微分开或成“丁”字步，两脚均匀着地，双肩自然下垂或双手体前交叉。

二、站姿的控制练习：1. 靠墙练习此练习借助墙的平面来培养和训练站立时上体挺拔、保持头部、躯干和腿在一条垂线上的良好习惯。

2. 分腿立两腿在小八字立的基础上分开与肩同宽，双手叉腰，双肘微向前扣。

此练习主要训练臀、腹及上体的正确感觉，夹臀与收腹协同紧张。

3. 单腿立在正确的立姿的基础上，一腿支撑，另一腿屈膝上抬绷脚尖，贴与支撑腿，双手叉腰，上体微微向侧转。

三、教师讲解示范，逐个改正动作。

要求：在立正的基础上，双腿夹紧，收腹，挺胸立腰，立背紧臀，双肩后张下沉，下颌略回收，头向上顶，脚跟、腿、臀、肩胛骨和头紧靠墙。

调整：第二周执教者：游桂香课题地面素质练习：上身练习教学设计教学目标学生通过身体动作训练和学习，让她们在感受姿态美、形体美提高对美的鉴赏能力，培养学生不怕苦不怕累的精神风貌。

重点难点1、课堂常规2、整理着装,并宣布本节课练习内容和通过练习所要达到的目的。

舞蹈社团活动教案(一、教学内容本节课教学内容选自《舞蹈艺术与实践》教材第三章——舞蹈组合编排。

具体内容包括：舞蹈基本步伐的掌握、身体协调性的训练、队形变化的实践以及舞蹈表现力的提升。

重点围绕“青春舞曲”这一主题，展开舞蹈组合的编排与练习。

二、教学目标1. 让学生掌握舞蹈基本步伐，提高身体协调性；2. 培养学生团队协作精神，增强集体荣誉感；3. 提高学生的舞蹈表现力，培养学生的艺术素养。

三、教学难点与重点难点：舞蹈组合的编排与队形变化。

重点：舞蹈基本步伐的掌握、身体协调性的训练及舞蹈表现力的提升。

四、教具与学具准备1. 教具：音响设备、舞蹈镜、把杆；2. 学具：舞蹈服装、舞蹈鞋、水杯。

五、教学过程1. 热身活动（5分钟）学生跟随音乐进行舞蹈基本步伐练习，教师巡回指导。

2. 基本功训练（10分钟）（1）身体协调性训练：教师示范，学生模仿；（2）舞蹈步伐训练：教师分解动作，学生分组练习。

3. 舞蹈组合编排（15分钟）（1）教师讲解队形变化，学生跟随练习；（2）教师示范舞蹈组合，学生分组练习；（3）教师指导，学生互相纠正动作。

4. 舞蹈表现力训练（10分钟）教师通过示范，引导学生体会舞蹈的情感表达，培养学生的舞蹈表现力。

5. 随堂练习（10分钟）学生自主练习舞蹈组合，教师巡回指导。

六、板书设计1. 舞蹈基本步伐；2. 身体协调性训练；3. 队形变化；4. 舞蹈表现力。

七、作业设计1. 作业题目：编排一段以“青春舞曲”为主题的舞蹈组合。

2. 答案：学生根据课堂所学，自由发挥，完成舞蹈组合编排。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生参加舞蹈社团活动，提高舞蹈技能，培养艺术素养。

同时，组织学生观看舞蹈表演，拓宽视野，激发创作灵感。

重点和难点解析1. 舞蹈组合编排；2. 队形变化；3. 舞蹈表现力训练；4. 作业设计。

一、舞蹈组合编排1. 确保舞蹈组合符合“青春舞曲”的主题，充满活力和感染力；2. 注重舞蹈动作的流畅性和衔接，避免生硬、突兀的动作；3. 根据学生的身体条件，适当调整舞蹈难度，使学生在能力范围内完成；4. 强调团队协作，让学生在编排过程中学会互相配合、共同进步。

舞蹈社团活动教案教案名称：舞蹈社团活动教案一、教学内容教材章节：《小学舞蹈教程》第一章第四节详细内容：本节课主要学习舞蹈的基本动作和组合，包括平转、倒踢、吸腿等动作，以及相应的舞步组合。

同时，对学生进行舞蹈节奏感的训练。

二、教学目标1. 让学生掌握舞蹈的基本动作和组合，提高舞蹈技能。

2. 培养学生的舞蹈节奏感，增强音乐素养。

3. 提升学生的团队协作能力，培养团队精神。

三、教学难点与重点难点：舞蹈动作的准确性、流畅性和节奏感。

重点：舞蹈基本动作的掌握和舞步组合的练习。

四、教具与学具准备教具：音响设备、舞蹈教室、镜子、把杆。

学具：舞蹈服装、舞鞋、笔记本。

五、教学过程1. 热身活动（5分钟）引导学生进行舞蹈热身，包括跳绳、拉伸等动作，以充分活动身体，提高舞蹈表现力。

2. 基本动作教学（10分钟）教师示范舞蹈基本动作，学生跟随模仿。

强调动作的准确性、流畅性和节奏感。

3. 舞步组合教学（10分钟）教师示范舞步组合，学生跟随练习。

注意舞步的连贯性和团队的协调性。

4. 实践练习（10分钟）学生分组进行舞步组合的实践练习，教师巡回指导，纠正动作不规范的地方。

5. 课堂展示（5分钟）每组学生展示本节课学习的舞步组合，教师点评并给予鼓励。

六、板书设计板书内容：舞蹈基本动作、舞步组合七、作业设计1. 作业题目：（1）请学生回家后练习本节课学习的舞蹈基本动作，要求视频打卡。

（2）请学生设计一个舞蹈组合，下节课分享。

2. 答案：（1）舞蹈基本动作：平转、倒踢、吸腿等。

（2）舞蹈组合：自创舞蹈组合。

八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课学生掌握了舞蹈的基本动作和组合，舞蹈节奏感有所提高。

但在实践练习中，部分学生动作准确性仍有待提高。

下节课将继续加强基本动作的训练，提高学生舞蹈表现力。

拓展延伸：邀请舞蹈专业人士进行专题讲座，让学生了解更多舞蹈知识，提升舞蹈素养。

组织舞蹈比赛，培养学生团队协作能力和竞技精神。

重点和难点解析一、教学内容1. 教材章节：《小学舞蹈教程》第一章第四节2. 详细内容：本节课主要学习舞蹈的基本动作和组合，包括平转、倒踢、吸腿等动作，以及相应的舞步组合。

舞蹈社团活动教案一、教学内容本节课我们将使用教材《舞蹈艺术与实践》第3章“舞蹈创作与表现”进行教学。

具体内容包括舞蹈基本元素的运用、舞蹈动作的组合与编排、舞蹈表情与情感表达、空间与队形的运用。

二、教学目标1. 让学生掌握舞蹈基本元素，并能灵活运用到舞蹈创作中。

2. 培养学生的舞蹈动作组合编排能力，提高舞蹈表现力。

3. 培养学生之间的团队协作精神，提高舞蹈表演水平。

三、教学难点与重点难点：舞蹈动作的编排与表情的运用。

重点：舞蹈基本元素的掌握和团队协作。

四、教具与学具准备教具：音乐播放器、舞蹈把杆、瑜伽垫。

学具：舞蹈服装、舞蹈鞋、笔记本。

五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）组织学生进行简单的舞蹈热身活动，引导学生关注舞蹈基本元素。

2. 例题讲解（15分钟）讲解舞蹈基本元素，如：步伐、手势、跳跃、旋转等，并通过示范进行教学。

3. 随堂练习（15分钟）学生分组，每组根据所学基本元素进行舞蹈动作编排，教师巡回指导。

4. 舞蹈表情与情感表达（15分钟）讲解舞蹈表情的重要性，引导学生通过舞蹈表现情感，并进行示范。

5. 空间与队形运用（15分钟）讲解空间与队形的概念，指导学生进行实践练习。

学生展示舞蹈作品，教师进行点评，指出优点与不足，并提出改进建议。

七、作业设计1. 作业题目：结合本节课所学内容，编排一支完整的舞蹈作品。

2. 答案：舞蹈作品要求包含舞蹈基本元素、表情与情感表达、空间与队形运用。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生参加舞蹈社团活动，提高舞蹈技能，拓宽舞蹈知识。

板书设计：1. 舞蹈基本元素步伐、手势、跳跃、旋转2. 舞蹈动作编排灵活运用基本元素，注重表情与情感表达3. 空间与队形运用合理安排舞蹈空间，创造优美队形教学过程中，教师应关注学生的学习情况，及时调整教学方法和进度，使学生在轻松愉快的氛围中学习舞蹈，提高舞蹈素养。

同时，注重培养学生的团队协作精神和舞蹈表现力，为舞蹈社团的持续发展奠定基础。

舞蹈社团教案一、引言舞蹈是一门艺术形式，通过身体的动作、姿式和音乐的配合，表达情感、展示美感。

舞蹈社团作为学校文化活动的重要组成部份，旨在培养学生的艺术修养和团队合作能力。

本教案旨在为舞蹈社团提供一套完整的教学方案，匡助学生提高舞蹈技巧、丰富舞蹈表现力，并在舞蹈表演中展示个人材华。

二、教学目标1. 培养学生对舞蹈的兴趣和热爱，提高舞蹈技巧水平。

2. 培养学生的舞蹈表现力和舞台表演能力。

3. 培养学生的团队合作精神和协调能力。

4. 提高学生的身体素质和形体美感。

三、教学内容1. 舞蹈基础训练a. 身体热身：包括拉伸、关节活动和基本舞蹈动作的练习，以准备学生进行更高强度的训练。

b. 舞蹈技巧训练：包括基本的舞步、转身、跳跃等动作的练习，以提高学生的舞蹈技巧水平。

c. 舞蹈形体训练：包括身体平衡、姿式调整和舞台表演技巧的训练，以提高学生的形体美感和舞台表演能力。

2. 舞蹈创作与编排a. 舞蹈创作：引导学生进行舞蹈创作，鼓励他们表达自己的情感和思想，并通过舞蹈展示出来。

b. 舞蹈编排：根据学生的创作作品和舞蹈技巧，对舞蹈进行编排，使其更具有艺术性和欣赏性。

3. 舞蹈表演与演出a. 舞蹈排练：组织学生进行舞蹈排练，熟悉舞蹈动作和舞台表演要求，提高整体的舞蹈演出水平。

b. 舞蹈演出：组织学生参加学校或者社区的舞蹈演出活动，展示他们的舞蹈才华和成果。

四、教学方法1. 示范教学法：老师通过示范舞蹈动作和技巧，让学生直观地理解和学习。

2. 分组合作法：将学生分成小组，进行舞蹈编排和表演，培养他们的团队合作精神。

3. 反复练习法：通过反复练习舞蹈动作和技巧，提高学生的舞蹈技巧水平和舞台表演能力。

4. 视频分析法：通过观看舞蹈表演的视频，分析和评价学生的舞蹈表现，匡助他们改进和提高。

五、教学评估1. 日常观察评估：通过观察学生在课堂上的表现、参预度和进步情况，评估他们的学习情况。

2. 舞蹈演出评估：对学生参加的舞蹈演出进行评估，包括舞蹈技巧、形体美感和舞台表演能力等方面。