概念设计与个性表达_安藤忠雄的建筑设计初探(1)
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安藤忠雄作品安藤忠雄,是一位享誉国际的建筑大师,凭借其独特的设计理念和风格在建筑界引起了广泛的关注与讨论。
他的作品融合了现代主义和东方传统的元素,以简洁、清晰和自然的风格而闻名于世。
本文将介绍安藤忠雄的代表作品以及他的设计理念。
代表作品六本木之丘之丘六本木之丘之丘项目位于东京,是安藤忠雄的代表作之一。
这座建筑旨在创造一个融合了自然环境和现代建筑的生态空间。
建筑采用了大量的玻璃和钢结构,打造出了一个通透、明亮的空间。
内部的空间布局紧凑而又开放,将周围的景观融入其中,创造出了独特的视觉体验。
玻璃之森玻璃之森是安藤忠雄在京都的作品,这座建筑被称为是建筑艺术的杰作。
整个建筑采用了大量的玻璃材料,形成了一个透明、通透的空间。
建筑的外部和内部完美结合,人们可以在这个纯净的环境中放松身心,感受到与自然的融合。
设计理念安藤忠雄的设计理念可以概括为“简洁、自然、统一”。
他注重建筑与自然环境的融合,提倡简约而不失精致的设计风格。
他认为建筑应该与周围的环境和谐共存,而不是彰显自己的个性。
因此,他的作品常常被称为是一种“无设计”的设计,即在设计中不刻意追求独特性,而是力争为人们创造一个舒适、自然的空间。
安藤忠雄还强调建筑的功能性和实用性,他认为建筑首先是为了人们服务的,因此设计应该贴近人们的生活需求,提供舒适、便利的使用体验。
在他的作品中,我们可以看到他对细节的精益求精,每一个设计元素都经过精心雕琢,力求完美。
结语安藤忠雄是一位充满创造力和想象力的建筑师,他通过自己独特的设计理念和风格,创造出了许多令人赞叹的作品。
他的建筑作品不仅体现了现代主义的精髓,还融合了东方传统文化的元素,形成了独特的风格。
通过对安藤忠雄的作品和设计理念的了解,我们可以更好地欣赏和理解他在建筑领域的杰出贡献。
浅析安藤忠雄的建筑设计理念作者:王莎莎来源:《青年文学家》2014年第24期摘要:现代建筑设计的一些弊端使得人们的情感得不到慰藉,没有片刻时间和心情去享受现代建筑带来的巨大成果。
日本建筑设计师安藤忠雄的建筑设计理念成为了一缕小清新吹进了现代主义之窗,他的建筑理念给我们带来了另一种思考方式和可能性。
关键词:建筑;安藤忠雄;设计理念作者简介:王莎莎(1989.01–),女,汉族,河北人,河北大学艺术学院,2013级硕士研究生,研究方向:设计学(视觉传达设计)。
[中图分类号]:[J59] [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2014)-24--01在现代建筑快速成为人们所追捧的年代中,它常以平屋顶、不对称的布局,光洁的白墙面,简单的檐部处理,大小不一的玻璃窗,很少用或完全不用装饰线脚等建筑特点充斥着人们的视觉,并逐渐成为了单调、乏味、缺乏新意与美感的代名词。
现代工业下的现代建筑逐渐走向成熟与完善,现代建筑的方式与法则在目前仍然被广泛采用,现代建筑在全球建筑领域仍然占据主流地位,人们生活在现代建筑里,穿梭在现代建筑中,人们的情感得不到慰藉,没有片刻时间和心情去享受现代设计所带来的成果,现代建筑的弊端被暴露的无地是从。
日本建筑设计师安藤忠雄的建筑设计理念成为了当时一种新鲜的视野。
他的建筑理念给我们带来了另一种思考方式和可能性。
安藤忠雄1941年9月13日出生于大阪。
安藤忠雄年少时家境贫困,童年在木工作坊度过,并未受过正规的建筑教育,仅在建筑公司工作过一小段时间。
在高中毕业后,参加了Semi Mode研究班。
在成为建筑师前,曾任货车司机及职业拳手,其后在没有经过正统训练下成为专业的建筑师。
正因为此,安藤素有“没文化的日本鬼才”之称。
也许正是因为他的非科班出身的先决条件,才能使得他对建筑设计理念有着不同的观点与探索。
20世纪80-90年代日本建筑设计高度发展,摆在建筑设计师面前的道路,其一是完全重视及强调地方特别的复古主义;其二为东西方文化的对立碰撞和融合中再构筑,来寻求新的建筑风格,其三是建筑作为日本精神与文化的外在表现物,重视精神内涵。
安藤忠雄建筑设计方案安藤忠雄是一位著名的日本建筑师,他的建筑设计方案充满了创意和独特之处。
安藤忠雄的建筑通常以简约的线条和自然的材料为特点,注重与环境的融合和人文关怀。
在接下来的1000字中,我将介绍他的两个标志性建筑设计方案。
安藤忠雄最著名的建筑之一是日本岩手县的附属图书馆。
这个图书馆位于郊外的一个小山谷中,被葱翠的树木环绕着。
建筑的外观简洁而充满力量感,由一系列混凝土墙体和玻璃幕墙组成。
玻璃幕墙带来了充足的自然光线,并提供了壮丽的山谷景致。
在内部,建筑师巧妙地利用了不同高度的屋顶来创造出不同的空间。
一些房间的屋顶非常高,营造出开阔宽敞的感觉;而其他房间的屋顶较低,给人一种温暖舒适的感觉。
整个图书馆内部都被设计成了一个迷宫般的空间,人们可以在其中放松身心并享受阅读。
此外,安藤忠雄还特意设计了一条悬空的走廊,让人们可以俯瞰整个山谷,感受大自然的美丽。
另一个标志性的建筑设计方案是日本东京都的森美术馆。
这个美术馆是由现代艺术收藏家森氏和安藤忠雄共同创办的,旨在展示现代艺术作品并吸引更多的观众。
建筑外观由玻璃幕墙和金属网格组成,整个建筑看起来像是一座闪烁着光芒的巨大立方体。
在内部,建筑师将空间划分成了多个不同大小的展厅和大厅。
这些展厅和大厅之间通过楼梯、过道和天窗相互连接,形成了一个富有层次感的空间布局。
其中最引人注目的是位于美术馆顶部的一个巨大的天窗,充分利用了自然光线。
此外,美术馆还设有一个专门用于展示大型艺术品的空间,以及一个供观众休息和交流的咖啡厅。
总的来说,安藤忠雄的建筑设计方案充满了创意和独特性。
他注重与环境的融合,努力创造出一个和谐与自然共存的空间。
通过精心布局的空间和材料的选择,安藤忠雄的建筑既能满足人们的功能需求,又能给人带来美的享受。
这些建筑作品不仅成为城市的地标,也为人们带来了舒适和愉悦的体验。
图1 冥想之庭图2 光之教堂图3 住吉的长屋
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图4 小筱邸
格式塔心理学的向心性和闭合性原理,与万神庙所表现出的稳固的场所性格相类似。
安藤还非常善于运用自然元素,他并不是单纯地将植物置入室内或庭院中,起到简单的装饰作用,而是将水、光、绿化等自然元素抽象出来,巧妙地融合进建筑空间中,营造出具有精神内涵的空间场所。
这种做法与日本传统的枯山水极为相似,枯山水就是利用砂石、石块抽象地表达出山、海、岛,以有限实现无限,上升为一种“空寂”“幽玄”的境界。
在安藤的光之教堂中,也体现了这种自然元素的抽象表达。
安藤忠雄在《安藤忠雄连战连败》中写道:“这里我设计的意图,是将自然限定为光,将自然极端的抽象化,从而实现能够触摸人类精神根源的深远空间。
虽然舍弃了众多要素,但却获得了更加具有纵深性的空间。
”光之教堂利用不加修饰的清水混凝土围合建筑空间,光线从外墙上的十字洞口直射入室内,与室内的黑暗形成对比,创造出一种宁静又富有神性的建筑空间,给人们带来极大的心灵震撼。
安藤从内向性和抽象自然元素两方面实现了场所精神的表达,使建筑回归自然,实现了人类“诗意的栖居”。
这种场所精神的表达主要以“朴”为美,所传达出的素朴精神与禅宗的“明心见性”思想高度契合,体现了深厚的禅宗美学意蕴。
2.2.2 室内光影的对比
“在我所有的作品中,光是一个尤为重要的控制因素。
我所创造的封闭空间大多来自厚重的混凝土墙,希望在社会中为个人创造立足之地。
当城市环境的外部因素需要没有开口的墙体时,内部空间就必须尤其的充实且满足。
”这是安藤忠雄对于光。
Vol . 42/No . 24/Westleather浅析安藤忠雄的建筑设计原则陶伟乐(景德镇陶瓷大学,江西景德镇333001)摘 要:安藤 雄是世界建筑大师之一,他从未接受过系统化的设计教育,很多知识都是通过自学和旅游走访得到的。
他将 单纯的材料美, 的结构美, 的自然美,在建筑空间内表 淋漓 ,本文通过对 些建筑作}的分析,£的设计原则%关键词:安藤忠雄;建筑理念;设计原中图分类号:TU20 文献标志码:A 文章编号:1671 -1602 ( 2020 ) 24 - 0135 - 021藤忠雄的人生经历安藤忠雄是同卵双生的双胞胎之一,身为 他 过继外公家生活,由于战 他原本富裕 ,在他学后,外公去世,年 他和外婆相依为命,童年 工作坊度过%在成为建 前, 业拳击手,其后没有经过系 训 为专业的建 。
正因为此,安藤 为“没 化的日本 ”%安藤忠雄利用拳击比赛赢 奖金,前 各 行, 学各特的建 格。
这一 行经历, 他后人生中不可取代的财产%安藤忠雄演绎了自己戏剧化的人生,同时将自己铸 :具有非凡 建 %2案例分住吉长屋的案例中,整个房屋 围墙包围, 入口没有别 口,整个空间的表 清水混凝土, 空间中,为何要分成三份呢(图一)? 大 个设计 一系列疑问中,安藤做 回答:这房子 一般 去诠释,批 房子 艺术品任 , 不 功能,则是不够中肯的,这个 不是漠视住 , 自己方式,对生和住 义作彻 思考和深入探索后 丨的结论。
图一(图二)是一个具有特殊位置的建筑,他提出将其建在环 空旷 ,那 何安排建 置呢? 设计时用 不同 凝 子,沿着形做平行排列,运用,将中一部分作为露台, 室外的起居室% 特殊的入 般 ,这个建 主 设计就 口方向,有效保留并活用 原有 为前提,做合理的配置%就像 他所一样, 建服务于清心 且 日的人,打有般的住家%图二冲绳Festival (图三)案 中,他利用空间结构,将 接一楼挑空,当作建 中心,并 着垂直方向延伸 ,不断向上延伸% 为一个长三十六米 立方体,但外用了冲绳 特的空心砖,让自 渗入其中,使空间没有闭感%图三作者简介:陶伟乐(1997. 07-),女,汉族,江苏宿迁人,硕士在读,景德镇陶瓷大学,研究方向:环境设计%一135CULTURE AND EXPLORATION 文化与探索在表参道之丘(图四)的案例中,首先将建筑的高度限制在沿街林立,立可排除商业成分,调方式!后端的两栋公寓,无论采形式,将建筑原貌保存下来%重原有行,压建,并一横长的立面,表公共民意,一去板经益而不断侵空间场原理,并希望留下那过半景%图四从住吉长屋到冲绳Festival,一个是住宅,一个是商场,两个建筑天别,却有着同样思想。
朴实还是奢华安藤忠雄的设计理念和作品分析关键词:清水混泥土安藤忠雄住吉的长屋教堂三部曲摘要:安藤认为真正后现代文化不应存在于消极、享乐,以过度的服务来满足消费文化的需要,而是应包含在禁欲主义的“道”中。
安藤的建筑一直是对现代主义的批判。
他借用了现代主义的形式,并对整个现代主义进行批判改造。
安藤运用现代主义的材料、语汇以及在建筑中具社会影响力的教条,向机能主义偏执的思潮进攻。
安藤反机能主义,是对于具有空调和户户相对建筑的立面,他认为这种舒适建筑切割了人和自然的联系。
1.安藤的建筑历程2.安藤的建筑理念(例子)2.1.建筑三要素2.2.住吉的长屋3.安藤对世界建筑的影响4.结语5.参考文献安藤忠雄甚有传奇性,在成为建筑师前,曾任货车司机及职业拳手,其后在没有经过正统训练下成为专业的建筑师。
正因为此,安藤素有“没文化的日本鬼才”之称。
安藤忠雄是利用拳击比赛赢得的奖金,前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行,也顺便观察各地独特的建筑。
安藤忠雄并未受过正规的建筑教育,仅在建筑公司工作过一小段时间。
在高中毕业后,参加了Semi Mode研究班(Semi Mode Seminar,Seminar是一种由大学教授创立的研究班,属于大学教育的一种),Semi Mode研究班是由已故的长泽节所创立,被称作是“传说中的美术学校”,毕业生包括饭野和好、金子功、寺门孝之、山本耀司等人,毕业生大多都是目前都在业界第一线活跃的创意工作者。
之后独自利用各种管道学习了室内设计和制图等技巧。
在成为建筑师之前,曾经担任过以关西为中心,许多茶馆或咖啡厅的室内设计。
1995年,成为普立兹建筑奖是自1979年成立以来第十八位荣获建筑界最高荣誉的得奖人,亦是日本建筑界第三位得奖者。
不是参天大楼奢华建筑就是最好的建筑,安藤忠雄用他的建筑告诉我们,朴实的房子也可以给人心灵上的激荡。
安藤飘游四方旅游世界各地,目的是为了将其所见所闻与他个人的形式结合,安藤认为万神庙的静态几何布局形式的垂直发展的空间,与日本建筑具有明显的水平方向性的空间概念形成对比;万神庙是西方建筑空间的典型代表,两者存在着强烈的冲突。
安藤忠雄:将建筑融入自然安藤忠雄是近年来备受瞩目的建筑师,他的建筑风格以简洁、自然、不拘泥于传统的风格为主。
他的建筑理念可以概括为将建筑融入自然,建筑师应该负责任地将建筑融入周围环境中,而不是在自然界上立下不属于这个世界的雕塑。
安藤忠雄的建筑外观看上去往往简单,甚至有些单调。
但是他注重将建筑融入周围环境中,通过建筑材料、色彩、形状等元素和周围环境进行融合。
例如位于东京都心的Omotesando山崎大樓,它的外墙使用的是灰色混凝土,和周围建筑的灰白相间形成鲜明对比,而和周围的路树形成呼应。
这种将建筑融入周围环境的设计也可以通过内部空间的设计来体现。
安藤忠雄的建筑设计中充满了对自然的敬畏和追求。
他认为建筑师不能无视自然,建筑不能仅仅是人类的活动空间,而应该成为自然和人类和谐共存的载体。
他也认为技术应该为建筑服务,并且超越技术本身,满足人类对自然的渴望。
例如他设计的名古屋市美术馆,建筑采用了大量的钢材和玻璃,使得内部光线显得柔和,而且还可以欣赏到室外的景色。
总而言之,安藤忠雄注重将建筑融入自然,对于建筑材料、色彩等设计中注重“和谐共存”,他对于自然的追求体现在设计中,深刻地体现了建筑与自然、技术与人性的平衡。
安藤忠雄建筑理念与作品赏析公司内部档案编码:[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]安藤忠雄建筑理念与作品赏析Tadao Ando's Architectural Concept and Appreciation of His Works建筑基础理论课程论文夏正昕2015/7/6安藤忠雄建筑理念与作品赏析[夏正昕] XiaZhengxin作者单位扬州大学建工科学与工程学院收稿日期2015年7月6号建筑1301 (3)摘要/阐述了安藤忠雄建筑理念的形成与特点,通过对安藤几个具有代表性作品的分析,进而表现出安藤忠雄是如何细腻运用清水混凝土,如何进行形体处理以及如何让建筑与自然相结合。
以期创造一种建筑之力与自然之力在矛盾中共生的空间与环境。
关键词/安藤忠雄建筑清水混凝土几何形式自然Abstract/Thispaper describes theformation and thecharacteristics ofTadao Ando's architectural concept , through the analysis Tadao Ando's ArchitecturalConcept and Appreciation of Hisof Ando's severa l representative works, it shows h ow does Tadao And o use bare concre te delicately,sha pe and combine bu ildings with natu re. In order to create a kind of spaceand environment which let the force of buildings and the force of nature symbiose in contradiction.Key words/TadaoAndo;building; bare concrete;geometric form; nature1建筑师简介安藤忠雄,日本着名建筑师,从未受过正规科班教育,开创了一套独特、崭新的建筑风格,成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一。
1.在建筑中的墙体中,有的只侵入性的,有的是抵御性的。
换言之,它们既可能是暴突的,也可能是拒绝的。
迄今为止,在我设计的一系列都市住宅中,墙体无疑表现为侵入性的,在沉寂中具有一种暴力的因素。
这些墙体试图对当代社会的本质提出质疑。
2.在我的都市住宅中,封闭的建筑中都包含有数层的空间和庭院。
室外环境被不可置否的切断了,一个新的独立的世界在内部诞生。
3.城市空间中的墙体与那些暴突的或拒绝的墙体根本不同,在开始的时候,它们似乎是在向观者谄媚。
换言之,在邀入的时候必定拒绝,在拒绝的时候必定邀入。
他们表现的是一种建筑的背叛。
4.如果要使街道和房屋表现出亲和,通道则不应为封闭的走廊。
公共和私密空间的相互渗透使它们具有活力,使人们能够体验各自空间里的生活。
5.一个建筑场地是街道和城市河流上的一片池塘,它是以天空为顶棚的房屋。
光和风1.光赋予美以戏剧性,风和雨通过他们对人体的作用给生活增添色彩。
建筑是一种媒介,使人们去感受自然的存在。
2.在我的作品中,光永远是一种把空间戏剧化的重要元素。
3.在庭院中,自然每天都展现一个不同的方面。
庭院是在住屋中展开的生活核心,它引介着诸如光、风和雨这些自然现象,而他们在城市中正在被人们所忘却。
4.通过将自然和光引入那些与城市环境相隔离的简单几何体中,我创造了复杂的空间。
我把非凡注入到最为平凡的熟悉的环境——住屋之中,并一次促使人们重新认识平凡。
5.在西方,有一种与建筑空间互相交织的空间,这种天空出现在封闭空间与开场空间的遭遇处。
个体意识的印记1.原省的风景之一中隐藏在黑暗之中的意识,是一束在深度中逐渐消逝的光线,是一种冰冷的触觉,只在幽暗孔家中令人恐惧的柱列。
从柱列中发出的笑声。
回应着昏暗、摇曳的光线。
2.我所能做的是把现代建筑往前推进一点,请去发掘他的各种可能性——去使用那些被它遗忘的东西。
建筑必须以一种非常特殊的方式与城市和社会发生关联,避免沉溺于诸如历史性或符号学之类的处理技巧。
设计理念安藤忠雄是位难得的建筑师,他集艺术和智慧的天赋于一身,他所建的房屋无论大小,都是那么实用,有灵性,他有超强的洞察力,他成功地完成了强加给自己的使命,即恢复房屋与自然的统一,通过最基本的几何形式,他用不断变幻的光图成功地营造了个人的微观世界。
除了获得一些抽象的设计概念,他的建筑更多是充分反映一种“安逸之居”的意念。
安藤的建筑是空间和形式在艺术上的惊奇组合,透过他的建筑没有人可预测这个时刻将会到来,他不愿意受传统的来缚。
创新是他的手段,个人世界观是他灵感的源泉。
比尔·莱西——桂冠奖评审团国际组执行主席,援引评审团评论文章说:“安藤已经完成了一件杰出作品的主体部分,他有超强的洞察力完全超脱了当今最盛行的运动学派或风格,他的建筑是形式与将要生活在那里的人们的综合统一。
”莱西,他自己本身就是一位建筑师,现在普切斯的纽约立大学任校长,进一步解释到:“安藤建筑哲学最关键的部分就是创造一种界限,在其中,他可激起一种人反省的空间,他所包装的空间,人们可以在阳光和阴影,空气和水中相互交融,而远离城市的喧嚣。
“清水混凝土诗人”。
安藤忠雄设计趋向述评1.设计理念更趋成熟大尺度规模的建筑中简约的几何形体的表达;“如果一个建筑不能得到实现,建筑师应该保留他的超前思想,它会在别的地方变为现实。
回顾那些未能实现的方案,我意识到所有的思想都是推动我不断前进的力量之源”。
2. 实践范围逐渐扩展针对特定场所尝试运用了丰富的建筑语言3.建筑规模及环境包容性更大人们最终在这里看到了安藤心目中的碧海蓝天与建筑交相辉映的场景,从中感受到生命的力量。
第一是利用方形和圆形作为整个项目建筑布置的基本母题,第二是综合东西方不同的庭园布置文化传统,即“在保留日本回游式园林趣味的同时,形成一个带有某种简洁有力、格局清晰的西方庭园特征的结构”4. 材料使用丰富多样相信绝大多数人都认为,安藤建筑就是以混凝土为标签的建筑。
对于建筑师来说,材料是设计的基本出发点,混凝土似乎属子一种坚硬的材料,但它在浇捣凝固之前却具有流动性和可塑性,可以自由地改变形状。
浅谈安藤忠雄的建筑设计思想与作品班级:XXX 姓名:XXX 学号:XXX摘要:对安藤忠雄的空间构成与自然做了简介 ,阐述了设计作品分析是提高设计理念、手法的深层次手段 ,通过对安藤忠雄设计作品的分析 ,以了解建筑空间组成元素及其对空间独特的感悟。
关键词:空间;材料;几何;自然元素;微观世界;抽象盒子;传统;继承;统一;锲入环境;与自然对话引言普切斯的纽约立大学校长比尔·莱西说:“他的建筑哲学最关键的部分就是创造一种界限,在其中,他可激起一种人反省的空间,他所包装的空间,人们可以在阳光和阴影,空气和水中相互交融,而远离城市的喧嚣。
”而这位神奇的建筑师就是安藤忠雄,被誉为“清水混凝土诗人”。
1.安藤忠雄简介安藤忠雄是当今最为活跃、最具影响的世界建筑大师之一。
也是一位从未接受正统的科班教育、完全依靠本人的才华禀赋和刻苦自学而成才的设计大师。
他曾与和矶崎新、黑川纪章并称日本建筑界三杰。
他是位难得的建筑师,他集艺术和智慧的天赋于一身,他所建的房屋无论大小,都是那么实用,有灵性,他有超强的洞察力,超脱了当今最盛行的运动学派或风格。
他的建筑是形式与将要生活那里的人们的综合统一。
安藤忠雄正是以诗意化的空间赢得了人们认同的。
在其舒缓平静的空间之中,设计者的静与空悠然而现。
他的空间的“静”,或许正是一种天堂般的境界,在诚实地面对着生命个体的孤独本质的时候,似乎他也能够在其中寻得怡然的自在。
我们从他的眼神中可以看出一种源于内心的谦和,正是这位大师所具备的品格。
2.安藤忠雄的空间构成与自然建筑必备三要素:1)可靠的材料;2)几何形式;3)自然。
1)可靠的材料也就是真材实料 ,如朴实无华的水泥或未刷漆的木头等物质。
安藤在其作品中所运用的建材以混凝土为主 ,以玻璃、木材、钢材为辅。
带圆孔的清水混凝土墙面是安藤建筑的显著外表,安藤的建筑一般全部或局部采用清水混凝土墙面作为室外或室内墙面,这种墙面不加任何装饰,墙面上的圆孔是残留的模板螺栓。
32第24卷10 /2006华中建筑当今我国的建筑领域出现了许许多多“顺理成章”的问题,有许多问题值得我们进行深刻地反思和重视。
比如,中国当前建筑行业的火爆发展令国内外建筑业同行心动不已。
但是,我想大家都知道,任何事物的发展都存在两面性。
而在很短时间内设计(创作)出来的作品,它的质量是不言而喻的。
而安藤忠雄(以下简称安藤)认为现代建筑过于注重现实的经济、法规、技术等方面的问题,过于进行保守的创作,结果忘记了鼓舞人类精神的空间。
正是因为这样,目前我国的建筑设计“作品”才常常被披上“漂亮”的外衣而被业主采纳。
试问我们的建筑师责任何在?然而,这么一些现象是我们不得不面对的:①中国的建设项目浩如烟海,但大多数创作都很草率,称得上建筑精品的项目寥寥无几;②建筑创作趋于表象化:形象游戏、模仿抄袭、无视环境、建筑文化趋同还有甚至将“民族性”与“民族形式”等同起来的现象;③建筑从业人员良莠不齐,特别是半路出家的以抄袭、搬套、拼凑为“基本功”的“装潢设计家”,鱼目混珠;④传媒的大势“炒作”;⑤商业扩张和消费时尚成为时代特征,忽视建筑文化的研究,而目前仅有的建筑文化几乎丧失了它本身内在的基础和意义深度;⑥城市或街区的本土特征正在不断地消失,建筑和城市的地域性、个性特征等越来越淡化,甚至正在趋于消亡。
虽然中国不乏有一些有责任和上进心的建筑师和业主,但总的来说还是难以形成好的势态。
在这样一种背景下,国外建筑师是怎么做的?在此,我们也许能从日本建筑大师安藤的作品中得到些启发。
正当日本的现代主义处于低谷的时候,安藤一方面从现代建筑的始祖——西方古典建筑中寻找灵感,一方面从日本传统建筑中汲取养分,从平民最熟悉的、最亲切的数寄屋、町家、枯山水中提炼精华,并再现于现代建筑中,既表达了对西方古典建筑的体验,又实现了对日本传统建筑的追求。
安藤走出的是一条具有日本民族特色的现代建筑的创造道路。
有人也曾问安藤决定一个建筑设计概念需要多长概念设计与个性表达——安藤忠雄的建筑设计初探Conceptual Design and Individuality Expression摘 要 该文针对当前中国建筑创作构思中存在的一些表象,提出了在建筑创作构思时需要概念设计与个性表达。
而概念设计仅是设计方法的一种,也是一种理性设计方式;进行个性表达则是对概念设计进一步整体性、情感化的表露。
该文通过对概念设计思维的基本形式、方法、表达、优势等入手,分析安藤忠雄建筑的概念设计与个性表达的思维方式、特点及技法等,进而为建筑创作的实践带来重要的战略性的指导意义。
关键词 安藤忠雄 概念设计 思维 个性表达Abstract This article constructs some representations in view of current China that in the creation idea exists,proposed when construction creation idea needs the conceptual design and the individuality expression. But the conceptual design only is designs the method one kind, also is one rational design way; Carries on the individuality expression then is to the conceptual design further integrity,emotion revealing. This article through to the conceptual design thought fundamental mode, the method, the expression, the superiority and so on ob ta ins, t he a nalys is A ndo's construction conceptual design and the individuality expression thinking mode, the characteristic and the technique and so on, then bring the important strategic guiding sense for the construction creation practice.Key Words Tadao Ando, Conceptual d es ign, Thought , I nd ivid ualit y expression黄 文 林中图分类号 TU-86文献标识码 A文章编号 1003-739X(2006)10-0032-04作者单位邮 编收稿日期湖北孝感学院城市建设系4320032006 04 03时间,安藤给他的回答使他大吃一惊,“这只是片刻而已”。
他的设计从一开始,就以一种视觉和空间的概念和一种更高层次的思想理念决定所有的东西,直到设计的最后阶段。
然而,这并不意味着安藤是接到设计任务后就立即确定该方案的设计概念。
事实上,他要经过相对较长时间的“准备”阶段,他会等待概念清晰足以表达的一刹那。
这也许就是所谓的概念设计初级阶段吧。
于是,我有了要谈谈概念设计与个性表达的想法。
在实际工作中,安藤为了达到他自己的设计理念,往往不轻易接受业主和用户的要求和想法,而是采用一种强制性的“决定论”的设计过程。
如果他的设计思想和“空间”理念与用户相左,他首先竭力说服用户去接受他的观点,如果用户拒不接受他的观点,安藤在大多数情况下都会拒绝做这个项目,而不是寻求一种妥协的解决。
1 概念设计“概念设计”在国外的发展历史已比较久远,而我国在此方面相对滞后,同时研究也很不成熟,但我们确实可以深切地感受到它的火热。
自然,这种流行必定就会引起强烈的关注,对于兴趣者来看,这必定是新的利器。
那么什么是概念设计?它的前景又如何呢?概念是反映事物本质属性的思维形式。
是人们在实践的基础上,经过感性认识上升到理性认识而形成的。
客观事物总是不断发展变化,人们对事物的认识也在不断发展变化,概念也随之发生变化。
而现代心理学认为:概念是思维过程初期形成的结论,能代表某种事物或过程的特征和意义。
其实在文学创作中也很讲究“意念为先”,它是指首先形成一个灵魂(主题思想),即“意”,而对于建筑设计来说,就是概念设计,而它不仅是一种设计方法,也是一种理性的设计方式,我认为它是设计中最基本最核心的一个阶段。
其目标是根据方案功能的需求而萌发出原始的构思和冲动,而后形成方案的主体框架,以及它应包括黄文林,现就读于湖北孝感学院。
兴趣爱好广泛,曾经将医学、生物、化学、音乐、雕塑、美术、风水、古典文学等科目中的概念及意向图应用于各种设计(建筑设计、景观设计、城市规划及城市设计)课题中并取得了非常好的成绩。
2003年获得中南五省“小住宅概念设计”一等奖。
研究方向:建筑设计理论及应用。
・有关国外建筑的评论・Huang Wenlin------------------Preliminary Research on Architecture Design of Tadao Ando评论与鉴赏的各主要体量和元素,以完成整体布局和外型初步设计。
广义上的概念设计是指从方案的需求分析之后,到详细设计之前这一阶段的设计过程。
它主要包括功能设计、原理设计、布局设计、形体设计和初步的结构设计等五部分。
安藤的许多作品均可以概括还原成以上部分。
如:六甲山教堂大厅包含了两个6.5 m直径的概念球体(图1);而光的教堂空间又是由3个5.9 m直径的概念球体构成;姬路文学馆由一个圆形和一个正方形组合而成(图2);水的剧场则是由一个半圆形加上一个矩形通道锲入的复合体……。
这几个部分虽存在一定的阶段性和相互独立性,但在实际的设计过程中,由于设计类型的不同,往往具有侧重性,而且互相依赖,相互影响。
因此,这一阶段的工作往往呈现出高度地创造性、综合性、全局性、战略性以及设计师的经验性,从而体现出设计的艺术性。
实践表明,一旦概念设计被确定,方案设计的60% ̄70%也就被确定了。
安藤认为,概念设计重要的是构思时在多大程度上确立自己的意志,并把它作为建筑的理念,贯穿于建筑物建造的始终。
做概念设计不能轻易气馁,坚持自己的思想是非常重要的。
概念设计的含义应该包括以下五个方面的内容:①可行性论证;②哲理观念的思考;③文化主题及特征的论证;④基本空间模式及结构方略;⑤创新方向的探索。
概念设计的特征在于设计内容的概念性、设计性质的研究性、设计方案的框架性、设计功能的战略性与方向性。
设计中要解决的是文化、功能、空间、形态、规模、环境、结构以及情感等问题。
针对这些问题从而形成一系列的子概念,然后再经过思维的高度融合、过滤,即分析、综合、抽象和概括,再结合主题进行整合,从而指导下一步设计概念,同时通过设计思维技巧,运用建筑语言表达思维的过程和结论,从而得到设计的最初方案。
概念设计有着其他设计无法比拟的优势。
其主要表现在:①分析角度的全局性,即从方案发展的外部环境着眼,将设计的研究对象置于城市的大背景中,系统考察其功能定位、文化、空间、形态、规模、环境、结构以及情感等问题。
②对策方案的框架性,即概念设计仅考虑方案发展的战略性指导原则与可取风格、流派、规模、空间结构以及环境,提供总体的发展思路框架和策略引导,于是,一般不涉及具体的建设方案和实施意见。
为此,概念设计强调理论依据的正确性与权威性、演绎推理的严密性与逻辑性、思维理念的前瞻性与创新性、方案成果的思辩性与可比性,而这些都和创造性思维有着紧密的联系。
2 个性表达雅各布・布罗诺夫斯基曾经说过:“美不是已经完成或做好的东西,而是创作的过程。
如果我们欣赏一件物品,那恰是因为我们在重温创作时自由超脱的感受。
美是在行为选择过程中产生的兴趣和愉悦的副产品。
”①而概念设计的个性表达也正是这样一个过程。
要做好这一过程设计师就必须投入自己图1 六甲山教室轴侧图 (资料来源:[日]大师系列丛书编辑部 编著. 安藤忠雄作品与思想.北京:中国电力出版社,2005.)图2姬路文学馆总平面布局 (资料来源:http://www.abbs.com.cn/bbs/post/view?bid=8&id=814732&sty=1&tpg= 3&age=0)图3教堂概念草图 (资料来源:http://www.abbs.com.cn/bbs/post/view?bid=8&id=2430877&sty=1&tpg= 3&age=0)图4教堂空间氛围 (资料来源:http://www. abbs.com.cn/bbs/post/view?bid=8&id =2430877&sty=1&tpg=3&age=0)图5 墙的意义图6 六甲住宅233第24卷10/2006华中建筑之人身处于这个空间中也都会被纯化。