日本高产青年作家の成长之路
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作文人物素材:村上春树+东野圭吾村上春树村上春树(1949.1.12-),日本现代小说家,生于京都伏见区。
毕业于早稻田大学第一文学部演剧科,亦擅长美国文学的翻译,29岁开始写作,第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人奖,1987年第五部长篇小说《挪威的森林》上市至2011年在日本畅销1500余万册。
参考消息网5月11日报道日本《朝日新闻》5月10日报道称,日本作家村上春树(70岁)为5月10日发售的月刊杂志《文艺春秋》撰文,提及了他的父亲村上千秋二战期间作为日军士兵在中国的经历。
村上春树此前几乎没有谈论过他的父亲。
他父亲的战争体验也反映到了他的小说之中。
这篇题为《扔猫,关于父亲我想说的话》的文章先从作为小学生的村上与父亲一起扔猫的回忆说起。
回到家后,村上发现被扔掉的猫不知怎么又回来了。
这种轻快的起笔方式符合村上的风格。
但当谈及父亲的战争体验,他的笔调为之一变。
报道称,村上的父亲村上千秋1917年出生在京都的一个寺院,是家中的次子。
1938年,还在上学的他进入了日军第16师团辎重兵第16联队。
村上在上小学的时候,从父亲那里听说过一次父亲所属部队在中国残忍杀害中国人的事情。
村上在文中写道:“用军刀砍掉人脑袋的残忍情景毫无疑问强烈刺痛了我幼小的心灵。
”他认为这是从父亲那里继承的“疑似体验”,“不管这是多么不快、甚至想背过脸去的事情,人们都不得不将其接受为自己的一部分。
否则,历史这个东西的意义又在哪里呢?”报道称,成为作家以后,村上与父亲的关系“更加扭曲”,“有20多年完全没见过面”。
村上在文中写道,直到他父亲2008年去世稍早前,他们才“貌似和解”。
村上花了5年多时间调查父亲的当兵经历,用他的话说,“我逐渐地开始去见与父亲有关的各种人,打听关于他的事情”。
村上在2017年创作的长篇小说《刺杀骑士团长》中,让一个出场人物模仿父亲回忆那样讲述了战争体验。
与战争和暴力的对峙继续成为村上作品的重要主题。
另据日本《读卖新闻》5月10日发表了题为《“继承”父亲的战争体验》的报道。
柠檬蝶读后感《柠檬蝶》是一部由日本作家村上春树所著的小说,小说以一个男孩的成长故事为主线,通过对他的家庭、学校和社会生活的描写,展现了一个少年在成长过程中所面临的挑战和困惑。
小说以其细腻的情感和深刻的思考,深受读者喜爱。
小说的主人公是一个叫做“我”的男孩,他在书中经历了许多成长的磨砺。
他的家庭并不幸福,父母的关系并不和睦,这对于一个少年来说是一个很大的打击。
他在学校里也并不是很受欢迎,经常受到同学的欺凌和排挤。
在这样的环境中,他渐渐地变得孤僻和沉默,对生活失去了信心。
然而,正是在这样的环境中,他遇到了一只柠檬蝶。
柠檬蝶是一种非常稀有的蝴蝶,它的出现给了“我”一线希望,让他重新找到了生活的意义。
他开始对自己的生活有了新的期待,也开始尝试着改变自己。
在柠檬蝶的启发下,他逐渐变得坚强起来,勇敢地面对生活中的挑战,最终实现了自己的成长和蜕变。
通过对“我”的成长故事的描写,村上春树深刻地反映了现代社会中许多青少年面临的成长困境。
在当今社会中,许多孩子都面临着家庭不幸、学校欺凌等问题,这些问题给他们的成长带来了很大的困扰。
然而,正是在这样的困扰中,他们也能够找到自己的成长之路。
正如小说中的“我”一样,通过面对困难和挑战,他们也可以逐渐变得坚强起来,勇敢地面对生活,最终实现自己的成长和蜕变。
除了对成长困境的深刻反映,小说还通过对柠檬蝶的描写,展现了作者对自然的热爱和对生活的热情。
柠檬蝶是一种非常美丽的蝴蝶,它的出现给了“我”一线希望,也给了他对生活的新的期待。
这种对自然的热爱和对生活的热情,也是作者想要传达给读者的。
在现代社会中,人们往往忽视了对自然的热爱和对生活的热情,而小说正是想通过对柠檬蝶的描写,唤起人们对自然和生活的热爱,让人们重新找到生活的意义。
总的来说,小说《柠檬蝶》通过对一个少年的成长故事的描写,深刻地反映了现代社会中青少年面临的成长困境,也展现了作者对自然的热爱和对生活的热情。
通过阅读这部小说,我们不仅可以感受到作者对成长的深刻思考,也可以重新找到对生活的热爱和对自然的热情。
文学评论·外国文学日本现代女性心灵之路的探索——以角田光代作品为例谭培培 四川外国语大学重庆南方翻译学院摘 要:角田光代作为日本当代一名重要的女作家,在2005年获得“直木奖”(日本大众文学最高奖项),她的作品塑造了很多日本现代女性,通过对角田光代作品中描写刻画的这些日本女性的分析,我们能发现她笔下的日本女性的心灵成长之路,深刻揭示了日本现代女性对社会、家庭的困惑,值得我们思考!关键词:现代女性;角田光代;心灵之路作者简介:谭培培,女,从事日本语语言与文化研究。
[中图分类号]:I106 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2018)-17-110-02一、引言角田光代是日本一个极度受欢迎的女作家,作品不断被搬上银幕,与吉本芭娜娜、江国香织同被誉为当今日本文坛三大重要女作家。
很多读者认为角田光代的文学作品日本当下的发展脉搏是密切关联的。
很多人都是通过2005年的一部《空中庭院》的影片来了解和认识角田光代的。
同一年《对岸的她》荣获了直木奖(日本大众文学最高奖项),曾三度入围芥川奖、三度入围直木奖。
《对岸的她》也改编成了电影,并入选《电影旬报》年度十大佳片之一。
二、角田光代作品女性形象分析日本的女性在男女两性位置上一直出于被动的位置。
从一种程度上来说,将性别当成一个重要的话题出现在上世纪八十年代。
在一份1989年的调查中,有50%以上的男性认同“男主外,女主内”的说法,37%的女性也持有认同的看法。
到了上世纪 90年代,这样的比例开始下降,男性的支持旅在35%。
我们通过分析角田光代的代表作品来分析现代日本女性在心灵之路上的探索与成长。
(一)《寻找幸福的游戏》——追求自我中的自由幻象角田光代在《寻找幸福的游戏》作品中,描写了两个男人和一个女人在东京的生活。
主人公与友人立人一起进了大学的研究院,这当中还包括立人的同学晴男,于是三个人展开了一种微妙的同居关系,定下了“禁止室友之间的不当异性行为”的规定。
作家坚持很久写成书的事例
日本作家村上春树享誉世界,并且多次被提名诺贝尔文学奖。
他以《挪威的森林》《且听风吟》《海边的卡夫卡》等经典小说在世界范围内赢得了广大读者的喜爱。
他对音乐和跑步的热爱也感染了很多人。
除此之外,翻译在他的生命里也占有重要地位。
其中,写作是他的职业。
村上先生把自己如何走上写作这条路,在这条路上经历了什么,他把答案都写在了这本自传性书籍《我的职业是小说家》中。
《我的职业是小说家》是村上春树历时六年所写的一部自传性作品。
他是一位高产型作家。
他从事写作近35年,写了十三部长篇小说,超过五十种语言译本。
他虽然拥有享誉世界的知名度,但关于村上春树,许多事情始终包裹在神秘的面纱中:他是怎样下定决心走上职业小说家之路?对他来说,人生中幸福的事是什么?其实,小说家看似风光,却是份孤独的职业。
近四十年来,村上春树在孤独中编织着美妙动人的故事。
下面,我从村上春树是如何成为小说家的?小说家需要哪几个方面的训练和习惯?村上如何在其作品中塑造人物形象的?我们从村
上春树的作品中汲取到什么精华?这四个方面来谈谈村上春树的创
作之路以及对我们有什么启示。
诗音乃兰的作品
诗音乃兰是一位著名的日本小说家、散文家和翻译家,其作品涵盖了多个文学领域,包括小说、短篇小说、散文和翻译作品。
以下是诗音乃兰的一些著名作品:
《棉被》(日语:绵の被),这是一部小说,讲述了一位年轻女子在二战期间的生活和爱情故事。
这部小说被认为是诗音乃兰的代表作之一,获得了许多文学奖项,包括日本文学界最高奖项——文化勋章。
《东京人》(日语:東京の人),这是一部短篇小说集,包括了诗音乃兰在二战后创作的多个短篇小说。
这些小说描绘了战后日本社会的生活和人物形象,被认为是日本现代文学中的经典之作。
《草叶集》(日语:草葉集),这是一部散文集,包括了诗音乃兰在晚年创作的多个散文作品。
这些散文描绘了诗音乃兰的生活、思想和感受,以及她对自然、人生和文学的理解和感悟。
《爱与死》(日语:愛と死),这是一部翻译作品,是法国作家安德烈·纪德的小说《田园交响曲》的日译本。
这部小说被认为是诗音乃兰的又一代表作,展示了她对文学翻译的精湛技艺和对文学的深刻理解。
故事一□ 编辑/ 高明燕 海贝人人都在努力的春天,鼹鼠老师要给大家送上村上春树的故事,人都能热爱生活,并心怀梦想坚定地走下去。
苦乐参半:成为小说家之前作家也好,小说也罢,在人生的前二十九年,都只是与村上有间接关系的东西。
他是爱读书,却也不曾尤为迷恋哪个作家或哪本小说。
以作家身份初登文坛是在他三十岁的时候。
那时,他积累了一些别有风趣的人生经验。
开始工作之前的村上,仅仅是个“普通的男孩”。
成绩马马虎虎,特别喜欢读书和听音乐。
还未大学毕业,村上春树就成了家;因为讨厌去公司就职,就开始经营自己的小店,就是那种播放着爵士乐唱片,供应咖啡、酒水和食物的小店。
他是以学生身份结的婚,没有太多资金。
所以和妻子在三年时间里兼职数份工作,拼命攒钱,也从各个渠道筹措资金,最终开了这家小店。
虽然做着自己喜欢的事,但却背负着大量借款,夫妻俩从早忙到晚,谨小慎微地过着极其简朴的生活。
家里没有电视没有收音机,连闹钟都没有。
取暖设备几乎没有,在寒冷的夜晚只能紧紧抱着几只猫咪入睡。
有时每月返还银行的资金怎么素材讲堂\素材活用也筹措不到的时候,夫妇两人就会低着头在深夜的道路上行走,拾起散落在地上皱巴巴的纸币。
日子过得辛苦却也很快乐。
因为年龄尚轻、身体健硕,每天都能听自己喜欢的音乐,虽说狭小却也是一国一城的君主,而且没必要为了上班而挤电车,没必要参加无聊的会议,也没必要向不喜欢的上级低头,而且还能邂逅到许多有趣味、有故事的人。
另一件很重要的事是,在那个时期村上接受了社会学习。
不知道多少次被谩骂、被欺辱,也曾深深懊恼过,有时不得不将一些品行恶劣的酒鬼驱逐出店。
在面临劲风侵袭的时候,只能静静地缩紧脖子。
他最终度过那段痛苦的岁月,步入较为平坦开阔的境地。
喘一口气环视四周,发现以前从未见过的崭新风景展现在眼前,而站在风景中的自己也是焕然一新——比以前更加坚强,也更加聪慧。
素材运用方向:如果你现在深陷某种苦境,那么村上想对你说:“现在是很糟糕,但是继续前行或许就能结出胜利的果实。
“纯文学先锋”笙野赖子的幻想与抗争作者:韩娜李先瑞来源:《世界文化》2022年第10期笙野赖子(1956—)出生于日本三重县四日市,自幼在伊势市长大,在此度过了她的小学和中学时代,高考落榜后复读一年,20岁时考取了日本立命馆大学法学部,主攻民法。
她在大学期间开始写作,不断向各类文学杂志投稿,大学毕业后也并未选择就职,而是继续倾心于文学创作。
1981年,笙野赖子凭借作品《极乐》崭露头角,获得第24届群像新人奖,从此步入日本文坛。
然而对于该作品,日本文学界却褒贬不一。
《极乐》描写的是一位执着于地狱绘画的无名青年画家的阴暗情感,有评论者认为该作称不上是小说。
此后10年,笙野赖子屡屡投稿被拒,一度无人问津,几乎毫无收入。
但遭受冷遇的笙野并没有停止文学创作,她依靠父母提供的生活费蛰居家中,默默埋头写作,构筑自己孤高的文学世界。
这段经历对笙野之后的创作产生了重要影响。
直到1991年,沉寂10年的笙野赖子再度震动日本文坛,她凭借《无所事事》(作品中女主人公与世隔绝的境遇与其本人颇为相似)获得第13届野间文艺新人奖;紧接着1994年以魔幻现实主义手法向沿袭千年的日本传统礼制发起挑战的作品《二百回忌》获得第七届三岛由纪夫奖;同年,另一作品《穿越时空·工业地带》以虚实结合、时空交错的独特叙事手法力夺芥川奖。
笙野赖子一举将日本三大纯文学奖收归囊中,尽显其创作实力,成为日本文坛备受瞩目的“ 新人奖三冠王”。
笙野赖子之后,其创作的《母亲的发达》(1996)和《东京妖怪浮游》(1998)分别获得紫式部文学奖和女流文学奖候选提名,然而由于这两大文学奖仅面向女性作家,笙野主动退出评选,称“要是自己获了奖,别人就会说‘女的真占便宜’”,由此可见其个性的倔强与孤傲。
尽管如此,她仍然颇受各大奖项的眷顾——《幽界森娘异闻》(2001)获得泉镜花文学奖,《金昆罗》(2005)获得伊藤整文学奖。
至此,笙野赖子几乎囊括了日本文坛各类文学大奖的殊荣,从而也将自己推到了日本当代文学的最前沿,被称为“纯文学女旗手”。
日本著名作家星新一的超短篇小说星新一是日本超短篇小说的开创者,他把主要精力集中在超短篇小说的创作上,并为自己定下了一生创作超短篇小说一千篇的奋斗目标。
如今,这位勤奋的作家已经完成九百六十多篇,成为世界上超短篇小说的多产作家,在日本被誉为“超短篇小说之神”。
星新一之所以受到广大读者的尊敬,不仅由于他惊人的作品数量,还在于他的严肃的创作态度。
他要求自己的作品要有深刻的思想内容和独特的艺术风格。
他的超短篇小说有着明显的进步倾向,注意发掘人生的哲理,针砭社会时弊,透过事物的现象追寻本质。
从他的笔下,我们看到了他对社会罪恶的否定,对资本主义制度的失望,对资本主义制度下科学的畸形发展和人性泯灭的揭露。
在艺术上,星新一有他自己的追求。
他的作品重视故事情节的曲折奇特,戏剧性颇强。
在短短的几百字中,往往是峰回路转,一波三折,结尾逆转,寓意深刻。
他的作品富于幻想色彩,多用科学幻想的方法和素材来构思,先使人异想天开,超出凡尘,继而突然点明现实存在,使事物失形、变态,取得如同中国相声中“包袱”的效果。
读他的作品,处处可以感到言外之意,弦外之音,余味无穷。
当然,星新一的小说在思想上有他社会的局限性,在艺术上,也并非篇篇都是成功之笔。
下面选载星新一的三篇作品,以飨读者。
编者资料失窃夜深人静。
在F博士的研究室旁边,潜藏着一个人,这人是个贼。
到今天为止,F博士已经发明了许多高效的药物。
眼下,人们纷纷传说,F博士又将完成一项新药的发明了。
而这个贼,却在制定一个计划,要尽早地将这一发明的秘密盗窍到手,然后再把它卖掉。
这时,贼正趴在窗户上向屋里瞧,见博士聚精会神地调制药物。
也许是由于他过于专注,竟没有发现有人在窗外窥视。
不久,少量的药品制作出来了,是绿色的液体。
博士将它喝了下去,惬意地点点头:“嗯,味道不坏,气味不错……。
”博士伸伸腰,自言自语地说:“嘿!总算搞成功了。
现在,我已经制成了许多种药品。
这一次,可以说是最成功的了。
嗯,还是趁热打铁吧,我得把制作方法记录下来。
日本文学大师川端康成川端康成(Kawabata Yasunari,1899—1972),日本新感觉派作家,著名小说家,代表作有《伊豆的舞女》《雪国》《千只鹤》等,1968年获诺贝尔文学奖,已有多部作品在中国翻译出版。
川端康成,1899年6月14日生于大阪,1972年4月16日在工作室自杀身亡。
川端康成2岁丧父,3岁丧母,7岁祖母亡,15岁时祖父亡,孤儿的遭遇使他的童年抑郁悲凉,也对他以后的文学创作产生了巨大影响。
1920年9月,他进入东京大学英文系,第二年转入国文系。
在大学期间,热心文学事业,积极参加编辑同人杂志《新思潮》(第六届),并在该刊发表短篇小说若干篇,其中《招魂节一景》获得意外好评,打开了他走上文坛的大门。
大学毕业后踏入文坛,成为专业作家。
同年10月,他与横光利一等人共同创办同人杂志《文艺时代》。
1927年5月《文艺时代》停刊后,川端又先后参加了《近代生活》杂志、十三人俱乐部和《文学》杂志的活动。
1935年1月,担任文艺春秋社创设芥川奖、直木奖评选委员。
第一次评选,与落选的太宰治之间发生了龃龉。
1月,《雪国》开始分期连载。
3月,《浅草的姐妹》被改编拍成电影《少女时代的三姐妹》(东宝前身PCL电影制片厂出品),并让梅园龙子初次公演。
9月,赴新泻县汤泽收集《雪国》续篇的素材。
12月,近居镰仓,同月,赴上诹访,搜集写作《花之湖》的素材。
是年,发表了《雪国》(1月至翌年12月连载)、《纯粹的声音》(7月)等。
1936年1月,川端康成成为新创刊的《文艺恳话会》的同人,负责编辑了《日本古典文艺与现代文艺》特辑。
1月,前往伊东温泉搜集《花之湖》的创作素材。
2月,原作《谢谢》改编拍成电影《谢谢先生》并首映。
12月,参加刚成立的镰仓笔会(久米正雄会长)。
是年,发表了《意大利之歌》《花之湖》《花的圆舞曲》《芭茅花》《火枕》(《雪国》续章)《夕阳下的少女》《少女开眼)等。
1968年川端康成以《雪国》一书因其“以敏锐的感受及高超的叙事技巧表现了日本人的内心精华”而获得诺贝尔文学奖。
青年的成长之路年少时光如春花般绚烂,青年的成长之路就像是一部精彩的小说,充满了梦想、勇气和不断探索的热情。
他们正站在人生的起点,面对着无限的可能性和未知的挑战。
初涉社会的青年在成长的道路上,不可避免地要面临各种选择与抉择。
学业之路、工作之路、人生之路,每一步都伴随着无数的可能性。
一些人能够早早确定自己的兴趣与目标,为自己的人生规划了一个清晰的蓝图。
然而,更多的人则在探索的过程中寻找自己的方向和目标,他们并不害怕迷茫,因为他们相信,在迷茫中探索,才能找到真正属于自己的那条路。
成长的道路既充满荆棘,也充满奇遇。
在面对挫折和困难时,年轻人需要学会勇敢地面对,挑战自己的极限。
正如美国作家马克·吐温所说:“一切困难都有可能战胜,只要富有耐心。
”每一次的失败都是人生的一次教训,可以帮助我们走得更远。
年轻人不应畏惧失败,而是要学会从中吸取经验和智慧,不断完善自己。
青年时代也是爱情的时代,既是感情的起点,也是感情的试炼。
在感情的世界里,年轻人经历了爱恋、失恋、痛苦和成熟。
正如陀思妥耶夫斯基在《卡拉马佐夫兄弟》中所写:“爱什么才是在人生之路上忍受痛苦的动力和动力?”青春年少,他们热衷于追求爱情,体验人间至爱的美好。
无论是青涩的校园初恋,还是成年后的长久伴侣,青年人通过爱情的经历,逐渐成长为更加成熟和理智的个体。
青年人不仅应该在感情世界中成长,还要在思想世界中有所锻炼和探索。
阅读是一种重要的思维训练方式,通过读书,年轻人能够开阔眼界、增加见识,同时也能够感悟人生的意义和价值。
读书让他们从他人的视角来思考问题,跳出自己的狭隘思维模式,与自己不同的主张与观点进行对话与交流。
通过阅读,年轻人可以积累知识,增长智慧,不断提高自己的综合素质和能力。
青年时期也是磨练意志力和培养品质的黄金时期。
经历过艰苦的努力和不懈的奋斗,年轻人能够逐渐锤炼出坚韧的意志和持之以恒的毅力。
在面对挑战和考验时,他们不退缩、不放弃,敢于面对困难,敢于迈出新的一步。
日本作家村上春树十佳作品有哪些很多人喜欢村上春树,并非出于宏大的国家视角,而是因为他在作品中塑造了一种独特的生活方式,在物质和精神方面提供了一份指南。
喜欢村上春树的人应该都知道,他的作品里充满了西方文化的味道。
下面是小编分享的日本作家村上春树十佳作品。
日本作家村上春树十佳作品介绍村上春树十佳作品1.《挪威的森林》《挪威的森林》是村上春树于1987年所著的一部长篇爱情小说,算是村上春树的成名作了。
故事讲述主角纠缠在情绪不稳定且患有精神疾病的直子和开朗活泼的小林绿子之间,展开了自我成长的旅程。
村上春树十佳作品2.《舞!舞!舞!》《舞!舞!舞!》是村上春树的一部长篇小说,其内容与另一部小说《寻羊冒险记》相衔接,主人公“我”与《寻羊冒险记》中的主人公是同一个人。
小说通过人物精神空虚和失落的描写,揭示了资本主义社会的不合理性对人的心灵的扭曲以及这种社会下人的精神孤独和生命的脆弱。
村上春树十佳作品3.《寻羊冒险记》《寻羊冒险记》是村上春树的第三部长篇小说,发表于1982年。
它与前两部长篇《且听风吟》、《1973年的弹子球》一同被称为“我”与“鼠”的“青春三部曲”。
1982年,《寻羊冒险记》获得野间文艺新人奖。
村上春树十佳作品4.《且听风吟》《且听风吟》是村上春树创作的一部中篇小说,发表于1979年。
小说的情节并不复杂,讲述了主人公“我”暑假期间带着学潮后的疲惫,从东京回到故乡神户的故事。
《且听风吟》是村上春树小说的语言风格、写作技巧和后现代主义艺术氛围的源头与雏形,是作家从摆脱日文小说文本平庸拖沓的理念出发,借鉴美国现代小说简洁明快的文风,所完成的小说文本的革命性变革,是当代日本小说精神和文学价值的重要体现。
村上春树十佳作品5.《海边的卡夫卡》《海边的卡夫卡》是村上春树的一部长篇小说,2003年出版。
主要内容讲述的是主人公卡夫卡的成长史,故事情节分两条线索展开,讲述了少年卡夫卡和老人中田隔空杀人后,不但没有得到惩戒,犯了故意杀人罪、乱伦罪、强奸罪的卡夫卡反而成为“世界上最顽强的少年”,中田也宁静地得到了解脱。
外国文学一代天才露伴子——幸田露伴葛建敏天津师范大学外国语学院摘要:幸田露伴是日本近代文坛巨匠,其与尾崎红叶、坪内逍遥、森鸥外形成日本文学史上著名的红露逍鸥时代。
露伴一生长达60年的文笔生涯中,创作颇丰,作品涉及小说、戏剧、历史、评论、随笔等多个文学领域。
他以作家身份登上文坛,事实上除作家以外,他还兼具汉学家、翻译家、考证家、学者等多重身份于一身,其在近代日本文坛占有举足轻重的地位,享有“天才露伴子”之称。
本文试对露伴在不同身份下所取得的成就进行梳理、分析,以期对其有全面多角度的认识。
关键词:幸田露伴;汉学家;翻译家;考证家幸田露伴原名幸田成行,露伴为其创作时的笔名,别号蜗牛庵、雷音洞主、脱天子。
1867年,露伴出生在江户旧幕府武士家庭。
露伴是日本近代大文豪,他与尾崎红叶、坪内逍遥、森鸥外形成日本文学史上著名的红露逍鸥时代。
其一生文笔生涯长达60年,横跨明治、大正、昭和三个时期,不但创作数量惊人,作品更是涉及小说、戏剧、历史、评论、随笔等多个文学领域,为日本近代文学史留下了不可磨灭的业绩。
露伴去世后,其作品集结为《露伴全集》(全44册)由岩波书店陆续刊出。
露伴以作家身份知名文坛,事实上除作家外,他还兼具汉学家、翻译家、考证家、学者等多重身份于一身。
本文试对露伴在不同身份下所取得的成就进行梳理、分析,以期对其有全面多角度的认识。
一、作家露伴在日本,作家幸田露伴是家喻户晓的人物,露伴文学创作所涉猎范围广泛,包含小说、戏曲、散文等多种题材,而其最初是以小说创作登入文坛。
1889年露伴发表处女作《露团团》,初涉文坛,受到当时文坛句子依田学海赞赏。
说以美国富翁在世界贴出广告为爱女选婿的情节,有意创造一种日本、中国、西方多味混合的情趣。
此后又接连发表《一刹那》(1889年)、《风流佛》(1889年)、一口剑》(1890年)、《锻刀记》(1890年)等作品。
1890年,露伴以天王寺为背景创作了中篇小说《五重塔》,小说通过主人公木匠十兵卫筑塔的故事,歌颂了艺术强韧的生命力。
作家笔下的成长足迹1.引言1.1 概述作家笔下的成长足迹是一篇关于作家们所描写的个人成长经历的文章。
这篇长文将深入探讨作家们在不同阶段的成长过程中所经历的变迁和成长,以及他们从中获得的启示和教训。
在这个文中,我们将回顾作家们的童年和少年时光,通过他们的作品和文字,一窥他们成长的轨迹。
作家们是观察者和记录者,他们用自己独特的视角和感受来描述儿时的快乐、困惑和内心的起伏。
他们的笔下留下了许多深深触动人心的故事,这些成长足迹体现了共性和特殊性,令人深思。
本文将以两个主要部分展开。
首先,我们将探讨作家笔下的童年。
通过分析他们儿时的文字描述,我们可以看到多样的童年经历。
有些作家描绘了孩子们天真无邪的欢笑和游戏,而另一些人则通过描述童年岁月中的挫折和磨难来展示成长的艰辛。
无论是快乐还是痛苦,这些作家通过他们的文字,将我们带入了他们成长的世界。
其次,我们将聚焦于作家笔下的少年时光。
这个阶段是人生中转折点的开始,是人格发展和思想觉醒的时期。
作家们通过他们的作品表达了青春期的矛盾与激情,他们的文字充满了对未来的探索和对自我的认知。
这些作家通过分享他们的青春故事,给我们带来了更深层次的思考和启示。
在结论部分,我们将总结作家笔下的成长足迹的共性和启示。
尽管每个人的成长过程都是独特的,但通过作家们的文字,我们可以找到一些普遍的成长经验。
这些成长足迹不仅帮助我们更好地理解自己和他人,也为我们提供了宝贵的指引和启示,帮助我们更好地面对生活的挑战和困惑。
在这篇长文中,我们将通过作家们的文字,探索成长的足迹。
通过这些文字,我们将被带入一个丰富多彩的世界,一个与我们共鸣的世界。
期望读者能够从中获得一些启发和思考,并通过这些作家的书写,找到属于自己的成长之路。
1.2 文章结构文章结构部分的内容应该包括对整篇文章的组织和布局进行说明。
文章结构的设计有助于读者更好地理解和阅读文章,并帮助作者有条理地表达自己的观点和思路。
首先,本篇文章采用了引言、正文和结论三个主要部分来构建整个内容。
推荐几本优秀的文学作品,享受阅读的乐趣阅读是一种令人愉悦的活动,能够开拓我们的视野,丰富我们的思想。
文学作品是阅读的重要组成部分,它们能够带给我们无尽的乐趣和启发。
在这篇文章中,我将推荐几本优秀的文学作品,希望能让你在阅读的过程中尽情享受乐趣。
H2 1.《围城》《围城》是当代著名作家钱钟书的代表作,也是中国现代文学的经典之作。
小说以幽默和讽刺的语言描述了中国传统社会中的婚姻观念和人际关系问题。
通过对主人公陈寀生和他周围人物的描绘,小说展示了人性的复杂和社会的虚伪。
该书不仅具有深刻的社会寓意,还以精湛的描写和细腻的情感打动了无数读者的心。
H2 2.《百年孤独》《百年孤独》是哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的代表作,被誉为拉丁美洲文学的巅峰之作。
小说以马孔多家族为中心,讲述了他们在马奇亚多小镇上一百多年的兴衰,呈现了一个富有魔幻现实主义色彩的多代人物传奇。
小说以绚丽的想象力和丰富的情感展示了人类的孤独、爱情、梦想和命运,引发了广泛的思考和讨论。
H2 3.《1984》《1984》是英国作家乔治·奥威尔的著名小说,被认为是现代科幻文学中的经典之作。
小说以极权主义社会为背景,揭示了权力的腐败和对个人自由的剥夺。
通过对主人公温斯顿·史密斯的生活和思想的刻画,小说警示人们对权威的限制和对真理的追求。
该书深入研究了政治压迫对人性的影响,引起了广泛的关注和反思。
H2 4.《人类简史》《人类简史》是以色列历史学家尤瓦尔·赫拉利的作品,被誉为一部对人类历史进行深刻反思的文学巨著。
该书通过对人类进化、文明发展和社会制度的讲述,帮助读者理解人类历史的起源和演变。
赫拉利先生以通俗的语言,生动地介绍了人类进化中的关键时刻和重大事件,引导读者思考人类今天所面临的挑战和未来的发展。
H2 5.《傲慢与偏见》《傲慢与偏见》是英国作家简·奥斯汀的经典名著,被誉为英国文学的瑰宝之一。
小说以主人公伊丽莎白·班内特为中心,讲述了她在19世纪英国上层社会中与达西先生之间的爱情故事。
海江田万里海江田万里,本名南藏文达,江南人氏。
出生于1943年,是一位著名的日本作家、诗人和评论家。
他以其精彩的作品和独特的写作风格而闻名于世。
海江田万里在1964年开始发表他的作品。
他的第一部诗集《反杀》获得了日本青年诗人奖,奠定了他在文学界的地位。
之后,他陆续出版了多部小说、散文和戏剧作品,包括《夜之雪人》、《天使苹果》和《午后的山脉》等。
海江田万里的作品具有强烈的个人风格,他善于通过文字表达自己内心的感受和对社会现象的观察。
他的作品主题涉及爱情、家庭、友情、政治和人性的各个方面。
海江田万里笔下的人物形象生动鲜明,情节曲折有趣,引人入胜。
他的作品往往带有讽刺和幽默的元素,令读者在欣赏的同时也能思考其中的深意。
除了小说和诗歌,海江田万里也是一位热衷于社会与文化评论的作家。
他在《指环》杂志上发表了大量关于文学、时事和社会问题的文章。
他以其独到的见解和批判性的思维而受到广泛赞誉,被誉为日本现代文化界的先锋。
海江田万里的作品不仅在日本国内受到了广泛的认可和喜爱,也在国际上获得了众多奖项和荣誉。
他多次获得了日本文学界的重要奖项,如芥川龙之介奖和直木奖等。
他的作品也被翻译成多种语言,在世界各地广泛传播。
海江田万里不仅是一位杰出的作家,也是一位富有社会责任感的公共知识分子。
他一直积极参与社会运动和公益事业,关注环保、消费者权益和人权等议题。
他的社会活动与他的文学创作相辅相成,展示了他多面的才华和独特的思维方式。
总之,海江田万里是一位充满才华和创造力的作家,他通过他的作品和文字传达出自己的独特观点和人生体验。
他的作品在日本文学史上具有重要的地位,为人们提供了丰富的阅读体验和思考的空间。
无论是在文学领域还是在社会领域,海江田万里都为我们展示了一个不容忽视的声音和观点。
他的作品将继续影响和启发更多的读者和创作者。
第二篇:海江田万里以其杰出的文学成就和才华而闻名于世。
他的作品不仅取得了极大的成功,而且深深触动了人们的内心。
日本高产青年作家の成长之路标题看起来像是励志的鸡汤吧,其实是励志的访谈。
说起来,第一次翻开日本作家乙一的书,首先被吸引的是作者的名字,念起来很特别。
乙一不仅是高产作家,还是著名编剧,甚至自己当导演拍电影。
作品除了被改编为电影、电视剧,还有漫画、绘本、广播剧等。
他持有好几个笔名(马甲)在创作:乙一、山白朝子、中田永一,还经常以本名(安达宽高)作为电影编剧和导演活动。
乙一的作品,基本上能被分为白乙一的“治愈系幻想小说”与黑乙一的“恐怖小说”。
所以,乙一你是双子座吗!?(其实他是天秤座)知乎上有人专门提问:如何评价日本作家乙一。
知友白熊如此回答:17岁时就写出了《夏天、花火与我的尸体》……虽然不长但真的是一本非常惊艳的小说,以尸体为第一人称视角,全程险象环生惊心动魄,并淋漓尽致展现出小孩子天真的恶,最后结局的神展开又是意料之外情理之中,将前面的铺垫全部解决,读完意犹未尽。
更可怕的是文笔与台词功力也相当成熟了。
一想到这可是17岁的少年写出的处女作,只能称之为讲故事的天才。
天才啊!年轻果然要趁早。
以17岁的年轻面貌出道,用将残酷与难受混糅在一起的独特文风,一下子便拥有了众多拥趸的乙一先生,加上使用本名(安达宽高)作为电影人活动的他,从年幼至今,都受到了哪些事物或事件的影响呢?让我们经由一次访谈,一窥乙一先生的原点吧。
话说乙一在采访中不断自嘲,这下比他的名字更有趣了。
(乙一的潇洒照)你所不知道的乙一译者:天蝎小猪*忘不了的少年时代——说说你印象中最早的读书体验吧。
乙一:最早开始读书是在小学生时代吧,主要看的是漫画。
基本上五年级左右的时候就能够借阅和看懂图书馆里的书了。
当时非常喜欢那须正干先生(日本著名儿童文学作家,1942年6月6日生于广岛县广岛市。
小时候热衷采集昆虫,自岛根农科大学森林学系毕业后,开始从事写作。
著作甚多,以「活宝三人组」系列为代表,该系列在日本畅销多年,屡获日本的多个儿童文学奖——译注)的『活宝三人组』(ズッコケ三人组)系列。
ズッコケ三人组虽然一册册的系列故事大多没有完整地记下来,不过其作关于时空旅行(time slip)设定的奇思妙想,让我记忆犹深。
此外,对于『火车头大旅行』(ジム·ボタンの机关车旅行)也有杂乱而有趣的记忆。
——还有其他让你入迷的作品吗?乙一:嗯,比如「名侦探照相机」(名たんていカメラちゃん)系列。
我想这是我首次正式跟推理结缘吧。
过去读过好几本推理小说,但我最热中的还是这个系列。
是很适合孩子的作品,主人公卡姆·简森(Cam Jansen)外号“照相机”,是个有着特殊能力的女孩子,能如照相机一般记住看过了的场景。
作为小学生,还无法说明这样的设定如何如何,却完全深陷其中,——特喜欢那样的世界观。
日版「名侦探照相机」——作者戴维·A.阿德勒(David A. Adler,1947- ,美国儿童文学作家,其代表作就是「名侦探照相机」系列,目前已经出版四十余部。
——译注)……是译作啊。
对了,你小学的时候据说还很爱看漫画,电影好像也喜欢吧?乙一:书、漫画、电影,还有游戏,我都非常喜欢。
电影方面,我喜欢蒂姆·波顿的『蝙蝠侠』(Batman)等。
『回到未来』(Back to the Future)和『夺宝奇兵』(Indiana Jones)系列我还试着买了录像带。
蝙蝠侠系列回到未来——在那时,是不是就想将来生活在这个领域里呢?乙一:纯粹入迷而已,并没有考虑将来拍电影的事。
因为自己一度迷上模型玩具,从那时起周围的人始终认为,我长大了一定是从事与模型有关的工作。
乙一:小学时代被迫写的小说。
好像是五年级或者六年级的时候,老师会每周出一次题,要求写那种类似于超短篇小说的东西。
——一边写日常的事,一边无意地加进不可思议的事。
是那样感觉的超短篇小说吗?譬如怎样的内容?乙一:大概是老师拟了「xx能吃的话」的命题,我就用了「沙子能吃的话」作题目。
某日,试着舔沙子,是甜的;试着吃粘土,是辣的。
再看看周围,不知什么时候,大家都开始吃着沙子和粘土了,回家后发现妈妈用粘土作调料呢。
我想:哎呀,世界变成这样了啊。
过不了几天,地球就要被大家吃掉了……——厉害!构思好有趣啊,直到结尾都还有有趣的元素哎!!!乙一:感觉当时的想象力比现在还出色呢。
*阅读贫瘠的中学生时代——说说中学生时代吧。
乙一:我想那是读书最少的时期。
小学的时候在图书馆里在在都找得到书看,但中学的图书馆却只有适合大人的书,读书热情自然不高。
那时相当热衷游戏和漫画。
不过,如果硬要去想的话,好像还是读了些书的。
比如说,我读了西德尼·谢尔顿(Sidney Sheldon,1917年2月11日-2007年1月30日,美国著名剧作家和小说家。
——译注)的书。
因为当时其改编作品热播,原著也持续畅销,结果还是在图书馆试着借到了,意外地发现很容易读懂,『游戏高手』『朱门血痕』『时间之沙』『假如明天来临』『午夜的另一面』等,不管是哪本都很有意思。
译林版《朱门血痕》——说说游戏和漫画吧。
乙一:中学时代最爱玩游戏。
那时超级任天堂(Super Famicon)适时地推出了「最终幻想」。
「最终幻想」、「勇者斗恶龙」之类的空想世界RPG设定,奠定了自己以后创作轻小说的基础。
*轻小说之外的阅读:桃莉·海登、我孙子武丸、绫辻行人、岛田庄司——你是指桃莉·海登的『她只是个孩子』(One Child,1980)?乙一:不止这部,『别人的孩子』(Somebody El se’s Kids,1981)、『笼中孩子』(Murphy’s Boy,1983)、『另一个孩子』(Just Another Kid,1988)、『被称作老虎的孩子』(The Tiger’s Child,1995)等等,我都看了。
里面用孩子们的语言,讲述着是父母与孩子的关系,而且都是真人真事哟。
也正是因为这种真实感,当我读完整个系列的时候,寂寞横生。
One Child——嗯,一度成为话题呢。
类似的书跟着出了不少。
乙一:还读了『它——一个男孩的名字』(A Child Called It,1995)(本书分三部,描写了一个从五岁开始惨遭母亲虐待,而深知其不幸的父亲和邻居竟放任恶行发生的受虐儿的痛苦人生经历。
作者戴夫·佩泽[Dave Pelzer]。
——译注),也蛮喜欢的。
此前我在接受某杂志采访的时候,曾提到过桃莉·海登的书,有位读者好像读了那篇报道,并向我指出「与乙一先生相似呢」,说不定我确实有向桃莉·海登学习文章写法。
——学习了哪些部分呢?乙一:写作技巧吧。
其作很注重章法方面的变化,尤其是结尾的时候,往往能营造出如眼前般真实的阅读环境。
我经常使用这种方法。
——对了,你方才不是说还读了大量推理小说么?乙一:是啊。
大概在我17岁的时候。
因为试玩游戏「鎌鼬之夜」(かまいたちの夜,这是1994年11月超级任天堂推出的一款多机种游戏,汉化版本译作『恐怖惊魂夜』。
——译注)的关系,游戏玩家向我推荐了我孙子武丸老师(1962年生于兵库县,原名铃木哲,京都大学推理研究会出身,绫辻行人的后辈。
——译注)的『杀戮之病』(杀戮にいたる病,日本推理小说史上的“新本格”异作。
——译注)。
自此开始到处借阅推理小说。
——「鎌鼬之夜」是我孙子老师的作品吧?乙一:对。
然后我还读了被认作新本格世代的作家们的不少作品,很喜欢『杀人十角馆』、『占星术杀人事件』、『异邦骑士』、『全部成为F』等,岛田庄司先生笔下的御手洗老师、森博嗣先生笔下的犀川老师等角色,造型太萌了(笑)。
——有从其他小说中获得启发么?执笔过程中不是会受到影响吗?乙一:我一般在写小说之前读别人的书。
因为小说究竟是怎样的味道,我经常会忘掉,只有阅读能帮我抓住那种感觉。
当然,难免会有受到刚刚阅读的作品影响写作的事情发生。
比如说最近读了冲方丁老师(1977—,日本轻小说作家、SF作家、漫画原作者、动画制作人。
——译注)的『マルドゥック·スクランブル』,是部很有个性的小说,所以自己一不留神就会写出那种风格的文字来。
好在只有一部分文字明显不同,我之后进行了修正。
マルドゥック·スクランブル——听闻你以前还读过宝岛社的『编剧入门』(シナリオ入门),深受启发云云。
读这本书的契机是……乙一:出道作『夏天.焰火.我的尸体』(夏と花火と私の死体)问世之后,一直没写小说,也不知道该写些什么,然后就被出版社的人催稿,没办法写也得写(汗)。
当时,大脑一片空白,不晓得怎么做才好,就在走投无路的时候,读到了这个,一下子茅塞顿开,登时安心了。
你也知道,『夏天.焰火.我的尸体』基本是一个初学者的碰运气之作,居然意外地得了奖,那样偶然的机遇不是什么时候都会发生的。
实际上,初次亮相后自己就有些担心了,以十六、七岁的年纪出道的人大概很少吧,没有足够的经验,自己恐怕没法走下去了。
但是,当我读到「midpoint」理论时,思忖这种技术或许能使自己生存吧。
然后不只是写短篇小说的时候,连写小品文的时候、写刊后语的时候,都能体味到这一理论的作用。
当那些稿纸在我笔下一张张出现,心情也像散发着无限威力一样,甚至以为「剑世界RPG」的『剧集』及『冒险』之类的作品,也是在『编剧入门』的理论下产生的呢。
*笔名的来历!——笔名的来历,听说过源自计算器的名字。
乙一:是的,比普通计算器性能好的袖珍型计算器的名字就叫“Z1”。
不过那个没有太大关系,首要的原因是我讨厌笔画多的字。
其实,给轻小说画插图的人,使用二个汉字作名字的比较多哦,比方说为《ザンヤルマの剣士》作插图的弘司先生(是位常为轻小说作插图的画家,画风以水彩画为主。
出版过《预感》、《Little Wing》等画集。
——译注)。
因为喜欢那一位画家,就用了汉字中笔画最少的两个字。
——嗯,签起字来很轻松啊(笑)。
乙一:没有品位就是了。
*大学生时代——后来由福冈去爱知上大学。
大学时代都读了怎样的书呢?乙一:那时候主要把心思放在与名古屋独立电影团体的人一起制作独立电影上,但也有受他们的推荐看了弗拉基米尔·索罗金(Vladimir Georgievich Sorokin,1955—,俄罗斯后现代派小说家、剧作家。
——译注)的『爱』。
自己一度沉迷期间,不能自拔。
所以将之作为具有冲击性的体验,强烈地留存在记忆中。
之前读过的所有叙述性诡计,都没有这本书带来的冲击大。
关于其内容我可以天马行空地说上很多,不过考虑到会影响其他读者的阅读兴趣只好先作罢咯。
反正就是你永远猜不透下一页会飞出怎样让人惊愕的魔法箱子来。
——常常被别人荐读吗?乙一:因为不同的编辑会有不同的推荐,他们都很喜欢在聊天时谈自己最近的阅读体验,我有点懒,乐得按照他们的建议找书读。
某次某人举荐了『百年孤独』,结果读了觉得相当有趣,是荒诞与真实的完美统一。