中国式DIY的创新之路

DIY行业在中国的未来发展作者：杨帆来源：《大经贸》2017年第07期【摘要】 DIY是do-it-yorself，汉语意思是手工制作。

我国的手工制作航来由来已久，在工业化之前，很多行业都是手工制作。

我国最为著名而传统的手工制作就是刺绣，可以说是我国传统手工的典范行业。

但是随着科技的发展，很多电脑刺绣代替了手工刺绣，使得手工刺绣陷入了困境。

本文就这一行业的未来发展进行了论述和阐述，目的是为了实现传统手工刺绣的再度辉煌。

【关键词】 DIY行业手工刺绣未来发展一.引言DIY是do-it-yourself的简称，汉语意思是手工制作。

随着科技的发展，传统的手工制作已经越来越被机器代替，产品产量和工作效率大大提高了，但是手工制作的精华和内在本质却逐渐消失了，因为机器制作不管怎么精细也比不上手工制作的精细程度，尤其是手工制作时艺术品表现出来的灵气更加不是机器制作所能替代的。

目前我国DIY行业的发展和其他所有传统行业一样，面临着逐渐消亡的艰难困境，很多从业者也不能安心于手工制作，那些优秀的手工艺人数量也越来越少，这就使得制作技艺也缺少地道的传人。

因此我国DIY行业的未来发展前景是十分令人堪忧的。

二.我国DIY刺绣的现状手工刺绣是我国传统的绣工作品，也是非物质文化遗产保护中最为珍贵的物品之一，目前在我国存留的手工刺绣种类已经不及以前多了，最为著名的是产于苏州的苏绣。

手工刺绣是人工用针和线在织物上秀出形色各异的艺术作品，其特点是图案工整娟秀，色彩清丽高雅，针法丰富独特，绣工细腻绝伦，可以说真正的刺绣作品是需要很高的手工制作技巧，其作品也是十分珍贵的艺术品。

就刺绣的针法而言就多大九大类四十三种，不同的作品采取了不同的针法，其目的就是为了使得不同作品呈现出不同的刺绣艺术效果。

手工刺绣作品以其古香古色的刺绣技巧和淳朴厚重的艺术效果吸引着国内外DIY爱好者的注意力。

近些年，由于科学技术的快速发展，为了提高生产效率，很多现代机绣作品应运而生，但是机绣作品和手工刺绣相比较，缺少了刺绣者的心血和感情，使得作品也缺少了一些生机和灵气，因此很多传统手工刺绣作品受到了收藏爱好者的关注，很多经典的手工刺绣作品在拍卖会上的上乘表现更是提高了手工刺绣作品的身价。

创意手工艺品创作方法手工艺品作为一种流行的艺术创作方式，经常被用来表达创作者的想法和情感。

无论是传统的纸艺、梭织、陶艺还是现代的3D打印、激光刻画等，创造手工艺品的方法多种多样。

在本文中，我们将介绍五种常见的创意手工艺品创作方法，旨在给予读者灵感和启发。

1. 环保材料手工艺品环保材料手工艺品是一种注重可持续发展和环境保护的创作方式。

通过回收再利用的废弃材料，例如旧报纸、纸板、废弃塑料瓶等，可以创作出各种精美的手工艺品。

比如，用纸板制作的3D拼图模型、用旧报纸编织的篮子、用废弃塑料瓶制作的花瓶等等。

创作者可以根据自己的喜好和创意，利用环保材料创造出独特的手工艺品。

2. 线织手工艺品线织手工艺品是一种利用线线相连，通过编织、编结等方式制作手工艺品的方法。

例如，以毛线为材料，通过编织的方式做成的针织围巾、毛绒玩具等。

线织手工艺品可以运用不同的编织方法和花样，创造出各种独特美观的作品。

此类手工艺品在家庭和流行手工艺市场中非常受欢迎。

3. 纸艺手工艺品纸艺手工艺品是一种利用纸张进行创作的手工艺品制作方法。

在中国传统文化中，纸张被广泛运用于各类艺术创作中。

通过剪纸、雕刻、折纸等方式，可以制作出精美的纸艺作品。

例如，纸雕刻的立体剪纸、折纸制作的千纸鹤等等。

纸艺手工艺品不仅展示了创作者的巧思和技艺，也传承了中国优秀的文化艺术。

4. 陶艺手工艺品陶艺手工艺品是一种利用陶土进行创作的手工艺品制作方法。

陶艺作品常常需要经历陶胎制作、造型、烧制等多个环节，需要一定的专业知识和技巧。

通过捏塑、拉坯、修整等手法，可以制作出各式各样的陶艺作品，如花盆、茶具、餐具等。

陶艺手工艺品以其独特的质感和艺术性备受青睐。

5. 3D打印手工艺品随着科技的发展，3D打印技术逐渐应用于手工艺品的创作上。

利用计算机软件设计出模型后，可以通过3D打印机将其实体化。

创作者可以通过独特的设计和材质选择，制作出各类个性化的手工艺品。

例如，用3D打印技术制作的个性化首饰、摆件等。

DIY的传统工艺技术DIY传统工艺技术是一种能够让人们学习和掌握传统手工艺技术的方式，通过自己亲手制作手工艺品，不仅可以提高人们的动手能力，还能增强对传统文化的了解和传承。

在DIY传统工艺技术中，瓷器制作是一项非常具有代表性的工艺技术。

瓷器是中国传统文化的瑰宝之一，而瓷器的制作工艺也源远流长。

DIY瓷器制作需要准备一些基本的工具和材料，如瓷坯、彩绘颜料、刷子等。

首先，需要将瓷坯放入温度适宜的窑炉中进行烧制，以使瓷器的质地更加坚硬。

然后，可以使用刷子蘸取彩绘颜料，进行彩绘。

彩绘的图案可以是花鸟、山水等传统元素，也可以是创意的现代设计。

最后，再次放入窑炉进行高温烧制，以使彩绘牢固不易褪色。

通过DIY瓷器制作，不仅可以享受到制作过程的乐趣，还能制作出具有独特艺术魅力的瓷器作品。

另外一项常见的DIY传统工艺技术是木雕。

木雕是一种用木材切割、雕刻成立体形象的工艺技术，也是中国传统文化的重要组成部分。

DIY木雕需要准备一些木材和刻刀等工具。

首先，需要选择一块合适的木材进行雕刻，如松木、梧桐木等质地较好的木材。

然后，使用刻刀在木材表面切割、雕刻出所需的形象，如人物、动物等。

雕刻时要注意力度的掌握，以免损坏木材。

最后，可以使用砂纸等工具修整木雕的表面，使其更加光滑。

通过DIY木雕，不仅可以让人们感受到木雕艺术的魅力，还能体会到传统工艺的博大精深。

此外，还有许多其他的传统工艺技术可以进行DIY，如刺绣、剪纸、铜器制作等。

这些工艺技术都具有独特的民族风情和艺术魅力，可以通过DIY的方式来学习和传承。

DIY传统工艺技术的好处不仅是提高了人们的动手能力和创造力，还能让人们更好地了解和传承中国传统文化的精髓。

总而言之，DIY传统工艺技术是一种非常有意义的活动，通过自己的双手创造出具有独特魅力的手工艺品，不仅可以培养人们的动手能力，还能加深对传统文化的了解和传承。

通过DIY传统工艺技术，我们可以将中国传统的工艺技术变成自己的创作，使之在现代社会中焕发新的生命力。

如何制作创新型的手工艺品手工艺品是体现人文精神的一种重要形式，在我们日常生活中，它不仅能丰富我们的生活，而且也是我们表达爱意的一种重要方式。

那么，如何制作创新型的手工艺品呢？下面我将从材料的选择、造型的创新以及工艺的运用三个方面说说我的一些经验。

一、材料的选择制作创新型的手工艺品，首先要选择合适的材料。

常见的材料有布料、纸张、羽毛、木头、石头、草席等等。

要根据手工艺品的设计主题，选择相应的材料。

比如要制作以动物为主题的手工艺品，就可以选择一些毛绒绒的布料，如羊绒、熊绒等。

如果是以植物为主题的手工艺品，就可以选择一些绿化植物，如竹子、草木等，还可以选择带有香气的植物，如玫瑰花、艾草等。

在选材时，还要考虑到材料的质量和环保性。

一种好的材料，不仅要质量好，而且要环保，这样才能保证手工艺品不会对环境造成污染，也能让客户购买时更加放心。

二、造型的创新手工艺品不仅要选好材料，还要具有独特的造型。

创新是制作手工艺品的重要原则，只有在设计时创新，才能设计出别具一格的作品。

在造型的设计上，可以尝试把生活中的常见元素进行创新性的组合，创造出一些新奇有趣的造型。

比如，可以把食物和动物进行结合，设计出像蔬菜猫、水果鱼等的手工艺品。

这样的设计不仅有趣，还具有创新性，能够吸引更多的消费者。

同时，在造型设计时还要注意到现代设计的潮流。

可以使用一些现代化的元素，比如简洁明快的线条、鲜艳的色彩、流畅的曲线等等，让手工艺品更具现代感。

三、工艺的运用作为手工艺品，工艺的运用也是至关重要的。

合适的工艺能够让原本平凡的材料变得极具艺术价值。

在工艺方面，可以尝试各种技法的运用。

比如，可以采用刺绣、针织、剪纸、蚕丝画等传统工艺技法，也可以运用新科技，如3D打印、激光雕刻、数码印刷等现代工艺技法，不断地将传统工艺和现代工艺进行创新性的结合。

同时，在运用工艺时还需要注重手工艺品本身的定位。

比如，一些高档的手工艺品需要更加细腻的工艺技法，而一些实用性较强的手工艺品则可以采用大量的机械协助，来保证其产量。

DIY手工艺发挥创造力制作独特物品在现代社会中，DIY手工艺逐渐成为一种流行趋势。

越来越多的人喜欢利用自己的创造力和技能，手工制作各种独特的物品。

DIY手工艺不仅能够满足个人的兴趣爱好，还能培养人们的创造力和动手能力。

本文将探讨DIY手工艺的魅力，并分享一些制作独特物品的方法。

第一部分：DIY手工艺的魅力DIY手工艺的兴起源于人们对独特和个性化物品的追求。

通过DIY手工艺，人们可以根据自己的喜好和需求，在市场上无法找到的物品上添加个性化的元素。

这些手工艺品不仅可以用于装饰个人生活空间，还可以作为独特的礼物送给亲朋好友。

此外，DIY手工艺还可以为人们提供一种放松和发泄的方式，在繁忙的生活中找到自己的一片宁静。

第二部分：DIY手工艺物品的制作方法1. 首饰制作：使用各种材料如珠子、线等制作各式各样的手链、项链、耳环等。

可以根据个人喜好选择不同的款式和颜色，以及添加一些特殊的吉祥符号或是个人化的名字等。

2. 手工绘画：利用颜料、画布和画笔创造出独特的艺术品。

可以尝试不同的绘画技巧和风格，如水彩画、油画等。

也可以选择画自己喜欢的主题，如风景、动物等。

3. 缝纫制作：学习基本的缝纫技巧，制作自己的服装、包包或家居用品。

可以选用不同的面料和款式，将自己的创意融入其中，打造独一无二的物品。

4. 陶艺制作：使用陶土和陶瓷工具制作各种陶瓷作品，如花瓶、碗、杯子等。

可以尝试不同的造型和纹理设计，还可以进行上釉和烧制等工艺，使作品更加独特和精美。

5. 纸艺制作：利用彩纸、剪刀和胶水等材料，制作各种纸质手工艺品，如折纸、剪纸等。

可以根据不同的场合和主题设计不同的图案，展示自己的创意和技巧。

第三部分：DIY手工艺的启示和意义通过DIY手工艺的实践，人们可以培养自己的创造力和动手能力。

他们可以从每一个细节中发现美，学会欣赏和创造美。

DIY手工艺也带给人们成就感和满足感，让他们更加自信和自尊。

此外，DIY手工艺也能够让人们摆脱依赖现成物品的习惯，学会自己动手解决问题和满足需求。

匠心制造·10年时间从设计师到新匠人，薄向伟用原生材质打造中国自己的文创产品好作品的三个维度：首先要有文化底蕴，其次是材料的选择，最后是产品与人的亲切感。

薄向伟还真是个健谈的设计师，不，现在用设计师称呼他已经不确切了，准确的说，他是个匠人，拥有匠心的新时代匠人。

在创办“匠艺”之前，他只是上海的一个平凡的工业设计师，平日接触的大部分方案都是键盘、鼠标、音响、园林工具之类的设计。

2005年从黑龙江科技大学毕业后来到上海，一直到07年原公司被并购，随后接到的全新设计方案彻底改变了他的人生。

当时的方案中有一个木雕的音响面板让薄向伟很是喜欢。

以此为契机，08年6月1日，儿童节这天，薄向伟辞去了原本的工作，创办了“匠艺”，一家专用红木制作小型物件的文创公司。

“当时的红木都是用来做大的家具，或者是手链这类饰品的，于是就想能不能做一些文创类的产品。

不过当时还没有文创的概念，只是做生活中实用的小产品，融入一些当代的创意。

”从08年开始，因为当时还没有特别的交流方式，微信也还没出现，不少人还在用名片，电脑文件也是依靠U盘来传输，所以把名片夹和U盘结合在一起的想法便出现了。

这是匠艺的第一个产品，但也并非一帆风顺。

“开始最难的，其实是我自己的局限性，什么资源啊，产品啊，渠道啊，对于我来说都是从零开始的，所以最开始选择做的产品，都是在生活中能和人们产生高频率互动的产品。

随着10年里的不断演变，当然也包括时代已经到了这种民族意识觉醒和传统文化复兴的时候，有很多比较好的传统的文化，我们把它挖掘出来，用在当代的产品上，我认为是对产品的一种提升，也是有利于文化传播的。

”除了产品的不断创新与转变，在材质的选择上，也从一开始只有红木，逐步扩展到了越来越多的原生材质加入。

“一开始只用红木也是因为工业链的局限性。

其实我个人比较喜欢源于自然的东西，所以后来我们也有在木头材质的基础上融合皮、金属、陶瓷、景泰蓝、珐琅等更多材料。

比如有与铜结合的筷子，有与珐琅结合的文房系列五件套，与青花瓷结合的收纳盒，包括最新的木与皮结合的包，我们尽量争取让产品的形态不会太单一，也不会让人感觉那么老气。

非遗文创产品成功案例文创传统文化的活力，它不但滋养着传统的生机，更是激发着创新的热情，成功的案例又有哪些呢？一、藏缆麻布新谱藏缆麻布，出自中国西藏自治区甘孜藏族自治州，是极具地域特色和文化内涵的原生态传统手工艺品，由于当地民间传统文化的保留，藏缆麻布在不断发展壮大，已经成为当地手工艺品的一大特色。

去年，藏缆麻布迎来了一场大变革，从传统手工艺品向智能技术转型，把传统文化与现代技术相结合，成功融合农村特色农业与科技产业，形成新的藏缆麻布文创传统文化产品。

新产品以灯芯绒、皮革等沿行业智能技术为基础，实现了从原藏麻传统手工艺品到如今精细智能具有情感互动的数字设计新品，以更低的售价给消费者带来了惊喜。

二、青海湟水文化衣柜古老的青海湟水位于中国西部，风光秀丽，人文早有千秋。

城外民居，环境清新，民间传统也深刻影响着住在这里的人们的生活习惯。

青海湟水毛衣衣柜便是这种深深影响下的特色文化传统工艺品。

以手绣形式，藏区村民在毛衣上绣制出多姿多彩精美的图案，集藏族传统文化之大成；对搭配不熟悉的消费者，还可以依据个人意愿量身定制，更能满足需求。

三、甘肃红蓝花传统礼服甘肃红蓝花传统礼服，来自甘肃省日喀则市，传称明朝时期把红蓝花头布披在衣衫上，变成礼服，流传发展至今。

日喀则市有着百年的红蓝花礼服面料手工制作历史，红蓝花传统礼服也承载着浓浓的当地文化气息，近年来，红蓝花传统礼服凭借其个性鲜明的色彩，被设计师以独特方式进行了创新改良，引起了社会各界的关注与流行。

今年，红蓝花礼服文创产品进入了健康家庭，发展到当今，已经成为时尚抢手货。

藏缆麻布新谱、青海湟水文化衣柜、甘肃红蓝花传统礼服，都是成功的文创传统文化案例，展示了文创传统文化的活力，把传统文化与现代技术融合创新，给消费者带来新的选择，获得了良好的效果和市场反响。

手工diy创业计划书DIY手工坊利用同学们的爱好和特长，把他们的作品推向社会和大众，利用大学生的创意来为我们手工坊创收和为同学们创造福利。

以下是店铺为大家整理的关于手工diy创业计划书，给大家作为参考，欢迎阅读!手工diy创业计划书篇1什么是DIYDIY是"Do It Yourself" 的英文缩写。

兴起于近几年，逐渐成为一种流行。

简单来说，DIY就是自己动手自助完成某事的意思。

没有性别、年龄的区别，每个人都可以自己做，利用DIY做出来的物品自有一份自在与舒适。

DIY手工坊利用同学们的爱好和特长，把他们的作品推向社会和大众，利用大学生的创意来为我们手工坊创收和为同学们创造福利。

希望手工坊能够逐渐发展为一个交流和交换自己手工作品的一个舞台。

1、创业人员介绍u 林俸西，运输管理学院铁道交通1004班学生，长期在校外兼职，并有相关销售经验，放假在家也曾自主创业，了解一些进货渠道以及市场销售情况，分管进货以及营销工作;u 张峻卿，通信信号学院铁道信号1003班学生，自高中毕业后就没停止过打工，没有寒暑假，基本没有周末。

适应能力强，头脑灵活，善于处人处事，主要分管店面管理及后勤工作。

2、手工坊简介DIY手工坊是一个大学生共同创业的小手工坊，他主要以出售手工原材料和手工成品为主，并有代卖手工作品的项目，大学生可以利用课余时间将一些手工原材料编制和制造一些能够利用到生活的手工作品，并可以拿到我们店铺来出售，我们会根据作品的精细和外观以及实用性来制定公平的价格。

3、手工坊定位本手工坊以手工原材料销售为主要经营项目，包含了手工作品代卖、手工品教程、销售等内容。

产品经营理念以创意、公平、自愿为主旨，因此手工坊定位为大学生创意手工小作坊。

目录摘要一、项目背景(一) DIY手工坊简述(二) DIY手工坊符合大众的心理趋势(三) 怎样才能成为DIY达人(四) DIY三重奏二、市场调研与预测(一) 调查对象的选定(二) 调查统计(三) 需求预测(四) 目标市场三、手工坊设计方案及手工坊战略(一) 手工坊产品(二) 手工坊设计方案(三) 项目实施进度(四) DIY分析四、经营目标(一) 营销计划(二) 营销策略五、自身优势一、项目背景(一)DIY手工坊简述在物质文明过于充盈，生活节奏过于紧凑的今天，我们不尽会怀念“手工时代”带给我们的惬意，满足和快乐，憧憬一家人围坐包饺子，打毛线的和谐亲情;小时候一起玩泥巴的童颜;或者还有情侣一起教孩子搭积木时的甜蜜。

中国diy的发展历程
自20世纪70年代末，中国的DIY（自己动手做）文化开始发展起来。

起初，DIY在中国主要表现为一种对生活方式的追求和对个体创造力的实践，例如自己动手制作家具、修缮房屋等。

随着中国经济的快速发展和消费水平的提高，DIY概念在中国逐渐转变成一种时尚和个性表达方式。

在20世纪90年代末至21世纪初，随着互联网的普及，DIY
文化在中国蓬勃发展。

人们开始通过网络平台和社交媒体分享他们的创意和自制作品，从而激发更多人的兴趣和参与度。

各种DIY教程、材料和工具也随之涌现，使得DIY变得更加便
捷和易于实施。

随着中国DIY文化的普及，越来越多的展览、市集和活动也
开始涌现。

这些活动不仅提供了一个交流和展示作品的平台，还促进了创意产业的发展，如手工艺品、设计产品等。

与此同时，一些创意空间和工作室也纷纷开设，为DIY爱好者提供
了更多实践和学习的机会。

在如今的中国，DIY已经不再局限于家居装饰和手工艺品制作。

人们在各个领域都可以看到DIY的身影，例如服装设计、食
品制作、音乐创作等。

DIY已经成为一种生活态度和创造力的体现，深受年轻一代的喜爱。

总的来说，中国的DIY发展经历了从个体实践到互联网推动
的社交化发展，再到如今的多领域创作。

DIY文化不仅丰富了人们的生活方式，还推动了创意产业的发展和社交互动的提升。

非遗的创新之处
1.内容与形式的融合创新：
-将传统技艺、表演艺术、民间知识等非遗元素与现代审美相结合，创作出既有传统文化底蕴又符合现代审美的新作品。

-利用数字化技术进行非遗资源的记录、传播与再现，如制作VR/AR体验项目、开发非遗主题的电子游戏或动画片。

2.工艺技术创新：
-在保持非遗技艺核心特色的基础上，引入新材料、新工具和新生产方式，提升制作效率和产品品质，使之更适应市场需求。

-对传统工艺品设计进行改良，加入时尚元素或实用功能，使非遗产品更加贴近现代生活。

3.商业模式创新：
-开发非遗衍生商品和文化创意产品，构建线上线下一体化的销售网络，推动非遗从单一的传承模式向产业化的方向发展。

-创建非遗产业园、非遗旅游线路、非遗体验中心等实体空间，实现文化和旅游、教育、休闲等功能的跨界融合。

4.教育传承方式创新：
-通过现代教育体系，将非遗纳入学校课程，采用实践教学、多媒体互动等方式吸引年轻一代参与学习和传承。

-创设非遗传习所，结合社区活动、公共讲座等形式，让更多公众了解和参与非遗项目的保护和传承。

5.政策法规支持下的制度创新：
-政府出台一系列鼓励非遗创新发展的政策，提供资金扶持、税收优惠等措施，为非遗创新营造良好的外部环境。

-制定和完善非遗知识产权保护法规，保障传承人的权益，激励创新成果的产生。

6.国际合作与交流：
-推动非遗文化国际间的交流互鉴，通过跨国合作项目，将本国非遗与其他国家的文化相融合，催生新的创意产品和展示形式。