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---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------纪念香港回归周年论文感想心得体会:举世聚焦的一瞬公元1 9 9 7 年6 月3 0 日，2 3 时1 8 分。
雄踞于维多利亚海湾展翅待飞的香港会展中心新翼，晶莹亮丽；五楼大会堂里，华灯齐放。
香港交接仪式就要在这里隆重举行。
敞亮的大厅里座无虚席，双方军乐团交替演奏着欢快的乐曲。
4 0 0 0 余位来自五洲四海的嘉宾身着盛装，仪态凝重。
主席台设在大会堂北端的半圆形前厅。
前厅北面 3 0 米高的蓝色玻璃幕墙中央，并列悬挂着中、英两国国旗。
中英两国主要领导人各5 个座位并排设在主席台中央的主礼台上。
主礼台前方按照中英相应方位设置了两个棕红色讲台，讲台正面分别镶嵌着两国国徽。
讲台的东西两侧各矗立着高矮两根旗杆。
此时，中方的旗杆正待升旗，而英方的蓝色米字旗处于待降位置。
2 3 时 4 6 分，中英双方主要领导人入场。
中国国家主席江泽民、国务院总理李鹏、外交部长钱其琛、中央军委副主席张万年、香港特区第一任行政长官董建华步入大厅，步履矫健地登上主席台，在中方主礼台就座。
2 3 时4 7 分，双方仪仗队同时齐刷刷地施举枪礼。
2 3 时 4 8 分，查尔斯王子走向英方一侧的讲台致词。
他说，仪式标志着香港在英国管制1 5 0 多年后，根据1 9 8 4 年签署的联合1 / 9声明而交还中华人民共和国。
2 3 时5 6 分，中英双方护旗队进场。
2 3 时5 9 分，随着英国国歌的旋律，那面蓝底米字旗和英国统治下绘有皇冠狮子、米字图案的港旗缓缓垂落，在场的英国官员肃立。
香港艺博会简史作者：暂无来源：《收藏/拍卖》 2013年第7期香港巩固了国际金融中心地位，近年更被誉为亚洲艺术贸易枢纽，一跃成为继纽约及伦敦之后，第三大世界艺术交易中心。
自从“被艺术”以来，每个月在这弹丸之地出现的艺术活动、拍卖、展览不胜枚举。
既然是交易中心自然不能缺少以买卖为本的艺术博览会。
上世纪70年代，香港成了亚洲四小龙，同时香港艺术发展从传统步向国际。
据香港最早一批经营艺术品买卖生意的李雪卢记得，1978年中国改革开放，内地的艺术品流进香港艺术品市场于中国改革开放之后开始蠕动，由于近代中国的战乱，香港更成了岭南画派的避秦之地，1990年市场更热闹起来。
“当时我和一班行家在北京饭店长租了两个房间，与内地画家交流聚会，虽然已有拍卖会和展览，那时市场还未成熟。
”约1978年，Intemational Asian Antiques Fair（亚洲国际古董艺博会）在香港中环的富丽华酒店举行，这应该是香港最早的艺博会，当其时展品以古董为主。
1991年，来自美国的一对夫妇David＆Lee Ann Lester曾在香港举行了名为Art Asia的艺博会，他们把分别来自亚洲、北美洲、南美洲、欧洲和澳洲的画廊带进香港。
在昔日的艺博会场刊中可见，当时Art Asia强调把家具、珠宝等古董由西方带到东方。
在1 994年的展览场刊中，特别强调了美国《财富》杂志把香港定位为“全球首屈一指的地方开展业务，体现了东南亚的生机和活力”(premier global place to conduct business, reflects thevitality and vibrancy of Southeast Asia).无可厚非的是，香港在国际金融和商业中心扮演重要地位，当年参展的画廊有香港的Artpreciation、香港美专、City Callery、季丰轩；法国的Calerie Claude Bemard；约纽的Eleanor EttingerCaller、Calleries 88；日本的Calerie Tamenaga Tokyo等几十家。
2012观后感_500字
当看完电影后一段后，你会淡忘?那是看电影本是消遣，可是在看《2012》时对你的心灵产生了震撼?当一座座高楼大厦像积木似的轰然倒塌当海水向陆地涌来，你留心并记住?我想是的。
此时此刻的你是会嫣然一笑呢?的确，电影电影，不现实，当看完后说笑，了悲叹!可是现在，在哥本哈根开始了一次人类“生存”的会议……
家园在哪?是的，就在脚下，可现在已是千疮百孔!北极冰的融化，亚马逊河流域森林灭绝，南极周边臭氧层空洞……地球正以无可阻挡的趋势变暖，人类“明天”岌岌可危。
在一张从香港到哥本哈根的机票上写着：8273公里，二氧化碳排放931公斤!而这惊人的后果-谁，人类。
当工厂烟囱吐出黑色的烟雾时，当汽车从后面排出尾气时，黑色的魔鬼“灭杀”着全球气候与环境。
有人会说没那么严重吧?，在看看现在该是严冬的天气，冷吗?每一天道路上烟气尘尘，河水已被垃圾污染，这人们的身体健康!
一只鸟儿，“明天”它还能展翅飞翔吗?一只花豹，“明天”它还能自由的在森林草原上奔跑吗?一头北极熊，“明天”它还能稳稳地站在冰川上吗?一头熊猫，“明天”它还能躺在草丛中安心地吃着绿油油的竹子吗?一条小鱼，“明天”
它还能在清澈的小溪中自由自在的游泳吗?这是人类来决定。
人类的保护，才能是万物生长，一起拯救地球吧!。
2012香港艺术节随笔作者：刘靖之来源：《音乐爱好者》2012年第06期哈丁与巴伐利亚广播交响乐团德国巴伐利亚广播交响乐团成立于1949年，与荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团相比，只有六十三年的历史。
英国指挥丹尼尔·哈丁只有三十多岁。
哈丁曾是塞蒙·莱托在伯明翰交响乐团的助手，1994年便开始他的指挥生涯，后在柏林爱乐乐团担任阿巴多的助手，于1996年在柏林音乐节中指挥柏林爱乐演出。
他现兼任多个乐团的指挥：伦敦交响乐团首席指挥、瑞典广播交响乐团音乐总监、马勒室内乐团终身指挥等。
巴伐利亚广播交响乐团这次来港有两场音乐会：第一天的曲目包括贝多芬的《艾格蒙特》序曲、勃拉姆斯的《A小调小提琴与大提琴双重协奏曲》、舒伯特的《C大调第九交响曲》；第二天的曲目包括马勒的《少年魔号》两首歌曲和《吕克特诗歌》五首歌曲、布鲁克纳的《降B大调第五交响曲》。
在场刊里，这个乐团弦乐组有六十六人、木管组二十人、铜管组十七人、打击乐组五人，但这次在舞台上总共只有六十六人。
虽然团员减少了近百分之四十，但乐团的音响、音色、音量仍然深厚丰满，由此可见，六十余人的室内乐团还是可以完美地演奏浪漫乐派中期的管弦乐作品。
第一场音乐会：《艾格蒙特》序曲写于1810年，是贝多芬发挥个人风格的创作时期，哈丁对这首乐曲的速度掌握得恰当，弦乐效果扎实，各声部平衡，整首曲子演奏得中规中矩。
《A小调小提琴与大提琴双重协奏曲》写于1887年，属于勃拉姆斯的晚期作品，德国大提琴演奏家霍农（Maximilian Hornung）今年二十五岁，俄罗斯小提琴家巴拉霍夫斯基（Anton Barakhovsky）也十分年轻，两位均有大将之风，对勃拉姆斯的风格颇有心得体会，勃拉姆斯让大提琴牵头，小提琴对答如流，这部双协奏曲在他们两人的合作和乐团的配合下，有着生动、紧密的演出效果。
舒伯特的《第九交响曲》写于1826年3月，哈丁将这部交响曲处理得相当精致而富于灵气，层次清晰，配器丰厚，同时能将舒伯特特有的如歌的管弦乐表达出来，令听众激动不已。
2013香港艺术节随笔作者：刘靖之来源：《音乐爱好者》2013年第05期马泽尔与芝加哥交响乐团2013年香港艺术节较往年提早开始，本来由意大利指挥家穆蒂（Riccardo Muti）率领芝加哥交响乐团在香港文化中心音乐厅演出的音乐会，因穆蒂生病而由马泽尔替代来港指挥，令乐迷大为失望，因为后者连这次先后在香港演出过六次，而穆蒂对香港的听众来讲则是机会难得。
可惜香港乐迷缘悭一面，仍然没有机会欣赏穆蒂的指挥艺术。
马泽尔与芝加哥交响乐团之间的合作，从1973年以来已有四十年的历史，两者之间合作无间，甚有默契。
第一场演出，马泽尔以莫扎特的《C大调第四十一交响曲“朱庇特”》（作品K. 551）作为上半场的曲目，下半场是勃拉姆斯的《D大调第二交响曲》。
莫扎特于1788年6月至8月间创作了他的第三十九、四十、四十一交响曲，前后七个星期，其速度是惊人的。
莫扎特的作品听来是充满阳光和欢乐的，但内在却会有阴暗、忧郁的一面。
马泽尔的指挥以理性、线条、层次、气势见称，但缺少了维也纳乐派（海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特）的灵性——典雅中带有幽默、调皮的味道，马泽尔处理得有点过于严肃。
十八世纪的交响曲，乐队规模较现代的室内乐团还要小，芝加哥交响乐团在演奏这首交响曲时只用了双管制、定音鼓和弦乐，效果十分之好，乐团团员确是高手。
勃拉姆斯的《D大调第二交响曲》写于1877年，与莫扎特的《朱庇特》相隔了八十九年。
人们称勃拉姆斯的《第一交响曲》是贝多芬的《第十交响曲》，那是因为勃拉姆斯一直提心吊胆地不敢发表他的《第一交响曲》，认为贝多芬的合唱交响曲已达到了巅峰的高度，深怕丢脸。
事实上勃拉姆斯的顾虑是不必要的。
马泽尔在处理勃拉姆斯的《第二交响曲》时本着他一向的风格，声部和线条清晰可辨，乐句衔接紧凑，结构严谨。
第二乐章略欠抒情，第四乐章气势磅礴，尤其是木管和铜管部分，充分显示了芝加哥交响乐团的专业水平。
第二场演出，第一首威尔第的《西西里晚祷》序曲很适合音乐会的开场，提神醒脑。
MA CA O F AS HI O N FES TIV AL 2012澳门服装节2012策划、文字：赵晨宇第二次参加澳门服装节的活动，最感动的不是舞台多么华美，规模多么宏大，而是一群人做一件事居然如此用心。
你很难想象，作为一个青年学生，打从开始学习服装设计，到自己的第一场秀，甚至怎样做一个自己的品牌，怎样开店，怎样进行店面布置，怎样经营管理……一切的一切，都有一双手支撑着你，陪伴着你从无到有，从懵懂到明朗。
很难有一个服装节，能够像澳门服装节这样，不商业，不应付，专专心心就为推广本土服装设计产业。
澳门服装节2012就是这样一个盛事，在这里，不仅有澳门本土设计师的精彩展示，更力邀两岸三地的多位出色设计师共同联演。
潘怡良、马伟明、潘黛丽、吴嫦艳、朱威、吴海燕……无一不奉上一场精妙绝伦的饕餮盛宴。
《时尚北京》2013年度开年首刊，为您奉上最鲜活的Macao Fashion!国际·MACAO FASHION FESTIV AL 2012澳门服装节2012163 Copyright©博看网 . All Rights Reserved.澳门生产力暨科技转移中心理事长 孙家雄品服装之路164165Copyright©博看网 . All Rights Reserved.166Copyright©博看网 . All Rights Reserved.Copyright©博看网 . All Rights Reserved.167168Copyright©博看网 . All Rights Reserved.杭州设计师朱威很喜欢皮草这种材质，他认为棉麻可以复制成千上万件，但是皮草不一样。
皮草具有偶然性，每件皮草，每只动物都是不一样的。
任何微妙的变化，包括季节的变化，柔软度，毛色长短都不一样。
因此做设计的时候是一对一的，根据它的整个特征来做设计。
“可能很多人觉得我说的是谬论，但是我觉得做皮草是一件环保的事情。
三年一届的中国艺术节是国家文化艺术的节日，它不仅是对全国艺术发展的高规格检阅，也是中国舞台艺术最具影响的盛会。
5月中下旬在上海举行的第十二届中国艺术节，不仅包含舞台艺术及美术、书法、摄影展，举办文华奖和群星奖的展演，还有演艺及文创博览会及惠民演出。
这其中音乐是一个贯穿始终的艺术元素，在舞台上，不仅有中国交响乐团《浦东交响》、香港寰宇交响乐团《弦乐四季夜》那样气势磅礴的交响乐章，也有民族器乐剧《玄奘西行》那样将器乐演奏与舞台表演深度融合的跨界出新，歌剧、音乐剧、舞剧、芭蕾舞剧无不以音乐为突破口，去带动整体节奏的推陈出新。
“戏是车，曲是辙”，戏曲舞台更是如此，张曼君执导的宁夏秦腔剧院《王贵与李香香》，于舞台之上设置了60人的伴唱歌队，不仅极大丰富了秦腔的音乐层次也增添了舞台的仪式感；同样是张曼君导演的国家京剧院《红军故事》，外请了国家歌剧舞剧院交响乐团伴奏，令三个短小的故事在音乐上不失饱满。
沈阳的戏曲艺术曾经多次登上中国艺术节的舞台，尤其是2010年在广东的第九届中国艺术节上，沈阳评剧院《我那呼兰河》惊艳羊城，一举获得海上潮声共月明——第十二届中国艺术节戏曲与音乐的启示■郑永为京剧《奇女无容》“文华大奖”，冯玉萍获文华表演奖，黄伟英获文华编剧奖，查明哲获文华导演奖，徐占海获文华作曲奖，陈锦生、陈忠获文华唱腔设计奖。
三年后在山东举行的第十届中国艺术节，沈阳京剧院《将军道》获得第十四届文华奖·文华优秀剧目奖，常东获艺术节优秀表演奖。
但自第十一届中国艺术节之后，伴随着标准和评奖制度的改革，一方面是获奖指数大幅压缩，同时主题性创作比重日趋增加，中国艺术节的办会方式和评奖体系都进行了全面升级，这在本届艺术节上表现得更为突出。
在文华奖参评剧目中，虽然资深戏曲艺术家徐培成执导的两台剧目位列其中，然而沈阳艺术表演团体并未参加。
但是，兄弟省市戏曲院团的精彩演绎不仅令人看到了振兴戏曲的最新成果，也为辽沈戏曲的发展提供了有益的启示。
上味是什么味唐 棣【作者简介】唐棣，生于河北唐山；2003年开始文学创作，2008年起参与电影策划与编导，执导的电影短片《十二宫》曾获新星星艺术节年度实验奖，《满洲里来的人》曾在香港国际电影节首映，被称为作家电影人代表之一；目前在香港《字花》开设“电影书写”专栏；著有短篇小说集《西瓜长在天边上》《遗闻集》,随笔集《电影给了我什么》《只要想起那些后悔的事》等。
TANGLI上味有一次，我去找邻居沃林，赶上他家吃饭。
沃林的奶奶让我坐下来一起吃饭。
当时，我家穷，玉米渣粥拌白糖几乎把我的牙都吃坏了。
沃林家的条件比较好，去找他玩之前我吃过饭，但还是坐下来。
我第一次看到那么多好菜，可没想到第一口就吃吐了。
后来，我总在伙伴们面前说：“沃林家啊，连米饭都是咸的。
”这事一来二去，传开了。
沃林就跟我说起他奶奶的事，也就是沃林奶奶在旧社会大户人家当奶妈子的事。
“长长的奶子在她五十多岁时，大夏天还经常耷拉在胸前。
”是一个老光棍跟我说的。
我只是听听，不好意跟第三个人再说。
当时，我已是半大小子，看见村上的女孩儿要脸红。
这个老光棍也没有朋友，看我和沃林是好朋友，就爱和我说沃林家的事。
因为上次吃吐的经历，我也一直好奇沃林奶奶。
就把这个事给老光棍说，老光棍答：“她爱吃上味。
”我们老家，也只有沃林奶奶那辈的老人还有“上味”的说法，我听到这个词一愣。
上味不是味道，是盐，是沃林奶奶爱吃的盐。
原来，大户人家觉得食里掺了盐会害奶水没质量。
所以，给奶妈好吃好喝，就不给盐。
久而久之，大鱼大肉再好，也受不了，一些人总是呕吐，就变得消瘦不堪，落了一个被人家赶出来的命运。
沃林的奶奶就是被赶出来的。
她回到马州时的样子，在这个老光棍的眼里是软塌塌的。
我们老家倒是常说的一句话：“上味不足，哪来力气走路啊。
”沃林奶奶就这样，毫无力气地一步一步蹭回了家。
老光棍当年还是小伙子，他很记得那个夏天，沃林奶奶第二天就坐在了门口的石墩上，满脸愁苦。
冷清的人家也传出孩子们欢快的叫声。
2012香港行——城市印象呼噜着两只涕泄不通的鼻孔，摇曳着两只茧子层生的脚掌，拖拉着两只空去满回的旅行箱，以及一窝港式的灿烂心情，终于回到了家。
如果说这一路是为了享受香港的乐趣，那么列出的美食未一一品尝是终究的遗憾；如果说这一路是为了淋漓血拼的快感，那么就请暂时忘记长长的账单；如果说这一路是为了体会港风民情，那么短短4天的记忆已让我收获满满。
又或许，我仅仅是想放松一下。
就那么一下下。
城市印象之“挤”对于一座城市的认识，都是从她的建筑开始。
而“挤”便是香港通过她的房屋建筑所给与人的第一印象。
高楼大厦，鳞次栉比。
香港这个弹丸地寸土寸金，楼与楼的间距很小，楼高就显得细，于是就越发显得挤。
这在内地是不能想象的，间距太近会影响采光，卖不上高价。
而这在香港却是一种常态，同时高楼带来了较多的荫凉地，反而减弱了低纬度阳光刺眼的不利影响，算是一种优化的形态。
除了一些主干道大约6车道的宽度，其他的路都比较窄，于是我甚是佩服那些开双层巴士司机的驾驶技术，又窄又急的拐角，嗖的一下就被他弯过去了。
除了楼房，各大商铺的牌匾也争先恐后的“挤”在路中间。
这一点在尖沙嘴、旺角等高密度商业区表现得尤为明显。
铺天盖地的商业招牌一来让你很难找到自己想要的商铺，二来冲淡了该地区本有的地形特点，因此对于一个外来者，最常见的结果就是逛着逛着就迷路了，仿佛进入了桃花岛的迷魂阵，走到哪儿似乎都是同样的位置，转来转去又回到了原点。
屋外挤，屋内更挤。
莎莎卓悦里的产品摆放得满满当当，虽然分门别类得很清楚，但还是让人有压迫感。
本地居民的住宅面积更是小，猪猪带家教的那个小孩子家里在大陆开厂，家里还雇有一个佣人，但一家人也只住着100平出头的房子，而这在香港已经算是“豪宅”，更多的家庭都是一家两三代人挤在个五、六十平米的房子里，宛如八九十年代的上海。
不过上海的房产已经通过乡村城市化而大变样，但香港的内陆面积有限，仅能通过填海来实现扩建，所以香港人都郁闷的认为“大海”迟早要变成“小河”。
正如《福布斯》的撰稿人Abigail R. Esman所说的，最好的博物馆不再是博物馆，而是在艺博会上艺术品转手的瞬间。
2012年，在全球经济环境不景气的情况下，艺博会的发展却逆势而发，成为推动全球艺术市场的最重要力量之一。
在众多的艺博会中，本刊为读者精选了数个对全球艺术市场具有指导性意义的艺博会，让大家能从过去的2012中看到2013艺术市场之发展端倪。
2012年3月是TEFAF成立的第25个年头，有来自19个国家的265个艺廊经纪人，将人类累积6000多年约3万件艺术精品聚集于此。
艺术品价格每件从数千至千万、上亿欧元不等，包括原始和前哥伦比亚艺术、埃及艺术品、中世纪雕塑及古物、现代与当代艺术、东方和亚洲艺术、武器、稀有书、古币、纪念章、钟表、家具、珠宝、鼻烟壶、壁毡、地毡等。
今年5月17日-20日，第五届Art HK终于落幕了，这也是最后一届的Art HK了。
明年的5月22日举行的，是首届Art Basel in HK。
终于，一个香港的艺博会正式变成一个国际的艺博会。
ART HK 12从人气上进一步巩固了其亚洲地区顶级博览会的称号，给予展商和藏家足够的信心。
本次艺博会与往届在版块的内容虽没有太大改变：仍划分画廊专区、ASIA ONE、ART FUTURE三个板块，但在场地规划和布局上比上届更趋合理。
这是巴塞尔把艺博会的规范带到了香港，这也是为亚洲的艺博会带来了全新的体验。
但是今年的Art HK由于错开了佳士得香港春拍而使得一些重量级的买家缺席，遭到不少画廊的抱怨。
而介于纽约5月初两周春拍之间的Frieze New York艺博会，却吸引了大批前来参加拍卖的国际与本地收藏家。
Frieze New York第一次登陆就吸引了来自世界各地的180家画廊与机构参展。
将近30家国际画廊，包括国际连锁豪斯与沃斯画廊(Hauser&Wirth)和白立方画廊(White Cube)，都选择舍“军械库”而就“Frieze New York”。
香港优秀学生作文导读:71是一个很隆重的节日，也是一个很严肃的节日，更是一个欢乐的节日，在2012年的七月一日，是我们香港回归祖国的第15年，也就是说香港已经15周岁了，当然在这么重要的节日里，肯定少不了烟花表演，于是，我、妈妈和妹妹就决定去看烟花表演，定说这次表演有5条船，哇塞，听到这里我的神已经飘到了香港，真是迫不及待的想去看这烟花！第二天早上，我们匆匆忙忙吃完早餐，来到深圳湾口岸，就急忙赶到出境大厅，虽然人很多，走特别通道就很快了，没过一会儿，我们就坐上了开往香港的大巴，看着那蓝蓝的海水，彷佛联想到维多利亚港的海水跟它一样蓝，或许比它更蓝；看着那些高耸入云的大山，仿佛就觉得大山的后面就有一座繁华都市，离我们那样遥远，又那样亲近；看着那些高楼大厦，仿佛看见了工人叔叔们是怎么把一块块砖搭起来的，他们付出的艰辛可以换来多少人的幸福啊！大巴开了整整一个小时，就到达了尖沙咀，我们又坐巴士到红磡去我外公外婆家，在那里吃完午饭再去看烟花，外公用很多很好的饭菜来招待我们，让我们吃的饱饱的，中午，我和妹妹在外婆家睡了午觉，当指针达到3点整的时候，我们就出发了，坐上开往尖沙咀的巴士，维多利亚港到了，请下车的乘客拿好行李物品赶快下车我拉着***手，急急忙忙的往前赶，可是老妈却在后头东看看西看看，恨不得不整个维多利亚港都逛完，我在前面喊道：喂，快点啊，你又不是没来过这里，先去占位，等会再来逛嘛，烦死人了！好吧，好吧，我们家的大小姐又要生气了，不逛了，赶快去占位。
妈妈笑着对我说，总算来到看烟花的风水宝地楼梯口，哇塞，那里已经挤满了人，哼，老妈你不相信我，现在知道了吧，我仔细看了看，原来来看烟花的人不止有中国人、还有马来西亚人、印尼人、美国人真是国际友人一家亲啊，不过呢，这么隆重的节日，来这么多国外来宾也不稀奇了，我在蓝蓝的水面上看到了五条载满烟花的大船，虽然海水是蓝的，但是天空却是呈现一堆堆乌云，真怕老天不作美，会下起大暴雨，还好我的想法是团灰，升桦，我们来了！我一看，哦，原来是二姨妈带着表弟来了，我跟表弟在玩纸团大战，几个大人就在闲聊，时间过得真快，原本的3点，就过到了5点，唉呀妈呀，还有3个小时才开始，我和表弟就在那里打牌，妈妈很快就买回来了麦当劳的儿童套餐，我和表弟在那里狼吞虎咽的吃，也好打发时间，当当8点的钟声下了起来。
正能量：2012感动香港年度人物揭晓的论文原文作者：echo“能够动一些许久不动的感情，动一些人类才有的感情，这弥足珍贵。
”这是香港金像奖主席陈嘉上在参加2012感动香港年度人物评选典礼时发的微博。
12月2日，由香港亚洲电视和中国人寿（海外）联合主办的2012感动香港年度人物评选在香港揭晓。
这是自2010年以来的第三次评选，由香港公众参与投票。
本届评出了10位（对）感动香港年度人物，他们的事迹集中体现了香港人专业、进取、博爱的核心价值。
2012感动香港年度人物首席评委，立法会主席曾钰成在颁奖典礼上表示：“感动香港的故事并不仅仅体现在提名者的身上，而是发生在我们每一个人的身边。
举行这个颁奖礼，就是要用香港精神的正能量，去感动每一个人。
”见证良心亚洲电视“良心系列”之“atv 感动香港年度人物评选”，于2010年至今已连续举行三届，得到社会各界人士鼎力支持。
《atv 2012感动香港年度人物评选》颁奖典礼，继续以恢弘大气的舞台设计及灯光，把一幕幕震撼人心的故事再现屏幕，让全港市民再一次看到香港独有的精神力量。
逆境下保持乐观，穷困时不减斗志，这是香港艰苦打拼、自强不息的精神；人溺己溺，相互扶持，更是香港精神的重要部分；成功时不忘回馈社会，困窘时不离不弃；贫寒困苦，却为人分忧解难；身体残疾，却坚持守望生活……这些都是香港精神的真正含义。
坊间认为，现代生活的浮躁和压力，正在蚕食这种可贵的传统。
香港民政事务局局长曾德成表示，在香港人推崇的“狮子山精神”中，最重要的一点就是同舟共济、平等待人，它的前提是要有包容之心，求同存异。
本次评选，评委们都将各自的感动分享给港人，全国政协委员朱莲芬希望市民能从这些人物身上学到爱心、善心和包容；立法会议员林大辉表示：“从27组入围者中选出10组很困难，希望日后可增加名额。
他们每一个人都不容易，很多人都须克服身体或经济上的困难，腾出心力去援助更需要帮助的人。
”亚视执行董事盛品儒表示，感动香港年度人物评选，是亚视将“良心”作为企业发展方向的开山之作，是希望为社会注入正能量。
⾹港书展的另⼀⾯⾹港作家渐渐也觉得在⾹港出书意义不⼤——如果你不是流⾏明星作家的话，⼀本⽂学艺术书籍的版税少⾄⼏千，多也不过两三万，还不如写⼏篇⼤稿，之所以还在⾹港出书，纯粹是对⾹港的感恩。
2017年⾹港书展落幕的翌⽇写这篇⽂章，那边厢看到内陆不少书评媒体把⾹港书展誉为⽂化奇迹，不外乎着眼于百万⼈次的⼊场数和声势颇⼤的名⼈讲座，但实际的⾹港书展是怎样的？⾹港书展繁荣背后的⾹港书业、创作者⽣存状况⼜是怎样的？我近年已经不太逛⾹港书展，除了被邀参与讲座。
今年⽴定了决⼼不去书展，但因为台风影响，朋友的讲座找不到主持了，我临危受命去⽀持。
朋友是台湾著名诗⼈杨泽，是“四年级⽣”最重要的诗⼈，数本诗集都影响深远。
今次讲题《从卞之琳到马朗及痖弦——⽼⼀辈现代派诗家与我》也颇吸引，属于夫⼦⾃道武功渊源的闭门传道。
可是坐在台上往下⼀看，算上⼯作⼈员也不够三⼗⼈。
我为矜持的⾹港⽂学爱好者感到可惜，但离开讲座后去书展转了⼀圈，可买的书也并不多，⽂学爱好者似乎也没有来书展的必要。
这届⾹港书展的主题是旅游，说是为了响应某次⾹港的读者调查，旅游书是港⼈消费最⼤宗。
其实谁不知道⾹港⼈喜欢买的旅游书就是那种怎样购物玩乐的通俗旅游指南？只是这种书上不得台⾯，书展就拉上西西、也斯、周轶君等严肃作家，附会成旅游作家推出。
这是个值得讨论的话题，是不是写过异域⽂化的作家就算旅游作家呢？西西的旅游观是反消费、反热点，深⼊⽂明源头的⽂化寻根；也斯的所谓旅游⽂学是东西⽅⽂化碰撞的“鸳鸯”、后殖民时代的冷眼旁观；周轶君的中东政治现场体验如果也算旅游⽂学，那张翠容、沈旭辉甚⾄萨义德的观察随笔算不算呢？如果她们都是旅游⽂学，我⼀⽅⾯佩服主办者为⾹港读者拓宽⽂学视野的努⼒，⼀⽅⾯对她们的著作销量依然远远不及指南书⽽替⾹港读者惭愧。
我⾃⼰也惭愧，这次书展我只买了三本书，远远达不到⾹港消费者的平均值。
其中两本是漫画绘本，利志达的最新短篇集《刻毒》和Pen So（苏颂⽂）的《⾹港灾难》。
歌舞流离：r评第46届香港艺术节三剧
赖勇衡
【期刊名称】《上海艺术家》
【年(卷),期】2018(000)003
【摘要】我们应如何看待他者的苦难？有趣的是,阿萨的经历正反映出,人们怎样区分＂你、我、他＂,正是造成他们互惠或冲突的缘由。
从古埃及到古希腊到英国;从索马里到南非到美国;从美国到伊拉克—汇聚到香港艺术节的舞台上,来自各方的艺术家颂歌起舞,传述流离者的故事,亦展露了苦难中的盼望。
【总页数】2页(P67-68)
【作者】赖勇衡
【作者单位】
【正文语种】中文
【相关文献】
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