周星驰《美人鱼》电影中色彩的叙述作用分析

试论《美人鱼》——科技与人文结合周星驰回来了，带着他的无厘头重回大众的视野，当你以为这是一部单纯的喜剧的时候，没想到这是一部爱情剧，当你以为是爱情剧的时候，原来这是一部环保的电影。

环保主题是个很尴尬的选择，我们看过了太多打着环保主题结果粗制滥造的伪科教片，它们往往用低沉的声音对我们灌输一遍又一遍的环境保护知识，那不是观众喜欢看的。

而环保与商业片也算是格格不入的两种不可能融为一体的题材。

但星爷从来都是剑走偏锋的人，他借由美人鱼的童话故事而呼吁人们对环境保护的警觉。

对《美人鱼》的个人感触很深，但是说到要深入分析这部很热的电影，有点难度。

一部好的电影有多少赞赏就有多少批评，上网搜一下，纵观黑《美人鱼》的评论，无外乎这些：商业片论，情怀论，老梗论，霸道总裁爱上傻白甜论，演技差论，五毛特效论，情节生硬论等等。

就我个人而言，在情节设计方面，我一开始不明白为什么《西游记》在明朝为什么是禁书，这不是童话故事么？长大了看了好多评论才明白，之所以被禁，是因为吴承恩利用佛道相争的故事来喻刺当下的时代。

虚构出来的玄幻，在神话的世界里，讲述当下的故事。

武侠，童话，玄幻大多是如此。

比如《聊斋》就是借助于妖魔鬼怪来讽刺揭露时代的政治和弊端。

而《美人鱼》这部电影，和西游记聊斋等作品相似，都是用神话寓言故事来暗喻当下的时代的作品，表达的形式只不过是从纸张上跃到了屏幕中。

当然我们还可以借助表达的技巧，来完成我们想表达的事情，那就是正话反说，明嘲暗讽。

把那些我们要讽刺的东西，夸张到极致，来突出这个谬误。

这是一种幽默的表达方式。

相声，小品，大多使用这个办法。

周星驰很多时候就是运用这种荒诞、夸张、不羁的技巧，来表达他想表达的东西。

所以你以为周星驰的电影是喜剧，其实不完全，他想要表达的东西远远不止为了逗笑你。

在角色分析方面，说说林允演的美人鱼姗姗，这是一条敢爱敢恨的鱼，为了拯救族人不惜剪开鱼尾，去接受复仇训练，但是后来在暗杀刘轩的一连串经历后爱上了他，为了心爱的人，她切了八爪鱼的脚，放走刘轩。

看《美人鱼》周星驰电影的观后感最近看了周星驰导演的电影《美人鱼》，感受非常深刻，这里与大家分享一下我的观后感。

剧情梗概电影《美人鱼》主要讲述一群生活在海底的美人鱼因为人类的过度开发而面临生存危机，她们决定派出一名美人鱼人类通，挑选一个有影响力的商人进行接触，希望利用商人的影响力让人类停止对海洋的破坏。

在这个过程中，美人鱼通让海洋公园老板身陷困境，情感纠葛不断，最终，他们联手阻止了一个更加疯狂的破坏计划，捍卫了海洋的生态。

观后感首先，电影的故事背景很有现实意义，呼吁人们保护生态环境，不过度开发和破坏，避免给海洋生物和自然生态带来不必要的伤害，大力推广环保意识。

整个电影的情节设置独特，节奏把控紧凑，引人入胜，人物形象鲜明，有着很强的可塑性。

导演用幽默的方式表现了深层次的社会问题，深深触动了我的内心。

同时，主人公对海洋生物的保护让我深深的感动，向我树立了一个良好的榜样。

其次，电影中的配乐也非常出色，很好的贯穿了整场电影的情绪，让观众能够更好的融入到情节之中。

充满想象力和创造力的奇妙场面，如美人鱼音乐会、美人鱼工厂的描写、以及深海究竟是怎么个世界等等，无不彰显电影制作者极高的技艺。

同时，《美人鱼》不仅仅是一部用电影表达社会问题的作品，同时也塑造了很多可爱的人物形象，让观众们大力喜爱，在营造和电影氛围的同时也增加了电影的娱乐性，使得观众更容易被电影所吸引。

最后，电影中人类通和老板之间的感情线让我印象深刻，这种非常复杂的人际关系呈现得的十分自然而且丝毫不失真实感，阐述了一个人的生命观和价值观，深深触动了我对人际关系的思考。

当然，他们在最后的动作场面中的拼死一搏也让人非常震撼，更是充分体现出了他们的勇气和使命感。

总之，《美人鱼》这部作品让我感受到一种非常独特的艺术享受，无论是对于电影制作技巧的表现，还是对人性深层次价值的阐述，都做的极其完美。

相信所有看了这部电影的人都会被它所感染，为之动容。

我真心推荐大家去看这部电影，相信会有不一样的观影体验。

论电影《美人鱼》中的环境审美观念与生态思考论电影《美人鱼》中的环境审美观念与生态思考导语：电影作为一种重要的艺术形式，以其独特的影像语言和叙事方式，引发人们对于世界的思考。

电影《美人鱼》作为华语电影市场的一股清流，不仅取得了巨大的商业成功，更在其中蕴含了一系列深刻的环境审美观念和生态思考。

本文将从电影的故事情节、人物形象、艺术呈现等多个层面，剖析电影《美人鱼》中所传达的环境审美观念与生态思考。

第一章：影片背景和故事情节《美人鱼》讲述了人鱼族为了保护海洋而与人类展开对抗的故事。

在故事中，电影通过对富豪刘轩、人鱼族代表珍珠和人鱼民族的反抗等线索，描述了人类与自然环境的矛盾和抗争。

电影以浪漫的爱情故事为主线，融入了现实社会的真实问题，道出了环境保护的重要性。

第二章：人物形象的塑造1. 富豪刘轩的环境觉醒在电影中，刘轩是一个富有且自私的富豪，在一次偶然的机会下，他与人鱼族的领袖珍珠相识，并渐渐被她的美丽和纯真所吸引。

通过与珍珠相处，刘轩逐渐觉醒，意识到人类活动对环境造成的破坏和冲击。

电影将刘轩的转变过程细腻地展现出来，引发观众对于环境保护的思考。

2. 人鱼族的生态观念电影中的人鱼族代表珍珠和其他人鱼者来到地面，主要目的是为了寻找解救人鱼族的方法。

在与人类进行斗争的过程中，人鱼族并不是选择了暴力和仇恨，而是通过和平的方式与人类沟通，试图唤起人们对于环境保护的意识。

人鱼族的生态观念和对于和平的追求，体现了电影对于环境和谐的思考。

第三章：艺术呈现与环境审美观念1. 海洋的美与破坏在电影中，导演通过精美的画面呈现了海洋的神奇与美丽。

然而，随着人类活动的不断扩张，海洋生态受到了严重破坏，鱼类死亡、海洋污染等问题也不断出现。

电影通过对比海洋的美与破坏，唤起人们对于环境保护的敏感和重视。

2. 城市的冷漠与混乱电影中城市的描绘多呈现出冷漠和混乱的状态。

高楼大厦的拔地而起，拥堵的车流，空气污染与静止不动的人类，都表现出一个现实城市环境中对于自然的违背与破坏。

周星驰《美人鱼》电影中色彩的叙述作用分析作者：朱丹王进修来源：《大东方》2017年第02期周星驰导演的新作《美人鱼》为处于期待中的广大观众献上了难得的视觉盛宴，用经典的故事情节、个性化的人物、专业的电影手段和富有深意的主题引领电影票房向着更高的目标发起冲击。

一、色彩与多元主题表达：奠定电影基调，表现多元主题风格在电影创作过程中，色彩是视听语言体系构成的重要元素之一，也会形成丰富内涵与视觉表现力的关键所在，其对于观众的视觉冲击力和信息传播效能是常规电影要素所无法比拟的。

在电影《美人鱼》作品中，导演将色彩所具有的情感表现和象征意义融合其中，而后借助于故事结构、镜头运动和色彩组合的多元应用来实现主题的表达。

在这一过程中，《美人鱼》先后涉及到了喜剧主题、科幻主题、爱情主题和环保主题的多元建构，不同主题下的电影氛围与故事叙述都是有着不同色调进行支撑与氛围营造的，形成了较为明确的故事风格。

值得注意的是，《美人鱼》的故事叙述架构中，美人鱼姗姗与富豪刘轩的关系发展成为一个十分重要的线索，而色彩氛围的变化则成为推动故事发展的生动注脚。

人鱼家族出场时候氤氲的蓝色构筑了少有了的神秘氛围；美人鱼姗姗与富豪刘轩相处的时光中，暖色调构筑了爱的氛围；若兰带领大队人马围捕和杀戮人鱼家族的时候，冷色调的深刻应用无形中将一种冷漠与残酷传递给观众；这种色彩应用方法的实现无疑为整个故事的展开奠定了基础。

在电影视觉体系的构建中，不同色彩的文化内涵和象征意义是其发挥作用的关键所在，也是引领色彩完成电影叙事作用的重要基础。

在传统的喜剧电影中，高纯度、饱满、富有变化的暖色是较为常见的创作要素，而《美人鱼》的色彩观念与主题风格则有着较大的不同，其在应用暖色调来进行爱情主题表现的时候，也会适当引入蓝色、黑色、青色等常见冷色寓意其中的悲剧色彩，来深切表现戏剧故事中潜藏的不安、忧虑、危险，这种冷暖色彩的碰撞、映衬与交融都使得主题更加厚重起来。

最值得关注的一个段落是，美人鱼姗姗与富豪刘轩相识，经历了办公室交手、游乐场同乐之后，原有的刺杀计划转变成为了一场互生情愫的相遇，这一场景下的暖色调本应当占据更大的视觉范围。

色彩在电影中的运用著名摄影师斯托拉罗曾说："色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感和感受，就像运用光与影象征生与死的冲突一样。

我相信不同色彩的意味是不同的，而且不同文化背景的人对色彩的理解也是不同的。

约翰内斯o伊顿在他的《色彩艺术》中指出，色彩美学可以从印象(视觉上）、表现(情感上）和结构（象征上）三个方面进行研究。

色彩作为一种视觉元素进入电影之初，只是为了满足人们在银幕上复制物质现实的愿望，正所谓百分之百的天然色彩"。

直至安东尼奥尼的《红色沙漠》的出现,这部电影被称为第一部真正意义上的彩色电影，因为”安东尼奥尼象一个画家那样处理色彩，他使用了不同技巧来分离与构成色彩，以期创造出一种特殊的现实，一种与主要人物朱丽娅娜的心理状态一致的现实。

"黄色的浓烟、蓝色的海、红色的巨型钢铁机械和房间，绿色的田野显示出安东尼奥尼对工业文明的理性思考。

他对色彩的处理恰如冷抽象画家蒙德里安.这种用色彩来表现人物心理世界的方法被一些电影家们屡次成功地使用。

如文德斯的《柏林苍穹下》，影片一开始是摄影机在柏林上空的一个大俯拍，这是天使的视角，用黑白影像来表现这个巨大的工业都市，同时也表现出天使与凡人在感觉上的隔阂，直到天使爱上马戏团里表演空中飞人的女郎，决心放弃天使的身份成为一个凡人，周围的世界突然有了色彩。

斯托拉罗曾花了很长时间研究色彩对人的视觉和心理产生的影响，他研究如何用色彩把人物的情绪和情感形象化，他认为当人处在黑暗或蓝色中时就需要休息，而处在光线或黄色中时就有了活力.他在《巴黎最后的探戈》中对色调的处理给人留下了深刻的印象，整个影片弥漫在扑朔迷离的黄色中，这是热情、欲望和疯狂的象征。

在《旧爱新欢》中，斯托拉罗为每一个场景都设计了明确的色彩倾向,男主角的房间是绿色,女主角的房间是粉红色，客厅是白色，当两人吵架时，可以看到画面中绿色和粉红色呈现出强烈的对比.在《末代皇帝》中他用明亮的红与黄拍出了中国皇宫的金碧辉煌，给人以华丽隆重的视觉感受.此后在贝尔托鲁奇的《遮蔽的天空》和绍拉的《探戈》中，他延续了这种华美浓郁而异域情调的视觉风格，让人想起象征主义的大师莫罗。

周星驰电影《美人鱼》的观后感500字周星驰电影《美人鱼》的观后感这部电影让我印象深刻，故事情节紧凑、演员的表演也让我感到震撼。

影片通过对环保的呼吁和对人性的深刻剖析，让我对世界有了更深刻的认识和更多的思考。

故事情节是温馨又不失诙谐，让人在观影时体验到的同时也让人在心底有所感悟。

影片讲述了一个富翁为打造自己的私人岛而给海洋带来的破坏，引发了海洋生态的崩溃，而在这一次的探寻中，男孩齐天和美人鱼珍珠相遇。

虽然他们之间存在着生活的差异和语言的障碍，但是他们共同的价值观和理念使他们之间建立了深厚的感情。

其中的桥段常使我大笑，比如珍珠和其他人的互动、齐天在钢琴上表演的时候、还有珍珠尝试吃牛肉干的时候口不能闭，这些小小的插曲让我在观影过程中感到非常轻松愉快。

影片主题呼吁人们重视环保和海洋生态的一系列问题，影片通过让我们体验到生态破坏的恶果，让我们更有感受。

这种生态破坏对自然和生态的影响具有代表性。

影片是一次呼吁大家关注环保问题，切实保护我们共同的水域的呼声。

整场电影的音效、画面和台词也非常出色。

新城市离海滩很远，水质和海洋生态系统受到了损害。

最后污染的海洋被预示出来，导演呼吁观众认真对待环境保护问题。

音乐的挑选美妙动听，画面的色彩斑斓，这些元素相互融合，给观众带来了不一样的观感。

通过《美人鱼》这部电影，我认识到了环保问题的重要性，我们应该保护我们的海洋生态环境。

这部电影教会了我们要珍惜我们手中的财富，这里的财富，无疑是一片美好的天空和蓝色的大海。

我们应该正视生活中的每个问题，倾听大自然的声音，加强环境保护的认识，让环境可以永久存在。

也正因为如此，我真的非常喜欢这部电影。

美人鱼影评
《美人鱼》是一部令人耳目一新的电影，它不仅给观众带来了欢乐和笑声，更
让人深思和感动。

这部电影以其独特的视角和精彩的表现方式，让我深深沉浸在了故事之中。

首先，影片的视觉效果非常惊艳。

导演对于美人鱼的刻画十分生动，她们的美
丽和神秘完美地展现在了观众面前。

特效的运用更是让整部电影充满了魔幻色彩，让人仿佛置身于一个神奇的世界之中。

其次，影片的情节设计也十分吸引人。

故事以一名富豪与美人鱼之间的爱情为
主线，同时也涉及到了环保和人类对自然的破坏等社会议题。

这种深刻的内涵使得影片不仅仅是一部简单的爱情喜剧，更是一部具有思想深度的作品。

最让我感动的是影片中对于环保和自然保护的呼吁。

通过美人鱼和人类的故事，影片向观众传达了对自然环境的珍惜和保护的重要性。

这种深刻的社会意义让我在观影过程中产生了强烈的共鸣，也让我对于自然环境有了更深刻的思考。

总的来说，电影《美人鱼》是一部充满魔幻色彩和社会意义的佳作。

它不仅给
观众带来了欢乐和笑声，更让我们对于自然环境有了更深刻的认识。

这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部具有思想深度的影片，值得观众们去品味和思考。

浅谈色彩在影视作品中的造型作用简介影视作品是由影像、音效和情节组成的艺术形式。

其中，影像是影视作品中最重要的元素之一，而色彩则是构成影像的重要组成部分之一。

在影视作品中，色彩扮演着重要的造型作用，能够传达情感、营造氛围、加强画面效果等。

本文将从不同角度浅谈色彩在影视作品中的造型作用。

色彩传达情感影视作品中常常利用色彩来表达角色的情感。

例如，在电影《肖申克的救赎》中，红色被用来表达主人公阿甘的渴望自由和爱情的情感。

他在监狱中写信给女友时，信纸和信封都是红色的，凸显出了他内心深处对爱情的无限期待和渴求。

在电影《千与千寻》中，黄色和红色被用来表达女主角千寻的不安和担忧。

在她探索神灵世界时，这些颜色经常出现在场景中，因此观众能够感受到千寻内心深处的混乱和不安。

色彩还可以用来表现不同角色之间的关系。

在电影《速度与激情7》中，黑色被用来表达对于已故角色的悼念和赞颂。

在电影结尾，主角和已故队友的庆功晚宴上，他们都穿着黑色的西装，与其他普通宾客穿着的颜色截然不同。

这种颜色的特殊使用拉近了主角和已故队友之间的距离，表达了他们之间的深厚友谊。

色彩营造氛围影视作品中，色彩不仅能够表现角色情感，还能够帮助营造不同的场景氛围。

例如，在电影《盗梦空间》中，影片使用了红色、黄色和蓝色等色彩营造出了不同的梦境场景。

红色被用于表现危险、紧张、警戒的情绪，黄色被用于表现活力、希望和积极的情绪，而蓝色则被用于表现悲伤、孤独和无助的情绪。

这种色彩的运用帮助观众更好地理解梦境场景的氛围，也为情节的展开提供了重要的支持。

各类影视作品还常常利用色彩来表现不同的时代、文化和地区。

例如，在日本动画电影《天空之城》中，影片使用了浪漫而神秘的绿色，带有一种独特的日本文化气息。

这种色彩的使用使观众在浏览影片时更容易被深深吸引。

色彩加强画面效果色彩还可以帮助影片营造独特的画面效果。

影片使用不同的色彩组合，能够增强画面的清晰度和鲜明度。

例如，在电影《黑鹰坠落》中，黑白画面被广泛使用，凸显出凶险和紧张的感觉。

童话故事美人鱼观后感《美人鱼》是由周星驰执导并主演的一部喜剧片，于2016年上映，该片讲述了一个美人鱼与地表人相爱的故事。

作为一部以童话故事为题材的电影，观后感给人留下了深刻的印象。

以下将从情节设定、主题思想以及影片所传达的价值观三个方面来探讨电影《美人鱼》。

首先，电影《美人鱼》在情节设定上非常具有童话色彩。

影片中，美人鱼海盗岛的情节设计非常精彩，充满了想象力和奇幻色彩。

我们看到了美人鱼王国中异彩纷呈的建筑、美丽的海底景色以及各种奇特的海底生物，这些都让人仿佛置身于一个童话世界中。

同时，影片中的地表世界也充满了幽默和戏剧性，美人鱼穿越到地面后的种种搞笑情节给观众带来了许多欢乐的笑点。

整个故事情节犹如一个完整的童话故事，让人沉浸其中，带来无尽的惊喜与享受。

其次，在主题思想上，电影《美人鱼》也给观众带来了深思。

该片主要通过美人鱼对地表世界的探索以及地表人对美人鱼的追寻，揭示了人与自然和谐共生的重要性。

美人鱼与地表人之间发生了爱情，也给观众展示了尊重、分享和互助的重要性。

影片中，美人鱼海盗岛被地表人破坏的情节引起了观众的思考，我们应该如何保护自然环境，让人类与自然和谐共存。

同时，电影也反思了人类对金钱和利益的追逐带来的后果，提醒人们对环境保护要有更高的意识。

最后，《美人鱼》在影片中传达了许多积极向上的价值观。

首先是爱与包容的价值观。

美人鱼尽管遭受了地表人的伤害，依然选择了包容与宽容，她们相信爱是世界上最伟大的力量。

其次是友情与团结的价值观。

海盗岛上的美人鱼通过团结一心共同对抗地表人的侵害，展现了友情和团结的伟大力量。

影片中也强调了环保与可持续发展的重要性，让观众对环境问题有了更深入的认识。

总的来说，电影《美人鱼》是一部具有童话色彩的影片，情节设定精彩，让观众仿佛进入了一个奇幻的世界。

影片通过美人鱼与地表人的爱情故事，以及对自然环境的反思，传递了尊重自然、珍惜环境的价值观。

同时，影片也提醒人们要珍惜友情与团结，追求爱与包容。

美人鱼影评
电影《美人鱼》是一部让人眼前一亮的影片，它不仅令人大开眼界，同时也让
人回味无穷。

这部电影以其独特的故事情节和精彩的视觉效果，给观众带来了一场视听盛宴。

首先，影片的视觉效果非常惊艳。

从水下世界的绚丽色彩到人鱼们惊人的变身
效果，每一个画面都让人目不暇接。

特效团队的精湛技艺让观众仿佛置身于一个神秘而美丽的世界，让人不禁感叹大银幕的魔力。

其次，影片的故事情节也非常引人入胜。

人鱼与人类之间的爱情故事让人感到
震撼和感动。

影片通过对环境污染和人类贪欲的揭露，让人深思人类与自然的关系。

同时，影片也传递了对爱情和环保的积极态度，让观众在欣赏电影的同时也得到了一些启发。

最后，影片的演员表现也非常出色。

主演们在片中都塑造了非常立体和有血有
肉的角色，让人对他们的命运产生了浓厚的兴趣。

特别是女主角在片中的表现更是令人印象深刻，她用自己的表演将人鱼的美丽和纯真展现得淋漓尽致。

总的来说，电影《美人鱼》是一部充满魔幻和浪漫的佳作，它不仅在视觉上给
人以震撼，同时也在情感上给人以共鸣。

这部电影无疑是一部值得一看的佳作，它会给观众带来一场难忘的电影之旅。

美人鱼喜剧与社会讽刺的融合在电影界，喜剧常常被用来传递幽默与欢乐，而社会讽刺则用于揭示和批判社会问题。

然而，有一部电影成功地将这两个元素融合在一起，那就是《美人鱼》。

《美人鱼》是一部由中国导演周星驰执导的喜剧片，它通过讽刺和幽默的手法，向观众展示了当今社会面临的环境和资源问题。

本文将探讨《美人鱼》中喜剧与社会讽刺的融合，并分析其在电影中的表现形式和影响。

首先，喜剧作为一种表演形式，通常通过夸张、笑料和搞笑情节来达到观众的欢乐。

而《美人鱼》的喜剧元素则贯穿于整部电影中。

例如，在电影中出现了许多滑稽可笑的场景，比如美人鱼展示她们的特殊技能时不小心破坏了大堂，或者美人鱼在与人类互动时产生的误解和笑话。

这些喜剧元素为观众带来了欢乐，让观众放松心情，从而更容易接受电影中传递的社会讽刺信息。

而社会讽刺则是《美人鱼》中的另一个重要元素。

通过讽刺社会问题，电影向观众传递了一种深意和思考。

在电影中，人类对自然环境的破坏和资源浪费成为主要的讽刺对象。

通过描绘人类贪婪的一面，电影向观众展示了当今社会面临的环境危机以及人们对资源的无节制消耗。

例如，在电影中，美人鱼之间的海洋家园被僭建商人破坏，导致了对自然资源的不可挽回的损失。

这种讽刺形式通过喜剧的手法被稀释，使得观众能够在轻松愉快的氛围中思考和关注这些问题。

《美人鱼》中喜剧与社会讽刺的融合体现在剧情、角色和对话等方面。

首先，在剧情上，喜剧与社会讽刺交织在一起，通过有趣的情节展现出来。

例如，美人鱼为了保护自己的家园，决定派出一位美人鱼潜伏在有钱商人身边，结果由于是第一次接触人类社会，她的举止和行为都引起了一系列的误会和搞笑情节。

这种情节设置让观众感到快乐的同时，也让他们思考商业开发对环境和自然资源所带来的破坏。

其次，在角色上，电影中的喜剧与讽刺也得到了很好的呈现。

主要的角色形象都具有一定的喜剧属性，同时也是对现实人物的讽刺。

例如，商人为了赚钱而对环境不负责任，甚至不顾美人鱼们的生存权益。

美人鱼观后心得总结《美人鱼》是由周星驰执导并主演的一部科幻喜剧电影，于2016年2月8日上映。

影片讲述了一个美人鱼与人类之间的浪漫爱情故事，并夹杂了对环境保护和人性的思考。

电影以其搞笑幽默的风格和动人的情感，深受观众喜爱。

下面是对《美人鱼》观后的心得总结。

首先，影片以科幻喜剧的形式给观众带来了一场视觉盛宴。

电影场景精致细腻，荧光色调的美人鱼房子和海底世界都给人留下深刻的印象。

特效的运用非常出色，让观众仿佛身临其境，进入了一个充满奇幻色彩的世界。

尤其是电影中的大型鱼类群战和火箭发射的场景，给人带来了极大的震撼和视觉冲击力。

其次，电影给人带来的笑点十分扎实，让观众乐在其中。

周星驰一直以来都是喜剧的代表人物，他在《美人鱼》中延续了自己搞笑的风格。

无论是他与费德勒在看电影时的搞笑对话，还是他变成鲨鱼嘴的戏份，都给观众带来了很大的笑声。

影片中的其他演员也都发挥出色，黄渤饰演的椿和同事们之间的默契和配合也非常搞笑，给观众制造了很多欢乐的时刻。

此外，电影中的爱情故事也是影片的一大亮点。

美人鱼沙河市长与刘小琴之间的爱情让人感动。

他们之间经历了误会、挫折和困难，最终还是坚持爱情找到了彼此。

这种守护和坚持的爱情故事给观众带来了一种温暖和希望。

而影片中的社会问题也是电影着力揭示的内容之一。

《美人鱼》通过展现人类对环境的破坏和贪婪的行为，呼唤人们对自然环境的更多关注与保护。

电影中美人鱼一族为了保护自己的家园和海洋生态，与人类展开了对抗。

这种对环境保护的呼唤给观众带来了对现实世界中生态问题的思考。

影片中还展示了人性的复杂和矛盾，美人鱼沙河市长在面临爱情与责任的冲突时，选择了照顾自己族人的利益。

他身上的转变也带给观众关于人的内心世界的思考。

总的来说，电影《美人鱼》以其独特的风格和情感的表达，给观众带来了一次难忘的观影体验。

影片在科幻喜剧的基础上，融入了对环境保护和人性的思考，使得影片不仅具备娱乐性，还具备一定的社会意义。

这也是周星驰一直以来在喜剧电影中的特色。

《美人鱼》现实与童话的碰撞与融合电影《美人鱼》是由中国导演周星驰执导的一部喜剧片，该片于2016年上映，取得了巨大的票房成功。

这部电影以其独特的故事背景和创新的视觉效果引起了广大观众的关注。

观看完《美人鱼》后，我不禁对影片中现实与童话的碰撞与融合深感震撼。

影片以海洋为背景，讲述了一位美丽的人鱼与一位富豪之间的爱情故事。

在这个故事中，现实与童话元素巧妙地交织在一起，创造出了一个充满奇幻和浪漫的世界。

这种碰撞与融合不仅体现在剧情上，更体现在影片的视觉效果和情感表达上。

首先，影片中的现实与童话元素相互交织，呈现出了一种独特的美学风格。

在影片的开头，我们看到了一个被污染的海洋，这是一个现实世界的写照。

然而，随着人鱼的出现，故事逐渐展开，我们被带入了一个充满奇幻和梦幻的童话世界。

这种现实与童话的对比，使得影片更加生动有趣，也让观众更容易被吸引和沉浸其中。

其次，影片通过对现实与童话的碰撞与融合，探讨了人与自然的关系以及人类对环境的破坏。

在影片中，人类的工业化活动对海洋生态系统造成了巨大的破坏。

而人鱼作为海洋生物的代表，成为了保护海洋环境的使者。

影片通过人鱼与人类之间的互动，呼吁人们要保护海洋生态环境，关注自然保护问题。

这种现实与童话的碰撞与融合，使得影片不仅仅是一部娱乐作品，更是一部具有深刻社会意义的电影。

此外，影片中的现实与童话元素的碰撞与融合也在情感表达上得到了体现。

在影片中，人鱼与富豪之间发展出一段爱情故事。

这段爱情既充满了童话般的浪漫和梦幻，又融入了现实的冲突和挑战。

这种现实与童话的交织，使得影片的情感更加丰富和复杂。

观众们在欣赏这段爱情故事的同时，也对现实与童话之间的冲突和融合产生了深思。

总的来说，电影《美人鱼》通过现实与童话的碰撞与融合，创造出了一个充满奇幻和浪漫的世界。

影片不仅仅是一部娱乐作品，更是一部具有深刻社会意义的电影。

通过对人与自然关系以及环境保护问题的探讨，影片向观众们传递了一种关爱自然、保护环境的重要信息。

周星驰美人鱼观后感《美人鱼》是由周星驰导演和编剧的一部喜剧爱情片，该片于2016年上映。

观看完《美人鱼》后，我被剧情和主题所感动，给我留下了深刻的印象。

影片以人与自然的关系为主题，通过人鱼角色的设定，展现了人类对环境破坏的恶果。

片中的神秘人鱼族由于人类对海洋的污染而生活不稳定，他们选择了为了自己的家园而行动起来。

这一主题与现实生活中人类对环境问题的态度紧密相关，引人深思。

演员们的表演给我留下了深刻的印象。

周星驰扮演的刘小海可爱又坚强，他通过自己的聪明才智和善良的心灵，成为了美人鱼们的救世主。

他的角色展现了一个普通人的力量和担当，让人们意识到每个人都有能力为环境保护做出贡献。

除了主要角色，配角们的表演也令人印象深刻。

张雨绮扮演的申聪是一个富家女，她在剧中展现了从一个势利眼到意识到自己的错觉的成长。

她的角色转变让人们明白，每个人都有可能改变，只要愿意去思考和行动。

电影的特效和画面也非常精美。

人鱼的形象设计精致逼真，海洋世界的场景让人仿佛置身于其中。

这种视觉效果给人一种强烈的冲击力，更能够引起观众的共鸣。

电影中的幽默和温情让我在观影中时而捧腹大笑，时而潸然泪下。

周星驰以他独特的喜剧风格将一些严肃的问题以幽默的方式表达出来，既让观众欣赏到了其独特的创造力，又能让人在欢笑之余思考一些生活中的问题。

总的来说，观看《美人鱼》给我带来了深深的触动。

通过一个浪漫喜剧的故事，周星驰传递了一个深层次的环保主题，并告诉我们每个人都有能力改变和拯救我们的家园。

这是一部娱乐性与思考性并存的电影，让人深思后果。

最后，我对周星驰及其团队对环保问题的关注表示赞赏，相信这部电影能够引起更多人的关注和行动。

色彩的意义：电影画面里的色彩叙事话题：兴趣爱好，线索的作用，文化创意[摘要] 画面是观众理解影片的主要渠道。

观众“看”电影不仅是为视觉美感，而且是伴随着认识需求。

色彩在促进观众形成清晰具体的认识上起着重要作用。

特别是在画面表意，即电影叙事中，色彩是不可或缺的。

色彩是画面中最容易引起视觉注意的元素，且电影创作者对其进行艺术加工的方式也较自由。

因此，色彩参与影片叙事有其独特的优势，也有不同的方式。

本文从叙事时空的构建、作为电影的叙事线索以及参与画面表意三方面，分析了色彩对影片叙事的作用。

[关键词] 电影色彩；视觉；美感画面是观众理解影片的主要渠道。

观众“看”电影不仅是为体验影像构图与色彩配置所构成的视觉美感，而且是伴随着一种认识过程。

它包含着对客观事物的认识，也包含着对人与周围环境之间关系的认识。

因此，电影讲述的是关于人的故事，并通过画面来传达意义。

色彩是电影画面的重要语言元素。

现代电影艺术中，许多电影创作者的艺术实践使色彩的审美功能不断扩大和深入，成为电影中越来越突出和独特的艺术形象。

它不但起着还原现实世界、营造虚拟时空，带给观众以视觉快感的作用，在画面的意义表达，即电影叙事中也是不可或缺的。

一方面，色彩作用于视觉，能够带给人以直接的情绪体验。

色彩与影片情节在观众自发的联觉作用下，而获得了具体、清晰的表意。

另一方面，电影创作者对色彩进行恰当的选择、布局与变化处理，结合长短、变焦、运动等各种拍摄方式与蒙太奇的剪辑艺术，进一步赋予了色彩以生命和灵魂，使其成为电影叙事中最活跃的、艺术空间最深广的表意元素之一。

本文从叙事时空的构建、作为电影的叙事线索以及参与画面表意三方面，分析了色彩对影片叙事的作用。

一电影是现实时空与艺术时空的融合，电影以“假定性”为基础，基于客观景物、人物造型与叙事背景来构建其自身的叙事空间。

这个时空在观众看来不但具有表象的真实，也具备逻辑上的真实。

但事实上，人眼所看到的是经过电影创作者主观选择与经过艺术加工后的产物。

《美人鱼》影评周星驰的电影总是充满了奇幻的想象力和深刻的情感。

《美人鱼》作为他的代表作之一，以其独特的故事情节、精美的画面和感人的主题，打动了无数观众的心灵。

影片讲述了一个关于爱情和环保的故事。

富豪刘轩买下了一片海湾，计划进行填海造地的工程，这威胁到了海洋生物的生存环境。

美人鱼珊珊奉命前来阻止他，但在相处过程中，她渐渐爱上了刘轩。

与此同时，刘轩也在珊珊身上找到了真爱和善良。

最终，他们共同努力，保护了海洋生态，也收获了美好的爱情。

这部电影的视觉效果令人惊叹。

导演巧妙地运用了特效技术，创造出了一个如梦如幻的海底世界。

色彩斑斓的鱼群、神秘的珊瑚礁和巨大的鲸鱼等生物，让观众仿佛置身于海底世界中，感受到了海洋的美丽和神秘。

同时，电影中的城市景观也十分壮观，展现了现代化城市的繁华与喧嚣。

除了视觉上的享受，电影的音乐也为其增色不少。

主题曲《世间始终你好》旋律优美，歌词深情，与电影的主题相得益彰。

此外，电影中还有许多欢快的插曲，增添了喜剧效果，让观众在欣赏爱情故事的同时，也能感受到轻松和愉悦。

然而，《美人鱼》并不仅仅是一部简单的爱情喜剧。

它还探讨了一些深刻的主题，如爱情、环保和人性。

爱情在电影中是一个重要的主题，它不仅体现在珊珊和刘轩之间的感情上，也体现在刘轩对珊珊的父亲——美人鱼族群的族长的态度上。

刘轩在爱情的力量下，逐渐明白了自己的责任和使命，最终做出了正确的选择。

环保也是电影的一个重要主题。

影片通过描写刘轩的填海计划对海洋生态的破坏，引发了观众对环保问题的思考。

美人鱼珊珊为了保护海洋生物，不惜与刘轩展开斗争，这体现了她对海洋的热爱和对生命的尊重。

电影呼吁人们要珍惜自然资源，保护生态环境，让地球变得更加美好。

此外，电影还展现了人性的复杂性。

刘轩在影片中是一个典型的商人形象，他为了追求利益不择手段。

但在爱情和环保的影响下，他逐渐改变了自己的观念，认识到了自己的错误。

这表明人性是可以改变的，只要我们有足够的勇气和决心。