人音版高中-音乐鉴赏-必修-第1课：音乐与人生

人音版高中音乐鉴赏教案(全)第一章：音乐的基本概念一、教学目标1. 了解音乐的定义、特点和作用。

2. 掌握音乐的基本元素，如音高、音长、音色、节奏等。

3. 理解音乐的基本形式，如旋律、和声、节奏、曲式等。

二、教学内容1. 音乐的定义和特点2. 音乐的基本元素3. 音乐的基本形式三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐的基本概念和知识点。

2. 示范法：播放音乐作品，分析其基本元素和形式。

四、教学步骤1. 引入：讲解音乐的定义和特点。

2. 讲解：讲解音乐的基本元素和形式。

3. 分析：播放音乐作品，分析其基本元素和形式。

4. 练习：学生练习分析音乐作品的基本元素和形式。

五、教学评价1. 课堂问答：检查学生对音乐基本概念的理解。

2. 分析练习：检查学生对音乐作品的基本元素和形式的分析能力。

第二章：音乐的历史与文化一、教学目标1. 了解音乐的历史发展脉络。

2. 掌握不同历史时期的音乐特点和代表作品。

3. 了解音乐与文化的关系。

二、教学内容1. 音乐的历史发展脉络2. 不同历史时期的音乐特点和代表作品3. 音乐与文化的关系三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐的历史发展脉络和知识点。

2. 欣赏法：播放不同历史时期的音乐作品，分析其特点和风格。

四、教学步骤1. 引入：讲解音乐的历史发展脉络。

2. 讲解：讲解不同历史时期的音乐特点和代表作品。

3. 欣赏：播放音乐作品，分析其特点和风格。

4. 讨论：探讨音乐与文化的关系。

五、教学评价1. 课堂问答：检查学生对音乐历史与文化知识的掌握。

2. 音乐作品分析：检查学生对不同历史时期音乐作品的分析能力。

第三章：旋律与和声一、教学目标1. 了解旋律的概念、特点和作用。

2. 掌握旋律的分析和创作方法。

3. 了解和声的概念、特点和作用。

4. 掌握和声的分析和创作方法。

二、教学内容1. 旋律的概念、特点和作用2. 旋律的分析和创作方法3. 和声的概念、特点和作用4. 和声的分析和创作方法三、教学方法1. 讲授法：讲解旋律和和声的概念、特点和知识点。

高中音乐:音乐与人生音乐与人生第一课时［基本思路］本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点，是音乐鉴赏教学活动的“纲”。

这个时代的学生们，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱组合，一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。

虽然第一节内容较多，但由于师生是第一次见面，有必要对学生进行正确的引导，所以这些内容又上必要的。

为此第一节我们计划用两课时完成。

［课题］：学会聆听第一节音乐与人生第一课时［教学年级］：高中一年级［教学内容］：一、学习导言、格言、散文。

二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。

三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。

［教学目标］：一、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生认识到，对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。

高质量的人生，应该用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。

二、初步认识音乐要素的基本内容。

三、聆听《草原放牧》，感受形式要素。

［教学重点］：一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。

二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的？［教学难点］：认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。

［教学过程］：教学环节教学内容师生活动设计意图一、组织教学相互认识1、教师告诉自己姓名2、要求学生每次上课要带书、带笔。

3、进教室后不要高声喧哗。

不能在课桌上写画。

4、鼓励学生多参与。

培养上课习惯和欣赏音乐的习惯。

二、导入谈话导入问：音乐与人生有什么关系？引起注意和思考三、认识音乐鉴赏的相关知识（一）学习导言、格言和散文1、集体读导言2、语言科代表解释孔子格言：“兴于诗，立于礼，成于乐”教师补充。

“兴于诗”，人的修养从学诗歌开始；“立于礼”，自立从学礼仪开始；“成于乐”，完美人生从音乐开始。

4、音乐科代表朗诵散文。

师：追求高质量生活情趣的人，应该用音乐来美化自己的人生。

也许我们不是作曲家、音乐家，但我们可以听、可以看、可以鉴赏。

人音版高中《音乐鉴赏》（全一册）高中音乐全册说课稿第一单元学会聆听第一节音乐与人生一、说教材1.教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》。

本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。

①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》，由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。

《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的，具有很高的艺术成就。

（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）2.教学目标：①引导学生感受、体验《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》思想情绪，感受音乐的形式要素，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。

②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。

（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为：）3.教学重点、难点：①通过欣赏作品和对音乐的理解，学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。

二、说教法说学法高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。

我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。

（下面说一下我的教学过程）三、说教学过程①导入部分：首先播放腾格尔《天堂》的音频，配合草原风光图片导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。

②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么” 学生回答，最后我来总结“腾格尔把大草原，他的家乡比喻成天堂，可见他对大草原的热爱，接下来我们再听一个发生在大草原上的故事，这个故事很特别，是用琵琶来讲述的”③完整聆听《草原放牧》之后，问学生音乐情绪是怎样的？（富有生机和朝气、天真、活泼）联想和想象到了什么？（联想到美丽的草原和放牧的生活情景）。

然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》，②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。

高一第一单元《音乐与人生》之《梁祝》赏析《高级中学音乐教学大纲》中强调：我们应该重视学习我国的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情。

高一年级单元《音乐与人生》一课中，小提琴协奏曲《梁祝》以民间传说为依据，以越剧音乐为素材，具有浓郁的民族风格，堪称我国民族音乐的经典;同时它巧妙地吸取了西洋作曲技法，奠定了中国民族音乐走向交响化的里程碑地位。

一、教学内容a.欣赏《梁祝》小提琴协奏曲片段如：引子、呈示部“草桥结拜、同窗共读”、展开部“逼婚抗婚”、再现部“化蝶”段落。

b.学唱爱情主题《化蝶》。

二、教学目标a.学会用“三听”法来欣赏《梁祝》一曲，并能获得内心情境和情感上的体验。

b.引导学生学会有感情地演唱“爱情主题”。

C．初步了解什么是奏鸣曲式三、教学重点、难点1、重点a.呈示部“草桥结拜”、展开部“逼婚抗婚”段落。

b.学唱“爱情主题”。

2、难点：a.比较“爱情主题”与“封建势力主题”之间节奏、速度、情绪上的区别;b.内化“三听”音乐欣赏方法。

3、教学准备：多媒体、课件、钢琴四、本课运用的教学法1.故事情境导入法轻柔的背景音乐下讲述凄美的民间传说，激发学生探究本课的兴趣。

（吸引学生的有意注意）2.音画式教学法通过对课件画面的设计及课堂教学语言的引导，注重音乐的画面感，从而使学生感受音乐的意境之美、情感之美。

（音画结合）3.“三听”音乐欣赏法用耳朵听---音色之美；用眼睛“听”----意境之美；用心灵“听”----情感之美。

（授之以“渔”）四、教学过程设计（一）故事情境导入同学们，上课之前呀，老师想要和大家分享一个美丽的传说：“四世纪中叶,在我国南方的乡村祝家庄,聪明而多情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学。

在那里,她与善良、纯朴的青年书生梁出伯同窗三载建立了深厚的友情。

当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,而诚笃的梁山伯却没有领悟。

一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚.可是祝已被许配给一个豪门子弟。

高中[人音版] 《音乐鉴赏》目录第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代。

音乐与人生-人音版必修《音乐鉴赏》教案课程背景《音乐鉴赏》作为人音版必修课程之一，其目的旨在让学生感受音乐、理解音乐、欣赏音乐、从而增强音乐素养，熏陶情操，开阔心胸。

本门课程不仅是一门充满艺术魅力和欣赏价值的学科，而且是一个人类文化史与社会发展史的缩影。

因此，本门课程在高中阶段的音乐教育中占有重要地位。

教学目标知识目标1.理解音乐的定义、分类、元素；2.了解音乐的历史、流派；3.熟悉西方管弦乐器的演奏技法；4.掌握调式、旋律、和声的基本概念。

能力目标1.培养学生的音乐素养和审美情趣；2.提高学生的听力和乐感；3.训练学生的分析思维和创新思维；4.发展学生的演出和表达能力。

教学内容第一章音乐的基本概念1.音乐的定义；2.音乐的分类；3.音乐的元素。

第二章音乐史1.古典音乐；2.流行音乐。

第三章管弦乐器1.弦乐器；2.木管乐器；3.铜管乐器；4.打击乐器。

第四章音乐的基本表现手法1.调式；2.旋律；3.和声。

第五章音乐欣赏1.经典音乐的欣赏；2.流行音乐的欣赏；3.音乐鉴赏心得分享。

教学方法本门课程采用多种教学方法，如讲授、讨论、分组研究、听音乐、参观演出等，以及结合学生的实际情况和兴趣，开展多种教学活动，如主题班会、音乐节庆、演出比赛等，旨在激发学生学习音乐的热情和积极性。

同时，教师还会为学生提供各种音乐鉴赏的例证，通过分析与解析，引导学生从不同的角度探究音乐的艺术价值和文化内涵。

评估方式评估方式既包括考试，也包括综合评价，主要考察学生对音乐基本概念和元素、音乐欣赏、乐理基础等方面的掌握程度，以及在理论基础上的实践能力、创新能力、沟通能力和合作精神等方面的表现。

同时，教师还会鼓励学生利用多种艺术形式表达自己、展示自己，从而更全面地了解学生的音乐素养和发展。

总结《音乐鉴赏》作为人音版必修课程之一，其目的在于让学生从多个角度认识音乐、理解音乐、欣赏音乐，从而增强音乐素养，熏陶情操，开阔心胸。

希望本门课程能够激发学生热爱音乐、品味音乐的兴趣和能力，成为他们一生中不可缺少的内涵之一。

人音版高中音乐鉴赏教案(全)第一章：音乐的基本概念1.1 音乐的定义：音乐是一种艺术形式，通过声音的组合表达人类情感和思想。

1.2 音乐的元素：音高、音长、音色、节奏、和声。

1.3 音乐的类型：古典音乐、流行音乐、爵士音乐、摇滚音乐等。

第二章：古典音乐鉴赏2.1 古典音乐的历史背景和发展：从巴洛克时期、古典主义时期到浪漫主义时期。

2.2 古典音乐的形式：交响乐、室内乐、独奏、合唱等。

2.3 古典音乐家的代表作品：巴赫、莫扎特、贝多芬、柴可夫斯基等。

第三章：流行音乐鉴赏3.1 流行音乐的历史背景和发展：从20世纪初的爵士乐到现代的流行音乐。

3.2 流行音乐的形式：摇滚、流行、R&B、嘻哈等。

3.3 流行音乐家的代表作品：迈克尔·杰克逊、麦当娜、艾尔维斯·普雷斯利等。

第四章：爵士音乐鉴赏4.1 爵士音乐的历史背景和发展：20世纪初的美国黑人音乐。

4.2 爵士音乐的特色：即兴演奏、蓝调音阶、摇摆感等。

4.3 爵士音乐家的代表作品：迈尔斯·戴维斯、约翰·刘易斯、查理·帕克等。

第五章：摇滚音乐鉴赏5.1 摇滚音乐的历史背景和发展：20世纪50年代的美国。

5.2 摇滚音乐的特色：电吉他的使用、强烈的节奏感、反叛精神等。

5.3 摇滚音乐家的代表作品：甲壳虫乐队、滚石乐队、林肯公园等。

第六章：民族音乐鉴赏6.1 民族音乐的概念：指各个国家、地区特有的音乐形式。

6.2 民族音乐的特色：独特的音阶、节奏、乐器和演唱方式。

6.3 代表性民族音乐：中国古典民乐、印度古典音乐、非洲部落音乐等。

第七章：电子音乐鉴赏7.1 电子音乐的概念：利用电子设备和技术制作的音乐。

7.2 电子音乐的特色：合成器音色、循环节奏、数字化制作等。

7.3 代表性电子音乐家：大卫·鲍伊、阿瑟夫·库朋、阿兰·韦伯等。

第八章：音乐欣赏的技巧8.1 音乐欣赏的基本原则：聆听、分析和理解音乐。

人音版高中《音乐鉴赏》教材分析1. 引言1.1 研究背景人音版高中《音乐鉴赏》教材是一本专门为高中学生编写的音乐学习教材，旨在帮助学生提高音乐鉴赏能力，培养他们对音乐的欣赏和理解能力。

随着社会的不断进步和教育的改革，音乐教育的重要性日益凸显。

对于学生来说，通过学习音乐鉴赏可以培养其审美情趣，提高文化素养，同时也有助于提升其综合素质和人文修养。

研究人音版高中《音乐鉴赏》教材的内容和特点，探讨其在教学中的应用和存在的问题，对于教育教学工作者和学生都具有重要的指导意义。

当前，人音版高中《音乐鉴赏》教材在高中音乐教学领域中占据重要地位，但随着教育环境和学生需求的变化，教材的更新改进也迫在眉睫。

对于这一教材的深入研究和分析，不仅有助于发现其优点和不足之处，更能够为今后的音乐教学改革提供有益的借鉴和参考。

研究人音版高中《音乐鉴赏》教材的背景意义重大，有助于促进音乐教育的发展和完善，提高教育质量，培养学生综合素质，推动教育事业的全面发展。

1.2 研究意义通过对人音版高中《音乐鉴赏》教材的详细分析，可以更好地了解该教材在教学中的应用情况，发现其中存在的问题和不足之处，并提出相应的改进建议。

这将有助于提高教学质量，促进学生对音乐的理解和欣赏能力的提升，为培养具有优秀音乐素养的学生奠定坚实的基础。

研究人音版高中《音乐鉴赏》教材的意义在于总结和评估该教材在教学实践中的效果，为今后的教学改革和教材设计提供借鉴和参考，进一步推动音乐教育的发展和提升。

2. 正文2.1 人音版高中《音乐鉴赏》教材内容简介人音版高中《音乐鉴赏》教材以系统化和全面性为特点，内容涵盖了音乐鉴赏的各个方面，旨在培养学生对音乐的综合理解能力和鉴赏能力。

教材介绍了音乐的起源和发展历史，让学生了解音乐的演变过程和不同时期的音乐特点。

教材详细介绍了不同类型的音乐作品，包括古典音乐、现代音乐、民族音乐等，让学生能够对不同类型的音乐有所了解和区分。

接着，教材重点讲解了音乐的基本理论知识，如音高、音符、节拍等，帮助学生掌握音乐的基本要素。

人音版高中《音乐鉴赏》全一册高中音乐全册说课稿第一单元学会聆听第一节音乐与人生一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》由吴祖强王燕樵刘德海作曲《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的具有很高的艺术成就通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受体验《草原放牧》《第六悲怆交响曲》思想情绪感受音乐的形式要素培养学生音乐鉴赏和评价的能力②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展为了更好的完成以上目标我的教学重点和难点为3教学重点难点①通过欣赏作品和对音乐的理解学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先播放腾格尔《天堂》的音频配合草原风光图片导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将提问学生从他的歌声中感受到了什么学生回答最后我来总结腾格尔把大草原他的家乡比喻成天堂可见他对大草原的热爱接下来我们再听一个发生在大草原上的故事这个故事很特别是用琵琶来讲述的③完整聆听《草原放牧》之后问学生音乐情绪是怎样的富有生机和朝气天真活泼联想和想象到了什么联想到美丽的草原和放牧的生活情景然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣抗严寒斗风雪保护集体财产的内容④接下来我将有请本班学习舞蹈的同学配合《草原放牧》的音乐展示几个蒙古族舞蹈动作意图是加深音乐记忆培养和激发持久兴趣．⑤然后欣赏《第六悲怆交响曲》了解作品创作背景与作曲家的性格特征让学生从社会文化历史等多维度中感受音乐的旋律特点和体会作曲家的创作意图培养学生音乐鉴赏和评价的能力下面有来了介绍柴可夫斯基④书上第6页⑥接下来引导学生初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素的基本内容⑤书上第8页之后再次聆听《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》通过对音乐的理解向学生提出问题是哪种音乐形式要素发挥艺术作用的讨论最后总结四拓展③聆听管弦乐曲《森吉德玛》感受体验乐曲的音乐情绪想象乐曲的音乐形象及意境分析其形式要素上的主要特点及其变化五总结通过欣赏《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第二单元腔调情韵多彩的民歌第二节高亢的西北腔一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第二单元《腔调情韵多彩的民歌》第二节《高亢的西北腔》本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的花儿和信天游《上去高山望平川》是一首青海花儿在全国各地颇具影响声誉极高《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目表现脚夫的复杂心情通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受体验西北民歌的地方风格认识花儿信天游等民歌体裁②引导学生探究有关民歌的基本知识初步认识西北民歌的基本特征为了更好的完成以上目标我的教学重点和难点为3教学重点难点①引导学生按歌曲的旋律节奏等特点分辨西北的民歌二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先播放阿宝《山丹丹开花红艳艳》的音频配合西北风情图片导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将提问学生《山丹丹开花红艳艳》这首歌曲是我国哪个地方的民歌哪位同学能够用几个词形容一下这首歌曲的旋律特点学生回答我来总结之所以西北民歌的旋律高亢辽阔悠长这与西北人民长期在高原山川之上演唱有着很大的关系接下来就让我们一起走进西北去感受上去高山望平川的感觉③完整聆听《上去高山望平川》之后分小组讨论音乐情绪是怎样的让你联想和想象到了什么下面我来介绍花儿①花儿是流行在青海甘肃宁夏的一种山歌其基本特点是旋律高亢悠长多用假声或真假声结合的方法演唱④接下来在欣赏《脚夫调》之前我将有请音乐课代表为大家朗诵《脚夫调》的歌词由我来介绍脚夫这一职业让同学们带着问题《脚夫调》的音乐情绪是怎样的去聆听歌曲之后我来介绍信天游②信天游是流行在陕西甘肃宁夏的一种山歌⑤最后再次聆听《上去高山望平川》和《脚夫调》让同学们分组讨论西北民歌的基本特征我来引导学生按歌曲的旋律节奏等特点分辨西北的民歌四拓展课后聆听歌曲《黄土高坡》思考为何这首歌曾红遍海内外家喻户晓震撼了一代人的心灵五总结通过欣赏《上去高山望平川》和《脚夫调》可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第二单元腔调情韵多彩的民歌第三节独特的民族风一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第二单元《腔调情韵多彩的民歌》第三节《独特的民族风》本课将主要欣赏学习内蒙古民歌《辽阔的草原》西藏民歌《宗巴朗松》和新疆民歌《牡丹汗》以及讲授蒙古族藏族维吾尔族的民歌特征通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①欣赏几首代表性的民歌引导学生感受体验其音乐情绪认识理解蒙古族藏族维吾尔族民歌的风格特征②认识长调囊玛爱情歌曲等民歌体裁从旋律节奏特点等方面对三个民族的音乐进行比较为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点通过聆听这三首民歌对比欣赏分辨不同民族的民歌特征从旋律节奏等音乐要素进行比较认识三个民族的音乐特征二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先我将播放刀郎的《敖包相会》韩红的《天路》王洛宾的《掀起你的盖头来》这三首歌曲的片段配合三个民族的风景图片导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将全班同学分成三组分别代表蒙古族藏族维吾尔族让他们对本民族的地理风土人情文化传统等方面进行讨论然后选出一位代表为大家讲解③下面欣赏蒙古族民歌《辽阔的草原》完整聆听后我将提问这首歌曲在旋律和节奏上有什么特点这是属于长调歌曲还是短调歌曲同学们分小组讨论后我来总结《辽阔的草原》是一首蒙古族长调歌曲①长调的旋律舒展悠长节奏自如句幅宽大富有浓郁的草原气息④之后老师带你们欣赏一首由才旦卓玛老师演唱的西藏民歌《宗巴朗松》听后我将提问同学们对西藏歌曲了解多少给同学的印象最深的是什么下面我将介绍西藏民歌的特征西藏被称为歌舞之乡②藏族人民创造了灿烂的民族文化藏族音乐可分为民间音乐宗教音乐和宫廷音乐三大类《宗巴朗松》属于民间音乐的歌舞音乐具有典型的囊玛音调囊玛曲调典雅节奏舒展与急速热烈的舞曲形成强烈的对比下面来请同学们列举知道的藏族歌曲如《唱支山歌给党听》《北京的金山上》《高原红》《青藏高原》等⑤接下来欣赏维吾尔族民歌《牡丹汗》让学生边听边思考问题该曲的音乐情绪是怎样的是用什么乐器演奏的学生回答我来总结该曲是一首描写爱情的歌曲主要的演奏乐器冬不拉和手鼓歌曲的旋律明朗奔放感情充沛歌词寓意深刻⑥最后再次聆听《辽阔的草原》《宗巴朗松》《牡丹汗》三首民歌通过对比欣赏分辨不同民族的民歌特征我来引导学生从旋律节奏等音乐要素进行比较认识三个民族的音乐特征四拓展③聆听歌曲《嘎达梅林》判断它是属于长调还是短调五总结通过欣赏《辽阔的草原》《宗巴朗松》《牡丹汗》三首民歌可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第二单元腔调情韵多彩的民歌第四节醇厚的中原韵一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第二单元《腔调情韵多彩的民歌》第四节《醇厚的中原韵》本课将主要欣赏学习山东民歌《沂蒙山小调》和河北民歌《孟姜女哭长城》以及认识民歌与创作歌曲之间的区别了解民歌的音乐特点通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受体验中原民歌的醇厚韵味和音乐风格②认识民歌与创作歌曲之间的区别了解中原民歌的风格特征为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点了解中原民歌的体裁及鱼咬尾和起承转合的创作手法二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导语部分同学们上节课我们欣赏了各具特色的蒙古族藏族和维吾尔族民歌了解了这些民族的人民所创造的灿烂文化今天让我们一起走进中原大地感受体验中原民歌的醇厚韵味和独特风格中原地处太行山以南燕山以南黄河下游以华北中原为主温带气候受季风影响让我们首先来了欣赏一首在全国广为流传的山东民歌《沂蒙山小调》我会让学生带着以下两个问题欣赏后谈感受1这首民歌表现了怎样的思想内容和情绪 2前句的最后一个音就是后句开头的音在音乐的创作中叫做什么先进行分组讨论然后我来总结乐句间同音相连是我国音乐创作中的手法鱼咬尾这首新民歌虽标为小调但由于其旋律舒展感情奔放而带有明显的山歌风格②下面我将请一位学生讲述《孟姜女》的故事孟姜女的故事家喻户晓它深刻地揭露了封建社会残酷的徭役制度带给老百姓的只能是痛苦的生活和悲惨的命运接下来完整聆听河北民歌《孟姜女哭长城》之后我将对学生提问这首歌曲的旋律伴奏和演唱风格有什么特点③最后再次聆听《沂蒙山小调》和《孟姜女哭长城》由师生共同归纳民歌的音乐特点和中原地区民歌的音乐特征②书上第31页教师补充总结中原地区民歌的音乐特征体裁小调最丰富调式徴调式最多其次是宫调式音阶六声七声为多四拓展布置课后作业①比较江苏民歌《孟姜女》的旋律与河北民歌《孟姜女哭长城》的旋律有何异同想一想为什么会发生这样的变化五总结通过欣赏《沂蒙山小调》和《孟姜女哭长城》两首民歌可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第二单元腔调情韵多彩的民歌第五节飘逸的南国风一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第二单元《腔调情韵多彩的民歌》第五节《飘逸的南国风》本课将主要欣赏学习云南民歌《弥渡山歌》和浙江民歌《对鸟》以及认识民歌的民族风格及地方风格了解南方民歌的基本特征通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受并认识南方民歌婉转流畅细腻抒情的风格特征②聆听并分析两首民歌的音乐特征结合当地的生活环境风俗习惯语言特点等因素对形成民歌的民族风格及地方风格的原因进行探究形成较为完整而清晰的认识为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点①一聆听《弥渡山歌》《对鸟》两首民歌感受体验相同地域不同风格民歌的形成和特点②对民歌的民族风格和地方风格形成较为清晰的认识二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先播放《小河淌水》和《放马山歌》的音频配合南方的风景图片导入营造氛围将两首不同风格的民歌进行对比从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将提问学生《小河淌水》和《放马山歌》这两首歌曲是我国哪个地方的民歌哪位同学能够用几个词形容一下这两首歌曲的旋律特点学生回答我来总结南方民歌的旋律多表现的婉转流畅细腻抒情③接下来完整聆听《弥渡山歌》之后分小组讨论音乐情绪是怎样的让你联想和想象到了什么④总结①《弥渡山歌》的歌词共八句前六句或兴或比直到最后两句才切入主题极具南方的含蓄色彩歌曲的旋律婉转飘逸富有南方山歌的独特风格⑤接下来我将提问学生中有没有会说或听过浙江方言的同学哪位同学能够说上两句聆听《对鸟》之后教师带领学生尝试用浙江方言演唱歌曲同时解释乐曲中一些专有名词感受体验其音乐情绪⑥最后再次聆听《弥渡山歌》《对鸟》两首民歌由师生共同归纳南方民歌的基本特征认识民歌的民族风格及地方风格②书上第37页四拓展③分析《对鸟》旋律与当地方言和地理环境间的关系并讨论其他地区的民歌中有无此类似情况五总结通过欣赏《弥渡山歌》《对鸟》两首民歌可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第三单元鼓舞弦动丰富的民间器乐第六节鼓乐铿锵一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第三单元《鼓舞弦动丰富的民间器乐》第六节《鼓乐铿锵》本课将主要欣赏学习民间乐曲《锦鸡出山》《滚核桃》和《童谣》①《锦鸡出山》是依据湖南土家族打溜子改编的一首器乐曲乐曲表现了人们热爱生活的乐观情趣②《滚核桃》是根据山西绛州鼓乐改编的一首作品表现了农民丰收时的喜悦心情④书上44页通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①聆听《锦鸡出山》《滚核桃》感受体验乐曲的音乐情绪想象乐曲所表现的生活内容②在感受乐曲的音乐情绪理解乐曲内容的基础上学习掌握打溜子为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点引导学生参与打击乐合奏等艺术实践从中体验其乐趣了解乐曲的表现方法二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先播放视频《鸭子拌嘴》进行导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将提问学生你们听出了几种民族乐器学生回答我来总结乐器有小钹钗钹大锣木鱼云锣六种乐器让学生感受不同民族乐器的音色特点③接下来完整聆听《锦鸡出山》之后分小组讨论音乐情绪是怎样的让你联想和想象到了什么然后初步引导学生听辩曲子中的乐器在复听全曲之后引导学生体会音乐的节奏特点根据《锦鸡出山》的演奏乐器和乐曲所表现的内容总结出流行于湖南土家族的一种民间器乐演奏形式打溜子④下面我来总结③打溜子通常用马锣大锣头钹二钹四件乐器演奏乐曲内容多描绘动物形象及劳动生活情景⑤过渡语言我国浩瀚的民族器乐曲中有很多丰富的民族打击乐形式下面再欣赏一首山西绛州的民族鼓乐《滚核桃》之后引导学生了解感受乐曲的节奏特点模仿拍打乐曲节奏感受乐曲的头身尾三部分的不同技法同时引导学生体会农民劳动的情景画面及喜悦心情下面我来介绍鼓吹乐⑤书上45页⑥接下来聆听北京民间乐曲《童谣》之后提问学生同学们能听出来这首乐曲是根据北京儿歌转化而来的吗乐曲的音乐情绪是怎样的欢快活泼诙谐它以什么形式出现的吹歌下面我来介绍吹歌⑥书上45页四拓展完成书本拓展与探究中的第四题⑦按下列曲谱练习打击乐合奏五总结通过欣赏《锦鸡出山》《滚核桃》两首民间乐曲可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第三单元鼓舞弦动丰富的民间器乐第七节丝竹相和一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第三单元《鼓舞弦动丰富的民间器乐》第七节《丝竹相和》本课将主要欣赏学习江南丝竹《中花六板》和广东音乐《娱乐升平》①《中花六板》是民间器乐曲牌《老六板》的放慢加花其旋律清新悠扬富有浓郁的江南色彩②《娱乐升平》既保持发扬了广东音乐的传统特色又借鉴了一些欧洲专业音乐创作的作曲技巧从而在风格上有所创新和突破通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受体验江南丝竹和广东音乐的艺术魅力体会其和谐谦让的社会文化内涵②了解江南丝竹和广东音乐的主奏乐器体验其音色特点为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点能听辨区分有代表性的江南丝竹和广东音乐二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先了解学生对我国民间器乐知道多少有没有谁能说出一二然后我将会运用课件向学生展示《江南好》的视频配合风情图片导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后播放《中花六板》全曲引导学生判断乐曲中都使用了哪些民族乐器其中最主要的乐器是什么学生回答我来总结③江南丝竹所用乐器有二胡小三弦琵琶扬琴笛萧笙鼓板木鱼铃等其音乐风格以轻巧明朗欢快活泼为主有时也表现得较为粗犷③为了引导学生进一步感受江南丝竹的美培养他们对中国民族音乐的学习兴趣再次播放《中花六板》片断与《老六板》进行比较引导学生探讨它们之间有什么联系指导学生演唱学生放慢四倍速度唱《老六板》教师用钢琴弹奏《中花六板》的旋律④过渡语言听完了江南丝竹下面再欣赏一首广东音乐《娱乐升平》然后问学生音乐情绪是怎样的让学生描述一下听完后的感受之后引导学生了解广东音乐的特点④广东音乐以高胡扬琴为主奏乐器乐曲通常都短小精悍其音乐风格多轻快活泼缠绵细腻流畅动听⑤最后再次聆听《中花六板》和《娱乐升平》让同学们作比较两首乐曲的音乐风格有什么不同分组讨论四拓展课后作业你对女子十二乐坊这一音乐现象有哪些想法五总结通过欣赏《中花六板》和《娱乐升平》两首民间乐曲可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第四单元国之瑰宝京剧第八节京剧大师梅兰芳一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第四单元《国之瑰宝京剧》第八节《京剧大师梅兰芳》本课将主要欣赏学习京剧《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》和京剧《贵妃醉酒》选段《海岛冰轮初转腾》以及初步了解京剧大师梅兰芳通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生初步了解京剧的产生发展及其京剧大师梅兰芳与梅派艺术②掌握鉴赏京剧艺术的基本知识与技能激发培养学生对传统京剧艺术的兴趣爱好。

人音版（2019）高中音乐必修《音乐鉴赏》课程目录与教学计划表
教材课本目录是一本书的纲领，是教与学的路线图。

不管是做教学计划、实施教学活动，还是做学习计划、复习安排、工作总结，都离不开目录。

目录是一本书的知识框架，要做到心中有书、胸有成竹，就从目录开始吧！
课程目录教学计划、进度、课时安排人音版（2019）必修《音乐鉴赏》
序篇不忘初心
作品鉴赏
不忘初心
祖国颂——纪录片《祖国颂》主题歌
谁不说俺家乡好——电影《红日》插曲
我和我的祖国
本课综合与测试
知识音乐的功能
本单元综合与测试
上篇第一单元学会聆听
第一节音乐要素及音乐语言
作品鉴赏
一杯美酒
轻骑兵序曲
本节综合与测试
知识音乐要素及音乐语言
本课综合与测试
第二节音乐情感及情绪
作品鉴赏
祝酒歌
立志——交响组曲《乔家大院》第二乐章
母亲教我的歌
流浪者之歌
作品鉴赏海上——从黎明到中午——选自交响素描《大海》第一乐章
知识印象主义音乐与德彪西
本课综合与测试
拓展与探究
本单元综合与测试
第十七单元传统风格的解体
第三十三节勋伯格
作品鉴赏预兆——选自《五首管弦乐曲》知识调性音乐与无调性音乐
本课综合与测试
拓展与探究
本单元综合与测试
第十八单元爵士乐掠影
第三十四节流行精粹
作品鉴赏
南部之子
突尼斯之夜
本节综合与测试
知识
迪克西兰爵士乐
摇摆乐
比博普爵士乐
本节综合与测试
本课综合与测试
拓展与探究
本单元综合与测试
本册综合
-11-。

10’
10’新授一．节奏、节拍
1．观看破铜烂铁乐队表演的视频，思考节奏在音乐中的重要作用以及它与节拍、速度之间的关系。

2．尝试遵循统一的节拍和速度完成多声部节奏编创。

3．对比聆听歌曲《一杯美酒》的不同版本，思考节奏与节拍在音乐传情达意中的重要作用。

4. 学习“麦西热普”的典型节奏型并尝试为歌曲伴奏。

5. 聆听歌唱家演唱的《一杯美酒》，加深对节奏重要作用的理解。

二．旋律线
1. 在教师指导下视唱乐谱片段，了解、体验旋律的走向及形态。

对比体验几首歌曲的旋律片段，理解旋律与音乐情绪情感的关系。

上行的旋律线
下行的旋律线
平行的旋律线
波浪形的旋律线
2. 视唱《不忘初心》旋律片段，体验旋律线于歌曲传情达意中的作用。

（1）聆听教师示范《不忘初心》第二乐段的前2个乐句；
（2）跟随教师挥拍视唱。

视唱要求如下：
①听清起始音和拍速；
②起唱前有两小节预备拍并始终正确挥四四拍指挥图示；。