“戏曲进校园”教师培训活动心得

戏曲进校园心得体会(精品4篇)戏曲进校园心得体会篇2戏曲进校园心得体会戏曲进校园活动心得体会戏曲，是中国传统艺术之一，也是世界上最富有情感的艺术之一。

它的特点在于将语言、音乐、舞蹈等多种艺术形式有机地融为一体，通过台词、唱腔、音乐、表演等手段塑造人物形象，表现社会生活。

而戏曲进校园活动，则是为了传承这一艺术形式，让更多的人了解和喜爱它。

我参与了这次戏曲进校园活动，并有幸担任了京剧的讲解员。

京剧，作为中国戏曲中最有代表性的一种，以唱、念、做、打、跳等技艺为特色。

在活动中，我通过讲解、示范、演示等多种方式，向同学们介绍了京剧的起源、发展和基本表演技巧。

同时，我还通过让同学们参与简单的表演活动，让他们亲身感受京剧的魅力。

在这次活动中，我深刻地感受到了戏曲的魅力。

首先，戏曲的语言艺术性极高，通过台词能够准确地表现人物性格和情感。

其次，戏曲的音乐和唱腔十分丰富，通过不同的唱腔和音乐，能够塑造出各种不同的角色形象。

最后，戏曲的表演技巧要求严格，每一个动作、表情、眼神都必须精准到位，才能展现出角色的特点和魅力。

在活动过程中，我也发现了一些问题。

首先，由于现代社会节奏快、压力大，人们很少有机会接触到戏曲这种传统艺术形式，因此对它缺乏了解和兴趣。

其次，戏曲的教学和表演难度较高，需要专业的教师和长时间的训练才能掌握。

通过这次活动，我深刻地认识到了戏曲进校园的重要性。

首先，戏曲是中国传统文化的重要组成部分，传承戏曲就是传承中国文化。

其次，戏曲进校园可以培养年轻人的审美观和艺术修养，让他们更加了解和热爱自己的文化。

最后，戏曲进校园可以促进文化交流，让不同文化背景的人更加了解和尊重彼此。

总之，戏曲进校园是一项非常有意义的活动，它不仅能够传承中国传统文化，还能够提高年轻人的审美观和艺术修养，促进文化交流。

我希望更多的学校和机构能够参与到这项活动中来，让戏曲这一中华文化瑰宝得到更好的传承。

戏曲进校园心得体会篇3戏曲进校园心得体会作为一个戏曲的爱好者，我很荣幸地参加了这次学校组织的戏曲进校园活动。

戏曲进校园的活动总结6篇戏曲进校园的活动总结 (1) 非常开心能有这么一次学习的机会，也很珍惜这次观摩课展示活动，通过这次的学习，可以及时更新自己的教育理念和教学方法，取长补短，发现自己的不足，还有以后需要努力地方向，给自己的教学模式重新定位，更为专业的投入到今后的工作中。

下面是我整理的这次学习心得体会。

--年5月17日上午共二节观摩课，分别是朱倩倩老师执教的《我们的国粹——京剧》和赵阳老师执教的《四千岁你莫要羞愧难当》。

首先，听了第一节课《我们的国粹——京剧》，我感觉朱倩倩老师的教学风格很清新自然，由于是青年教师，身上散发出来那种活力，和孩子们很快的融入到一起，看得出孩子们被这位老师的语言表情吸引着，这是一节小学二年级的课，由于对戏曲的认识很少，教师通过一些视频资料，让孩子更直观的去了解认识京剧，加上老师引导语到位，及时的把孩子引导了教学重点上，并让孩子掌握了重点突破了难点，尤其是在让孩子模仿“小猫叫”的腔调来进行京剧念白的处理上更是点睛之处，很形象的就让孩子学会了具有“京味”的京剧唱腔。

我们在上课时往往用一些边边框框限制住孩子的思维能力，往往我们老师说得多，孩子只能在老师的引导下被固定被模式化，听了这课，我感觉老师的教学随机性很强，大胆放手让孩子去看，去想，去说，去做，这点也是我需要学习的地方。

第二节课是由赵阳老师执教的《四千岁你莫要羞愧难当》。

赵阳老师很巧妙的用说书的方式，把《三国演义》的故事导入进去，极大地激发了学生的学习兴趣，赵老师巧妙地教学设计，环环相扣，层层递进，一步一步的让学生引进教学中去，激发的学生的学习兴趣。

说实话，一说戏曲，作为一名音乐老师，我却是真正的“羞愧难当”，因为我从小就不喜欢戏曲，更别说唱戏了。

我总是认为，现在的学生们有太多的新鲜事物在影响着他们，像这种“老掉牙”的“古董”学生会喜欢吗?能接受吗......但是，通过赵阳老师的这堂课，从根本上改变了我的看法，而且还激发了我学习戏曲的兴趣，顿时我也变成了一名“学生”，跟着赵老师一句一句学唱......第三节是韩群老师为我们带来专题讲座《中小学戏曲教学有效性》。

戏曲进校园活动总结3篇戏曲进校园活动总结篇1为了丰富校园生活，开拓学生的视野，我们学校开设了校本课程——戏曲，这近半年的时间我收获很大：从观看大量视频到模仿学习唱段到最后节目表演，整个过程不论是学生还是我自己都从中学到了许多，得到了锻炼。

在课堂教学中主要着手于作品欣赏、观看视频、发声练习、模唱京剧、黄梅戏、豫剧等戏曲作品选段，引导学生初步了解各种戏曲的发展情况及相关知识;了解唱段内容，感受其情感表现，理解角色的思想感情，学会演唱部分戏曲选段，能够用简单的、经过提炼的动作进行戏曲唱段表演并尝试有个性的'创造性活动。

通过学习和实践，培养学生对戏曲艺术的兴趣和爱好，激发学生参与活动的积极性。

在戏曲教学中，戏曲中拖腔的演唱是最大的一个难题，一字多音，半天唱不完一句，如果仍用传统的听唱或视唱的方法来教唱，学生肯定会觉得枯燥。

因此我们可以把重点放在表演上，通过小组合作，发挥集体的力量，学生边唱边表演，不但学会了演唱，还进一步感觉到了学习戏曲的乐趣。

这一学期我和孩子们模唱了《唱脸谱》、《女驸马》、《卖水》、《打猪草》、《刘大哥讲话理太偏》等经典唱段，我们共同学习，共同体验其中的乐趣。

戏曲的表演唤起学生了解、熟悉、热爱中国戏曲及热爱祖国的高尚热情。

开设这一课程，深受学生的喜爱。

今后，还要努力营造环境，开展一些具有游戏倾向的艺术活动。

只有这样，学生对戏曲才能印象深刻，兴趣浓厚。

我将认真的学习、探索，再接再厉，为学生的课余生活增添色彩。

戏曲进校园活动总结篇2肥东，庐剧之乡。

深厚的文化积淀和浓厚的戏曲氛围，为该县推进“戏曲进校园”提供了良好的先天条件。

肥东县以庐剧、肥东门歌、黄梅戏等群众喜闻乐见的剧种为重点，通过“戏曲专业知识培训”、“少儿戏曲实践”、“优秀民营剧团展演”等丰富多彩的活动，让戏曲的春风吹进校园内。

试点学校先行先试“我们分批次组织全县有关事业单位、国有和优秀民营院团进学校演出，同时，严把戏曲剧目质量关，精心选择或创编一批适合学生，思想性、艺术性俱佳，弘扬社会主义核心价值观、体现肥东人文精神的优秀剧目进校园演出。

戏曲教师培训心得体会总结随着时代的发展，戏曲艺术在现代社会中的地位逐渐被边缘化。

为了更好地传承和发展这一传统文化瑰宝，我参加了一次戏曲教师培训。

通过这次培训，我深刻认识到戏曲艺术的魅力和价值，也感受到了自己在这次学习过程中的成长和收获。

一、戏曲艺术的魅力与价值戏曲艺术是中国传统文化的瑰宝之一，具有深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。

在培训中我深入了解了戏曲的起源、发展历程以及各种戏曲剧种的特点。

通过观看经典剧目的演出和讲解，我更加直观地感受到了戏曲艺术的魅力。

同时我也认识到了戏曲艺术在价值观、道德观、审美观等方面的教育意义，它对于培养学生的综合素质具有重要意义。

二、戏曲教师的职责与使命作为戏曲教师，我们的职责不仅仅是传授戏曲技艺，更重要的是引导学生认识和理解戏曲艺术，培养他们的审美情趣和文化自信。

在培训中我深刻领悟到作为一名戏曲教师，我们需要具备扎实的专业知识、良好的教学能力和创新精神。

我们要用生动有趣的教学方式吸引学生的注意力，激发他们对戏曲艺术的兴趣和热爱。

三、学习过程中的成长与收获通过这次培训，我在专业知识和教学能力方面都有了很大的提升。

首先我对戏曲艺术的理论知识有了更深入的了解，掌握了更多戏曲表演技巧和舞台表现方法。

其次我也学会了如何运用多种教学方法和手段，如情境教学、角色扮演、多媒体辅助等，来提高学生的学习兴趣和参与度。

最后通过与同行交流和学习，我还学到了许多宝贵的教学经验和技巧，为自己的教学之路奠定了坚实的基础。

四、对未来工作的展望与计划在未来的工作中，我将继续努力学习和提高自己的专业素养和教学能力，为戏曲艺术的传承和发展贡献自己的力量。

首先我会组织更多的戏曲演出和活动，让学生有更多的机会接触和了解戏曲艺术。

其次我会探索和创新教学方式和手段，让学生更加喜欢和乐于学习戏曲艺术。

最后我会加强与学生和家长的沟通和合作，共同推动戏曲艺术在现代社会中的发展和传承。

总之这次戏曲教师培训让我受益匪浅，让我更加坚定了从事戏曲教学工作的决心和信心。

戏曲进校园活动总结范文5篇第1篇示例：戏曲进校园活动是一项旨在推广传统文化、丰富学生课余生活的重要举措。

近年来，越来越多的学校开展了戏曲进校园活动，取得了良好的成效。

通过这些活动，不仅能够让学生了解和热爱中国传统戏曲艺术，还能够提高学生的审美素养和文化修养。

下面就让我们一起来总结一下这些活动的收获和成果吧。

戏曲进校园活动为广大学生提供了近距离接触传统文化的机会。

传统戏曲是中国文化的瑰宝，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。

由于现代社会的发展，传统文化在一定程度上受到了冲击和挑战，许多学生对传统戏曲了解甚少甚至完全陌生。

通过戏曲进校园活动，学生能够亲身感受传统戏曲的魅力，了解其中蕴含的文化价值，激发对传统文化的兴趣和热爱。

戏曲进校园活动为学生提供了展示自我才华的舞台。

在活动中，学生不仅可以欣赏专业演员和老师的精彩演出，还可以参与到一些戏曲表演和比赛中，展示自己的戏曲才艺。

通过参与这些表演和比赛，学生能够提高表演能力和团队合作意识，培养自信心和自律精神。

在这个过程中，学生会逐渐发现自己的潜力和特长，为未来的发展打下坚实的基础。

戏曲进校园活动对于学生的成长和发展具有积极的促进作用。

通过这些活动，学生不仅能够了解和热爱传统文化，还能够展示自己的才华和潜力，促进校园文化建设和教育教学质量的提升。

相信在未来的日子里，戏曲进校园活动会越来越受到学校和学生的重视，为传承和发扬中华民族优秀传统文化作出更大的贡献。

第2篇示例：随着社会的发展，戏曲作为我国传统文化的重要组成部分，在各个领域都得到了高度重视和广泛传播。

为了让更多的人了解和热爱戏曲艺术，许多学校都开展了戏曲进校园活动。

本文就对戏曲进校园活动进行总结，以期更好地推动戏曲艺术的传承与发展。

一、活动内容本次戏曲进校园活动在校园内举办了多场戏曲表演，包括京剧、越剧、评剧等多种戏曲形式。

通过专业戏曲演员的精彩表演，向师生们展示了戏曲的独特魅力和韵味。

活动还设置了戏曲讲座和互动交流环节，邀请了资深戏曲表演者和研究者现场解读戏曲艺术，让学生们更深入地了解戏曲的历史渊源和表演技巧。

戏曲进校园心得体会戏曲进校园心得体会范文1随着时间的推移，中国的戏曲文化渐渐地被人们所忽略和遗忘，曾经辉煌的传统艺术形式，如今在年轻人中已经鲜有人知。

因此，“戏曲进校园小课堂”这一活动的举办，正是为了让更多的年轻人接触到优秀的传统文化，而我的个人体验与感触在此。

一、对传统文化的重视。

戏曲作为中国传统文化的代表之一，其内容丰富、艺术手法多样，而且涵盖了中国三千多年历史和文化的精华。

然而，年轻人对于这一文化似乎并不感兴趣，很少有人去学习和了解，甚至会因为陈旧的形式而有所厌恶。

但是，通过“戏曲进校园小课堂”这一活动，我不仅深刻地意识到了戏曲的魅力，也深刻地认识到了传统文化的重要性与宝贵性。

二、丰富的文化内涵。

活动中，老师详细地介绍了各种类型的戏曲，包括昆曲、京剧、豫剧等等，并分别介绍了他们的来历、特点和技巧。

同时，老师还为我们演示了每种戏曲的唱腔和动作，并且还展示了各个戏曲的传统服饰。

通过这些细致的介绍和演示，我深镇了解了戏曲的文化内涵与深刻的民俗底蕴，对它有更加深刻的认识。

三、提高文艺素养。

之前我并不了解戏曲的艺术形式及演出技巧，也不知道如何欣赏戏曲的.精髓。

但是在参加活动后，我感受到了戏曲的魅力和内涵，更加懂得了如何欣赏它们的美妙。

此外，通过学习和欣赏戏曲，在某种程度上也提高了我的文艺素养，对于更多的艺术形式我也有更深刻的感受与理解。

四、传承优秀传统文化。

传统文化中蕴含了中国的历史、文化和民族的品质，是我们国家和民族的瑰宝。

然而，如今随着现代化的趋势，这些优秀的元素逐渐失去了人们的关注和传承。

因此，“戏曲进校园小课堂”这样的活动正是通过它的方式和手段，让传统文化得以传承和发扬光大。

而我，作为其中的参与者和体验者，认为这样的活动必须要坚持下去。

五、未来的重要使命。

将优秀传统文化得到传承和发扬，这是我们每一个人都有责任和义务的事情。

随着社会的发展以及科技的进步，我们更容易接触到大量的现代文化，然而如何让我们的文化元素不被遗忘，如何让优秀的传统文化流传下去，这是我们每一个人都需要关注和思考的问题。

戏曲进校园读后感15篇戏曲进校园读后感1中国戏曲，历史悠久，种类繁多，是我国几千年民族历史文化的一种象征，它也是我国的民族风格特色之一。

今天我们学校就举行了一场关于戏曲的活动——戏曲进校园。

我们激动万分，到了第二节下课，我们排着队有序的入了场。

节目开始了，主持人首先介绍了戏曲，宣布现在开始。

开始表演节目了，第一个节目是孙悟空借芭蕉扇。

孙悟空真是武艺高强呀！剩下的节目更是五花八门！其中，让我最感兴趣的是最后的戏曲基本功展示，空翻，铁铺翻等。

看完这些戏曲，我很佩服他们。

俗话说："台上一分钟,台下十年功"，他们之所以演得这么好，可都是平时练的呀！戏曲进校园读后感2今天中午我在午托部时，听到有人说会在学校，今天下午会在学校听戏曲，刚开始我还不信，不一会儿，我到操场上玩的时候，看到学校门口停着一辆大巴。

到了学校我才看到在国旗台前面搭着一个大舞台，这我才相信，他们说的话，过了一会儿，三到六年级的学生全都到大舞台的前坐下。

主持人说：今天，给我们讲一讲豫剧、京剧、越剧。

戏曲开始了，演的有:《卷席筒》、《小放牛》、《花木兰》等等……在这些戏曲中，我比较喜欢小放牛和花木兰，下面我给大家介绍一下小放牛吧，剧中有一位姑娘在放羊中迷路了，在此，还有一位牧童在放羊，这位姑娘去问路，俏皮的牧童给这位姑娘说：我们对对子，我对上联，你对下联，如果你对对了，我就送你到杏花村，于是二人就一问一答，而且边唱边舞，对完对子，结果这位姑娘对的全对，于是牧童就送姑娘到杏花村。

其实我们在生活中，多听听戏曲，也能感受到戏曲的美好。

戏曲进校园读后感3戏曲是中国传统的戏剧形式。

是包含文学、音乐、舞蹈、戏曲是中国传统的戏剧形式。

是包含文学、音乐、舞蹈、。

今天上午，我们学校进行了戏曲进校园的活动，河南不光有食物的特色：烩面。

我们河南也有很有象征的豫剧。

以前我认为戏曲都是一些老掉牙的东西，动作很慢，说话很慢，没有一点节奏感，跟不上现在的潮流，但是，你认真看一看，认真听一听你就会发现，戏曲其实挺有趣的。

小学教师戏曲培训心得体会在教育的广阔天地里，传统文化教育是不可或缺的一部分。

作为一名小学教师，我有幸参与了一次专业而深入的戏曲培训。

这次经历不仅让我对戏曲有了全新的认识，也让我深刻体会到了将戏曲艺术融入教学的重要性。

戏曲，作为中华民族的瑰宝，承载着丰富的历史文化和深厚的道德情感。

在培训之初，我对戏曲的了解仅限于皮毛，甚至有些刻板印象。

随着培训的深入，我被戏曲的魅力深深吸引。

从唱腔的抑扬顿挫到身段的刚柔并济，从脸谱的丰富多彩到服饰的华丽精美，戏曲艺术的每一个细节都透露出无尽的智慧和美感。

在培训过程中，我们学习了不同剧种的基本知识，包括京剧、昆曲、越剧等。

每一种剧种都有其独特的表演风格和技巧，这些知识的积累对于日后的教学实践大有裨益。

更让我感到兴奋的是，我们有机会亲自上台，体验了戏曲表演的过程。

虽然我的表演还很生疏，但在老师和同学们的鼓励下，我逐渐找到了感觉，这种亲身体验让我对戏曲有了更深的理解和感悟。

通过这次培训，我认识到，将戏曲艺术融入小学教学，不仅可以丰富学生的精神世界，还能激发他们对传统文化的兴趣。

在语文课上，我们可以选取经典的戏曲故事，让学生了解戏曲文学的魅力；在音乐课上，可以教授一些简单的唱腔，让学生感受戏曲音乐的韵律；在美术课上，可以引导学生绘制脸谱，培养他们的艺术创造力。

当然，将戏曲艺术融入教学并非易事。

我们需要根据学生的年龄特点和认知水平，选择合适的教学内容和方法。

还需要与其他学科教师协作，共同设计跨学科的教学活动，让学生在不同的学习场景中感受戏曲艺术的魅力。

这次戏曲培训，不仅是一次专业技能的提升，更是一次文化自觉的觉醒。

我深感作为一名小学教师，我们有责任也有义务将戏曲这一传统艺术形式传承下去，让它在孩子们的心中生根发芽。

未来，我将继续探索如何将戏曲艺术与教学相结合，让这份传统的艺术之花在教育的天空中绽放出更加绚丽的光彩。

戏曲培训不仅仅是一次技能的学习，更是一次心灵的洗礼。

它让我明白，作为教师，我们不仅要传授知识，更要传递文化，培养学生的文化自信和审美情趣。

教师戏曲艺术培训心得体会教师戏曲艺术培训心得体会一、前言戏曲是中国传统文化的重要组成部分，而培养和传承戏曲艺术的教师是至关重要的。

为了提高自己戏曲艺术的水平，我参加了一次为期一周的教师戏曲艺术培训班。

通过这次培训，我不仅加深了对戏曲艺术的理解，而且对如何教授戏曲艺术也有了更深入的认识。

以下是我在这次培训中的心得体会，希望对戏曲教学者有所启发和帮助。

二、教师戏曲培训的目的和意义教师戏曲培训的目的是提高戏曲教育工作者的戏曲艺术水平和教学能力，进而提高戏曲教育质量。

戏曲艺术是中国传统文化的瑰宝，通过戏曲教育，可以培养学生对传统文化的了解和热爱，提高学生的审美能力和艺术修养。

而作为戏曲教育的从业者，只有具备扎实的戏曲基本功和丰富的戏曲知识，才能有效地传授给学生，并激发学生的兴趣和热情。

三、戏曲基本功培训体会1.身段训练戏曲表演离不开身段，通过身段训练可以使身体更加灵活、协调。

在培训班中，我们进行了一系列身段训练的练习，比如各种动作的跟拍、手部动作的操练等。

通过这些训练，我感受到了戏曲表演对身体的要求，也明白了身段训练对于提高戏曲表演水平的重要性。

2.声腔训练声腔是戏曲表演的核心，是传达角色情感和表达艺术形象的重要手段。

在培训班中，我们进行了声腔的练习，比如如何正确发声、如何保持音色的稳定等。

通过这些练习，我学到了如何通过声腔来表达不同的情感和角色特点。

3.动作训练戏曲表演的动作非常独特，需要细致入微的表达和灵活的身体控制。

在培训班中，我们进行了一系列的动作训练，比如舞台走位、手势运用等。

通过这些训练，我学到了如何通过动作来表达角色的特点和情绪，以及如何使动作更加精准和生动。

四、戏曲知识学习体会1.戏曲的历史与发展了解戏曲的历史与发展对于理解戏曲艺术有着重要意义。

在培训班中，我们学习了戏曲的起源、发展和演变过程，了解了不同流派的特点和风格。

通过这些学习，我明白了戏曲艺术的博大精深，也更加珍视对传统文化的传承和发扬。

教师戏曲知识培训心得体会在浓厚的文化氛围中，我有幸参加了此次为期一周的教师戏曲知识培训。

作为一名教育工作者，我深知传统文化的重要性，而戏曲作为中华民族宝贵的文化遗产，其价值不言而喻。

通过这次培训，我不仅对戏曲有了更深刻的认识，也领悟到了将戏曲融入教学的重要意义。

培训的第一天，我们被引导进入戏曲的世界。

讲师从戏曲的起源讲起，让我们了解到它的历史渊源和发展脉络。

我被告知，戏曲不仅仅是一种表演艺术，它还蕴含着丰富的哲学思想、伦理道德和审美情趣。

通过对京剧、昆曲、越剧等不同剧种的学习，我感受到了戏曲多样性的魅力。

随着培训的深入，我们开始学习戏曲的基本元素，包括唱、念、做、打。

每一个环节都要求高度的专业性和精湛的技巧。

我尝试着模仿老师的动作，虽然生疏且不够标准，但那种全身心投入的感觉让我深深着迷。

戏曲的身段、手势、眼神等非言语表达方式，是那么地细腻而富有表现力，它们传递着角色的内心世界和戏剧的情感冲突。

在培训的过程中，我还学到了如何鉴赏一部戏曲的好坏。

我们观看了几部经典的戏曲剧目，讲师详细解析了它们的艺术特点和社会意义。

我学会了从剧本构思、角色塑造、舞台设计等方面去分析和欣赏一部戏曲作品。

这种能力不仅仅提升了我的文化素养，也为我未来在教学中引导学生提供了新的视角和方法。

最令我印象深刻的是培训的最后一天，我们亲自上台体验了戏曲表演。

虽然只是简单的片段，但在台上的那一刻，我深刻感受到了戏曲演员的不易。

每一次的转身、每一次的唱腔，都需要无数次的练习和磨砺。

我对于这些默默传承文化的艺术工作者充满了敬意。

通过这次培训，我更加明白了作为一名教师，我们有责任将戏曲这一传统艺术传授给学生，让他们了解和喜爱自己的民族文化。

我相信，通过我们的引导和教育，学生们能够从戏曲中学到更多，不仅能提升他们的艺术修养，还能激发他们对于中华文化的自豪感和归属感。

总结这次培训的心得体会，我深感戏曲艺术的博大精深。

它不仅是艺术家的舞台，更是传递文化、教育后人的桥梁。