婚纱的故事
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婚纱的历史渊源在西方国家,婚纱已经成为最普遍的嫁衣,所有的新娘都会选择一件纯美的白纱,伴随自己走进婚姻的殿堂。
那么,它又是如何发展到今天的样式呢?让我们一起来寻迹婚纱的历史渊源...1、古埃及——最早的婚纱婚礼穿戴婚纱的习俗看似历史短暂,不过一百余年,然而嫁衣由来已久,可追溯到四千年前的古埃及时期。
根据遗留下来的象形文字记载,古埃及宫廷贵族新娘传统穿着白色亚麻质地的多层细褶薄纱裙,前胸袒露,袖到肘部,胸、腰部位由线绳系在乳房以下,下身着钟形衣裙。
嫁衣整体紧身合体,褶裥装饰层次分明,被认为现代婚纱礼服的雏形。
因当时衣物多以亚麻纺线织布,而亚麻染色困难,故颜色上白色为主,其他颜色如黄、蓝、绿、红则小面积使用。
2、古罗马——婚纱雏形公元前9世纪的古罗马,在文化礼仪上进入成熟繁盛阶段。
宗教渗透人们生活的每一个方面,各司神灵的形象描摹在重要仪式中随处可见。
彼时白色象征欢庆喜乐,人们时常在节庆场合穿戴白色衣饰,婚礼作为人生最重要的典礼之一也不例外。
除却颜色的限定,传统嫁衣配饰也常展现出纯洁的象征形态。
婚礼上,新娘身着一件由父母赠送的崭新白色丢尼加(Tunica)礼袍,以此象征新娘的纯洁,丢尼加礼袍上系有一个只能由新郎解开的大力神赫拉克斯(Herculean)结。
整套婚纱中最重要的元素是头纱,古称Nuhere,为面纱(Veiling)的术语,同义于结婚。
面纱多为橘黄色,取自代表纯洁处女的女灶神Vesta的火焰。
而新娘头上的白色百合花环,不仅是对婚纱的呼应,更是纯洁象征的加强。
3、14世纪——裙拖的产生中世纪对服饰发展的主要原因为宗教和十字军东征,后者有如展开了一条“丝绸之路”,促进了东西方文化艺术和商业贸易的交流,不仅增加了服装面料的多样性,更带动了刺绣、纹样、镶嵌珠宝等装饰潮流。
14世纪,带有裙拖的紧身柯特哈蒂裙(Cotehardie)成为传统的婚纱,蕾丝装饰背部和前身,拥有长而贴体的袖子,膨大的裙子开一条裂缝,露出里面也带有裙拖的衬裙。
嫁衣背后的真实故事嫁衣,是每个女孩心中的梦想,也是每个女人婚礼上最重要的一件服饰。
它承载着新娘对美好未来的向往,也传承着家族的情感和传统。
然而,嫁衣背后的故事往往鲜为人知,它们可能是一段家族的传承,也可能是一段难忘的回忆。
在中国传统文化中,嫁衣承载着家族的情感和传统。
它不仅仅是一件服饰,更是家族文化的传承。
每一件嫁衣都蕴含着家族的情感和故事。
它可能是母亲年轻时的嫁妆,也可能是祖母留下的珍贵遗物。
这些嫁衣背后,都有着一段段感人的故事,记录着家族的兴衰和传承。
除了家族的传承,嫁衣背后也可能隐藏着一段难忘的回忆。
在每个女人的婚礼上,嫁衣都扮演着重要的角色。
它见证着新娘从单身到成为人妻的转变,承载着她对美好未来的憧憬和祝福。
每一件嫁衣都承载着新娘的梦想和希望,也记录着她人生中最重要的时刻。
然而,嫁衣背后的故事并不都是美好的。
有的嫁衣可能承载着新娘的泪水和痛苦。
它们可能是一段失败婚姻的见证,也可能是一段无法言说的痛苦和折磨。
这些嫁衣背后的故事,或许并不为人所知,但它们却是真实存在的。
它们记录着女人在婚姻中所承受的一切,是一种无声的呐喊和宣泄。
嫁衣背后的故事,或许各不相同,但它们都是真实的。
它们承载着家族的传承和情感,也记录着女人的梦想和回忆。
每一件嫁衣都有着属于自己的故事,或许它们并不为人所知,但它们却是真实存在的,它们见证着女人的成长和坚强。
嫁衣背后的故事,或许需要被倾听,也需要被珍惜。
它们是女人生命中重要的一部分,也是文化传承的重要组成部分。
让我们一起去倾听嫁衣背后的故事,去珍惜每一段真实而动人的情感。
婚纱的历史由来婚纱的由来一婚礼虽是世界各国自古以来就存在的仪式,但新娘在婚礼上穿婚纱的历史却不到200年时间。
婚纱礼服的雏形应该上朔到公元前1700~公元前1550年古希腊米诺三代王朝贵族妇女所穿的前胸袒露,袖到肘部、胸、腰部位由线绳系在乳房以下,下身着钟形衣裙,整体紧身合体的服装。
如今新娘所穿的下摆拖地的白纱礼服原是天主教徒的典礼服。
由于古代欧洲一些国家是政教合一的国体,人们结婚必须到教堂接受神父或牧师的祈祷与祝福,这样才能算正式的合法婚姻,所以,新娘穿上白色的典礼服向神表示真诚与纯洁。
西方19世纪以前,少女们出嫁时所穿的新娘礼服没有统一颜色规格,直到1820年前后,白色才逐渐成为婚礼上广为人用的礼服颜色。
这是因为英国的维多利亚女王在婚礼上穿了一身洁白雅致的婚纱。
从此,白色婚纱便成为一种正式的结婚礼服,如今,有的人不懂婚纱的来历,自己别出心裁,把新娘的婚纱做成粉红或浅蓝的颜色,以示艳丽。
其实,按西方的风俗,只有再婚妇女,婚纱才可以用粉红或湖蓝等颜色,以示与初婚区别。
婚纱由来二十六世纪的欧洲爱尔兰皇室酷爱打猎,在一个盛夏午后,皇室贵族们带着猎枪,骑着马和成群的猎兔犬在爱尔兰北部的小镇打猎,巧遇在河边洗衣的萝丝小姐(Rose.Miss),当时的理查伯爵顿时一见钟情,被萝丝小姐的纯情和优雅气质深深吸引,同时萝丝小姐也对英俊挺拔的理查伯爵留下深刻的爱慕之意.狩猎返回宫廷的伯爵彻夜难眠,并在当时封建社会所不能接受的情况下,鼓起勇气提出了“门不当,户不对”对出生于农村的萝丝提出求婚迎娶的念头!皇室一片哗然,并以坚决捍卫皇室血统而反对。
由于伯爵的坚持,为了让伯爵死心,皇室提出了一个当时几乎不可能实现的要求,希望萝丝小姐能在一夜之间缝制一件白色圣袍(当时没有穿白纱嫁娶的习惯),而要求是长度符合,从爱尔兰皇室专署教堂的证婚台前至教堂大门的白色长袍。
要求提出,理查伯爵心想心仪的婚事几乎已成幻灭.....但当时的萝丝小姐却不以为然,居然和整个小镇的居民们彻夜未眠,共同合作,在天亮前缝出了一件精致且设计线条极为简约又不失皇家华丽气息的16米白色圣袍,当这件白色圣袍于次日送至爱尔兰皇室时,皇家成员无疑不深受其感动并被极高情感的设计理念所打动,在爱尔兰国王及皇后的允诺下并完成了童话般的神圣婚礼.....这就是全世界第一件婚纱的由来。
婚礼习俗的由来的故事婚礼是人们生命中一段重要的仪式,承载着两个人的爱情和幸福。
然而,各个国家和地区的婚礼习俗却有所不同。
这些习俗的背后往往蕴藏着丰富的文化和历史故事。
在本文中,我们将探究一些婚礼习俗的由来故事,以期了解这些习俗背后的意义和价值。
1. 西方白纱婚纱西方国家的婚礼习俗中,新娘穿着白色婚纱的习俗被广泛接受并延续至今。
这一习俗起源于19世纪欧洲贵族社会,当时英国女王维多利亚嫁给了亲王阿尔伯特。
维多利亚选择了一件白色的婚纱,以示纯洁和高贵。
这一举动受到了广泛的赞赏和模仿,逐渐形成了西方婚礼中白纱婚纱的习俗。
2. 中国红盖头在中国传统婚礼中,新娘戴着红色盖头是一种常见的习俗。
这一习俗源自中国古代的传统文化观念。
古人认为红色能够驱邪、避灾,代表着喜庆和吉祥。
因此,新娘戴红盖头是为了保护自己免受邪恶势力的侵害,也表示对新婚生活的祝福和美好愿望。
3. 印度花环交换印度的婚礼习俗中,新郎和新娘会互相戴上花环,这被视为婚姻的象征。
这一习俗源自印度教文化中的传统婚礼仪式。
在仪式中,新郎和新娘会通过交换花环来表示他们的爱意和承诺。
这个简单的动作象征着两个人在婚姻中的互相关爱和尊重,是建立和谐婚姻的重要一步。
4. 日本酒碗交换日本传统婚礼中,新郎和新娘会举行酒碗交换的仪式。
这一习俗源自日本古代的贵族社会。
在仪式中,新郎和新娘分别举起酒碗,交换酒碗喝下对方的酒。
这是为了象征两人之间的契约和誓约。
而且,这也是一种向来宾表达新郎和新娘对他们参与婚礼的感激之情的方式。
5. 非洲豪华婚礼非洲一些部落和民族有着非常奢华的婚礼习俗。
比如,在尼日利亚的豪斯族和也鲁巴族中,举办婚礼时会变得非常盛大和浓烈。
婚礼上会有音乐、舞蹈和传统的仪式,还有华丽的服饰和装饰品。
这些奢华的婚礼习俗反映了这些部落和民族对婚姻的重视和社区团结的观念。
总结起来,婚礼习俗的由来故事多种多样,背后承载着不同国家和地区的文化传统和历史背景。
通过了解和尊重这些习俗的起源和意义,我们可以更好地理解这些文化,促进跨文化的交流和理解。
美满的未来祝福新婚夫妇的婚礼故事故事一:缘定一生在一个温暖的春日,阳光透过树叶的间隙洒在礼堂上,伴随着悠扬的音乐,新娘踏着白色的婚纱步入礼堂,迎接她生命中最重要的时刻。
新郎怀着满满的祝福和喜悦,等待她的到来。
两人曾经交错的目光,在这个瞬间变得如此默契。
他们相互握紧了对方的手,准备迈入婚姻的殿堂。
故事二:誓约承诺在这个美丽的仪式上,新郎与新娘庄严地面对着神圣的誓言。
他们交换了金色的戒指,象征着永恒的爱情和忠诚。
在亲友的见证下,他们深情地向对方表达了爱的誓言,让所有人感受到爱的力量。
故事三:爱的见证教堂的钟声响起,新娘和新郎步入新婚人的殿堂,见证着他们对彼此的全部承诺。
他们回顾了相识相知的点点滴滴,分享了彼此身上的闪光点和美好回忆。
朋友们紧紧围绕着他们,带着祝福和笑意,见证了这段美丽的旅程的开始。
故事四:美满的庆典充满喜悦和热闹的庆典让大家为新婚夫妇送上了祝福。
他们的家人和朋友合力准备了一场精彩的晚宴,为新人们庆贺这个喜悦的时刻。
庆典上灯光璀璨,音乐婉转,人们载歌载舞,将这份欢愉传递给新婚夫妇,为他们的美满未来加油助威。
故事五:爱的憧憬新婚夫妇在美满的未来中展望着婚姻生活。
他们相互携手,共同追求幸福和成长。
他们策划了一系列的梦想和目标,希望能够成为彼此最忠实的支持者和伙伴。
两人相交融合,展开了一段绚丽多彩的婚姻旅程,共同书写他们的未来。
结语:这是一个关于新婚夫妇美满婚礼故事的描写。
他们在仪式中庄严的誓约承诺,他们的亲朋好友见证了他们的幸福时刻和美好庆典。
新婚夫妇的未来充满了希望和憧憬,他们期待着共同执手走过美满的婚姻生活,为彼此创造幸福的未来。
愿他们的婚姻之路永远充满爱与欢声笑语。
嫁衣背后的真实故事
在古代,嫁衣的制作是一项极为繁琐的工艺,需要经过精心的设计和精湛的技艺。
而每一件嫁衣背后都有着一个动人的故事。
有的嫁衣是母亲为女儿亲手缝制的,代表着母爱的深情;有的嫁衣是祖辈留下的传家之宝,承载着家族的传统和荣耀;有的嫁衣则是新郎为新娘精心挑选的,寄托着对爱情的美好祝福。
每一件嫁衣都承载着家族的情感和故事,它们不仅是一件衣服,更是一段真实的历史。
然而,嫁衣背后的故事并不都是温馨和美好的。
在古代,有些女子被迫嫁给并
不喜欢的人,她们穿上的嫁衣可能是泪水和无奈的交织;有的嫁衣是在战乱中匆忙缝制的,背后可能隐藏着家族的悲伤和离别;还有一些嫁衣是为了政治联姻而制作的,新娘可能只是政治利益的牺牲品。
这些嫁衣背后的故事,或许让人心碎,但却是真实的历史写照。
嫁衣背后的故事,既有欢乐和幸福,也有悲伤和无奈。
它们记录着古代女子的
命运,承载着家族的情感和传统。
每一件嫁衣都是一段真实的历史,它们见证着时代的变迁和人生的起伏。
让我们铭记嫁衣背后的真实故事,珍惜当下的幸福与自由。
婚纱品牌故事文案每个女孩在成长的过程中,都梦想着穿上美丽的婚纱,和自己心爱的人步入婚姻的殿堂。
而在这个特殊的时刻,婚纱品牌就扮演着至关重要的角色。
那么,这些著名的婚纱品牌的背后,都有着怎样的故事呢?1. Vera WangVera Wang 婚纱品牌创始人 Vera Wang 是一位当过职业花样滑冰选手、设计师、编辑的多才女。
她的婚纱品牌成立于 1990 年,是追求个性化、高端定制的新娘们的首选。
她的婚纱设计风格大胆、富有创意,以华丽的细节和精美的刺绣让新娘们成为完美的公主。
2. Monique LhuillierMonique Lhuillier 婚纱品牌创始人 Monique Lhuillier 出生在菲律宾,后来搬到洛杉矶。
她的婚纱设计以精湛的手工细节和优雅的风格著称。
从纯净简约的婚纱到奢华华丽的礼服,她的作品总能为每个新娘定制出一件最适合她自己的婚纱。
3. PronoviasPronovias 婚纱品牌的创始人是一位名叫 Alberto Palatchi Ribera 的西班牙商人。
他的婚纱品牌创立于 1922 年,凭借着优秀的设计和高品质的面料,在全球范围内受到广泛的赞誉。
Pronovias 的婚纱设计充满激情和浪漫,以华美的花朵图案、精致的刺绣和流行的裙摆风格为主。
4. MarchesaMarchesa 婚纱品牌的创始人是两位女性设计师 Georgina Chapman 和 Keren Craig。
她们的婚纱设计风格多样,从简单的连衣裙到华丽的礼服,每一件作品都能体现出她们的精湛工艺和非凡创意。
Marchesa 婚纱品牌的服装非常受明星们的喜爱。
5. Galia LahavGalia Lahav 婚纱品牌创始人 Galia Lahav 是一个以色列设计师。
她独特的婚纱设计风格是以华丽奢华的风格、野性的元素和优雅的细节为主。
她的婚纱经常出现在时尚杂志上,也成为了许多名人和富豪的首选。
以上就是几个著名的婚纱品牌的故事。
红嫁衣背后的真实故事红嫁衣,是中国传统婚礼上的一种传统服饰,代表着喜庆和祝福。
然而,在这件红嫁衣背后,却隐藏着一段真实而令人唏嘘的故事。
故事的主人公是一个名叫小雪的女孩。
小雪出生在一个普通的农村家庭,从小就过着朴实的生活。
她聪明伶俐,性格开朗,深受家人和村里人的喜爱。
然而,在小雪十八岁那年,她的父母却因为家庭的贫困而决定让她嫁给一个富裕的老头子。
小雪的父母为了能够给她一个好的嫁妆,舍近求远,四处借钱,最终凑齐了一份不算太差的嫁妆。
然而,小雪心中的梦想却并不是嫁给一个年迈的陌生人,而是能够自由地选择自己的爱情和婚姻。
在婚礼当天,小雪穿上了那套红嫁衣,她的眼中满是无奈和悲伤。
她知道自己的命运已经被人为地安排好了,她已经没有了选择的余地。
她的心中充满了对父母的愧疚和对生活的无奈。
她站在镜子前,看着自己身穿红嫁衣的模样,泪水不禁涌上了眼眶。
婚礼进行到一半,小雪突然挣脱了众人的束缚,她奋力地跑出了婚礼现场。
她不知道自己要去哪里,只是觉得不能就这样被人生绑架。
她跑啊跑,一直跑到了乡间的小山村,她找到了一个老奶奶,向她倾诉了自己的烦恼和无助。
老奶奶听完了小雪的故事,默默地为她泡了一碗热腾腾的姜茶,然后对她说,“女孩,你要勇敢地面对生活,不要被命运束缚。
只有你自己敢于追求自己的幸福,才能真正活出自己的精彩。
”。
小雪听了老奶奶的话,心中豁然开朗。
她决定不再回去,她要自己去追寻自己的幸福。
她在乡间找到了一份工作,开始了新的生活。
她努力工作,独立生活,不再依赖任何人。
她开始重新学习,提高自己的文化素养。
她结交了新的朋友,拓宽了自己的视野。
她渐渐地忘记了那段不堪回首的婚礼,开始迎接新的生活。
经过了几年的努力,小雪成为了一名优秀的职业女性,她有了自己的事业和生活。
她再次穿上了一套红色的嫁衣,这一次,她是因为真正的爱情而穿上的。
她和自己心爱的人走进了婚姻的殿堂,开始了新的生活。
红嫁衣背后的真实故事告诉我们,生活中总会遇到各种各样的困难和挫折,但只要我们勇敢地面对,努力奋斗,就一定能够找到属于自己的幸福。
细看世界婚纱的前世今生厦门姝婕服装设计工作室这是每个女孩都期待和释放美丽的一天,畅想在梦中的婚礼,披上奢华唯美的婚纱礼服,婚礼自然成了新娘们的时尚秀场。
婚礼虽是世界各国自古以来就存在的仪式,但婚纱礼服的历史却不到200年时间。
从古至今,婚纱渐渐的被挂上时尚、流行、奢华。
那何尝不追溯至源头,到底是如何潜移默化的呢?是古希腊贵族,还是欧洲皇室们留下的踪迹呢?十六世纪的欧洲,理查伯爵在爱尔兰北部的小镇打猎时,巧遇了在河边洗衣的萝丝小姐(Rose.Miss)。
当时理查伯爵顿时与Rose.Miss一见钟情,但是皇室的条件却是希望萝丝小姐能在一夜之间缝制一件长度符合,从爱尔兰皇室专署教堂的证婚台前至教堂大门的白色长袍。
最后,一件精致且设计线条极为简约又不失华丽气息的16米白色圣袍诞生了,传说这就是全世界第一件婚纱。
细看世界婚纱的前世今生公元前1700--前1550年对于婚纱的由来,可谓是有着不同的说法,在古希腊公元前1700--前1550年的米诺三代王朝贵族妇女所穿的前胸袒露式礼服,下身为钟形裙摆。
这样的整体紧身贴合的服装传说是婚纱礼服的最早雏形。
1850 婚礼晚宴裙Evening Dress1760- France16世纪欧洲文艺复兴时期在16世纪欧洲文艺复兴时期,出现了紧身裹胸和裙撑,从此,礼服的概念逐渐变得清晰化。
设计师们开始创造出多样的立体效果,如此的丰富思路,也为后来的婚纱礼服设计中立体裁剪作了铺垫。
裙撑在17-18世纪的欧洲时期,一种风靡、富丽豪华的巴洛克艺术与轻便纤巧的洛可可艺术被运用到了婚纱礼服上,彰显着婚礼的隆重以及婚纱礼服的奢华与高贵。
婚纱渐渐地从原本的低领口被端庄的高领口所取代,质料开始多用华丽的锦缎,领口、袖口和裙摆还镶缀上不少花饰。
19世纪19世纪可谓是一个精彩纷呈的时代,庄重的婚纱渐渐被赋予上了新古典主义、浪漫主义、复古主义,如此多元化地呈现,似乎将婚纱带入了时尚潮流之下。
最初的丝和缎等面料也开始频频出现了网状薄纱、蕾丝等“对手”,让准新娘们眼花缭乱。
【爱情故事】婚纱,婚戒熙熙攘攘的人群中,年轻的情侣小云和小明走在一起。
他们已相恋多年,终于决定走入婚姻的殿堂。
在这个特别的日子里,他们为自己挑选了一套美丽的婚纱和一对精致的婚戒。
小云特别迷恋婚纱,她总是幻想着穿上美丽的白纱,在婚礼上成为全场的焦点。
她来到了一家婚纱店,穿起了一件闪耀着光芒的婚纱。
镜子前的小云惊叹不已,她觉得自己就像是一个公主,这个世界只属于她和她的王子。
小明一直想要给小云一个难忘的求婚仪式。
他在一个风景优美的花海中悄悄地向小云下跪,掏出一对精致的婚戒,对小云说:“亲爱的,嫁给我吧!我愿意陪伴你一生一世!”小云泪流满面,她感动地点头答应了小明的求婚。
婚礼的日子终于到来了。
小云穿着美丽的婚纱,哭得鼻子都红了,小明紧紧握着她的手,眼中充满了幸福和满足。
两个人在热烈的掌声中,誓言了今生的守候和彼此的承诺。
婚后的日子,小云和小明过得幸福满满。
他们经历了生活中的 ups and downs,一起分享着幸福和悲伤。
每当小云感到迷茫和困惑时,她总会看着手中那对婚戒,深深地感受到小明对她的爱和支持。
婚後几年,小云和小明决定要一个属于自己的小天地。
她们买了一套小户型的房子,温馨又舒适。
小云充满母性的显现,她用心地布置着每一个角落,为了留下温馨的回忆。
每天晚上,小云和小明都坐在沙发上,回忆过去,展望未来。
他们的爱情故事像是一朵美丽的花儿,开满甜蜜和幸福。
他们一起经历了生活的风风雨雨,一起努力奋斗,互相扶持。
他们的爱情就像一对婚戒,永远相互紧扣,无论何时何地,他们都不会放手。
现在,小云和小明已经老去,白发苍苍。
他们坐在摇椅上,一起看着远方,回忆着曾经的甜蜜时光。
小云亲亲地凝视着手中的婚戒,她仿佛看到了曾经年轻的自己和小明,并感受到了他们曾经的爱。
这对婚纱和婚戒见证了他们的爱情故事,也成为他们人生中的宝物。
无论岁月如何流转,他们的爱情永远不变。
他们相信,这份爱情像婚戒一样金色永恒,没有时间的限制,没有风雨的严苛。
婚纱发展史
婚纱的发展史可以追溯到四千年前的古埃及。
当时新娘穿着白色的多层次细褶薄纱的裙子,腰部用线绳系着,形状类似古钟,被认为是现代婚纱的原型。
由于当时的布料多为亚麻制成,染色比较困难,因此婚纱的颜色主要是白色,其他颜色也被用作装饰。
在那个时期,白色象征着纯洁和喜庆,因此在婚礼这个人生重要的场合也不例外。
后来,随着丝绸之路的盛行,东西方文化艺术和商业贸易得到了促进,服装面料更加多样化,刺绣、纹样、镶嵌珠宝等装饰潮流也随之而来。
在这个时期,婚纱开始流行大大的婚拖,一直延续到二十世纪。
随着紧身衣和裙撑的出现,婚纱开始流行上衣紧束、下裙膨大的款式,礼服的概念性也越来越强。
慢慢地,婚纱开始注重艺术性,变得奢靡奢华,一字肩泡泡袖成为人们的追求,蕾丝也逐渐被运用,成为优雅的代名词。
头纱也逐渐被人们接受。
在十九世纪,白色婚纱成为西方甚至全世界婚礼的标志,奢华的婚纱开始在全世界盛行开来,女性的地位也开始改变,婚纱的裙摆越来越短,婚纱的腰线也越来越低。
到了二十世纪五十年代,婚纱打破了传统的大转摆裙式,加入了更多的流行元素,剪裁和设计方面也更加注重流行元素的结合,以及材质的现代感。
直到现在,婚纱的裙子样式越来越丰富,有旗袍式、超短裙式、鱼尾式等,还有根据婚纱改编而来的各种华丽的礼服,都是结婚当天新娘穿着服装的不同选择。
现代婚纱设计元素增添了很多时尚元素,更受年轻人的喜欢。
嫁衣背后的真实故事在中国传统婚礼中,新娘穿着一身华丽的嫁衣,是婚礼上最引人注目的焦点之一。
然而,这些华丽的嫁衣背后,却隐藏着许多真实的故事。
嫁衣的制作过程,往往是一段精心的手工艺制作。
从选料、剪裁、缝制到刺绣,每一个环节都需要经过匠人的巧手和耐心。
这些匠人们往往是经过世代传承的手艺,他们将自己的心血和技艺融入到每一件嫁衣之中。
在这些华丽的嫁衣背后,是一代代匠人的心血和智慧,是他们的故事。
除了手工艺制作,嫁衣的设计也蕴含着丰富的文化内涵。
不同地域的嫁衣,往往都有着独特的风格和特色,反映了当地的传统文化和审美观念。
有的嫁衣上镶嵌着精美的刺绣,寓意着幸福和美好;有的嫁衣则以繁复的图案和色彩展现出浓厚的民族特色。
这些设计背后,是对传统文化的传承和弘扬,是设计师们的智慧和创意。
然而,嫁衣背后的故事并不仅限于制作和设计,更多的是与新娘和家庭的情感联系。
对于新娘来说,嫁衣是一种承载着家族情感和期望的象征。
在婚礼当天,新娘穿上嫁衣,意味着她将承担起家庭的责任和希望,成为新的家庭的一员。
而对于家庭来说,嫁衣则是对新娘的祝福和期许,是对她幸福美满婚姻的祈福。
这些情感的交融,使得嫁衣在婚礼中具有着特殊的意义和价值。
然而,随着时代的变迁和社会的发展,传统的嫁衣文化也在不断地发生着变化。
一些新娘选择了西式的白纱婚纱,取代了传统的嫁衣。
这种变化,使得一些传统的嫁衣制作技艺和文化内涵面临着失传的危险。
因此,对于嫁衣文化的传承和保护,显得尤为重要。
因此,我们应该重视嫁衣背后的真实故事,尊重传统文化,保护传统手工艺,让嫁衣文化得以传承和发展。
同时,也要理解和尊重新一代新人的选择,让他们在婚礼上能够自由地选择适合自己的嫁衣,展现出个性和美丽。
在嫁衣背后的真实故事中,我们看到了传统文化的魅力和生命力,也看到了时代的变迁和个体的选择。
让我们珍惜每一件嫁衣背后的故事,让这些故事成为我们文化传承的力量,让嫁衣继续在婚礼上闪耀光芒。
特别感人的婚纱故事故事发生在一个小镇上,男主角叫杰克,女主角叫艾米。
他们是从小一起长大的青梅竹马,彼此之间有着深厚的感情。
然而,命运却对他们开了一个残酷的玩笑。
杰克在十八岁那年被诊断出患有一种罕见的终身不治之症,医生告诉他只剩下一年的寿命。
杰克决定不告诉艾米他的病情,因为他不想让她担心。
相反,他决定用他剩下的时间给艾米一个完美的婚礼和美好的回忆。
杰克开始计划婚礼,他花费了大量的时间和精力,为艾米准备了一场梦幻般的婚礼。
他精心挑选了最美丽的婚纱,最浪漫的场地,最温馨的音乐。
他还邀请了艾米最亲密的朋友和家人参加婚礼,希望能给艾米一个难忘的瞬间。
婚礼当天,艾米穿着杰克挑选的婚纱,美丽动人。
当她走上红地毯,看到杰克站在那里,她被眼前的景象深深打动。
她看到杰克微笑着,眼中透露出深深的爱意和满足感。
她不禁被杰克的坚强和无私所感动,泪水不禁流了下来。
在婚礼上,杰克向艾米宣誓爱意,他表达了对艾米的深深爱意和感激之情。
他告诉艾米,尽管他知道自己的寿命不长,但他愿意用他剩下的时间陪伴她,给她幸福和快乐。
艾米也向杰克表达了她对他的爱和支持,她承诺会陪伴他度过剩下的时光,无论是快乐还是悲伤。
婚礼结束后,杰克和艾米开始了他们短暂而幸福的婚姻生活。
尽管时间不多,但他们用心去珍惜每一刻。
他们一起旅行,一起分享生活中的喜怒哀乐。
杰克尽管身体越来越虚弱,但他的爱和坚强却没有改变。
最终,杰克在一年后离世。
他离开时,艾米虽然伤心,但她知道她拥有了一个特别而珍贵的婚姻。
杰克用他短暂的生命给了艾米一个美丽的婚礼和一段深深的爱情,这将永远留在她的心中。
这个婚纱故事特别感人,因为它展现了爱情的力量和无私的奉献。
杰克为了让艾米拥有一个美好的回忆,不顾自己的健康状况,用尽全力筹备婚礼。
他的坚强和无私让人感动,同时也让人思考人生的真谛和珍惜每一刻的重要性。
这个故事告诉我们,爱情可以战胜一切,即使是时间的限制。
嫁衣背后的真实故事嫁衣,是婚礼上新娘穿的一种特殊礼服,它象征着新娘的纯洁和美好的未来。
然而,在每一件嫁衣背后,都隐藏着一个真实而动人的故事。
有一件嫁衣,它的主人是一个年轻的女孩,她叫小雪。
小雪出生在一个贫困的农村家庭,家境并不富裕,但她却拥有一颗善良和乐观的心。
她从小就懂得节俭和勤劳,帮助父母在田间劳作,同时也努力学习,希望能够改变自己的命运。
在一次偶然的机会,小雪遇见了一位城市里的年轻人,他叫做小明。
两人相爱了,小明对小雪的善良和勤劳深深地着迷,他决定娶小雪为妻。
于是,他们举行了简单而温馨的婚礼,小雪穿上了一件简单而朴素的嫁衣,但这件嫁衣却承载着小雪对幸福生活的美好憧憬。
然而,婚后的生活并不如小雪所愿。
小明的家庭并不满意他娶了一个农村出身的女孩,他们经常对小雪百般刁难和冷落。
小雪并没有因此而气馁,她默默地承受着一切,努力地去融入小明的家庭,她相信,只要自己善良和努力,总有一天会得到认可。
然而,命运却在一个风雨夜里发生了改变。
小明在外面有了外遇,他决定离开小雪,重新开始自己的生活。
小雪被这个消息打击得体无完肤,她觉得自己的婚姻和幸福生活都变得如此脆弱和不堪一击。
在最艰难的时刻,小雪决定离开小明的家庭,回到自己的家乡。
她没有向父母倾诉自己的不幸,而是默默地承受着一切,她知道,只有自己努力奋斗,才能改变自己的命运。
她重新找到了工作,努力工作,希望能够给自己一个更好的未来。
在一个偶然的机会,小雪遇见了一个善良而体贴的男人,他叫做小李。
小李对小雪的善良和勤劳深深地着迷,他愿意接纳小雪,并给她一个幸福的家庭。
于是,他们举行了简单而温馨的婚礼,小雪穿上了一件新的嫁衣,这次的嫁衣充满了对幸福生活的期盼和憧憬。
小雪的故事告诉我们,每一件嫁衣背后都隐藏着一个真实而动人的故事。
婚姻并不是唯一的幸福,只有自己努力奋斗,才能找到真正属于自己的幸福。
愿每一个新娘都能穿上属于自己的幸福嫁衣,过上幸福美满的生活。
婚纱的由来与发展
一、婚纱的由来
由英维多利亚女王开创的先河
西方19世纪以前,少女们出嫁时所穿的新娘礼服没有统一颜色规格,直到1840年,英国的维多利亚女王(Alexandrina Victoria)结婚时,穿上了一袭由漂亮的中国锦缎制作而成的白色礼服,拖尾长达18英尺,并配上白色头纱,从头到脚的纯白色惊艳了全场。
而在维多利亚女王大婚之前,英国皇室成员的结婚礼服均是头戴宝石皇冠、配上镶满珠宝银饰的晚礼服、外披一件毛皮大衣的传统装扮。
她的这一惊人之举,再令人惊艳之余,更迅速成为一大风尚广泛流传,西方婚礼上新娘身穿白色结婚礼服也逐渐成了流传至今的传统习俗。
二、婚纱的发展
19世纪末叶,婚纱的质地渐趋轻柔,双绉纱与塔夫绸最受新娘们的青睐。
20世纪初期,婚纱开始变短,同时还兼具舞裙的功能,能让新娘在婚礼的舞会上独具风采。
进入30年代,流行婚纱趋向紧身,令新娘更显娇媚动人。
40年代婚纱简单的剪裁、心形领口和长袖手套成了一种时尚。
至60年代,婚纱的长度短了许多,有的甚至跟迷你裙没有多大区别,原料以亚麻布和棉布最受欢迎。
70、80年代的婚纱,呈现出一种浓浓的怀旧情调,款式上又兴长下摆、多褶,花边层峦叠嶂,极富装饰性,以柔软的肉色布料为主。
90年代,婚纱设计打破传统的大转摆式裙设计,并吸取了流行时装的设计特色。
上衣部分的紧身居多;裙子部分有旗袍式、超短裙式等。
本文来自苏州婚纱摄影。
纸嫁衣的故事内容【原创实用版2篇】目录(篇1)1.纸嫁衣的故事背景2.纸嫁衣的传说内容3.纸嫁衣的象征意义4.纸嫁衣在现代社会的应用和演变正文(篇1)【纸嫁衣的故事背景】纸嫁衣,又称纸婚纱,是一种源于中国传统民间的手工艺品。
据传,纸嫁衣最早起源于唐朝,到了明清时期,纸嫁衣已经成为了民间婚礼中必不可少的物品。
它象征着新娘的贞操和纯洁,同时也寓意着新婚夫妇白头偕老的美好愿望。
【纸嫁衣的传说内容】关于纸嫁衣的传说有很多,其中一个流传较广的故事是:古时候,有一位年轻的女子名叫红儿,她聪明美丽,深受村民们的喜爱。
有一天,红儿被一个恶霸看中,恶霸强行将红儿娶回家中。
然而,红儿早已心有所属,她不愿屈从于恶霸。
在出嫁的那天晚上,红儿用纸剪出了一件美丽的嫁衣,她穿上这件纸嫁衣,投身于村外的河中,殉情而死。
从此,人们开始将纸嫁衣视为贞操和纯洁的象征,将它作为婚礼中的重要物品。
【纸嫁衣的象征意义】纸嫁衣在传统婚礼中具有重要的象征意义。
首先,它象征着新娘的贞操和纯洁,代表着新娘对婚姻的忠诚。
其次,纸嫁衣也寓意着新婚夫妇白头偕老的美好愿望,希望他们的婚姻能够如同纸嫁衣一般,经久不衰。
【纸嫁衣在现代社会的应用和演变】随着社会的发展,纸嫁衣也在逐渐发生变化。
现代的纸嫁衣更加注重艺术性和观赏性,很多艺术家和设计师将纸嫁衣融入了现代元素,使其更加符合现代审美。
同时,纸嫁衣也逐渐从婚礼中的物品演变为了一种艺术品,人们在欣赏纸嫁衣的同时,也能够感受到其中蕴含的传统文化魅力。
总的来说,纸嫁衣的故事不仅揭示了它在传统婚礼中的重要地位,也展现了其在现代社会中的演变和发展。
目录(篇2)1.纸嫁衣的传说背景2.纸嫁衣的故事内容概述3.纸嫁衣故事的主要情节4.纸嫁衣故事的寓意和象征意义5.纸嫁衣故事的现实意义正文(篇2)一、纸嫁衣的传说背景纸嫁衣,又称纸婚纱,源于中国民间传说。
相传在很久以前,有一位年轻的女子因家境贫寒,无法穿上美丽的婚纱出嫁。
婚纱的起源与发展婚纱是一种象征新娘纯洁与美丽的服饰,它的历史可以追溯到古代。
本文将介绍婚纱的起源与发展,以及它在不同文化和时代中的变化和意义。
婚纱的起源婚纱的最早形式可能是古埃及的白色亚麻长袍,它代表了新娘的贞洁和高贵。
古希腊和罗马的新娘也喜欢穿白色的长袍,但会加上一些彩色的细节,如花环、腰带或披肩。
这些彩色的装饰通常有特殊的寓意,如红色代表爱情,蓝色代表忠诚,黄色代表丰收。
中世纪的欧洲,婚纱并不一定是白色的,而是根据新娘家庭的财富和地位来选择。
富有的新娘会穿着华丽的绸缎、锦绣或皮草,颜色也多样化,如紫色、红色、金色等。
穷苦的新娘则只能穿着平常的衣服,或者借用别人的礼服。
白色被认为是一种平淡无奇的颜色,只有修女或寡妇才会穿。
婚纱的发展直到16世纪,白色才开始成为婚纱的主流颜色。
这要归功于英国女王玛丽一世,在1554年她与西班牙国王菲利普二世结婚时,穿了一件白色的绸缎礼服。
这件礼服引起了轰动和赞美,许多贵族和富商效仿她的风格。
白色逐渐被视为一种高贵和优雅的颜色,也象征了新娘对未来丈夫的忠诚和献身。
17世纪和18世纪,白色婚纱仍然是上层社会的专利,普通人仍然穿着各种颜色的礼服。
这些礼服通常可以重复使用,或者作为家庭传统保存。
白色婚纱也不是完全白色,而是带有一些银色、金色或珍珠色的装饰,以增加华贵感。
19世纪,白色婚纱开始普及于中产阶级和下层阶级。
这与工业革命和时尚杂志的出现有关。
工业革命使得白色织物更容易生产和清洗,时尚杂志则传播了白色婚纱的潮流和美感。
同时,浪漫主义运动也影响了人们对婚姻和爱情的看法,白色被认为是一种浪漫和理想化的颜色。
20世纪,白色婚纱成为了全球范围内最普遍和流行的选择。
这与电影、电视和名人效应有关。
许多经典的电影和电视剧中,都有令人难忘的白色婚纱场景,如《乱世佳人》、《罗马假日》、《泰坦尼克号》等。
许多名人也在婚礼上穿着白色婚纱,如奥黛丽·赫本、玛丽莲·梦露、戴安娜王妃等。
婚礼爱情故事6篇他跟她是大学同届同系不同班的同学,在大一新生报道那天,几千名新生排队等候办理注册,他穿者蓝色格子衬衫,恰巧排在她后方,从那天起他就对她一见钟情了。
四年来,他从来不敢去表达他对她的爱慕,他只能用他的沉默跟陪伴来表达他对她的爱,成为她最要好的朋友。
她参加合唱团的高音部,他则是钢琴伴奏,她在学校谈了几场恋爱,他就成为忠实的听众,她毕业后出国留学,他就在当兵时写了一封封的信件到美国去鼓励她,她回国后没几年就结了婚,可惜新郎不是他。
她不是嫌他不够优秀,也不是不知道他对她的好,只是因为彼此太熟了,她无法想像,哪一天她跟他从朋友变成情人后会是什么样的情况?所以她跟他之间一直在友情与爱情的模糊地带来回摆荡。
她始终坚持她跟他之间只是好朋友,不愿正视却依赖着他对她的好。
而他却因为缺乏勇气加上一向温吞的个性就这么错过彼此的缘分。
在她的婚礼上,他上台致词祝福她幸福快乐。
一个月后,他悄悄的瘦了五公斤。
从此,她失去了他的消息。
她的婚姻并不如想像中的幸福。
因为她个性好强加上事业心旺盛,她根本没有多少心思去经营她的婚姻。
加上她以前习惯了他的细心、体贴及陪伴,让她觉得自己丈夫对待她的方式去跟他的好作比较,她开始怀疑当初怎么会看上现在的丈夫,她开始生气觉得丈夫不如一个好朋友来得了解她关心她疼惜她爱护她。
一年后,她主动提出离婚要求。
单身后的她在工作上更有活力、在职场上更有魅力,经过几年的努力,她终于在广告界挣出一片天空、占有一席之地。
功成名就后她开始觉得生活空虚寂寞、开始怀念他对她的好,可是,她没有勇气回头去找他。
因为,她不知道他这几年来过得如何?因为,她不再是以前的单纯年轻的她。
因为,她收到了他寄给她的喜帖。
在他结婚前一个月的某个周末,他约她出来吃顿晚饭,她很疑惑为什么他即将结婚,却还要约她出来见面吃饭?那顿饭其实吃得很愉快,他跟她好像回到了学生时代,她唱女高音他弹钢琴。
社团的同学、彼此的老师、参加过的活动……许多过往会议在彼此的记忆间流动激扬,许多的陈年逸事在两人的对谈间重见天日,他跟她都觉得好像回到了那个纯真单纯的学生时代。
关于婚纱的爱情文章故事及句子其实爱情里面谁没有过得失,对错是否真的有那么重要呢?今天小编在这分享一些关于婚纱的爱情文章故事及句子给大家,欢迎大家阅读!一个关于婚纱的爱情故事在上初中的时候,成绩平常的男生喜欢上了一个女生,那是一个平凡的男生,家里不很有钱,长的也不很帅,所以并没有人知道他喜欢女生。
有一天那女生和朋友在座位上捧着杂志闲聊的时候,女生说“如果将来有人亲手设计一套婚纱给我,我就嫁给他”,周围的朋友听了之后,都哈哈大笑了起来,但是只有男生把这句话牢牢的记在了心里。
之后,很多年过去了,男生和女生早已毕业,生活在不同的城市。
一天,男生开的婚纱店里来了一对将要结婚的男女,其中的女生看中了一套婚纱,非常漂亮,服务员说那套婚纱只有老板在的时候才出售,而恰好。
老板今天在。
女生听了之后很高兴,老板出来之后,亲手把那件婚纱送给了女生,那件婚纱,本来就是为女生准备的。
男孩,一直在等待这一天的到来,即使,那个女生的新郎,并不是自己。
读完之后,不知道为什么眼角突然有些湿润,很平常的故事,女生和男生最后没有走在一起。
可是这么长时间来,男生一直都没有忘记女生的话,即使是一句玩笑,却被他牢牢记了那么长时间。
我不知道,这样的男生是要说傻还是固执,但是我相信,如果你知道有一个人为你这样付出,肯定会很感动的。
其实爱情里面谁没有过得失,感动。
关于婚纱的唯美句子1、婚纱其实就是女人心底一个最温暖、最柔情的梦,在女人的心里最深处静静地蛰伏着,随时等待着一阵风起,直到吹得心旌摇曳,吹得婚纱裙袂飘飘。
2、这次展示的这件铂金婚纱由世界铂金协会提供,系日本名演员阿萨米设计制作的极品。
婚纱通体呈晶莹的灰色,简洁精致,闪烁着既华丽又典雅的神韵,令人叹为观止。
3、橱窗前,婚纱膨胀着莹洁而纯净的光,这些附着在新娘身上的物什,仿佛生来就沾染了贵族气息,隐隐含着不可一世的傲慢与神圣。
4、一个女人一生一定要穿一次白白的婚纱,照一张美美的的婚纱照。
5、那件层层叠叠轻纱弥漫,缀满软缎织就的玫瑰和宝石拼镶的婚纱,是对爱情的期盼,是对幸福的憧憬。
第一章婚纱的起源在古代,有记载的古埃及文明,可以追溯到公元前4000年,古埃及人遗留下来的象形文字,记载着许多关于他们的生活的细节,其中包括婚俗习惯。
古希腊公元前1700--前1550年的米诺三代王朝贵族妇女所穿的白色亚麻质地的多层细褶薄纱裙,前胸袒露,袖到肘部、胸、腰部位由线绳系在乳房以下,下身着钟形衣裙,整体紧身合体的服装在婚纱礼服的最早雏形。
在古埃及的服装面料和色彩:衣服少,袒露,衣料轻薄,以亚麻、纺线织布,亚麻染色难,故以白色为主,其他颜色如黄、蓝、绿、红,手绘和小面积用。
形态上,紧身直筒裙,起自胸下至踝骨,多褶裥,或加披肩、化浓妆、戴假发。
埃及服饰的主要特点是褶裥装饰、立体层次,明暗效果有伸缩的余地,便于活动还具有一定的象征意义。
古希腊服装特点是尚武,对自然的人体美的推崇、自然、潇洒、和谐。
希腊服装——无形之形。
古代希腊服装面料有亚麻布、印度棉、甚至丝织品。
形状特点:肥大飘逸,轻薄透体,飘逸如仙,喜白色。
基本服饰形态有:基同、多利亚式\爱奥尼亚式.基本服饰是希玛申(包缠式长外衣)古希腊和古罗马的宗教规定了万神庙的神和女神的形象,每一个神代表着生活的一个方面,同时,生活的每一方面也浸透到婚礼仪式中,从而赋予婚纱和婚纱的部件象征意义在节庆场合人们经常穿戴白色,因为白色象征着欢乐,婚礼当然也不例外。
新娘穿一件由父母赠送的崭新的白色丢尼加(tunica)礼袍,以此象征姑娘的纯洁。
在丢尼加上系上大力神赫拉克斯(Herculean)结,这个结只能由新郎解开。
罗马文化特点:推崇发扬希腊文化,文化艺术多为帝王将相服务,表现贵族的情趣爱好,比希腊文化艺术更加贵族化,奢侈、华丽。
罗马服饰面料有轻软的羊毛织物、亚麻布、丝织物及绢。
罗马服饰颜色有深红色、紫罗兰色和紫色(象征高贵)、白色(象征纯洁正直)、黑色或灰色(丧服的颜色)。
罗马服饰与希腊服饰的区别:有严格的等级制度。
以袍服上带状装饰纹样克拉维的不同作为等级的标志。
后演变为教会神职人员的专用衣服。
罗马新娘的婚纱中最重要的元素是面纱,nuhere-词是面纱(veiling)的术语,同义于结婚,圆房的第二天叫做揭开面纱(unveiling),古罗马人认为橘黄色是最吉利的色彩,而且它象征着代表处女纯洁的女灶神(V esta)的火焰。
新娘的头发辫成6个辫子,像女灶神侍女的发式,新娘在面纱的下面戴一个花环,这个花环由象征着纯洁的百合花,代表女性多产的小麦,代表男性生殖能力的迷迭香和象征长命百岁的桃金娘编织面成。
第二章14至16世纪的婚纱发展中世纪对服饰有影响的两大原因分别是:宗教和十字军东征。
十字军东征(持续两百年)起因是解救“圣城”——耶路撒冷。
唯一的历史意义:促进东西方文化艺术和商业贸易交流,促成资本主义的萌芽,并迎来了文艺复兴的曙光。
中世纪的面料有很多,例如:麻、毛皮、中国的丝织品、印度的棉织品、呢绒、天鹅绒、羊毛纺的毛线等等。
刺绣精致,纹样丰富,还常在服装上镶嵌金银珠宝。
服装面料的丰富,成为服饰发展的基础。
中世纪艺术的分期分为四个阶段:1、早期基督教艺术(1~4世纪):粗陋简单。
2、拜占庭艺术(5~12世纪):欲望与理智,相生相克,生态平衡。
东罗马帝国的面料主要以丝织物、丝绸为主。
纹样主要有羊、鸽子、十字形(基督教精神的反映)。
主要服饰是早期的达尔马提克(丘尼卡演变来的长衫,带状纹饰,男女通用,裙身衣袖宽肥),后期的达尔马提克(瘦窄、袖子袖口紧绷,贴身刺绣)。
这是从裁剪方法上使衣服合体的第一步,也是向开始追求裁剪技法的中世纪服装迈进的先兆性举动,它暗示着衣服脱离了古代进入了一个新的发展时期。
3、罗马式艺术(10~11世纪):古代罗马风格再现。
女子服饰主要是布里奥德大喇叭袖连衣裙(里面穿紧袖口白亚麻长衫。
充满细密绵长褶裥,外套紧身小背心——科尔萨其)欧洲女性紧身胸衣和多褶蓬裙的雏形4、哥特式艺术(12~15世纪):对上帝崇敬和向往。
女装主要有苏尔考特维特(大袖口,显露腰身和手臂,或有垂袖,空间感、立体感强,装饰意义大于实用意义)。
紧身胸衣的出现,进一步区别了两性服装的差异,上衣紧束,下裙膨大的女服格局开始出现,对欧洲女服的发展有重要的影响。
14世纪,带有裙拖的紧身的柯特哈蒂(cotehardie)裙成为传统的婚纱。
用蕾丝装饰背部和前身,有着长而贴体的袖子和膨大的裙子,裙子开裂缝,露出里面也带有裙拖的衬裙。
从这个时候起,直到20世纪,裙拖一直是裙装时尚中不可缺少的要素,更是现代多数婚纱的典型特征。
历史上最早有记载的穿白色婚纱的新娘可能是英王享利四世的女儿菲利帕(philippa)公主。
在1406年,她嫁给了丹麦的艾利克(Evic)。
当时,她年仅12岁,身穿丢尼加长袍,披一件貂皮与银鼠镶边的白缎披风,1499年,在法国瓦卢瓦王朝国王路易十二(Louis XII le Pere du Peuple,1462-1515)与王后安妮(Anne de Bretagne,1477-1514)的婚礼上,出现了“婚纱”的概念——王后的婚纱采用了从古代中国进口的较为昂贵的白色织锦,上面镶缀着各种珍珠、银饰和宝石,首开婚纱中国化的先河。
1558年苏格兰玛丽公主嫁给法国王室时,也曾穿一件“像百合花一样洁白”的长袍,公然对抗和变更了法国将白色作为皇室丧服颜色的传统。
1533年,意大利佛罗伦萨美第奇家族的凯瑟琳远嫁法国国王享利二世时,因为她个子矮小,意大利鞋匠特地为她定制了几双高跟鞋,在结婚典礼上,她成为法国宫廷里颇具魅力的女人,高跟鞋造成了极大的轰动,后来传遍了欧洲,很长时间里成为贵族地位的象征。
不仅如此,她还推动蕾丝,紧身内衣的流行,同时带来了婚礼上的舞会,这些对以后的新娘来说,无一不是必备之物。
16世纪欧洲文艺复兴时期出现了紧身衣具和裙撑,礼服的概念逐渐清晰化。
开始利用填充料来创造立体效果,是服装本身表现立体的外观,扩大和丰富了设计师的思路,为后来的婚纱礼服设计中立体裁剪作了铺垫。
婚纱在文艺复兴时期得到了较快的发展,这时早就改变了以前利用植物等作为象征物的习俗,它更多强调身上不同部位的装饰物,比如结婚戒指作为誓言和真爱的象征,胸针则是代表了纯洁和坚贞。
第三章 17、18世纪的婚纱发展17、18世纪风靡欧洲富丽豪华的巴洛克艺术与轻便纤巧的洛可可艺术,最大程度地显现和推动的礼服隆重、壮丽的风格17、18世纪,当中产阶级逐渐壮大以后,服装不再是纯粹实用主义的东西,而变成了穿着的艺术形式。
社会潮流主要以法国上流社会贵夫人的奢侈豪华为主调,这时服装象征着是上流社会的生活。
轻柔蕾丝裙袍,灿烂的织锦、丝绸、缎子大量地装饰着刺绣,蝴蝶花,缎带和珠宝,服装特别丰满.裙子里有夸张的裙撑,扫地式的裙拖,裸露的落肩领线,对于18世纪的新娘来说,这些诱人的设计是当时的流行。
法国大革命从1789年开始,立即对社会各阶层的流行产生影响,追求时尚的女性穿简洁的印花布裙,样式类似于窄圆柱形的爱奥尼亚式,这些高腰线的服装称为帝国(即拿破仑帝国)风貌和奢侈风格形成鲜明的对照,不再是环形裙撑(farthingales)和垫臀衬裙(pannier),使得撑开的裙子达1至1.3米宽,从膨大的裙子一下子变为苗条的外轮廓,显示出女性真实的体形,由于仿效古风,新娘又戴起了面纱,新娘将雷丝和薄薄的面纱固定在玫瑰和桃金娘花环上,戴在头后,完全是新古典主义样式,白色由于古典的纯洁,成为婚纱普遍流行的色彩。
第四章 19世纪的婚纱19世纪是一个精彩纷呈的时代,新古典主义、浪漫主义、复古主义融合在一起,呈现了多元化的服装分类。
婚纱开始有了特定的绸子、网状薄纱等。
维多利亚时代的窄腰、紧身、优雅蓬松的裙子,被今天人们认为是新娘婚纱的经典外形。
设计师从不同的年代混合多种细节,如裙撑(bustle)和吉普森(Gibson)羊腿袖,为20世纪的女性掀起19世纪的狂潮。
维多利亚影响织物的颜色,更重要的是使花束的种类有象征意义。
西方19世纪以前,少女们出嫁时所穿的新娘礼服没有统一颜色规格,直到1820年前后,白色才逐渐成为婚礼上广为人用的礼服颜色。
这是因为1840年英国的维多利亚女王(Alexandrina Victoria,1819-1901)结婚时,穿上了一袭由漂亮的中国锦缎制作而成的白色礼服,拖尾长达18英尺,并配上白色头纱,从头到脚的纯白色惊艳了全场。
而在维多利亚女王大婚之前,英国皇室成员的结婚礼服均是头戴宝石皇冠、配上镶满珠宝银饰的晚礼服、外披一件毛皮大衣的传统装扮。
她的这一惊人之举,在令人惊艳之余,更迅速成为一大风尚广泛流传,引领了时装潮流,西方婚礼上新娘身穿白色结婚礼服也逐渐成了流传至今的传统习俗。
从此,白色婚纱便成为一种正式的结婚礼服,如今,有的人不懂婚纱的来历,自己别出心裁,把新娘的婚纱做成粉红或浅蓝的颜色,以示艳丽。
其实,按西方的风俗,只有再婚妇女,婚纱才可以用粉红或湖蓝等颜色,以示与初婚区别。
第五章二十世纪婚纱的发展二十世纪起,随着相机、电影、时尚杂志、女性运动的逐步流行、以及一批高级时装设计师的诞生,这就为婚纱礼服增添了更多风彩。
而这期间,两次世界大战的爆发,也从根本上颠覆了人们传统的着衣习惯。
奢华的服饰之风在20世纪初风靡不久,两次世界大战的先后爆发,就从根本上颠覆了人们在穿衣上的缛节。
婚纱开始变短,同时还兼具舞裙的功能,能让新娘在婚礼的舞会上独具风采。
一战后的1920年代,女性社会地位的改变也使婚纱的风格大大地改观,逐渐出现了短裙设计的婚纱;20世纪20年代流行取代了习俗,整个20年代,婚纱主要流行低腰线。
当然,传统的东西仍然受到尊重,婚礼不管在什么时候举行,婚纱不会过分地袒胸露背,因为传统观点认为,婚礼是一个宗教仪式。
走入30年代,流行婚纱趋向紧身,令新娘更显娇媚动人。
1934年,希腊的玛瑞拉(marina)公主和英格兰肯特的杜克的婚礼上,新娘穿一件纤细的白色鞘形裙,银色,贴体中长袖子,宫廷式裙拖瀑布似地从肩部垂到地面.她的漂亮,优雅的着装,就是20世纪30年代流行的体现.二次世界大战(1939-1945)爆发, 新娘的着装不再有晨装、午装、夜礼服之分。
新娘们认为放弃传统婚礼形式是爱国行为, 新娘的结婚礼服转为简单朴素。
由于男人们都上了战场,女人们不得不开始挑起生活的重担,并从事着以前只有男人才会干的工作。
为了干活方便,以及响应政府“节俭制国”的号召,女人的裙子做的越来越短,面料用得越来越少。
战时也不再要求新娘必须穿白婚纱。
新娘如果想穿一件白婚纱,她可以向战前已婚的姐妹借,或用布券换取一块简单的素色面料,自己来做。
许多杂志也顺应潮流开始教授剪裁技术,以帮助姑娘们自己学做简便的礼服。
也是从二战起,欧洲开始有了租借礼服这一行业。
许多母亲也将自己的婚纱当做传家宝,传给女儿当嫁妆。