课题:大汽车嘀嘀嘀
教学目的:1通过画汽车，了解汽车的样子。
2学习用长方形等多种形状组合画汽车。
3培养孩子观察、概括物体形状的能力，发展创
造性思维。
教学要点：1初步了解汽车的构成和造型方法。
2启发儿童根据自己的生活感受创造性表现画面。
教学过程：
1课题导入:大街上有各种各样的车，红的、黄的、黑的、大的、小的、长的、短的.轰隆隆......
大卡车开过来了.嘀嘀嘀......小轿车开过来
了.....想一想,你都见过什么样的车?你最喜
欢哪种车?试着画出来好吗?
2认知启蒙:不同的汽车，有不同的用途,样子也
不同.象公共汽车是专门运送乘客的,车很大,
并且车内还有很多作为供人乘坐;卡车主要用
来拉各种货物,所以它有很大的车厢,很有力
气;消防车是用来救火的,所以是红色的，远远
就容大家看见---注意,我很着急！你想想，还
有什么车很特别?
3作画要求：作画前可以去看一看静止的汽车和
正在行驶的汽车。作画时注意一下街上除了有
汽车,还应有行人，马路、高楼、大树等。同
时也可以让小动物们也上界，尽量让小朋友把
画面画的丰富一些.可选用多种绘画材料作
画。
小结：讲评作业，并请学员自己讲述画面，布置家庭作业。教师反馈：
2 、学生思考《拼拼摆摆》教案
金版主以下是我的部分教案，请多多指教哦！
教学过程
引入激趣：
老师变魔术学生猜形状：同学们你们看（亮出手中的圆卡纸）这是什么？是吗？不全对！因为它是一张回变魔术的魔术纸！
不相信你就来瞧瞧看！只要同学们请闭上眼睛说：一二三变我就变魔术
生答：纸！
老师用投影演示折、画、剪、拼（书中的图形），你们看这是什么？
生答：花瓶、树金鱼…
是吧，一张小纸片能变出这么多的东西厉害吧！那就给点掌声咯！谢谢、谢谢为了回报大家我就吧魔术的秘密告诉同学们，
你们想学吗？那么就赶快打开书本一起来学习《拼拼摆摆》的魔术。（出示课题）
生：（掌声）好！
学习新内容学习圆片的分解和摆拼：
好我们先学习圆形纸片的制作，同学们请拿起你的纸片和剪刀！（用投影演示折、画、剪、拼）先对折纸片再画出要剪的
形状最后剪下来各块小纸片就可以摆图形了。同学们在你的桌面上试一试吧。看看谁变得快！师巡查，辅导。
生：跟着老师一起来制作。
引导探索分法（分多少好）
请一个最快摆好的同学的在投影仪上展示作品，师：大家说好看吗？是吗！那老师再考考你。（再剪碎点小纸片）这个你
又能摆吗？同学们，又试试看
生：（停手，看背投屏幕）答：好
生：剪和摆
引导：
师问：把纸片分多了几块好不好拼图呢？比起上次的那个易拼？为什么呢？
生答：难了，以为小了很多碎可很多！
表扬：这么难的问题也想到，真聪明！鼓掌生：鼓掌
自主探索：
那我们再来做一做难点的方形纸片，看它又会变什么呢？不如我做了再回答！
师巡查，辅导
生：制作
问：大家说一说它该剪成几块好？想一想每一块的形状又是怎样？一定要按照书的剪法吗！我们再剪一剪摆一摆比较比较。
师巡查，辅导
生：思考、制作
3分钟后请两位学生回答老师总结：剪时要注意剪4——6块为好、形状、大小、方向要有变化，以曲线为主、直线为辅。五
块！我剪的是…形、不一定，可以摆…
拓展：
那其他形状同学们会不会呢？好！不如我们来比一比看！（课件展示：各组在5分钟内用两个自选形状拼图。给出几个形状
（参考）
生答：能
评价
选大魔术师：每位同学都有颗，把你的小星星贴到你喜欢的作品上！教师揭晓，访问得奖者和评委。高兴吗觉得自己为什么
会赢？你投谁的票？为什么选他们？
生答：
结束：玩七巧板游戏结束学习
大家知不知道发明和玩这种拼图魔术是那个国家的人吗？是中国人！（了不起）早在宋朝就有了，还流传到了国外，并受
到世界人民的喜爱，像。。它就是玩七巧板。下面我们就一起来玩一玩吧！
欣赏·评述《凡·高》
这不能说是教学设计，只是个乱七八糟的稿子。
我昨天上了一节这样的青年教师汇报课，更多情况去“永远的事儿”细看吧！
一、初次欣赏《星光灿烂的夜》
1、欣赏Flash《星光灿烂的夜》，了解凡·高的作品。
2、这位画家就是文森特·凡·高（1853-1890）。他的一生非常短暂，只活了37岁。而他真正进行绘画创作的时间更是只有仅仅十年的时间，但是他的作品中蕴含着特殊的艺术价值、精神价值和历史价值。
二、别人眼中的凡·高
那么凡·高到底是怎样的一个人呢？
首先我们来认识一下朋友眼中的凡·高，播放多媒体课件“朋友眼中的凡·高”部分。
现在，你能简单的谈谈凡·高给你留下了什么样的印象吗？
三、凡·高的早期生活经历
那么，是什么样的生活铸就了凡·高呢？独立阅读“凡·高早期的生活经历”。
1853年文森特·凡·高（Vincent van Gogh）出生在荷兰的小村落格罗渥忒·松丹特(Groot-Zundert)的一个基督教牧师家庭。
1869年16岁的凡·高进入古皮尔艺术公司海牙分店当店员，经常被派往布鲁塞尔、伦敦、
巴黎等地工作。在工作之余，他常常去各地博物馆参观，增长了不少见识，并开始业余学画。几年后，他与房东的女儿谈恋爱失败，精神上深受打击，辞退了工作。
1876年，凡·高去伦敦远郊一所寄宿学校任法语教师。他以恻隐之心少收了许多穷苦学生的学费，因此被学校辞退。他又到伦敦的一所教会的寄宿学校教书，随着与教士的交往日深，从而产生了一种信念：要抚慰世界上一切不幸的人。
1877年开始，凡·高过着苦行僧般的生活，饭桌上作久久的祷告，不食用肉和肉汁，穿教友会的衣服，抄录基督教传说，决意以牧师为业。可是牧师必须有大学的文凭，他就去阿姆斯特丹找叔父帮忙上大学，由于基础太差，难入校门。他在那里自学了14个月，最后还是放弃了考试，转入布鲁塞尔的一所福音学校学习。3个月后，校方同意他做自费传教士。于是他尽一切努力在比利时最贫困的地区——博里纳日煤矿区传道。他虔诚昄依、慷慨解囊，誓以基督为榜样，把一切都给了穷人，自己住木板棚、睡地板；穿破衣裳、吃粗粮。矿井失事，他到最危险的地方去护理伤员；瘟疫猖獗，他不顾传染之危去照顾病人。他这种虔诚于宗教的狂热精神反而引起了教会的猜忌，以布道不利为由撤了他的职。
凡·高早期的生活经历非常坎坷，历经磨难，他狂人布道的精神不为世人所接受。
谈一谈：凡·高早期的生活经历是怎样的？你有什么感受？
四、凡·高开始绘画创作
此后，他一直四处漂泊、生活无着。直到1880年，他才幡然醒悟：应该做一名画家。1881年12月，凡·高去了海牙，在表哥的帮助下有了一间小画室。好景不长，表哥与他断绝了来往。在躲避惊马时，他又摔坏了画箱。从此凡·高常怅然若失，他只好求助于自己的弟弟提奥。提奥每月寄给他100法郎资助他以疯狂的热情去钻研素描、解剖和透视。在这期间，他接触到各种画派，尤其是对画家米勒的作品产生了的浓厚的感情，认为：穿劳动服装的人是画上最美的人。
播放多媒体教学课件，你看了这两幅画以后有什么感受？
我们一起来欣赏一下凡·高早期创作的作品《一双皮鞋》和《吃土豆的人》。《吃土豆的人》这幅画表现一个农民之家，白天劳动一天，晚上餐桌上只是一些土豆。低矮的房顶给人以压抑感，空间狭小拥挤，中间挂着一盏煤油灯，灯光通明。这盏灯象征：这一家人虽然很穷苦，但是上帝之光还是照在他们身上。为了表达这一主题，他用粗犷的笔触，荷兰古典画风的色彩，表现了农民的质朴和憨厚，虔诚和善良。
1885年10月，凡·高去安特卫普，在一家画店的楼上租了一间画室。白天去美术学院人体班画模特儿，晚上画石膏，夜晚ll点半以后，还要去一家俱乐部画模特儿。他自知起步太迟，因而利用一切时间画画，这使得他忙得不可开交。由于生活贫苦，经常挨饿，导致营养不良；他的牙齿掉了许多，30来岁的人已经像40出头了。
1886年3月，他初到巴黎，结识了印象派画家毕沙罗、塞尚、修拉、雷诺阿、西涅克等人。他学习了印象派画家的光色画法以后，他的画比以前明亮了，也漂亮得多了。
两年后，他又从巴黎出走。受劳特累克的诱使，来到法国南部的阿尔，想寻找一种迷人的、单纯的色彩。他不负此行，南方阳光灿烂，红河是翠绿的，有黄色的篱笆，高大的柏树，连地里的韭葱也全是青如碧玉，他在阿尔租下了一幢房子。白天，他到户外作画；夜晚，他在寓所里画静物。赫赫有名的代表《向日葵》就是在此期间完成的。
你能谈谈你看了这幅作品的感受吗？
这幅《向日葵》上的黄色，极刺人眼目，每朵向日葵就像一团火，细碎的花瓣和葵叶则象火苗，整幅画就像是燃遍画布的熊熊火焰。凡·高自己说：“这是爱的最强光”。特别值得一提的是，由于凡·高的个性以及他的济世思想与他处于的现实中发生了极大的矛盾。这幅在他35岁，离生命的尽头还有29个月的《向日葵》，是他虽饱受人生之苦，但却意志顽强、
个性狂热、生命就像燃烧着的火焰的一种象征。《向日葵》中，有的花朵正在怒放，有的含苞，有的已经结籽，这是生命的循环。凡·高似乎已预感到，燃烧着的火焰总会熄灭，生命本身就是一种循环。因此他狂热而忘我地作画，为的就是珍惜这团燃烧着的生命之火。凡·高由于学了印象绘画的用色方法，他的调色板变得亮畅了，他也意识到自己正在获得一种效果。在凡·高来到了阿尔不久，另一位画家高更也来到这里。他本想与高更合作，创立新画风，由于两人气质不同，讨论问题时总要发生口角。有一次，吵得很激烈，凡·高竟向高更扔玻璃杯，砸剃须刀；第二天，凡·高把自己的耳朵割下，送给妓院里一个妓女。如此一个月后，他疯病发作，被送进医院。入院以后，病情反复发作。为改善凡·高的环境，他的弟弟提奥把他送到巴黎附近的圣雷米疯人院，并允许他在这个病院里画画。
《阿尔的凡·高卧室》就是他在阿尔时初病之后完成的杰作之一。尽管这时他的精神已经分裂，可是该画却是凡·高成熟时期的最佳作品之一。
凡·高画这幅画是为了制造一种宁静和睡眠的气氛，因为画家很清楚，他在病后需要一段宁静。他是把它当“静物画”来画的，是在借助简化色彩来传达他需要的宁静，但在宁静中却隐藏着画家的不安。当时凡·高的心境非常悲哀，精神沮丧，他以狂热的色彩，像抓住一点希望那样来描绘“睡眠”这个主题，但没有成功。病魔在逼近他，他的理智很快又失去平衡。他既不能休息，也不能入梦，虽然这幅画呈现一片寂静，但仍透露着画家一种全然绝望的心情。
1889年5月，凡·高的弟弟提奥为改善凡·高的养病环境，再次把他送到巴黎附近的圣雷米疯人院，让他住一个单人房间，并让他在三十多间空房选择任何一间作画室。他到达圣雷米不几天，又发了一次病，他便预感到可能再有一次猛烈的发病便会夺去他的生命，因此他利用一切可能有的时机作画。他画病房、画院子、画田间收获、画风景、画肖像和自画像。这时凡·高创作他的另一幅代表作品，播放多媒体教学课件，你能给这幅作品起个名字吗？《星光灿烂》（又名《星月夜》）这幅画就是他在刚来圣雷米疯人院时神智还清醒的时候画成的。这幅画表现了凡·高对自身悲剧结局即将到来的预感。画面表现夜空下有奇特的月亮、星星和幻想的彗星，这些星星和幻想的彗星形成一个黄色的旋涡，在天空中旋转着，它们变成一束反复游荡的光扩散着，旋转在蓝天之上。凡·高面对这一自然奥秘，不禁感到战战兢兢。他怀着绝望的恐怖，画下了这幕完全出于他个人幻觉的夜景。在这幅画中再一次暗示了他对生命的思考，表达了他在生命即将结束时流露出来的济世思想和对宗教的虔诚。画的最前方是一株高大的菩提树，这种树在西方一般是栽在墓地里；天空的云团恰似东方的太极，这无疑是暗示生命的起源；中间是一排房屋，房屋的窗户有的还亮着黄色的灯光，它暗示有人的活动；而房屋中间是一座教堂，教堂的尖顶穿过远山，和天空的星云相连结。凡·高这种表达方式，和他当时的心境是完全相吻合的。
1890年5月，在弟弟提奥的安排下，凡·高迁往瓦兹河畔的奥韦尔一家精神病院住院，并请加歇医生予以照料。他经常犯病，每当病情发作之后，有一段平静的精神状态，他已预感自己的生命有限，于是拼命地作画。
出示多媒体教学课件《麦田上的群鸦》，这一幅可以说是凡高的遗作，你从中感受到他什么样的情绪？
《麦田上的群鸦》是他在自杀前大约一周前后画的。画中的鸦群是用浓重的黑线构成的飞动线条，低低地压向大面积橙黄色的麦田。所有笔触都是短而粗的直线堆砌。远处悬于天际的落日和提前升起的圆月，就像两个大小不等的光晕，在飞速地旋转着。橙黄色的麦地，这是生命的象征，乌鸦一般视为不祥之乌，大地中间有一条小路，已延伸到尽头，凡·高的生命之路就要走完了。在画这幅画之前，他在给弟弟的信中说：“我把钱还给你，现在我就去寻找自己的归宿”。
1890年7月27日，凡·高借口去打鸟，从别人那里搞到一支左轮枪，到野外靠在一棵树上，
把枪口对准前胸自杀了。几个月后,曾经把自己全部热爱和物力献给他的提奥也死去了。人们说：提奥是为了凡·高而生的……
五、我眼中的凡·高
凡·高的故事讲完了，我们也欣赏了他在不同时期的几幅作品，你能谈谈此时此刻凡·高留在你心目中的印象吗？
凡·高的作品，可以说注入了画家内心最夺人心魄的激情。他把一个备受疾病折磨的人的生命赋予了画中的树、麦田、云天、星空和柏树，赋予了画上的一切，因此，那不再仅仅是色彩的组合，而是一个如饥似渴地在用绘画表达自己内在精神状态的形象记录，是一颗伟大的心灵在颤动！凡·高的油画决不是表现了这个画家的不理智状态∫他所记录下的一切是自身的写照。从这个意义上讲，凡·高的艺术确实令2o世纪的现代艺术家所珍视。凡·高的作品在其死后所以价值连城，正是凡·高生前不是为了金钱，也不是为了当画圣，而是为了心灵的真诚倾诉，就像当年传教一样；他在以基督为榜样……
六、再次欣赏《星光灿烂的夜》
最后我们一起来再次倾听这首曾在1972年英国歌曲排行榜上雄居首位数周的《星光灿烂的夜》。原声吉他自始至终伴着叙事诗似的吟唱，献给凡·高，也献给全世界热爱生活，心存希望的人们……
请同学们和着歌声在“欣赏感悟卡”上记录下你的真实感受。
课题：大树和小树
教学目的：1通过幼儿的观察及理解，画出心中的大树和小树。
2学习用点.线.面装饰树干树叶。
教学要点：幼儿的观察及理解，画出心中的大树和小树。教学准备：组织幼儿观察树
教学过程：一、场景设计：
点点和红红从公园看到大树和小树后，回家做起
了游戏。点点做大树，身体呈树干状，手臂做成
树枝，想象树枝上长满了叶子。红红做小树，靠
在点点的边上，还说“别忘了树的身上还有好多
花纹”。一棵大树一棵小树，真有意思。我们也
来玩大树与小树的游戏，并把它们画出来。
二、体验与发现：
观察树林中大小树的特点和树的结构，触摸树干
的表皮及质感。体验自然美，在潜移默化中培养
孩子的环保意识。
三、表现与创造：
根据幼儿的观察及理解，画出心中的大树和小
树。
四、画面要求：
用线画出树干与树枝、树叶，画出树皮的花纹，
要求有大小对比。
五：小结：表扬和鼓励优秀作业，请小朋友说说
自己的画。
教学反馈：
课题：大西瓜的联想
教学目的：1、引导幼儿在西瓜皮上联想出多种物体，并通
过添画表现其主要特征，激发想象力。
2、能主动参与创编活动，用连贯的语言大胆地
表达自己的想法，发展语言，丰富联想。
3、在活动中充分体验创作的快乐，培养幼儿间
的合作精神。
教学重点：幼儿在西瓜皮上联想出多种物体，并通过添画表现其主要特征
教学准备：半个西瓜整个西瓜的图片
教学过程：一、引导幼儿对西瓜进行初步想象。
师：今天老师带来了什么？（半个西瓜皮）
这半个西瓜皮（小船、小床、碗……）
那西瓜皮口朝下看上去又像什么？（小伞、屋顶、
台灯……）
出示整个西瓜的图片引导幼儿想象：看上去像什
么？
二．启发造型：
1 师：西瓜皮会变魔术，瞧！它变出了什么？变
好魔术后想一想，哪个小动物会用它来干什么？
（或小朋友）
幼儿自由想象并讲述。如西瓜皮变帽子，小兔戴
在头顶上遮太阳；西瓜皮，变雨伞，下雨小猫用
它来撑伞。西瓜皮，变木桶，小狗用它来舀水；
2好大的西瓜，小朋友和小动物想吃了，他们是
怎么做的？引导幼儿想象。
三、作画提示：
1根据想象的内容表现故事中的一个情节。
2引导幼儿以丰富的想象，表现自己对西瓜的联
想。
小结: 请幼儿讲述对西瓜的联想。
教学反馈:
大班美术活动大象找工作
活动目标：
1、在已有技能的基础上，引导幼儿围绕主题展开联想，进行情景绘画。
2、尝试故事画，激发幼儿对美术活动的兴趣。
3、激发幼儿扩散性思维，引导幼儿用语言表达自己的作品。活动准备：
活动前写生过玩具大象，丰富有关大象的粗浅知识。
活动过程：（一）以故事情景引起幼儿兴趣。
出示玩具大象，引出故事内容《大象找工作》。
师：看，谁在欢迎我们呀？（大象）它叫贝贝，我们和贝贝问个好！（贝贝好！）
师：大象贝贝想找份工作。它先来到面包房，做了一只又大又香的大面包。可是面包太大了，小动物们都不愿买。面包房的经理说，你还是另外找一份工作吧。大象贝贝很难过。它又来到了一家专门做餐具的工厂当一名工人。它做了一只又大又漂亮的盘子。可是小动物都觉得盘子太大了，就象澡
盆一样。盘子又没有卖出去。大象贝贝很伤心，它想：我只好另外去找工作了。
它走啊走啊，咦？是谁在哭啊？（教师展示小猫幼儿园场景）噢，原来是小猫幼儿园的老师病了，小猫正吵着要老师呢。贝贝想：我去做小猫们的老师吧。
（二）联想创作
1、引导幼儿根据已有的生活经验说说幼儿园老师应该有什么本领。
师：贝贝要去做老师，那幼儿园的老师应该有什么本领呢？我们一起来告诉大象。
师：老师有许多的本领，每天都带小朋友做许多事。
2、大象贝贝做了小猫们的老师，今天会带小猫们一起做什么呢？
师根据幼儿的回答，依次出示不同的姿态。
师：贝贝老师会带小猫们学唱歌，看它粗粗的腿向前伸，坐在地板上，一只手还在指挥呢。
师：它还会带小猫们跳舞，看它站在地上，两只手摆着不同的姿势。
师：大象它有什么本领呢？它会不会把自己的本领教给小猫呢？（引出喷水、鼻子做滑梯等，让幼儿大胆表达自己的想法，引导他们演示姿态。）
3．讨论作画方法：
师：小朋友有许多的猜想，今天，请幼儿将自己的想法画在纸上，想一想，这张画上应该有谁？（应该有大象老师和小猫们）。画的时候要把它们的特点画出来。大象有什么特点呢？（大耳朵、长鼻子、粗粗的腿、胖身体）大象很大，我们应该画的怎样？和大象比，小猫应该画的怎样？
师：你们看，大象坐在草地上，伸长鼻子做滑梯，小猫们在它身上，鼻子上玩呢！（师边说边演示画面布置）
师：我们把猜想画出来，还要想一想，贝贝老师和小猫们在什么地方，我们用不同的线条来装饰一下，把画面画的更漂亮。
（三）幼儿作画，教师指导，
a.提醒幼儿将大象贝贝画大。
b.启发幼儿添加与主题有关的背景，丰富画面的内容。
c.引导幼儿运用单色画的方法去美化画面。
d.指导先画好的幼儿讲述自己的作品和别人的作品。（四）讲评
幼儿园大班美术活动:当巨人来到小人国
活动背景
大班幼儿对新奇事物充满了好奇和探究的欲望，乐于欣赏多种题材和形式的童话故事，在绘画技巧和表现能力方面也有了一定的基础，因此我设计了本次活动。
活动目标
1．大胆想像故事情节，体验创作的乐趣。
2．能够利用动态人物来表现简单的故事情节。
活动准备
1．幼儿前期经验：掌握人物的基本画法，能够通过典型特征表现人物的性别和基本动态。
2．物质准备：《小人国》动画片、投影仪，四肢可以灵活转动的布娃娃、木质人偶、小纸人、铁丝小人、“蝌蚪人”动态画册、有人物动态的故事书若干。
活动过程
1．欣赏动画片《小人国》，调动兴趣，激发想像。
教师：“今天我们一起看一部动画片《小人国》，大家一起来看一看，在小人国里发生了什么故事?”
(1)当动画片播放到小人国的卫兵惊恐地向大家宣布“不好了，巨人来了!”时，教师按下暂停键，启发幼儿想像：巨人长得会是什么样子?
幼儿纷纷说出自己的想法：巨人的个子很高，也很胖，胳膊和腿都是圆圆的；巨人会是一个高个子外星人，有三个脑袋，六只手；巨人会是一个巨大的机器人，身上有很多按钮，能够变形，还能够发射激光和导弹……
(2)教师：巨人是一个凶恶的人，还是一个善良的人?它和小人之间会发生什么故事呢?
幼儿充分展开了想像：巨人应该是一个好人，他和小人国的居民们跳舞、唱歌；这是一个凶狠的巨人，小人国的居民们会勇敢地站出来，用绳子拽住他的脚，或请奥特曼将他打败；他是一个善良的巨人，小人国的居民会和它做好朋友，会在它的头发上滑滑梯，还会站在他的头顶够云彩……
2．体验动作，观察细节，增强感性经验。
(1)请幼儿结合自己的故事情节，亲身模仿故事中角色的动作和表情。
(2)启发幼儿注意观察不同动态时人物的四肢、头部和五官的变化规律，帮助幼儿在观察的基础上加以想像和概括，明确如何运用不同的形状、线条，来表现大小、高低、方向等特征，帮助幼儿提升经验。
3．幼儿创作，教师进行不同层次的指导。
引导幼儿结合自己的需要，选择适宜的材料进行操作：鼓励能力较强的幼儿，按照自己的想像大胆地进行创作表现；引
导概括能力较弱的幼儿操作摆弄人偶、娃娃、铁丝小人等材料，掌握人物在表现不同动态时四肢、头部的具体位置；引导表现能力稍弱的幼儿借鉴“蝌蚪人”的动态画册进行创作，使每一位幼儿在创作过程中，能够按自己的能力，选择适宜自己的材料，用自己的方法，较快地进入探索，向目标迈进。4．师幼共同参与讲评。
(1)引导先创作完的幼儿将作品展示出来，并互相自由欣赏、讨论，鼓励幼儿为自己的同伴讲述自己作品中的故事情节。
(2)集体讲评，请幼儿找出自己最喜欢的作品，说出喜欢的理由。教师在讲评活动中注意挖掘幼儿在作品的创意、线条、色彩、构图等方面的闪光点，同时更加关注幼儿在活动中积极主动的态度。通过这种有效的评价活动，帮助幼儿获得自信，丰富审美经验，提高绘画技巧。
课题：到处旅行的蜗牛―――幼儿线画
教学目的：1.观察和了解蜗牛的构造，特征和生活习性。
2.用曲线和螺旋线画蜗牛以及蜗牛爬行时的各种动
态，并用各种线和形对蜗牛进行装饰。
3.锻炼手腕的灵活性以及握笔画线的技巧。
教学要点：1.鼓励有创意的造型表现，尽量避免模式化。
2.打开思路，启发儿童想象力，设定各种环境，帮助
儿童创造生动有趣的画面。
教学过程：1.仔细观察：
蜗牛是生活在陆地上的腹足类软体动物,喜欢潮湿的环境,爱吃蔬菜、果树的芽、叶和农作物的根、叶。
因此，它是一种害虫。蜗牛的外形有什么特征呢？在
蜗牛的背上有一个圆形的贝壳，贝壳上有向右或向左
旋转的螺旋纹。蜗牛的头上有两对触角，后一对触角
顶有眼。腹部有扁平宽大的足。蜗牛在爬行时用它的
足紧贴在别的物体上，由于它的足上能分泌相互出很
粘的液体，所以它爬行过的地方会留下一条长长的痕
迹。
2.造型方法：
我们可以从蜗牛的贝壳入手画，从中心向外旋转。
然后从不同方向添画头部、身体和足，最后在头部加上
触角，就会画出向不同方向爬行的蜗牛。如果把蜗牛画
的比较大，我们还可以在上面添画花纹。用横线、竖线、
斜线、折线、波浪线，也可以用点、圆圈、三角排列成
图形，把蜗牛打扮的更好看。
3.启蒙联想：
我们可以画大大小小的蜗牛，大蜗牛驼着小蜗牛，后面跟着许多蜗牛，一起去旅行。也可以画它们在草
地上、在树上、再屋檐上爬。。。。。。你还可以添加上周
围的环境，让天上布满云彩，让小鸟随着它们欢快的
飞。。。。。。
小结：讲评作业，并请学员讲述画面，布置家庭作业。
教师反馈：
九年义务教育全日制小学美术教学大纲（试用修订版） 小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。 一、教学目的 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 二、教学要求 低年级 1．通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。 2．启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。 3．帮助学生认识常用色和平面形。运用多种材料和工具，进行绘画表现和简单的工艺制作。 4．培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。 中年级 1．欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。 2．引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。 3．学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法。进行和自己生活切近的设计与制作。 4．培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想像力和创造能力。 高年级 1．初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。 2．培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3．帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。 三、教学内容 低年级 1．认识平面形和组合平面形，运用多种工具进行简单表现。 2．认识红、黄、蓝、绿、橙、紫等常用颜色，学习平涂等着色方法。 3．以添画、写生画、记忆画、想像画等形式表现自已熟悉的生活。 4．学习以简便的材料，运用撕、剪、折、染、粘贴等方法，制作简单的平面图形。 5．学习对称形纹样和不对称形纹样知识，并作练习。 6．用平面材料贴画，从实物上拓印画面。 7．学习运用揉、团、搓、捏、结等方法，制作简单的立体造型。 中年级 1．欣赏与儿童生活接近的优秀美术作品。 2．用线描的方法进行简单的写生练习。 3．学习原色、间色等色彩知识，用毛笔等工具作调色练习。 4．通过记忆画和想像画，表现自己最感兴趣的事物。 5．制作简单的纸版画。 6．运用各种材料和方法进行二方连续纹样的练习。 7．选用简便的材料，运用多种方法，设计制作生活用品或模型。 高年级 1．欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。 2．认识立体物的透视现象。初步学习运用线条表现立体物。 3．学习简单的构图知识。 4．了解色彩对比和冷暖的知识，进行色彩练习和表现。
幼儿园创意美术教学策略浅析 摘要：艺术教育作为幼儿园日常教学的一部分，在幼儿早期教育中具有特别重 要的意义。艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的 重要路径。通过艺术教育的方式，可以开发幼儿的艺术本能，使幼儿获得对世界 事物最基本的感知和认知。 关键词：创意美术教学策略浅析 艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。艺术教育在个体生命的早期具有特别重要的意义。通过艺术的教育，能开发 幼儿对游戏和艺术本能，能使幼儿感知到世界的多种形式。 一、创意美术教育的重要性 在幼儿园的美术教学活动中，最基本的教学活动无非就是美术作品欣赏，让 幼儿了解图片里面有什么，怎么样，之类的简单素材，要么就是简单的剪纸活动、涂鸦、橡皮泥制作等，长此以往，使得幼儿对于美术课的兴趣逐渐降低，相对于 传统的教学思维模式，我们的教师应该另辟蹊径，打开新的具有创新意识的教学 思路，使幼儿在新的教学活动中不断地认识和创造新的作品，尝试和体验新的教 学玩法，好使幼儿对于美术教学活动的兴趣能长期地持续下去，并且有增无减。 创意美术不仅对幼儿的视觉上具有冲击力，并且在教学的玩法上也有了新的尝试 和突破，使得幼儿在不断尝试和玩的过程中培养了坚毅专注勇敢的品质。 二、创意美术教学策略 1.不断丰富完善教学资源，让美术课创意无限。传统的美术教学素材和教学 模式，时间久了就使得幼儿失去学习的兴趣，因此，不断地推陈出新，设计具有 创新意识的教学活动是吸引幼儿热情高涨参与活动的前提，比如以往的剪纸活动，老师们总是先给幼儿提供简单的图样，让幼儿照猫剪虎地去照着完成，没有一点 新意，幼儿即使在完成了老师布置的作业时也没有什么成就感和满足感，更别说 获得愉悦感了。但是如果老师在剪纸活动前，做足功课，把教学素材换成幼儿喜 闻乐见的动画形象，比如喜洋洋、灰太狼，海绵宝宝，奥特曼，巴拉拉小魔仙， 或者自己熟悉的爸爸、妈妈，爷爷、奶奶之类的，让幼儿在剪纸活动的过程中， 打开幼儿的表现欲和创造欲，使得幼儿能更好地完成作品，并且期待着回家能得 到父母的认可和鼓励甚至是赞扬。这样幼儿参与的积极性也就变得更高了。 老师可以不定期地开展一些创意美术的比赛活动，让幼儿自己评选点评出自 己喜欢的小伙伴们的创意作品，比如跟节假日有关的手工制作，废旧物品的创新 玩法，轮胎的创意涂鸦，墙体创意彩绘，树叶拼接画，家里的五谷杂粮的粘贴画，毛线的粘贴画，小组吹画等等。让幼儿在美术课上学到的不仅仅是美术知识，更 有团队协作的快乐感，互相帮助的成就感，比赛的优越感和满足感等。这些精神 方面的满足感，就是幼儿在美术课堂教学中老师最应该重视的方面。 2.拓展幼儿的美术思路，让幼儿成为课堂的主导者。老师和幼儿对于美术的 认识，最基本的就是以画为主，其实不然，美术要学习的面其实是很宽泛的，画 画只是其中的一小部分，还有很常见的泥塑、彩陶制作、橡皮泥制作、小木工制 作等，都是美术衍生的教学领域，美术教学就是为了打开幼儿的思维模式，让幼 儿形成良好的手脑协调并用的习惯，提高幼儿的动手能力，培养幼儿专注力、审 美能力、色彩感等，因此，老师们的教学范围也不能只局限在画画的方面，适时 的让幼儿们利用身边的报纸、塑料袋、树叶、花草之类的，进行服装设计展示比 赛等，既让幼儿们尝试了新的教学模式，也帮幼儿们打开了新的美术思路，拓展
小学美术课堂创意教学策略初探 摘要：美术课堂教学是中小学开展创意教学的主渠道。小学美术创意教学实施“五化”策略，即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、评价宽容化”。是发展自我实现创造力的有效途径。本文对美术教学第一线的教师具有针对性、可操作性和指导性的意义。更多美术论文相关范文尽在top期刊论文网。 关键词：美术论文 小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务，以发展学生为本，注重培养学生的审美力、感知力、想象力、表现力等各方面的能力，注重培养创新精神，提倡个性发展与全面发展。小学美术创意教学实施“五化”策略，即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、“评价宽容化”，这是发展自我、实现创造力的有效途径。所以，在小学美术课堂上，开展创意教学，强调个性表现，提倡独出心裁，在孩提时代，培养学生的观察力、想象力和创造力。 一、小学美术课堂开展创意教学的意义 “重教有余，重学不足;灌输有余，启发不足;复制有余，创新不足。”这是应试教育中存在的弊端，是传统美术教学课堂上的现象，它特别不利于学生思维的扩散，严重影响了学生的创新意识。小学生，原本是很有想象力的一个群体，对于他们的这种想象力与创造力，我们应该给予保护与鼓励。孩子是可爱的，每一个孩子就像是一株充满生机的小树苗，需要我们精心呵护、浇灌。但是，传统的美术课堂上的教学方式，只是单纯地临摹，这种做法只会压抑儿童创造力的发展，忽视艺术中的多元化表现，局限了学生的思维发展，而开展创意教学模式，就是在科学地对待学生，让他们积极主动地学习，激发他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。创意教学，强化了学习内容的启发性与趣味性，顺应了学生的成长规律，符合不同学生的发展需要，有利于智力的开发和技能的提高，将祖国的花朵培养成适合新时代发展需要的高能型人才。 二、小学美术课堂创意教学的实施策略 1.创设情境，导入新课美术，其本身代表的就是一种美，如何让学生意识到它的这种美，并且主动去学习这种美?这是小学美术课堂上老师首先需要去解决的问题。美术课堂，重要的是氛围，如果上课伊始，老师就能将学生引入这节课的情境中，激发他们的学习兴趣，接下来的时间里，学生自然就会沉浸在课堂学习中。例如，教师在给学生上《青花》这一课时，首先，就要给学生们展示那些漂亮的瓷器，让学生知道这些美丽的瓷器有一个美丽的名字，叫做“青花”，视觉上就给学生一种美的享受。接下来告诉学生，2007年11月6日在英国伦敦举行的中国艺术品专场拍卖会上，一个明代永乐年间烧制的青花扁壶以100万英镑的高价成交;而2008年北京奥运会的颁奖礼仪小姐的礼服，其设计灵感也来自于这完美的青花瓷。围绕“青花”，从欣赏图片到实际事例，感受青花之美，调动学生的审美体验，激发他们的学习兴趣。 2.因势利导，及时启发因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键，创新是美术的精神，艺术贵在创新。小学阶段是思维和认识活动最活跃的时期，小学生善于接受和吸收新生事物，热情大胆，敢作敢为，在他们身上，创新意识往往处在潜在状态，萌芽状态，所
创意美术教案Last revision on 21 December 2020
黑色颜料教案 大西瓜 活动目标： 学习手指点画，感知红色，白色和黑色，培养幼儿对玩泥和玩色的兴趣。 活动形式：小组或区域 环境材料： 画有西瓜图案的纸，白色橡皮泥，黑色颜料。 活动过程： 1、教师出示“西瓜瓤”引起幼儿兴趣。 2、引导幼儿用橡皮泥做西瓜籽时，分泥是难点，西瓜籽大小要适宜，这时可以给予示范和帮助。 如果有的幼儿西瓜籽做得过大，可让幼儿将橡皮泥搓成细长条然后再分泥效果会好些。 3、引导幼儿用手指蘸颜料点画西瓜籽，提醒幼儿手指按下去后马上提起来。 幼儿在点画西瓜籽时。可引导他们“这里点一点，那里点一点”，同时比较一下整个手指按下去和轻轻点一点的两种西瓜籽的样子。 4、一起来尝尝大西瓜。
观察评价：观察比较两组幼儿在活动中的兴趣程度，是否能遵守相应的规则，活动后可让幼儿说说对两种不同方式来做西瓜籽的感受。 小蝌蚪 1，培养幼儿对美术的兴趣。 2，幼儿学会用点画的方法画蝌蚪。 准备： 1，装着水草、蝌蚪的玻璃瓶6个。 2，纸，装墨水的盘子6个。纸巾，棉签 过程： 1，教师提问引入教学：小朋友，春天来了，我们周围的环境有些什么变化（引出小蝌蚪） 2，教师给每组发放蝌蚪，请幼儿仔细观察他的外貌：大脑袋，黑身子，长长的尾巴。 3，教师示范讲解画法： 先用大拇指点一下墨汁，然后印在纸上，最后用棉签添上尾巴。可以多画几只并添上水草。 然后用纸巾擦手。 4，发放材料，幼儿操作，教师巡回指导。 5，教师评价。
拓展： 教师带领幼儿外出春游并对小蝌蚪放生。 可爱的瓢虫 一、目标：1．学习手指点画的方法。 2．培养美术活动的常规。 二、准备： 没有黑点的瓢虫图片每人一张，黑色颜料，抹布，贴有范例的背景图。 三、重点与难点： 用食指轻轻蘸颜料，点在瓢虫身上，手指不要来回蹭。 四、过程与指导： 1．出示背景图，教师讲述：“瓢虫妈妈生了两个孩子，小朋友说一说，哪个宝宝最漂亮” 引导幼儿观察身上有黑点的瓢虫漂亮。 教师学没黑点的瓢虫：“呜。。。我身上没有花纹，多难看呀！” 教师：“瓢虫宝宝伤心地哭了，怎么办呢”(启发幼儿提出帮助小瓢虫画上花衣裳。) 2．教师示范手指点画。 先用食指轻轻蘸黑颜料，看好位置点下去，点上以后就把食指拿起来，不要来回蹭，以免弄脏画面。黑点分布要均匀，点完以后拿抹布把手指擦干净。
小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。 一、教学目的通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 二、教学要求：低年级1．通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。2．启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。3．帮助学生认识常用色和平面形。运用多种材料和工具，进行绘画表现和简单的工艺制作。4．培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。 中年级1．欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。 2．引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。3．学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法。进行和自己生活切近的设计与制作。4．培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想像力和创造能力。 高年级1．初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。2．培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。 3．帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。 三、教学内容：低年级1．认识平面形和组合平面形，运用多种工具进行简单表现。 2．认识红、黄、蓝、绿、橙、紫等常用颜色，学习平涂等着色方法。3．以添画、写生画、记忆画、想像画等形式表现自已熟悉的生活。4．学习以简便的材料，运用撕、剪、折、染、粘贴等方法，制作简单的平面图形。5．学习对称形纹样和不对称形纹样知识，并作练习。6．用平面材料贴画，从实物上拓印画面。7．学习运用揉、团、搓、捏、结等方法，制作简单的立体造型。 中年级1．欣赏与儿童生活接近的优秀美术作品。2．用线描的方法进行简单的写生练习。3．学习原色、间色等色彩知识，用毛笔等工具作调色练习。4．通过记忆画和想像画，表现自己最感兴趣的事物。5．制作简单的纸版画。6．运用各种材料和方法进行二方连续纹样的练习。7．选用简便的材料，运用多种方法，设计制作生活用品或模型。 高年级1．欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。2．认识立体物的透视现象。初步学习运用线条表现立体物。3．学习简单的构图知识。4．了解色彩对比和冷暖的知识，进行色彩练习和表现。5．体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。6．学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。7．进行重复、渐变的平面构成练习。8．运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。9．运用学过的美术表现方法为儿歌、故事或学生作文作插图。10．运用已学过的美术知识进行综合练习。 四、选择教学内容的原则 1．小学美术课教学内容的选择，要有利于对学生进行审美教育，提高学生的审美素养。2．教学内容应体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。3．美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。有条件的地方可增加电脑美术、陶艺等内容。4．美术教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。5．美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力。6．要贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择要注意联系学生生活的实际，要按10-20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。7．美术教学内容的选择要少而精并尽量注意学科间的联系。
【关键词】幼儿教育；创意美术教学；策略 【中图分类号】 g613.6 【文献标识码】 a 【文章编号】 1004―0463（2016）14―0123―01 创意美术教育能提高幼儿的观察力和想象力，能激发幼儿对美术的兴趣，逐步形成个性化发展。因此，开展创意美术教育非常重要。下面，笔者就如何开展创意美术教育谈谈自己的经验。 一、创意美术的内涵 创意美术是相对于传统的美术教学而言的，创意美术的特点就在于其“创意”性的体现，主要教学思维的创意性突破传统既定的教学模式，在关注幼儿专业美术机能的同时，提高幼儿的创造性审美能力。也就是说，所谓的幼儿园的创意美术就是这样的一项美术教学活动：以幼儿的技能发展和个性发挥为核心，以教师的引导为基础，以课程的主体为线索的通过结合多元化的美术表现方式，促使幼儿进行创造性美术设计的活动，它同时注重对于幼儿情感的陶冶和自我探索能力的提升。可以看出，创意美术活动反对对幼儿机械性地灌输美术技能，那种填鸭式的教学显然与创意美术的宗旨相违背，“创意”的重点在于在幼儿现有的技能基础上为幼儿创意性的发挥提供全方位的支持，充分鼓励幼儿想象力、创造力及动手实践能力的发展。在美术教师正确合理的引导下，充分运用各种美术材料和新的美术表现形式进行个性化的创造，并且在这个新的美术创作过程中能够使幼儿获得成就感及美的情感方面的真实体验。 二、如何开展创意美术教育 1. 转换思想，更新理念。教师要确立以“幼儿发展为本”的观念，满足不同差异幼儿的需要，鼓励每一个幼儿积极动手，鼓励引导他们拥有独立的自发的艺术倾向和创造。同时教师可有计划地教导幼儿学习一些基本的制作技巧，只有掌握了一定的技能技巧，才能为幼儿更好的自由表达而插上飞行的翅膀。同时教师要注意在幼儿一日生活的各个环节中渗透幼儿创造性思维品质和习惯的培养，丰富幼儿经验，扩大幼儿知识面。可利用文学作品、音乐作品，引导幼儿欣赏多种形式的艺术作品，扩展幼儿视野；在美术活动引导中鼓励幼儿尽情插上想象的翅膀来飞翔，把不可能的事情变成可能。 2. 学玩结合，激发兴趣。孩子天性爱玩，常常提出“玩”，时时念着“玩”。从幼儿兴趣入手，把玩的要素渗透到学习中，更能调动幼儿参与学习的积极性，如在画“人物动态画”教学活动中，我们不是先忙于让孩子去画，而是先让孩子们先玩，如组织孩子参与游戏、大型玩具等活动，在孩子玩的同时要求他们认真观察，记住主要特征，并帮助孩子们分析“人”在做不同运动时，身体会有什么不同的变化，孩子们在对比观察中逐渐掌握了做不同运动时人物的动态。游戏后，再组织幼儿绘画，此时孩子们就会把观察到的人物动态画下来。由于观察的角度，内容不同，孩子们作品表现的方式也不同，绘画结束后，你就会发现，孩子们的画，人物形态各异，活灵活现。虽然有的孩子画得不形象，但是让孩子们通过自己的感受观察表现已获得非常宝贵的经验，对丰富幼儿的想象力非常有帮助。 3. 主题情景结合，启发拓展想象。主题与情景结合，是根据一定的主题内容进行想象而完成的情景绘画。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括了世界上的一切，推动着社会进步，并且是知识进步的源泉。”因此，笔者在美术特色活动中，会通过交流探讨来拓展幼儿的思维，启发构思。如，在《猫和老鼠》的创作中，分析了猫和老鼠的基本图形结构后，展开主题式讨论，幼儿们各抒己见，效果非常不错。 4. 给予肯定评价，让幼儿爱上创意美术。评过程比评结果更为重要。在创意美术活动中，笔者常遇到这样的情况：一些孩子在画好的画面上添上些什么，甚至是乱涂几笔，把好好的一幅画面给毁了，从画面效果上看，确实乱七八糟，但成品是否漂亮并不重要，重要的是幼
解析小学美术课堂创意教学策略 发表时间：2018-01-04T15:11:48.247Z 来源：《素质教育》2017年12月总第255期作者：宋萍[导读] 在小学美术教学的过程中，应当促使其进一步地发展和完善，促进美术课堂创意教学，促进美术教学改革的深入。本文对小学美术课堂创意教学的策略进行探究，促进学生美育教育。 宋萍新疆裕民县第一小学834800 摘要：在小学美术教学的过程中，应当促使其进一步地发展和完善，促进美术课堂创意教学，促进美术教学改革的深入。本文对小学美术课堂创意教学的策略进行探究，促进学生美育教育。 关键词：小学美术课堂创意教学策略 随着新课程改革的不断深入，小学美术教学有了新的使命和要求。美术作为艺术类学科的重要部分，对学生的美育教育具有重要的作用和意义，因此应当受到学校的重视。 但是，由于受到教学观念、教学方式等各方面因素的影响，小学美术课堂教学存在一定的问题，学生缺乏学习积极性，课堂教学效率较低，不利于学生创新能力和思维的培养。因此，应当促使教学观念的革新，采取科学合理的教学方式，开展创意教学，促进学生创新能力的提高。 一、结合学生的差异性，开展美术课堂教学 小学阶段的学生具有好玩、好动、好奇性强、想象力丰富和注意力不集中的特点，但是由于家庭环境、性格以及智力等各方面因素的影响，不同的学生有着不同的兴趣爱好，学生之间存在一定的差异性。 新课程改革要求在教学的过程中，应当以学生为本关注每个学生，尊重学生的个性化特点，正确看待学生之间的差异性，根据学生的实际情况对课堂教学进行设计，开展小学美术课堂教学。在小学美术教学的过程中，教师应当提高认识，促进教学观念的革新，尊重学生之间的差异性，结合学生的实际对课堂教学进行设计，打造高效的课堂教学，提高美术课堂教学的质量。 例如，在人教版小学美术四年级下册《卡通画》的教学中，教师可以引导学生利用以往知识内容进行平面形象的绘制。 针对部分学生空间感和立体造型能力较弱，教师可以借助相应的优秀动画或者卡通人物如虹猫、葫芦娃等，促使学生对卡通的艺术特点和制作进行了解，然后把不同风格的卡通形象放在一起，进行相应的分析和评书，促使学生能够对卡通的特征进行掌握，促使学生鉴赏能力和水平的提高。 在此基础之上，按照学生的差异对学生进行合理的分组，促使学生采取合作的方式制作不同难度的卡通画，促使学生之前相互合作，促使学生能够在原有的基础上有所进步。通过这样的教学方式，促使学生对卡通作品的色彩和造型美感进行感受，提高学生对卡通作品的欣赏能力，促进学生创新能力的培养。 二、促进教学内容的丰富，促进教学方式的创新 在传统的美术课堂教学中，只有在美术鉴赏课程的时候才能接触到课外的内容，教师和学生之间缺少互动和交流。传统的教学方式不利于学生美术的学习，不利于学生创新能力的培养。 因此，在小学美术教学的过程中，不需要设置过多的条条框框，应当注重学生美术学习兴趣的培养，促进学生创新能力和想象能力的锻炼，为学生的学习奠定基础。因此，在美术教学的过程中，教师可以借助现代化信息技术对美术资源进行有效整合，促进教学思想和教学方式的转变，激发学生的学习兴趣，为学生的发展和创作提供更广阔的空间。 例如，在人教版小学美术三年级上册《梦幻中的城堡》的教学中，教师可以根据课堂教学的内容，对多媒体进行有效的利用，在课前制作相应的多媒体课件。在教学的过程中，对各种类型的城堡进行展示，并且对其外形特点进行分析，同时借助多媒体向学生讲述如何制作城堡，引导学生进行材料的选择、剪裁和粘结。 之后引导学生以小组的方式进行城堡的制作，并且为城堡取出名字，对城堡中发生的故事进行想象。学生在制作的过程中，教师应当给予指导，完成之后促使学生之间相互交流，促使作业更加的完美。通过这样的创意教学，丰富课堂教学的内容，培养学生的动手操作能力和自主学习能力，提高学生的创新能力。 三、注重学生的体验，营造良好的学习氛围 小学阶段的学生身心处于发展的初级阶段，各方面不够成熟，对于一成不变的东西缺乏兴趣，但是学生对游戏和故事充满好奇。游戏和故事能够为学生营造良好的氛围，满足学生的情感需求，并且游戏和故事能够给学生切身的体验，更加有利于学生的学习。因此，在小学美术创意教学的过程中，应当注重学生的体验，营造良好的学习氛围，促使学生在玩的过程中学习知识内容，更加具有教学的效果。在小学美术教学开展的过程中，教师应当以生为本，突出学生的个性化，满足学生的心理需求，采取灵活的方式营造轻松和谐的课堂教学氛围，加深学生的学习体验，调动学生的学习积极性，提高课堂教学的效果。 四、结语 随着新课程改革的深入，素质教育观念的不断发展，美术作为美育教育的重要内容，对学生的教育具有重要的作用。创意教学符合素质教育的要求，也是小学美术教学发展的趋势。因此，在小学美术教学的过程中，教师要打破传统的教学观念，促进教学方式的革新，开展创意教学，促使学生在良好的氛围中掌握知识，从而提高学生的综合素质。 参考文献 [1]吴宝茹小学美术课堂创意教学策略管窥[J].考试周刊，2017，（24）：179-180。 [2]马静小学美术课堂实施创意教学的策略研究[J].新课程（小学），2016，（05）：20-21。
创意无限教材的综述 感谢您在《生活化智慧创意美术教程》面前驻足、浏览、思考、抉择。近年来，学前教育课程体系在课程功能、结构、内容、实施、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。这场改革所产生的深刻变化将反映在教师的教育观念、教育方式、教学行为的改变上。创意无限美术教程顺应发展的需要，提出了： 1、提倡课程要面向幼儿、面向生活、面向社会。要贴近幼儿生活，符合幼儿经验获得的规律，促进幼儿发展，促进社会的进步和可持续发展。 2、核心培养目标定位在以幼儿发展为本，培养幼儿终生学习能力上。在注重基础知识和基本技能的同时，更要注重基本能力和基本态度的培养。 3、进一步注重课程综合化问题。加强了学科之间的联系。同时也加强与人文精神的整合，培养幼儿对学科知识的整体认识与综合解决问题的实际能力。 4、进一步呈现个性化和多样化的趋势，从而为幼儿个性发展预留了充分的空间。 5、克服了“书本中心”和“教师中心”两种倾向。课程内容的载体——教材，将不再是幼儿获得知识的唯一渠道。那些有利于幼儿学会学习、学会思考、学会创造和发展的资源在新的教育价值观引导下，将会逐渐占据主
要地位。 A: “创意无限”的优点或者特点是什么？ 1、课程内容紧贴“生活化智慧创意”理念，采用“主题”的形式开展教学活动。 2、材料与教案相匹配，园长和教师不需要另外准备画材和纸张，而且画材安全、环保、新颖。 3、提供详细教师活动方案，教师不需要另外备课，只需要在方案设计的课程基础上，根据本班级的实际情况作适当调整就行了。 4、使用本教程教师可以免费参加俱乐部的各类交流活动，优先参与美术系列研讨和培训活动，例如:美术活动中的教学经验分享、使用过程中的困惑解答、教学成果汇报等。 5、建立和完善幼儿的成长档案（部分作品大小为16 开）。 B: “创意无限”适合什么年龄段的幼儿使用？ “创意无限”教程是针对托、小、中、大四个不同年龄段幼儿的学习特
少儿美术教学大纲 一、教学目的 我们不是要培养画家，而是要用此方法来开发儿童智力，培养他们的观察力、想象力、创造力，培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度，同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。 二、课程目标 学生以个人或集体合作的形式参与美术各种活动,尝试各种工具,材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉,触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣;理解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化生活环境.在美术学习过程中,激发创作精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格. 三、班级设置 （启蒙二班 3--5 岁） 尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣;观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受;采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。 （启蒙一班 5--7 岁） 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望;学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别;观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受;采用造型游戏的方式，结合图文、音乐等课程内容，进行美术创作和展示，并发表自己的创作意图。 （实验一班 7--9 岁） 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感;运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境;欣
幼儿阶段创意美术教学计划 区别于传统的美术活动，美术创意活动的目的并不强调让幼儿机械地习得某种美术技能，而是把重点落在“创意”二字上，即在幼儿已有经验的基础上，为幼儿提供全方位的支持，鼓励幼儿充分发挥想象、联想、幻想，大胆运用各种材料和美术表现形式创造和表现新的、美的艺术形象，在创造美和表现美的过程中获得美的情感体验以及成功感。也就是说幼儿美术创意活动重点关注的是幼儿参与美术活动的过程以及通过活动提高幼儿在自我探索方面的能力。以一种开放的态度来对待幼儿绘画，给孩子一个自由创作想像的空间，为他们提供一次非同寻常的体验，发掘幼儿的潜能，在这个过程中认识美、发现美、创造美并从中得到快乐。培养孩子独立思考的能力，并养成创造性思维的习惯。 一。创意美术课程特点： 1、美术式的思维教育，积极的五感体验。 通过视觉、听觉、味觉、嗅觉和触觉的五感体验，培养幼儿多角度观察事物的能力，让孩子更全面的感知事物的本质。 2、丰富多样的绘画材料，打破平面作画的限制。 以果汁、番茄酱、蔬菜、面粉、吸管及生活中常见的东西作为美术工具，用海绵、喷壶、刷子和自己的小手、小脚当画笔，改变平面作画的限制，把墙面、地板当作画纸，为孩子提供一个更广阔的立体创意空间。 3、快乐的游戏化课程，循序渐进的启发创造力。 课程采用美术游戏形式，在老师对主题材料的启发引导下，自由涂鸦、自由表达创意，逐步培养观察力、表达力、想象力和创造力。 4、小班制的授课模式，全方位的幼儿潜能开发。使每个孩子都有机会表现自我，小小群体的互动，则培养了他们的社交能力、领导才能和团队合作精神。 通过创意美术课程，让孩子在生活中发现美、认识美、感受美、创造美。 二。各年龄段创意美术课程内容： （一）小班创意美术活动的内容 小班幼儿刚开始接触美术工具和材料，由于小肌肉控制能力不强，且进行创作时手眼也难于同步，因此，在小班我们将引导幼儿进行撕贴、印章、水粉涂鸦、泥工等多种形式进行创作和添画；另一方面，小班幼儿的思维方式具有具体形象性的特点，易于对情景化的活动内容产生兴趣，因此，我们的创意美术活动的内容应更富于情景化和情趣性，引导幼儿围绕某一感兴趣的情景进行创意活动。 （二）中班创意美术活动的内容 与小班幼儿相比，经过一年的学习和练习，中班幼儿的小肌肉控制能力明显增强，且愿意尝试使用各种美术材料、工具和方法进行创意活动，因此，中班幼儿的创意美术活动，我们将引导幼儿采取蜡笔画、油水分离、吹画、剪贴画、纸、泥工、综合材料拼贴、鞋和瓶的涂鸦、彩泥创意贴画等形式来初步尝试独立的创意活动，教师适当的提供一些废旧材料来让幼儿迁移创造。 （三）大班创意美术活动的内容 与中班幼儿相比，大班幼儿的手指小肌肉快速发展，已能自如地控制手腕，运用手指活动。“会灵活地使用剪刀，会用橡皮泥等材料捏出各种造型能正确地
幼儿园中班美术创意画幼儿园创意美术教案从小让幼儿接触、欣赏各类美术作品，喜欢并积极参加美术活动，是培养创造性思维和审美情趣，开展幼儿素质教育的重要途径。以下是精心的幼儿园创意美术教案的相关资料，希望对你有帮助! 泡泡泥塑面具 设计思路： 从小让幼儿接触、欣赏各类美术作品，喜欢并积极参加美术活动，是培养创造性思维和审美情趣，开展幼儿素质教育的重要途径。日常生活中，万圣节、圣诞节、儿童节、幼儿园里，小朋友经常会看到形形色色的面具，他们常常戴上表演且爱不释手。如何激发幼儿制作自己喜爱的面具，运用绘画、捏泥等方式表达自己的感受，是本次活动的初衷。手绘面具和泡泡泥塑面具由于材料不同，制作方法有明显的差异，本活动重点引导幼儿运用已有的经验，借助适当的泥工工具进行搓、压、刻…通过想象、尝试创作出自己喜爱的面具，从而体验美术活动的愉悦与快乐。 活动目标： 1、利用泡泡泥的可塑性，塑制一个有趣的面具玩具。
2、运用夸张和变形的艺术手法使面具造型生动有趣，培养学生的再造想象和立体造型能力。 重点： 用彩泥塑造一个生动有趣的面具玩具，初步尝试立体造型。 难点： 培养幼儿发散思维，对面具的帘布作夸张与变形，使面具更有趣。 活动准备： 多种面具的形象、挂图、装饰品，人均可用的各色泡泡泥，纸浆面具人手一个。 活动过程： 一、导入部分
让幼儿观察许多泥塑面具的造型，直接导入课题。 二、基本部分 (一)讲述部分 1、师：“爸爸、妈妈平常带我们去逛街，都会看到玩具摊上常有出售各种面具玩具。有传统形象的京剧脸谱，也有现代动画片中机器人脸谱，有时我们还能看到藏族宗教节日用的鬼头脸谱面具，还有非洲黑人脸谱面具……这些脸谱面具既可以戴在脸上表演节目用，又可以挂在墙上作为一种壁挂装饰品。(介绍面具) 2、在什么节日里可以看到人们戴面具? 3、让幼儿观察数种脸谱，分析它们的脸部造型、头部装饰是怎样的? 4、问幼儿在生活中还看到过哪些脸部造型? 5、讲解制作方法： (1)先塑脸型
幼儿创意美术教学的实践与思考 内容提要：给一个机会，让孩子能最直接的接触美；给一个环境，让孩子能感受美；给一些材料，让孩子能无时无刻的创作美。让幼儿在创造中感受美丽。这是对创意美术教学的最好阐释。笔者在长期从事幼儿美术教学中，不断尝试和探索创意美术教学法，逐渐积累了一些心得和体会。本文重点介绍笔者对幼儿创意美术教学的一些体会、方法、技巧和思考。 关键词：幼教美术创意教学 随着近几年素质教育的逐步深入，创造力的发展已经成为培育下一代的重要 因素之一。幼儿园作为实施学前教育的机构，同样也担负着培养幼儿创造力的重 要使命。《幼儿园教育指导纲要》中明确指出：“提供自由表现的机会，鼓励幼 儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和 创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”幼 儿园开展创意美术教学就是激发幼儿创造力的有益实践。 一、认识幼儿创意美术教学 很多家长喜欢并希望孩子画画的时候，要对照参照物，画的有多像就多像。 而创意美术更注重的是孩子的创造能力，创作不一样的，创作属于自己的作品。 所谓的创意美术，就是让幼儿在原始的绘画原则上思维取得突破的一种绘画方 式。绘画亦是艺术的重要组成部分，是开发幼儿智力的一种重要手段，它不仅培 养了幼儿的审美能力，欣赏能力，也培养了幼儿表现美的能力。通过绘画，幼儿 的手、眼、脑逐渐协调，对外界信息的把握逐渐丰富。所以说，创意美术教学的 目的就是要让孩子插上想象的翅膀，通过对线条、色彩，空间的利用，让孩子们 在纸上尽情的表现自己的想法、意愿，展示自己的聪明才智。 二、幼儿创意美术教学需要注意和把握的一些原则 （一）以幼儿为主体的原则。教师在创意美术教学活动中应该本着以幼儿为 主体的原则，注重幼儿的不同层次、不同兴趣和能力差异，正确地启发和引导幼 儿自主性绘画，鼓励幼儿主动探讨、发现并大胆地表达自己的观点和想法，才能 使活动取得良好效果，促进幼儿最大限度地自主发展。 （二）开放性的原则。在创意美术教学活动中，教师要为幼儿创设开放的环 境，引导幼儿根据自己的喜好选择性的开展活动，教师通过设计开放性的提问， 鼓励幼儿根据提问进行思考、回答，教师要充分尊重幼儿独特的想法，开放性的
创意美术活动方案 创意美术活动方案1 一、指导思想 随着幼儿美术教育的改革和发展，教师教育理念得到了进一步更新和提升，经过上次美术欣赏教研活动的磨练，无论是教师还是幼儿，都觉得受益匪浅。同时，在实践过程中，老师们对美术教学活动家的创新，也产生了很多的问题和困惑。如何突破传统教学模式，从而更好地实践新理念？怎样正确认识与对待激发幼儿想象力与提升幼儿美术技能之间的关系？？针对教师在实践中的困惑，以教研的方式探讨幼儿园美术活动中“创意”之教学策略，对教师的实际操具有现实的指导意义。 二、活动目标 通过集体研讨、小组互动、模拟实践等，引发教师对幼儿美术创意教育的深度关注和思考，并在研讨中积极反思，提炼教师群体智慧，梳理教师实践经验，为今后的教学实践提供支持和帮助。 二、活动人员： 策划人：楼剑波老师 教研组人员：楼剑波老师、方义平老师、柳芳芳老师 参与人员：全体教师 三、活动准备
1、参研人员对美术创意活动进行理解与设计 2、自定关于美术创意活动的教学设计 四、活动过程 1、全体教师编写教学设计 2、教研组成员挑选优秀活动设计 3、两节优秀课公开展示及研讨 4、听课后，挑选一节比较优秀的实践教学活动，再次改进 5、优秀活动方案再次进行第二次的公开展示及研讨 五、活动资料 （1）第一研活动设计共19份 （2）第二研活动设计共2份——李霞《漂亮的小乌龟》，吕明珠《手型创意》 （3）第三研活动设计共一份——吕明珠《手型创意》 （4）活动照片 六、活动反思 在活动中，表现出了我们教师在美术创意活动中的严重不足，理解有误，而 且没有创新。所选择的方案都比较普通，且没有新意。没有根据我们幼儿园的现实情况进行选择性的挑选。以至于在实践教学活动中，问题很多。 比如李霞老师的《漂亮的小乌龟》，在锅盖上画画，是比较新颖，但现实操作起来，并没有那么简单。画不上，颜色效果不佳。最终还
幼儿园创意美术教学策略浅析 发表时间：2018-01-11T17:49:39.650Z 来源：《教育学》2017年11月总第130期作者：刘娜娜[导读] 艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。通过艺术教育的方式，可以开发幼儿的艺术本能，使幼儿获得对世界事物最基本的感知和认知。 刘娜娜山西省柳林县鑫飞幼儿园033300 摘要：艺术教育作为幼儿园日常教学的一部分，在幼儿早期教育中具有特别重要的意义。艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。通过艺术教育的方式，可以开发幼儿的艺术本能，使幼儿获得对世界事物最基本的感知和认知。关键词：创意美术教学策略浅析 艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。艺术教育在个体生命的早期具有特别重要的意义。通过艺术的教育，能开发幼儿对游戏和艺术本能，能使幼儿感知到世界的多种形式。 一、创意美术教育的重要性 在幼儿园的美术教学活动中，最基本的教学活动无非就是美术作品欣赏，让幼儿了解图片里面有什么，怎么样，之类的简单素材，要么就是简单的剪纸活动、涂鸦、橡皮泥制作等，长此以往，使得幼儿对于美术课的兴趣逐渐降低，相对于传统的教学思维模式，我们的教师应该另辟蹊径，打开新的具有创新意识的教学思路，使幼儿在新的教学活动中不断地认识和创造新的作品，尝试和体验新的教学玩法，好使幼儿对于美术教学活动的兴趣能长期地持续下去，并且有增无减。创意美术不仅对幼儿的视觉上具有冲击力，并且在教学的玩法上也有了新的尝试和突破，使得幼儿在不断尝试和玩的过程中培养了坚毅专注勇敢的品质。 二、创意美术教学策略 1.不断丰富完善教学资源，让美术课创意无限。传统的美术教学素材和教学模式，时间久了就使得幼儿失去学习的兴趣，因此，不断地推陈出新，设计具有创新意识的教学活动是吸引幼儿热情高涨参与活动的前提，比如以往的剪纸活动，老师们总是先给幼儿提供简单的图样，让幼儿照猫剪虎地去照着完成，没有一点新意，幼儿即使在完成了老师布置的作业时也没有什么成就感和满足感，更别说获得愉悦感了。但是如果老师在剪纸活动前，做足功课，把教学素材换成幼儿喜闻乐见的动画形象，比如喜洋洋、灰太狼，海绵宝宝，奥特曼，巴拉拉小魔仙，或者自己熟悉的爸爸、妈妈，爷爷、奶奶之类的，让幼儿在剪纸活动的过程中，打开幼儿的表现欲和创造欲，使得幼儿能更好地完成作品，并且期待着回家能得到父母的认可和鼓励甚至是赞扬。这样幼儿参与的积极性也就变得更高了。 老师可以不定期地开展一些创意美术的比赛活动，让幼儿自己评选点评出自己喜欢的小伙伴们的创意作品，比如跟节假日有关的手工制作，废旧物品的创新玩法，轮胎的创意涂鸦，墙体创意彩绘，树叶拼接画，家里的五谷杂粮的粘贴画，毛线的粘贴画，小组吹画等等。让幼儿在美术课上学到的不仅仅是美术知识，更有团队协作的快乐感，互相帮助的成就感，比赛的优越感和满足感等。这些精神方面的满足感，就是幼儿在美术课堂教学中老师最应该重视的方面。 2.拓展幼儿的美术思路，让幼儿成为课堂的主导者。老师和幼儿对于美术的认识，最基本的就是以画为主，其实不然，美术要学习的面其实是很宽泛的，画画只是其中的一小部分，还有很常见的泥塑、彩陶制作、橡皮泥制作、小木工制作等，都是美术衍生的教学领域，美术教学就是为了打开幼儿的思维模式，让幼儿形成良好的手脑协调并用的习惯，提高幼儿的动手能力，培养幼儿专注力、审美能力、色彩感等，因此，老师们的教学范围也不能只局限在画画的方面，适时的让幼儿们利用身边的报纸、塑料袋、树叶、花草之类的，进行服装设计展示比赛等，既让幼儿们尝试了新的教学模式，也帮幼儿们打开了新的美术思路，拓展了对美术应用的范围，让幼儿们对美术将来的用途也有了更加清晰明确的认识，不然幼儿就只会狭隘地理解为美术就是画画，画画就是美术。 在美术教学的过程中，教师过多的参与甚至是干预，使得美术活动中幼儿们处于被动接受知识的状态，就是所谓的老师说让干啥幼儿就只会干啥，形成这种呆板的学习习惯其实是很不好的，幼儿学习主动性、积极性的培养，是需要老师适时地做出退让，把教学活动交给幼儿们去主导，让幼儿成为教学活动中真正的主人。老师可以适时地根据教学活动的需要，在教学活动的过程中，适时地给幼儿安排适当的角色，比如，让手法灵活的小朋友去帮助反应迟缓的小朋友，让优先完成的小朋友去帮助落后的小伙伴，应用情境教学模式，给小朋友们不同的情境创设，让他们自己根据教学活动的需要，完成教学目标，这样幼儿们的积极性，玩的目的性就会变得更强。 3.别具一格开展美术教育，让艺术为幼儿引路。幼儿本身就是天生的艺术家，他们对于世界乃至事物的认知都处于认知阶段，还没有形成固定的模式。因此，我们的老师在实际的教学当中一定要摒弃老师固有的思维模式，比如，云彩一定要是白色的或者是黑色的这种强化幼儿认知抹杀幼儿艺术天赋的行为，让我们的幼儿天马行空肆意创作，在幼儿的世界里面，云彩可以是蓝色的、粉色的、黄色的，葡萄可以是蓝色的，可以是的巧克力色的等等，让幼儿根据自己的喜好去随意地创作。同时，我们的老师也要给予幼儿及时的鼓励和肯定，积极地给予幼儿创意作品的点评，让艺术的创作灵感为幼儿引路，而不是教师固有的思维模式。参考文献 [1]黄穗红邓小青有效利用信息技术促进大班幼儿创意美术活动的研究.中国信息技术教育，2008，（4）。 [2]吴忠幼儿创意美术教学策略研究.上海教育科研，2014，（11）。
让创意美术为孩子插上想象的翅膀 很多家长喜欢并希望孩子画画的时候，要对照参照物，画的有多像就多像。而创意美术更注重的是孩子的创造能力，创作不一样的，创作属于自己的作品。所谓的创意美术，就是让幼儿在原始的绘画原则上思维取得突破的一种绘画方式。绘画亦是艺术的重要组成部分，是开发幼儿智力的一种重要手段，它不仅培养了幼儿的审美能力，欣赏能力，也培养了幼儿表现美的能力。通过对线条、色彩，空间的利用，让孩子们在纸上尽情的表现自己的想法、意愿，展示自己的聪明才智。 在传统的绘画教学中，教师一般都是这样组织活动：“出示范画——示范、讲解——幼儿作画——教师评价”。整个活动，幼儿是被老师牵着鼻子走。作画方法学老师的；作画材料听老师的；作品评价更是老师的事。在这样一种模式下，幼儿对于绘画，仅仅停留在“学老师范画”这一基础上，他们失去了自主，忽视了自我感受，更谈不上想象力、创造力的培养。 而在幼儿创意美术教学活动中，最重要的是突出幼儿的自主观察、探索和体验。在长期的教学实践中，初步总结出4个教学环节：一是观察形象、情景体验环节；二是引导提问、巩固认识环节；三是幼儿创作、教师引导环节；四是作品欣赏、评价反思环节。这四个基本环节最主要的都是引导
并激发幼儿绘画、思考的自主性。这样的教学过程，更重视幼儿作画前的观察和想象，更强调教师的随机引导，更突出过程中的评价与欣赏。 幼儿创意美术教学需要注意和把握的一些原则 （一）以幼儿为主体的原则。教师在创意美术教学活动中应该本着以幼儿为主体的原则，注重幼儿的不同层次、不同兴趣和能力差异，正确地启发和引导幼儿自主性绘画，鼓励幼儿主动探讨、发现并大胆地表达自己的观点和想法，才能使活动取得良好效果，促进幼儿最大限度地自主发展。 （二）开放性的原则。在创意美术教学活动中，教师要为幼儿创设开放的环境，引导幼儿根据自己的喜好选择性的开展活动，教师通过设计开放性的提问，鼓励幼儿根据提问进行思考、回答，教师要充分尊重幼儿独特的想法，开放性的接纳他们的意见。 （三）快乐的原则。创意美术教学应本着让幼儿在活动感受快乐的宗旨，所以在活动的设计、组织时应多通过引用游戏、情景体验等形式导入，在绘画、评价等环节也应该考虑幼儿在活动的感受，营造快乐至上教学氛围。 （四）启发性的原则。教师在创意美术教学活动中，遇到幼儿的提问、难题要本着引导、启发的态度去对待，不能马上将答案、问题指出来告诉幼儿，这样可以让幼儿养成思考、想象的习惯。