中国古典园林的造景艺术手法分析(精)

中国园林艺术造景手法
中国园林艺术是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的造景手法。

以下是一些常见的中国园林艺术造景手法：
1. 借景法：利用远处的山水景观或其他自然元素作为园林的背景，通过合理的布局和景观设计，将远景融入到园林中，形成一种虚实结合、天人合一的美感。

2. 围合法：通过围墙、屏风、廊架等围合结构，将园林空间划分为不同的区域，同时起到隔离、保护和营造私密感的作用。

围合法可以使园林空间更具层次感和封闭性。

3. 对景法：通过布置景观元素，使其在园林中形成对称、镜像或呼应的效果。

对景法可以营造出一种平衡和谐的美感，使园林空间更具有秩序感和统一性。

4. 拟景法：通过人工手法模拟自然景观，如人工山石、人工水景等，使其与自然景观相融合，达到仿真的效果。

拟景法可以创造出一种自然、生动的园林景观，给人以舒适和愉悦的感受。

5. 点景法：在园林中布置一些独立的景点，如亭台、假山、花坛等，
通过点缀的方式增加景观的亮点和趣味性。

点景法可以使园林更具有趣味和变化，吸引人们的注意力。

6. 曲径通幽法：通过曲折的路径和环境营造出一种幽静、神秘的感觉，使人在园林中感受到一种探索和惊喜。

曲径通幽法可以增加园林的趣味性和互动性，给人以探险的体验。

以上只是一些常见的中国园林艺术造景手法，实际上中国园林艺术还有很多其他的手法和技巧，每个园林都有其独特的设计和风格。

在园林设计和建造过程中，需要根据具体的场地条件和设计要求，灵活运用这些手法，创造出美丽、富有意境的园林景观。

中国古典园林造景手法简答题摘要：一、中国古典园林概述二、中国古典园林造景手法1.主景升高或降低法2.轴线对称法3.百鸟朝凤或托云拱月法4.借景手法三、中国古典园林特点四、中国古典园林在现代园林设计中的应用正文：中国古典园林是中华传统文化的重要组成部分，其独特的造景手法在世界园林发展史上独树一帜。

本文将简述中国古典园林的造景手法及特点，并探讨在现代园林设计中的应用。

中国古典园林的造景手法主要包括：1.主景升高或降低法：通过升高或降低主峰的高度，使主景在景观中更加突出。

客山则需奔趋，形成众星捧月之势。

如苏州拙政园中的主峰，以及四周环绕的客山。

2.轴线对称法：包括绝对与相对的对称手法。

在园林布局中，通过轴线的设置，使景物在空间上形成对称的关系。

如颐和园昆明湖与玉泉山的关系。

3.百鸟朝凤或托云拱月法：也称为动势向心法，即将主景置于周围景观的动势集中部位。

例如，通过设置屏障、曲径通幽等方式，把美好的风景营造出一种神秘感，使人产生继续探索的兴趣。

4.借景手法：借助园外景象，将不属于本园的景观借用成为本园的景观一部分。

如颐和园借西山、玉泉山之景，拙政园借北寺塔之景等。

中国古典园林的特点包括：注重自然与人文的和谐统一、强调山水构图、讲究诗情画意等。

在古典园林中，自然景观与建筑景观相互交融，形成了富有诗意、情景交融的景观效果。

在现代园林设计中，中国古典园林的造景手法和特点仍然具有很高的参考价值。

现代设计师可以借鉴古典园林的布局、手法，将传统元素与现代景观相结合，打造出富有中国特色的现代园林。

如上海世博园区的江南园林、北京奥林匹克公园的山水园林等，都是将古典园林与现代园林设计相结合的成功案例。

总之，中国古典园林的造景手法和特点为现代园林设计提供了丰富的借鉴和启示。

中国古典园林的造景艺术手法分析(精)中国古典园林的造景艺术手法分析关键词:中国古典园林;造景艺术;造景手法艺术设计全文:中国古典园林建筑古色古香,其迷人的景色和高超的造园艺术就是我国文化艺术长期累积的结晶,也就是我国古代劳动人民智慧的结晶。

造园者通过各种相同的造景艺术手法并使园林具备了不一样的风景,并使游览者在游园时享用至了美景与身心的惬意,为后世遗留下了一笔建筑方面的宝贵遗产与旅游资源,也为后人修建园林提供更多了一定的先进经验。

本文从中国古典园林的造景手法抓起,对中国古典园林的造景艺术展开分析。

中国古典园林主要集中于江南一带,尤其是在苏州一带,更是有众多的私家园林留存至今。

从时间来看,古典园林在明清时期较为繁盛,可以说是达到了顶峰,尤其是皇家园林,更是在历史上留下了灿烂、辉煌的一笔。

而苏州园林作为古典园林集大成者,更是我国古典园林的典范与代表。

包括苏州园林在内的中国古典园林通过借景、障景、隔景、移景等造景手法使有限的空间具有了无限的风景,为游客提供了良好的旅游资源,同时也为我们后世建造园林提供了有效的借鉴。

一、中国古典园林的艺术特色中国古典园林在建筑与设计方面深受中国道家思想的影响,强调一切源于自然而高于自然,天人合一,倡导“虽由人作,宛自天开”的自然哲学观。

因此,古典园林在建造时,并没有急功近利,与自然抗衡,而是遵照自然法则,在自然山水的基础上辅之以人工的亭台楼榭,并通过借景、障景、隔景、移景等造景手法丰富了园林内部景观,透视了不同历史时期不同的建筑思想与人文思想,营造了良好的意境。

由于中国古典园林的这些艺术特色,虽已历经几百、上千年的风雨,古典园林依然是人们向往的世外桃源。

二.中国古典园林的造景手法纵观整个古典园林的构造历史,我们可以发现,造园者通常会采用固定的几种造景方式来对古典园林的景色进行深化。

常见的几种造景手法包括借景、障景、隔景、移景等。

(一借景古典园林的空间一般都是比较狭小的,有时候设计太多的风景反而会使空间更为狭小,令人压抑,而借景则可以巧妙地避免这一缺陷,并使风景层次更为丰富。

中国古典园林艺术手法主要包括以下几个方面：
抑景：即通过营造景观层次、虚实对比和引导视线等手法，达到先抑后扬的效果，使景致更具深邃感和美感。

添景：在景观中增加元素，以丰富景致内容，如山石、植物、建筑等，使景致更加丰富多彩。

夹景：通过设置屏障或引导视线，使观景者在一定角度和距离内欣赏景观，突出景观的主体和重点。

对景：通过合理布局景观元素，使一处景致与另一处景致相互呼应，形成对景关系，增强景观的整体感和协调性。

框景：利用门洞、窗洞、柱框等框架结构，将一处景致限定在一定范围内，营造出更加集中、聚焦的视觉效果。

漏景：通过设置漏窗、漏墙等手段，使观景者在透过漏窗、漏墙欣赏景观时，感受到若隐若现、朦胧的美感。

借景：利用借景手法将园外的自然景色或人文景观借入园中，扩大园林视野，丰富园内景观内容。

障景：通过设置屏障或利用山石、植物等元素，将观景视线遮挡或引导到特定方向，以控制观景效果，达到欲扬先抑、增加景深等目的。

藏景：将景观隐藏起来，不直接展示给观众，而是通过暗示、引导等方式让观众自己去发现和探索，增加景观的神秘感和趣味性。

透景：通过设置开放式的园墙、花架等元素，使园内外的景观相互渗透，增强景观的开放性和流动性。

这些手法各有特色，可以单独或综合运用，以达到不同的视觉效果和设计意图。

同时，这些手法也不是一成不变的，可以根据具体的设计需求和场地条件进行灵活运用和发展创新。

中国古典园林的造景手法中国古典园林常见的造景类型可归纳为借景、对景、框景、漏景、障景等等。

借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法，也是中国古典园林最重要的造园手法之一，这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。

典型的借景佳例，如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山，拙政园远借北寺塔，沧浪苍邻借葑溪水等等。

对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法，由于视线的固定，视觉观赏远不如借景来得自由。

对景有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉，因此常用于纪念性或大型公共建筑，并与夹景、框景相结合，形成肃穆、庄严的景观。

框景是有意识的设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。

框景对游人有极大的吸引力，易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。

杜甫诗句：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，则是框景效应的最佳写照。

漏景又称泄景，一般指透过虚隔物而看到的景象。

虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。

景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望，别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。

利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。

障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。

障景使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段，因此为历代园林所广泛应用。

园林造景有如撰文画画，有法而无定式。

同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计。

几百座江南庭园千变万化，各有所妙。

故园林造景有独特的立意，做到“虽有人作，宛自天开”的意境就可称为佳作。

每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。

遵循"小中见大"的原理，创造出"有限中见无限"的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。

在相对较大的园林中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。

简述中国古典园林主要造园手法
中国古典园林是以自然为模板，遵循自然的和谐美景，融合了山水、花草、石灰、木料等形态和色彩的构成，形成独具特色的自然美景。

古典园林的建造工艺有着悠久的历史，其主要的造园手法有以下几种：
一是细部设计手法。

这种手法主要是通过调整地形进行细部设计，使空间的宽阔感和紧凑感得以调节，营造出不同的氛围。

例如沟溝穿梭、石头堆积、植物组合等，从而营造出独特的气氛。

二是营造景观特色的手法。

其主要是以“四合院”“池塘”以及“山石花草”等为基础，结合植物、石头、木料、砖瓦等材料，营造出造景的特色。

三是水泥制作手法。

这类手法主要是利用水泥，将池水、湖水、池塘等打造成错落有致的美境。

水泥的形态结构有楼梯形、两层坡形、三层坡形等，其设计可以形成大型的小型水景，营造出壮观的景致。

四是结构组织手法。

这类手法是将古典园林中各种构成元素进行组织，以达到和谐、统一的效果。

例如，布局乱调、木栅格格、四仙桩、亭台楼阁等，都是古典园林中著名的结构组织手法。

总之，中国古典园林有着悠久的历史，其中的造园手法也多种多样，但主要包括细部设计手法、营造景观特色手法、水泥制作手法以及结构组织手法。

整个园林由这些手法有机结合而成，是一种独特的自然美景。

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中国古典园林造景手法聊聊中国古典园林的那些造景神技，简直美呆了！说起中国古典园林，那可真是个让人心驰神往的好地方。

走进园子，就像穿越回了古代，每一步都踏着诗意，每一眼都是画卷。

你知道吗，这些园林可不是随便堆几块石头、种几棵树那么简单，它们背后藏着好多巧妙的造景手法，简直就像魔术一样，把个园子变得既精致又有趣。

首先得说说“借景”。

这事儿就像咱们平时说的“借东风”，园林设计师们可聪明了，他们不光把园子内部的景色打理得井井有条，还懂得向园子外面“借”点风景来。

比如说，要是园子旁边有座小山，那设计师就会巧妙地把小山的美景“借”进园子里来，让你坐在园子里，就像直接坐在了小山脚下一样，那感觉，别提多惬意了。

再来说说“对景”。

这就像是咱们平时拍照时的“对称美”，园子里头，这边放个亭子，那边就得有个楼阁，遥遥相对，互相映衬。

你走过去，左转右转，总能发现这些景致在不经意间和你打着招呼，就像是老朋友一样熟悉又亲切。

这种手法，让园子看起来更加有层次，也更加有韵味。

“框景”也是个妙招。

设计师们会在园子里设置一些门框、窗棂，就像是给景色装了个“相框”。

你走过去，往框里一看，嘿，里面又是一番天地，有山有水，有花有草，就像是一幅精心布置的画卷，等着你去细细品味。

这种手法，让园子里的每一处景色都像是精心挑选的艺术品，让人看了就舍不得移开眼睛。

“障景”嘛，就像是咱们平时说的“欲擒故纵”。

设计师们会在园子的某个地方，故意设置一些遮挡物，比如假山、竹林啥的，让你看不见前面的景色。

你非得绕过这些遮挡物，才能一睹真容。

这样一来，当你终于看到那片被遮挡的景致时，那种惊喜和满足感，简直就像是中了大奖一样。

还有“分景”，这个就像是咱们平时说的“分而治之”。

园子太大了，要是每个地方都堆得满满当当的，那可就乱套了。

设计师们就懂得把园子分成好几个区域，每个区域都有自己的特色，有自己的主题。

这样一来，你逛园子的时候，就能像读一本好书一样，一页一页地翻下去，每翻一页都有新的惊喜等着你。

中国传统园林植物造景意境艺术美手法赏析中国传统园林历史悠久, 文化内涵丰富, 个性鲜明, 极具艺术魅力, 为世界三大园林体系之最。

我国历代园林都很注重植物景观艺术美及意境美的营造, 选择植物题材更有许多传统的手法和独到之处。

文章拟通过记述我国传统园林植物造境技艺的发展过程和中国传统园林植物造景与意境的关系, 对中国传统园林植物造景意境艺术美手法进行了浅析。

1 植物造景概述植物造景是运用乔灌木、藤木、花卉及草皮和地被植物等材料, 通过设计、选材、配置, 发挥其植物本身形体、线条、色彩等自然美, 配置成一幅幅美丽动人的画面, 形成多样景观, 这也正是中国古典园林的重要表现手法。

植物景观包括自身景观、季相景观和种植景观。

自身景观如叶、茎、花序、花和果实, 它们千姿百态, 五彩缤纷。

季相景观就是植物随气候条件的改变而呈现不同的景观。

种植景观是与周围各种形状景观构成的整体景观, 也可以是自身的各种组合所构成的景观, 像“ 移竹当窗”、“ 蔷薇扶壁”、“ 榴花照门”、“ 紫藤盘角”都是花木配植的典范。

园林中有许多景观的形成都与植物有直接联系, 像康熙和乾隆对承德避暑山庄72 景的命名中, 以树木花卉为风景主题的, 就有万壑松风、松鹤清趣、青枫绿屿、梨花伴月、曲水荷香、金莲英日等18 处之多。

江南园林亦如此, 如拙政园中的枇杷园、远香堂、玉兰堂、海棠春坞、听雨轩等, 有的是以直接观赏植物为主题, 有的则是借植物而间接抒发某种情趣。

此外,春夏秋冬等时令变化也会改变空间意境而影响到人的感受, 这些因素往往又是借助植物作为媒介而间接发挥作用的。

中国造园艺术是以自然式园林为代表, 主要表现大自然的山水和植物, 强调植物造园, 将乔木、灌木、花卉、草坪地被植物的巧妙配置, 使之成为人与自然和谐统一的景观,植物的作用远非装饰硬质景观这一功能, 已经延伸到各个方面, 各个领域, 从建筑结构到艺术美学, 从具象景观到抽象理论, 甚至可以控制整个园林的气氛。

西北林学院学报2006,21(1):161～164JournalofNorthwestForestryUniversity中国古典园林的山石造景艺术手法研究α张静1,邹志荣1,卢涛2西北农林科技大学国有资产管理处陕西杨陵712100)(1.西北农林科技大学园艺学院,陕西杨陵712100,2.摘要:通过大量的史料,从历史发展和传统山水审美的角度,阐述了中国古典园林的山石造景的发展历程、山石的种类、选石的标准及山石造景的艺术手法等内容,旨在学习其精华,为现代园林建设提供一些借鉴。

关键词:中国;古典园林;选石;艺术手法中图分类号:S731.5文献标识码:A文章编号:100127461(2006)01200161204 ArtisticMeansofRockLandscapeinChineseHistoricalGardens112ZHANGJing,ZOUZhi-rong,LUTao(CollegeofHoliculture,NorthestA&FUniversity,Yangling,ShaanxiAdministrativeOfficeofNationalProperty,Northwest712100,China;China)A”FUniversity,Yangling,ShaanxiAbstract:Onthebasisofhistoricalmaterialsandfromaesth eticappreciation,thispaperexpoundstheevolutioninhistoricalgar2densandthecriteriaofrock essencetoservemoderngardenarchi2tecture.Keywords:selection;artisticmeans。

周天子“西征东归,建羽陵”,仿西方羽岭筑山,是最早的筑山传说。

春秋的《尚书》提到“为山九仞,功亏一篑”,记载了开始筑山的施工方式是夯土筑山,施工工具是土筐。

中国古典园林的造景手法介绍园林造景是园林设计的主要内容，所谓造景主要是指在满足工程技术要求和遵循园林艺术法则的前提下，运用各种造景手法，合理组织各种造园要素，使之成为若干具有审美价值的景观和空间环境，下面由店铺为你整理中国古典园林的造景手法介绍的相关资料，希望能帮到你。

中国古典园林的造景手法一、主景与配景主景或主景区是风景园林的构图中心，处理好主配景关系，就取得了提纲挚领的效果。

突出主景的方法：1.主景升高或降低法如“主峰最宣高耸，客山须是奔趋”，或四面环山，中心平凹。

2.轴线对称法包括绝对与相对的对称手法。

3.“百鸟朝凤”或“托云拱月”法，也叫动势向心法即把主景置于周围景观的动势集中部位。

4.构图重心法把主景置于园林空间的几何中心或相对重心部位，使全局规划稳定适中。

5.园中之园法不少大面积风景区或园林在关键部位设置园中园，以其局部之精徽而取胜。

二、层次与景深没有层次就没有景深。

中国园林，无论是建筑围墙，还是树木花草、山石水景、景区空间等，都喜欢用丰富的层次变化来增加景观深度。

景深一般分为前(景)、中(景)、后(背景)三个大层次，中景往往是主景部分。

当主景缺乏前景或背景时，便需要添景，以增加景深，从而使景观显得丰富。

尤其是园林植物的配植，常利用片状混交、立体栽植、群落组合、季相搭配等方法，取得较好的景深效果。

有时为了突出主景简洁、壮观的效果，也可以不要前后层次。

三、借景与屏景《园治》云：“嘉则收之，俗则屏之”，讲的是周围环境中有好的景观，要开辟透视线把它借进来，如果是有碍观瞻的东西，则将它屏障起来。

有意识地把园外的景物“借”到园内可透视、感受的范围中来，称为借景。

借景是中国园林艺术的传统手法。

一座园林的面积和空间是有限的，为了丰富游赏的内容，扩大景物的深度和广度，除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外，造园者还常常运用借景的手法，收无限于有限之中。

借景的类型有：1.远借就是把园林远处的景物组织进来，所借物可以是山、水、树木、建筑等。

中国古典园林造景手法中国古典园林造景手法是中国传统园林艺术的重要内容之一。

在古代中国，园林建筑是皇帝与贵族展示财富、体现地位的非常重要的手段，因此，造园技巧的运用是非常精湛的，古代建筑师们善于运用自然的优势，将自然景观和建筑物完美地结合在一起，创造出了一个个龙蟠虎跃、独具韵味的古典园林。

在中国的古典园林中，造景手法主要包括山水景观、水景、建筑和植物等方面，下面我们就来详细了解一下这些手法的特点。

一、山水景观山水景观的构造主要是依托于山、水、石、洞、林等自然景观，运用园林建筑奇巧的手法，将自然景观与人工景观完美地结合在一起，创造出一幅自然山水的美好景色，使人们仿佛身临其境、不忘归途。

古代中国的设计师们在造山水景观时，善于运用「比心法」、「半山法」、「山在水中法」、「曲径通幽法」、「水逆山坡法」、「对险峰峦法」等手法，以使园林中的山水景观更具有奇妙的美感。

二、水景古代中国的园林建筑在建造水景方面的技巧也是相当地高超。

古代设计师们善于运用奇怪的建筑形式，将水景与建筑物无缝地结合在一起。

古代中国的水景主要包括池泉、瀑布、水幕、流水、喷泉等。

而在造水景的手法上，设计师们更是精于世故，运用巨石、石桥、假山、荷花等，将自然景观表现得淋漓尽致，让人们沉浸在这幅美景之中。

三、建筑园林建筑是整个园林的灵魂和核心，同时也是古代中国建筑文化的重要组成部分。

在古代中国，园林建筑具有非常高的艺术价值和思想内涵。

例如，设计师可以在园林建筑上刻意刻画龙、麒麟、凤凰等神兽，或者将字、诗、画作等文学艺术元素融于建筑设计之中。

这些细节都体现了中国古代的高超建筑技艺和丰富文化内涵。

四、植物古代中国的园林建筑在选植方面也相当讲究。

古代设计师们不仅在造园的过程中要考虑到植物的功能，而且还要考虑到植物的形态和颜色等因素，以保证植物的全貌与园林的整体设计相得益彰，相互协调。

在盆景和花卉种植方面，中国的造园师们使用了许多技巧和方法，例如在适当的地方种上适合观赏的花卉、栽种适合园林建筑的盆景等。

分析中国古典园林的造景手段中国古典园林的造景手段是以自然景观为基础，通过巧妙的设计和布局，营造出与自然融合的艺术空间。

下面将分析中国古典园林的造景手段。

首先，中国古典园林注重空间的层次感和透视效果。

通过构建主次分明的景观空间，使人们在游览中逐渐感受到不同景观的层层递进，从而产生出虚实结合的美感。

在造园过程中，常常通过布局主体建筑物和相应景观的位置和大小，使景观空间具有透视效果，增强了空间的深远感和广阔感。

其次，中国古典园林注重园林的疏密有致。

在园林造景中，不同的景点应有所呼应，形成疏密有致的布局。

一般来说，景点之间的距离会根据其重要性和特点而有所调整，从而形成前后呼应、左右相对的美感。

同时，古典园林还常常利用树木、花草和奇石等元素来增加景观的疏密感，使景点之间形成相互衬托、形成对比的效果。

另外，中国古典园林注重园林中水的运用。

水被视为古典园林的重要组成部分，反映了中国传统文化中的"水乡意识"。

在园林中，常常通过修建池塘、小溪和水榭等水景来展现水的韵味和美感。

水景可以增加园林空间的变化和动感，使得整个园林显得更加生动活泼。

此外，中国古典园林注重园林的视觉效果。

在园林的设计中，常常通过设计建筑物、围墙、拱门和廊桥等元素来制造窗口和小框架，引导游客观赏景点。

通过巧妙的布局和安排，能够锁定景点和构建出迷人的画面，同时提供了不同角度和视角的游览选择。

最后，中国古典园林注重园林的意境和意义。

园林被广泛认为是以人为本的艺术空间，通过设计和营造特定的景观，表达出主人的情感和理想。

园林中的建筑物、装饰品和自然景观等元素相互呼应，形成具有文化内涵和艺术价值的整体。

同时，古典园林也注重传统文化和道德伦理的体现，通过它们来展现东方文化的独特魅力。

总而言之，中国古典园林的造景手段多样而独特，注重层次感、透视效果、空间布局、水景运用、视觉效果和意境体现等方面。

这些手段使得中国古典园林成为独特的文化艺术形式，同时也为人们提供了一个舒适、美丽和富有艺术气息的游览环境。

浅析古典园林的造景手法总述培根说：“园林景观是人类一切乐章中最纯洁的艺术”。

中国的古典园林是一种以模拟自然山水为目的,把自然或经过人工改造的山水、植物和建筑物,按照一定的审美要求组成的建筑综合艺术。

欣赏、学习、研究园林,应抓住园林建筑的艺术特点,把握园林景观常见的构景类型和常用的构景手法,才能更深刻地体会出造园者的匠心和园林的意境。

中国古代园林构景，十分注重人与自然的协调和谐，运用多种构景手法表现自然之美，以求得渐入佳境、小中见大、步移景异的理想境界,以取得自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术效果。

园林的构景类型和手段很多,但无论是庄严雄浑、风格粗犷的北方园林,还是明媚秀丽、淡雅朴素的江南园林,或是畅朗玲珑、简洁轻盈的岭南园林,在微观处理中, 构景基本手法有借景、添景、框景、漏景、对景、抑景、障景等，其手法因园林性质、规模，因地而宜、因时而宜。

自然的动人之处, 在于变化与不可重复性。

中国古典园林正是通过向自然学习，利用各种构景的方法，使得园内景物虚实相生, 真正达到了园林本于自然，高于自然的境界。

我们小组主要以框景、借景、障景这三者为例来总结分析这三种造景手法在中国古典园林的应用及在现代景观设计中应用这三种造景手法的一些优秀案例，最后我们小组对在现代景观设计如何更好地运用这三种造景手法给出了自己的思考和建议。

第一部分框景一、释义:1、概念：框景是在园林中用门、窗、树木、山洞等来框取另一个空间的优美景色。

主要目的是把人的视线引到景框之内，故称框景。

2、典籍解说：《园冶》中说“藉以粉墙为纸，以石为绘也。

理者相石皴纹，防古人笔意植黄山松柏、古梅、美竹，收之园窗，宛然镜游也”。

3、使用原理和意义效果：框景利用“佳则收之，俗则屏之”[2]的手法，把景象框限在从框中所看到范围之内，有意识有目的地优化组合审美对象，达到纯真、精炼、集中展现景观的目的。

在古典园林中，主要是通过“框”来观“景”，人们不是直面景物本身，而是通过“框”来进行构景认知，实现具有自然美、建筑美、意境美的艺术境界。