《贝多芬介绍》

贝多芬介绍演讲稿大家好，今天我要向大家介绍的是音乐史上的一位传奇人物——贝多芬。

贝多芬是德国作曲家、钢琴家，也是浪漫主义时期音乐的代表人物之一。

他的音乐作品不仅在当时引起了轰动，至今仍然被人们传颂不衰。

在今天的演讲中，我将从他的生平、音乐创作和影响三个方面，向大家介绍这位伟大的音乐家。

首先，让我们来了解一下贝多芬的生平。

贝多芬出生于1770年12月16日，他的父亲是一位歌手，母亲是一位贵族女佣。

在他很小的时候，他的父亲就开始教他音乐，希望他成为一名音乐家。

贝多芬的音乐天赋很快显露出来，他在年幼时就开始在音乐会上演奏钢琴。

然而，贝多芬的童年并不幸福，他的父亲酗酒，他的母亲也早逝，这些不幸的遭遇给了他一生的阴影。

其次，让我们来谈谈贝多芬的音乐创作。

贝多芬是音乐史上最伟大的作曲家之一，他的音乐作品包括交响曲、钢琴奏鸣曲、弦乐四重奏、钢琴协奏曲等等。

他的音乐作品充满了激情和力量，展现了他对生活的热爱和对自由的追求。

他的作品《命运交响曲》、《月光奏鸣曲》、《第九交响曲》等至今仍然被人们广泛演奏，成为经典中的经典。

最后，让我们来看看贝多芬对世界音乐的影响。

贝多芬的音乐作品不仅在当时引起了轰动，也对后世的音乐产生了深远的影响。

他的音乐风格开创了浪漫主义音乐的先河，对后世作曲家如勃拉姆斯、肖邦等产生了深远的影响。

同时，他的作品也激励着无数的音乐家和观众，成为他们生活中的精神支柱。

总结一下，贝多芬是一位伟大的音乐家，他的音乐作品充满了激情和力量，对后世音乐产生了深远的影响。

他的一生虽然充满了坎坷和不幸，但他用他的音乐征服了世界，成为音乐史上不朽的传奇。

让我们永远怀念这位伟大的音乐家，让他的音乐永远在世界上回荡。

谢谢大家！以上就是我对贝多芬的介绍，希望大家能够对这位伟大的音乐家有更深入的了解。

感谢大家的聆听！。

贝多芬生平介绍
路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770—1827）德国作曲家、钢琴家、指挥家。

维也纳古典乐派代表人物之一。

他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。

这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为乐圣。

路德维希·凡·贝多芬出生在德国波恩，祖籍佛兰德。

自幼公认的最像贝多芬Beethoven的画像跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。

十七岁那年，波恩宫廷资助他去维也纳，也就是在这时与莫扎特有了短暂接触。

1792年，经过海顿的指引，再次到音乐之都维也纳深造，艺术上进步飞快。

他创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英雄》、《命运》,《田园交响曲》；序曲《哀格蒙特》；钢琴曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》、《黎明》等等。

他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。

是一位颇具创造性的作曲家。

德国最伟大的音乐家、作曲家、钢琴家、指挥家。

维也纳古典乐派代表人物之一，他与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。

贝多芬介绍演讲稿尊敬的老师、亲爱的同学们：大家好！今天我非常荣幸可以向大家介绍一位伟大的音乐家贝多芬。

贝多芬是18世纪末19世纪初的一位重要的古典音乐作曲家，被誉为音乐史上最伟大的三位作曲家之一，他的音乐作品不仅具有深邃的表现力和独特的个人风格，更对音乐的发展和创新起到了重要的推动作用。

贝多芬于1770年12月17日出生在德国波恩市，他在音乐方面显示出非凡的天赋和才能。

他的父亲是一位歌唱家兼音乐老师，所以贝多芬在很小的时候就开始接受音乐教育。

由于家庭的经济状况不佳，贝多芬很早就开始为生活费用进行演出和教学，但这并没有影响他对音乐的热爱和追求。

贝多芬的音乐包含了丰富的情感表达和思想内涵，他不拘泥于传统的音乐形式和规则，而是勇于创新和突破。

他的音乐作品中充满了激情和力量，既有温柔细腻的旋律，也有激昂激情的节奏，充分展现了人类情感及其复杂多变的一面。

他的音乐作品不仅表达了个人情感和体验，更反映了当时社会和政治的特点，具有深刻的思想意义。

在贝多芬的创作生涯中，他作曲了许多优秀的作品，其中最为著名的是他的九部交响曲。

尤其是第九交响曲中的合唱部分《欢乐颂》被广泛认为是音乐史上最伟大的作品之一。

这首作品不仅以其盛大的气势和感人的旋律，而且以其深邃的含义，成为人们追求希望和欢乐的象征。

它被广泛应用在各种场合，如体育比赛、政治集会、庆祝活动等。

除了交响曲外，贝多芬还作曲了许多其他类型的音乐作品，如钢琴奏鸣曲、弦乐四重奏、室内乐等。

其中最为著名的是《命运交响曲》，这部作品以其激昂激情的旋律和丰富多变的音乐语言，被认为是贝多芬最具个性和魅力的作品之一。

贝多芬在他晚年时面临了许多身体和听力方面的困难，但这并没有阻碍他继续创作和追求音乐的完美。

他以坚定的意志和积极的态度面对困境，继续追求艺术的高度。

他的创作作品不仅对他个人的一生有着重要的意义，还在很大程度上影响着后来的音乐家和作曲家。

在贝多芬的一生中，他共创作了300多部作品，这些作品体现了他对音乐的热爱和对人类情感的深刻洞察力。

(完整版)贝多芬介绍PPT课件•贝多芬生平概述•贝多芬音乐风格分析•贝多芬代表作品赏析•贝多芬在音乐史上的地位和影响目录•贝多芬艺术成就总结与展望•跨时代意义：贝多芬如何影响现代社会01贝多芬生平概述早年经历与教育背景创作领域广泛，包括交响乐、钢琴奏鸣曲、弦乐四重奏等。

著名作品如《第九交响乐》、《月光奏鸣曲》、《命运交响乐》等，具有深远影响。

对音乐形式进行创新，如扩展奏鸣曲式结构，增加音乐表现力。

音乐创作生涯及重要作品作品风格更加深沉、内省，字句中透露出对人生和社会的思考。

对后世音乐家产生深远影响，被誉为古典音乐与浪漫音乐时期的桥梁。

晚年遭遇听力丧失的困境，但坚持音乐创作与演出。

晚年生活及影响02贝多芬音乐风格分析古典主义风格特点严谨的结构贝多芬的作品遵循古典主义音乐的严谨结构，注重乐章之间的平衡和逻辑性。

清晰的旋律线条他的旋律优美且富有歌唱性，易于记忆，并在作品中占据主导地位。

和声与对位的精湛运用贝多芬的和声技巧高超，对位手法丰富，使得他的作品在音响上更加丰满和立体。

浪漫主义元素融入强烈的情感表达01个性化的音乐语言02对自然的描绘与向往031 2 3扩大音乐表现力突破传统曲式限制独特的演奏技巧要求创新性技巧运用03贝多芬代表作品赏析交响曲《命运》解读音乐感受听《月光》可以让人感受到一种宁静、深沉的氛围，仿佛置身于月光之下，心灵得到了净化和升华。

创作背景《月光》奏鸣曲是贝多芬的钢琴奏鸣曲之一，创作于1801年，全曲分为三个乐章，其中第一乐章最为著名，以其缓慢、深沉的旋律而被称为“月光”。

乐曲风格该曲风格独特，旋律优美而富有情感，和声丰富而和谐，展现了贝多芬在钢琴音乐方面的卓越才华和深刻情感。

演奏技巧演奏《月光》需要高超的钢琴演奏技巧，包括细腻的触键、精准的音准和节奏掌控等，才能完美地演绎出这首作品的精髓。

钢琴奏鸣曲《月光》演绎创作背景乐曲结构音乐特点欣赏建议01020304弦乐四重奏《大赋格》欣赏04贝多芬在音乐史上的地位和影响对古典主义音乐传统的继承与发展继承古典主义音乐形式发展古典主义音乐内涵创新古典主义音乐风格对浪漫主义音乐潮流的引领和推动强调个性与情感表达拓展音乐表现范围引领浪漫主义音乐潮流对后世音乐家创作思路的启示追求音乐与思想的统一勇于创新和突破关注社会现实和人生哲理05贝多芬艺术成就总结与展望艺术成就概述创作大量杰出音乐作品创新音乐语言和风格表现深刻思想和情感对当代音乐文化意义探讨对后世音乐家的影响01对音乐教育的贡献02对社会文化的意义03未来研究方向展望对贝多芬音乐作品的深入研究未来可以对贝多芬的音乐作品进行更加深入的研究，探讨其音乐语言、风格、思想等方面的特点和内涵。

贝多芬介绍贝多芬介绍：路德维希.贝多芬，1770--1827，德国作曲家、钢琴家、指挥家。

1770年12月17日，贝多芬出生于德国波恩。

他的祖父和父亲是宫廷音乐家，父亲在当地的乐团里唱合唱。

也许是遗传也或许是熏陶，幼年的他被父亲发现有不同寻常的音乐天赋，在父亲的指导下贝多芬开始接触音乐，四岁开始学习语管钢琴和提琴，在父亲的严厉监督下每日每夜的练琴。

父亲希望把他培养成第二个莫扎特。

贝多芬八岁开始了登台演出。

莫扎特去世2年之后。

贝多芬搬到了维也纳。

那时他22岁。

在这里遇到了影响他一生的导师海顿。

他开始在约瑟夫海顿那里学习作曲。

贝多芬因为其独特的演奏技巧，开始崭露头角。

短短十年间就创造出了c小调交响曲、献给远方的爱人、田园交响曲等著名作品。

如同听过其演奏的观众所说“他知道如何去吸引每一位听众，常常让他们热泪盈眶......“因此他也得到了资金资助。

1790年之后的时间里，26岁的贝多芬的听力开始出现了问题，为此他遭受了巨大的痛苦，心情日益压抑。

富有天赋的贝多芬却没有因为耳鸣停止自己的创作，听从内心感觉，他依然作曲。

但是耳鸣带来的影响却是让他无法掌控自己的手指在按下琴键时的力度。

这让他绝望。

1802年，贝多芬在维也纳写下了遗嘱-“海利根斯塔特遗嘱”。

遗嘱中写到“我本该结束我的生命，只是我的艺术挽留了我。

”1803-1813年，在这期间贝多芬创作了六部交响曲。

最杰出的是英雄交响曲、第七交响曲以及第九合唱交响曲。

1803年的“英雄”交响曲改变了交响曲的传统历史方向，震撼了听众。

舒曼曾说：“尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力—正像自然界的现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样。

”恩格斯在听了《命运交响曲》之后，他赞美道：如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。

”“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”“那种爱情的温柔的优思”恩格斯短短的几句话，讲出了《命运交响曲》的精髓。

1814年，这个时候的贝多芬已经完全失聪，几乎隐退。

中外音乐家生平介绍贝多芬由于2023-3-1020:27编辑贝多芬贝多芬于1770年12月16日生于德国波恩，祖父是科隆选侯的宫廷歌手和乐长，父亲也是选侯的宫廷歌手。

贝多芬的父亲尽力想把他培养成为莫扎特式的神童，因此,四岁时就强迫他学习小提琴和钢琴，八岁公开表演。

在管风琴师C.G.内费的指导下，贝多芬开始学习巴赫等德国大师的作品，使他真正认识了德国的民族音乐，逐渐形成了自己的风格。

在1787年慈母病逝后，贝多芬进入了波恩有名望的F.V.布朗宁夫人家庭任音乐教师。

在那里，他结识到许多思想进步、学识渊博的教授、文艺家和政府中的开明人士。

他们谈论艺术、哲学和政治，使年青的贝多芬开始受到进步思潮的影响，初步树立起艺术要效劳于善良、正义和人道主义的艺术观。

十九岁时，他获准进波恩大学听课，攻读康德的哲学论著和古希腊文学，在那里接触到的法国资产阶级革命的启蒙思想，对他的世界观、艺术观产生了很大的影响。

1792年，贝多芬离开了自己的故土定居于维也纳,是年跟海顿学习作曲。

1795年开始出版作品。

1800年左右，贝多芬创作了（第一交响曲），这是贝多芬的一部习作，是他九部交响曲中最古典化的一部。

1802年，贝多芬创作了（第二交响曲），从这部交响曲中我们可以看出，贝多芬正力图形成使自己的创作与所追求的崇高理想结合起来的创作倾向。

（第三交响曲）（英雄）的完成，标志着贝多芬的创作进入了一个新的阶段，这部1804年创作的作品，摆脱了海顿与莫扎特的影响，无论在思想和艺术上都是一大飞跃。

这部作品吸取了法国革命音乐的音调，它与革命时代的感情相融合，奠定了贝多芬音乐创作的英雄性、群众性风格和“通过斗争，取得胜利〃的根本思路。

1802T815年间，贝多芬虽受包含耳疾在内的各种精神上的打击，但他还是创作了大量的音乐作品：第三交响曲到第八交响曲，小提琴协奏曲，钢琴协奏曲及序曲、奏鸣曲等等，这些作品对以后欧洲音乐的开展产生了深远的影响。

1815年以后，贝多芬完全失聪了，他变得孤僻、易怒，但并没有失去信心，他这时的音乐创作带上了深思的性质。

贝多芬简介和作品赏析贝多芬的个人简介路德维希·凡·贝多芬 Ludwig van Beethoven 1770年12月16日—1827年3月26日，享年57岁，德国杰出的音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一，世界音乐史上最伟大的作曲家之一。

他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”和“交响乐之王”。

贝多芬的主要作品以九部交响曲占首要地位。

代表作有降E大调第三交响曲《英雄》、c小调第五交响曲《命运》、F大调第六交响曲《田园》、A大调第七交响曲、d小调第九交响曲《合唱》《欢乐颂》主旋律、序曲《爱格蒙特》、《莱奥诺拉》、升c小调第十四钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第五小提琴奏鸣曲《春天》、F大调第二浪漫曲。

他的9首交响曲对世界音乐发展有着举足轻重的作用，晚期作品则带有浪漫主义色彩。

他的《月光》以传说的形式出现在人教版小学语文六年级上册课本上题目为《26. 月光曲》。

贝多芬在音乐史的地位是极其突出的，他不仅是古典主义风格的集大成者，同时又是浪漫主义风格的开创者。

作为音乐大师，贝多芬对艺术歌曲同样予以相当程度的关注，他是德国艺术歌曲创造的先驱，毕生作有钢琴伴奏的艺术歌曲六十多首，他的艺术歌曲以极其丰富的表现手法和形式来展现，表达属于全人类的情感。

在艺术歌曲的领域里取得了非凡成就。

从1796年开始便已感到听觉日渐衰弱，1813—1817年贝多芬的创作也暂时呈现颓势;1818—1827年贝多芬左耳朵失聪、健康情况恶化，四十六岁的贝多芬听觉已完全丧失。

贝多芬作品赏析贝多芬《第九交响曲》孕育于1814年，1823年完成，1824年5月7日在维也纳首演，前后经历了十年的时间。

这部作品是贝多芬音乐艺术创作成就的总结，它集中地体现了贝多芬的思想境界、生活热情和艺术造诣，是他的艺术创作中占首要地位的作品。

就像瓦格纳所说：“第九交响曲，是贝多芬登峰造极的作品。

”这部四乐章作品，从悲剧性的斗争场面经过积极的行动和哲学性的静观思考，发展成为一首全人类胜利的欢乐颂歌，体现了贝多芬通过斗争得到自由欢乐的崇高理想。

贝多芬个人资料全名：路德维希·凡·贝多芬（Ludwing van Beethoven）生日：1770年12月16日星座：射手座出生地：波恩职业：德国作曲家，钢琴家等作品：c小调第五号交响曲《命运》此曲完成于1807年末至1808年初，是贝多芬最为著名的作品之一。

本曲声望之高，演出次数之多，可谓交响曲之冠。

另外著有《英雄交响曲》、《田园交响曲》、《合唱交响曲》、《月光奏鸣曲》等著名作品。

名言1：“竭力为善，爱与自由甚于一切，即使忘了王位，也不要忘记真理。

” －－贝多芬（1792年手记）名言2：“我要扼住命运的咽喉，它决不能使我完全屈服！”贝多芬生平介绍“竭力为善，爱与自由甚于一切，即使忘了王位，也不要忘记真理。

”－－贝多芬（1792年手册）路德维希·凡·贝多芬（1770－1827）伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一，对世界音乐的发展（从古典主义时期到浪漫主义时期）有着举足轻重的作用，被世人尊称为“乐圣”。

贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔距法国不远的小城—波恩。

他出生于夫拉芒家族，一个音乐世家。

他的祖父叫鲁特维克，是波恩宫廷乐团的乐团长，父亲是一个酗酒的男高音歌手。

他的母亲是一个女仆，一个厨子的女儿。

贝多芬自幼便已显露出他的音乐天分，父亲急于把他培养成为一个像莫扎特那样的神童，从小就把他一人和提琴关在家里，或整天逼在羽管键琴旁边练习。

八岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲，但是，他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱和没有系统的。

十二岁时，他已经能够自如地演奏，而且担任了管风琴师聂费（Christian Gottlob Neefe，1748－1798）的助手。

就在这时他开始正式跟聂费学习音乐。

聂费是一位具有多方面天才的音乐家，他扩大了贝多芬的艺术视野，使贝多芬熟悉了德国古典艺术的一些优秀范例，并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。

贝多芬的正规学习和有系统的教养，实际上是从聂费的细心教导和培养开始的：聂费还引导他在1787年到维也纳就教于莫扎特。

贝多芬.生平路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770.12.16—1827.03.26），男，德国作曲家、钢琴家、指挥家。

维也纳古典乐派代表人物之一。

他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。

这些作品对音乐发展有著深远影响，因此被尊称为乐圣。

贝多芬出生于贫寒的家庭，父亲是歌剧演员，性格粗鲁，爱酗酒，母亲是个女仆。

贝多芬本人相貌丑陋，童年和少年时代生活困苦，还经常受到父亲的打骂。

贝多芬十一岁加入戏院乐队，十三岁当大风琴手。

十七岁丧母，他独自一人承担着两个兄弟的教育的责任。

1793年11月贝多芬离开了故乡德国波恩，前往音乐之都维也纳。

不久，痛苦叩响了他的生命之门，从1796年开始，贝多芬的耳朵日夜作响，听觉越来越衰退。

起初，他独自一人守着这可怕的秘密。

1801年，他爱上了一位名叫朱丽埃塔的姑娘，但由于自己的残疾(此时他已耳聋)以及朱丽埃塔的自私、虚荣，两年后她嫁给了一个伯爵。

肉体与精神的双重折磨，都反映在他这一时期《幻想奏鸣曲》《克勒策奏鸣曲》等作品中。

席卷欧洲的革命波及了维也纳，贝多芬的情绪开始高涨，这时的作品有《英雄交响曲》《热情奏鸣曲》。

1806年5月贝多芬与布伦瑞克小姐订婚，爱情的美好产生了一系列伟大的作品。

不幸的是，爱情又一次把他遗弃了，未婚妻和另外的人结婚了。

不过这时贝多芬正处于创作的极盛时期，对一切都无所顾虑。

他受到了世人瞩目，与光荣接踵而来的是最悲惨的时期：经济困窘，亲朋好友一个个死亡离散，耳朵也已全聋，和人们的交流只能在纸上进行。

面对生活苦难，似乎没有什么能使贝多芬屈服，他以自己的创作风格扭转了维也纳当时轻浮的风气。

一七九五年贝多芬在维也纳举行了第一次音乐会，当时他亲自弹奏自己写作的「第二号钢琴协奏曲」维也纳市民为之折服，他也因此名闻遐迩。

贝多芬的简短介绍
嘿，你知道贝多芬不？那可是个超酷的家伙呢！
贝多芬啊，他是个音乐天才。

他出生在德国，那时候的德国到处都透着一股古典的味道，就像他的音乐一样。

这哥们儿的童年可不轻松，虽然家里有音乐的氛围，可他老爸对他那叫一个严，想把他打造成莫扎特那样的小神童。

不过贝多芬也真是争气，在音乐这事儿上那是一路开挂。

他的音乐风格就像是一场大冒险。

有时候像在狂风暴雨里奔跑，充满了力量和激情，就像他的命运交响曲，那“当当当”的敲门声一样的旋律，感觉就像是命运在敲门，敲得你心里直颤悠。

有时候又特别温柔，就像涓涓细流，能淌进你的心里去，像月光奏鸣曲，听着就好像月光洒在平静的湖面上，美极了。

贝多芬这人呢，命挺苦的。

他耳朵出了问题，对于一个音乐家来说，耳朵听不到就像厨师闻不到味道，画家看不到颜色一样，那得多绝望啊。

可是他没有被打倒，反而越挫越勇，还写出了那么多伟大的作品。

他就像一个倔强的小孩，对着命运大喊：“你想让我低头，没门儿！”
他的作品在当时就特别受欢迎，现在也还是经典中的经典。

不管是在高雅的音乐厅里，还是在街头巷尾的小店里，他的音乐总能给人带来不一样的感觉。

他
就像是一个音乐魔法师，用音符编织出各种各样的梦境。

而且他的音乐对后来的音乐家影响可大了，好多人都是听着他的音乐长大，又从他的音乐里汲取灵感去创作自己的作品。

贝多芬在音乐史上就像一颗超级闪亮的星星，永远都不会黯淡下去。

他的故事告诉我们，不管遇到啥困难，只要有一颗热爱的心，就能干出一番大事业。

貝多芬的介绍路德維希" 范" 貝多芬，1770年十二月十六日生於德國西部莢因河畔的小城波昂。

貝多芬和祖父路德維希" 范" 貝多芬同名，他原是比利時人，1733年應聘到選帝侯禮拜堂充任男低音歌手，1761年升任樂長，1773年貝多芬滿三歲時，就去世了，貝多芬的性格和天才，大多遺傳自這位祖父。

貝多芬的父親約翰" 范" 貝多芬（Johann van Beethoven，1756-1792），是選帝侯禮拜堂的男高音歌手，愛酗酒、性暴噪，他夢想著要把兒子訓練成像莫札特一樣的神童，因此，強迫五歲的貝多芬開始學琴，以便藉此賺大錢。

貝多芬八歲時，就在公開場合彈奏大提琴，十歲時，發表處女作，十三歲時，波昂教會任命其為宮廷風琴手，而後進入倪富（Neeft，1748-1798。

1779年來到波昂，擔任宮廷歌劇院樂長，1781年後為選帝侯禮拜堂風琴師）和李斯（Franz Anton Ries，1755-1846，小提琴名家，1774年就任波昂宮廷樂師達二十年）門下受教，接受正統的音樂教育。

1787年貝多芬前往維也納準備投拜莫札特門下，當時莫札特三十一歲，他非常器重貝多芬的才華，但是因為母親的去世，貝多芬不得不回到波昂，也失去了這個大好機會。

1792年至海頓門下學習作曲，可惜的是海頓雖是一位大音樂家，卻不是一位好老師。

他的教學缺乏獨創性，又懶於訂正習題。

性急的貝多芬就趁海頓第二次訪英時，改向辛克（Johann Schenk，1753-1836）學習。

次年又隨阿布雷茲貝格（Albrechtsberger，1736-1809，宮廷風琴師兼史替芬教堂宮廷樂長）學習對位法，且隨沙里埃利（Salieri，1750-1825，當時的維也納宮廷樂長）學習對位法。

貝多芬初期的作品以鋼琴曲居多，1795年寫作歌劇「阿雷萊德」，並發表「第二號鋼琴協奏曲」，1798年，譜寫「第一號鋼琴協奏曲」和「悲愴奏鳴曲」，1799年完成「第一交響曲」，1800年，寫作「第三號鋼琴協奏曲」和「絃樂四重奏」作品十八等。